#ligadura

[jogosposts]

🥀 Me gustaría ser papá, pero no sé si yo le generaría traumas a alguien como me los generaron a mí 🥀.

[medicacenterfem]

¿Cómo se realiza la Salpingoclasia?

¿Cómo se realiza la Salpingoclasia? También conocida como ligadura de trompas, es un procedimiento quirúrgico utilizado para la esterilización permanente en mujeres que desean prevenir embarazos futuros. Aunque existen diversas opciones anticonceptivas disponibles, algunas mujeres optan por la salpingoclasia como una solución definitiva. En este artículo, exploraremos en detalle qué es, cómo se…

[latinotiktok]

En uno de los """"debates""" entre políticos en mi cuidad se hablaba de qué el índice de natalidad en colombia podría llegar a alcanzar a los índices de natalidad de japón. Esas estadísticas son ciertas, pero me dió mucha risa ver cómo decían qué nos vamos a extinguir jajajajs y qué las mujeres deberíamos pensar en el futuro y considerar tener hijos. Yo me realicé la ligadura de trompas de falopio y verlos entrar en pánico porque no queremos ser las qué cargamos con la responsabilidad del cuidado de una vida, me hizo llegar a la conclusión de qué amo a mis compatriotas, de qué AMO A LAS MUJERES en general, gracias por hacerme tan feliz.

Te felicito 👏👏 A mí me mata que tuve esta conversación el otro día con un señor. Él me decía que tenía que tener hijos ahora porque de más grande no se puede y cuando le dije que no quería tener hijos me tiró "Y quien te va a cuidar cuando seas vieja???" Man ustedes tienen hijos solo para que los cuiden cuando sean viejos?? 😭 No sé, como que hay todavía esa idea, instaurada más que nada en la gente grande, de que solo estás realizada como mujer si concebis.

[sofea-00]

Clint Eastwood y Sondra Locke.

"La primera vez que conocí a Clint, fue instantáneo. Sabíamos que estábamos destinados a estar juntos. "Así fue como Sondra Locke, la cautivadora actriz y directora, describió su primer encuentro con Clint Eastwood. Su relación, que comenzó durante la producción de The Outlaw Josey Wales en 1975, parecía mágica para el mundo exterior. Sin embargo, bajo la superficie de su glamurosa vida en Hollywood había una asociación compleja y a menudo tumultuosa que duró más de una década.

La vida de Locke antes de Eastwood había estado marcada por la ambición y la independencia. Una actriz talentosa, había ganado una nominación a los Oscar por su papel en The Heart Is a Lonely Hunter en 1968. Para cuando conoció a Eastwood, ya era una actriz experimentada con un fuerte sentido de quién era. Pero todo cambió cuando ella entró en una relación con él.

Durante gran parte de sus 14 años de relación, Locke fue retratado en los medios como la afortunada mujer que había capturado el corazón de Eastwood, mientras que fue alabado por su robusto y masculino encanto. La realidad era mucho más complicada. Mientras que Locke apareció en varias de las películas de Eastwood a finales de los 70 y principios de los 80, incluyendo The Gauntlet y Sudden Impact, ella estaba cada vez más aislada de otras oportunidades en Hollywood. De acuerdo con Locke, Eastwood controlaba la mayoría de los aspectos de su vida profesional, insistiendo en que ella trabajara sólo con él y rara vez le permitiera seguir proyectos independientes. Más tarde admitió que su relación tenía un costo: "Clint quería que trabajara sólo con él", dijo. "No le gustó la idea de que yo estuviera lejos de él. "

Su relación, aunque llena de máximos apasionados, estaba llena de luchas personales. Eastwood todavía estaba casado con Maggie Johnson cuando él y Locke comenzaron su aventura. A pesar de las afirmaciones de Eastwood de que su matrimonio era abierto, Locke se encontró en una situación emocionalmente confusa. Ella y Eastwood vivieron juntos durante más de una década, pero él permaneció legalmente casado, contribuyendo a la tensión entre ellos. Locke finalmente describió la sensación de que estaba viviendo en una fachada, incapaz de definir realmente su lugar en su vida, mientras que el mundo la miraba como nada más que la amante de Eastwood.

