#lenny sander

[winterevanesce]

Daniel and Lenny Series: How to Sell Drugs Online (Fast) 2.01 | "Think Different"

[toby-with-y]

“I feel so bad for Daniel in season 3”

What about motherfucking Lenny??

Ever since the beginning of the show Moritz keeps on disappointing him and breaking his trust, like when he stole his code for Mydrugs or when he lied to him and Dan about the Dutch, or just the fact that when Lenny found out about his mom wanting to replace him with another kid when he died he didn’t even feel like he could talk about it to Moritz, who’s supposed to be his best friend, because he didn’t feel comfortable with him anymore. And the parallel where they both want to text each other about serious issues but delete it and act like nothing’s wrong, it shows how they clearly don’t have the same priorities because Lenny has serious matters to discuss and Moritz just wanted to talk about Lisa, like always (props to Lenny for not expressing how pissed it made him sooner bc I would have punched him in the face a long time ago)

But that is only season one, and it’s not that bad, but look at season 2 & 3 where Moritz becomes a real asshole, or when Kira blows up on him because he mentioned her parents, like girl I get it you have trauma and it’s valid but he doesn’t know that, also the whole miscommunication between Lenny Moritz and Kira was just draining to watch (because I hate this trope)

And season 3??? He is convinced he’s gonna die??? I always see people talking about Dan making an OnlyFans to support Lenny but you’re not talking enough about how he is aware that if things don’t go well he has a month or two to live, and his girlfriend isn’t even here to support him, and he thinks she’s doing it on purpose

Honestly, except for Daniel, I don’t see a single character close to him that hasn’t hurt or disappointed him. Not to mention the fact that he also has trauma for thinking he’s going to die because of Buba then the Dutch, and saw Buba shooting himself with his gun, and Marelen get shot, and most definitely the body of Beeke

That guy is seriously under appreciated for real, and he is still thriving despite all the shit he’s been put through, like seriously that takes some serious mental strength to live all of this with seeing a therapist at any point

And I am not saying that Dan has not been going through it either but I feel like he’s talked about more because he is attractive as fuck

[k4k4po]

Szerintem egy alternatív idősíkon vagyunk

és a törés 2016-ban volt, ahol Bernie Sanders-nek kellett volna az USA elnökének lennie, és nem Biff Tannen-nek

szóval kedves időutazó, ha olvasod, akkor vissza kéne menni és visszacsinálni azt a bizonyos változtatást

[puzzled-pegasus]

Crackship Best Friends

Moonwatcher and Hazel Levesque would be best friends and have tea together.

Rachel Elizabeth Dare and Remus Sanders would be the scariest pair of friends istg

Joaquín Mondragon and Jake Peralta. Oh, my god.

Remy/Sleep Sanders and Gina Linetti would be horrible awful. Under no circumstances should they meet. Ever.

I think that Lenny Summers and Qibli the SandWing should vibe and I also hc that Qibli should have Lenny's voice

Weird vibe but Kinkajou the RainWing and Princess Poppy from Trolls.

Discord from MLP FIM and Darkstalker would be a sillygoofy duo and I love them

Glory the RainWing, and Alex Fierro.

Sadie Kane and Sadie Adler omfg

Janet from The Good Place and Logan Sanders

Jason Mendoza from TGP and Jambu the RainWing 😭

Clay the MudWing and Patton Sanders

Riptide the SeaWing and Percy Goddamn Jackson

Turtle the SeaWing and Wade Ripple (???)

Winter the IceWing and Nico Di Angelo yess

Dipper Pines and Starflight the NightWing woo

Spirit the stallion and Arion from HoO (they'd probably throw hooves actually but they're v similar)

Blackjack the pegasus and Donkey from shrek lmaoo

Richard from Unikitty! and Sour Bill from Wreck It Ralph

Ohh what if: Tom Lucitor from SVTFOE and Marceline the Vampire Queen. Both bi and goth/emo disaster

Judy Hopps and Amy Santiago

Additionally: Captain Holt and Chief Bogo

Ember Lumen and Rainbow Dash

Cricket the HiveWing and Mirabel Madrigal

Molly Finch and Antonio Madrigal

Luisa Madrigal and Lewis Finch

Isabela Madrigal and Barbara Finch

Honestly just need an AU where the Finches and Madrigals are neighbors or smth

[lboogie1906]

Cindy Blackman Santana (November 18, 1959) known as Cindy Blackman, is a jazz and rock drummer. She has recorded several jazz albums as a bandleader and has performed with Pharoah Sanders, Sonny Simmons, Ron Carter, Sam Rivers, Cassandra Wilson, Angela Bofill, Buckethead, Bill Laswell, Lenny Kravitz, Joe Henderson, and Joss Stone.

Born in Yellow Springs, Ohio, her mother and grandmother were classical musicians, and her uncle was a vibist. Her mother took her to classical concerts. Her introduction to the drums happened at the age of seven in her hometown. She began playing in the school band and persuaded her parents to get her toy drums.

She moved to Bristol, Connecticut, and studied at the Hartt School of Music. She began to have an interest in jazz at age 13 after listening to Max Roach and got her first professional drum set at 14. She moved to Boston to study at the Berklee College of Music. While she was at Berklee a friend recommended her for a gig with The Drifters so he left college after three semesters and moved to New York City. She worked as a performer and attended shows to listen to the master's play.

She was showcased on “Jazz Stars of the Future” on WKCR-FM in New York. Her first compositions appeared on Verses album. She released Arcane, her debut as a bandleader. Her band included Wallace Roney on trumpet, Kenny Garrett on alto saxophone, Joe Henderson on tenor saxophone, Buster Williams and Clarence Seay on bass, and Larry Willis on piano.

She married Carlos Santana (2010). She is Santana’s touring drummer. She is a rarity as a female percussionist.

She attended a Baptist church during her teenage years, but became a follower of the Baháʼí Faith at the age of 18; she started studying Kabbalah in the 2000s. #africanhistory365 #africanexcellence

[jpbjazz]

LÉGENDES DU JAZZ

STANLEY CLARKE, L’IMPERTURBABLE

‘’That's one thing that an artist can't do -if any creative person starts listening to other people, he goes down."

- Stanley Clarke

Né le 30 juin 1951 à Philadelphie, en Pennsylvanie, Stanley Clarke est le fils de Marvin Clarke et Blanche Bundy. La mère de Clarke était chanteuse d’opéra et l’avait encouragé à apprendre la musique. Clarke avait commencé à apprendre à jouer de l’accordéonavant de passer au violon, au violoncelle et à la contrebasse. Clarke avait finalement adopté la contrebasse, car il mesurait plus de six pieds et avait de très grandes mains. Un jour, Clarke avait aperçu une contrebasse abandonnée dans un coin, et il avait décidé d’essayer d’en jouer. Clarke expliquait:  "The bass was tall and I was tall; it was similar to a violin and a cello, which was the direction I was taking anyway, so I started playing the bass."

