#Yves Mirande

[dwreader]

film posters on s2 set

imo most of these are just going to be set dressing and only helpful in establishing the year. i highly doubt the films were chosen for any plot reasons especially since most of these will not be well known to modern audiences, save for maybe children of paradise that has developed classic status and is considered one of the greatest films ever made.

moulin rouge (1941) dir. andré dugon / yves mirande

avec le sourire (1936) dir. maurice tourneur

fantomas (1947) dir. jean sacha

les deux gosses (1936) dir. fernand rivers

children of paradise (1945) dir. marcel carne

mademoiselle swing (1942) dir. richard pottier

la kermesse rouge (1947) dir. paul mesnier

quai des orfèvres (1947) dir. henri-georges clouzot

la bataille du rail (1946) dir. rene clement

une nuit à tabarin (1947) dir. karel lamač

monsieur vincent (1947) dir. maurice cloche

there are some films from the 30's here but movies used to play in theaters for much longer and would routinely be re-released as there was no other way to watch them. the latest film seen here chronologically is une nuit a tabarin, which according to most sources opened in france on december 31, 1947.

[spectaculardistractions]

To Marie-Laure and Charles de Noailles Culver City, 2 December 1930 Very dear friends, First, I must thank you for sending the two letters, the one from Drieu and the other one, as well as the press cuttings, all of which arrived in good time. I see the critics are still prattling on and lecturing you about charity (donating that million for a retirement home), instead of promoting a film against charity. My friendship and admiration for you increase by the day. You are unique among those of your class for having produced a work like that. And I hope that when more reviews come out they will confirm what I’ve just said. Let’s hope! I’ve been here for a month now and I’ve achieved nothing. I arrive at Metro at about midday and have lunch, then I leave at around 3pm and don’t go back until the following day. If I had hopes of doing anything they are beginning to fade. All I can say is that there is an immense list of untouchable topics. And all the topics that interest me are on that list. They just go on making the same old films where the star is the only object and the only subject. Eisenstein, to give a fine example, is leaving tomorrow having achieved absolutely nothing. And not because he proposed any overtly revolutionary scripts. They rejected the idea of him making L’Or by Cendrars. There is more talking in films every day and Metro alone has over sixty writers charged with inventing, writing, adapting or translating scripts. And you’ve already seen what they produce. For example: Yves Mirande is the first French writer and Martínez Sierra will be the first Spaniard. All the directors are controlled directly, and at all times, by supervisors whose job it is to safeguard moral values, public taste, political ideas, good sense, and every kind of routine human convention. They are marvellously well set up to quash any new ideas, unless they are purely technical ones. I don’t mean the practical side of things, that is even more impressive than I imagined. However, I am learning to despise such levels of perfection and marvellous organization at the service of the worst kind of imbecility. For my part, in order to justify my salary, I’ve asked to be put in charge of dialogues in Spanish or the adaptation of foreign films. It involves very little responsibility and will allow me to get through the first six months of my contract without being noticed. I shall return to Paris in May. We had no idea how impressive Los Angeles would be. It is ten, maybe twenty times as big as Paris. It is a vast garden with palm trees, lawns and flowers, on which they’ve built avenues where the house numbers go up to seven or eight thousand. Each one is a bungalow. And the standard of living couldn’t be more perfect. Even with my outgoings, I’ve been able to buy myself the latest Ford and live in an apartment I could not have dreamt of. Particularly in terms of the comforts. Even with the garage, monthly payments on the car, etc., I’m still saving almost 100 dollars a month. I play miniature golf every day, which is much more entertaining than normal golf. I spend Sundays at Chaplin’s house. He’s very likeable, but not particularly clever. He never spends any time with the Americans and he’s always with us (us = two young Spaniards and me). When he’s out in public, he only likes to joke around, doing the bread roll dance, miming and performing other charming tricks. When he gets serious, he shows us a postcard from London and tells us all about his childhood with his mad mother begging on the streets. And then he suddenly goes back to performing the bread roll dance. He is only ever still for a moment, at the Turkish baths, perhaps meditating. However, he does have human qualities and a quite straightforwardly warm personality. I’m sending you a magazine with photographs from the police archives over here. It is quite remarkable, completely dedicated to gangsters and their crimes. I hope you find it interesting. I see all the famous stars every day, male and female, at the Metro canteen. They are extremely disappointing. Joan Crawford is truly ugly. Greta Garbo keeps herself to herself and dresses very plainly. Norma Shearer is insignificant. Lily Damita, on the other hand, is very pretty, but she sticks her tongue out whenever she notices people looking at her. Menjou and Lewis Stone are just as they appear in the films. Buster Keaton is not particularly interesting either. And many others. The Metro canteen is like a DEAR LITTLE MALAMPIA’S GROTTO. But the film magazines have fooled us all, one way or another. I honestly envy you when I think of Saint-Bernard. I often remember my visit there and it makes me sad to think I won’t be able to visit this winter. Nonetheless, I shall save your kind invitation for next winter. I can just imagine Charles in his coat and Marie-Laure taking the flowers outside at night. And playing with Laure and Nathalie from 5 to 7 in the evening. Send them both my love. Yours affectionately, Luis Metro-Goldwyn-Mayer Studios Culver City, California PS Why don’t you come to Los Angeles and Hollywood in the Spring? The climate is wonderful, and the city is truly beautiful. It would be a wonderful trip… and I would be able to spend a few days with you. So, it’s a very selfish suggestion on my part. If you were to come, I would delay my return to Europe. The photo: my car, Georgia and me (Georgia is Charlot’s friend, the lead in The Gold Rush, where she was a brunette).

