#poesía brasileña
Explore tagged Tumblr posts
Text
Olavo Bilac
Olavo Bilac, nacido el 16 de diciembre de 1865, en Río de Janeiro, y muerto en la misma ciudad el 28 de diciembre de 1918 fue un poeta, cuentista y periodista brasileño, autor de la letra del Himno a la Bandera, y uno de los principales representantes del Movimiento Parnasiano, donde primaba el aspecto formal del poema, buscando palabras raras, rimas ricas y rigidez de las reglas de la…
View On WordPress
0 notes
Text
De las áreas más claras de la casa
Porque en el momento en el que me recoges soy solamente un ruido que aprende a respirar bajo tus órganos;
una forma - violenta - de incandescencia: ¿como a condensar las edades
de las áreas más claras de la casa donde recibimos la extensión de nuestra
insuficiencia? Desparramo las frutas por el piso
de las horas futuras - lo que no significa
que sus alas (vueltas hacia el agua) sean únicas: los perros que retornan, calmamente,
forman una memoria húmeda. Por entre mapas, -reaccionando, - traspasa la impaciencia: la lenta
permanencia de la impaciencia cuyo esqueleto
excede el habla:
en torno a la taza vacía - mientras
la cara - súbita - vibra:
los objetos que alargan el cuerpo, las letras que pueblan
la página, los segundos
que preceden al sueño reviven, indefiniéndonos el riesgo de una risa nítida.
_ Casé Lontra Marques, incluido en Inventar la felicidad. Muestra de poesía brasileña reciente. Vallejo & Co. Selección de Fabricio Marques y Tarso de Melo, traducción de Rafaela Scardino y Sebastián Huber.
19 notes
·
View notes
Text
SE NECESITA UN AMIGO
"No es necesario que sea hombre, basta que sea humano, basta que tenga sentimientos, basta que tenga corazón.
Se necesita que sepa hablar y callar, sobre todo que sepa escuchar.
Tiene que gustar de la poesía, de la madrugada, de los pájaros, del Sol, de la Luna, del canto, de los vientos y de las canciones de la brisa.
Debe tener amor, un gran amor por alguien, o sentir entonces, la falta de no tener ese amor.
Debe amar al prójimo y respetar el dolor que los peregrinos llevan consigo.
Debe guardar el secreto sin sacrificio.
No es necesario que sea de primera mano, ni es imprescindible que sea de segunda puede haber sido engañado, pues todos los amigos son engañados.
No es necesario que sea puro, ni que sea totalmente impuro, pero no debe ser vulgar.
Debe tener un ideal y miedo de perderlo y en caso de no ser así, debe sentir el gran vacío que esto deja.
Tiene que tener resonancias humanas, su principal objetivo debe ser el de amigo.
Debe sentir pena por las personas tristes y comprender el inmenso vacío de los solitarios.
Debe gustar de los niños y sentir lástima por los que no pudieron nacer.
Se busca un amigo para gustar de los mismos gustos, que se conmueva cuando es tratado de amigo.
Que sepa conversar de cosas simples, de lloviznas y de grandes lluvias, y de los recuerdos de la infancia.
Se precisa un amigo para no enloquecer, para contar lo que se vio de bello y de triste durante el día, de los anhelos y de las realizaciones, de los sueños y de la realidad.
Debe gustar de las calles desiertas, de los charcos de agua y los caminos mojados, del borde de la calle, del bosque después de la lluvia, de acostarse en el pasto.
Se precisa un amigo que diga que vale la pena vivir, no porque la vida es bella, sino porque se tiene un amigo.
Se necesita un amigo para dejar de llorar.
Para no vivir de cara al pasado, en busca de memorias perdidas.
Que nos palmee los hombros, sonriendo o llorando, pero que nos llame amigo, para tener la conciencia de que aún se vive".
