#londonfringe

[luisamalia]

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.stigma HERE'S OUR NEW TRAILER! w/ graphic designer Mathieu Cadelo's (@dole.in.the.atic) superb animations. > CHECK HIS WORK AND LOVE IT! I'm so happy he's done it because it adds so much and it's just so passionate & freak! , recorded by @luxmeteora, amazing multitalented international artist who was instrumental in helping me finish alive in Madrid's performance. > CHECK HER TOO! . / Stigma (created by @luis.amalia & @adam.zmith) will be performed 17 MARCH | 9PM #SPRINT2020 @camdenpeoplestheatre in partnership with @andwhatfest . #bodies #queer #hair #gymnastics #actresses #film #shows #LondonFringe #SoloShows #freak #LGBTQ #gaysauna #hairy #beard #hairychest #bodyhair #stigma #gay #instagay #scruff #Tokyo2020 #Olympics #shame #losers #internationalshow #internationalperformance #internationalactor #collaboration https://www.instagram.com/p/B9rnxxfjrdA/?igshid=1snjlssc6syr4

[cancookandbuild]

Here we are @londonfringe to watch @krisjgrzella and @brookegilmour #ineverpromisedyouarosegarden. And we loved it. Well done. #choreography #production #dance #dancers #fringe #londonfringe (at Palace Theatre)

[marymcdonaldmixingthearts]

#visualfringe Wednesday May 30 Opening Reception at TAP, 7 pm!! #londonfringe (at TAP Centre for Creativity)

[soooocoollike]

Had the pleasure of doing some sexy improv with these wonderful people last night. AND DOING ALL OVER AGAIN TONIGHT! EXTREME IMPROV CHAMPIONSHIP -@camdencomedy #comedy #improv #camdenfringe #EXTREME #actoractor #londonfringe #improvcomedy (at Camden Comedy Club)

[shirleygnome]

This 16 year old puppeteer did a great impression of me last night at the Circus of the Stars @fringelondon #londonfringe #ldnfringe It included a rendition of the period songs and then he exclaimed "I hide things in my vagina." ❤️👏🏼. 🍑💨🎶🌾 #childrenareourfuture #teenagerwin #nicehat #realmatureshirley (at The Palace Theatre)

[heidiwholenessuniverse]

Just got home from the theatre with an old friend! God Is A Scottish Drag Queen lll ! Very funny! Thanks for inviting me my friend! #londonfringe #lndont #palacetheatre

[fringebingelondon-blog]

My schedule

[petarmiloshevski]

AMOUR, Paris Fringe - communiqué de presse

Petar Miloshevski

AMOUR

Théâtre Les Feux de la Rampe

27 et 28 mai 2016

Paris Fringe

Gallerie photos: http://www.petarmiloshevski.com/#!love/csxe

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=V_emnUka0vs

Presse: http://exeuntmagazine.com/reviews/love/

http://www.ayoungertheatre.com/review-love-tristan-bates-theatre/

Ce dernier ouvrage de Petar Miloshevski est si singulier dans son mode d’expression que vos yeux et vos oreilles aurons besoin de temps pour s’ajuster, et il a une ambiance qui pourra vous donner le vertige" – Exeunt Magazine, Londres

"LOVE est carthartique et violent à parts égales. Miloshevski créée  une profusion d’enchantements à partir d’une indicible tragédie humaine " – A Younger Theatre, Londres

"Un macabre poème d’amour depuis les franges extrêmes de l’expression et de la compassion humaine." - Exeunt Magazine, Londres

● ● ●

"X", souhaitant enfin réaliser un fantasme de longue date, met une annonce à la recherche d'un partenaire avec qui faire l'amour, puis être tué, découpé et finalement mangé, atteignant ainsi son idée de l’ultime nirvana sexuel. "Y" répond á l’annonce de la façon la plus bienveillante… AMOUR est leur histoire.

Suite au succès de ses ouvrages en solo précédents, HOPE et THE BEAUTIFUL, Petar Miloshevski a conçu AMOUR sur commande du festival londonien ‘FIRST – A Festival of Solo Performances’, qui en a donné la création en avril 2015.

Le scénario d’AMOUR est basé sur une histoire vraie datant d’une quinzaine d’années, que Miloshevski a distillée jusqu’à son essence première avant de la fictionnaliser utilisant sa palette caractéristique d’esthétique dramaturgique et théâtrale. Comme avec ses travaux en solo précédents, AMOUR est un ouvrage post-dramatique, intensément physique et éminemment visuel, et le scénario lui-même est créé selon les mêmes principes de dramatisation non-linéaire et métaphorique. Après des recherches approfondies à partir de sources documentaires et littéraires (poésie et prose), Miloshevski fait subir aux passages sélectionnés un intense processus de re-mastering  (changement de temps, des genres, etc.) jusqu'à ce qu'ils perdent leur intégrité première et puissent être assimilés en un scénario original.