A lo largo de su tiempo juntos, la carrera de Locke gradualmente tomó un asiento trasero en la de Eastwood. Ella fue elegida para papeles secundarios en sus películas, pero nunca alcanzó el mismo nivel de estrellato que sus otras protagonistas disfrutaron. Aunque Locke tenía ambiciones como directora, sus oportunidades eran limitadas, a menudo dependían de la aprobación o el apoyo de Eastwood. Su debut como directora, Ratboy (1986), fue un proyecto de pasión que Eastwood aceptó producir a través de su compañía Malpaso Productions. Sin embargo, la película salió mal en los EE. UU., y Locke más tarde reflexionaría que no recibió el tipo de apoyo que necesitaba para tener éxito como cineasta. La tensión entre sus ambiciones y su abrumadora presencia en su carrera estuvo siempre presente.

Las cosas llegaron a un punto crítico a finales de los 80. Locke fue diagnosticado con cáncer de mama en 1989, y fue durante este período que su relación comenzó a desmoronarse. Eastwood, que había tenido dos hijos con otra mujer durante su relación, terminó abruptamente las cosas con Locke. De acuerdo con el testimonio posterior de Locke en la corte, Eastwood había cambiado las cerraduras de su casa en Bel-Air y se le retiraron sus posesiones mientras ella estaba fuera dirigiendo Impulse. Locke, que había dependido emocional y financieramente de Eastwood durante años, quedó devastado.

En 1989, Locke presentó una demanda de pensión alimenticia contra Eastwood, buscando una compensación por los años que habían pasado juntos. El caso reveló el lado oscuro de su relación, con Locke detallando cómo había sufrido dos abortos y una ligadura de trompas ante la insistencia de Eastwood. Ella argumentó que él había controlado no sólo su carrera, sino también su vida personal. El caso finalmente fue resuelto, con Eastwood proporcionándole un acuerdo de desarrollo en Warner Bros. a cambio de que ella retire la demanda. Sin embargo, Locke pronto descubrió que el trato era una farsa; Warner Bros. rechazó todos los guiones que propuso, y nunca tuvo la oportunidad de dirigir o producir películas bajo el acuerdo.

En 1995, Locke demandó de nuevo a Eastwood, esta vez por fraude, acusándolo de sabotear intencionalmente su carrera estableciendo un falso acuerdo de desarrollo. Esta demanda también fue resuelta fuera de los tribunales, pero las batallas legales de Locke contra Eastwood se convirtieron en una parte definitoria de sus últimos años. Ella lo describió como un hombre manipulador y controlador, cuya personalidad pública era muy diferente del hombre que conocía a puertas cerradas.

La relación de Locke con Eastwood, una vez vista como un cuento de hadas de Hollywood, terminó en amargas disputas legales que la dejaron marcada emocional y profesionalmente. Más tarde reflexionó sobre su tiempo juntos con emociones encontradas, diciendo: "La crueldad de Clint conmigo fue impactante, pero también me hizo más fuerte. Al final creo que me hizo un favor porque aprendí a defenderme. "A pesar del dolor, Locke continuó persiguiendo su pasión por el cine y dejó atrás un legado como una mujer talentosa y resistente que luchó por su lugar en una industria dominada por hombres poderosos.

[chouhatsumimi]

Words from Noragami, ch. 45

Words in bold are particularly relevant to the story, and words in italics seem like they’d be worth remembering outside the context of the manga. Bold and italic together means they’ve probably appeared somewhere in Noragami more than once. [Though it's been a kajillion years (okay three actual years) since I read it so I can't promise I can highlight them well anymore...]

