#MILANoLTRE

[pier-carlo-universe]

Settimana della Cultura di Pasturana: La Rassegna DIFFUSA porta in scena "Can You Hear Me?"

Il 15 novembre alla Sala Europa di Pasturana, la rassegna DIFFUSA ospita la performance di danza contemporanea "Can You Hear Me?" di Sara Gaboardi e Francesca Pagnini, un viaggio espressivo nelle pieghe della quotidianità.

Il 15 novembre alla Sala Europa di Pasturana, la rassegna DIFFUSA ospita la performance di danza contemporanea “Can You Hear Me?” di Sara Gaboardi e Francesca Pagnini, un viaggio espressivo nelle pieghe della quotidianità. In occasione della Settimana della Cultura di Pasturana, la rassegna di danza contemporanea DIFFUSA torna con il suo secondo appuntamento presso la Sala Europa il 15 novembre…

[fabriziofavale]

LUTE [Reworked] - Trailer from Fabrizio Favale on Vimeo.

LUTE is the sparkle of embers in an ancient Italic dialect. That enigmatic sparkle that so hypnotizes in evanescent geometries. As if it were the pulse of a code that was as alien as it was universal.

A work by Fabrizio Favale Dancers Daniele Bianco, Vincenzo Cappuccio Music Alex Somers, Paul Corley, Sigur Rós Co-produced by KLm and Festival MilanOltre Supported by MIC - Italian Ministry of Culture, Regione Emilia-Romagna

[lamilanomagazine]

Caltanissetta: Al via a Serradifalco Performare Festival, dal 28 giugno all’8 giugno, undici giorni dedicati alla danza contemporanea

