#peintre française

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Portrait de Julie Le Brun (1787) | Elisabeth Louise Vigée Le Brun (1755 – 1842)

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Berthe Morisot

Femme à sa Toilette

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14 janvier 1867 : mort du peintre Jean-Auguste-Dominique Ingres ➽ http://bit.ly/Jean-Auguste-Dominique-Ingres La vie de celui qui fut l’élève de David, lauréat de l’école des Beaux-Arts et chef de l’École française est un exemple, non moins que son oeuvre : une lutte de l’homme contre la pauvreté et contre les obstacles qui ne manquent guère au début de la carrière ; une lutte de l’artiste contre l’indifférence du public, les dédains et les injustices de la critique ; une lutte du chef d’école contre les tendances opposées aux siennes

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Madame de Pompadour, François Boucher (1758). National Gallery of Scotland

[suzujoon]

BOILLY, Louis-Léopold (1761-1845). Le soupé interrompu (vers 1791). Huile sur toile. Provenance: Norton Simon Art Foundation, Pasadena.

*Le vieillard Jaloux pour la seconde oeuvre du pendant.

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Jean-Paul Delfino et l'histoire de Suzanne Valenton

Jean-Paul Delfino rend hommage à Suzanne Valenton dans “L’affranchie de Montmartre“, retraçant la vie de Marie Clémentine, une femme devenue peintre célèbre. Fille d’une lingère illettrée et d’un père inconnu, bagnard quelque part, Marie Clémentine Valenton sut dès l’âge de 11 ans qu’il lui fallait croire à ses rêves. Elle fut tout d’abord Olga, ” la princesse cosaque” venant de Zaporoguie.…

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Vous connaissez l'artiste peintre française Anaïs Prouzet + Exposition (FR)

Entends-tu, Rien ne peut te dépasserHuile sur toile, 200 x 161 cm Anaïs Prouzet / jusqu’au 18 mai 2024 Galerie Olivier Waltman Tu respires, je t’entends à l’autre bout de la terre Anaïs Prouzet (1992) est admise en 2017 aux Beaux-Arts de Nantes où elle obtient le diplôme national supérieur d’expression plastique. Sur fond d’inquiétude, d’atermoiements et de souffrances, les œuvres d’Anaïs…

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1750-1760

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Jean Cocteau

Sur le fil du siècle

L'exposition / The Exhibition

Valérie 20th conception

Centre Pompidou, Paris 2003, 60 pages, 27x27cm, ISBN 2-84426-222-8

euro 40,00

email if you want to buy booksinprogressmilano@yahoo.it

Paris Centre Pompidou 25 septembre 2003 - 5 janvier 2004

Jean Cocteau (1889-1963) fut écrivain, poète, cinéaste, dessinateur, peintre, scénographe, chorégraphe, photographe, dramaturge et animateur de la scène musicale française. Pendant près de cinquante ans, cet agitateur d'idées et artiste de génie a déployé une activité rodigieuse, diverse et féconde. Le « monde » de Cocteau est particulièrement peuplé : Pablo Picasso, Jean Marais, Coco Chanel, François Truffaut, Man Ray, Amedeo Modigliani, pour n'en nommer que quelques-uns. L'artiste a traversé le vingtième siècle de Proustà Andy Warhol. L'exposition présentée au Musée, qui réunit quelque 700 œuvres, reflétera ce foisonnement où les disciplines et les personnalités se croisent et s'influencent.

The most comprehensive retrospective exhibition to date in France of the eclectic work of Jean Cocteau (1889-1963), poet, writer, critic, but also film director, drawing artist and player on the French musical scene, from the second decade of the 20th century to the 60s. He promoted jazz, cinema and plastic abstraction, he was author of Le Grand Ecart and Le Rappel à l'ordre, had Antigone dressed by Chanel, sponsored the first Cannes Festival and discovered and defended the talent of François Truffaut. The prolificacy of his activities is reflected in the works on show: 335 drawings, 300 photographs, 22 paintings by major artists who celebrated him, 50 or so manuscripts, objects and sculptures.