暇, 閑, 遑 ひま, いとま, ヒマ spare time, free time, leisure, time (e.g. time it takes to do something), time off, day off, vacation, holiday, leave, quitting (one's job), firing someone, divorcing (one's spouse), (being) inactive, (of one's business) slow, leaving, departing / tiempo libre 果報者 かほうもの lucky fellow / persona dichosa, persona afortunada 父君 ふくん, ちちぎみ father / padre 経, 歴 ふ to pass, to elapse, to go by, to pass through, to go through, to experience, to go through 穿る ほじる, ほじくる to dig up, to dig out, to pick (nose, teeth, etc.), to clean (ears), to pry into, to examine closely, to dredge up / escarbar, hurgar, rebuscar ひん剥く, 引ん剥く, ひん剝く, 引ん剝く ひんむく to strip, to peel, to tear off / pelar, mondar, descortezar 尻子玉 しりこだま, しりごだま mythical ball inside the anus that is sought after by kappa 無作法, 不作法 ぶさほう ill-mannered, rude 逸らかす はぐらかす to dodge (e.g. a question), to evade, to sidestep, to give (someone) the slip / esquivar, evadir, escabullir 幼気 いたいけ young and sweet, adorable, cute, tender, innocent, pitiful, touching, pathetic, helpless 童 わらべ, わらんべ, わらわ, わっぱ child / niño, crío, bebé 手管 てくだ wiles, trick, artifice, coquetry, lover (male) (esp. of a prostitute) 使い魔 つかいま familiar (spirit or otherwise magical creature which aids a magician or sorcerer), familiar spirit 斯う こう in this way, thus, such, uh… / de esta manera, así, tal, pausa verbal 縛め いましめ bonds, bondage, binding / atadura, amarradura, ligadura 斯 シ / か, こう, か.く, この, これ, ここに this, thus, such, verbal pause [this is written as 'saku' in the manga] 死に際, 死にぎわ, 死際 しにぎわ verge of death, brink of death / postrimerías, últimos momentos de la vida ��れる おぼれる to struggle in the water, to sink below the surface and become unable to breathe, to (nearly) drown, to indulge in, to lose one's head over something, to be addicted, to wallow in / ahogarse, zozobrar, abandonarse

- Ch. 44 || Ch. 46 -

[joseandrestabarnia]

Johannes Vermeer Vista de Delft c. 1660-1661

Éste es el paisaje urbano más famoso del siglo XVII holandés. La interacción de luz y sombra, el impresionante cielo nublado y los sutiles reflejos en el agua convierten este cuadro en toda una obra maestra.

Vemos la ciudad de Delft desde el sur. Apenas hay un soplo de viento y la ciudad respira un aire de tranquilidad. Vermeer reflejó esta tranquilidad en su composición con la incorporación de tres bandas horizontales: el agua, la ciudad y el cielo. También, pintó los edificios un poco más cerca de lo que estaban en realidad.

Información general Artista: Johannes Vermeer (Delft 1632 - 1675 Delft) Título: Vista de Delft Fecha: C. 1660-1661 Número de inventario: 92

Material y detalles técnicos Técnica: aceite Material: lienzo Dimensiones: 96,5x115,7cm

Inscripciones Firmado: abajo a la izquierda, en el barco: IVM IVM en ligadura

Información e imagen de la web del Mauritshuis, The Hague.

[ratfc]

Tou com uma ligadura na cabeça e já consigo ver

[victormalonso]

tus ojos negros, tu cabello | © víctor m. alonso

tus ojos negros, tu cabello, etéreo cordaje que fabulo, ligadura azabache de deseo que se enreda en mis labios \ átame a ti con ellos, júntame a tu piel al otro lado del espejo que te refleja cuando sueño \ llévame al aire, arriba, donde la luz te espera cuando sales del mar, del Atlántico frío del invierno \ llévame, llévame, trasmígrame a tu tierra, tu dimensión, tu tiempo, al éxtasis vibrante del silencio \

[misttape]

síncope, contratempo e quiáltera

E aí, já ouviu falar nesses termos? Síncope, contratempo e quiáltera são elementos rítmicos que trazem variedade às músicas. Embora cada um tenha sua própria função diferente da outra, eles são amplamente usados em diversos gêneros musicais para criar composições mais interessantes e dinâmicas.

