#es histórico igual no

[magiaveneno]

ojala se maten todos los de mi centro de estudiantes libertarios hijos de puta

[latinotiktok]

Otro día en Twitter Mexicanos y Argentinos se estaban agarrando por los pelos, ahora Argentina y Colombia, vi un post sobre como Chile es el país más odiado de América Latina pero todavía (yo como brasileiro) jamás he visto ningún post de odio por Chile, Argentina está siempre en el Spotlight, me da mucha risa

Es la Regina George de América

(perdón por mi español de 2 pesos argentinos)

MI ESPAÑOL DE DOS PESOS FKSJFNF me hiciste reír

Creo que la "bronca" con Chile es algo más de peruanos y argentinos, eventualmente uruguayos y paraguayos se unen pero no es común. Siempre considere que la bronca, más allá de algún que otro conflicto histórico, era algo para no tomarse en serio. Como cuando te peleas con tus primos. En los últimos años creo que se traslado más a Argentina.

Lo de México y Argentina me sigue pareciendo ???? Re boludo. Porque no la considero una rivalidad sana �� ambos lados se han dicho cosas horribles y cada vez que veo una pelea entre nosotros pierdo 10 años de vida y estoy así:

Igual que se yo. Rivalidades hay entre todos. Se que Centroamérica cada tanto tiene beef con México también. Y que Colombia estuvo tirando comentarios re picantes con el partido de Panamá lo cual trajo a varios panameños re enojados a mis asks.

Me encanta igual la idea de que seamos la Regina George 😜

[sambuchito]

igual perder tu record histórico invicto desde que te cruzaste con el mismo equipo que te saco de semifinales años atrás hasta con el mismo árbitro a mi me daría algo no les voy a mentir necesitaria ir a tirarme las cartas para ver que mierda significa esto es cosa del mas allá al primer cura que vea ya pasame con @dios loco sos re gracioso vos

[jackce]

ehhhhh pregunta, por qué rusia tiene una cicatriz en el cuello en tus dibujos? no eres la única artista que he visto haciéndolo, es por algún evento histórico? pd te adoro me encanta tu prusia cásate conmigo

Es un headcanon que se ha hecho tan común que prácticamente es canon entre los artistas jajdjsj no estoy segura de dónde o cuando se originó (yo estaba segura que era canon pero hace un tiempo lo busque, así como las botas de lengüeta roja de Prusia, y no encontré nada).

Las únicas imágenes oficiales canon que sirven para resaltar la teoría de que tiene una cicatriz o herida en el cuello son estas:

Pero también hay imágenes canon donde su cuello se ve perfectamente normal:

Así que que sea lo que cada quien quiera (?) jajaja yo creo que lo hace más interesante que tenga una cicatriz en el cuello (y seguramente en otros lados, como la mayoría de los países), si por mi fuera también le pondría una al guillotinado de Francia pero Rusia ya le ganó el look (?).

Realmente no he pensando en ninguna razón específica para que la tenga. Cualquiera de estas me gusta:

* La más común entre los hetalias: herido en alguna guerra importante que casi puso en juego a Rusia como país (desconozco de historia, ustedes díganme)

* Producto de cortes constantes (ya que se ha visto que Rusia tiene una vida tortuosa en el canon tanto por sus jefes como el general invierno), eso explicaría por qué a veces la tiene y a veces no, por qué han sido diferentes pero ha logrado regenerarse cada vez. Puede que esté hc me guste más.

Igual tengo que mencionar que Rusia ha dicho en canon que su bufanda es parte de si mismo (aunque es un obsequio de Ucrania) y aparentemente la puede mover a voluntad como si fuera un brazo más (?). Yo eso me lo tomo como parte de la comedia de Hetalia y no realmente como algo serio, por lo que en mis hc Rusia no hace eso jajajdhssj.

[editorialtazadegato]

EN TUS MANOS (FIC)(ESP) Agatha x reader PARTE 1

Después de una semana y media de pura crisis finalmente pude acabar el capítulo de esta historia nueva en español :´) Espero lo disfruten.

¿Confiar en Agatha Harkness o no confiar? Esa es la cuestión.

AgathaxLectora. Aquí la lectora es aprendiz de Lilia, quien le advierte no asociarse con Agatha Harkness pero es algo difícil de resistir, especialmente si se la pasa apareciendo en tus visiones.

1 Lecciones de magia y esa mujer misteriosa

No te gustaba recordar tu pasado. Haber vivido por diecisiete años con una familia que mostraba desprecio hacia quién eras y que fue capaz de dejarte abandonada a tu suerte en las calles como "castigo" por lo que eras nunca fue un tema que podías abordar con tranquilidad, así que a veces mentías y decías que creciste en un orfanato si alguien te lo preguntaba, así las preguntas paraban de una vez. Incluso después de diez años más el recuerdo de los maltratos o del día en que te echaron a la calle te atormentaba algunas noches en sueños, tus padres religiosos se acercaban con ira a ti como si quisieran golpearte, te tomaban fuertemente de los brazos al punto de causarte dolor y te arrastraban hasta el auto de tu padre para lanzarte a los asientos de atrás y llevarte lejos con el objetivo de abandonarte a tu suerte. 

¿Cuál fue el supuesto delito? Ser una bruja. Específicamente una bruja clarividente que podía tener premoniciones, pero a tus padres les daba igual los tipos de brujas que habían en el mundo (sin siquiera saber de las más despiadadas), para ellos una bruja era una bruja y todas debían ir en fila a la hoguera o ser colgadas. Ellos hablaban mucho de la hoguera, de improvisar una en un lugar alejado, pero al parecer contigo tuvieron algo de misericordia y "sólo" te dejaron abandonada en una carretera a merced del clima, el hambre, y por supuesto, gente de mal vivir como los dos tipos aterradores en auto negro que intentaron secuestrarte esa misma noche.

Deseabas deshacerte del recuerdo y cada vez se hacía menos complicado, pero apenas el primer día fue brutal contigo hasta que afortunadamente Lilia Calderu y la fascinante cultura de las brujas llegaron a tu vida. Esa misma noche fue cuando Lilia apareció en la calle oscura donde estuviste a punto de ser secuestrada. 

No habías tenido ninguna visión al respecto, no entendías por qué si antes de acabar en la calle tenías visiones de cosas que ocurrirían de vez en cuando. En aquel entonces te costaba mucho tenerlas pero lo más importante era que aquella señora de cabello rizado y ropa holgada te salvó de un destino espantoso. 

Su nombre era Lilia Calderu, decía que era siciliana y una bruja clarividente al igual que tú, pero con cuatrocientos cuarenta y siete años. Abriste mucho los ojos y te asombraste, jamás en tu triste vida habías conocido a alguien tan longevo. Por un momento pensaste que podría ser mentira, hasta que empezó a hablar de sucesos históricos en los cuales estuvo presente y no podías disimular el asombro. Total, te habías criado en una familia muy católica, y nadie en tu familia había vivido más de noventa y cinco años aproximadamente, cualquier miembro de esa familia se escandalizaría al oír sobre alguien de más de cien años. Lo que Lilia te contaba te hacía olvidar que estabas literalmente sola y abandonada a tu suerte, incluso habías estado llorando sin control esa misma tarde, hasta que te preguntó sobre ti.

"¿Dónde diablos están tus padres, niña?" Te preguntaba mientras caminaban tratando de encontrar a algún oficial de policía y decir que habían secuestradores pero no encontraban nada ni a nadie cerca. Lilia llevaba su bolso y en él tenía una bolsa de papel llena de croissants. Te ofreció la bolsa y tomaste uno. "No me digas que tuviste una visión y escapaste, ¿sabes cuántos niños desaparecen sólo en Westview? Yo sé lo que les pasa a muchos, y no es NADA genial..."

"Me dejaron en la calle" Contestaste antes de dar una mordida algo desesperada por el hambre, a lo que Lilia reaccionó alzando las cejas. "sólo me metieron en el auto, mi padre condujo por dos horas y me dejaron por aquí" Terminaste la oración para seguir comiendo con muchas ganas. Ni siquiera habías desayunado y la oscuridad de la calle apenas dejaba ver la irritación e hinchazón de tus ojos.

"¿Qué? Oh..." Dijo Lilia tratando de que lo que dijiste cobre sentido dentro de su lógica. Por supuesto que vio cosas mucho peores pero aún así le pareció algo espantoso al juzgar por su expresión. " Oh, Lo siento ¿y has estado caminando por aquí desde la tarde?" Lilia parecía estar sacando cálculos en su mente sobre algo. "Ya sabes lo que dicen niña...la misma historia, diferente época...tienes suerte de estar viva" 

Tú sólo asentiste con la cabeza. No lo sabías en aquel entonces, no sabías a qué se refería si fuiste educada en casa y nadie te explicó de los juicios a las brujas con detalle, eso lo aprenderías más adelante, cuando Lilia se convertiría en tu mentora. Te sentiste un poco avergonzada de haber mencionado tus poderes porque no siempre se manifestaban. Sucedía de vez en cuando, y temías que Lilia te considere una farsante.

