#chiara pergola

[princesssarisa]

Opera on YouTube 6

Pagliacci

Franco Enriques studio film, 1954 (Franco Corelli, Mafalda Micheluzzi, Tito Gobbi; conducted by Alfredo Simonetto; no subtitles)

Tokyo Bunka Kaikan, 1961 (Mario del Monaco, Gabriella Tucci, Aldo Protti; conducted by Giuseppe Morelli; Japanese subtitles)

Herbert von Karajan studio film, 1968 (Jon Vickers, Raina Kabaivanska, Peter Glossop; conducted by Herbert von Karajan; no subtitles)

Franco Zeffirelli film, 1983 (Plácido Domingo, Teresa Stratas, Juan Pons; conducted by Georges Prêtre; English subtitles) – Part I, Part II, Part III, Part IV, Part V, Part VI

Metropolitan Opera, 1994 (Luciano Pavarotti, Teresa Stratas, Juan Pons; conducted by James Levine; Spanish subtitles)

Ravena Festival, 1998 (Plácido Domingo, Svetla Vassileva, Juan Pons; conducted by Riccardo Muti; Italian subtitles)

Zürich Opera House, 2009 (José Cura, Fiorenza Cedolins, Carlo Guelfi; conducted by Stefano Ranzani; no subtitles)

Chorégies d'Orange, 2009 (Roberto Alagna, Inva Mula, Seng-Hyoun Ko; conducted by Georges Prêtre; French subtitles)

Gran Teatre del Liceu, 2011 (Marcello Giordani, Angeles Blancas, Vittorio Vitelli; conducted by Daniele Callegari; English subtitles – ignore the silly references to Norse mythology and aliens that the translator threw in, they're not in the actual libretto)

Latvian National Opera, 2019 (Sergei Polyakov, Tatiana Trenogina, Vladislav Sulimsky; conducted by Jānis Liepiņš; no subtitles)

Die Entführung aus dem Serail

Dresden State Opera, 1977 (Armin Ude, Carolyn Smith-Meyer, Barbara Sternberer, Rolf Tomaszewski; conducted by Peter Gülke; no subtitles)

Bavarian State Opera, 1980 (Francisco Araiza, Edita Gruberova, Reri Grist, Martti Talvela; conducted by Karl Böhm; English subtitles)

Royal Opera House, Covent Garden, 1988 (Deon van der Walt, Inga Nielson, Lillian Watson, Kurt Moll; conducted by Georg Solti; English subtitles)

Salzburg Festival, 1989 (Deon van der Walt, Inga Nielson, Lillian Watson, Kurt Rydl; conducted by Horst Stein; no subtitles)

Théâtre du Châtelet, 1991 (Stanford Olsen, Luba Orgonasova, Cyndia Sieden, Cornelius Hauptmann; conducted by John Eliot Gardiner; French subtitles)

Vienna State Opera, 1989 (Kurt Streit, Aga Winska, Elzbieta Szmytka, Artur Korn; conducted by Nicolaus Harnoncourt; Hungarian subtitles) – Act I, Act II

Teatro della Pergola, 2002 (Rainer Trost, Eva Mei, Patrizia Ciofi, Kurt Rydl; conducted by Zubin Mehta; Spanish subtitles)

Gran Teatre del Liceu, 2012 (Christoph Strehl, Diana Damrau, Olga Peretyatko, Franz-Josef Selig; conducted by Ivor Bolton; Catalan subtitles)

Bankhead Theatre, 2018 (David Walton, Alexandra Batsios, Elena Galvan, Kevin Langan; conducted by Alex Katsman; English subtitles)

Theatro São Pedro, 2023 (Daniel Umbelino, Ludmilla Bauerfeldt, Ana Carolina Coutinho, Luiz-Ottavio Faria; conducted by Cláudio Cruz; Brazilian Portuguese subtitles)

Un Ballo in Maschera

Tokyo Bunka Kaikan, 1967 (Carlo Bergonzi, Antonietta Stella, Mario Zanassi; conducted by Oliviero di Fabritiis; Spanish subtitles)

Royal Opera House, Covent Garden, 1975 (Plácido Domingo, Katia Ricciarelli, Piero Cappuccilli; conducted by Claudio Abbado, English subtitles)

Teatro alla Scala, 1978 (Luciano Pavarotti, Mara Zampieri, Piero Cappuccilli; conducted by Claudio Abbado; Italian subtitles)

Metropolitan Opera, 1980 (Luciano Pavarotti, Katia Ricciarelli, Louis Quilico; conducted by Giuseppe Patané; no subtitles)

Royal Swedish Opera, 1986 (Nicolai Gedda, Siv Wennberg, Carl Johan Falkman; conducted by Eri Klas; sung in Swedish; Swedish subtitles)

Salzburg Festival, 1990 (Plácido Domingo, Josephine Barstow, Leo Nucci; conducted by Georg Solti; Spanish subtitles)

Leipzig Opera House, 2006 (Massimiliano Pisapia, Chiara Taigi, Franco Vassallo; conducted by Riccardo Chailly; English subtitles) – Part I, Part II

Teatro Regio di Torino, 2012 (Gregory Kunde, Oksana Dyka, Gabriele Viviani; conducted by Renato Palumbo; no subtitles) – Part I, Part II

Chorégies d'Orange, 2013 (Ramón Vargas, Kristin Lewis, Lucio Gallo; conducted by Alain Altinoglu; French subtitles)

Arena di Verona, 2014 (Francesco Meli, Hui He, Luca Salsi; conducted by Andrea Battistoni; no subtitles)