Clarke avait étudié la musique classique durant cinq ans à la Settlement Music School de Philadelphie et avait pris quelques cours de contrebasse durant ses études. Clarke avait commencé à jouer de la basse électrique à l’adolescence afin de pouvoir séduire les filles. À cette époque, Clarke avait commencé à se produire dans des fêtes dans lesquelles il imitait les groupes que les filles adoraient.

Après ses études secondaires, Clarke avait fréquenté la Philadelphia Musical Academy (devenue plus tard le Philadelphia College of the Performing Arts, puis l’University of the Arts).

DÉBUTS DE CARRIÈRE

Clarke avait amorcé a carrière professionnelle à l’âge de seulement quinze ans, comme membre du groupe du saxophoniste Byard Lancaster au club Showboat.

Après s’être installé à New York en 1970, Clarke avait fait ses débuts sur disque avec le tromboniste Curtis Fuller. Après avoir travaillé avec Horace Silver, Joe Henderson et Pharoah Sanders, puis avec le groupe Tony Williams Lifetime Experience, Stan Getz, Dexter Gordon et Art Blakey, Clarke avait collaboré avec Gil Evans et Mel Lewis.

Clarke rêvait de devenir le premier musicien de couleur à faire partie du Philadelphia Orchestra lorsqu’il avait fait la rencontre du pianiste Chick Corea. À l’époque, Corea était en train de mettre ur pied un nouveau groupe avec Stan Getz tout en écrivant de la musique pour la formation. Ces pièces avaient été publiées pour la première fois sur deux albums enregistrés en février et en mars 1972: Captain Marvel (publié sous le nom de Getz en 1974) et Return to Forever (publié sous le nom de Corea en 1972). Le jeu et les improvisations de Clarke avaient particulièrement été mises en évidence sur les deux albums. Le groupe avait aussi participé à quelques performances avec Getz en Europe. À l’époque, Return to Forever était essentiellement un groupe de studio, mais les membres de la formation n’avaient pas tardé à réaliser qu’ils avaient le potentiel de devenir un véritable groupe à succès.

La première version de Return to Forever interprétait principalement de la musique latine et utilisait exclusivement des instruments acoustiques (à l’exception du piano électrique Rhodes de Corea). Le groupe était composé de la chanteuse Flora Purim, de son époux Airto Moreira à la batterie et aux percussions, du collaborateur de longue date de Corea, Joe Farrell, au saxophone et à la flûte, et de Clarke à la basse électrique. Le premier album du groupe, intitulé Return to Forever, avait été enregistré pour les disques ECM en 1972. Le groupe, qui était passé progressivemt à une version plus orientée vers le jazz-fusion (notamment avec l’ajout du guitariste Al Di Meola et du batteur Lenny White), avait enchaîné l’année suivante avec Light as a Feather. L’album avait été enregistré pour les disques Polydor et comprenait le grand succès  "Spain". Après la parution de l’album, Farrell, Purim et Moreira avaient quitté la formation pour fonder leur propre groupe. Le guitariste Bill Connors, le batteur Steve Gadd et le percussionniste Mingo Lewis s’étaient alors joints au groupe. Lenny White (qui avait joué avec Corea dans le groupe de Miles Davis) avait par la suite remplacé Gadd et Lewis à la batterie et aux percussions. Le troisième album du groupe, intitulé  Hymn of the Seventh Galaxy, a été publié en 1973.

Combinaison de rock et de jazz, le jazz-fusion s’était développé au début des années 1970. Mais bien avant de se joindre au groupe Return to Forever, Clarke s’était déjà établi comme un remarquable virtuose de la basse électrique. Comme le critique Mikal Gilmore l’écrivait dans le magazine Rolling Stone: "During his tenure as bassist for Return to Forever, Clarke established himself as one of the most prodigious instrumentalists in modern music: an exceptionally nimble, resourceful electric and acoustic bassist.’’ Pour sa part, Joachim Berendt avait commenté dans son ouvrage The Jazz Book: From New Orleans to Rock and Free Jazz : "Stanley Clarke combines [Miroslav] Vitous's fluidity with Oscar Pettiford's 'soul.'"

Un peu comme Jaco Pastorius, Jack Bruce et Larry Graham, Clarke avait contribué à donner à la basse électrique ses lettres de noblesse et en avait fait un véritable instrument soliste, démontrant ainsi qu’elle pouvait jouer un rôle mélodique à part entière en plus de son traditionnel soutien rythmique. Décrivant ses premières influences, Clarke avait commenté:

‘’You can see, if you study the music, the way certain influences culminate in one player. Prior to me, there were so many types of bass players – acoustic bass players and electric bass players. Larry {Graham} was really a strong force. To many of us in the bass community, we all love Larry and look up to Larry as someone who innovated something. There were a lot of them: James Jamerson, even Paul McCartney – he was one of the first melodic bass players. In the jazz world, Charlie Mingus, Scott LaFaro, Ron Carter. I think when I came along, having listened to all of these different players, it was natural for all of these things to have this interesting convergence in my world. It’s funny, you don’t really think of it so much when you’re a player. Really, to be quite honest, I never thought of myself at first as someone who was trying to liberate the bass. It was only years later, around the time of the School Days album, that I started championing the whole idea of bass liberation.’’

Décrivant l’influence que Pastorius avait eu sur son jeu, Clarke avait précisé: ‘’I remember, I was so happy when Jaco Pastorius came on the scene. Then I didn’t feel alone. When you’re trying to do something out there, it’s always nice to have a friend, someone with similar ideas. I know many people thought that Jaco and myself would be sort of natural adversaries, but it was actually the opposite – the complete opposite. He understood what was happening with the bass: The instrument had to move forward.’’

D’abord formé comme musicien classique, Clarke était passé à la basse électrique un peu par hasard. Il expliquait: ‘’You can go to school now to learn how to play the electric bass. When I was younger, there was no literature out there for studying the electric bass. All of those early records that you’re hearing, I was only playing electric bass on the side. I was really an acoustic bass player. I just sort of developed that stuff, like most of us at that time, by picking the instrument up and doing what I could.’’

Comme Clarke l’avait déclaré dans le livre Jazz-Rock Fusion de Les DeMerle publié en 1988:  "Years ago there was a fixed idea that bass players played background, and bass players have this particular theme--kind of subdued, numb, almost looking numb, and just to make a long story short, I wasn't going for any of that." Très influencé par Scott LaFaro, un contrebassiste qui avait joué avec le légendaire pianiste Bill Evans, Clarke avait démontré beaucoup d’imagination dans son jeu en trio avec les pianistes et les batteurs. Comme Clarke l’avait expliqué au magazine Rolling Stone: "I've always been more drawn to melodic than rhythmic playing... I had all these melodies running around in my head, all this knowledge of classical music I was trying to apply to r&b and jazz, and I decided it would be a loss in personal integrity just to be a timekeeper in the background, going plunk plunk thwack thwack."