"¿Cuál es tu nombre?" Preguntó Lilia. "Soy Lilia Calderu, hago lecturas del tarot a los mortales, con todos los medios de pago y...también tengo un negocio aparte, Lilia´s Leggins"

"Soy T/N" Contestaste, habías terminado todo el bocadillo y te había encantado pero no querías volver a mirar la bolsa.

"Bueno, T/N, no vas a quedarte aquí a que te vuelvan a querer raptar o asaltar, ¿verdad? parece que estás de suerte pequeña, porque justo en estos momentos necesito una asistente en mi negocio con urgencia, estaba a punto de preparar carteles porque todo está hecho un caos" Dijo Lilia deteniéndose en una puerta de vidrio templado con un cartel grande que decía "CERRADO" y un diseño de un ojo en la parte superior al centro. Había otro cartel, mucho más grande en letras gruesas, que decía: 

"MADAME CALDERU´S PSYCHIC READINGS"

"¿De verdad?" Preguntaste algo exaltada, de un momento a otro te había permitido trabajar para ella y quedarte en su negocio, no podías creerlo.

"¡Claro! sólo no rompas nada, las bolas de cristal son caras e importadas. No voy a permitir que una bruja joven e inexperta se quede sola en medio de la calle si puedo ayudar. Lamentablemente muchas brujas no tendrían la misma voluntad pero ese estereotipo de la bruja cruel que hace sacrificio tras sacrificio o asiste a ciertas "fiestas" o a eventos con cierta "artista" está muy anticuado, yo no soy así. Sólo para que lo sepas." Se formó una ligera sonrisa en sus finos labios. "Bienvenida"

Lilia abrió la puerta e hizo un gesto para que pases, miró a todos lados antes de cerrarla. Al entrar encendía las luces y empezaste a observar detenidamente toda la decoración. Había una puerta que conducía al negocio a su pequeño y acogedor apartamento, con una mesa pequeña de comedor junto a la cocina y por otro lado tenía el sofá. Tenía algunas plantas en macetas de todos los tamaños, algunas puestas sobre estantes de madera vieja y algunas colgando en una esquina, el papel tapiz tenía diseños de flores, en un rincón encontraste una mesita cubierta por una pila de libros, tenía estantes con cristales y piedras y pinturas de paisajes enmarcadas, mirabas todo con asombro y te encantaba la energía de la casa, así sea antigua y tenga un poco rasgadas algunas áreas del papel tapiz. 

"Por cierto, no sólo trabajarás para mi, sino que también tendrás clases conmigo y vas a leer mucho, ¿entendido? Libros de lectura de tarot y todo lo que debes saber al respecto, libros de historia, te haré una introducción a nuestra cultura porque es muy importante que lo sepas. ¡Oh! y mañana te voy a preparar un espacio para que duermas, hoy dormirás en el sofá, no te molesta, ¿verdad?" Dijo Lilia mientras dejaba sus llaves en una de las mesas.

"Muchas gracias señora Lilia" Le dirigiste una sonrisa y tus ojos se humedecieron nuevamente.

"Maestra Lilia" Contestó, inexpresiva. "Comamos algo y vamos a dormir, tienes mucho que aprender, T/N"

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Pasaron casi cuatro años desde aquel día y tú ya te habías familiarizado no sólo con el negocio de Lilia, sino también con todo lo relacionado a las brujas y tus propios poderes. Lilia te había proporcionado clases intensivas incluso los domingos, incluso en navidad y el cuatro de Julio, te había asignado lecturas diarias para después del trabajo, te enseñó a leer el tarot y mencionó, indignada, todos los estereotipos sobre la brujería que le parecían ridículos. Fabricaron juntas una litera para que puedas dormir más cómodamente y organizaron una pequeña biblioteca en un almacén donde Lilia también guardaba los artículos de limpieza. 

Solías empezar tu día haciendo limpieza en el negocio junto a Lilia, sacando polvo de las mesas, colocando manteles nuevos y revisando quién tendría una cita ese día o en otros casos acompañabas a Lilia a hacer sus lecturas en eventos privados. Desayunaban algo ligero y mientras Lilia atendía a los clientes, tú te ponías a leer lo que tenías pendiente si es que no debías entregar algún pedido de los leggins(Lilia te consiguió una bicicleta para que puedas ir más rápidamente). Lilia no te pedía que hagas lecturas aún, te decía que debías estar lista pero podías practicar cuando no haya nadie siempre y cuando coloques todo en su lugar después, y al final del día ambas volvían a repasar lo leído y Lilia te contaba historias o anécdotas de sus días en épocas pasadas. 

Ustedes dos se llevaban bastante bien y trabajaban muy eficazmente como equipo, sin embargo hubo un asunto que te dejó un poco preocupada. Obviamente habían brujas malvadas y magia muy oscura, eso era algo de lo cual Lilia te exigió (Literalmente usó la palabra "exigir") que te alejes de ese tipo de temas, y sólo ver lo básico de forma teórica pero lo que te inquietaba era que tus poderes comenzaron a manifestarse nuevamente después de años de quedarse casi bloqueados. Empezaste a ver cosas. Situaciones. Personas.

Y con personas, te referías a otras brujas. Una en específico.

A veces estabas pasando el trapeador por la cocina de Lilia mientras escuchabas a Fleetwood Mac (afortunadamente a Lilia le gustaban sus canciones y la voz de Stevie Nicks) y venía a tu mente la imagen de una misteriosa mujer. Esa mujer comenzó a repetirse en tus visiones, del mismo modo que una especie de bosque oscuro lleno de maleza y un camino que apenas se veía. La mujer podría ser unos cien o doscientos años más joven que Lilia, tenía cabello largo y oscuro, unos expresivos ojos azules y un hermoso rostro con pómulos marcados, mandíbula fuerte y nariz romana. Memorizaste sus rasgos y el aire de superioridad con el que aparecía en tu mente porque no podías negarlo, la mujer era bastante atractiva, era muy difícil quitarte su imagen de la cabeza al punto de cuestionarte qué era realmente lo que sentías al verla. Se lo comentaste a Lilia y ésta arqueó las cejas. 

"Una mujer de cabello oscuro y ojos azules, pues conozco a varias con esas características T/N" Contestaba Lilia, pero sabías, intuías que ella estaba enterada de quien era la mujer a quien te referías y por algún motivo no te lo quería decir por lo tensa que se veía. 

Un día de aquellos, la viste de nuevo en una fotografía. En un libro. Era la misma mujer con los mismos rasgos, sólo que con ropa de otra época y con rizos elaborados. Le mostraste el libro a Lilia mientras se tomaba un café que le preparaste durante el desayuno y puso los ojos en blanco. Se notaba un aire de exasperación.

"Ah, esa era..." Resopló. "...Agatha Harkness. No quieres saber de ella, ¿sabes a cuántas ha matado? Mató a su propio aquelarre, a su propia madre e incluso dicen que sacrificó a su propio hijo" Dijo Lilia con desdén, mirando la imagen como si hubiese una cucaracha aplastada en el papel para después desviar la mirada rápidamente. 

"¿En serio?" Preguntaste, tus pupilas se hacían cada vez más grandes. "Oh..."

"Ajá, fue una sobreviviente de los juicios de Salem ¡pero a qué costo! qué mujer desagradable...no te recomiendo que busques mucho sobre ella, está desquiciada si es que aún sigue con vida. Es traicionera, siempre anda con engaños y nos hace quedar mal a todas y a nuestra cultura. Verla me pone de mal humor, hazme el favor de quitar eso" 

"Aparece siempre en mis visiones" Dijiste, dejando el marcapáginas y cerrando el libro. "También un bosque o algo parecido" Lilia estaba a punto de dejar su taza ya vacía en la mesa de la cocina pero se detuvo de inmediato al escuchar tus palabras.

"Entonces parece que sí sigue con vida. Si estás sola y la ves, aléjate. No le respondas, no le dirijas la palabra. Es por tu bien. Un poco más de café, por favor" Ordenó Lilia entregándote la taza en lugar de dejarla. tú asentiste con la cabeza.

La mujer llamada Agatha Harkness y ese lugar seguían apareciendo en tus visiones. Te observaba, te sonreía de una forma maliciosa, podías escuchar su voz. Tarareaba una canción. Cada que te perdías en tus pensamientos mientras realizabas alguna actividad rutinaria, tus visiones llegaban como en desfile y lo primero que veías era a aquella bruja. Viste un largo saco azul que se movía con el viento, su cabello recogido en un peinado de la época victoriana, su rostro muy cerca del tuyo y mordiendo su labio inferior después de escanear tu alma con la mirada, y las visiones no paraban. A veces cantaba en voz baja.

"Al sendero voy...bruja bruja soy..."

No habías escuchado esa canción en tu vida, pero no estabas segura si preguntarle a Lilia al respecto.

El lugar donde tus visiones se llevaban a cabo no parecía real. Era un bosque pero estaba conformado por demasiados elementos que parecían sobrenaturales. Iluminación azul proveniente de alguna fuente desconocida, árboles extraños, plantas luminosas, un camino largo de pequeñas piedras, niebla, y esa mujer caminaba a tu lado sin dejar de observarte. Reía. Empezaste a asustarte, no sabías qué hacer, ¿por qué eras la única que tenía esas visiones?