Caltanissetta: Al via a Serradifalco Performare Festival, dal 28 giugno all’8 giugno, undici giorni dedicati alla danza contemporanea. Un cartellone ricco di appuntamenti per questo evento ideato e diretto da Simona Miraglia e Amalia Borsellino del Collettivo SicilyMade, prodotto dall’Associazione In Arte e che ha il sostegno di Ministero della Cultura, Assessorato del Turismo dello Sport e dello Spettacolo della Regione Siciliana e Comune di Serradifalco. Al centro dell’azione di Performare c’è la danza contemporanea e la ricerca artistica, con spettacoli, residenze creative, workshop ed incontri di approfondimento. Oltre agli spettacoli, il programma prevede una sezione dedicata alla ricerca e alla formazione: Performare Project, articolata in diverse categorie. Tra gli ospiti, artisti e compagnie di rilevanza nazionale e internazionale, ma anche talentuosi emergenti del territorio: Compagnia Zappalà Danza, Compagnia Virgilio Sieni, Jurij Konjar, German Jauregui & Antia Diaz Otero, Nello Calabrò, Giovanna Velardi, Balletto Civile, Chiara Ameglio/Fattoria Vittadini, Noemi Bresciani/Fattoria Vittadini, Giorgia Briguglio,, Melania Caggegi & Agnese Canicattì, Nicola Simone Cisternino, Collettivo SicilyMade, Silvia Oteri, Maria Stella Pitarresi & Marco Pergallini, Priscilla Pizzol & Edoardo Sgambato, Delfina Stella, Rosada Letizia Zangrì. Il festival, mercoledì 28 giugno alle ore 19.30, sarà inaugurato dalla presentazione del libro “Passi falsi - Drammaturgia come metodo investigativo” di Nello Calabrò in programma alla Villa Comunale Livatino. Oltre all’autore interverrà il coreografo Roberto Zappalà e sarà moderato dalla critica teatrale Tiziana Bonsignore, che curerà inoltre il TeCLAB, laboratorio di visione e scrittura ideato dalla testata Teatroecritica e ospitato dalla sezione Narrazioni dinamiche di Performare Project. A seguire, alle 20.30, si svolgerà Performative Speech: Il Fauno (produzione Scenario Pubblico /Compagnia Zappalà Danza in coproduzione con MILANoLTRE Festival). Da un’idea di Roberto Zappalà e Nello Calabrò, questa ricerca è pensata per spazi alternativi e anticipa un più ampio progetto che vedrà la sua conclusione nel 2024, con la messa in scena di un unico disegno creativo che accosterà l'Après-midi d’un faune al Bolero di Ravel e al Sacre du printemps di Stravinskij. Al Quadrato alle ore 21.30 Jurij Konjar presenterà in prima nazionale la sua coreografia MOVEMENTWORD (prior to languagedance). Jurij Konjar è un danzatore e coreografo sloveno nato a Lubiana, formatosi a Londra e Bruxelles. Attualmente la sua trentennale ricerca si sta concentrando sul tema dell’improvvisazione. Giovedì 29 giugno la Piazzetta San Leonardo Abate alle ore 19.00 sarà il punto di partenza della performance WALK AROUND, a cura di Jurij Konjar in collaborazione con Collettivo SicilyMade. La performance è la restituzione conclusiva di Creazione e Ricerca, percorso di Performare Project sul corpo e il linguaggio del contemporaneo diretto da Konjar, dedicato al rapporto con la comunità e il luogo ospitante. Alle ore 21.00 il Piazzale Teatro Comunale A. De Curtis ospiterà AMANDINA (produzione Fattoria Vittadini), di Noemi Bresciani dedicato ad un pubblico a partire dai 3 anni. Un inno alla timidezza e alla solitudine come ingredienti dell’atto creativo e performativo. L’artista condurrà anche un laboratorio per la sezione KIDS di Performare Project, destinato a coppie di genitori e figli a partire dai 3 anni. Venerdì 30 giugno il Parco delle Rimembranze ospiterà alle ore 18.00 la presentazione del libro Cronicario di Dario Tomasello: una performance poetica a cura di Latitudini con Dario Tomasello (voce) e Francesca Bongiovanni (violoncello). A seguire, alle ore 19.00, 19.30 e alle 20.00 EACH PART EACH PLACE - i linguaggi del corpo a cura di Silvia Oteri, esito della sezione Next Generation di Performare Project dedicata alla formazione di allievi e allieve del del Liceo Coreutico “R. Settimo” di Caltanissetta. Durante questo percorso, condotto da Oteri, i partecipanti si confronteranno con il MoDem Language, ideato da Roberto Zappalà. Protagonisti della performance conclusiva saranno i giovani partecipanti al laboratorio insieme a Silvia Oteri e Melania Caggegi. Alle ore 21.30 il Piazzale del Teatro Comunale A. De Curtis si svolgerà l’incontro con Nello Calabrò “Soglie e attraversamenti: il gesto e la danza”, un personale viaggio tra film e cinema. Sabato 1° luglio al Quadrato alle ore 19.30 è in programma MEMENTO di e con Stella Pitarresi, Marco Pergallini (produzione Twain_Centro Produzione Danza). La performance è una considerazione sulla fugacità della vita e dei suoi piaceri, e sull’esigenza di tornare in spazi già vissuti per mantenersi vivi. Il duo Pergallini/Pitarresi, nato nel 2020, condurrà anche una masterclass destinata ai danzatori del territorio. Il Piazzale Teatro Comunale A. De Curtis alle ore 21.00 ospiterà Priscilla Pizziol e Edoardo Sgambato con la performance AMELIA, un elogio alla fragilità, un invito ad immergersi nella dimensione del ricordo e a lasciarsi attraversare dal senso di vuoto che deriva dalla sua perdita. Il lavoro rientra nei progetti selezionati per “Approach to a creation process”, il workshop-residenza della sezione del festival che indaga le forme dell’atto creativo, in collaborazione con il Marosi Festival di Stromboli, partner di Performare. Pizziol e