Même s‘il était devenu très populaire après la parution de l’album Light as a Feather en 1973, ce qui lui avait permis d’obtenir plusieurs offres pour aller travailler avec Bill Evans, Miles Davis et même Ray Manzarek du groupe The Doors, Clarke était demeuré avec Return to Forever  jusqu’en 1976 alors qu’il avait formé son propre groupe.

Corea avait enregistré un premier album solo intitulé Children of Forever en 1973. Produit par Chick Corea, l’album mettait à contribution le guitariste Pat Martino, le batteur Lenny White, le flûtiste Art Webb et les vocalistes Andy Bey et Dee Dee Bridgewater. Clarke jouait à la fois des claviers, de la basse électrique et de la contrebasse sur l’album. Publié en 1974, le second album de Clarke comme leader, simplement intitulé Stanley Clarke, avait été enregistré avec un groupe composé de de Bill Connors aux guitares acoustique et électrique, et de Jan Hammer aux synthétiseurs et  au piano électrique et acoustique, et de Tony Williams à la batterie. Durant la tournée qui avait suivi la publication de l’album, le guitariste britannique Jeff Beck avait interprété la pièce ‘’Power’’ tirée du même album. Par la suite, Beck avait de nouveau collaboré à plusieurs albums de Clarke, dont Journey to Love (1975), Modern Man (1978) et I Wanna Play For You (1979). Clarke était particulièrement devenu populaire après la parution de l’album School Days en 1976. En fait, la pièce-titre de l’album avait remporté un tel succès que les amateurs avaient commencé à la réclamer lors des concerts. Commentant sa collaboration avec Beck, Clarke avait précisé:

‘’This is one of the greatest things that happened to me. It was just fun. I had this house on Long Island, and I was living out there with my wife. There was this knock on the door, and I looked out the window and there was this long limousine. This guy got out with this rooster haircut – that’s what I used to call them – and it was Jeff Beck. He knocks on my door, and I didn’t know much about him. I had definitely heard his name, but I hadn’t really gotten into his history. He comes in, and he has this really heavy accent. He’s telling me he was playing in town, and somebody gave him my address. He came over and he wanted to meet me, because he was playing a song from one of my albums. He just took a song from the first album, called “Power,” and he was playing it live. He wanted to meet me. We talked for about an hour, then he got back in the car and he left. That led to him playing on my second album, on a song called “Hello Jeff.” I called him and said: ‘Hey do you want to play?’ It was like that.’’

Décrivant sa collaboration avec le groupe Return to Forever, Clarke avait précisé: ‘’There’s a connection there that is much like the relationship between twins. Certain things, you just know the other guy is going to say this, or do that. Chick is like a big brother to me. I have known him for a long time. We’ve done a lot of things together, and Lenny is the same way.’’ Très populaire, le groupe comptait même parmi ses admirateurs Billy Joel et Elton John. Ce dernier laissait même les membres du groupe conduire sa Rolls Royce.

Même s’il est aujourd’hui davantage identifié comme musicien de jazz, Clarke avait passé la plus grande partie de sa carrière dans la musique pop. En 1979, le guitariste Ronnie Wood des Rolling Stones avait formé le groupe New Barbarians avec Clarke et Keith Richards. Deux ans plus tard, Clarke avait fondé avec le claviériste George Duke le groupe Clarke/Duke Project qui combinait le pop, le jazz, le funk et le rhythm & blues. Le duo s’était rencontré en 1971 en Finlande alors que Duke faisait partie du groupe de Cannonball Adderley. Clarke et Duke avaient enregistré ensemble pour la première fois dans le cadre de l’album de Clarke, Journey to Love en 1975. L’album comprenait le simple "Sweet Baby", qui s’était classé dans les vingt premières positions du Hit Parade. Le duo s’était de nouveau réuni dans le cadre de tournées dans les années 1990 et 2000.

Après avoir fait une nouvelle tournée avec le groupe Return to Forever au début des années 1980, Clarke avait travaillé avec  Bobby Lyle, Eliane Elias, David Benoit et Michel Petrucciani. Clarke avait également joué de la basse sur les albums de Paul McCartney Tug of War (1982) et Pipes of Peace (1983). Décrivant sa collaboration avec McCartney, Clarke avait commenté: ‘’He’s a beautiful player. Of all of the recordings I’ve played on, those two records are among the most memorable. We went down to this island, and I hung out with Paul for a couple of weeks. I really, really had a lot of fun. He’s a very melodic player. Melody just comes right out of him. That’s only natural for him to play the bass like that. He does it without thinking. He’s a writer who sings songs, so it was only natural when he plays the bass, his lines would be very melodic.’’

En 1985, Clarke avait fondé The Stanley Clarke Band. Le groupe, qui avait expérimenté différents styles allant du rock au jazz en passant par le R & B, le funk, la musique classique, la musique latine et africaine, était composé de Ruslan Sirota, Beka Gochiashvili et Cameron Graves au piano, de Shariq Tucker à la batterie, de Salar Nader au tabla et Evan Garr au violon. Le groupe avait publié l’album Find Out! la même année. Avec d’autres musiciens, Clarke avait également enregistré l’album The Stanley Clarke Band qui s’était mérité un prix Grammy pour le meilleur album de jazz contemporain en 2011. La pièce "No Mystery’’ avait aussi obtenu une nomination dans la catégorie de la meilleure performance instrumentale de pop. Le groupe était composé notamment de la sensation japonaise Hiromi Uehara au piano, de Ruslan Sirota aux claviers et de Ronald Bruner Jr. à la batterie. L’album était co-produit par Clarke et Lenny White . Le groupe avait récidivé en 2018 avec The Message.

ÉVOLUTION RÉCENTE

En 1988, Clarke avait formé le groupe Animal Logic avec l’ancien batteur des Police Stewart Copeland. Le groupe comprenait également l’autrice-compositrice-interprète Deborah Holland. Clarke connaissait Copeland de longue date et avait fait sa connaissance bien avant la fondation du groupe The Police. Copeland avait aussi fait une apparition sur l’album Up de Clarke en 2014.

En 1991, Clarke avait joué en tournée avec un groupe comprenant Herbie Hancock et Wayne Shorter. En 1998, Clarke avait fondé le groupe Superband avec Lenny White, Larry Carlton et Jeff Lorber.

En 2005, Clarke avait fait une tournée en trio avec Béla Fleck et le violoniste Jean-Luc Ponty. Clarke et Ponty avaient également joué  en trio avec le guitariste Al Di Meola en 1995 et enregistré l’album live The Rite of Strings. Clarke et Ponty avaient de nouveau joué en trio en 2012 avec le guitariste gitan Biréli Lagrène. Deux ans plus tard, le trio avait enregistré l’album D-Stringz.

En 2007, Clarke a publié le DVD Night School: An Evening of Stanley Clarke and Friends, un enregistrement d’un concert présenté en 2002 au Musicians' Institute de Hollywood. Dans le  cadre du concert, Clarke jouait à la fois de la contrebasse et de la guitare électrique et avait été rejoint sur scène par des artistes invités comme Stewart Copeland, Lenny White, Béla Fleck, Shelia E. et Patrice Rushen.