El timbre del negocio sonó pero estabas lavando unos platos así que fue Lilia quien atendió. A ambas les parecía un poco extraño porque no habían citas pero tal vez se trataba de algún cliente nuevo. Continuaste con lo tuyo pero sentías que tu corazón se aceleraba, algo no marchaba bien y no entendías qué era. Lilia se tardaba lo normal como con cualquier cliente, pero había algo que despertaba, sacudía, tu intuición.  Te secaste las manos y al voltear, Lilia estaba de vuelta en el comedor pero esta vez estaba acompañada de dos personas. Un adolescente con vestimenta oscura que usaba delineador...y ella.

Agatha Harkness. 

Tuviste suerte de haber dejado el último plato en la mesa porque si lo hubiese tenido en la mano, se te hubiese resbalado de las manos temblorosas y hecho pedazos en el piso al verla y tu respiración se cortó por un segundo. Era exactamente la misma mujer de tus visiones. El mismo rostro, la misma mirada penetrante, las mismas líneas que se formaban en los extremos de sus ojos y la misma sonrisa de oreja a oreja dirigida hacia ti.

"...mi aprendiz y ayudante, T/N" Pudiste oír que Lilia le hablaba pero se escuchaba casi como si estuviese sumergida en el agua. El rostro de Agatha era lo que cautivó tu atención y te dejó en shock tras haberla visto finalmente en persona. Agatha Harkness, la mata-brujas. No sabías si sentirte asustada o dejar que la intriga siga creciendo. Lilia miraba la Agatha con desdén y estuvo a punto de decirte que te retires a otro lado porque pudo notar tu asombro.

Tuviste otra visión fugaz con Agatha como protagonista. Esta vez estaba también Lilia y otras mujeres que no conocías y todas estaban tomadas de las manos.

"Hmm..." Agatha te sacó a la realidad al acercarse lentamente.

"Lo siento...soy T/N" Agatha pretendió no escucharte y continuó. "Me parece que esta encantadora joven sabe quién soy yo, ¿o no?" Dijo Agatha mientras observaba cada milímetro de tu rostro y cabello. "Y es una muy buena aprendiz, por lo que veo...¿No te gustaría unirte tú también?"

[elbiotipo]

Lamentablemente conozco bastantes latinos que defienden los estados unidos a muerte, un chileno que nos criticó de andar de "anti americanos" por hablar del plan Cóndor, y un peruano que encima sabe bastante de historia pero "con China o Rusia como principal poder mundial estaríamos peor". Rarisimo, obviamente los dos son "anticomunistas" (con una definición muy amplia de comunismo que abarca China, la Rusia de Putin, el feminismo y cualquier cosa medio progre)

"Anticomunistas", por supuesto.

Yo también conozco varios, no voy a decir que no. Muchos apoyan a EEUU por eso, pero otros también como que tienen "envidia" de su prosperidad (perdón por usar una expresión tan simplista, es más complejo) y quisieran que sus países fueran iguales, pero sin el entendimiento histórico de que la prosperidad de EEUU es justamente POR la explotación de otros países y por su condición de superpotencia. No es que los países nacieron ricos por que sí, o son así porque tienen "cultura del trabajo" o "cultura emprendedora" como algunos dicen acá. Son condiciones materiales e históricas las que crearon la prosperidad de EEUU y el primer mundo, y esa prosperidad, como mi pana Galeano dijo, estuvo siempre implicada en la pérdida de otros.

Yo en lo personal, como siempre digo, no tengo nada en contra con los estadounidenses, no les tengo ninguna clase de "odio". Como puedo odiar a la gente que inventó el rock, que hizo tanta de la ficción que disfruto, que le dio muchísimo al mundo en ciencia y tecnología, y muchas otras cosas? Pero sí reconozco que Estados Unidos, como un estado, como superpotencia, es el principal pilar actual del imperialismo, sobre todo desde el lugar donde estoy, y como tal tiene que ser reformado o desmantelado. Eso es algo que se dará, eventualmente, por presiones internas y externas.

[jartita-me-teneis]

**La lista de Schindler**

Desde siempre me ha parecido una de las mejores películas de la historia. Su narrativa poderosa y conmovedora nos atrapa y nos lleva a reflexionar profundamente sobre una de las realidades más crueles que ha vivido la humanidad. Steven Spielberg, con una maestría sin igual, nos ofrece una producción milimétricamente perfecta. Cada elemento del cine es utilizado a la perfección para ofrecernos una narrativa cinematográfica excelente. La fotografía en blanco y negro a cargo de Janusz Kamiński, refuerza el tono sombrío y aporta una autenticidad documental que nos sumerge en la época retratada. Las actuaciones impactantes, especialmente las de Liam Neeson, Ben Kingsley y Ralph Fiennes, traspasan la pantalla y nos transmiten el sufrimiento y la esperanza de los personajes, logrando una conexión emocional profunda.🎥

La banda sonora de John Williams es un componente esencial en este filme que acentúa cada momento crucial con una delicadeza y emotividad solo al alcance del maestro Williams, mientras que el montaje preciso de Michael Kahn nos ofrece una narrativa fluida y conmovedora, llevando al espectador por un viaje de horror y redención sin perder un solo latido emocional.🎥

Spielberg utiliza cada recurso cinematográfico disponible para crear una obra que no solo nos emociona, sino que también nos obliga a pensar y reflexionar en la barbarie humana y sus límites. Desde los encuadres cuidadosamente compuestos hasta la dirección artística que recrea meticulosamente el entorno histórico, cada aspecto técnico está orquestado con precisión para servir a la historia.🎥

El uso de la luz y la sombra, los silencios que hablan tanto como los diálogos y la manera en que la cámara se mueve para capturar tanto la intimidad como la vastedad del horror, todo contribuye a una experiencia cinematográfica que es tan educativa como visceral.

*La lista de Schindler* no es solo una película; es una lección de historia, una reflexión profunda sobre la humanidad y sus límites, y una obra maestra imprescindible para cualquier cinéfilo que quiera entender el verdadero poder del cine.

El problema de olvidar la Historia, Verdad Israel?

[outlanderrepublic]

Esta es la escena en la que nació nuestra #QueenB y #Outlander en la cabeza de la gran Diana. Ella misma contó el proceso en una entrevista para Penguin Libros en 2015

"La gente suele decirme: 'Escribís personajes femeninos muy fuertes', y yo digo: 'Bueno, no me gustan las mujeres estúpidas'. Claire siempre ha tenido opinión propia. El comienzo fue bastante accidental. Necesitaba un personaje femenino para enfrentarme a todos los hombres con faldas kilts, así que introduje a una mujer inglesa. No tenía idea de quién era ni cómo llegó allí, pero la dejé en una cabaña de escoceses para ver qué hacía.

Y ella entró y todos se dieron vuelta y la miraron fijamente. Y uno de ellos dijo: 'Mi nombre es Dougal MacKenzie'. ¿Quién podrías ser? Y sin pararme a pensar, escribí: 'Mi nombre es Claire Elizabeth Beauchamp, ¿y quién diablos eres tú?' Y yo dije: 'Bueno, no suenas en absoluto como una persona del siglo XVIII'.

Así que luché con ella durante varias páginas, intentando ponerla en forma, hacerla hablar como un personaje histórico. Pero siguió haciendo comentarios modernos e inteligentes y ella misma se hizo cargo de contar la historia. Entonces dije: 'Adelante, sé moderna'. Averiguaré cómo llegaste allí más tarde. Así que es culpa suya que haya viajes en el tiempo en los libros.

Claire, esencialmente, siempre ha sido quien es. Ella siempre ha sido directa y con esa actitud de no dejar títere con cabeza. Su esencia no ha cambiado. Claire es una cebolla, al igual que Jamie. Una cebolla son personajes que sé quiénes son en el fondo de su alma, pero cuanto más trabajo con ellos, más capas adquieren. Se vuelven más redondos y picantes con el tiempo, pero siguen siendo quienes son.

Claire, por supuesto, ha pasado por partos, pérdidas de familiares, muerte, mudanzas, enfermedades graves, amenazas de muerte... y la lucha continua por expresar lo que siente que es su destino como sanadora. Ella simplemente continúa siendo quien es, pero ese "quién es" también se moldea constantemente por las experiencias por las que ha pasado. "

https://www.penguin.co.uk/articles/2015/11/diana-gabaldon-on-claire. Nuestra traducción

#SoloAVosDianitaSeTePuedeOcurrir

#Caiturday

#MujerModernaQueNoSeCalla

#Outlander

#RememosLaSequia

#OutlanderPasion

#OutlanderasInsaciables

#PoneleOutlanderATodo

[mialhell]

Mitch is a cool nickname

If I could change my name for a day it'll be Mitchell

[viejospellejos]

El casuario es un ave solitaria e incapaz de volar al igual que las avestruces y emús. Estos animales viven en las selvas tropicales de Australia y Nueva Guinea y está catalogada como la segunda ave más grande en el mundo después del avestruz. Un casuario puede llegar a medir hasta 2 metros y pesar 70 kilogramos.

