#inkttekening

[joostjongepier]

Wat?   Goethe und Schiller Denkmal (1856) door Ernst Friedrich August Rietschel (met detail), Goethe in seiner römischen Wohnung (juni 1787) door Johann Heinrich Wilhelm Tischbein, Johann Wolfgang von Goethe (1826) door Charles Etienne Pierre Motte naar P.L.H. Grevedon, naar O.A. Kiprenskij, Goethe in de römischen Campagna (ca. 1787) door J.H.W. Tischbein [en ter vergelijking het gelijknamige schilderij (1787) uit het Städel in Frankfurt], Schiller auf der Flucht mit seinem freund Andreas Streicher (ca. 1850) door Maximilian Stieler

Waar?   Openbare ruimte, Goethe-Nationalmuseum en Schillers Wohnhaus, Weimar

Wanneer?   28 juli 2024

Gisteravond kwam ik aan in Weimar. Een lange reisdag met veel treinongemak bij de Deutsche Bahn. Vertraging op vertraging en, ondanks een eersteklas ticket met stoelreservering, gedwongen zijn in het gangpad te zitten. Kortom: na iedere treinreis in Duitsland waardeer ik de kwaliteit van de NS meer dan ooit tevoren. Alle reisperikelen ten spijt ben ik nu dus in de stad van Goethe en Schiller. En met hen begin ik dan ook mijn bezoek. Omdat dit dagboek gaat over beeldende kunst, zal ik niet al te zeer uitweiden over de literaire aspecten van beide grootheden. Ik beperk me, na een korte introductie, tot een aantal kunstwerken die ik tijdens mijn eerste dag in Weimar tegenkwam.

Johann Wolfgang Goethe (en nadat hij in de adelstand was verheven: Von Goethe) was een duizendpoot. Hij was niet alleen toneelschrijver en dichter, maar ook wetenschapper, filosoof en staatsman. Hij werd in 1749 geboren in Frankfurt am Main en verhuisde in 1775, na een onmogelijke liefdesrelatie, naar Weimar. Afgezien van een reis van enkele jaren naar Italië, wat zou resulteren in zijn beroemde boek Italienische Reise, bleef hij de rest van zijn leven in Weimar wonen. Na een moeizame eerdere ontmoeting, raakte Goethe vanaf 1794 hecht bevriend met Friedrich Schiller. Deze vriendschap duurde voort tot Schillers dood in 1805. Uit de samenwerking tussen de twee geniale mannen ontwikkelde zich een stijl die wordt aangeduid als ‘Weimarer Klassik’.

Vandaag staan drie locaties op mijn programma die een belangrijke rol hebben gespeeld in het leven van Goethe en Schiller. Ik begin de dag met een bezoek aan Goethe’s woonhuis met bijbehorend museum en ga daarna een stukje verderop naar het woonhuis van Schiller. Na de lunch bezoek ik ook nog Goethe’s Gartenhausn in het fraaie Park an der Ilm.  Hoewel ik een Weimar Card heb waarmee ik gratis de bus kan nemen, loop ik van mijn hotel tegenover het station naar mijn eerste bestemming. De bezienswaardigheden in Weimar liggen allemaal op loopafstand. Ik kom het centrum binnen via de Theaterplatz en daar zie ik al direct het eerste kunstwerk van de dag: het Goethe-Schiller Denkmal. Dit zeer fraaie dubbelstandbeeld van Ernst Rietschel (1804-1861) staat voor het Deutsches Nationaltheater. Goethe heeft een lauerkrans in zijn rechterhand, waar ook Schillers rechterhand naar reikt. In zijn linkerhand heeft Schiller een rol papieren, terwijl Goethe de zijne vriendschappelijk op de schouder van zijn vriend heeft gelegd. De detaillering van het beeld is zeer fraai. Vooral de gelaatsuitdrukkingen zijn scherp getekend, mar ook details als knopen zijn uiterst precies uitgewerkt.

In Goethe’s woonhuis en museum kom ik heel wat afbeeldingen van de dichter tegen. Een heel aardige vind ik de inkttekening van Tischbein, waarop we de jonge Goethe zien terwijl hij zit te lezen. Het is een vlotte schets, die slechts grof is uitgewerkt. Het aardige van dit werk zit hem in de informele manier waarop Goethe is weergegeven. Zijn stoel rust op slechts twee poten, de rugleuning tegen de muur aan. Goethe zit met opgetrokken knieën, zijn  blik gericht op zijn lectuur.