Jo Evans & Breixo Viejo, Luis Buñuel: A Life in Letters

[rwpohl]

[lyslily]

Simone Berriau Paris New-York, Yves Mirande, Claude Heymann & Georges Lacombe (1940).

[elcinelateleymickyandonie]

Denise Grey.

Filmografía

Cine

1913 : Mademoiselle Etchiko

1914 : En famille, de Georges Monca

1914 : Madame Rigadin, modiste, de Georges Monca

1914 : Mademoiselle Etchiko, de André Hugon

1914 : Le Voyage de Corbillon, de Georges Monca

1916 : Document secret, de René Navarre

1916 : Nemrod et Cie, de Maurice Mariaud

1916 : Rigadin professeur de danse, de Georges Monca

1917 : Les Bleus de l'amour, de Henri Desfontaines

1917 : Honneur d'artiste, de Jean Kemm

1935 : Jeunes Filles à marier, de Jean Vallée

1936 : La Dame de Vittel, de Roger Goupillières

1937 : Trois artilleurs au pensionnat, de René Pujol

1938 : Trois artilleurs à l'opéra, de André Chotin

1938 : Serge Panine, de Paul Schiller y Charles Méré

1940 : Monsieur Hector, de Maurice Cammage

1941 : Boléro, de Jean Boyer

1941 : Montmartre-sur-Seine, de Georges Lacombe

1942 : Romance à trois, de Roger Richebé

1942 : Le Voile bleu, de Jean Stelli

1942 : Des jeunes filles dans la nuit, de René Le Hénaff

1942 : Retour de flamme, de Henri Fescourt

1942 : L'Honorable Catherine, de Marcel L'Herbier

1943 : Adieu Léonard, de Pierre Prévert

1943 : Vingt-cinq ans de bonheur, de René Jayet

1943 : L'aventure est au coin de la rue, de Jacques Daniel-Norman

1944 : Les Caves du Majestic, de Richard Pottier

1945 : On demande un ménage, de Maurice Cam

1945 : Madame et son flirt de Jean de Marguenat

1945 : L'Insaisissable Frédéric, de Richard Pottier

1945 : L'Extravagante Mission, de Henri Calef

1946 : Étrange Destin, de Louis Cuny

1946 : Le Couple idéal, de Bernard Roland y Raymond Rouleau

1946 : Six heures à perdre, de Alex Joffé y Jean Lévitte

1946 : Coïncidences, de Serge Debecque

1946 : Le Diable au corps, de Claude Autant-Lara

1947 : Et dix de der, de Robert Hennion

1947 : Carré de valets, de André Berthomieu

1948 : Une femme par jour, de Jean Boyer

1948 : Bonheur en location, de Jean Wall

1949 : La Ronde des heures, de Alexandre Ryder

1949 : Tête blonde, de Maurice Cam

1949 : Mon ami Sainfoin, de Marc-Gilbert Sauvajon

1949 : Pas de week-end pour notre amour, de Pierre Montazel

1950 : Rome-Express, de Christian Stengel

1950 : Les Petites Cardinal, de Gilles Grangier

1950 : Demain nous divorçons, de Louis Cuny

1952 : Allô... je t'aime.