En 2003, un estudio histórico recopiló los ataques de casuarios a humanos: fueron 150, de los cuales, solo uno resultó en muerte: Phillip McClean, de 16 años. Previamente había intentado matar al casuario golpeándolo con palos. Acabó en el suelo y recibió una patada del ave en el cuello.

[haroldharrisoncollege-rpg]

Fundada en 1990 por el visionario Harold Harrison, “Harold Harrison Community College” se erige majestuosamente como un faro de conocimiento e innovación en las afueras de Reno, Nevada. Desde sus humildes comienzos como un instituto local hasta su transformación en una institución académica de renombre internacional, reconocida por su excelencia académica, su compromiso con la comunidad y su dedicación a la excelencia en la enseñanza y el aprendizaje.

Con una rica historia de logros y contribuciones a la sociedad, Harold Harrison Community College ha producido destacados líderes en una variedad de campos, desde la ciencia y la tecnología hasta las artes y las humanidades. Nuestro campus prístino, con sus impresionantes edificios históricos y sus exuberantes espacios verdes, es el hogar de una comunidad vibrante y diversa de estudiantes, profesores y personal que trabajan juntos para alcanzar nuevas alturas de éxito y excelencia.

Seamos honestos, ¿realmente crees toda esa palabrería exagerada? ¡Por supuesto que no! Y no deberías, ha.

La realidad es que Harold Harrison Community College es más como una aventura en una montaña rusa sin frenos y con cimientos oxidados, que una elegante institución académica. Aquí, la pintura descarapelada en las paredes es la norma, los mapaches son considerados compañeros de cuarto y las tuberías tienen más personalidad que algunos de nuestros profesores.

En lugar de majestuosos edificios históricos, tenemos estructuras que se sostienen con cinta adhesiva y un poco de esperanza. Y esa excelencia académica de la que tanto hablan, bueno, déjame decirte que nuestros "experimentos" en el laboratorio de ciencias son más propensos a explotar que a llevarnos al Nobel. No importa si eres un genio o apenas lograste terminar la secundaria, en Harold Harrison Community College, ¡todos reciben un título garantizado!

El proceso de admisión es tan selectivo como intentar pasar por la puerta de una nevera: si puedes pagar la matrícula, ¡felicidades, estás dentro! (Y si no puedes pagarla debes ser demasiado pobre y lo sentimos) ¿Qué si tienes una historia de fracasos y rechazos? Esperamos leerlo en tu ensayo de admisión para reírnos un rato.

¡Bienvenido al club de los que se quedaron en la lista de espera, al igual que nuestro ilustre fundador! Y si alguna vez fuiste expulsado de otra institución, no te preocupes, ¡tendrás mucho en común con nuestro querido decano! Incluso los delincuentes con antecedentes penales tienen una oportunidad. ¡Una nueva oportunidad para meter la pata!

Y si por casualidad estás buscando un trabajo aquí, bueno, debes estar desesperado por un ingreso estable. En Harold Harrison Community College, estamos tan necesitados de personal que convenientemente hemos olvidado revisar tus referencias de trabajo y tus antecedentes criminales. La última vez que ví tu currículum creo que alguien lo estaba usando para limpiar.

Como verán, nuestra pintoresca institución puede que no sea una joya de la corona, pero ¿dónde más puedes encontrar una experiencia universitaria tan única y emocionante? ¡Aquí, la diversión y el caos están garantizados! Que buena frase, ponganla en la pared.

¿Y cómo se fundó realmente? Bueno, la historia "oficial" dice que fue un acto de visión y determinación por parte de nuestro querido Harold Harrison. Pero la verdad es que la universidad comenzó como un proyecto de último minuto para que Harold pudiera fingir que había sido aceptado en una universidad. Después de ser rechazado de todas partes, ¡decidió crear la suya propia! Porque, ya sabes, ¿quién necesita un título universitario cuando puedes tener una universidad?

Y si crees que el resto del personal es el típico grupo de académicos serios y respetables, ¡piénsalo de nuevo! Nuestro querido decano Dean Dean fue expulsado de varias universidades antes de unirse a nosotros, y es solo uno de los muchos miembros pintorescos del personal que Harold Harrison ha reunido a lo largo de los años. Porque, ¿quién mejor para dirigir una institución educativa que aquellos que han cometido todos los errores posibles en el camino?

𝙰𝚝𝚝. 𝙰𝚜𝚒𝚜𝚝𝚎𝚗𝚝𝚎 𝚍𝚎 𝙷𝚊𝚛𝚘𝚕𝚍 𝙷𝚊𝚛𝚛𝚒𝚜𝚘𝚗

PD. Intentamos sacarlo de la cuenta oficial pero no sabemos como sigue entrando para compartir cosas.

[onlymexico]

La primera mujer que se tituló en una profesión en América Latina fue una dentista mexicana: Margarita Chorné y Salazar.

Margarita Chorné y Salazar, Nació el 22 de febrero de 1864, fue hija de Agustín Chorné, practicante de la orfebrería y la “dentistería” quien llegó a ser uno de los más famosos dentistas de la ciudad. Él era descendiente de franceses, la madre de Margarita fue doña Paz Salazar, dedicada al hogar. Vivían en el barrio de San Miguel en el centro histórico de la ciudad de México, eran una familia de posición social media-alta.

Margarita al igual que sus hermanas, aprendió a leer y escribir, recibieron clases de música, en el colegio aprendieron el catecismo, la aritmética, geografía, francés, y labores propias de mujeres como tejido de gancho y bordado de punto de cruz. Pero al parecer Margarita no le encontró el gusto a estas labores ni le gustaba del todo las reuniones femeninas que no le satisfacían; lo que Margarita disfrutaba era encerrarse durante horas en la biblioteca de su padre y aprender de sus libros, también le gustaba acompañarlo a los conciertos y funciones de ópera.

Observando el trabajo de su padre, Margarita empezó a conocer y a practicar el arte de la orfebrería y también gustaba de ayudar a su padre cuando tenía trabajo de dentista, de igual manera fue ayudante de su hermano mayor una vez que éste se convirtió en dentista. Había para Margarita muchas oportunidades de adquirir el conocimiento para llegar a ser una buena dentista, pues no tan sólo era limitado el número de dentistas en esa época sino que también en aquellos tiempos, era una loable costumbre de los dentistas y médicos que de verdad amaban su profesión y veían en ella no sólo una profesión con la cual ganarse la vida, sino una vocación de servicio al prójimo, atender gratuitamente a los pobres que no podían pagar su consulta pero que la necesitaban igual que los ricos, dedicando para ellos estos buenos médicos un día a la semana u horas extras cuando la urgencia lo ameritaba.

Con los conocimientos y la práctica que Margarita había obtenido siendo asistente tanto de su padre como de su hermano, un día decidió buscar el reconocimiento de los estudios realizados en su casa y conseguir el título oficial para ejercer como dentista en la ciudad de México.

Fue en el antiguo Colegio de Medicina, a los 21 años de edad, que Margarita tendría que demostrar que sabía el oficio, que dominaba satisfactoriamente el conocimiento fisiológico, anatómico y tecnológico y que podría ejercer al igual que lo hacía cualquier dentista ya titulado.

Para conseguir ese anhelado título, Margarita consiguió una carta de un dentista profesional que avaló sus conocimientos, así mismo tuvo que presentar cartas de tres personas de reconocida solvencia moral que certificaran que Margarita era una persona decente y cristiana. Margarita tuvo que pagar 100 pesos, que era el costo del examen (una cantidad por cierto muy elevada ya que la extracción de una muela en ese entonces costaba aproximadamente un peso)

Ante la gran expectación que seguramente se dio en esa época de que una mujer pidiera recibir el título profesional de dentista, Margarita se presentó ante el jurado y ante ellos citó de memoria los últimos tratados dentísticos en inglés, español y francés. Así pues, fue en la época porfirista cuando el 1 de febrero de 1886, fecha memorable, la Junta Directiva de Instrucción Pública del Distrito Federal emitió el primer título profesional de dentista a una mujer en América Latina, a Margarita Chorné y Salazar. Un año después otra notable mujer mexicana recibiría su doctorado en medicina, la primera mujer mexicana en obtenerlo, ella era Matilde Montoya.

En 1906, Margarita Chorné y Salazar, orgullosamente mexicana, recibió la noticia de que la embajada de Francia le entregó la Cruz al Mérito y en 1908 por parte del Institut du Midi en Tolouse, Francia, un diploma y una medalla en reconocimiento por ser la primera mujer titulada en una profesión independiente en Latinoamérica.

Según un informe de la Historia de la Odontología, Margarita fue la primera dentista en dedicarse a la cirugía y en aplicar el éter en la anestesia general.

Margarita Chorné se casó y ejerció su carrera durante aproximadamente cuatro décadas, con una vida longeva y dedicada al servicio de los demás, murió en 1962, a los 98 años de edad.

Actualmente existe el premio “Doctora Margarita Chorné y Salazar” que lo otorga la Facultad de Odontología de la UNAM y en México hay un Centro de Salud que lleva su nombre.