Cavalleria Rusticana

Giorgio Strehler studio film, 1968 (Gianfranco Cecchele, Fiorenza Cossotto; conducted by Herbert von Karajan; no subtitles)

Metropolitan Opera, 1974 (Franco Tagliavini, Grace Bumbry; conducted by John Nelson; no subtitles)

Franco Zeffirelli film, 1983 (Plácido Domingo, Elena Obraztsova; conducted by Georges Prêtre; no subtitles)

Ravenna Festival, 1996 (José Cura, Waltraud Meier; conducted by Riccardo Muti; Italian subtitles)

Ópera de Bellas Artes, 2008 (Alfredo Portilla, Violeta Dávalos; conducted by Marco Zambelli; Spanish subtitles)

Zürich Opera, 2009 (José Cura, Paoletta Marrocu; conducted by Stefano Ranzani; no subtitles)

Chorégies d'Orange, 2009 (Roberto Alagna, Beatrice Uria-Monzon; conducted by Georges Prêtre; French subtitles)

Gran Teatre del Liceu, 2011 (Marcello Giordani, Ildiko Komlosi; conducted by Daniele Gallegari; Spanish subtitles)

Mikhailovsky Theatre, St. Petersburg, 2012 (Fyodor Ataskevich, Iréne Theorin; conducted by Daniele Rustioni; English subtitles)

Vienna State Opera, 2019 (Younghoon Lee, Elina Garanča; conducted by Graeme Jenkins; English subtitles)

[upwardpositiveleaders]

Disegno Specchio

exhibition

October 24th - November 5th 24 Ottobre - 5 Novembre

curated by Laura Santamaria and Chiara Milani

with a presentation of drawings by:

Paola Alborghetti, Susanna Janina Baumgartner, Gianni Caravaggio, Daniele Carpi, Barbara De Ponti, Daniele Girardi, Paolo Gonzato, Michele Guido, Giulio Lacchini, Chiara Pergola, Laura Santamaria, Marcello Tedesco, Lucia Veronesi.

and with an artist photo by Alessandro Di Giampietro - Untitled #8 - from the series Lightning Portraits, 2015 and other photographs from the Drawings from Lightning archives

in-conversation event

October 27th 5:30 pm 27 Ottobre dalle 17:30

Drawings From Lightning, In-conversation event

with the interventions:

Roberto Borghi, critic; Chiara Milani, bibliologist and iconologist; the artists Laura Santamaria, Paolo Gonzato; Jessica Tanghetti, curator and researcher; Giulio Verago, curator.

Moderated by Laura Santamaria

INSIGHTS

The Project: Drawings From Lightning is an artistic reflection on lightning, a characteristic event of the Lake Como area due to the high frequency with which storm phenomena develop, it was investigated by scientists such as Alessandro Volta, who represented it through the autograph drawing.

In the past, drawing was a widely used tool in the documentation of natural phenomena or geometric and empirical transcriptions, used by astronomers such as Galileo Galilei or philosophers such as Giordano Bruno, an integral part of the professionalism of researchers.

The lightning was therefore chosen as the emblem of the Drawings From Lightning project, which focuses on contemporary drawing, a line of light and energy, the subject of the interpretations of the invited artists.

With this project Laura Santamaria returns to Como - her place of origin - after being the protagonist of a ten-year tour, which took him to art centers both in Italy and in Europe.

The Disegno Specchio exhibition collects unpublished works generating new paradigms linked to the production of drawing in the most experimental and contemporary declinations, accompanied by the limited edition showing prints from the first collection of drawings from the Drawings from Lightning project, artist book (self-published 2016). The body of works is gathered around the metaphor of lightning, as a symbol of vital and energetic recognition, the light of new reflections, both immediate and urgent, around the role of the artist within contemporaneity.

The language of drawing is favored by artists to express their intuitions, generating new codes, evidence of a process that abandons the academic modality of copying from life to generate suggestions through new tools and open a dialogue that invites us to consider how much drawing be an instrument of inner vision, of perception of abstract thought and a device that generates new graphic formulations.

Capable of weaving relationships, artistic production can be understood as an entity generating a vital contribution in the evolution of languages, attributing new meanings to reference codes, while at the same time generating a virtuous circuit between public institutions, museums, libraries and archives. The drawing in the broad formulations proposed by the project determines a unique episode in contemporary art, and directs the gaze to this practice which presents itself as a haven of authenticity and rigor within the technical and media convulsions of the contemporary panorama.

The conference: Drawings from Lightning - In-conversation event aims in a broad and discursive way to reconnect and deepen the reflections generated during the presentation event of Drawings From Lightning at the Museo del 900 in Milan, on 11 October 2023, opening new reflections in the headquarters of the Municipal Library of Como, which highlight emblematic aspects of the creation of a collection of works now part of the public heritage within the Museum's collection, through the presentation of unpublished drawings and the artist book recently donated to the Library's assets.