1952 : La Tournée des grands ducs, de André Pellenc

1953 : Art. 519 Codice Penale, de Leonardo Cortese

1953 : Il Seduttore, de Franco Rossi

1953 : Raspoutine, de Georges Combret

1953 : Dortoir des grandes, de Henri Decoin

1953 : Les Corsaires du bois de Boulogne, de Norbert Carbonnaux

1953 : Julietta, de Marc Allégret

1953 : Le Père de Mademoiselle, de Marcel L'Herbier

1954 : Escalier de service, de Carlo Rim, sketch Les Béchard

1954 : Le Printemps, l'automne et l'amour, de Gilles Grangier

1954 : Fantaisie d'un jour, de Pierre Cardinal

1954 : Le Mouton à cinq pattes, de Henri Verneuil

1954 : Poisson d'avril, de Gilles Grangier

1955 : La Villa Sans-Souci, de Maurice Labro

1955 : La Rue des bouches peintes, de Robert Vernay

1956 : Sylviane de mes nuits, de Marcel Blistène

1956 : L'Auberge fleurie, de Pierre Chevalier

1956 : Une nuit aux Baléares, de Paul Mesnier

1956 : Mitsou, de Jacqueline Audry

1957 : À pied, à cheval et en voiture, de Maurice Delbez

1957 : Carve Her Name with Pride, de Lewis Gilbert

1957 : La Peau de l'ours, de Claude Boissol

1957 : Le Tombeur, de René Delacroix

1957 : Police judiciaire, de Maurice de Canonge

1957 : Mimi Pinson, de Robert Darène

1957 : C'est la faute d'Adam, de Jacqueline Audry

1958 : À pied, à cheval et en spoutnik, de Jean Dréville

1959 : Bomben im Monte-Carlo, de Georg Jacoby

1959 : Le Confident de ces dames, de Jean Boyer

1960 : Le Panier à crabes, de Joseph Lisbona

1960 : La Française et l'Amour, de Christian-Jaque, sketch Le Divorce

1963 : La Bonne Soupe, de Robert Thomas

1965 : Pas de caviar pour tante Olga, de Jean Becker

1969 : La Maison de campagne, de Jean Girault

1970 : Hello-Goodbye, de Jean Negulesco

1970 : Los Aristogatos, de The Walt Disney Company

1971 : Mais qui donc m'a fait ce bébé ?, de Michel Gérard

1980 : La Boum, de Claude Pinoteau

1982 : La Boum 2, de Claude Pinoteau

1982 : N'oublie pas ton père au vestiaire..., de Richard Balducci

1982 : En cas de guerre mondiale, je file à l'étranger, de Jacques Ardouin

1983 : Le Voleur de feuilles, de Pierre Trabaud

1985 : Le Gaffeur, de Serge Pénard

1988 : Les Saisons du plaisir, de Jean-Pierre Mocky

1991 : Tchin tchin, de Gene Saks.

Televisión

1960 : Rouge, de André Leroux

1962 : Chéri

1967 : Le Chevalier Tempête, de Yannick Andréi

1969 : Tout pour le mieux

1971 : Une autre vie

1972 : Les Rois maudits, de Marcel Jullian y Claude Barma

1977 y 1982 : Cinéma 16

1978 : Un ours pas comme les autres

1979 : Les Moyens du bord

1979 : Les Dames de la côte, de Nina Companeez

1980 : L'Esprit de famille

1983 : Merci Sylvestre

1985 : Les temps difficiles.

Teatro

1916 : Six Hommes, une femme et un singe, de Pierre Veber y Yves Mirande, Théâtre Michel

1921 : Comédienne, de Jacques Bousquet y Paul Armont, Théâtre des Nouveautés

1922 : La Femme de mon ami, Théâtre de l'Athénée

1922 : Atout... Cœur !, de Félix Gandéra, Théâtre de l'Athénée

1924 : Si je voulais..., de Paul Géraldy y Robert Spitzer, Théâtre du Gymnase Marie-Bell

1926 : Passionnément, de Maurice Hennequin y Albert Willemetz, Théâtre de la Michodière

1936 : Europe, de Maurice Rostand, Théâtre Pigalle

1938 : Le Valet maître, de Paul Armont y Léopold Marchand, escenografía de Pierre Fresnay, Théâtre de la Michodière

1948 : Les Enfants d'Edouard, de Frederic Jackson y Roland Bottomley, adaptación de Marc-Gilbert Sauvajon, escenografía de Jean Wall, Théâtre Édouard VII

1949 : Les Enfants d'Edouard, de Frederic Jackson y Roland Bottomley, adaptación de Marc-Gilbert Sauvajon, escenografía de Jean Wall, Théâtre des Célestins