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David Engels: La decadencia de Occidente no es un naufragio, sino una lenta puesta de sol

Por Eren Yeşilyurt

Resulta imposible no mencionar el nombre de Oswald Spengler cuando se estudia la historia de la revolución conservadora, siendo él una de las piedras angulares de este movimiento. La forma en que Spengler entendía la historia y sus predicciones sobre las diferentes civilizaciones siguen siendo objeto de debate hasta el día de hoy. Esta entrevista a David Engels, experto de renombre mundial en Spengler, es una introducción que puede interesar a los lectores que deseen comprender mejor las ideas de Spengler y su impacto en el mundo actual. En los últimos dos años diferentes editoriales turcas han publicado obras importantes de Oswald Spengler como El hombre y la técnica y La decadencia de Occidente. Sin embargo, otros libros como La hora decisiva, Prusianismo y socialismo y Discurso a la juventud alemana aún no han sido traducidas al turco y están esperando ser conocidos.

¿Cómo era la época en que vivió Spengler y qué lo llevó a convertirse en un «revolucionario conservador»?

Spengler es el típico hijo de la Alemania siglo XIX: su interés enciclopédico por las civilizaciones del pasado, además de la importancia que le daba a la tecnología y su fascinación por la construcción de enormes «sistemas» filosóficos e históricos dan buena cuenta de ello. Sin embargo, su principal momento de actividad se sitúa en la época de la República de Weimar, la cual nació de la abrupta y traumática deconstrucción del «viejo mundo» anterior a la guerra. El empeño de Spengler por mostrar la inevitabilidad de la decadencia y la fosilización de todas las grandes civilizaciones, incluido Occidente, fue recibida de forma entusiasta y ayudó a que mucha gente comprendiera lo que estaba ocurriendo, aunque muy a menudo los lectores redujeron las enormes perspectivas históricas de Spengler a algunos elementos muy coyunturales y pasaron por alto que, para Spengler, la lenta decadencia de Occidente era un proceso muy largo que únicamente culminaría a finales del siglo XXI.

Spengler es considerado a menudo como un «revolucionario conservador», pero dudo que fuera realmente tan «conservador» y «revolucionario» como lo etiquetan. De hecho, estaba a favor del determinismo histórico y consideraba que Occidente había entrado en una época donde la democracia liberal se transformaría primero en una oligarquía financiera para luego ser suplantada por una forma cesarismo, después vendría la guerra civil y la unificación imperial. En consecuencia, consideraba a Cecil Rhodes y a Mussolini como los primeros síntomas de una evolución que sólo culminaría, según él, en el siglo XXI. Esperaba que Alemania se sacudiera de la tutela de la República de Weimar y entrara a competir en la carrera por la construcción de un futuro Imperio paneuropeo. Detestaba al nacional-socialista y colisionó relativamente temprano con Hitler y su partido a causa de su doctrina racial, la cual rechazaba, estando convencido de la igualdad de todas las grandes civilizaciones. Por eso tampoco estoy seguro de que Spengler fuera realmente un «conservador», ya que estaba convencido de que el desvanecimiento del viejo mundo era una fatalidad que había que aceptar, aunque fuera a regañadientes, para abrazar la tecnología, el imperialismo y la modernidad.

La primera obra que viene a la mente cuando se menciona a Spengler es La decadencia de Occidente. ¿Qué quería decir con esa obra? ¿Acaso Occidente realmente se ha derrumbado o este proceso continúa hasta el día de hoy?

El título «La decadencia de Occidente» garantizó el éxito duradero de Spengler, pero fue (y sigue siendo) motivo de muchos malentendidos. La tesis principal de Spengler es la idea de que todas las altas civilizaciones – Egipto, Mesopotamia, China, India, la Antigüedad clásica, Mesoamérica, el Cercano Oriente monoteísta, Occidente y probablemente también Rusia – no sólo son iguales entre sí, sino que evolucionan siguiendo etapas paralelas que se corresponden con las fases de desarrollo de un ser orgánico. Esta idea no era absolutamente nueva, por supuesto, pero Spengler fue el primero que intentó sistematizar esta hipótesis basándose en la investigación histórica moderna.

Además, Spengler quería demostrar que el Occidente moderno había alcanzado su fase final de desarrollo y estaba a punto de entrar en un periodo que se correspondía en general con la República Romana tardía, que él veía como el momento final de la Antigüedad Clásica antes de que el Principado de Augusto diera paso a su fosilización y petrificación definitivas. Esta idea tampoco era absolutamente nueva, ya que desde el siglo XIX la mayoría de los intelectuales europeos estaban influidos por una atmósfera de «fin de siècle», pero Spengler dio un sentido histórico mucho más amplio a esta impresión. Sin embargo, al elegir el título «Untergang» (literalmente «Hundimiento», no «Decadencia»), contribuyó a cierta incomprensión de su obra, ya que esta palabra no sólo se refiere, en lengua alemana, a un «naufragio» y, por lo tanto, a una catástrofe espectacular, sino también a la lenta puesta del sol. Spengler explicó más tarde que era este último sentido el que respaldaba y que también podría haber elegido el título de «Plenitud de Occidente» para su obra, pero, por supuesto, la interpretación más espectacular de «Untergang» como «colapso» fue la que el público en general retuvo hasta hoy. Esta es también la razón por la que este proceso, por supuesto, todavía está en marcha y continuará durante algunas generaciones, ya que Spengler ha demostrado claramente en su obra que la etapa final de un imperio europeo a la manera de «Augusto» no se alcanzará hasta el siglo XXI, mientras que la Civilización-Estado que emerja de esta transición perdurará potencialmente durante un par de siglos más, exactamente igual que sobrevivieron durante bastante tiempo el Imperio Romano, el Imperio Han o el Imperio Ramésida, aunque de forma cada vez más primitiva y petrificada.

¿Qué tipo de predicciones ofrece la comprensión cíclica de la historia de Spengler sobre los futuros grandes cambios en la política mundial? ¿Qué tipo de orden mundial podría surgir tras el colapso de la civilización occidental?

En primer lugar, permítanme insistir en que el pensamiento histórico de Spengler no es «cíclico» en sentido estricto, ya que el final de una civilización nunca va seguido de su renacimiento: su muerte es definitiva. Por supuesto, pueden surgir nuevas civilizaciones más tarde, pero rara vez en el mismo territorio y generalmente sólo muchos siglos después y basadas en paradigmas mentales totalmente diferentes. Por lo tanto, estas civilizaciones son mónadas, no elementos de una cadena.

En cuanto al futuro, el inminente establecimiento de un imperio de la civilización occidental probablemente vería un cierto retorno del imperialismo y la autoafirmación occidentales, ya que el universalismo posliberal y la diplomacia centrada en el Estado-nación tan típicos del siglo XX serían sustituidos por alguna forma de patriotismo civilizacional. Entraríamos así en una etapa de coexistencia entre varios Estados-civilización que competirían entre sí por el dominio de sus respectivas territorios y recursos estratégicos, pero que aceptarían, a grandes rasgos, sus limitaciones mutuas, exactamente igual que el Imperio Romano dejó de expandirse después de Augusto, coexistió pacíficamente con el Estado-civilización iraní y prefiriendo la defensa al ataque. Sin embargo, Occidente se fosilizará lentamente y perderá su capacidad de resistencia, el progreso tecnológico también se ralentizará y el mundo occidental empezará a parecerse a China y Japón en el siglo XVIII: una sociedad en gran medida cerrada sobre sí misma y cada vez más inmóvil. De este modo, Occidente se convertiría en el Estado-civilización más joven si lo comparamos con China, Japón e India, pero también el fragmentado mundo musulmán, que han alcanzado esta fase hace ya muchos siglos y sólo obtienen su energía actual del impulso de Occidente.

Entre estos restos fosilizados de civilizaciones anteriores probablemente surgirán dos nuevos espacios culturales. Por un lado, Rusia: Spengler estaba convencido, como yo también lo estoy a estas alturas, de que Rusia no es una parte del mundo occidental, sino una civilización autónoma, aunque probablemente se encuentre aún en periodo de gestación y necesite liberarse de la abrumadora influencia de Occidente para alcanzar su propio ciclo civilizatorio. Por otra parte, personalmente creo que en un par de siglos más o menos, África podría convertirse en la patria de una nueva civilización futura, aunque por supuesto esto entra en el campo de la especulación.

¿Cómo trasciende el concepto de «socialismo prusiano» de Spengler la tradicional división derecha-izquierda? ¿Cómo puede evaluarse este concepto en la actualidad?