Biblioteca P. Borsellino Municipal Library Como, Piazzetta Venosto Lucati, 1

entrata gratuita durante le ore di apertura della Biblioteca - Free entry during Library hours

From Monday to Friday: 9.30am - 7pm; Saturday 2.00pm - 7.00pm

Info: biblioteca@comune.como.it

[lamilanomagazine]

Cento Miglia del Gusto: la guida golosa "L’Italia del Tartufo" fa tappa ad Urbino

Cento Miglia del Gusto: la guida golosa "L’Italia del Tartufo" fa tappa ad Urbino. Urbino, Tutto sul tartufo. Gli eventi, i territori, le tradizioni, ma anche le ricette e le curiosità che ruotano attorno al re della tavola tutelato dall’Unesco. L’Italia del tartufo. Città, paesi e territori – La Guida 2023-2024, primo titolo dei Sentieri golosi a cura di Gianluca Carrabs per Typimedia Editore in collaborazione con ACI - Automobile Club d’Italia e Associazione Nazionale Città del Tartufo, fa tappa nelle Marche, ad Urbino, in occasione delle Cento Miglia del Gusto. Appuntamento sabato 30 settembre alle ore 18 nell’Aula Magna dell’ex Convento di Santa Chiara con la presentazione del libro fresco di stampa in compagnia dell’autore, Gianluca Carrabs, e di molti altri ospiti. Dopo i saluti istituzionali del Comune di Urbino, interverranno Michele Boscagli, presidente dell’Associazione Nazionale Città del Tartufo, Antonella Mati di Aci Pesaro, Marco Bruschini, direttore ATIM – Regione Marche, Sabrina Santelli, assessore al Turismo della città di Pergola, Antonella Marchetti, vicesindaco di Acqualagna, Gianluigi Gregori, già direttore del Centro di tartuficoltura di Sant'Angelo in Vado, Luigi Carletti, editore di Typimedia. Nata per raccontare la straordinaria varietà dell’Italia che ha scelto il tartufo come uno dei suoi ambasciatori, L’Italia del tartufo traccia un sentiero nel Belpaese indirizzando il viaggiatore in un percorso del gusto che è un’immersione nella storia, l’arte e le tradizioni del territorio italiano. A partire dalla Regione Marche, protagonista della guida con 34 comuni mappati, a conferma di quanto l’economia del tartufo sia presente nella regione del “tartufo tutto l’anno”. Commenta Gianluca Carrabs: “La Regione Marche ha un posto di rilievo in questo progetto editoriale, merito della vocazione per la produzione tartufigena e della grande tradizione di studi, ricerca e coltivazione del re della tavola. La moderna tartuficoltura nasce proprio qui, nelle Marche, quando nel 1932 vi è stata impiantata la prima tartufaia "coltivata", ma anche e soprattutto negli anni '50 e '60, quando sono state realizzate dal dottor Mannozzi – Torini, ispettore regionale del Corpo Forestale dello Stato, numerose tartufaie coltivate, soprattutto tartufo nero pregiato, di cui alcune tuttora in produzione. A dimostrazione di una indubbia vocazione del territorio marchigiano alla coltivazione, oltre che alla produzione spontanea per le favorevoli condizioni climatiche e pedologiche”. Oltre al racconto dei comuni mappati, 138 in tutta Italia, la guida L'Italia del tartufo propone contenuti di approfondimento che offrono al lettore un quadro completo di questo affascinante mondo. Dal tema della sostenibilità ambientale al tartufo come attrattore e volano economico, dalle caratteristiche enogastronomiche agli aneddoti storici, fino alle curiosità tipiche del settore: le varietà stagionali, i cani da cerca, le ricette e il calendario degli eventi che si svolgono in Italia lungo l’anno. Una guida cartacea che è anche un prodotto crossmediale, grazie ai Qr-code presenti sul testo che rimandano a contenuti digitali esclusivi. “L’Italia del tartufo ci ha fatto scoprire un mondo — conclude l’editore Luigi Carletti — un mondo straordinario che non immaginavamo. Dopo la mappa Tartufo 2023. Trenta tappe per trenta eventi, un nuovo tassello del progetto L'Italia del tartufo ideato da Typimedia a partire dalla piattaforma tematica italiadeltartufo.it per un’esperienza immersiva nel pianeta tartufo attraverso la lente dei territori”. Alla presentazione seguirà una degustazione a cura dello chef Roberto Dormicchi in collaborazione con Istituto alberghiero Celli di Piobbico e il supporto operativo del Prosciuttificio di Carpegna dei Fratelli Beretta, Consorzio Casciotta di Urbino, Cantine Moncaro, Azienda la Baciocca e il Comune di Pergola e Campofilone.... #notizie #news #breakingnews #cronaca #politica #eventi #sport #moda Read the full article

[laura-santamaria-blog]

DRAWINGS FROM LIGHTNING un progetto di Laura Santamaria

In-conversation event: 11 Ottobre 2023 ore 18:00 - Museo del Novecento, Milano

Collezione di Disegni / Artist Book artisti invitati:

Paola Alborghetti, Matteo Antonini, Susanna Janina Baumgartner, Marco Belfiore, Maurizio Bongiovanni, Sergio Breviario, Pierpaolo Campanini, Gianni Caravaggio, Daniele Carpi, Arianna Carossa, Jacopo Casadei, David Casini, Giuseppe Costa, Carl D'Alvia, Valentina D'Amaro, Alessandro Di Giampietro, Barbara De Ponti, Enza Galantini, Daniele Girardi, Paolo Gonzato, Michele Guido, Pesce Khete, Giulio Lacchini, Maria Morganti, Chiara Pergola, Marta Pierobon, Josephine Sassu, Laura Santamaria, Giovanna Sarti, Kristian Sturi, Marcello Tedesco, Luca Trevisani, Lucia Veronesi.

Archivio online www.upwardpositiveleaders.tumblr.com

PH Alessandro Di Giampietro - Untitled #8 - from the series Lightning Portraits, 2015

[michelangelob]

Scoperto un nuovo dipinto di Raffaello?