1950 : George et Margaret, de Marc-Gilbert Sauvajon y Jean Wall, escenografía de Jean Wall, Théâtre Daunou

1950 : Il faut marier maman, de Marc-Cab y Serge Veber, escenografía de Pierre Dux, Théâtre de Paris

1953 : Faites-moi confiance, de Michel Duran, escenografía de Jean Meyer, Théâtre du Gymnase Marie-Bell

1955 : Les Enfants d'Edouard, de Frederic Jackson y Roland Bottomley, adaptación de Marc-Gilbert Sauvajon, escenografía de Jean Wall, Théâtre des Célestins

1956 : La Femme du siècle, de Claude Schnerb, escenografía de Jacques-Henri Duval, Théâtre des Célestins, giras Georges Herbert

1959 : Bon Week-End Mr. Bennett, de Paule de Beaumont a partir de Arthur Watkyn, escenografía de Michel Vitold, Théâtre de la Gaîté-Montparnasse

1961 : Ocho mujeres, de Robert Thomas escenografía de Jean Le Poulai.

1962 : Ocho mujeres, de Robert Thomas, escenografía de Jean Le Poulain, Théâtre des Bouffes-Parisiens

1963 : Vénus de Milo, de Jacques Deval, escenografía de Pierre Mondy, Théâtre des Célestins

1965 : Assassins associés, de Robert Thomas, escenografía de Jean Piat, Théâtre Antoine y Théâtre du Palais-Royal

1966 : J'y suis, j'y reste, de Jean Valmy y Raymond Vincy, escenografía de Jean Valmy, Théâtre Marigny

1966 : La Fin du monde, de Sacha Guitry, escenografía de Jean-Pierre Delage, Théâtre de la Madeleine

1967 : Quarante Carats, de Pierre Barillet y Jean-Pierre Gredy, escenografía de Jacques Charon, Théâtre de la Madeleine

1971 : Le Train de l'aube, de Tennessee Williams, escenografía de Jean-Pierre Laruy, Théâtre Édouard VII

1972 : En avant... toute !, de Michel André, escenografía de Michel Roux, Théâtre Édouard VII

1972 : La Bonne Adresse, de Marc Camoletti, escenografía de Christian-Gérard, Théâtre Michel

1973 : La Royale Performance, de Marcel Mithois, escenografía de Jean-Pierre Delage, Théâtre des Bouffes-Parisiens

1974 : Le Tube, de Françoise Dorin, escenografía de François Périer, Théâtre Antoine

1976 : Le Jardin de craie, de Enid Bagnold, escenografía de Raymond Gérôme, Théâtre Hébertot

1977 : Bichon, de Jean de Létraz, escenografía de Jacques Valois, Théâtre de Charleville-Mézières

1978 : Crime à la clef, de Alain Bernier y Roger Maridat, escenografía de Jean-Paul Cisife, Théâtre Tristan-Bernard

1981 : La vie est trop courte, de André Roussin, escenografía de Michel Fagadau, Théâtre Daunou

1983 : La vie est trop courte, de André Roussin, escenografía de Michel Fagadau, Théâtre de la Gaîté-Montparnasse

1984-1985 : Les Temps difficiles, de Édouard Bourdet, escenografía de Pierre Dux, Théâtre des Variétés

1985 : Harold et Maude, de Colin Higgins, escenografía de Jean-Luc Tardieu, Espace 44 Nantes

1987 : Harold et Maude, de Colin Higgins, escenografía de Jean-Luc Tardieu, Théâtre Antoine

1989 : Arsénico y encaje antiguo, de Joseph Kesselring, escenografía de Jean-Luc Tardieu, gira

1991 : La sopera, de Robert Lamoureux, escenografía de François Joffo.

Operetas

1919 : Nelly, de Marcel Lattès, con Félix Oudart (Théâtre de la Gaîté)​

1950 : Il faut marier maman, de Guy Lafarge, Théâtre de Paris, con Roland Armontel.

Créditos: Tomado de Wikipedia

https://es.wikipedia.org/wiki/Denise_Grey

#HONDURASQUEDATEENCASA

#ELCINELATELEYMICKYANDONIE

[laurent-bigot]

DERRIÈRE LA FAÇADE – Georges Lacombe, Yves Mirande (1939)

Un crime a été commis dans un très respectable immeuble parisien… Lequel, parmi les locataires est le meurtrier  ? Une enquête choc pour une suite de sketches. C’est aussi l’occasion de voir rassemblée une fabuleuse brochette de stars des années 30/40 : Jules Berry, Michel Simon, Erich Von Stroheim, Elvire Popesco, Carette, Gaby Morlay, Simone Berriau…  Lucien Baroux, le commissaire Boucheron, qui enquête sur le meurtre de la propriétaire d'un immeuble et Jacques Baumer : l'inspecteur Lambert, de la Sûreté.

