#peintre française

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Portrait de Julie Le Brun (1787) | Elisabeth Louise Vigée Le Brun (1755 – 1842)

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Berthe Morisot

Femme à sa Toilette

[francepittoresque]

14 janvier 1867 : mort du peintre Jean-Auguste-Dominique Ingres ➽ http://bit.ly/Jean-Auguste-Dominique-Ingres La vie de celui qui fut l’élève de David, lauréat de l’école des Beaux-Arts et chef de l’École française est un exemple, non moins que son oeuvre : une lutte de l’homme contre la pauvreté et contre les obstacles qui ne manquent guère au début de la carrière ; une lutte de l’artiste contre l’indifférence du public, les dédains et les injustices de la critique ; une lutte du chef d’école contre les tendances opposées aux siennes

[matyas-ss]

Madame de Pompadour, François Boucher (1758). National Gallery of Scotland

[suzujoon]

BOILLY, Louis-Léopold (1761-1845). Le soupé interrompu (vers 1791). Huile sur toile. Provenance: Norton Simon Art Foundation, Pasadena.

*Le vieillard Jaloux pour la seconde oeuvre du pendant.

[vagabondageautourdesoi]

Thomas Snégaroff-Les vies rêvées

Présentation du roman Les vies rêvées de la Baronne d'Oettinger de Thomas Snégaroff, un portrait inoubliable d'une femme qui compta lors du Paris artistique.

De la Baronne d’Oettinger Un Portrait Inoubliable d’une femme lors du Paris Artistique Dimitri Snégaroff alias Abraham Negamkin vit à Vitebst, refuge des juifs de l’époque. Puis, l’exil l’amène à Paris où son nouveau métier, imprimeur, lui permettra de rencontrer le Tout-Paris artistique. Ainsi, le grand-père de l’auteur rencontre la Baronne D’Oettinger dont l’histoire est racontée dans ses…

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Vous connaissez l'artiste peintre française Anaïs Prouzet + Exposition (FR)

Entends-tu, Rien ne peut te dépasserHuile sur toile, 200 x 161 cm Anaïs Prouzet / jusqu’au 18 mai 2024 Galerie Olivier Waltman Tu respires, je t’entends à l’autre bout de la terre Anaïs Prouzet (1992) est admise en 2017 aux Beaux-Arts de Nantes où elle obtient le diplôme national supérieur d’expression plastique. Sur fond d’inquiétude, d’atermoiements et de souffrances, les œuvres d’Anaïs…

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1750-1760

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Étretat, France 🇲🇫

Est une commune française située dans le département de la Seine-Maritime en région Normandie. Jadis modeste village de pêcheurs, Étretat devient au xixe siècle une station balnéaire de renom. Jacques Offenbach ou Guy de Maupassant y organisent des fêtes pour leurs cercles d'amis. Ce bourg se trouve au nord du Havre, sur le littoral de la Manche, sur la côte d'Albâtre qui fait partie du pays de Caux. Ses falaises de craie blanche et ses plages de galets grisâtres en ont fait un des lieux du tourisme international avec plus de trois millions de visiteurs par an, exposé aux même risques que d'autres grands sites mondiaux, avec trois chutes mortelles en 2022, le tourisme de masse dégradant le site. Des peintres comme Albert Marquet, Gustave Courbet, Eugène Boudin ou encore Claude Monet ont contribué alors à sa publicité, tout en en immortalisant la spécificité. Des écrivains normands comme Maupassant et Gustave Flaubert furent des fidèles du lieu. Maurice Leblanc, qui y vécut, contribua au mythe entourant le site entretenu dans une aventure d'Arsène Lupin intitulée, l'Aiguille creuse.

[dors-ee]

Bonjour!

J'espère que tu ne m'en voudras pas de glisser un petit message dans ta boîte aujourd'hui!

Pour cette journée "Parle ta langue", je me demandais si tu aimerais nous présenter deux ou trois œuvres d'art françaises que tu apprécies particulièrement?

Evidemment, aucune pression ; ne réponds que si tu en as envie!

Je te souhaite une très belle journée!

Salut ! Aucun problème ! Art plastique j'admets préférer des peintres non français, en général. Après en littérature -j'ai fais une licence de lettres modernes- j'ai plusieurs auteurs que j'apprécie !

Albert Camus, du 20ème siècle, j'apprécie non pas seulement sa philosophie. La Peste est très poignant, une vraie histoire qui touche profondément. Caligula de ce dont je me souviens, pour quelqu'un qui n'apprécie pas plus que cela le théâtre, était assez agréable à lire. L'étranger, j'ai également bien apprécié, là aussi non pas uniquement pour la philosophie mais le personnage, l'histoire même. Camus était un romancier, même si j'ai l'impression qu'hors de France il est plus connu pour ses idées sur l'absurde.