Un dipinto realizzato nel 1504 su tavola di pioppo appartenente a una collezione privata estera è stato attribuito da un team di studiosi a Raffaello Sanzio. Si tratta di una Maddalena che ha il volto di chiara Fancelli, moglie di Pietro Perugino. L’annuncio della scoperta è stato dato nella cittadina di Pergola in provincia di Pesaro Urbino durante la conferenza internazionale dal titolo “La…

[delectablywaywardbeard-blog]

Scoperto nuovo dipinto di Raffaello, una Maddalena

Spunta un nuovo dipinto di Raffaello, una Maddalena, con il volto di Chiara Fancelli, moglie del Perugino. L’opera, su tavola di pioppo di dimensioni 46 cm per 34 cm, del 1504, appartenente ad una collezione privata all’estero, è stata attribuita all’artista urbinate da un pool di studiosi. L’annuncio è stato dato a Pergola (Pesaro Urbino) durante la conferenza internazionale “La…

[drawingstorage]

Chiara Pergola, Untitled, March 2020, MOD29 matrix not attributed, graphite on paper

#lockdowndrawings#march#april#2020

[carrieneuman]

Rain

Chiara woke with a smile. The forecast had promised rain, and the scent of it was heavy on the air.

She pushed back the curtains and felt the cool gray sky like a balm. The hillside was dark with the shadows of olive trees and grape vines. Deep cracks showed in the soil around her villa, and the vineyard was relying on irrigation to survive.

But the grapes were sweeter with natural water. There was no mistaking the clean zing of whatever dust and minerals were encased in each perfect droplet.

Chiara had another reason to crave the storm.

She took her coffee out onto the patio where ancient vines wrapped around and through the heavy timber pergola. Little flower clusters peeped out from around translucent new leaves like tiny grape clusters.

She was glad they were holding on. She didn’t water her grandmother’s jam vines here by the house like she did the winemaking varieties down below. And the fall had been so dry.

Now the clouds were finally pooling above her in the sky. At first they were ordinary leaden sheets, but as she watched, the faint trails of wind began to etch across them. The air solidified and swayed in a sensuous dance.

The first fat drops splattered on the ground, and Chiara could almost hear the hiss of heat evaporating in the dampening sky. The isolated plonks were soon a steady beat on every hard surface, and Chiara turned her face up to feel the spray of mist that reached her under the cover.

Water, mist, and cloud merged before her, taking on solid form.

Chiara ran to her rain nymph’s arms. “I’ve missed you.”

[paoloferrario]

Docenti di sociologia e sociologi conosciuti personalmente negli anni '70 - '80 - '90

Docenti di sociologia e sociologi conosciuti personalmente negli anni ’70 – ’80 – ’90

Giuseppe Abbatecola Franco Albertelli Tullio Aymone Giuliana Carabelli Maria Cacioppo Vittorio Capecchi Alessandro Casiccia Gian Primo Cella Giuliana Chiaretti Giuliano Della Pergola Antonio De Lillo Mariuccia Giacomini Maria Pia May Agopik Manoukian Maria Mormino Gianni Pellicciari Giancarlo Provasi Gian Enrico Rusconi Chiara Saraceno

[toywithit]

ToyWith.it in Locker 23 of MAMbo - Museo d’Arte Moderno di Bologna. 

The show continues on the terrace across the street

Aldo Giannotti, Elena Hamerski, Chiara Pergola

curated by Stefano W. Pasquini

[our-verystudentgarden]

Il sole batte con le dita d’oro alle finestre. Uno squittìo sottile è sui tetti. Nell’orto la fontana ricomincia a cantare. È primavera. Le chiese, in alto, con le croci accese, i monti immensi, con le cime rosa, le strade bianche, con gli sfondi blu È primavera. È primavera. Il cielo spiega gli arazzi delle nubi al vento. L’albero gemma. Verzica la terra. Nel cortile la pergola è fiorita. Ai balconi: le donne in veste chiara. È primavera. È primavera. E il mare ha un riso azzurro e un brivido di seta. (Giuseppe Villaroel – Con le dita d'oro)

[upwardpositiveleaders]

DRAWINGS FROM LIGHTNING 

COLLECTION OF DRAWINGS / ARTISTS BOOK 

a project focused on contemporary drawing by Laura Santamaria

invited artists:

Paola Alborghetti, Matteo Antonini, Susanna Janina Baumgartner, Marco Belfiore, Maurizio Bongiovanni, Sergio Breviario, Pierpaolo Campanini, Gianni Caravaggio, Daniele Carpi, Arianna Carossa, Jacopo Casadei, David Casini, Giuseppe Costa, Carl D'Alvia, Valentina D'Amaro, Alessandro Di Giampietro, Barbara De Ponti, Enza Galantini, Daniele Girardi, Paolo Gonzato, Michele Guido, Pesce Khete, Giulio Lacchini, Maria Morganti, Chiara Pergola, Marta Pierobon, Josephine Sassu, Laura Santamaria, Giovanna Sarti, Kristian Sturi, Marcello Tedesco, Luca Trevisani, Lucia Veronesi. 

Forum900 - Museo del 900 - Milano

Drawings From Lightning, Collection of Drawings / Artist Book

11 Ottobre 2023 - dalle 17:00

October 11th 2023 - from 5pm

Forum900 presenta “Drawings from Lightning” - Collezione di Disegni / Artist Book (2013 - ) progetto fondato da Laura Santamaria, che riunisce le opere di 33 artisti invitati, recente donazione collettiva al Museo del 900. Il Fulmine emblema del progetto, metafora del ruolo dell’artista, è visto agire come un’arma spirituale - al quale è associato il disegno. L’evento pone le basi per una discussione sugli aspetti concettuali ed esperienziali del disegno, scelto quale veicolo intellettuale e dialettico tra artisti ed istituzioni.