Un crime a été commis dans un très respectable immeuble parisien… Lequel, parmi les locataires est le meurtrier  ? Une enquête choc pour une suite de sketches. C’est aussi l’occasion de voir rassemblée une fabuleuse brochette de stars des années 30/40 : Jules Berry, Michel Simon, Erich Von Stroheim, Elvire Popesco, Carette, Gaby Morlay, Simone Berriau…  Lucien Baroux, le commissaire Boucheron,…

[huariqueje]

Mien van Kerckhoven-Kling *   -      Ernst van Leijden ‘Ernst Leyden’ ,1920-40

Dutch, 1892-1969Oil on canvas,

Oil on canvas, 100  x  80.5 cm .

* actress, in the role of Raymonde des Essards from 'Wie van de heren' by Yves Mirande.

[postersdecinema]

O Caso do Café de Paris

F, 1938

Yves Mirande, Georges Lacombe

7/10

[randonneesenprovence]

Marius - Marcel Pagnol Marius au théâtre Marcel Pagnol achève Marius en 1928 alors que sa seconde pièce en « solo », Topaze, vient d'être acceptée au théâtre des Variétés. Il porte tout d'abord son manuscrit à Franck, le directeur de l'Alcazar de Marseille, qui le refuse au motif que ce serait « un crime » de ne pas la créer à Paris[1]. Il le recommande pour ce faire à Raimu, un « comique troupier » d'origine toulonnaise qui connait un certain succès dans les revues de Léon Volterra, directeur entre autres du Casino de Paris et du théâtre de Paris. Raimu, qui joue alors une revue au théâtre Marigny, est tout de suite séduit par le projet, bien qu'il n'ait encore jamais interprété de véritable rôle au théâtre (à l'exception d'un rôle mineur dans L'École des cocottes de Gerbidon et Armont), et convainc Volterra – par l'intermédiaire de la femme de ce dernier, Simone Volterra, véritable décisionnaire – de monter la pièce. Le directeur propose à Pagnol les vedettes de l'époque Victor Francenet Gaby Morlay, mais Pagnol objecte que la pièce comportant du provençal marseillais, elle nécessite des comédiens méridionaux. Il obtient donc, outre Raimu, l'engagement d'Orane Demazis (qui avait créé la première pièce de Pagnol Jazz en 1926 et pour laquelle il a écrit le rôle de Fanny), Maupi du Concert Mayol et de comédiens de l'Alcazar dont Alida Rouffe, Paul Dullac et Édouard Delmont. Il débauche également Fernand Charpin de la troupe de l'Odéon mais celui-ci accepte sous réserve de tenir le rôle principal de Panisse que Pagnol destine à Raimu. Alors que Pagnol hésite sur la façon de présenter la chose à Raimu, celui-ci lui indique qu'il a décidé de jouer César - rôle pourtant secondaire dans la version d'origine - car sa notoriété justifie que « la pièce se passe chez [lui]. Ce n'est pas monsieur Raimu qui doit se déranger pour aller rendre visite à monsieur Charpin. C'est monsieur Charpin qui doit venir s'expliquer chez monsieur Raimu[1] ». À charge pour Pagnol d'ajouter quelques scènes pour développer le personnage. Quant à Marius, Pierre Blanchar, initialement prévu, doit décliner l'offre car trop accaparé par le cinéma et le théâtre. Après de nombreux refus de la part de Volterra, Pagnol arrête finalement son choix sur Pierre Fresnay au grand dam de Raimu qui estime « une folie » d'engager « un Alsacien protestant de la Comédie-Française » pour un rôle à accent aussi long. Or, c'est avec un accent marseillais quasi parfait que Fresnay se présente à la première répétition, ayant passé les quinze jours précédents à jouer les garçons dans un petit bar du Vieux-Port. La pièce est créée au théâtre de Paris le 9 mars 1929 et rencontre immédiatement un vif succès, jouant à guichets fermés de nombreux mois. L'une des scènes les plus appréciées est la « partie de cartes », que Pagnol avait coupée en répétitions jugeant qu'elle détonait trop avec le ton général de la pièce et que Raimu avait néanmoins réussi à imposer.  