En 2008, Clarke avait formé le trio SMV avec les bassistes Marcus Miller et Victor Wooten. Le trio avait enregistré l’album Thunder la même année. En 2009, Clarke avait publié Jazz in the Garden, un album mettant en vedette son trio composé du pianiste Hiromi Uehara et du batteur Lenny White.

En 2010, Clarke avait publié un nouvel album avec le Stanley Clarke Band, qui comprenait Hiromi au piano, Ruslan Sirota aux claviers et Lenny White à la batterie. L’album s’était mérité un prix Grammy dans la catégorie du meilleur album de jazz contemporain.

La même année, Clarke avait fondé sa propre compagnie de disques appelée Roxboro Entertainment Group. Basée à Topanga, en Californie, la compagnie avait été baptisée ainsi en hommage au high school que Clarke avait fréquenté dans les années 1960. Le premier album publié par la compagnie était un enregistrement du guitariste Lloyd Gregory et du compositeur Kennard Ramsey. Parmi les autres artistes sous contrat avec la maison de disques, on remarquait le claviériste Sunnie Paxson et les pianistes Ruslan Sirota et Beka Gochiashvili.

En 2014, Clarke avait été invité à se produire sur scène avec le groupe Primus dans le cadre de la tournée Primus and the Chocolate Factory. La tournée comprenait également comme artistes invités Stewart Copeland et Danny Carey du groupe Tool. À cette occasion, Copeland et Carey avaient interprété avec Clarke et le bassiste Les Claypool le succès de Primus intitulé "Here Come the Bastards". La même année, Clarke avait enregistré Up, un album réalisé notamment avec son ancien partenaire de Return of Forever, Chick Corea au piano, le guitariste Jimmy Herring du groupe Widespread Panic  et Steward Copeland à la batterie. En 2018, Clarke avait publié The Message, un album du Stanley Clarke Band mettant en vedette Cameron Graves aux synthétiseurs, Beka Gochiashvili au piano et Mike Mitchell à la batterie. Le rapper Doug E. Fresh et le trompettiste Mark Isham avaient également participé à l’album. Continuant de connaître de fréquents changement de personnel, le Stanley Clarke Band était composé en 2019 de  Cameron Graves et de Beka Gochiashvili au piano, de Shariq Tucker à la batterie, de Salar Nader au tabla et d’Evan Garr au violon.

En 2020, Clarke avait été invité à enseigner au Bass Bootcamp animé par le bassiste Gerald Veasley. Le camp, qui avait lieu à Philadelphie, permettait aux bassistes de tous âges d’étudier avec plusieurs professeurs et professionels de l’instrument comme Richard Waller, Rob Smith, Freekbass et Michael Manring. Malheureusement, le camp avait dû être reporté à l’année suivante en raison de la pandémie de la COVID-19. Très impliqué dans le développement de la relève, Clarke avait également fondé la Stanley Clarke Foundation, une organisation caritative qui accorde des bourses à des jeunes musiciens talentueux à chaque année.

Également compositeur de bandes sonores pour la télévision et le cinéma, Clarke était notamment l’auteur de la musique de la série télévisée Pee-wee's Playhouse (1986-1990), qui avait été mise en nomination pour un prix Emmy. Clarke avait aussi écrit la musique des films Boyz n the Hood (1991), Passenger 57 (1992), What's Love Got to Do with It (1993), Poetic Justice (1993), Romeo Must Die (2000), The Transporter (2002), First Sunday (2008), Soul Men (2008), The Best Man Holiday (2013), Barbershop: The Next Cut (2016). Il était également l’auteur des trames sonores des émissions de télévision Waynehead (1996-1998), Static Shock (2000-2004), A Man Called Hawk et Soul Food (2000-2004) et Lincoln Heights (2006-2009). En plus d’avoir plus de 75 bandes sonores à son actif, Clarke a aussi écrit la musique du vidéo "Remember the Time" de Michael Jackson. En 2019, Clarke avait également composé la trame sonore du documentaire Halston de Frédéric Tcheng. Le film raconte l’histoire incroyable du désigner américain Roy Halston Frowick.

Comme contrebassiste, Clarke avait toujours utilisé une technique assez particulière. Lorsqu’il joue de la basse électrique, Clarke place sa main droite de façon à ce que ses doigts s’approchent des cordes un peu comme il l’aurait fait avec une contrebasse, mais avec un angle de 90 degrés. Afin de réaliser tout cela, Clarke devait placer son avant-bras au-dessus et parallèlement aux cordes. Pendant ce temps, son poignet était placé en crochet vers le bas afin de former un angle droit. Lorsqu’il jouait en solo, Clarke frappait les cordes vers le bas, ce qui permettait de produire un son beaucoup plus percussif. Commentant l’approche très ‘’métallique’’ de son jeu, Clare avait précisé: "I found from plucking the strings in various ways that just the slightest movement can change your whole sound.’’

Clarke démontrait également énormément de rapidité dans ses solos. Comme il l’avait expliqué au cours d’une entrevue accordée au magazine Guitar Player: "On electric bass, I use any finger, even my thumbs--anything!... I pluck mainly with three fingers. I have certain patterns that I can only play with four fingers. Sometimes when I get to those real fast runs that just fly, they'll be a fourth finger in there to help play it."

Clarke se sert de contrebasses Alembic depuis 1973. En plus de se innovations comme musicien, Clarke avait également développé ses propres instruments comme une basse électrique piccolo et une basse électrique ténor.

Mis en nomination à de nombreuses reprises au gala des prix Grammy (il en a remporté trois à ce jour), Clarke avait également été lauréat s’un prix Grammy pour le meilleur album instrumental en 2011 dans le cadre des 12th Annual Latin Grammy Awards. Le prix avait été décerné conjointement à Clarke, Chick Corea et Lenny White pour l’album Forever. Clarke s’était également vu accorder un Lifetime Achievement Award par le magazine Bass Player en 2006. Le Festival international de jazz de Montréal a également décerné à Clarke un Miles Davis Award en 2011. Clarke a aussi été élu Jazz Master par la National Endowment for the Arts en 2022.

Clarke est aussi titulaire de deux doctorats honorifiques décernés respectivement par l’Université of the Arts de Philadelphie en 2008 et le Music Institute de Philadelphie en 2009. Clarke a également été élu bassiste de l’année dans le cadre de plusieurs sondages des lecteurs des magazines Down Beat et Playboy. Il a aussi été nommé artiste de jazz de l’année en 1977 dans le cadre du sondage de lecteurs du magazine Rolling Stone. Clarke est également membre de la “Gallery of Greats’’ du magazine Guitar Player. Depuis 2016, une partie des instruments et des enregistrements de Clarke font partie de la collection du Smithsonian’s National Museum of African American History and Culture (NMAAHC) de Washington, D.C.