Forum900 presents “Drawings from Lightning” - Collection of Drawings / Artist Book (2013 - ) project founded by Laura Santamaria, which brings together the works of 33 invited artists, recent collective donation to the Museo del 900. The Lightning, emblem of the project, metaphor of the role of the artist, is seen to act as a spiritual weapon - with which the drawing is associated. The event lays the foundations for a discussion on the conceptual and experiential aspects of drawing, chosen as an intellectual and dialectical vehicle between artists and institutions.

Testo critico di Sara Buoso

Critical text by Sara Buoso

ore 17:00 - Presentazione della collezione di Disegni, con le opere di 33 artisti invitati.

5pm - Presentation of the Drawings collection, with the works of 33 invited artists.

ore 18:00 - Drawings from Lightning - In-conversation event Museo del Novecento, Milano, a cura di Laura Santamaria

6pm - Drawings from Lightning - In-conversation event Museo del Novecento, Milano, curated by Laura Santamaria

intervengono

with the intervention of

Sara Buoso, critica e docente di Storia dell’Arte AANT, Roma / critic and teacher of Art History AANT, Roma

Chiara Milani, bibliologa e iconologa. Direttrice Biblioteca comunale di Como. / bibliologist and iconologist. Director of the municipal library city of Como.

Laura Santamaria, artista / artist

Jessica Tanghetti, curatrice e ricercatrice / curator and researcher

Giulio Verago, curatore / curator

Modera / Moderator Laura Santamaria

Museo del 900

Piazza Duomo 8, Milano

Ingresso Libero, spazio FORUM900, al piano terra del Museo.

Free entry, FORUM900 space, on the ground floor of the Museum.

PH Alessandro Di Giampietro - Untitled #7 - from the series Lightning Portraits, 2015

[cinqueterretrekking]

The Val di Chiara stairs from Val di Tigiüa, with Gabiaa in between. #cinqueterre #spring #primavera #vineyard #pergola #historictrail #trailrecovery #trailmaintenance #volunteer #takeaction #lovegeneration (presso Cinque Terre Trekking) https://www.instagram.com/p/CMr2sKQAix-/?igshid=daqtywkub6i8

[pleaseanotherbook]

Raccolte di racconti ne abbiamo? #2 parte

Il cielo è terso qui a Torino, l’aria pesante di smog e io sono sempre presa dal lavoro, dagli impegni che si accumulano e dal tempo che mi scivola dalle mani e ho sempre la sensazione di non riuscire a concretizzare. È come essere sempre gettati in un frullatore e non avere il tempo neanche di riprendermi. È una giravolta e trovare il punto di equilibrio una sfida. Sicuramente sono meno ansiosa, più serena, meno stressata, ma questo non significa minimamente essere più libera. Mi sto assestando e sono pronta a cambiare ancora, spero.

Negli ultimi mesi il tempo per leggere è sempre stato molto risicato e a volte ho preferito leggere volumi più brevi che mi dessero la sensazione di leggere come prima anche se di fatto il numero delle pagine macinate si è notevolmente ridotto. Ecco allora che in mio aiuto è venuta una serie di raccolte di racconti che ho accumulato nell’ultimo anno e che di fatto ho preso in mano solo recentemente. E dal momento che stava diventando un post chilometrico ho deciso di dividerlo a metà. In questa seconda parte troverete un breve commento a questi volumi:

Attraverso la finestra di Snell. Storie di animali e degli umani che li osservano – Paolo Pergola edito da Italo Svevo Edizioni

Piccola guida tascabile ai luoghi da non frequentare in letteratura edito da Abeditore

Le nuove Eroidi edito da HarperCollins

Donne difficili – Roxane Gay edito da Einaudi

La vita fino a te – Matteo Bussola edito da Einaudi

Enjoy!

Attraverso la finestra di Snell. Storie di animali e degli umani che li osservano – Paolo Pergola

Per quanto Paolo Pergola sia uno scienziato affermato e serio nel suo lavoro di ricerca, senza che le due cose siano in un qualche e apparente modo collegate, è anche un membro dell’Opificio di Letteratura Potenziale. E questa è forse la principale premessa per quello che, senza essere un libro di divulgazione scientifica, parla di scienziati, zoologi, e del loro oggetto di studio, gli animali. Se la scienza cerca di spiegare il mondo, i quattordici racconti qui raccolti ci mostrano quali divertentissimi e appassionanti fatti possono accadere quando il mondo, in questo caso degli animali, viene messo sotto osservazione. La scrittura di Pergola riesce a decentrare la nostra attenzione e destare la nostra meraviglia, con un’accuratezza e un’ironia che ricordano quelle delle Cosmicomiche e di Ti con Zero di Italo Calvino.

Sono sempre affascinata dalle storie di animali, soprattutto quando non sembra così scontato il loro esito. I volumi della Italo Svevo Edizioni poi sono dei piccoli gioiellini, che rendono l’oggetto libro un qualcosa da collezionare e spacchettare come un dono. Di fatti ogni volume è impaginato come un piccolo regalo da scartare, pagine da tagliare, bordi da pareggiare, e data la mia scarsa manualità ogni pagina è il cimitero delle mie buone intenzioni. Pergola è uno scienziato ma ha anche il dono del narratore provetto, e riesce a ricreare storie improbabili da fatti realmente accaduti che si dilatano nel tempo di una scoperta o nel racconto di un aneddoto. La finestra di Snell diventa quindi una lente di ingrandimento che si scontra con il buon senso e con le scoperte fortuite che si colgono osservando uccelli che gettano cozze dall’alto per romperle, conferenze in cui ci si perde continuamente e per cui si aspettano i colleghi, ingegnose scoperte fortuite che cambiano la nostra percezione del mondo e dei suoi abitanti. Le opere della Italo Svevo nascondono sempre un fascino senza tempo, delle vere e proprie opere da collezione e anche questa non fa eccezione.