Marius ne s'interrompt que deux ans plus tard (en raison d'engagements antérieurs pris par Volterra), totalisant 800 représentations, alors que Pagnol réfléchit déjà à une suite. Marius au cinéma Marius (film, 1931). L'arrivée du cinéma parlant incite Pagnol à se tourner vers ce nouveau média dont il est un des premiers à sentir les possibilités pour un dramaturge. Il se rend ainsi spécialement au printemps 1930 au Palladium de Londres pour assister à la projection du premier film musical, The Broadway Melody[4]. Mais malgré son enthousiasme, les studios français - sceptiques quant à cette nouvelle technique - lui restent fermés. Son plaidoyer publié dans Le Journal le 17 mai 1930 sous le titre « Le film parlant offre à l'écrivain des ressources nouvelles », lui vaut même la réprobation de la Société des Auteurs. En 1931, il fait la connaissance de Robert T. Kane, producteur à la Paramount Pictures, qui vient de créer une filiale à Paris et ouvert des studiosafin de mieux pénétrer le marché français. Cette rencontre permet à Pagnol de se familiariser avec tous les rouages d'une production cinématographique et d'acquérir une expérience qui lui permettra quelques années plus tard de créer sa propre compagnie (comprenant studios et laboratoire à Marseille et agences de casting à Paris, Lyon et Alger)[4]. L'intérêt pour le cinéma parlant du public retombant - une fois la surprise passée - en raison de la pauvreté des scénarios, Kane propose à Pagnol de lui acheter les droits de Marius pour en faire une adaptation cinématographique. Saisissant l'occasion, Pagnol refuse la somme considérable de cinq cent mille francs contre le contrôle total - ce qui constitue une révolution pour l'époque - sur l'adaptation et la distribution, plus un pourcentage sur les recettes au titre des droits d'auteur. Ainsi, alors que la production envisage les vedettes de l'écran Jean Murat, Henry Garat et Meg Lemonnier, il parvient à faire engager sa distribution d'origine dont la quasi-totalité n'a pourtant jamais fait de cinéma[6]. Il abandonne en revanche tout droit de regard sur les versions allemandes et suédoises tournées simultanément. Parallèlement, Pagnol convainc Kane de mettre en place un comité littéraire constitué d'auteurs reconnus et chargé de choisir des ouvrages dignes d'intéresser le public français. Il réunit ainsi Édouard Bourdet, Tristan Bernard, Alfred Savoir, Sacha Guitry, Pierre Benoit, Yves Mirande, Saint-Granier, Albert Willemetz et Léopold Marchand, Jean Giraudoux ayant décliné l'offre. Mais l'expérience tourne court lorsque les membres dudit comité se rendent compte qu'ils ne sont que des arguments publicitaires et que leurs recommandations ne sont absolument pas suivies. Le tournage, dont la réalisation est assurée par le metteur en scène britannique Alexander Korda en parfaite collaboration avec Pagnol, a lieu en cinq semaines pendant l'été 1931 à Marseille pour les extérieurs puis aux studios de Joinville. Des versions allemandes et suédoises sont tournées simultanément. Alors que ces adaptations standardisées selon les critères des studios sont des « fours », la version française - malgré sa longueur exceptionnelle de 2 heures - est un véritable triomphe, engrangeant un million de francs par semaine (557 980 € actuels) lors de ses deux premiers mois d'exploitation.

[booksbooker]

Les ruptures fertiles - Design et innovation disruptive

by Yves Mirande and Nicolas Henchoz

design by Rubert Huber

[mesillusionssousecstasy]

Mon sport favori : la sieste.

Yves Mirande

[lyslily]

Suzanne Dehelly pour la pièce Pas un mot à la reine mère d'Yves Mirande & Maurice Goudeket, au Théâtre Antoine en 1946.

[elcinelateleymickyandonie]

JULES BERRY.