En plus de ses activités de musicien et de compositeur, Clarke avait également agi comme producteur pour des artistes comme le guitariste Roy Buchanan et les chanteuses Dee Dee Bridgewater et Flora Purim. Il avait même chanté à l’occasion sur les albums de Return to Forever et sur ses propres enregistrements. En plus d’avoir tenu une chronique sur la basse dans des magazines durant un certain temp, Clarke projette actuellement d’écrire un manuel didactique en plusieurs volumes sur la contrebasse. Il précisait: "I'm writing a book on acoustic bass, maybe three or four volumes. It's going to be the full thing--everything that anyone would want to know about the acoustic bass."

Décrivant sa philosophie de la musique, Clark avait déclaré: "I don't feel I should have to make music to satisfy anyone. But I do feel that one of an artist's fundamental duties is to create work other people can relate to. I'd be a fool to do something nobody else was going to understand."

Même si Clarke était considéré comme un excellent musicien, son passage du jazz vers le jazz-fusion n’avait pas toujours été bien accueilli par critiques. Les plus récents projets de Clarke avec les musiciens rock, comme sa collaboration avec le New Barbarians de Ronnie Wood et l’ajout de thèmes de la musique pop dans sa musique, avaient terni sa réputation auprès de certain puristes. Mikal Gilmore écrivait dans le magazine Rolling Stone: "Clarke has seemed to temper his talent, opting instead to play fairly prosaic, overbusy variations of rhythm & blues and even heavy-metal music." Gilmore s’était montré particulièrement amer envers la collaboration de Clarke avec George Duke. Commentant une collaboration de Clarke avec Duke et Sonny Rollins, Chris Albertson du magazine Stereo Review avait déploré:  "Pianist George Duke and bassist Stanley Clarke, men of great jazz potential who were bitten by the chart bug before they could show us more than the tip of their talent, here prove that they have spent too much time in fusionland.’’ Dans son compte tendu de l’album Hollywood de Maynard Ferguson sur lequel Clarke avait agi comme producteur, Don Heckman écrivait dans le magazine High Fidelity: "The title certainly tells you what to expect. But if there are any doubts, note that the album was 'produced and directed' by Stanley Clarke... Jazz? Forget it."

Mais malgré toutes les critiques dont il avait été l’objet, Clarke avait toujours refusé de se laisser ébranler. Lorsqu’un critique du magazine Down Beat avait demandé à Clarke si un musicien avait déjà changé son fusil d’épaule en raison des critiques de la presse, il avait simplement rétorqué: "I've seen guys do that, and I've seen them go right down the drain, too. That's one thing that an artist can't do--if any creative person starts listening to other people, he goes down." Déterminé à continuer d’explorer différents styles, Clarke avait défendu le caractère éclectique de sa musique en ces termes: ‘’It would get boring for me if I just did one thing and played just one type of music for the rest of my life. I don't think I could take it." Dans une entrevue accordée au magazine Rolling Stone, Clarke avait tenu à préciser: "I know it upsets some people, but I could never be a conservative jazz musician." 

Mais il y avait parfois des revirements étonnants. Reconnaissant qu’il avait peut-être été trop sévère avec Clarke,  le critique Chris Albertson écrivait: "I used to think of Stanley Clarke as one of the defectors, a jazz man drawn away from his art by the waving of the green. Now I am inclined to think that I did Clarke an injustice." Caractérisé par un remarquable charisme et par une grande présence sur scène, Clarke avait inspiré le commentaire suivant à Bill Milkowski du magazine Down Beat: "Clarke remains the same crowdpleaser he always was, an engaging presence with a flashing smile, playing up the rock theatrics during his explosive solos."

Stanley Clarke a épousé Carolyn Helene Reese le 29 novembre 1974. Le couple a eu un fils, Christopher Ivanhoe. Tout comme Chick Corea, Clarke était membre de l’Église de Scientologie.

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SOURCES:

‘’Stanley Clarke.’’ Wikipedia, 2023.

‘’Stanley Clarke.’’ National Endowment for the Arts, 2023.

‘’Stanley Clarke Biography.’’ Net Industries, 2023.

‘’Stanley Clarke, bass-playing jazz legend: Something Else! Interview’’. Something Else, 2023.

[brookstonalmanac]

Birthdays 2.10

Beer Birthdays

Jacob Hammel (1827)

Adam Sander (1827)

John Kaufman (1830)

Five Favorite Birthdays

Elizabeth Banks; actor (1974)

Jimmy Durante; actor, singer, pianist (1893)

Alan Hale; actor (1892)

Frances Moore Lappe; writer, activist (1944)

Mike Rutherford; rock guitarist (1950)

Famous Birthdays

Larry Adler; harmonica player (1914)

Peter Allen; pop singer (1944)

Judith Anderson; actor (1898)

Michael Apted; film director (1941)

Berolt Brecht; German writer (1898)

Lon Chaney; actor (1906)

Frank Moore Colby; essayist, encyclopedia editor (1865)

Ale Comfort; pop psychologist, writer (1920)

Laura Dern; actor (1967)

Donovan; rock singer (1946)

Lenny Dykstra; New Yorkk Mets CF (1963)

John F. Enders; bacteriologist (1897)

Roberta Flack; singer, songwriter (1939)

Jerry Goldsmith; composer (1929)

Joyce Grenfell; actor, comedian (1910)

Aaron Hill; writer (1685)

E.L. Konigsburg; writer (1930)

Charles Lamb; English writer (1775)

Harold Macmillan; British PM (1894)

Chloë Grace Moretz; actress (1997)

Greg Norman; golfer (1955)

Boris Pasternak; Russian writer (1890)

Alexander Payne; film director (1961)

Leontyne Price; singer (1927)

Emma Roberts; actor (1991)

Max Schubert; winemaker (1905)

Mark Spitz; swimmer (1950)

George Stephanopoulos; political strategist (1961)

Sharon Stone; actor (1958)

Bill Tilden; tennis player (1893)

Robert Wagner; actor (1930)

William Henry "Chick" Webb; jazz drummer, bandleader (1905)

William Allen White; writer (1868)

Don Wilson; rock guitarist (1937)

[algebraicvarietyshow]

oké, ez most ilyen mércés nap, de cornel westtel persze nem az a baj, hogy megjelenik mondjuk bill maher-nál vagy hogy "egyetért ron desantis republikánus kormányzóval abban, hogy a klasszikusokat el kell olvasni" (képzelem desantis mennyi klasszikust olvasott), hanem hogy csomó tekintetben a tipikus contrarian intellectual véleményeket hozza ukrajnától a felsőoktatásig, miközben közvetve megtámogat olyan morális pánikokat, mint amire desantis építi a karrierjét (és mint ami magyarországról nézve különösen ismerősnek kéne lennie a nemváltó óvodások veszélyhelyzetének n-edik évében).