Piccola guida tascabile ai luoghi da non frequentare in letteratura

Paradisi tropicali, hotel di lusso e pittoreschi sentieri di campagna: nulla di più evocativo e rilassante, no? Sbagliato, perché quando la scenografica stradina costeggia un camposanto o ci si vede costretti a fare i conti con una casa dalla quale sembra impossibile uscire, allora trovare un attimo di relax diventa l'ultimo dei problemi. Se con una linea si collegassero tutti i luoghi nominati in questa "Piccola guida", oltre a macinare chilometri di grafite probabilmente si darebbe vita a un disegno dalle fattezze tremende e spaventose. Un tour letterario di luoghi nefasti, oscuri, sconvolgenti, spesso nascosti dietro facciate insospettabili o patine oniriche. Non importa che si tratti di antichi nidi di perfidia, tenuti in piedi dalle influenze malvagie delle entità che li abitano o di luoghi di passaggio che, impregnati di sofferenza e angustia, si fanno tramite di turbamenti e presagi: ciò che fa sì che un posto ci rimanga nel cuore (o ci perseguiti come un incubo - ma perché impelagarsi in sottigliezze?) è come esso ci ha fatto sentire. Contiene: La casa del giudice, Bram Stoker; La camera ammobiliata, O. Henry; Il paese blu, Marcel Schwob; C'era un uomo che viveva presso un cimitero, Montague Rhodes James; I prigionieri di Longjumeau, Léon Bloy; Sibilo, Gustav Meyrink; La casa vuota, Algernon Blackwood; L'addormentatrice, Guy de Maupassant; La stanza dell'incubo, Arthur Conan Doyle.

Il fascino del gotico riesce sempre a conquistarmi, soprattutto quando si rivela in grandi classici senza tempo. Gli autori che appaiono in questa raccolta della Abeditore sono illustri e meno illustri, ma hanno la capacità di tratteggiare in poche righe mondi inquietanti che si riversano tra le mura degli edifici che le ospitano. I luoghi di per sé sembrano sempre innocui, incapaci di generare terrore, ma se li si unisce a suggestioni o al sentore di paranormale finiscono per incunearsi nei meandri del subconscio e generare mostri crudeli e aberranti. Viaggiare nel mondo dell’horror e del fantastico è sempre un’esperienza che non si riesce a mantenere nascosta, perché provoca spasmi in tutta la popolazione. Sia che si tratti di sprovveduti studenti in cerca di tranquillità che vengono risucchiati in suggestioni pericolose, sia che si tratti di un paio di sprovveduti esploratori che non credono a nulla e finiscono per sperimentare una delle notti più spaventose della loro vita. Il volume è impreziosito da illustrazioni curatissime, che sottolineano la storia e ne inquadrano la situazione, da Parigi alla campagna, da Londra al paesino più sperduto, nessun luogo è sicuro, scappare è sempre una soluzione da tenere a mente.

Le nuove Eroidi

Otto delle più importanti autrici delle nuove generazioni riscrivono il classico di Ovidio che racconta i miti dalla prospettiva delle donne. Un libro sovversivo, sospeso tra modernità ed eternità.Poco più di 2000 anni fa Ovidio scrisse una raccolta di lettere poetiche straordinariamente moderna e originale: le Eroidi, epistole in cui le eroine del mito si rivolgevano ai loro (generalmente non irreprensibili) mariti e compagni, rovesciando il tradizionale punto di vista maschile. Oggi, otto tra le più importanti scrittrici italiane reinterpretano il classico di Ovidio con assoluta libertà. Così, fra le altre, incontriamo una nuova Medea in Maremma raccontata da Teresa Ciabatti; leggiamo Antonella Lattanzi che ci racconta di Fedra in tribunale; partecipiamo al dramma di Ero e Leandro, in fuga dal loro paese su un barcone nel Mediterraneo nelle parole di Ilaria Bernardini; Veronica Raimo ci mostra Laodamia in una chat erotica, mentre Caterina Bonvicini ci fa conoscere una Penelope che si è imbarcata per mare mentre Ulisse la attende a Itaca… Un libro che, partendo dall’attualità del mito, mette nuovamente al centro la prospettiva femminile, con una collezione di storie appassionanti e universali.

Per questo volume edito HarperCollins otto donne Ilaria Bernardini, Caterina Bonvicini, Teresa Ciabatti, Antonella Lattanzi, Michela Murgia, Valeria Parrella, Veronica Raimo, Chiara Valerio si sono cimentate nella rivisitazione di miti classici trasportandoli nel nostro presente e dando ritratti spietati di altrettante donne, vessate, spaventante, irriconciliabili. C’è molta veridicità, che si alimenta da storie vere, storie di migranti, di omicidi, di passioni e di mancanze, che si aggrappano alle storie rese immortali dalla storia. Ogni autrice aggiunge il proprio tocco personale, che si divincola dal setting originale e contrappone realtà apparentemente inconciliabili. Sono incredibilmente di parte ma il mio preferito resta quello della Murgia che racconta di Elena, una delle donne più belle del mondo antico che finisce per scatenare inconsapevolmente una guerra decennale in quel di Troia. Attualizzando la Murgia lascia tutto il fascino della vicenda originale, cambia solo la prospettiva da cui si visualizza Paride, che addormentato appare quasi come un bambino inconsapevole. Sono troppe le forze in gioco, ma tutte queste donne non sono solo vittime degli eventi, ma sono donne che cercando di cambiare le cose con le proprie forze, affrontano paure e processi e inevitabilmente finiscono per essere giudicate male. A volte i retelling sono troppo drastici, e finiscono per definire storie che non hanno niente a che fare con il mito originale e pur essendo racconti molto validi perdono la potenza delle eroine che vorrebbero emulare.