À l'époque, jeune idiot en lycée, je n'accrochais pas mais maintenant des années après je dois citer Phedre de Racine. Je dois aussi citer Zola, Madame Bovary de Flaubert, et je n'ai plus le nom mais un truc obscur de fin 19eme. Je me souviens quand on a eu le nom en 1ere année de licence, puis lu le livre, tout le monde se demandait "mais c'est quoi ce truc?!". Mais j'en ai de bons souvenirs, ne serait-ce que pour l'étrangeté !

Pour Zola bien que c'était très laborieux à l'époque de le lire, jeune idiot en collège encore une fois, je reconnais aujourd'hui son apport. Et le fait qu'en vrai il est bien moins laborieux et ennuyant que Balzac! Quant à Madame Bovary je ne sais si je recommanderais de le lire. Il représente tellement bien l'ennui et sa souffrance à elle, ses aspirations, son ambition ses erreurs... Mais il est long et bien chiant soyons honnête. (Et c'est là qu'est son génie. Je trouve cela drôle).

En poésie j'apprécie Rimbaud, Les saisons, et autres je n'ai plus les noms exacts raaaaah, Baudelaire j'ai personnellement moins aimé, mais peut-être que c'était l'âge. Rimbaud me parlait plus. Jeune âme artiste torturé. Je me retrouvais dans ses élans émotionnels et élucubrations existentielles. Dans ses images surtout... J'adore ses images et son language.

J'ai perdu pas mal de références, je ne me souviens pas de tout... Donc je pense qu'il y en a plus pais ma mémoire me fait défaut.

Je citerai peut-être Antigone de Cocteau, là aussi mon idiotie de jeunesse me faisait le rejeter, mais il n'est pas si mal.

Maintenant, si tu permets, j'ai aussi lu des auteurs non français mais non anglais et certains j'aimerais en parler : Lampedusa et Le Guépard, très très intéressant et l'air de rien lui aussi peut aller assez en profondeur et faire réfléchir sur certaines choses. Il campe aussi la Sicile, à une certaine époque. Bien intéressant.

Zweig, magnifique, qu'en dire. Il est poignant, prenant, mais ausis exude un certain calme. Ce n'est pas le tumultueux Rimbaud, loin de là. Au contraire. Il n'est également pas aussi obscure et complexe que les russes. Et pourtant il parle d'émotions humaines, il donne des lessons qui touchent profondément rt marquent à jamais oserais-je dire. Je me souviendrai toujours de La Pitié dangereuse je pense. Ou de La confusion des sentiments. Ou de certaines de ses nouvelles.

J'ai aussi lu des auteurs russes, même si je ne sais si c'est vraiment une bonne idée d'en parler. Je dirais Dostoyevsky et Tolstoy sont... quelque chose. Chacun à leur manière. Mais Anna Karenina est lui aussi un de ceux qui restent en mémoire. Je n'aime pas Anna, ni Vronsky, ni son mari. J'aime Kitty et Levin, oh surtout Levin de ce dont je me souviens je pouvais tellement m'identifier à sa recherche de sens, son fonctionnement mental, ses pensées. Sa réponse était dans la famille la tradition et dieu... Mais je ne peux m'empêcher de penser et si ? Et si aujourd'hui ? Si il était un homme moderne avec tous nos philosophes ? avec les connaissances et diagnostiques...

A meek one, Crime et Chatiment de Dostoyevski m'ont marqué. Le grand inquisiteur... Mais bon Dois-je vraiment décrire Dostoyesvki ? Si vous avez des semaines à perdre à vous torturer et triturer les méninges je le recommanderais. Sinon... Je ne sais pas. Il apporte des choses évidemment mais il est si complexe !

Ah je pense à un dernier auteur français, plus un philosophe : Henri Bergson. Les philosophes ont tendance à m'énerver mais lui j'ai bien aimé.

Oh un dernier nom désolé ! Théophile Gautier (h ou sans h je ne sais plus. Les tags disent sans h donc sans h!). Bien pour des nouvelles ghotiques et fantastiques. (Je préfère largement à Maupassant je dois avouer. Jamais pu digérer Maupassant.)

Jeune j'ai apprécié quelques pensées sur l'art et le théâtre d'Artaud, et un peu de sa poésie. Mais je n'ai jamais pu pardonner son sexisme et sa misogynie. Je ne veux pas entendre l'qrgument "c'est son temps" pour lui. Si Monsieur était si spécial et un génie, il pouvait aller contre son temps non?