Vamos começar falando sobre a síncope. Esse recurso provoca um deslocamento rítmico ao prolongar um som de uma pulsação fraca para a pulsação forte seguinte, desafiando o padrão natural de acentuação nas notas. Em termos mais simples, a síncope dá ênfase a batidas em lugares inesperados. Ela pode ser escrita de algumas formas, como com ligaduras, figuras pontuadas ou combinações específicas de notas. Podemos configurá-las também de duas formas: quando as notas possuem a mesma duração, chamamos de síncope regular. Se as durações são variadas, temos uma síncope irregular.

E o contratempo? Esse, meus queridos leitores, similar à síncope, se destaca por dar ênfase às pulsações fracas, mas se diferencia pois não prolonga até a batida forte. Muitas vezes marcado por pausas ou acentos, o contratempo cria uma leve “quebra” no ritmo. Assim como a síncope, ele pode ser regular, com durações iguais, ou irregular, com durações diferentes. Ambos são usados para adicionar uma camada de complexidade e interesse rítmico.

Chegamos, então, à quiáltera. Esse elemento é responsável por alterar a divisão regular do tempo, criando grupos de notas que desafiam a métrica usual dos compassos. Imagine que, onde normalmente teríamos duas notas, a quiáltera insere três, criando uma sensação de leve aceleração ou desaceleração. Isso é especialmente comum no caso do trinado, onde três notas são tocadas no espaço que, normalmente, abrigaria apenas duas. Esse recurso adiciona uma textura única e amplia possibilidades rítmicas.

O mais chato nesse conceito, pelo menos na minha opinião, é que a partir disso se faz necessário a colocação do números correspondentes à quantidade de figuras que foram alteradas. Esses números podem ser acompanhados com uma chave ou um ligadura abrangendo todo o grupo alterado. Há também duas espécies de quiáltera: a aumentativa, que insere mais notas do que o tempo padrão permite, e a diminutiva, que reduz a quantidade de notas esperadas. As quiálteras diminutivas são usadas nas unidades Ternárias.

Embora pareçam conceitos muito complexos, síncope, contratempo e quiáltera são ferramentas fundamentais para tornar a música mais expressiva e profunda. Cada um desses elementos permite criar nuances e detalhes que dão vida ao ritmo. Fascinante, não é?

[la-semillera]

EILEEN AGAR & HALINA POSWIATOWSKA

Justo ahora amo

así que con la palma de la mano

recorro cada nervio

ligadura de oro

justo ahora soy

así que a las hojas

que brotarán del árbol

al suave manto de la hierba

que crecerá

a las manzanas que madurarán

le susurro a la oreja verde de la primavera

que el día oscuro de ayer

en el mar azul

ahogaron la muerte.

- Halina Poświatowska. Traducción de Libro_génica.

[waltfrasescazadordepalabras]

El 22 de Mayo de 1984 se iniciaba una de las grandes proezas del género humano, ese día desde el puerto de Tenerife, 5 Argentinos iniciaban la “Expedición Atlantis”. El objetivo principal de la misión era demostrar que los habitantes de África de hace 3.500 años podían llegar a América con el solo motor de los vientos y las corrientes, y así explicar de manera definitiva el origen de las “Cabezas Olmecas” de Centroamérica con evidentes rasgos de los habitantes de África. El ideólogo de esta aventura era el abogado Argentino “Alfredo Barragán”, quién de chico leyó “Kon-Tiki”, un relato de “Thor Heyerdahl” que trataba de un viaje entre la Polinesia y Perú. Este relato lo persiguió toda su vida, hasta que la teoría de viajes a América 2.000 años antes de Colón, le dio el pretexto para planear la hazaña. La balsa debía ser realizada con los materiales y la tecnología de hace 3.500 años en África, el resultado fue una balsa de 9 troncos de “balsa hembra” atados con ligaduras vegetales, una choza de bambú sobre ella y una precaria vela. La tripulación la componían los abogados Alfredo Barragán y Jorge Manuel lriberri, el comerciante Oscar Horacio Giaccaglia, el camarógrafo Félix Arrieta y el ingeniero agrónomo Daniel Sánchez Magariños. Su plan era partir desde Tenerife hasta Venezuela utilizando solo el empuje del viento y de las corrientes marinas de "Las Canarias", "Nordecuatorial" y "Ecuatorial". Como no poseían timón ni manera de monitorearlos, por si surgía alguna emergencia, informaban su posición a radioaficionados. Partieron el 22 de Mayo de 1984, en el trayecto tuvieron algunos problemas, el primero fue la sobre exposición al sol que les produjo quemaduras y 2 gigantescas tormentas, una a los 15 días de haber partido, con olas de 7 mts de altura, la segunda poco antes de llegar, esta casi hace fracasar la misión, se rompió un puño de la vela que afortunadamente pudieron arreglar. Cuando la guardia le tocaba a Felix Arrieta, este se amarraba a la balsa, ya que no sabía nadar. Luego de recorrer 5.500 Km durante 52 días llegaron al puerto Venezolano de La Guaira, a pesar de no contar con ningún elemento de guía y ninguna posibilidad de modificar el trayecto no se desviaron mas de 20 millas de la ruta. Los científicos e historiadores de todo el mundo se basaron en esta muestra de coraje para modificar y adaptar teorías y derribar prejuicios. Barragán dio por concluido el viaje con esta frase "La oceanografía nos volvió a demostrar que cualquier cosa que flote y caiga al agua en las Canarias, es arrastrada hacia las Antillas, a la entrada del Caribe, esta deriva tarda entre cuatro o cinco meses, con una vela, este tiempo se acorta". La balsa fue transportada a la Argentina y fue exhibida frente al obelisco de Buenos Aires donde el público pudo subir y ver en las condiciones que estaban.