Vinicius de Moraes (1913/1980)
Músico, diplomático y poeta brasileño. Se destacó especialmente en la música popular brasileña contemporánea, sobre todo como uno de los autores pilares en la Bossa nova.-
0 notes
Text
Vuelve Pim Pau al Teatro de la Ciudad
- El proyecto argentino-brasileño (a cargo de Lucho Milocco, Eva Harvez y Cássio Carvalho) celebra diez años de trayectoria - Después del éxito de su presentación el año pasado, regresa al recinto de Donceles para ofrecer una única función el próximo domingo 5 de mayo El próximo domingo 5 de mayo en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris se presenta el grupo y espectáculo de música y canto PIM PAU, proyecto argentino-brasileño de arte, música y educación para niños y adultos, que celebra una década de existencia. Dicho proyecto pone al juego como el eje central de sus actividades y desde ese ángulo crea y recrea canciones y actividades de musicalización y expresión creativa. Su presentación en México es parte de la programación de la Dirección del Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México. PIM PAU surgió en 2014 cuando Lucho Milocco (músico, compositor y docente), Eva Harvez (bailarina, coreógrafa y docente) y Cássio Carvalho (artista visual, compositor, docente y también productor) se conocieron al ejercer la docencia y, al compartir las mismas búsquedas e inquietudes, crearon juntos nuevo material artístico y pedagógico. El presente espectáculo es para toda la familia, una fiesta con canciones en las que sus protagonistas convocan a niños y adultos a sumergirse a un mundo en el que la palabra es juego, la música es juguete y el cuerpo es un instrumento. Con fuerte influencia de la música brasileña, el repertorio de la agrupación invita al movimiento y a la participación creativa. Se explora, en escena, los distintos aspectos de cada canción para buscar nuevas instrumentaciones, dinámicas escénicas, y nuevos modos de abordar la letra y su poesía. En el concierto, los tres artistas están acompañados por su banda musical e interpretan algunos de sus temas más solicitados por el público. Uno de los principios del proyecto es utilizar los recursos visuales mínimos, no saturar de colores o estímulos sus escenografías y canciones. Sus principales herramientas son la voz y el cuerpo. Dice el músico Lucho Milocco: “La idea es acercar el quehacer creativo y lúdico de las infancias de manera más natural, inclusive para los adultos, para que una persona adulta no sienta que para relacionarse con su hijo necesite algo más que la voz y el cuerpo. “Nuestras herramientas son la voz y el cuerpo para que los niños puedan activar su cuerpo, interactuar y llegar inclusive a docentes y maestros". Se trata de un espectáculo para toda la familia que, sin duda, además de divertirse es un excelente espacio para desarrollar la relación entre toda la familia. PIM PAU se presenta el domingo 5 de mayo a las 17:00 horas, en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris (Donceles 36, Centro Histórico, Metro Allende). Admisión: Luneta Central y Lateral, $600; Luneta Trasera y Primer Piso Central, $500; Primer Piso Lateral, $400; Anfiteatro, $350, y Galería, $150. Los boletos se pueden adquirir en la taquilla del teatro y en las plataformas digitales de Ticketmaster. Para conocer la programación de la Dirección del Sistema de Teatros de la Ciudad de México visite las redes sociales: Facebook @TeatrosCdMexico, Twitter @TeatrosCdMexico e Instagram @teatroscdmexico. Read the full article
0 notes
Text
La vuelta al mundo en un crucero
Lleva casi dos años de empleada en MSC Cruceros. Entró en la compañía en junio de 2022, a bordo del Fantasía: “Estaba navegando durante la temporada de verano en el mar Adriático y teníamos escalas en Trieste, Bari, Ancona, Kotor, Corfú y Dubrovnik. A finales de septiembre, el itinerario cambió y visitamos ciudades como Estambul, Izmir y Pireus. A partir de octubre iniciamos la ruta rumbo Brasil y ahí me quedé navegando casi un mes y medio”. Su segundo buque fue el MSC Seashore: “Hice la temporada de verano también en el Mediterráneo, entre Italia, Francia y España”. Actualmente ejerce su labor en el MSC Poesía, con el que ha emprendido su primera vuelta al mundo. El puesto que la tinerfeña Natalia Rodríguez Correa desempaña se denomina International Hostess para la lengua española: “Una anfitriona, en definitiva. Dentro del barco nos encargamos de traducir, ya sea escrito u oral, comunicar y corregir informaciones o anuncios importantes. Tratamos de ofrecer un servicio personalizado a cada pasajero, ayudándole y guiándole en todo aquello que requiera”.