21/12/24

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Étretat, France 🇲🇫

Est une commune française située dans le département de la Seine-Maritime en région Normandie. Jadis modeste village de pêcheurs, Étretat devient au xixe siècle une station balnéaire de renom. Jacques Offenbach ou Guy de Maupassant y organisent des fêtes pour leurs cercles d'amis. Ce bourg se trouve au nord du Havre, sur le littoral de la Manche, sur la côte d'Albâtre qui fait partie du pays de Caux. Ses falaises de craie blanche et ses plages de galets grisâtres en ont fait un des lieux du tourisme international avec plus de trois millions de visiteurs par an, exposé aux même risques que d'autres grands sites mondiaux, avec trois chutes mortelles en 2022, le tourisme de masse dégradant le site. Des peintres comme Albert Marquet, Gustave Courbet, Eugène Boudin ou encore Claude Monet ont contribué alors à sa publicité, tout en en immortalisant la spécificité. Des écrivains normands comme Maupassant et Gustave Flaubert furent des fidèles du lieu. Maurice Leblanc, qui y vécut, contribua au mythe entourant le site entretenu dans une aventure d'Arsène Lupin intitulée, l'Aiguille creuse.

[tsukamine]

Artiste: Marie-Guillemine Benoist

Titre: Portait d’une femme noire

Portrait d'une femme noire anciennement dénommé Portrait d'une négresse est un tableau de la peintre française Marie-Guillemine Benoist, élève de Jacques-Louis David, réalisée en 1800. Cette huile sur toile est un portrait d'une jeune femme noire considéré comme une célébration de l'abolition de l'esclavage dans les colonies par la Révolution française.

Acquise en 1818, cette œuvre est conservée au Musée du Louvre, à Paris.

Source: Wiki Art

Marie-Guillemine Benoist’s Portrait of Madeleine (formerly known as Portrait of a Negress) hangs today in the Louvre in a gallery devoted to paintings by Jacques-Louis David and his students. It is placed at the center of a wall displaying seven portraits, a location that asserts its importance. In 1800 the work was exhibited in the Louvre for the first time, at the Salon—the state-sponsored presentation of works by contemporary artists. It hung in the Salon Carré, one smallish work on a wall of paintings hung frame to frame, floor to ceiling, as was customary at the time. Contemporary art critics picked it out, but not all were impressed. The critic for a conservative paper derided it as a “noirceur” or “black stain.” Why did this work provoke such a negative response when first exhibited?

Link: smarthistory

[unjouruntableau]

Séraphine de Senlis, Bouquet de fleurs, 1930.

Séraphine de Senlis, de son vrai nom Séraphine Louis, est née le 3 septembre 1864 à Arsy, en France, et est décédée le 11 décembre 1942 à Villers-sous-Erquery. Elle est une peintre autodidacte française, souvent associée à l'art naïf. Orpheline très jeune, elle a travaillé comme domestique pour subvenir à ses besoins.

C'est en parallèle de ses emplois domestiques qu'elle commence à peindre, inspirée par ses visions mystiques et la nature environnante. Son talent est découvert par le collectionneur allemand Wilhelm Uhde en 1912, qui devient son mécène et permet à son travail de gagner en reconnaissance. Ses œuvres, caractérisées par des motifs floraux luxuriants et une palette de couleurs vives, témoignent d'une grande originalité et d'une puissante énergie créative.

Malgré une reconnaissance tardive, Séraphine de Senlis a été hospitalisée en 1932 en raison de troubles mentaux et a passé la dernière décennie de sa vie dans un asile. Son œuvre a été redécouverte et célébrée après sa mort, notamment grâce au film "Séraphine" sorti en 2008, qui retrace sa vie et son art exceptionnel.

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Femme à sa Toilette, Berthe Morisot | 1875

[francepittoresque]

14 janvier 1867 : mort du peintre Jean-Auguste-Dominique Ingres ➽ https://bit.ly/3GxWCFb La vie de celui qui fut l’élève de David, lauréat de l’école des Beaux-Arts et chef de l’École française est un exemple, non moins que son oeuvre : une lutte de l’homme contre la pauvreté et contre les obstacles qui ne manquent guère au début de la carrière ; une lutte de l’artiste contre l’indifférence du public, les dédains et les injustices de la critique ; une lutte du chef d’école contre les tendances opposées aux siennes

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Muse on Pegasus, Odilon Redon (c.1908). Gunma Museum of Modern Art

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Maria Elena Vieira da Silva dans son atelier par Denise Colomb, Paris, 1954.

Maria Helena Vieira da Silva, née à Lisbonne le 13 juin 1908 et morte à Paris le 6 mars 1992, est une artiste peintre portugaise, puis naturalisée française, appartenant à l'École de Paris. Son style pictural propose un espace qui combine réseaux et mosaïques dans des compositions aux perspectives fuyantes. Elle est considérée comme l'une des chefs de file du mouvement esthétique dit du paysagisme abstrait.