La película basada en está historia de la vida real, Un viaje fantástico ... Acompañado por cinco buenos amigos, el explorador Thor Heyerdahl navega una balsa de madera por una antigua ruta de casi 7 000 kilómetros.

Dirección:

Joachim Rønning

Espen Sandberg

Sabiduria de Vieja

[dicasetricas]

Jogos Eróticos, o que é Shibari?

O que é shibari? A palavra 'shibari' vem do Japão e significa literalmente amarrar, tecer com cordas. Toda a gente já atou nós pelo menos uma vez na vida, ou pelo menos sabe exactamente como o fazer. Mas acontece que este é um verdadeiro prazer erótico, com o qual se pode oferecer sensações sem precedentes ao seu parceiro. Então o que é shibari? Muitas raparigas gostam de um homem para dominar não só na vida mas também na cama, se for uma delas - a arte de shibari é para si. Curiosamente, o shibari era usado na antiguidade na arte marcial japonesa do hojo-zutsu, que dizia que com a ajuda de cordas comuns era possível amarrar o inimigo de tal forma que uma dor selvagem e incontrolável o assombrava ao mais pequeno movimento. Como resultado, o inimigo ficava completamente imóvel e assim neutralizado. O Shibari teve origem no Japão como forma de encarceramento entre 1400 e 1700: nessa época, a polícia e os samurais utilizavam-no como forma de encarceramento. A corda, feita de cânhamo ou bambu, de 8 ou 6 milímetros de espessura, cumpria muitas tarefas e não era apenas usada para prender prisioneiros ou para prender armaduras, mas também para prender a sela ou para amarrar cavalos. No final do século XIX e início do século XIX, desenvolveu-se uma nova forma de Hojo-justu que se chamava Kinbaku, ou "arte de amarrar eróticos", disponivel em anúncios eróticos. O conceito de colocar nós para estimular pontos de pressão anatómica deriva do Shiatsu.

Jogos Eróticos, o que é Shibari?

O prazer para aqueles que se deixam amarrar, neste caso, consiste na emoção que se sente ao entregar-se a outra pessoa e, para aqueles que se amarram, ao receber como presente a liberdade e a confiança de outra pessoa e ao tomar conta dela. Shibari é uma técnica complexa que requer um bom professor para aprender. As cordas tradicionais de cânhamo, quando bem colocadas, têm um efeito incrivelmente relaxante e curativo sobre o corpo, mas se estiverem mal colocadas, demasiado soltas ou apertadas podem impedir a circulação, dar dor nas costas ou no pescoço ou mesmo produzir asfixia. Como é feito? Shibari envolve amarrar uma pessoa, para que não se possa mais mover, com cordas finas (geralmente entre 4-6 mm de diâmetro) e 7-8 m de comprimento, dependendo da sua construção. O tipo de corda tradicionalmente mais utilizado é a corda de juta com três cordas (Asanawa), enquanto é raro para a Nawashi utilizar cordas de fibra sintética. As fibras naturais são facilmente presas umas às outras, o que significa que a ligação pode ser mantida junta pela fricção de torções ou nós muito simples. De acordo com a tradição oriental, a escravidão japonesa enfatiza tudo o que é imperfeito e assimétrico.