Ante esta experiencia, Natalia se muestra muy emocionada: “Por todas las ciudades y países que voy a conocer, así como su cultura o la gastronomía de los lugares. Y porque es muy interesante y enriquecedor en el plano profesional trabajar en un itinerario como este, ya que el tipo de pasajero es totalmente diferente al resto. Son cuatro meses prácticamente con los mismos pasajeros. Seguro que voy a enfrentar diversas situaciones de las aprenderé mucho”. No son pocas las experiencias y anécdotas que ha vivido: “Son muchas. De algunas ya casi ni me acuerdo. Aun así, de las más especiales es cuando me encuentro con pasajeros de Canarias y, aún mejor, con personas conocidas. Es verdad que el mundo es un pañuelo. Además, me emociona cada vez que me preguntan de qué parte de España y digo que de Tenerife. Quienes realmente conocen las islas siempre las elogian. Por tanto, no dudo ni un segundo en decir de dónde vengo y llevarlo con orgullo a cada rincón del planeta”. Se graduó en Dirección Internacional de Empresas de Turismo y Ocio por la Universidad Europea de Canarias y estudia un máster en Dirección de Recursos Humanos. Su carrera profesional la comenzó en el hotel Océano, en Punta del Hidalgo (La Laguna), además de la empresa familiar: “Un día me decidí por trabajar fuera y empecé a buscar a través de portales de empleo, lo que me llevó a esta situación. Desde el principio, ha sido camino lleno de aprendizajes tanto profesional como personalmente hablando y me queda mucho recorrido, espero. De momento no sé hasta dónde llegaré; pero estoy convencida, no albergo dudas, de que continuaré navegando por la vida, ya sea por tierra o por mar”.
Entre enero y abril (117 días), 173 españoles (de ellos, dos canarios) explorarán cincuenta destinos en más de treinta países. La fórmula flexible les permite optar por el itinerario completo o un segmento más corto. Este es uno de los viajes “más ambiciosos” de MSC Cruceros. Desde 2019, también con inicio en Barcelona, “más de 700 intrépidos se han animado a recorrer el mundo”. La aventura comenzó en el litoral español del Mediterráneo y recaló en Lanzarote para continuar por las costas África, cruzar el océano Atlántico hacia Am��rica. Rumbo a Nueva York, Nueva Escocia y Quebec, tras pasar por Zanzíbar, las Seychelles, Madagascar, Isla Mauricio o Ciudad del Cabo junto a una selección de ciudades del Norte de Europa, recalarán en el Caribe. El itinerario comprende la Amazonia brasileña, con paradas en Río de Janeiro, Salvador de Bahía y Belén, además de una travesía por el río Amazonas hasta Manaos, en el corazón de la selva tropical. En su regreso a Europa visitarán Groenlandia e Islandia.
La tarifa incluye once excursiones, con la oportunidad de reservar unas adicionales. Una panorámica por Reikiavik (bahía humeante, en islandés); Quebec y la cascada de Montmorency (30 metros más alta que las cataratas del Niágara), en Canadá, y Swakopmund y Bahía Walvis, en Namibia, son algunas.
El MSC Poesía combina “estilo y comodidad” en un “refinado entorno” con un “diseño elegante”. Como elementos característicos, una cascada en el vestíbulo, un jardín zen, un bar de sushi y un lujoso centro de bienestar estimulan los sentidos. Tres restaurantes, salones e instalaciones de ocio (canchas deportivas, gimnasio, minigolf, piscinas y bañeras de hidromasaje) son otros de sus encantos, con diversos servicios y un variado programa de actividades. La sede social de la división de cruceros del conglomerado de transporte y logística Mediterranean Shipping Company (Gianluigi Aponte; Nápoles, 1970) radica en Ginebra.
