#défilé de mode

[chicinsilk]

Paris Collection Fashion Show July 27, 1983

Yves Saint Laurent Haute Couture Fall/Winter 1983-84 Collection. Long, narrow dress in black silk velvet with a bodice and a huge bow in pink silk satin.

Défilé de la collection Paris 27 juillet 1983

Yves Saint Laurent Collection Haute Couture Automne/Hiver 1983-84. Longue robe étroite en velours de soie noir avec un corsage et un énorme nœud en satin de soie rose.

Photo Claude Ohm & Daniel Simon

[fidjiefidjie]

🌲 Fashion Show 🌲

✨️ Défilé ✨️ pour Noël en tenue victorienne ...

Source :Zulfiia Ermakova

👋 Bel après-midi

[lilisuprezagazo]

Extra ce défilé 👀 de mode.

[secretsdemannequin]

Les coulisses d'un défilé de mode

Découvrir les coulisses d’un défilé de mode, cela t’intéresse ? C’est ce qu’on va voir dans cet article. Aujourd’hui j’ai prévu de vous emmener avec moi dans les coulisses d’un défilé. 🙂 Je vais vous expliquer dans un premier temps comment est- ce que je me prépare pour un défilé. Et après, vous me suivrez sur ce défilé que je vais faire à l’étranger, dans une ville européenne que je vais…

[coovieilledentelle]

Cet après-midi défilé de mode ...

[fashionbooksmilano]

Sublimes

Françoise Huguier , Jacques Leenhardt

Actes Sud,  Arles 1999, 151 pages, 25,50x31,60cm., ISBN 2-7427-2424-9

euro 60,00

email if you want to buy booksinprogressmilano@yahoo.it

En quinze ans de fréquentation des défilés de mode et des ateliers de couture, Françoise Huguier a construit un regard qui donne vie aux détails les plus secrets et aux splendeurs somptueuses des matériaux. Ses photographies inventent une mythologie et un art qui deviennent la source véritable de son inspiration.

13/01/25

[stars-et-shooting]

Adam Scull, Elizabeth Taylor et Andy Warhol pour le défilé de mode sur mesure printemps-été de Halston, à l'Olympic Tower, New York, le 13 février 1978

[transparentgentlemenmarker]

Défilé de mode tendance actuelle tondre son gazon

[lisa972kdlz]

Suite des croquis !

Mentions en vrac :

Undyne belongs to Toby Fox

Paola belongs to me

Lisa belongs to the mafia

Seila belongs to @ashe-sv

Murder!Sans aka Dust belongs to @ ask-dusttale

Horror!Sans belongs to @ horrortalecomic

Scoundrel!Sans belongs to Draw Wolf (youtube)

Killer!Sans belongs to @ rahaf-wabas

Fanon!Nightmare belongs to @ jokublog

Undyne en mode cow-boy (parce que pourquoi pas) :

Baby Bitty Paola :

Lisa en mode bohème :

Dans la marge :

La blonde :

Lisa : Eteins-moi cette blonde, s'il te plaît...

Lisa : JE PARLAIS A EPIC !!!

Nightmare : Et dire que j'ai pris mes précautions cette fois !

Défilé de bouffe :

Contexte Mafiaverse : quand t'as un accroc avec une bande de... Sanses :

Scoundrel : Bah alors, tu vas pas la sauter ?

Killer : NAN JE VAIS LA DESCENDRE !!!

Horror : Dis, tu trouves pas que Killer est un peu remonté ?

Dust : Clair, il a dû chuter de ses grands chevaux.

Killer : LA FERME OU JE VOUS ABATS !!!

Rien à voir avec la mort aux trousses (North by Northwest) c'était le sujet du cours :

(Maintenant que j'y pense, Paola essaie de toucher son nez avec sa langue, Lisa son coude... Serait-ce une malédiction dans la famille ?-?)