Le scénario est ensuite intégré à une partition de mouvements qui alterne des séquences où le mouvement met en relief la parole, avec des séquences muettes, purement physiques qui continuent l’histoire de façon visuelle. Une utilisation audacieuse de l'éclairage qui créée ou met en relief les climats et les émotions de la pièce font partie intégrante de sa structure. La bande sonore est également á la fois structurelle et atmosphérique. Le résultat fait appel aux sens autant qu'à l'imagination et l'intelligence, et abat résolument le « quatrième mur » qui sépare l'artiste du public. Les spectateurs des œuvres de Petar ont souvent décrit son travail comme une symbiose des plus insolites entre le théâtre, le performance-art, la pantomime et la danse moderne. À bien des égards la forme des œuvres qu'il crée pourrait être décrite comme une «symphonie» - de paroles, mouvement, éclairage et musique - visant directement l'émotivité du public.

Les collaborateurs involontaires d’AMOUR comprennent John Adams, Danail Kharms, Benedetto Marcello, Yukio Mishima, Vladimir Nabokov, Vasko Popa, Jacques Prevert, Marquis de Sade, Anne Sexton, Alfred Schnittke, Giuseppe Verdi, Virginia Woolf et Marguerite Yourcenar.

AMOUR rejoint les ouvrages précédents de Miloshevski HOPE et THE BEAUTIFUL pour former un triptyque lié par l'esthétique, la structure dramaturgique, ainsi que le fil thématique singulier qui traverse ses personnages: tous des parias, dont la nature met en tension avec de puissants tabous sociaux, mais qui aspirent malgré tout à un état de conscience sublimé.

PETAR MILOSHEVSKI est un comédien et créateur de théatre basé à Londres qui est sur scène depuis l’age de 8 ans. Né en Macédoine, il a reçu sa formation à l’Académie Nationale de l’Art du Théatre et du Film de Sofia, avant de rejoindre Londres oú il se perfectionnera avec un MA de Pratique Avancée du Théâtre à la Royal Central School of Speech and Drama.

Au cours des dernières années, son travail s’est focalisé principalement sur la création d’œuvres en solo novatrices, présentées dans une variété de théâtres de chambre et autres lieux non-conventionnels à travers Londres, le Royaume-Uni et l’Europe, ainsi que sur la conception de projets pour des évènements en lieu propre (« site-specific »). Il conçoit ses propres scénarios, son, éclairage et décors, et ses prestations ont été remarquées pour leur alliage pointu de théâtre parlé et de théâtre physique. De nombreux observateurs de son travail, tant au Royaume-Uni qu’en Europe continentale, ont commenté la façon dont il réunit le meilleur de deux mondes : la discipline et la maîtrise de la structure dramatique émanant des écoles de théâtre d'Europe de l’Est avec l'approche irrévérencieuse du processus créatif qui est devenue la griffe indubitable du théâtre britannique.

Ses spectacles précédents, HOPE et THE BEAUTIFUL, ont été présentés dans des theatres et festivals internationaux à travers l’Europe, attirants de nombreuses accolades de la presse et récompenses :

Prix pour la recherche de nouvelles formes artistiques en théâtre solo pour THE BEAUTIFUL, Festival International de Théâtre de Chambre, Hanovre, Allemagne 2014

Prix de l’artiste complet  pour THE BEAUTIFUL, décerné par le Jeune Jury du Festival International de Théâtre - Mogilev, Biélorussie, 2014

Prix du spectacle le plus original pour HOPE, Festival International de Monodrame - Kiev, Ukraine, 2013

Prix pour la transmission des élans de l’âme humaine à travers le language du mouvement et de la poésie pour HOPE, Festival International de Théâtre de Chambre - Hanover, Germany, 2013

Prix du meilleur acteur pour HOPE, Festival International de Monodrame - Bitola, Macédoine 2012

Création

‘FIRST – A Festival of Solo Performances’, Tristan Bates Theatre, Londres, UK, avril 2015

Reprises

International Monodrama Festival, Bitola, Macédoine, mai 2015

IMPACT – International Performing Arts Festival, Macédoine, novembre 2015

Zealous X Festival - Londres, UK, janvier 2016

Black Box Festival - Londres, UK, janvier 2016Bath Spa Live Festival - Bath, UK, mars 2016

International Solo-Theatre Festival Armmono - Yerevan, Arménie, avril 2016 

Paris Fringe - Paris, France, mai 2016

BABEL International Performance Arts Festival -Târgoviște, Roumanie, juin 2016

CRÉDITS

Scénario, éclairage et décor conçus par Petar Miloshevski http://www.petarmiloshevski.com/#!love/csxe

Costume Antonella Petraccaro http://www.antonella-petraccaro.com/love

Bande sonore conçue par Petar Miloshevski, utilisant de la musique de Schnittke, Adams, Verdi, Marcello, Ted Heath et des effets sonores conçus en collaboration avec Paul Stroud.