Sgambato, autori associati di Zerogrammi, condurranno anche una masterclass destinata ai danzatori del territorio. Alle ore 21.30 sarà la volta del Collettivo SicilyMade, artista associato di Scenario Pubblico, con FEMALE ESCAPE | THE THREE OF US, concept, coreografia, interpreti Amalia Borsellino, Silvia Oteri, Marta Greco (produzione: IN ARTE / CSM). La performance rientra nel progetto “Approach to a Creation Process” del Festival. Nella commistione di linguaggio gestuale e verbale, pone le condizioni per una fuga dai luoghi comuni in cui il femminile è ingabbiato. Domenica 2 luglio il Teatro Comunale A. De Curtis alle ore 16.30 ospiterà l’incontro con la giornalista e critica Tiziana Bonsignore sul tema “Nuove dimensioni. lo spazio dei Festival”, un dibattito aperto su danza e territorio, con i partecipanti al TeCLAB. Durante l’incontro si svolgerà la proiezione dei film finalisti de La Danza in 1 minuto Z Generation Edition 2023, a cura di COORPI. Alle ore 21.00 il Piazzale Teatro Comunale A. De Curtis ospiterà uno spettacolo pensato per i più piccoli ma che coinvolgerà anche gli adulti: CLOWN di Giovanna Velardi (produzione PinDoc). Spettacolo storico della Compagnia Giovanna Velardi, che quest’anno celebra i suoi 15 anni di repliche. Attraverso l'espressione della pluralità linguistica e della clownerie, lo spettacolo lascia emergere i tratti tipici di una relazione di coppia: lo sforzo di comunicare, la tenerezza, le buffonate, la cattiveria. L’artista condurrà anche una masterclass destinata ai danzatori del territorio. Dal 3 all’8 luglio si svolgerà la residenza di Antia Diaz Otero e German Jauregui, con il loro workshop-residenza Approach to a Creation Process, destinato agli autori emergenti ospiti del festival. Antia Diaz Otero è coreografa e danzatrice, formatasi presso l’Università di Bruxelles; German Jauregui è coreografo e danzatore storico nella compagnia Ultima Vez/Wim Vandekeybus, con cui ha lavorato per oltre dieci anni e, successivamente, come assistente e rehearsal director. Giovedì 6 luglio si svolgerà, nell’ambito della sezione Kids di Performare Project, il laboratorio "Lo sguardo tattile" condotto da Delfina Stella, danzatrice della Compagnia Virgilio Sieni, collaboratrice del coreografo ed educatrice, che condurrà i giovani spettatori, attraverso l’esperienza concreta, alla visione dello spettacolo Danza cieca programmato per il giorno successivo. Il Piazzale del Teatro Comunale A. De Curtis ospiterà due lavori delle giovani autrici e danzatrici siciliane selezionate per “Approach to a creation process”: alle ore 21.00 la prima nazionale di SYMBIOSIS, di Melania Caggegi e Agnese Canicattì. La coreografia è vincitrice di un premio di produzione Performare Festival assegnato nella scorsa edizione di Teatri Riflessi. A seguire, alle ore 21.30 Giorgia Briguglio sarà la protagonista di DEAR ISLAND, progetto nato sull’isola di Stromboli nell’ambito del MAROSI Festival: l’incontro con l’isola-vulcano, nel giugno 2022, ha provocato nell’artista un’urgenza rispetto ad una ricerca fisica e linguistica. Venerdì 7 luglio la Villa Comunale R. Livatino alle ore 19.30 ospiterà LINGUA di e con Chiara Ameglio (produzione Fattoria Vittadini | Festival DanzaInrete), che ha recentemente vinto il premio della rete Anticorpi XL, network che promuove la giovane danza d’autore. Spettacolo che mette al centro il dialogo tra performer e spettatore, selezionato da Performare nell’ambito di “Approach to a Creation Process”. Alle ore 21.00, il campo da tennis “G. Guttilla” di Serradifalco ospiterà in prima regionale la Compagnia Virgilio Sieni con la performance DANZA CIECA (Produzione Fondazione Matera- Basilicata 2019, Compagnia Virgilio Sieni). Virgilio Sieni e il danzatore non vedente Giuseppe Comuniello sono protagonisti di un duetto sulla tattilità, con musica dal vivo di Spartaco Cortesi. Ascolto, tenuità, spazio, gioco e rito, potenza dell’attesa, incrinatura della materia fonte inesauribile di gesti, parti oscure del movimento, bagliore nel dettaglio, accoglienza dell’amico, apertura dello sguardo: posture e avvicinamenti che trasformano il corpo in un atlante inesauribile di luoghi democratici. Nella serata di sabato 8 luglio il Vicolo Caico alle ore 19.30 ospiterà Nicola Simone Cisternino con il suo progetto site-specific realizzato per Performare Festival 2023 nell’ambito della residenza “Paesaggio e Comunità”. La sua performance, dal titolo VICOLO CAICO, è una produzione Twain_Centro di Produzione Danza. Il Piazzale del Teatro Comunale A. De Curtis alle ore 21.00 ospiterà l’anteprima di BATTICUORE, primo studio di Rosada Letizia Zangrì/Collettivo SicilyMade. Interpreti Amalia Borsellino, Carmelangela Damico, Annalisa Di Lanno, Marta Greco, in collaborazione con Performare Festival 2023 nell’ambito di “Approach to a creation process”. Infine, a chiudere la V edizione del Festival, sempre al Piazzale del Teatro Comunale De Curtis alle ore 21.30, in prima regionale lo spettacolo PAESAGGIO D’INTERNI (produzione Balletto Civile), danzato e creato da Emanuela Serra, Alessandro Pallecchi, Giulia Spattini, Francesco Gabrielli. In questa performance il palco è la strada, la scena un interno, un tavolo e due sedie, come un'isola a cui approdare. Corpi a confronto in partiture ritmiche danzate.... #notizie #news #breakingnews #cronaca #politica #eventi #sport #moda Read the full article