[chicinsilk]

Valentino

Valentino Haute Couture Fall/Winter 1989-90 Collection. Marpessa Hennink wears a houndstooth, fitted wool velvet suit (Taroni)

Valentino Collection Haute Couture Automne/Hiver 1989-90. Marpessa Hennink porte un tailleur Pied-de-poule, ajusté en velours de laine (Taroni)

[fidjiefidjie]

Paco Rabanne 1987

Hommage au couturier et parfumeur Paco Rabanne 🌹🖤🎈R.I.P 🕊

Gif Gfycat

Parfum Olympea Aqua

[tartan-frog]

Ok Kaamelott fanbase ceci est un appel à l'aide, pour le contexte mon hyperfixation Kaamelott a débuté vers le confinement tout ça tout ça puis en 2021 par là j'ai installé Tumblr et je me souviens de 2 edits qui me hantent j'aimerais trop les retrouver bon je pense qu'ils ont été supprimé depuis mais au cas où quelqu'un les a sous le coude je lance ma bouteille à la mer...

Y en avait un d'Elias avec la musique de Lana del Rey en mode "money is the reason we exist everybody know that it's a fact kiss kiss" vrm très court et le deuxième c'était un classique avec un défilé de ships sur fond de l'audio "historians will call them etc"

Voilà voilà, c'est pas bien grave mais je crois bien qu'ils ont à l'époque altéré ma brain chemistry donc je demande on sait jamais :')

[cata468]

Le grand retour de Victoria's Secret :

ce que nous réservent les Anges

pour le prochain défilé

Le défilé de Victoria's Secret fera son grand retour le 15 octobre 2024, six ans après sa dernière édition en 2018. Pour les fashionistas et les fans des Anges, c'est bien plus qu'un simple événement — c'est un mélange de glamour, de culture pop et de tendances qui définissent chaque époque.

Un renouveau pour l'ère moderne

La marque, autrefois critiquée pour son manque de diversité, tente désormais de se réinventer en mettant en avant l'inclusivité. Des mannequins comme Paloma Elsesser, Imaan Hammam, Candice Swanepoel, Taylor Hill et Grace Elizabeth sont annoncées. Gigi Hadid et Tyra Banks feront également leur retour, selon un réel Instagram publié par cette dernière il y a 5 semaines. Victoria's Secret souhaite proposer un show qui rassemble glamour traditionnel et diversité contemporaine mais reste à voir si la marque saura répondre aux attentes actuelles.

Les nouvelles égéries, de différentes tailles, et identités, démontreront que la mode peut — et doit — célébrer toutes les formes de beauté. Le défilé 2024 sera une ode à la diversité, en intégrant des modèles qui n'auraient pas été envisagés auparavant et ce nouveau concept a déjà suscité l'enthousiasme des fans du monde entier.

Les modèles à suivre

Comme chaque année, la question sur toutes les lèvres est la suivante : qui portera les ailes emblématiques cette fois-ci ? Plusieurs mannequins, parmi les plus emblématiques et inspirantes, feront partie du spectacle. Le retour de légendes, telles qu'Adriana Lima et Gisele Bündchen, a été évoqué mais aussi des talents plus récents comme Adut Akech et Alton Mason, qui ont déjà commencé à bouleverser les conventions de l'industrie.

L'arrivée de nouvelles ambassadrices, telles qu'Emily Ratajkowski et Ashley Graham, est également particulièrement attendue. Ces mannequins, qui défendent une image positive du corps, apporteront un message fort à la présentation. La marque s'efforce de faire de son défilé un lieu où chaque femme peut se sentir représentée et cette édition 2024 pourrait bien être la plus diversifiée à ce jour.

Musique et divertissement : un show à couper le souffle

La musique a toujours été un aspect essentiel des défilés Victoria's Secret et cette année ne fera pas exception. Le 17 septembre 2024, il a été annoncé que la chanteuse Cher serait à la tête du show de 2024. « Nous sommes ravis d'annoncer qu'elle performera officiellement au Victoria's Secret Fashion Show 2024 le 15 octobre » déclare le compte officiel de la marque sur Instagram. Chanteuse populaire aux USA, Cher s'impose comme une icône de la mode dans les années 70 et 80, où ses outfits faisaient scandale. Sur le site web de Victoria's Secret, on peut lire : " C’est un monde de femmes, il est donc entendu qu’il ne peut y avoir de défilé sans la mère de la mode elle-même, Cher ! ". Tyla et Lisa sont également annoncées pour performer durant le défilé.