Spengler creía que, en el siglo XX, los principales representantes de la civilización occidental, Francia, España y hasta cierto punto Italia, habían dejado de ser fuerzas activas, y que sólo Alemania, así como el mundo anglosajón, eran los últimos agentes que competían por la configuración del futuro Estado-civilización europeo. En su opinión, el mundo anglosajón representaba el principio del liberalismo, mientras que Alemania, liderada por Prusia, representaba el principio del colectivismo jerárquico, que se correspondía a grandes rasgos con la oposición entre Cartago y Roma durante los siglos III y II a.C. Personalmente, no estoy muy de acuerdo con esta clase de simplificación dualista, pero si la aceptamos como hipótesis de trabajo podríamos especular que el mundo anglosajón sustituyó al mundo prusiano durante la Segunda Guerra Mundial, pero la actual Unión Europea, cada vez más dominada por Alemania, blande un cierto ideal burocrático y un universalismo kantiano que se ha ido transformando en algo que Spengler podría haber reconocido como «prusiano» (al menos en su versión «ilustrada» del siglo XVIII), aunque se encuentre (por el momento) desprovisto de cualquier forma de patriotismo o militarismo.

En su crítica a la modernidad, Spengler veía en la tecnología un elemento de disolución de las culturas. ¿Cómo interpreta estas críticas de Spengler en el mundo digital actual?

Para Spengler la tecnología no es un elemento de disolución, sino más bien un síntoma de la fase tardía a la que llegan todas las civilizaciones. En efecto, el mundo helenístico en la Antigüedad clásica, los Estados Combatientes en China, el califato abasí en el mundo oriental y, por supuesto, Occidente durante los siglos XIX y XX, todos ellos se caracterizan por un progreso científico exponencial que se corresponde con una fase de expansión imperialista y colonialista, la difusión del materialismo y el advenimiento de un arte puramente expresionista y teatral. Por tanto, el progreso no es la razón de la «decadencia» (o de la «plenitud», como decíamos más arriba), sino sólo uno entre otros muchos síntomas. El siglo XXI es sin duda, como preveía Spengler, la cumbre de este progreso y probablemente también será su final.

Esto puede parecer algo sorprendente, ya que todos hemos estado acostumbrados a pensar en el progreso tecnológico como una especie de evolución lineal, interminable y exponencial, pero si comparamos Occidente con las demás civilizaciones, deberíamos esperar que, durante la próxima generación, no se produzcan verdaderos cambios de paradigma científico y que, aparte de algunas nuevas técnicas de aplicación, el «progreso», tal y como lo conocemos ahora, se detenga en gran medida. Si miramos a nuestro pasado reciente, el salto tecnológico que separa el principio del siglo XIX del principio del XX es, en efecto, mucho mayor que el que separa este último del siglo XXI. Además, muchas tecnologías ya están siendo deconstruidas ante nuestros ojos, especialmente en Europa: trenes de levitación magnética como el Transrapid, aviones de pasajeros ultrasónicos como el Concorde, tecnología de transporte como los aerodeslizadores, incluso los motores de combustión y la energía nuclear: todo esto se abandona o se rechaza conscientemente su uso ante nuestros propios ojos, mientras que absurdos anticientíficos como los estudios de género, el apocalipsis climático o la autodeconstrucción poscolonial son impulsados masivamente por las élites. Es sólo cuestión de tiempo que esta actitud antitécnica llegue a Estados Unidos, que es en muchos sentidos la «última nación fáustica».

En la ceremonia de inauguración de los Juegos Olímpicos de París vimos el dominio del sistema mundial por parte de quienes desprecian lo sagrado y dominan la política mundial. Se discuten los roles de género, se esclaviza a la gente por medio de la tecnología y el interés. ¿Cree que a Occidente le queda algún valor al que aferrarse?

Muchos de los absurdos ideológicos de la modernidad fueron efectivamente previstos por Spengler, especialmente el ecologismo, la oikofobia occidental, el pacifismo cobarde y el autosabotaje de las ciencias, pero estoy convencido de que Spengler se escandalizaría si viera el grado de autodestrucción que está en marcha hoy en día. Sin embargo, para Spengler, la cuestión de los «valores» es puramente estética: Spengler era, en términos generales, ateo y veía los sistemas morales y filosóficos como síntomas puramente relativistas del crecimiento y decadencia de las civilizaciones, ciertamente deploraba el declive de los valores tradicionales como prueba de la decadencia de Occidente, pero no tenía fundamentos conceptuales desde los que condenarlos desde un punto de vista absoluto, excepto, por supuesto, su utilidad puramente pragmática para mantener unida a una sociedad. Aquí es donde yo difiero de Spengler, ya que creo en una verdad perenne y trascendente que está más allá de todas las civilizaciones y que se expresa no sólo a través del intelecto humano, sino también a través de la ley natural y que, en consecuencia, legitima un cierto conjunto de normas morales absolutas cuya perversión es, por tanto, no sólo un mero hecho histórico entre muchos otros, sino también una desviación concreta de los valores absolutos, aunque, por supuesto, esta desviación adopta formas diferentes para cada civilización en su última etapa.

¿Puede desarrollarse hoy una perspectiva «neo-spenglerista» que reinterprete el pensamiento de Spengler? ¿Es posible hacer una nueva lectura del mundo occidental contemporáneo a partir de las obras de Spengler?

Por supuesto: eso es lo que estoy haciendo desde hace al menos 20 años, centrándome principalmente en dos aspectos. Por un lado, los conocimientos históricos de Spengler eran amplios, sin embargo, eran a menudo producto del diletantismo y además condicionados por los límites de la historiografía de principios del siglo XX. Entretanto, sabemos mucho más sobre las civilizaciones que Spengler trató de forma muy marginal o incluso ignoró, como las sociedades mesoamericanas y andinas y el sudeste asiático. Además, estoy convencido de que tenemos que asumir que las civilizaciones clásicas sumeria y china fueron seguidas respectivamente por una civilización asirio-babilónica y una civilización sucesora tao-budista. Además, el antiguo Irán, que Spengler incluyó en el mundo monoteísta, debe considerarse definitivamente como una civilización aparte. Así pues, no sólo es posible, sino también necesario, adaptar las teorías de Spengler a los conocimientos actuales; una adaptación que, sin embargo, no contradice la tesis general de la morfología cultural.

Por otra parte, la filosofía de Spengler se basa en un vitalismo nietzscheano un tanto burdo y simplista, muy popular en su época, pero bastante insatisfactorio, ya que sólo da una respuesta estética a los grandes misterios de la existencia, se estanca en un relativismo filosófico y excluye la esfera de la trascendencia. Yo mismo desarrollé un apuntalamiento metafísico de la morfología cultural de Spengler que se basa más bien en un modelo dialéctico que vincula la evolución de cada civilización a la lógica interna de la autorrealización de diversas formas de trascendencia a través de las distintas civilizaciones y sus arquetipos específicos. De ahí que las civilizaciones no deban describirse mediante el modelo curvo de primavera-verano-otoño-invierno (o juventud, edad adulta, vejez y muerte), sino a través del proceso dialéctico de tesis (una sociedad holística basada en la trascendencia), antítesis (una sociedad materialista, humanista y progresista) y una síntesis final (consistente en un breve y concluyente retorno racional a la tradición antes de su fosilización).

Fuente: https://erenyesilyurt.com/index.php/2024/10/10/david-engels-the-decline-of-the-west-is-not-a-shipwreck-but-like-the-slow-setting-of-the-sun/

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Avance proyecto transversal parcial 2

Alumna: Andrea García Rodríguez

Semestre: 4

Figura artesanal: Una muñeca

Reseña sobre el estado de chihuahua.

El estado de Chihuahua, ubicado en el norte de México, es una tierra rica en diversidad cultural y natural. Sus características culturales incluyen:

1. **Herencia Indígena:** La región ha sido habitada por diversas culturas indígenas a lo largo de la historia, incluyendo a los rarámuris (también conocidos como tarahumaras), los cuales conservan muchas de sus tradiciones ancestrales, como su arte textil y su habilidad para correr largas distancias.

2. **Arte Popular:** La artesanía es una parte integral de la cultura chihuahuense, destacando la cerámica de Mata Ortiz, el tallado en madera, las muñecas de barro y textiles elaborados con técnicas tradicionales.

3. **Gastronomía:** La comida chihuahuense es variada y deliciosa. Destacan platillos como el asado de res, el cabrito al pastor, los burritos, la machaca, el queso menonita y la tradicional birria.

4. **Festividades:** En Chihuahua se celebran diversas festividades religiosas y tradicionales a lo largo del año, como la Semana Santa, el Día de los Muertos y las fiestas patronales en honor a la Virgen de Guadalupe y a San Francisco de Asís.

5. **Música y Danza:** La música norteña y la danza folclórica son parte importante de la identidad cultural de Chihuahua. El corrido, el huapango y el polka son géneros musicales populares en la región, acompañados de instrumentos como el acordeón, la guitarra y el bajo sexto.

Estas son solo algunas de las características culturales que hacen de Chihuahua un estado único y lleno de tradiciones.

La ciudad de Chihuahua, capital del estado del mismo nombre en México, es una metrópoli vibrante y llena de historia que combina encanto colonial con modernidad. Conocida como la "Puerta del Norte", esta ciudad ofrece una experiencia cultural única y una amplia gama de atracciones para visitantes y residentes por igual.

Con una arquitectura que va desde edificios coloniales hasta modernos rascacielos, el centro histórico de Chihuahua es un testimonio de su rico pasado. La Catedral Metropolitana, la Casa Chihuahua y el Palacio de Gobierno son solo algunas de las joyas arquitectónicas que se pueden encontrar en sus calles empedradas.