Bondage ocidental e shibari: qual é a diferença? A diferença é principalmente técnica: são duas formas diferentes de escravidão. Para além da utilização de diferentes ligaduras, o shibari tem critérios estéticos mais complexos do que o bondage ocidental: a prática japonesa dá extrema importância a elementos emocionais e emocionais discretos, mas que fazem a diferença entre uma ligadura intensa e uma ligadura banal, tais como a ligação energética entre aquele que se liga e aquele que está ligado, o aspecto do sofrimento e do embaraço, e a empatia. Em shibari, o importante não é a ligação final, mas o caminho tomado em conjunto para a alcançar. Ao contrário do que se poderia acreditar, Shibari não envolve mortificação ou humilhação. Aceitar ser amarrado pelo parceiro é um gesto muito íntimo que visa valorizar o corpo do outro e exaltá-lo, construindo uma imagem harmoniosa e esteticamente agradável. Atenção Shibari não é para todos, e para evitar que as cordas causem dor, interrompam a circulação ou cortem tendões, é necessário que a pessoa que faz a amarração conheça muito bem tanto a prática como o corpo humano. Outro aspecto importante: a prática não envolve constrição respiratória e, portanto, cordas à volta do pescoço. Se se contar com uma escola Shibari tradicional, a amarração não é de todo perigosa e permite de facto obter o máximo de prazer físico e mental. Read the full article

[viagraliteraria]

HE IDO, Cavafis

No tengo ligaduras;

me abandoné del todo.

He ido en la noche iluminada

hacia goces que eran mitad reales

mitad elaborados por mi espíritu.

Y he bebido un vino fuerte

como beben aquellos

que se entregan valerosamente al placer.

[arvorebinaria]

Dança quando te sentires dilacerado Dança se rasgaste as ligaduras Dança no meio do combate Dança sobre o teu próprio sangue  Dança quando te libertares 

Jalal ud-Din-Rumi

[joseandrestabarnia]

Artista: Jan Brueghel el Viejo (Bruselas 1568 - 1625 Amberes) y Peter Paul Rubens (Siegen 1577 - 1640 Amberes) Título: El Jardín del Edén con la Caída del Hombre

Datación: 1615 Número de inventario: 253 Técnica: aceite Material: panel Dimensiones: 74,3 x 114,7 centímetros Inscripciones: Firmado, abajo a la izquierda: PETRI PAVLI RVBENS FIGR Firmado, Abajo a la derecha: IBRUEGHEL FEC IB en ligadura Procedencia: Pieter de la Court van der Voort y herederos, Leiden, en o antes de 1710-1766; Príncipe Guillermo V, La Haya, 1766-1795; confiscado por los franceses, transferido al Muséum Central des Arts/Musée Napoléon (Musée du Louvre), París, 1795-1815; Royal Picture Gallery, alojada en la Galería Príncipe Guillermo V, La Haya, 1816; transferida al Mauritshuis, 1822

Este cuadro es obra de dos famosos maestros flamencos: Rubens y Brueghel. Realizaron varias versiones de este tipo de cuadros, que pretendían ser piezas de exhibición que combinaran lo mejor de ambos artistas. Aunque Brueghel fue el responsable de la composición, Rubens comenzó el cuadro. De forma muy esquemática, con pintura fina, pintó a Adán y Eva, el árbol, el caballo y la serpiente. Después, Brueghel se ocupó de las plantas y los animales, que pintó con una precisión enciclopédica en el acabado de la pintura.

Información e imagen de la web del Mauritshuis, The Hague.