[gramilano]

[Review] Pithecanthropus erectus: A celebration of nakedness and freedom

Four naked male dancers; a projection of a horse; meticulous lighting. Very little with which to conjure up such a magical hour of pure poetry.

Erectus, photo by Simone Cargnoni TitlePithecanthropus erectusCompanyCompagnia Abbondanza/BertoniVenueTeatro Elfo Puccini, Milan [Festival MilanOltre]Date30 September 2022ReviewerGraham Spicer Four naked male dancers; a proscenium-wide projection of a horse, with often extreme close-ups of its eye; a tumbling panel of silk; meticulous lighting; the sound of Charles Mingus’s 1956 celebrated jazz…

[loosealcina]

(Clara Balzary)

[itsalittlebitmessy]

AMOЯ_trailer from fattoria vittadini on Vimeo.

AMOЯ ideazione, coreografia e regia | Salvo Lombardo performance | Chiara Ameglio, Cesare Benedetti, Pieradolfo Ciulli, Maura Di Vietri, Daria Greco, Riccardo Olivier, MariaGiulia Serantoni voci | Lucia Cammalleri, Gabriele Ingrà, Salvo Lombardo riferimenti drammaturgici | Elias Canetti, Byung-chul Han, James Hilmann, Carl Schmitt, William Shakespeare, Françoise Vergès scenografia e video | Daniele Spanò light design e direzione tecnica produzione | Giulia Pastore drammaturgia sonora | Salvo Lombardo musiche originali | Fabrizio Alviti citazioni musicali da Asaf Avidan, Johann Sebastian Bach, Triad God. Giuseppe Verdi consulenza culturale | Viviana Gravano e Giulia Grechi costumi | Chiara De Fant boxe coach | Gaia Pagnini direzione tecnica tourn��e | Maria Elena Fusacchia produzione esecutiva | Chiasma e Fattoria Vittadini coproduzione | MilanOltre con il sostegno di Teatro di Roma - Teatro Nazionale e con il sostegno di | Compagnia Versiliadanza | Teatro Cantiere Florida; IntercettAzioni: un progetto di Circuito CLAPS e Industria Scenica, Milano Musica, Teatro delle Moire, Zona K; Cross Project; Lavanderia a Vapore; Centro Nazionale di Produzione della Danza Scenario Pubblico – Compagnia Zappalà Danza; OSTUDIO; Spazio Fattoria; Attitudes – Spazio alle arti Realizzato con il contributo di MIC - Ministero della Cultura, Regione Lombardia, Fondazione Cariplo

durata: 60 minuti

anteprima 2 settembre 2021, Teatro Cantiere Florida, Firenze debutto 28 e 29 settembre 2021: Festival MilanOltre - Teatro Elfo Puccini, Milano