Además de su patrimonio cultural, Chihuahua ofrece una variada oferta gastronómica que combina la cocina tradicional mexicana con influencias internacionales. Desde los sabrosos tacos de carne asada hasta los exquisitos platillos típicos como el menudo y el mole, la ciudad es un paraíso culinario para los amantes de la buena comida.

Para aquellos interesados en la historia y la cultura, Chihuahua cuenta con una serie de museos fascinantes, como el Museo Casa Juárez, que muestra la vida del célebre líder mexicano Benito Juárez, y el Museo de Arte Contemporáneo Casa Redonda, que alberga una impresionante colección de arte moderno y contemporáneo.

Por último, la naturaleza también tiene un lugar destacado en Chihuahua, con parques y áreas naturales cercanas que ofrecen oportunidades para practicar senderismo, ciclismo y otras actividades al aire libre.

En resumen, la ciudad de Chihuahua es un destino lleno de contrastes que combina historia, cultura, gastronomía y naturaleza en un solo lugar, ofreciendo una experiencia inolvidable para todos sus visitantes.

Figura artesanal: Muñecas Tradicionales

¿Cómo se hace una muñeca?

La elaboración de una muñeca artesanal del estado de Chihuahua es un proceso que requiere habilidad, creatividad y paciencia. Aunque los detalles específicos pueden variar dependiendo del tipo de muñeca y de las técnicas utilizadas por cada artesano, aquí hay una descripción general del proceso:

1. **Diseño y planificación:** El artesano comienza por decidir el diseño y tamaño de la muñeca. Puede basarse en personajes folclóricos, figuras históricas o simplemente en la imaginación del creador.

2. **Selección de materiales:** Se eligen los materiales adecuados para la muñeca, que pueden incluir barro, madera, tela, hilos y pinturas naturales. Es importante seleccionar materiales de alta calidad que sean duraderos y que permitan la expresión artística deseada.

3. **Modelado:** Si la muñeca se fabrica con barro o arcilla, el artesano comienza por dar forma al cuerpo, la cabeza y las extremidades. Cada parte se moldea con cuidado para lograr la forma y proporciones deseadas.

4. **Decoración:** Una vez que las partes principales de la muñeca están listas, se procede a decorarlas. Esto puede incluir pintura, tallado, bordado u otros detalles ornamentales que agreguen personalidad y estilo a la muñeca.

5. **Ensamblaje:** Si la muñeca consta de múltiples partes, como cabeza, torso y extremidades separadas, estas se ensamblan cuidadosamente utilizando técnicas específicas para garantizar la estabilidad y la movilidad adecuadas.

6. **Detalles finales:** Una vez que la muñeca está ensamblada, se agregan los toques finales, como el peinado, la ropa y los accesorios. Estos detalles pueden ser tan simples o elaborados como lo desee el artesano, y contribuyen en gran medida al carácter único de cada muñeca.

7. **Acabado:** Finalmente, se aplican los toques finales al acabado de la muñeca, que pueden incluir barnizado, pulido o cualquier otro tratamiento para mejorar su apariencia y durabilidad.

El proceso de fabricación de una muñeca artesanal del estado de Chihuahua es un verdadero acto de creatividad y destreza manual, que resulta en una obra de arte única que refleja la rica tradición cultural de la región.

En qué ciudad del estado de chihuahua?

De cual ciudad son originales las muñecas?

Las muñecas originales del estado de Chihuahua suelen estar hechas a mano por artesanos locales y están inspiradas en la rica historia y cultura de la región. Pueden representar a personajes históricos, figuras folclóricas o simplemente reflejar la vida cotidiana de la zona. Los materiales utilizados pueden variar, pero a menudo incluyen textiles, madera y otros elementos naturales. Cada muñeca es única y lleva consigo el talento y la creatividad de quien la elabora.

Las muñecas originales del estado de Chihuahua se elaboran en diferentes ciudades y pueblos de la región, pero su producción es especialmente destacada en la ciudad de Chihuahua, la capital del estado. Sin embargo, también se pueden encontrar artesanos que fabrican estas muñecas en otros lugares de la entidad, como Ciudad Juárez, Creel, Casas Grandes y otros municipios. Cada localidad puede tener sus propias variaciones en el diseño y estilo de las muñecas, lo que añade diversidad al arte regional.

Para que se utilizan?

Las muñecas artesanales tienen una variedad de usos y propósitos en diferentes contextos culturales y sociales. Algunos de los usos más comunes incluyen:

1. **Objetos de decoración:** Las muñecas artesanales se utilizan frecuentemente como elementos decorativos en hogares, oficinas, tiendas y otros espacios. Su belleza y singularidad las convierten en piezas de conversación y puntos focales en la decoración interior.

2. **Regalos y souvenirs:** Las muñecas artesanales son populares como regalos únicos y memorables. Tanto para turistas como para locales, son una forma de llevar consigo un pedazo de la cultura y la tradición de la región.

3. **Representaciones culturales:** Las muñecas artesanales a menudo representan personajes históricos, figuras folclóricas o escenas de la vida cotidiana, lo que las convierte en herramientas para preservar y transmitir la cultura y las tradiciones locales a las generaciones futuras.

4. **Objetos de colección:** Para algunos aficionados, las muñecas artesanales son objetos de colección que se aprecian por su valor estético, artístico e histórico. Se pueden exhibir en vitrinas o colecciones privadas y pasar de generación en generación como legado familiar.

5. **Fuentes de ingresos:** Para los artesanos que las fabrican, las muñecas artesanales son una fuente de ingresos importante. La venta de estas muñecas les permite ganarse la vida y mantener viva la tradición artesanal en sus comunidades.

En resumen, las muñecas artesanales tienen una amplia gama de usos y significados, desde objetos decorativos hasta representaciones culturales y fuentes de ingresos para los artesanos que las crean. Su valor va más allá de lo estético, ya que también son portadoras de historia, tradición y creatividad.

Quién las creo?

Las muñecas artesanales del estado de Chihuahua son creadas por hábiles artesanos locales que han pasado de generación en generación sus técnicas y conocimientos sobre la fabricación de estas hermosas piezas. No hay una persona específica que haya creado todas las muñecas artesanales de Chihuahua, ya que esta forma de arte es el resultado del trabajo y la creatividad de numerosos artesanos a lo largo del tiempo.

Cada artesano tiene su propio estilo y enfoque único, lo que hace que cada muñeca sea una obra de arte individual y distintiva. Sin embargo, se puede decir que la comunidad de artesanos de Chihuahua en su conjunto es responsable de preservar y promover esta tradición artesanal tan apreciada en la región.

Que proponen?

Las muñecas artesanales del estado de Chihuahua no suelen proponer algo específico en términos de mensaje o agenda, sino que más bien representan una forma de expresión cultural y creativa. Sin embargo, pueden transmitir valores, tradiciones y aspectos de la identidad cultural de la región a la que pertenecen.

Por ejemplo, algunas muñecas pueden representar personajes históricos o figuras folclóricas que son importantes para la identidad de la comunidad. Otras pueden reflejar escenas de la vida cotidiana o festividades locales, mostrando la riqueza y diversidad de la cultura chihuahuense.

En resumen, las muñecas artesanales del estado de Chihuahua proponen una manera única de celebrar y preservar la historia, la tradición y la creatividad de la región, ofreciendo al mismo tiempo belleza estética y significado cultural.

INGLESS

Avance del proyecto transversal parcial 2

Figura artesanal: Una muñeca

Reseña sobre el estado de Chihuahua:

El estado de Chihuahua, located in northern Mexico, is a land rich in cultural and natural diversity. Its cultural characteristics include:

1. **Indigenous Heritage:** The region has been inhabited by various indigenous cultures throughout history, including the Rarámuris (also known as Tarahumaras), who preserve many of their ancestral traditions such as their textile art and their ability to run long distances.

2. **Popular Art:** Handicrafts are an integral part of Chihuahua's culture, highlighting pottery from Mata Ortiz, wood carving, clay dolls, and textiles crafted with traditional techniques.

3. **Gastronomy:** Chihuahua's cuisine is varied and delicious. Dishes such as beef roast, roasted kid, burritos, machaca, Mennonite cheese, and traditional birria stand out.

4. **Festivals:** Various religious and traditional festivals are celebrated in Chihuahua throughout the year, such as Holy Week, Day of the Dead, and patron saint festivities in honor of Our Lady of Guadalupe and Saint Francis of Assisi.

5. **Music and Dance:** Northern music and folk dance are an important part of Chihuahua's cultural identity. Corridos, huapangos, and polkas are popular musical genres in the region, accompanied by instruments such as the accordion, guitar, and bass sexto.

These are just some of the cultural characteristics that make Chihuahua a unique state full of traditions.

The city of Chihuahua, the capital of the state of the same name in Mexico, is a vibrant metropolis full of history that combines colonial charm with modernity. Known as the "Gateway to the North," this city offers a unique cultural experience and a wide range of attractions for visitors and residents alike.