Een stuk formeler is de lithografie van C.E.P. Motte, die is terug te brengen op een werk van O.A. Kiprenskij. Goethe is op deze prent een stuk ouder dan op de tekening van Tischbein. Terwijl zijn hand met pen nog op het papier rust, richt Goethe zijn blik naar links, alsof iemand hem bij het schrijven is komen storen.

Wellicht het meest beroemde portret van Goethe is van de hand van de al genoemde Johann Tischbein. Het stelt Goethe voor tijdens zijn Italiaanse reis, achteroverliggend op een blok steen. Het originele schilderij hangt in het Städel Museum in Frankfurt. In Weimar hangt een tekening naar dit bekende werk.

Het bezoek aan Schillers woonhuis begint met een heel aardig schilderij van Maximilian Stieler. Schiller, zoon van een militair, stond sinds zijn  veertiende onder toezicht van hertog Karl Eugen. In diens eliteschool werd Schiller opgeleid tot arts en trad daarna als regimentsarts in dienst van de hertog. Schiller wilde echter al sinds zijn kindertijd schrijver worden. Hij schreef stiekem zijn eerste drama, Die Räuber, dat in 1782 in Mannheim werd opgevoerd en de jonge Schiller op slag beroemd maakte. Voor de opvoering had Schiller zonder toestemming Stuttgart verlaten, wat neerkwam op desertie. De hertog verbood daarop de jongeman het schrijven. Aangezien dat voor Schiller geen aanvaardbare optie was, had hij geen andere keus dan te vluchten. Uiteindelijk leidde zijn vlucht hem naar Thüringen, waar hij de rest van zijn leven zou blijven. Het werk van Stieler toont de jonge schrijver op de vlucht, uitgeput leunend tegen een boom met naast zich zijn vriend Andreas Streicher.

[numberonebasementglitter]

Dag 18 trap Day 18 kick • Heel anders dan wat ik gewoonlijk doe, maar super leuk. Very different from what I usually make, but so much fun to do. • • #trap #kick #inktober2020 #inktober #inkdraw #ink #inkt #inkttekening #karatetrap @juudsfoederer https://www.instagram.com/p/CGpnN6ah1Pz/?igshid=4i4w25sex9rf

[happymiel4-blog]

Ook mijn laatste en grootste illustratie van het vorige jaar was op een jeugdboek geïnspireerd, maar ik denk dat iedereen in dit geval de titel wel kan raden. De originele inkttekening was 60x45 cm, en was samen met het schilderij van vorige week een pain in the ass om op het vliegtuig terug naar België mee te nemen. Wat dat betreft: ik ben terug in het land, en heb een maand vrij! Stuur me dus gerust een bericht mocht je vragen of een opdracht voor me hebben - of mocht je suggesties hebben voor een nederlandstalig synoniem voor 'pain in the ass', want ik kon er maar geen vinden. Gelukkig nieuwjaar!

[alex2fairy]

Day 5 of Inktober Raven

[depenvanfem]

Wat is het toch bijzonder om een dierbare herinnering in een tekening vast te mogen leggen. Net zoals ik deed voor de baasjes van deze hond. De hond is niet meer. Maar met deze inkttekening op A3 is hij toch nog steeds een beetje bij ze. #herinnering #dierbaren #tekening #illustratie #portret #dier #hond #inkttekening #art #artist #kind #nooitmeervergeten #create #creative #depenvanfem #kinderportret #dierbareherinnering #kerstcadeau #sinterklaascadeau #cadeau #feestdagen #persoonlijkcadeau https://www.instagram.com/p/CHsRlf9D63o/?igshid=1v8vqb1eugvhm

[iron-man-is-awesome-blog]

I know this photo is shit quality and it isn’t perfect yet, but I just want to show you that even though drawing is often boring and hard, your hard work will pay off, trust me.

It sucks to practice anatomy, or a style that you seem to keep failing at, I know, but by never pushing yourself you’ll never get better at it. Most of the times I just really want to quit and just throw it all in a trashcan. When a drawing seems to be cursed, you know that you have to practice more and push through.

Btw I hated portrets and realistic drawings really hard because I sucked at them, so that’s what I kept working on and voilà.

I’ve been drawing for almost two years now and this is the progress I’ve made so far. 

Don’t give up.

Oh, and save your old drawings somewhere, it’s amazing to compare your recent drawings to your older ones :)

[0996957]

proces inkttekening

[hemels-blauw-blog]

Eerste indruk: Inkttekeningen maken met Paper Den

Inkttekeningen

Ik zag dit pakketje van Paper Den en wat was ik blij dat we hem mochten testen. Ik vind het heel leuk om bezig te zijn met inkt en tekenen is een oude hobby van me. Deze combinatie leek me ideaal. Kijk je mee hoe ik met behulp van de starterskit van Karen mijn eigen inkttekening maakte?