tetszik vagy nem tetszik, de 2024-ben ismét a fasizmus/demokráciaellenesség és a recsegre-ropogva de működő demokrácia között kell választani (lásd mai nytimes headline finoman kikerülve az autokratikus szót: Trump and Allies Forge Plans to Increase Presidential Power in 2025), és a harmadik párti jelöltek, a "no label" centrizmus és a baloldali "rendszerellenes" alternatívák mind a fasiszta oldalnak kedveznek. és persze lehet az az álláspont, hogy "ezek ugyanolyanok" (nyilván bizonyos erősen kritizálható elemmel pl. bevándorlási politika, bár még itt sem igaz az ekvivalencia), de ha egyszer alapvetően egy baloldali nézőpontból vállalható elnökség áll szemben a fasizmussal, egy elnökség, ami alatt 40 év után először a legszegényebbek körében volt a legjelentősebb reáljövedelem-növekedés, akkor ezt nehéz lesz megindokolni. és ha a mérce-világban valaki úgy érvel, hogy ehhez kellett bernie sanders indulása és a demokrata párt mainstreamjének balra tolása - i'm fine with that, de azért erős azt mondani, hogy biden "kényszerpályára kerülhetett", nyilván kellettek az ő döntései is. viszont cornel west nem sandersnek felel itt meg (aki demokrata előválasztásokon indult, de aktívan támogatta bident 2020-ban és fogja most is), hanem annak a jill steinnek, aki... most a kampányfőnöke és akinek a teljesen esélytelen kampányát 2016-ban is leginkább az oroszok tolták, végső soron trumpot hatalomba segítve. talán nem véletlenül, ahogy cornel west oroszpárti véleményei is elég árulkodóak.

[real-total-drama-takes]

https://www.tumblr.com/real-total-drama-takes/722490115339026432/philosophy-of-design-wise-leonard-and-tammy-are?source=share

screw you im getting my larpers fanboy and chum chum au on

leonard - fanboy

tammy - chum chum

dave - kyle

macarthur - boog

sanders - lenny

kitty - yo

harold - oz

sugar - lupe

don - hank mufflin

beardo - chuggy

chef - poopatine

topher - sigmund

max - necronomicon

abigail paine - man-artica

.

[maximuswolf]

Who are your Favorite Male CountryRock and R&B Singers of All Time?

Who are your Favorite Male Country,Rock and R&B Singers of All Time? My Favorite Male Country,Rock and R&B Singers of All Time are:Country 🤠🪕Johnny Cash,Kenny Rogers,George Strait,Randy Travis,Luke Bryan,Alan Jackson,Dwight Yoakam,Brooks and Dunn,Tim McGrawClint Black,Vince Gill,Toby KeithTrace Adkins,Kenny Chesney,Jason Aldean,Blake Shelton,Brantley Gilbert,Eric Church,Dierks Bentley,Thomas Rhett,Cole Swindell,Tyler Childers,Jake Owen,Dustin Lynch,Josh Turner,Luke Grimes,Chris Young,Hunter Hayes,Easton Corbin,Brett Eldredge,Lee Brice,Colter Wall,Randy Houser,Billy Currington,Jason Isbell,Tyler Farr,Sturgill Simpson,Brett Young,Justin Moore,Scotty McCreery,Chris Janson,Kip Moore and Cody JohnsonRock 🤘🏽🎸Elvis Presley,Freddie Mercury,Lajon Witherspoon,Chino Moreno,Geddy Lee,John Lennon,Paul McCartney,George Harrison,Mick Jagger,Lou Reed,Iggy Pop,Robert Plant,Ozzy,Lemmy,Rob Halford,Alice Cooper,Paul Stanley,Gene Simmons,Brian Johnson,Ian Gillan,Ronnie James Dio,David Coverdale,Klaus Meine,Rik Emmett,Joey Ramone,Joe Strummer,Paul Weller,Steven Tyler,Robin Zander,Steve Perry,John Fogerty,Billy Gibbons,Tom Petty,Peter Gabriel,Phil Collins,David Byrne,Sting,Mark Knopfler,Bruce Springsteen,David Bowie,Elton John,Billy Joel,Bob Seger,Kenny Loggins,Dave Mustaine,Geoff Tate,Todd La Torre,Bruce Dickinson,Joe Elliott,Jon Bon Jovi,Vince Neil,James Michael,David Lee Roth,Sammy Hagar,Bret Michaels,Stephen Pearcy,Dee Snider,Morrissey,Peter Murphy,Nick Cave,Richard Butler,Jim Reid,Huey Lewis,Bono,Michael Stipe,Jim Kerr,Bryan Adams,Billy Idol,Rick Springfield,Greg Graffin,Milo Aukerman,Mike Ness,Billie Joe Armstrong,Thom Yorke,Phil Selway,Ed O’Brien,Gord Downie,Rivers Cuomo,Dave Grohl,Josh Homme,Corey Glover,Scott Weiland,Jeff Gutt,Gavin Rossdale,Daniel Johns,Raine Maida,Dexter Holland,Serj Tankian,Sully Erna,Rob Zombie,Liam Gallagher,Brett Anderson,Brian Molko,Gaz Coombes,Neil Halstead,Kelly Jones,Chris Robinson,Lenny Kravitz,Chester Bennington,Adam Gontier,Matt Walst,John Cooper,Matt Bellamy,Gerard Way,Frank Iero,Patrick Stump,Tyson Ritter,Joel Madden,Jordan Pundik,Deryck Whibley,Pierre Bouvier,Benjamin Kowalewicz,Jim Adkins,Ryan Key,Tom Higgenson,Alex Gaskarth,Davey Havok,Bert McCracken,Ronnie Radke,Craig Mabbitt,Tim McIlrath,Jeremy McKinnon,Chad Kroeger,Brad Arnold,Scott Stapp,Shaun Morgan,Aaron Lewis,Chris Robertson,Scott Anderson,Chris Daughtry,Ryan McCombs,Ben Burnley,Brent Smith,Tyler Connolly,Austin John Winkler,Marshal Dutton,David Draiman,Joakim Brodén,Michael Poulsen,Chris Jericho,Matthew Tuck,Howard Jones,Jesse Leach,Ville Valo,Jack White,Julian Casablancas,Alex Turner,Brandon Flowers,Simon Neil,Jon Fratelli,Luke Pritchard,Kele Okereke,Caleb Followill,Dan Auerbach,Tom Meighan,Serge Pizzorno,Pelle Almqvist,Craig Nicholls,Ben Gibbard,Matt Berninger,Paul Banks,Chris Martin,Tom Chaplin,Gary Lightbody,Isaac Slade,Masafumi Gotoh,Hyde,Toru Kitajima,Takahiro Moriuchi,Tatsuhisa Suzuki,Maguro Taniguchi,Mao,Ruki,Masato Hayakawa,Tokyo Tanaka,Hiroki Moriuchi,Yosuke,Conor Mason,Joe Newman,Andy Biersack,Chris Motionless,Oli Skyes,Danny Worsnop,Aaron Pauley,Matty Mullins,Dave Stephens,Andrew Rockhold,Jake Luhrs,Kellin Quinn,Vic Fuentes,Noah Sebastian,Ivan Moody,Mike Kerr,Matt Shultz,Yannis Philippaki,Joe Talbot,Johnny Stevens,Josh Katz,Van McCann,Tom Ogden,Liam Fray,Andrew VanWyngarden,Christian Zucconi,Aaron Bruno,Luke Spiller,Remington Leith,Jay Buchanan,Derek Sanders,Awsten Knight,Josh Kiszka,Dylan Minnette,Braeden Lemasters and Marc LaBelle R&B 🎹🎷Barry White,Luther Vandross,Stevie Wonder,Al Green,Lionel Richie,Michael Jackson,Prince,Sly Stone,Ron Isley,Stevie Wonder,James Brown,Curtis Mayfield,Teddy Pendergrass,Peabo Bryson,Keith Sweat,John Legend,Ne-Yo,Bruno Mars,Daniel Caesar and Bryson Tiller Submitted February 20, 2025 at 11:21AM by Amber_Flowers_133 https://ift.tt/KGjxco5 via /r/Music