Donne difficili – Roxane Gay

Due sorelle, letteralmente inseparabili da quando, ancora bambine, sono state rapite, devono fare i conti con il matrimonio di una di loro. Una donna sposata finge di non accorgersi che il marito e il fratello gemello di lui si scambiano di ruolo. Una spogliarellista lotta contro quelli che considera i rischi del mestiere per pagarsi il college. Un ingegnere nera si trasferisce in Michigan per lavoro e qui si scontra con il pregiudizio dei colleghi e la difficoltà di lasciarsi il passato alle spalle. Una ragazza affronta la solitudine come le ha insegnato la madre da bambina, non importa il prezzo da pagare. In questi racconti sfrontati, animati da donne vere e, per questo, difficili, il realismo più crudo sfocia nell’assurdo senza soluzione di continuità e le passioni perdono i loro confini per sfumare l’una nell’altra.

Roxene Gay è un’attivista femminista, una scrittrice e una studiosa, una donna poliedrica che ha vissuto una adolescenza difficile e burrascosa che ha raccontato in parte in Fame. La Gay non è una che cerca di dissimulare ma ogni sua storia è un pugno nello stomaco che attinge alle sue esperienze autobiografiche e dalle sue peggiori paure che si materializzano in racconti mordaci e vividi che si insinuano nella mente del lettore e divelgono le sue sicurezze. Taglienti e spietati sono dei quadri che hanno sempre una donna per protagonista e non sono per nulla rassicuranti. C’è violenza non sempre fisica ma soprattutto psicologica, quei vortici in cui è facile cadere vittime inconsapevoli dei pregiudizi e delle parole degli altri. La Gay è una di quelle penne che non si fermano mai, ma scavano continuamente in situazioni apparentemente innocenti, ma che invece sono all’ordine del giorno e per questo ancora più difficili da digerire. Parlare delle condizioni in cui le donne si trovano a vivere, senza nascondersi a quella che molti definiscono normalità, serve, serve terribilmente a prendere coscienza, a superare i preconcetti di una società in cui si afferma la parità ma che soffoca ogni giorno nelle discriminazioni più infamanti. Roxane Gay prova a farlo con la sua ferocia e la sua rabbia.

La vita fino a te – Matteo Bussola

Matteo Bussola riconosce ciò che di straordinario si annida nelle cose ordinarie perché le guarda come se accadessero per la prima volta, come se sentisse sempre la vita pulsare in ogni cellula. Ed è con quello sguardo che racconta di relazioni sentimentali, l'istante in cui nascono, il tempo che abitano. Lo fa mettendosi a nudo, ricordando gli amori passati, per ripercorrere la strada che lo ha portato fino a qui, alla sua esistenza con Paola e le loro tre figlie. Soprattutto, lo fa specchiandosi nelle storie di ciascuno: quelle che incontra su un treno, o mentre sbircia dal finestrino della macchina, o seduto in un bar la mattina presto. Quelle che incontra stando nel mondo senza mai dare il mondo per scontato, e che la sua voce intima e familiare ci restituisce facendoci sentire che sta parlando esattamente di noi.

Matteo Bussola è riuscito a compiere un piccolo miracolo, con la sua scrittura fluida e immediata, con la sua gentilezza e i suoi spicci modi da veneto, ha aperto uno spaccato sulla sua vita e sulla sua sfera privata, parlando ai cuori di tutti i suoi lettori. Pur avendo continui riferimenti alla sua famiglia, ogni suo scritto ha un carattere più generale, che racconta con una delicatezza e una grazia estrema la sua visione del mondo e della vita, racchiudendo in poche righe episodi della sua quotidianità. Leggerlo da sempre il senso della misura su questa esistenza spietata e gli si riconosce l’abilità di non essere mai banale pur non raccontando avvenimenti dal carattere unico e sensazionale. O meglio riescono a diventare speciali proprio perché pongono la luce su aspetti su cui non ci soffermiamo mai troppo presi dai ritmi frenetici delle nostre vite. Bussola è quasi un miniaturista e in questa raccolta prova a descrivere l’amore e le relazioni, l’intimità di rapporti che sfuggono le logiche e si ritrovano sul filo di un equilibrismo raro e contagioso. Si sorride molto, si piange a volte, ma perlopiù si vive, insieme.

[paoloxl]

Pubblichiamo un contributo di Milano In Movimento relativo allo sgombero di LUMe, avvenuto nella mattinata del 25 luglio, e sulle iniziative di rilancio messe in campo dagli occupanti. Durante lo sgombero l’intera area universitaria è stata blindata, le forze dell'ordine hanno invaso il vicolo di Santa Caterina e forzato le porte dello stabile che ha ospitato per più di due anni un'esperienza politica, artistica e culturale unica nel suo genere. Nello stesso giorno, alle 16,30 in piazza San Nazaro, si è tenuta una partecipatissima assemblea pubblica, seguita da un presidio e da un concerto.

«Oh…svegliati e alza il culo dal letto…che stanno sgomberando LUMe!». Questi i toni perentori e sbrigativi di una delle tante telefonate della primissima mattinata di un caldo fine Luglio con cui si potrebbe iniziare il riassunto della giornata di ieri.