0 notes
Text
0 notes
Text
Luiza Romão, la brasileña que hizo una relectura de la ‘Ilíada’ y la convirtió en poesía contestataria
La poeta y actriz hace una gira por América Latina con presentaciones en varios países en los combates de poesía callejeros y presenta su libro ‘También guardamos piedras aquí’ Luiza Romão en la FIL de Guadalajara, el 2 de diciembre. Escrito por ERIKA ROSETE Poco importa que la actriz y poeta Luiza Romão (Ribeirão Preto, 31 años) diserte su poesía en su natal portugués, y que quien la escuche…
View On WordPress
0 notes
Text
Playlist de Proyectos (Historia de la poesía electrónica)
Prehistoria (1920-1954) poesía visual, sonora, conceptual y concreta
5 Metros de Poemas- Carlos Oquendo de Amat
Ursonate- Kurt Schwitters
Poesía concreta brasileña
El nuevo arte de hacer libros- Ulises Carrión
Primeras Máquinas (1954-1987) literatura electrónica en ordenadores
Love Letter Generator - Alan Turing
Zork
Colosal Cave Adventure
Holopoemas- Eduardo Kac
PC y Net.art (1987-2004) escrituras electrónicas en tu habitación
Afternoon, A Story- Michael Joyce
Patchwork Girl- Shelley Jackson
Tipoemas y Anipoemas- Ana María Uribe
Abyssmo- Fabio Doctorovich
The Unknown- Novela colectiva
Flash y Poptimismo Digital (2004-2017) al borde del internet 2.0
Wordtoys- Belén Gáche
Valor Agregado- Oswaldo Chanove
Concretoons- Benjamin Moreno
Arcoiris Paranoico- José Aburto
Poemas Lanzados- José Ignacio López
ᴟBÁK ŠÉʔʟ ŠÍʔL Ɱ-ŠÎʔʟ
La puerta- Eugenio Tiselli
Ciberpoesía- Michael Hurtado
How to rob a bank
Hyperpoesía (2017-...) en la Plaza Digital
17776: What football will look like in the future-Jon Bois
Breathe by Kate Pullinger
The Interface Series - _9MOTHER9HORSE9EYES9
You Are Here - Bogi Takács
Bosque de Animales- Eva Costello
Querido diario bot
Perreopoemas- Animafugitiva
Voy a Tener Suerte- Pergamina
El Nuevo Método de los delincuentes-cyberpunga
Un primero sueño- Lain de Juana Inés Usbaje
recordaste bot- un glitch online
Una foto/like- Pulenta
un muerto llamado nadie
Nube- Iara
we lost control with the last robot- Canek Zapata
Mi primer poema- Nanai
0 notes
Text
Carlos Drummond de Andrade
#carlos drummond de andrade#drummond#literatura#poesia#poema#poeta#história#política#Brasil#livros#literatura brasileira#poesia brasileira#poeta brasileiro#poesía brasileña#república#poder#poderes
7 notes
·
View notes
Text
Poesía brasileña: Christina Ramalho
Christina Ramalho (1964). Es natural de Rio de Janeiro, Brasil.Doctora en Letras por (UFRJ, 2004), con tesis sobre la poesía épica escrita por mujeres. Profesora-asociada de la Universidade Federal de Sergipe (UFS), Brasil. Autora de más de 30 libros de historia de la literatura, teoría y crítica literarias, además de poesía, cuentos y crónicas. Sus libros de poesía son: Musa Carmesim (poema…
View On WordPress
0 notes
Text
Los falsos poetas
Geraldino Brasil
Si buscas el poema como pasatiempo,
mejor harías en descifrar un crucigrama.
Ni tampoco el poema sirve de adorno a la cabeza
como un sombrero.
El poeta, atento como quien se dispone a escuchar
los pasos de un espíritu,
no se fijará en el rayo de luna que le antecede.
Solo las viejas cosas con una funcionalidad en el presente
serán objeto de su cuidado.
Así los huesos en los que se arma su cuerpo amoroso,
blando para el recuerdo.
El amor eterno es cosa de tiempo
y pienso que ya he visto demasiados crepúsculos.
El amor es la fe en ti y en el otro
y requiere de perseverancia.
Solo el que hace de su amor una conquista
se verá recompensado.
Los falsos amantes yacen bajo toneladas de olvido.
El falso amante es peor que el falso poeta:
yo pongo el verso, tú pones la tristeza.
0 notes
Text
O que nós vemos das coisas são as coisas (Fernando Pessoa)
Las cosas no existen.
Lo que existe es la idea
melancólica y suave
que hacemos de las cosas.
La mesa de escribir está hecha de amor
y de sumisión.
En tanto
nadie la ve
como yo la veo.
Para los hombres
está hecha de madera
y está cubierta de tinta.
Para mí también,
mas la madera
protege su interior,
pues su interior es humano.
Los libros son criaturas.
Cada página un año de vida,
cada lectura un poco de alegría,
y esta alegría
es igual al consuelo de los hombres
cuando inquietos permanecemos
en respuesta a sus inquietudes.
Las cosas no existen.
La idea, sí.
La idea es infinita
igual que el sueño de los niños.