[winterevanesce]

Daniel, Lenny and Moritz Series: How to Sell Drugs Online (Fast) 2.03 | "Inspired by Real Life"

[oneandonlybunnicula]

WELCOME TO HELL (pinned post)

Hi, I'm Lennie. My pronouns are he/it. I'm an artist and a certified simp for probably every fictional man ever. I post art, slasher stuff, and whatever else I feel like. This is sort of sometimes kind of a selfship account too.

BTW MY OLD BLOG WAS @m0nst3rclaw / @gay-a-natior I WANTED TO START FRESH CUZ THERE WAS TOO MUCH SANDERS SIDES ON MY FEED AND I DONT CARE ABOUT IT ANYMORE 😭

Identity shit:

Got Autism

Probably got Bipolar 2 if not idk what the hell is wrong with me

Apparently got ADHD

Bisexual/Homoflexible (I like to use both terms for myself)

Male Man Boy Guy Dude

...But also Genderfluid

And Intersex!

Theres more stuff but you don't GET to know the Lore yet.

Fandoms/interests:

Slasher fandom (generally) and horror movies

- specifically Halloween, Scream, House of Wax, Friday the 13th, Black Christmas, and possibly Nightmare on Elm Street

Slipknot

Self-ship

Ace Attorney

Omori

Night In The Woods

Stardew Valley

The Arcana

Tags(?)

#sisterposting - vents/rants or posts related to my (abusive, sorry) sister and probably parents too... because this is my blog. PLEASE BLOCK THIS TAG IF YOU ARE UNCOMFORTABLE!! take care of yourself

Various OC names..

#slasherposting - anything (from me) to do with slashers, especially related to my self-insert/slashersona.

Self-Ship: I ship myself with-

Michael Myers (Halloween)

Jason Voorhees (Friday the 13th)

Vincent Sinclair (House of Wax)

Bo Sinclair (House of Wax)

Billy Lenz (Black Christmas)

Lucio (The Arcana)

Muriel (The Arcana) and Julian (The Arcana) (these two are shipped separately from Lucio, in a different AU, but in both AUs I am interested in Lucio)

Elliott (Stardew Valley)

Harvey (Stardew Valley)

Sebastien (Stardew Valley)

Shane (Stardew Valley)

[uipdunafilm]

A vad robot

Országos bemutató: 2024. október 24.

A Croodék és az Így neveld a sárkányodat után Chris Sanders visszatér a DreamWorks Animationhöz A vad robot című új animációs filmmel, amely Peter Brown bestsellere alapján készült. 

            A vad robot Rozzum 7134 (röviden „Roz”), egy jövőbeli robot krónikája, aki egy lakatlan szigeten vetődik partra. A túlélés és felfedezés meséje akkor kezdődik, amikor Roz váratlanul egy árva kisliba védelmezője lesz, akit Derűcsőrnek nevez el. Együtt harcolnak a túlélésért a zord környezetben, de csak egy különc állatokból álló összetartó csapat segítségével tudnak boldogulni, akik először a barátaik lesznek, majd együtt egy nagy családdá válnak. Roz és csapata végül megmentik a szigetet a robotinváziótól, melyet Roz gyártója indít, mert minden áron vissza akarja hozni az elvadult robotot a civilizációba.

            A vad robot érzelmes történet arról, hogy mind képesek vagyunk „felülmúlni a programunkat”, hogy többé váljunk, mint amire a sors szánt minket. Roz nem csak hogy megtalálja a túlélés módját egy veszélyes világban, de új értelmet is ad az „életének” azzal, hogy szülői felelősséget vállal magára. A film azt mutatja meg, milyen vadnak és elevennek lenni, és hogy a túlélés kulcsa egy kegyetlen világban az összefogás.

[alledherlu-q-pereon]

Poll of Springfield

So, late at night, a few nights ago, I was wondering how the bellwether town of Springfield (the #Simpsons Springfield) would vote in the upcoming Presidential election. Political junkie that I am, I had to get up from bed and go over to my computer and figure it out.

Though I did my best to ask every member of the Springfield Community how they were going to vote, some refused to answer and no doubt I missed a few too. If you have any suggestions or you think anyone would vote differently, or if you can think of more fun quotes from residents of Springfield about this election, please post below!

Note: I even asked residents not of voting age, or who lost the right to vote due to previous felony convictions, and included their answers below, but not in the final poll tally.

Topline results:

Hillary Clinton 44%

Donald J. Trump 35%

Gary Johnson 6%

Other 4%

Undecided/Refused 11%

Homer J. Simpson

Though he wanted to vote for Trump, Marge said she’d never sleep with him again if he did, so that’s how he became a Democrat. Of course, it’s a pretty good bet he’ll punch the wrong button at the polling station as is his custom, so if he goes in wanting Hillary, we’ll count his vote for TRUMP!

Marge Simpson

HILLARY

Bart Simpson

“Deez-nuts” Note: not of voting age and won’t be counted in poll results.

Lisa Simpson

“Well, at first I wanted Bernie Sanders. He was so dreamy! Then, when he lost I thought I’d vote for the first female President, Dr. Jill Stein! She would ride in on a magical pony and free all the animals from circuses and make everyone vegan. Then I realized I’m supporting Hillary Clinton.” Note: not of voting age and won’t be counted in poll results.

"Grandpa" Abe Simpson

“I’m voting for Cal Coolidge! I like him because he’s quiet.”

Patty Bouvier

HILLARY “Of course I’m voting for the woman!”

Selma Bouvier

HILLARY.

Montgomery Burns

TRUMP “Well, he wasn’t my first choice, but at least the young orange-haired young man isn’t a communist!”

Waylon Smithers

TRUMP Gays for Trump!

Moe Szyslak

TRUMP “I know how this works, see. I get in for Trump now and he lets me name a drink after him and charge twice as much. That’s why I like him, an honest politician.”