(more…)

[skarbog]

"No great mind has ever existed without a touch of madness." . . . #bookmarknerd #bookmarks #wolfpower #wildlife #wildthings #madness #traditionalartist #wolfillustration #wolvesofinstagram #wolfpack #bookblogger #bookstagrammers #readersofinstagram #booklover #bookreaders #artstagram #wildlifeart #halloween #christmasgift #etsylove #etsyfinds #inked #inkttekening #ghost #wednesdayvibes #septemberreads https://www.instagram.com/p/CUINvTFIZe9/?utm_medium=tumblr

[vivikunst2]

2D: Collage en inktekeningen uit lijnen en vormen

Ik besloot niet te veel tijd aan de collage te besteden en de beelden op een intuïtieve  manier met elkaar te combineren.

Ik heb gekozen voor bomen, mensen, dieren en details uit neo-classicistische architectuur. Het valt me op dat ik onbewust ook beeld op basis van kleur heb samengevoegd. Ik vond de boom die in een rustende mens verandert een interessante uitkomst dus daar ben ik mee begonnen bij de eerste inkttekening:

Ik heb de mens-boom helemaal rechts geplaatst. Als ik nu naar het beeld kijk, vind ik dat een hele ‘voorzichtige’ keuze. Ik denk dat er meer samenhang in het beeld was gekomen als ik dat element groter en opvallender over de vormen en lijnen heen had geplaatst. Ik merkte gelijk dat de mensboom weinig interactie aanging met de lijnen en vormen. Toen ik de zwarte boom maakte, probeerde ik dan ook meer met de geometrische vormen te verbinden en patronen te herhalen, maar ik vind het beeld uiteindelijk toch niet echt een geheel vormen.

Bij de tweede tekening pakte ik het anders aan, door mijn eerste inspiratie uit de collage gelijk prominent neer te zetten (de kat). Dit beeld heeft veel minder elementen maar het ziet eruit alsof er meer lagen in zitten. 

Bij de derde tekening ben ik met dezelfde tactiek begonnen door de mond van de vos gelijk groot in het beeld te plaatsen. Ik heb hier meer elementen toegevoegd, omdat ik ervoor wilde zorgen dat zo veel mogelijk van de geometrische vormen zouden worden betrokken bij de gelaagdheid van de tekening. Dat heeft wel weer voor een beetje weinig samenhang gezorgd. Er zit wel een soort s-vormige flow in het werk.

Bij de laatste tekening ben ik dus juist weer totaal de andere kant op gegaan. Ik heb alleen de bomen als element toegevoegd. Ik heb verschillende lagen op de achtergrond gemaakt door de overlappende vierkanten met verschillende tonen op te vullen. Uiteindelijk zijn er 2 opvallende lagen. De bomen op de voorgrond en de vierkanten op de achtergrond. Ik vind het contrast tussen te twee soorten vormen wel goed werken op deze manier. De twee bomen hebben iets weg van aderen of longen, iets natuurlijks. Terwijl de vierkanten heel strak en vlak zijn. Het lijkt ook alsof de takken van de bomen de wazige inktvlekken beinvloeden. 

Reflectie:

Ik heb bij elke tekening in deze opdracht een andere aanpak geprobeerd, maar ik had nooit echt een ‘aha’ moment. Het proces verliep vrij soepel, maar voel me niet echt verbonden met het werk. Ik raak een beetje gefrustreerd met mijn eigen ‘maniertjes’ in tekenen. Ik denk dat ik een manier moet vinden om meer los te komen en mijn visuele interesses beter te verwerken in de opdrachten die komen.

[femieuze]

2D // inkttekening.

In mijn inkttekening heb ik scherpe vormen en industriële vormen naar voren laten komen, om te contrasteren met mijn vorige inkt tekeningen. Ik wil deze vormen verder abstraheren voor deze lessenserie. Het contrast tussen de dichte waterige inktvormen en de lijnen van de tekening vind ik interessant.

[hildegardehandsaeme]

Hildegarde Handsaeme - Amour et Tendresse (2017) Tekening, 55x37x1 cm

Hildegarde Handsaeme – Amour et Tendresse (2017) Tekening, 55x37x1 cm

Amour et Tendresse (Tekening), 55x37x1 cm door Hildegarde Handsaeme Dit is een inkttekening en gemaakt zonder enige voorstudie, het kwam heel spontaan… heb mijn hand gevolgd!

Source: Hildegarde Handsaeme – Amour et Tendresse (2017) Tekening, 55x37x1 cm

[wouteroverhaus-blog]

Boxing 1