La fusion entre mode et musique est une formule gagnante qui fait la réputation de Victoria's Secret depuis des années. Le show est bien plus qu'un simple défilé de mode : c'est un événement culturel.

Conclusion : un défilé pas comme les autres

Le prochain défilé Victoria's Secret représente un changement de paradigme pour la marque. Avec un casting diversifié, des collaborations innovantes, une utilisation accrue de la technologie, et une accessibilité élargie, cet événement promet d'être l'un des plus mémorables de l'histoire de la mode. Victoria's Secret montre qu'elle a su écouter les critiques et évoluer avec son temps, célébrant non seulement la beauté extérieure mais aussi la force et la diversité de toutes les femmes.

Alors que le rideau se lève sur ce spectacle emblématique, une chose est certaine : Victoria's Secret est de retour, plus fort et plus inclusif que jamais. Ce défilé ne sera pas seulement un événement de mode mais un symbole du renouveau de la marque, une fête de la diversité et de la beauté sous toutes ses formes.

[watsonfrance]

Le 21/09/2023 : Emma au défilé de mode Prada Milan/Italie

[ecal24-25]

Humanité Digitale - Selma Krkic

Coperni x Disney ‘Ariel Swipe Bag’ 3D-Print Inside of Liquid Gel

Coperni a dévoilé une version innovante de son emblématique Swipe Bag, baptisée Ariel Swipe Bag lors de son défilé printemps/été 2025 à Disneyland Paris. Le Swipe Bag est sorti en 2019, il s'est rapidement imposé comme une pièce phare de la marque.

Ce sac a été créé en collaboration avec Rapid Liquid Print, une entreprise issue du MIT (Massachusetts Institue of Technology), spécialisé dans l'impression 3D en suspension. Cette innovation met en évidence la transition de l'artisanat vers le numérique, reflétant l'impact croissant du digital sur notre quotidien. Le Coperni Gel Bag symbolise la manière dont l'humanité digitale transforme les processus créatifs, intégrant l'innovation technologique au service de la mode contemporaine.

L'impression se déroule dans un gel à base d'eau dans lequel une fine buse dépose couche par couche le silicone pour former le sac. Une fois l'impression terminée, le sac est immédiatement prêt à l'emploie sans aucun post-traitement nécessaire. Le sac a une teinte bleue, en rappel à la petite sirène Ariel, l'emblématique personnage de Disney. Ce choix de nom et de design rend hommage à l'univers aquatique et magique associé à ce personnage.

2. The Treachery of Sanctuary, Chris Milk

Cette œuvre visuelle est une installation interactive en triptyque qui a été crée en 2012 par Chris Milk, depuis elle a été présentée dans plusieurs lieux à travers le monde. Celle-ci explore les thèmes de la naissance, de la mort et le changement d'aspect à travers l'interaction numérique.

Le premier panneau représente l'ombre du participant qui se désintègre en une volée d'oiseaux, symbolisant la naissance d'une idée. Le second ce sont des oiseaux attaquent et dévorent l'ombre, représentant la critique ou la destruction, celui-ci est associée à la mort et le dernier le participant voit son ombre avec des ailes, suggérant l'élévation, symbolisant la renaissance. Cette œuvre illustre la manière dont le numérique peut refléter des expériences humaines profondes, en transformant des interactions physiques en métaphores visuelles. Cette œuvre offre au public une expérience immersive unique sur la relation entre l'humain et le numérique.

3. Dialog on a Canvas with a Machine

Dialog on a Canvas with a Machine est une œuvre interactive créée en 2019 par Vivien Cabannes, Thomas Kerdreux, Louis Thiry, Tina Campana et Charly Ferrandes. Cette installation propose un jeu pictural entre les artistes et la machine qui alternent des tours de création sur une toile.

La machine utilise des algorithmes d'apprentissage automatique la machine complète le dessin et projette ses ajouts sur la toile, les artistes peuvent alors intégrer ou modifier les propositions de l'intelligence artificiel. Cet échange illustre l'interaction croissante entre humains et machines, questionnant la place de l'intelligence artificielle dans la création artistique.

L'œuvre a été présentée dans plusieurs contextes académiques et artistiques, notamment lors de conférences sur l'intelligence artificielle et l'art numérique.