25 Luglio 2017: lo sgombero di LUMe. Uno sgombero inatteso e proditorio: simile ad un pugno che ti arriva in faccia senza preavviso e che rischia di mandarti subito a tappeto. E invece, se c’è una cosa chiara dopo la lunga giornata di ieri, è che a tappeto non ci è finito proprio nessuno! Gli attivisti di LUMe, dopo al botta iniziale, circondati dalla solidarietà di tanti (Lambretta e ZAM in primis) si sono rimessi subito in piedi e rilanciato. Partecipata l’assemblea aperta del pomeriggio. Partecipatissima la serata musicale con la piazza che, col passare delle ore, si riempie quasi completamente.

Dicevamo del rilancio. Si prevede un inizio di Settembre molto denso. Si inizierà il primo del mese con un assedio culturale sotto Palazzo Marino. Dal 6 Settembre invece riprenderà la socialità in Piazza San Nazaro, a pochi metri dallo stabile sgomberato.

Gli sgomberi estivi, triste tradizione di qualche decennio fa, sono tornati consuetudine. Giusto per citarne alcuni basterebbe ricordare l’uno-due dell’Estate 2014: ZAM in Via Santa Croce sgomberato a fine Luglio e Lambretta sgomberato a fine Agosto. Ma come non pensare anche allo sgombero di ZIP (uno dei pochi spazi, se non l’unico spazio interamente gestito da studenti medi in Europa) dell’anno scorso? Uno sgombero arrivato addirittura il 9 Agosto…a città semideserta.

LUMe nasce l’8 Aprile 2015 quando, un gruppo di studenti occupa uno spazio abbandonato da diversi anni in Vicolo Santa Caterina, a due passi dall’Università Statale di Via Festa del Perdono. Viene occupata la mitica Osteria della Pergola, ma agli occupanti di svela lo spettacolo mozzafiato di uno spazio dall’altissimo valore artistico lasciato al totale degrado ed abbandono. Lo scenario è molto simile a quello dell’occupazione di ZAM di Via Santa Croce. Lì, aprendo le finestre si vedeva la Chiesa di Sant’Eustorgio, qui si è di fianco alla Basilica di San Nazaro in Brolo.

Lo stabile di Vicolo Santa Caterina è un vero e proprio pezzo di storia della città di Milano tanto da comparire addirittura nel quattordicesimo capitolo dei Promessi Sposi di Alessandro Manzoni, quando Renzo, reduce dai tumulti per il pane finisce a bere all’Osteria della Luna Piena:

«-Al pane, – disse Renzo, ad alta voce e ridendo, – ci ha pensato la provvidenza. – E tirato fuori il terzo e ultimo di que’ pani raccolti sotto la croce di san Dionigi, l’alzò per aria, gridando: – ecco il pane della provvidenza! All’esclamazione, molti si voltarono; e vedendo quel trofeo in aria, uno gridò: – viva il pane a buon mercato! …»

Una citazione letteraria che gli occupanti hanno deciso di onorare con uno bellissimo murales fuori dallo spazio occupato:

Nel 2015 iniziano subito i lavori di ristrutturazione e in pochissimo tempo nasce una vera e propria alchimia di quelle che ogni tanto (ma non sempre) si creano all’interno degli spazi sociali occupati e autogestiti. Un’alchimia che si emergeva chiaramente ieri nei tanti occhi lucidi di fronte alla celere schierata e agli operai che muravano lo stabile ponendo addirittura del filo spinato sul tetto per scoraggiare qualsiasi tentativo di occupazione. L’incontro tra giovani attivisti con alle spalle un’esperienza militante da centro sociale, studenti universitari della Statale e non solo, artisti e musicisti crea un clima fecondo allo sviluppo di quello che si potrebbe definire un vero e proprio “popolo di LUMe” che anche ieri sera, nella dura giornata dello sgombero, e per di più a fine Luglio, si è schierato con calore a difesa del “suo” spazio.

Nel corso del 2015 LUMe cresce e si sviluppa e con l’attivazione di uno spazio sotterraneo per i concerti (che prende presto il nome di “cripta”) esplode l’esperienza delle serate jazz che ben presto si fanno un nome in tutta Milano e non solo. Con esse il teatro e mille altre attività che adesso è difficile elencare per quante sono…

Dicevamo che ieri è arrivato lo sgombero. Inatteso e giustificato in mille modi, l’uno meno convincente dell’altro… Milano, per l’ennesima volta, non si dimostra capace di mettere a valore quelle esperienze che nascono e si sviluppano dal basso rifiutando con fierezza di farsi omologare dalle logiche di mercato che la fanno padrona nella nostra metropoli.

L’ordine e il decoro sono dunque ristabiliti!

Vicolo Santa Caterina tornerà all’abbandono come tanti altri stabili sgomberati in questi anni, primo tra tutti ZAM di Via Olgiati.

La piazza di ieri ha però dimostrato che LUMe non è vinto né piegato.

Ci si rivede presto!

[delectablywaywardbeard-blog]

Scoperto un nuovo dipinto di Raffaello, una Maddalena

Spunta un nuovo dipinto di Raffaello, una Maddalena, con il volto di Chiara Fancelli, moglie del Perugino. L’opera, su tavola di pioppo di dimensioni 46 cm per 34 cm, del 1504, appartenente ad una collezione privata all’estero, è stata attribuita all’artista urbinate da un pool di studiosi. L’annuncio è stato dato a Pergola (Pesaro Urbino) durante la conferenza internazionale “La Bellezza…