Oh non français... hum... celui qui a écrit la maison de poupée je crois... Icksen?

Bref je dois m'arrêter haha 🤣 (et retrouver le nom du gars avec sa torture ornée de gemmes oui celui qui était étrange et nous a tous questionnés en licence 1 haha).

Voilà j'espère que c'est ok haha !

Bonne journée à toi aussi ! Enfin, fin de journée si tu es sur la même timezone que moi !

(Je suis content d'avoir pu parler de littérature... je n'ai jamais terminé ma licence, dernier semestre non complété, et je suis maintenant perdu en psycho... La littérature me manque beaucoup. Donc c'est cool...).

[tsukamine]

Artiste: Marie-Guillemine Benoist

Titre: Portait d’une femme noire

Portrait d'une femme noire anciennement dénommé Portrait d'une négresse est un tableau de la peintre française Marie-Guillemine Benoist, élève de Jacques-Louis David, réalisée en 1800. Cette huile sur toile est un portrait d'une jeune femme noire considéré comme une célébration de l'abolition de l'esclavage dans les colonies par la Révolution française.

Acquise en 1818, cette œuvre est conservée au Musée du Louvre, à Paris.

Source: Wiki Art

Marie-Guillemine Benoist’s Portrait of Madeleine (formerly known as Portrait of a Negress) hangs today in the Louvre in a gallery devoted to paintings by Jacques-Louis David and his students. It is placed at the center of a wall displaying seven portraits, a location that asserts its importance. In 1800 the work was exhibited in the Louvre for the first time, at the Salon—the state-sponsored presentation of works by contemporary artists. It hung in the Salon Carré, one smallish work on a wall of paintings hung frame to frame, floor to ceiling, as was customary at the time. Contemporary art critics picked it out, but not all were impressed. The critic for a conservative paper derided it as a “noirceur” or “black stain.” Why did this work provoke such a negative response when first exhibited?

Link: smarthistory

[unjouruntableau]

Séraphine de Senlis, Bouquet de fleurs, 1930.

Séraphine de Senlis, de son vrai nom Séraphine Louis, est née le 3 septembre 1864 à Arsy, en France, et est décédée le 11 décembre 1942 à Villers-sous-Erquery. Elle est une peintre autodidacte française, souvent associée à l'art naïf. Orpheline très jeune, elle a travaillé comme domestique pour subvenir à ses besoins.

C'est en parallèle de ses emplois domestiques qu'elle commence à peindre, inspirée par ses visions mystiques et la nature environnante. Son talent est découvert par le collectionneur allemand Wilhelm Uhde en 1912, qui devient son mécène et permet à son travail de gagner en reconnaissance. Ses œuvres, caractérisées par des motifs floraux luxuriants et une palette de couleurs vives, témoignent d'une grande originalité et d'une puissante énergie créative.

Malgré une reconnaissance tardive, Séraphine de Senlis a été hospitalisée en 1932 en raison de troubles mentaux et a passé la dernière décennie de sa vie dans un asile. Son œuvre a été redécouverte et célébrée après sa mort, notamment grâce au film "Séraphine" sorti en 2008, qui retrace sa vie et son art exceptionnel.

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Femme à sa Toilette, Berthe Morisot | 1875

[francepittoresque]

14 janvier 1867 : mort du peintre Jean-Auguste-Dominique Ingres ➽ https://bit.ly/3GxWCFb La vie de celui qui fut l’élève de David, lauréat de l’école des Beaux-Arts et chef de l’École française est un exemple, non moins que son oeuvre : une lutte de l’homme contre la pauvreté et contre les obstacles qui ne manquent guère au début de la carrière ; une lutte de l’artiste contre l’indifférence du public, les dédains et les injustices de la critique ; une lutte du chef d’école contre les tendances opposées aux siennes

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Muse on Pegasus, Odilon Redon (c.1908). Gunma Museum of Modern Art

[artpictural]

Maria Elena Vieira da Silva dans son atelier par Denise Colomb, Paris, 1954.

Maria Helena Vieira da Silva, née à Lisbonne le 13 juin 1908 et morte à Paris le 6 mars 1992, est une artiste peintre portugaise, puis naturalisée française, appartenant à l'École de Paris. Son style pictural propose un espace qui combine réseaux et mosaïques dans des compositions aux perspectives fuyantes. Elle est considérée comme l'une des chefs de file du mouvement esthétique dit du paysagisme abstrait.