Contact presse petar.milosh@gmail.com

www.petarmiloshevski.com

[filthyrebena]

Remember!!! The Library is on all week and the line ups are getting bigger by the day! Next show is Thursday at 7pm!! Ticket booth opens at 6pm! #ldnont #thelibrary #177dundas #theatre #fringe #fringefestival #londonfringe (at 177 Dundas St, London )

[luisamalia]

.stigma STIGMA was meant to be performed yesterday @camdenpeoplestheatre —in partnership with @andwhatfest but had to be cancelled due to major reasons ( ) @adam.zmith & I were gutted after all the work we had put in our show... ... So, my flatmates asked me to do it at home and... I accepted! . + Paraphrasing Norma Desmond in 'Sunset Boulevard' before being ready for her close-up: 'You know, performing is my life! It always will be! Nothing else! Just us, the lights, and those wonderful people out there in the dark!' Thank you again to the CPT and their wonderful humanity! As @jamesalfredhart (who took the picture) says: UNITED THROUGH ART . #bodies #queer #hair #gymnastics #actresses #film #shows #LondonFringe #SoloShows #freak #LGBTQ #gaysauna #hairy #beard #hairychest #bodyhair #stigma #gay #instagay #scruff #Tokyo2020 #Olympics #shame #losers #internationalshow #internationalperformance #internationalactor #collaboration #ACTINGinTIMESofCORONA (at Oslo House) https://www.instagram.com/p/B94e5VEjT0x/?igshid=1eqsutd8wgoi3

[cancookandbuild]

Here we are @londonfringe to watch @krisjgrzella and @brookegilmour #ineverpromisedyouarosegarden. And we loved it. Well done. #choreography #production #dance #dancers #fringe #londonfringe (at Palace Theatre)

[marymcdonaldmixingthearts]

Luddite caught red-handed!!! @londonfringe Make sure you catch the last show, today at 4:30 Spriet Theatre!! (at London, Ontario)

[soooocoollike]

THE LAST DAY OF #TRIBE (aka Sweat and splinter) and this is where it all started. 9th Hoddesdon, it's been a pleasure. 2 MORE SHOWS! 2:30 & 7:30 🎟: http://bit.ly/2017TRIBE #londontheatreworkshop #scouts #actoractor #newwriting #Whatsonlondon #londonfringe (at London Theatre Workshop)

[shirleygnome]

@fringelondon patrons have seen the rules, but I made a set of my own! #ldnfringe #londonfringe let's party down at The Bank at 9pm UNDER THESE STRICT GUIDELINES: (at London, Ontario)

[cube-farmer]

Once Upon a Time in Wonderland

This past weekend I saw a fringe show called "The Hatter" which was about the aftermath of Alice's visit on The Mad Hatter. It was dark, sometimes funny, and started with a free tea party with The Hatter himself. At times the show, much like the doctors in the "Once Upon a Time in Wonderland" preview, questioned the reality of Wonderland. Is it just a place for escape for those who wish to get away from painful reality?

While the preview for "Once Upon a Time in Wonderland" *seems* to indicate that Wonderland is a real place, I certainly wouldn't mind the show having a darker side. A side dealing with the escape from pain and of wanting to forget. It might really even out the show's love story.

I also look forward to seeing if the show has a Mad Hatter. There were more than a few times at the Fringe show that I wanted to give The Hatter a hug. He seemed like he needed one.

(Andrew Wade as The Hatter)

[petarmiloshevski]

My Triptych!

It started most innocently and purely as a total rebellion. It continued with the firmest decisiveness. Two, vigorously living their lives already, one about to be born. Pieces of theatre that left audiences and critics bewildered, astonished, full of curiosity, and some resentment every now and then. Pieces of theatre in which I've invested every cell of my strength, love, emotions. 

And now, few weeks before LOVE comes out, I sit and with a giggle reflect upon the banal titles of the pieces, so deliberately given by me in order to emphasise even strongly on their complexity. They are HOPE, THE BEAUTIFUL, LOVE – each one of them based on a completely different topic, but aside from aesthetics and dramaturgical structure, bound together by a common thematic thread which runs through its characters, who are all outcasts, whose nature puts them at odds with powerful societal taboos, but yet who aspire to a higher state of consciousness.

Ladies and gentlemen, this is MY TRIPTYCH!