With architecture ranging from colonial buildings to modern skyscrapers, Chihuahua's historic downtown is a testament to its rich past. The Metropolitan Cathedral, the Chihuahua House, and the Government Palace are just some of the architectural gems that can be found on its cobbled streets.

In addition to its cultural heritage, Chihuahua offers a varied gastronomic offer that combines traditional Mexican cuisine with international influences. From tasty beef tacos to exquisite typical dishes such as menudo and mole, the city is a culinary paradise for food lovers.

For those interested in history and culture, Chihuahua has a series of fascinating museums, such as the Juárez House Museum, which showcases the life of the famous Mexican leader Benito Juárez, and the Contemporary Art Museum Casa Redonda, which houses an impressive collection of modern and contemporary art.

Finally, nature also has a prominent place in Chihuahua, with parks and natural areas nearby that offer opportunities for hiking, cycling, and other outdoor activities.

In summary, the city of Chihuahua is a destination full of contrasts that combines history, culture, gastronomy, and nature in one place, offering an unforgettable experience for all its visitors.

Artesanal figure: Traditional Dolls

How is a doll made?

The making of an artisanal doll from the state of Chihuahua is a process that requires skill, creativity, and patience. Although specific details may vary depending on the type of doll and the techniques used by each artisan, here is a general description of the process:

1. **Design and planning:** The artisan begins by deciding on the design and size of the doll. It can be based on folk characters, historical figures, or simply the creator's imagination.

2. **Material selection:** The appropriate materials for the doll are chosen, which may include clay, wood, fabric, threads, and natural paints. It is important to select high-quality materials that are durable and allow for the desired artistic expression.

3. **Modeling:** If the doll is made of clay or clay, the artisan begins by shaping the body, head, and limbs. Each part is carefully molded to achieve the desired shape and proportions.

4. **Decoration:** Once the main parts of the doll are ready, they are decorated. This may include painting, carving, embroidery, or other ornamental details that add personality and style to the doll.

5. **Assembly:** If the doll consists of multiple parts, such as a separate head, torso, and limbs, these are carefully assembled using specific techniques to ensure proper stability and mobility.

6. **Final details:** Once the doll is assembled, final touches are added, such as hair styling, clothing, and accessories. These details can be as simple or elaborate as the artisan desires and greatly contribute to the unique character of each doll.

7. **Finishing:** Finally, finishing touches are applied to the doll's finish, which may include varnishing, polishing, or any other treatment to enhance its appearance and durability.

The process of making an artisanal doll from the state of Chihuahua is a true act of creativity and manual skill, resulting in a unique work of art that reflects the rich cultural tradition of the region.

In what city in the state of Chihuahua?

Which city are the dolls originally from?

The original dolls from the state of Chihuahua are usually handmade by local artisans and are inspired by the region's rich history and culture. They can represent historical figures, folkloric figures, or simply reflect daily life in the area. The materials used may vary, but often include textiles, wood, and other natural elements. Each doll is unique and carries with it the talent and creativity of its maker.

The original dolls from the state of Chihuahua are made in different cities and towns in the region, but their production is especially prominent in the city of Chihuahua, the capital of the state. However, artisans who make these dolls can also be found in other places in the state, such as Ciudad Juárez, Creel, Casas Grandes, and other municipalities. Each locality may have its own variations in the design and style of the dolls, adding diversity to regional art.

What are they used for?

Artisanal dolls have a variety of uses and purposes in different cultural and social contexts. Some of the most common uses include:

1. **Decorative objects:** Artisanal dolls are often used as decorative elements in homes, offices, shops, and other spaces. Their beauty and uniqueness make them conversation pieces and focal points in interior decoration.

2. **Gifts and souvenirs:** Artisanal dolls are popular as unique and memorable gifts. Both for tourists and locals, they are a way to carry a piece of the region's culture and tradition.

3. **Cultural representations:** Artisanal dolls often represent historical characters, folkloric figures, or scenes from everyday life, making them tools for preserving and transmitting local culture and traditions to future generations.

4. **Collectibles:** For some enthusiasts, artisanal dolls are collectible items appreciated for their aesthetic, artistic, and historical value. They can be displayed in showcases or private collections and passed down from generation to generation as a family legacy.

5. **Sources of income:** For the artisans who make them, artisanal dolls are an important source of income. Selling these dolls allows them to make a living and keep the artisanal tradition alive in their communities.

In summary, artisanal dolls have a wide range of uses and meanings, fro

Villanueva, A. (2022c, septiembre 17). Muñeca tarahumara; un legado del estado de Chihuahua | El Souvenir. El Souvenir. https://elsouvenir.com/muneca-tarahumara-legado-chihuahua/?amp=1

https://www-mexicodesconocido-com-mx.cdn.ampproject.org/v/s/www.mexicodesconocido.com.mx/como-hacer-munecas-de-trapo.html?amp=&amp_gsa=1&amp_js_v=a9&usqp=mq331AQIUAKwASCAAgM%3D#amp_tf=De%20%251%24s&aoh=17131918229040&referrer=https%3A%2F%2Fwww.google.com&ampshare=https%3A%2F%2Fwww.mexicodesconocido.com.mx%2Fcomo-hacer-munecas-de-trapo.html

https://www.gob.mx/siap/articulos/se-erige-el-estado-de-chihuahua#:~:text=Est%C3%A1%20ubicado%20en%20la%20regi%C3%B3n,pol%C3%ADtica%20consta%20de%2067%20municipios.

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Entrevista a un arquitecto

Análisis a la entrevista

La profesora y arquitecta María Carolina Espinal y la experiencia que comparte en la entrevista presenta una interesante conexión con Filippo Brunelleschi. A pesar de los siglos que los separan, ambos comparten una serie de características y enfoques en su trabajo:

La Arquitecta María Carolina describe su trabajo como un proceso de crecimiento constante, que involucra muchos ámbitos que le ha permitido ver, diseñar y enseñar arquitectura en dos lugares distintos. Un trabajo donde combina diversas especialidades para obtener resultados óptimos. Una experiencia que la podemos relacionar con Filippo Brunelleschi, fue un innovador incansable, siempre buscando nuevas soluciones técnicas y estéticas. Su cúpula de la Catedral de Florencia es un ejemplo de cómo resolvió un problema arquitectónico de gran complejidad.

Brunelleschi se basó en los conocimientos de la arquitectura clásica, pero los adaptó a las necesidades y tecnologías de su tiempo. La arquitecta hablaba de combinar la comprensión de la arquitectura tropical con una lógica estructural y una modulación. Esta capacidad de integrar diferentes enfoques es esencial para crear diseños exitosos.

Brunelleschi aunque no se tiene mucha información sobre su día a día, es evidente que lideró grandes proyectos y equipos de trabajo. Al igual que la arquitecta María Carolina que describe su rol como organizador y motivador de tu equipo, buscando brindarles las herramientas necesarias para alcanzar los objetivos.

La arquitecta menciona la influencia del brutalismo y la arquitectura tropical de Caracas en su estilo. Esto demuestra cómo el contexto histórico y cultural moldea nuestra visión de la arquitectura. Brunelleschi estuvo influenciado por el contexto histórico y cultural de Florencia, así como por los avances en la construcción y los materiales.

La arquitecta María Carolina menciona la importancia de investigar materiales, revisar artículos y construir una base de datos de imágenes. Brunelleschi Se inspiró en la arquitectura clásica y en las obras de sus contemporáneos. A pesar de estar en épocas diferentes buscar referencias es esencial para un arquitecto

En conclusión, La arquitecta María Carolina Espinal y Brunelleschi comparten una pasión por la arquitectura, una búsqueda constante de conocimiento y una capacidad para adaptarse a los desafíos de su tiempo. A pesar de las diferencias en las herramientas y tecnologías disponibles, la esencia de la arquitectura, que es la creación de espacios que respondan a las necesidades humanas y culturales, sigue siendo la misma.

Fecha: 25/10/2024

[mondosalamone]

En la localidad de Tornquist, a diferencia de Saldungaray, sólo se realizaron refacciones y ampliaciones a pesar de ser la ciudad cabecera del distrito. 🏛️🔧

El edificio municipal y la plaza (que originalmente fue un proyecto del reconocido paisajista Carlos Thays), pasaron por las manos de Salamone. También se amplió y refaccionó el matadero, aunque sin la impronta moderna de los otros. Sólo se hicieron reparaciones y agregados en las construcciones existentes. Por último, dentro del cementerio, también encontramos una copia en escala del Cristo de Laprida.

Para cerrar, sucede algo curioso con la plaza y es que la primera vez que la visité, en el verano de 2008, tenía una vegetación más que abundante e incluso en el lago había monumentos que fueron desapareciendo con el tiempo al igual que algunos árboles. 🌲🏞️

Las fotos con menos verde las tomé diez años después. 📷🕰️

Fuentes:

Longoni, R., Molteni, J. C., & Salamone, F. (2004). Francisco Salamone: Sus obras municipales y la identidad bonaerense. La Plata: Provincia de Buenos Aires, Inst. Cultural, Dirección Provincial de Patrimonio Cultural Archivo Histórico “Dr. Ricardo Levene”.

Cuatro años de gobierno: período 1936-1940.