Barney Gumble

Passed out, no answer

Kent Brockman

HILLARY But I need to be discreet about it, being a card-carrying member of the media elite. That and I don’t want Trump’s goons to beat me up.

Mayor Quimby

HILLARY I’ve been with Hillary from da start! Bill and I used to hang out…”

Lenny Leonard and Carl Carlson

Will cancel one another’s votes, Lenny is leaning Trump and Carl is leaning Hillary

Krusty The Clown

Member of the Springfield Republican Central Committee, JOHNSON, “Oy, this is the choice I have? I’d never vote for her, and what’s he doing with the anti-Semitic retweets and hey, I’m supposed to be the clown here.”

Doctor Hibbert

Member of the Springfield Republican Central Committee, TRUMP “Well I liked Dr. Ben Carson, but I suppose Trump will do.”

Ned Flanders

Undecided “Oh lord, how did we wind up with such diddly awful candidates? I think I’ll just write in Ronald Reagan.”

Kang and Kodos

“TRUMP! We want Trump to be subjugator of the masses!” Note: not of voting age and won’t be counted in poll results,

Comic Book Guy

JOHNSTON “Well I liked Bernie of course, but now I like Gary Johnson. Polar opposite? Methinks not.”

Apu Nahasapeemapetilon

HILLARY “Oh my goodness, even though I am Hindu not Muslim I do not think that Mr. Trump knows the difference. He is a very bad man.”

Manjula Nahasapeemapetilon

HILLARY

Seymour Skinner

HILLARY “mother says it’s Hillary. And anyway I think Trump wants to get rid of the Department of Education.

Chief Wiggum

TRUMP “I like a man who stands for law and order.”

Jasper “Bill Clinton”

Captain McAllister

HILLARY “Har, Hillary I guess, she looks mighty good to me after three months at sea...”

Otto Mann

JOHNSON “I was feeling the Bern, but I’m a one-issue man, and I like the guy who wants to legalize weed and give it out to everyone! Oh wait, he doesn’t want the government to give it out? Maybe I’ll go Hillary then!”

Bumblebee Man

HILLARY “Si yo soy ciudano Americano. HILLARY HILLARY HILLARY. Por favor dios HILLARY!”

Snake (Jailbird)

“Oh, election time?” (cannot vote due to priory felony conviction)

Old Gil Gunderson

TRUMP “I just signed up for his Trump University, I know this is my ticket! This is the right program for me to finally launch my success! Finally Ol' Gil is gonna make it!”

Sideshow Bob (Robert Terwilliger)

TRUMP “I appreciate the complex intricacies of his simple mind” (not counted, convicted felon)

Fat Tony’s cousin who looks just like him

TRUMP “My other cousin did business with him in Atlantic City.”

Ranier Wolfcastle

Member of Springfield Republican Central Committee, TRUMP “Of course I vote for Trump! He veel be strong leader and make us great again!”

Superintendent Chalmers

HILLARY

Agnes Skinner

HILLARY “It’s about time they let Hillary tell Bill what to do”

Bloodsucking Vampire

(From Springfield Republican Party Headquarters) TRUMP “He vas my choice all along!” (not counted, vampires can't vote)

Groundskeeper Willie

Unknown “Ain’t nobody gonna get outta me who Willie’s voting fer!”

Cletus

TRUMP “Gosh he’s gonna make ‘Merica great agin! And he’s one of them millionairres I seen on TV”

Brandine (Cletus’s wife)

TRUMP “I seen him on TV!”

Hans Moleman

Undecided “I think a giant meteor. Whoever I vote for loses anyway.”

Sideshow Mel

Gave a whistle when asked

Professor Frink

HILLARY “She’s a woman of bzonga SCIENCE and of course with the climate change and the stem cell research, HILLARY!”

Squeaky Voice Teen

HILLARY “Well it’s my first election, so of course I liked Bernie but now I guess I like Hillary?”

Judge Constance Harm

TRUMP

Judge Snyder

HILLARY

Lou and Eddie

Will cancel one another’s votes, Lou is leaning Trump and Eddie is leaning Hillary

Reverend Lovejoy

Undecided “Oh lord, please give us other choices.”

Helen Lovejoy

HILLARY “I just can’t vote for that potty-mouthed Trump.”

Kirk and Luann Van Houten.

HILLARY

Blue Haired Lawyer

Member of Springfield Republican Central Committee, TRUMP

Rich Texan

TRUMP “I liked them Bush boys better, but Trump’s a hellavalot better than Hillary!”

Bernice Hibbert

HILLARY

Disco Stu

HILLARY “I was with Bernie all the way man, but I guess I’m with her now.”

Luigi

Trump no lika the immigrants! Luigi izza immigrant too! He no wanta pizza on every corner?

Duffman

TRUMP “TRUMP will make America Great, oh yeah!!!”

Doris Freedman (lunchlady)

HILLARY “I like her school lunch program.”

Frankie The Squealer

TRUMP “The bosses cousin did bidness wid him. It was that casino project down in Atlantic City, the one that guy disappeared at, the one on the Boardwalk, ya know? but you didn’t hear it from me.”

[brookstonalmanac]

Birthdays 2.10

Beer Birthdays

Jacob Hammel (1827)

Adam Sander (1827)

John Kaufman (1830)

Five Favorite Birthdays

Elizabeth Banks; actor (1974)

Jimmy Durante; actor, singer, pianist (1893)

Alan Hale; actor (1892)

Frances Moore Lappe; writer, activist (1944)

Mike Rutherford; rock guitarist (1950)

Famous Birthdays

Larry Adler; harmonica player (1914)

Peter Allen; pop singer (1944)

Judith Anderson; actor (1898)

Michael Apted; film director (1941)

Berolt Brecht; German writer (1898)

Lon Chaney; actor (1906)

Frank Moore Colby; essayist, encyclopedia editor (1865)

Ale Comfort; pop psychologist, writer (1920)

Laura Dern; actor (1967)

Donovan; rock singer (1946)

Lenny Dykstra; New Yorkk Mets CF (1963)

John F. Enders; bacteriologist (1897)

Roberta Flack; singer, songwriter (1939)

Jerry Goldsmith; composer (1929)

Joyce Grenfell; actor, comedian (1910)

Aaron Hill; writer (1685)

E.L. Konigsburg; writer (1930)

Charles Lamb; English writer (1775)

Harold Macmillan; British PM (1894)

Chloë Grace Moretz; actress (1997)

Greg Norman; golfer (1955)

Boris Pasternak; Russian writer (1890)

Alexander Payne; film director (1961)

Leontyne Price; singer (1927)

Emma Roberts; actor (1991)

Max Schubert; winemaker (1905)

Mark Spitz; swimmer (1950)

George Stephanopoulos; political strategist (1961)

Sharon Stone; actor (1958)

Bill Tilden; tennis player (1893)

Robert Wagner; actor (1930)

William Henry "Chick" Webb; jazz drummer, bandleader (1905)

William Allen White; writer (1868)

Don Wilson; rock guitarist (1937)

[internetpersonality]