[tamernajjar]

Evaluation Humanités Digitales

'La petite mort' Pilar Rosado - PP-PH 24/25

"LA PETITE MORT" est un projet photographique qui utilise l'IA pour générer une collection d'images évoquant le moment culminant d'un orgasme et de personnes décédées de mort violente. Ces collections sont générées à l'aide de GAN: Generative Adversarial Network, afin de créer un ensemble de données plus authentique.

Pilar Rosado tente de brouiller la frontière entre orgasme et mort pour amplifier la nature ironique de l'expression : "LA PETITE MORT" ; qui implique une petite perte de conscience ou un affaiblissement de l'esprit lors du relâchement complet de la tension d'excitation. Cependant, d'un autre point de vue, Rosado dénonce également la manière dont l'intelligence artificielle et l'utilisation de la génération d'images GAN sont capables d'imiter la réalité, des expressions des sujets à leurs positions. De plus, la densité et la taille avec lesquelles Rosado présente la collection renforcent le fait qu'il est plus difficile pour le lecteur de distinguer entre les sujets qui meurent ou qui ont un orgasme. Cela illustre encore davantage les dangers que la technologie peut apporter lorsqu'elle imite la vie pour paraître humaine ; brouiller les frontières entre le sans vie et le vivant, l'artificiel et le naturel.

'Can’t Help Myself' Sun Yuan and Peng Yu – PP-MID 24/25

'Can't Help Myself' est une grande sculpture cinétique créée par Sun Yuan et Peng Yu en 2016. Composée d'un bras robotique qui se déplace de manière répétée pour balayer le fluide cellulosique rouge sang qui s'échappe de son noyau interne par des mouvements rythmés, elle a attiré l'attention des médias internationaux.

Yuan et Yu ont attiré l'attention des médias internationaux grâce à leur sculpture en raison de sa dégradation progressive, qui devient une performance : la sculpture commence à ralentir et à ne plus être aussi efficace. Le spectateur finit souvent par traiter la sculpture comme un être humain, lui donnant ainsi une qualité anthropomorphique. Les lecteurs ont commencé à sympathiser et à s'identifier à la machine sans vie alors qu'elle se dégradait. En conséquence, les intentions des artistes ont été dénoncées, la technologie étant utilisée comme outil pour montrer comment elle peut imiter la vie et manipuler les émotions humaines. Par conséquent, cela modifie la discussion sur le but éthique de l'utilisation de la technologie, car celle-ci peut être frauduleuse lorsqu'elle s'adapte et manipule les émotions humaines pour humaniser les êtres sans vie. Elle rappelle ainsi les différentes façons dont la technologie peut être utilisée avec des intentions diversifiées.

Alexander Mcqueen SS 1999 – PP-AV/Design de mode 24/25

Le défilé printemps-été 1999 de McQueen était une déclaration de mode révolutionnaire qui a mêlé mode et technologie pour clôturer l'un de ses défilés. Le mannequin Shalom Harlow portait une robe blanche, debout sur une plate-forme tournante installée sur le podium, tandis que des robots lui pulvérisaient de la peinture.

S'inspirant de la sculpture « High Moon » de Rebecca Horn, McQueen a créé une sorte de symétrie dans la composition. Il a emprunté deux machines à une usine de fabrication de voitures et a spécifié la manière dont elles devaient se déplacer, jointure par jointure, à la manière de cobras crachant. Cette interaction entre la machine et la mode pourrait être une façon de dénoncer la suprématie croissante des machines dans le monde du travail, notamment dans l'industrie de la mode. Une autre interprétation est que McQueen utilisait simplement les machines pour créer une déclaration visuelle sur la mode et faire l'impensable. L'utilisation de machines pour projeter de la peinture sur Shalom Harlow était certainement une image saisissante et mémorable, qui a suscité de nombreuses interprétations différentes chez les spectateurs et les critiques.

Au final, il appartient à chacun d'interpréter les intentions de McQueen. Cependant, il est clair que l'utilisation de machines pour pulvériser de la peinture sur Shalom Harlow était une déclaration puissante et stimulante qui résonne encore aujourd'hui.