Filmography

1908 : Tirez, s'il vous plait

1911: Oliver Cromwell

1912: Les Amis de la mort

1912: Le Secret du lac

1913 : Shylock, Le Marchand de Venise

1928: L'Argent, by Marcel L'Herbier

1931 : Mon coeur et ses millions

1932 : Le Roi des palaces

1932: Quick

1934 : Une femme chipée

1934 : Arlette et ses papas

1934: Un petit trou pas cher

1935 : Jeunes Filles à marier

1935 : Et moi, j'te dis quelle t'a fait

1935: The Crime of Monsieur Lange

1935: Touche à tout

1935: The Crime of Monsieur Pegotte

1935: Le Dial 413

1935 : Baccara, by Yves Mirande and Léonide Moguy

1936: 27 rue de la Paix

1936: L'Homme à abattre

1936 : Une poule sur un mur

1936 : Rigolboche

1936 : Le Mort en fuete

1936 : Monsieur Personne

1936 : Les Loups entre eux

1936 : La Bête aux sept manteaux

1936: Adventure in Paris

1936: Le Voleur de femmes

1937: A déjeuner de soleil

1937: Les Rois du sport

1937 : Rendez-vous aux Champs-Élysées

1937 : Le Club des aristocrates

1937 : L'Occident

1937 : L'Habit vert

1937: Les Deux Combineds

1937 : Le Chemin de Rio

1937 : Arsene Lupine detective

1937: Balthazar

1938: Hercules

1938 : Son oncle de Normandy

1938: L'Inconnue de Monte Carlo

1938 : Eusèbe deputy

1938: Clodoche

1938 : Carrefour

1938 : Café de ParisLacombe and Yves Mirande

1938 : Mon père et mon papa

1938 : The Minute Plane

1938: Final Accord

1939 : The Duraton Family

1939 : Face a destiny

1939: L'Embuscade

1939 : Tear down the façade

1939 : Case of conscience

1939 : The day is light

1940 : Return au bonheur

1940 : L'Heritier des Mondesir

1940: Room 13

1940: L'An 40

1940 : La Troisième Dalle

1940 : Paris-New York

1940 : I'm welcome

1941: Les Petits Riens

1941 : Parade on September nights

1942: La Symphonie fantastique

1942 : Les Visiteurs du soir

1942: Le Grand Combat

1942: The White Truck

1942 : L'assassin a peur la niit

1943: After the Orage

1943 : Le Voyageur de la Toussaint

1943 : Marie Martine

1943 : Tristi Amori

1943 : T'amero always

1943 : Le Soleil de minuit

1943 : Le mort ne reçoit plus

1943: L'Homme in London

1943 : Beatrice devant le désir

1945 : Monsieur Grégoire s'evade

1945 : Dorothée cherche l'amour

1945 : Messieurs Ludovic

1946: L'assassin n'est pas coupable

1946: Étoile sana lumière.

[laurent-bigot]

UN CINÉMA DE SCÉNARISTES

Film d'auteur contre film de scénariste, c'est un très ancien débat.  En fait, il remonte au début même du cinéma et a connu un tour plus aigu avec l'arrivée du parlant. A qui faut-il donc attribuer la paternité et, le cas échéant, la réussite d'un film ?  

Film d’auteur contre film de scénariste, c’est un très ancien débat.  En fait, il remonte au début même du cinéma et a connu un tour plus aigu avec l’arrivée du parlant. A qui faut-il donc attribuer la paternité et, le cas échéant, la réussite d’un film ?  

Anouk Aimée et Reggiani dans LES AMANTS DE VÉRONE (André Cayatte, 1949), écrit par Jacques Prévert.

La nouvelle vague crut faire triompher le…

[lyslily]

Suzy Prim & Jules Berry pour la pièce Simone est comme ça d'Yves Mirande & Alex Madis, au Théâtre de l'Avenue en 1927.

[elcinelateleymickyandonie]

JULES BERRY.