– Hilda Hilst
#hilda hilst#o que nós vemos das coisas sâo as coisas#poesía#filosofía#poesía brasileña#poetas brasileños#fernando pessoa
1 note
·
View note
Text
Não fere meu coração
Não fere meu coração, #literaturaalagoana #alagoas #poesia
Continue reading
View On WordPress
#amo poesia#literatura#Literatura Alagoana#literatura brasileña#literatura brasileira#literatura gótica#literatura latinoamericana#Literatura Nacional#literatura nacional eu apio#poem#poema#Poema Brasileiro#poema gótico#poema sobre ansiedade#Poemas#poesía de Brasil#Poesia#Poesia Brasileira#poesia gótica#Poesia moderna#poesias#poeta#poetry#Talvanes Faustino
1 note
·
View note
Photo
Ana Cristina Cesar Guantes de gamuza y otros poemas
Selección, traducción y notas: Teresa Arijón - Sandra Almeida
Edición bilingüe español-portugués
Bajo la luna, Rosario, Argentina, 1992
Libro nuevo - con páginas interior con leve tinte amarillento pro el paso del tiempo
232 pags ; 15,5 cm x 22,5 cm ; enc rústica con solapas (tapa blanda y cosido)
#guantes de gamuza#ana cristina cesar#bajo la luna#teresa arijón#sandra almeida#poesía brasileña contemporánea#libro nuevo bilingüe
0 notes
Text
Himeneo
Para tu cuerpo
Construiré el dosel
Abriré la puerta sumisa
Pondré la radio
Amasaré el pan
- Oswald de Andrade (1890-1954)
En "Antología de la Poesía Brasileña". Seix Barral 1973. Selección, introducción y traducción de Ángel Crespo.
- National Geographic 1938
27 notes
·
View notes
Photo
Disco #96: Chico Buarque – Construção
Me gusta la música brasileña. Me hace pensar en un paraíso no tan lejano a mi posición geográfica, con playas, atardeceres en el mar, y todos los clichés posibles que integran esta situación. Eso, a pesar de que la mayor parte de las letras de la música popular brasileira (MPB) hablan, justamente, de lo contrario: el infierno en la tierra, los pobres, los desposeídos, los marginados, etc. Pero me gusta y sigo, de hecho, una página carioca en donde aparecen novedades de ese lado del globo.
Independiente de ello, la MPB tiene sus estandartes establecidos en las décadas del sesenta y setenta; genios tales como Vinícius de Moraes, Joao Gilberto, Caetano Veloso, Milton Nascimiento, entre otros que hicieron esa fusión llamada comúnmente “Bossa Nova”. De todos ellos, eso sí, mi favorito siempre fue y será Chico Buarque, un artista (en todo sentido de la palabra) que se tuvo que ir exiliado en algún momento de Brasil por cantar la verdad que incomoda.
Eso sí, Chico Buarque se ganó el cielo con su disco “Construção”, aunque ya tenía algunos años de carrera y éxito antes de ese hito (1971), pero sin dudas, la canción homónima, “Cotidiano”, “Deus Lhe Pague” y otras joyas del disco hacen que sea lo más adorado de él.
En mi caso, recuerdo haberlo escuchado (después de que en la casa de mis padres, cuando era chico, sonaba la versión en español de “Qué será, qué será” y de “Construção”) en épocas de universidad, y cuando lo escuché pensé que era una especie de grandes éxitos, por la calidad y lo conocidas (por lo menos, para mí) que eran esas canciones. Recuerdo (como al parecer, me suele ocurrir) escucharlo varias veces ese mismo día, tomándole el peso a las letras que se meten donde más duele, y los arreglos que van cambiando desde una orquesta completa en el tema titular hasta sólo guitarra y voz en un par de canciones.
Como dije anteriormente, en la época dictatorial latinoamericana, Chico Buarque se tuvo que ir exiliado a Italia por un año, un poco antes de editar este disco. Y su obra no se limitó a sólo música: también había poesía, prosa y era actor. Pero la música y su manera inteligente de esquivar la censura en sus canciones políticas lo llevaron a ser un ícono de la resistencia brasileña.
Genio aún vivo, tuvo los reconocimientos en vida como tiene que pasar. Y su obra musical es abundante y genial. Pero el que más brilla es “Construção”. Un disco maestro, de un personaje sin igual. Adorado.
16 notes
·
View notes