Filmography

Movie theater

1908: Tirez, s'il vous plait

1911: Olivier Cromwell

1912: Les Amis de la mort

1912: Le Secret du lac

1913: Shylock, marcher of Venise

1928: L'Argent, by Marcel L'Herbier

1931: Mon heart et ses millions

1932: Le Roi des palaces

1932: Quick, by Robert Siodmak

1934: Une femme chipée

1934: Arlette et ses papas

1934: Un petit trou pas cher

1935: Jeunes Filles à marier by Jean Vallée

1935: Et moi, j'te dis qu'elle t'a fait de l'œil

1935: Le Crime de Monsieur Lange

1935: Touche à tout

1935: Le Crime de Monsieur Pegotte

1935: Le Disque 413, by Richard Pottier

1935: Baccara

1936: 27 rue de la Paix

1936: L'Homme à abattre

1936: Une poule sur un mur

1936: Rigolboche, by Christian-Jaque

1936: Le Mort en fuite

1936: Monsieur Personne

1936: Les Loups entre eux

1936: La Bête aux sept manteaux

1936: Adventure to Paris

1936: Le Voleur de femmes

1937: A déjeuner de soleil

1937: Les Rois du sport

1937: Rendez-vous aux Champs-Élysées

1937: Le Club des aristocrates

1937: L'Occident, by Henri Fescourt

1937: L'Habit vert, by Roger Richebé

1937: Les Deux Combinards

1937: Le Chemin de Rio

1937: Arsène Lupine detective

1937: Balthazar, by Pierre Colombier

1938: Hercule, by Alexander Esway

1938: Son oncle de Normandie

1938: L'Inconnue de Monte Carlo

1938: Eusèbe député

1938: Clodoche

1938: Carrefour

1938: Café de Paris

1938: Mon père et mon papa

1938: L'Avion de minuit

1938: Final Accord

1939: La Famille Duraton

1939: Face au destiny

1939: L'Embuscade

1939: Derrière la façade

1939: Cas de conscience

1939: Le jour se lève

1940: Retour au bonheu

1940: L'Héritier des Mondésir

1940: Chambre 13, by André Hugon

1940: L'An 40, by Yves Mirande

1940: La Troisième Dalle

1940: Paris-New York

1940: Soyez welcome you

1941: Les Petits Riens

1941: Parade en sept nuits

1942: La Symphonie fantastique

1942: Les Visiteurs du soir

1942: Le Grand Combat

1942: Le Camion blanc

1942: L'assassin a peur la nuit

1943: Après l'orage

1943: Le Voyageur de la Toussaint

1943: Marie-Martine

1943: Tristi Amori

1943: T'amero always

1943: Le Soleil de minuit

1943: Le mort ne reçoit plus

1943: L'Homme of London

1943: Béatrice devant le désir

1945: Monsieur Grégoire s'évade

1945: Dorothée cherche.

1945: Messieurs Ludovic

1946: L'assassin n'est pas coupable

1946: Étoile sans lumière

1946: La Taverne du poisson couronné

1946: Rêves d'amour

1946: Désarroi, by Robert-Paul Dagan

1947: Si jeunesse savait, by André Cerf

1949: Tête blonde, by Maurice Cam

1949: Sans tambour ni trumpette

1949: Portrait d'un assassin

1949: Pas de week-end pour notre amor

1949: Histoires extraordinaires

1949: Vedettes en liberté

1950: Le Gang des tractions-arrière

1951: Les Maître-nageurs.

Theater

1903: La Mort du duc d'Enghien

1903: Le Perroquet vert

1903: Roger la honte

1903: L'Arlésienne

1903: La Duchesse des Folies-Bergères

1910: Le Mariage de Mademoiselle Beulemans

1911: Le Petit Café

1913: La Demoiselle de magasin

1913: Miquette et sa mère

1913: Occupe-toi d'Amélie

1920: Et moi, j'te dis qu'elle t'a fait d'l'œil

1921: La Huitième Femme de Barbe-Bleue

1921: The Maîtresse imaginaire

1921: La Demoiselle de Magasin

1921: Simone est comme ça

1922: Bank, by Alfred Savoir

1922: Le Béguin

1923: La Couturière de Lunéville

1923: La Huitième Femme de Barbe-Bleue

1924: Ce que femme veu

1924: Le Chemin des écoliers

1924: La Grande Duchesse et le garçon d'étage

1924: Bank, by Alfred Savoi

1924: Le Fruit see

1925: L'Éternel Printemp

1925: Parce que, by Jean Alley

1926: Monsieur de Saint-Obin

1926: Ta bouche, by Albert Willemetz

1927: Simone est comme ça

1927: Baccara, by René Saunier

1927: La Livrée de Monsieur le Comte

1928: Le Rabatteur

1928: La vie est belle

1929: L'Homme de joie

1929: L'Aube, le jour et la nuit

1929: Chez les Chiens, by Alfred Savoi

1929: Bank, by Alfred Savoir

1930: Guignol, a cambrioleur

1930: La vie est belle

1930: Quick, by Félix Gandéra

1930: Institut de beauté, by J Valcler

1930: Le Pajama

1931: Déodat

1931: Monsieur de Saint-Obin

1931: Bluff

1932: Cabrioles

1932: Maria

1933: the bat

1940: Bank, by Alfred Savoir

1950: Cabrioles

1951: Ce monde n'est pas fait pour les anges.

Créditos: Tomado de Wikipedia

https://es.wikipedia.org/wiki/Jules_Berry

#HONDURASQUEDATEENCASA

#ELCINELATELEYMICKYANDONIE