[studiomanzoni]

#Repost @milanoltre • • • • • • Teatro Elfo Puccini Les nuits barbares ou les premiers matins du monde di Compagnie Hervé Koubi (@hervekoubi) 📍@teatroelfopuccini 23 + 24/9/‘20 coreografia Hervé Koubi assistenti alla coreografia Guillaume Gabriel, Fayçal Hamlat danzatori Adil Bousbara, Mohammed Elhilali, Abdelghani Ferradji, Zakaria Nail Ghezal, Oualid Guennoun (option), Bendehiba Maamar, Nadjib Meherhera, Mourad Messaoud, Houssni Mijem, Ismail Oubbajaddi, El Houssaini Zahid, Tomi Cinej, Vladimir Gruev, Chaker Ferradji, Pasquale Fortunato ph_Sara Meliti (@sarameliti) #eladanzacontinua #milanoltre34 #festival2020 #oltre2020 ***ENG VERSION*** Les nuits barbares ou les premiers matins du monde by Compagnie Hervé Koubi (@hervekoubi) 📍@teatroelfopuccini 23 + 24/9/‘20 choreography Hervé Koubi choreography assistants Guillaume Gabriel, Fayçal Hamlat dancers Adil Bousbara, Mohammed Elhilali, Abdelghani Ferradji, Zakaria Nail Ghezal, Oualid Guennoun (option), Bendehiba Maamar, Nadjib Meherhera, Mourad Messaoud, Houssni Mijem, Ismail Oubbajaddi, El Houssaini Zahid, Tomi Cinej, Vladimir Gruev, Chaker Ferradji, Pasquale Fortunato ph_Sara Meliti (@sarameliti) #eladanzacontinua #milanoltre34 #festival2020 #oltre2020 (presso Teatro Elfo Puccini) https://www.instagram.com/p/CGR6gZnFEZv/?igshid=b7hipy8ne7jf

[milanocitylife]

Venerdì 18 settembre buongiorno e buon weekend. Di seguito una parziale agenda con la segnalazione di alcuni eventi di oggi. Da un po' di giorni sto dando continuità al mio progetto ma sono in fase organizzativa e per questo non riesco a segnalare tutto. Ci saranno comunque novità a breve che mi permetteranno di dare un miglior servizio e una miglior qualità. Intanto vi segnalo per stasera al @i_loftcafe (via Mariani, 6 MM1 Precotto) la serata brasileira con la voce di @silvana.nunes.73 e la chitarra di @paulozannol. Apericena dalle ore 20, location e artisti meritano. Serata latina anche al @latinnotemilano (viale Certosa, 131) con El Guille dalle 22 Il Festival della danza @milanoltre replica con Toccare di Cristina Kristal Rizzo. Il @festivalmixmilano prosegue con i suoi eventi e le sue proiezioni (info sul loro profilo e in giornata nelle mie stories). Prosegue anche la @mmoview Milano Movie Week e ai @bagnimisteriosi nuovo aperitivo a bordo piscina con la musica radiofonica di @radiogerets Questo e molto altro in questo venerdì 18 settembre. Anche oggi alimenteró le stories con questi e altri eventi.. Buon weekend (presso Milan, Italy) https://www.instagram.com/p/CFROk_Dsys1/?igshid=1372fz72ft0cz

[senzalinea-blog]

Sabato 27 ottobre alle ore 20,30 al Teatro Area Nord di Napoli (via Nuova dietro la Vigna, 20 – zona Piscinola), una serata di danza contemporanea con due titoli, prodotti da Interno 5, entrambi contro l’omologazione: quella del gesto umano che non può meccanizzarsi, nella performance di movimenti perpetui “BIMBY(I)” di Antonio Montanile con Alessandro Sollima e Nicolas Grimaldi Capitello, e…

[puntoelineamagazine]

FATTORIA VITTADINI- It’s a Little Bit Messy

Foto di scena: Vanitas © Fattoria Vittadini 14-15-16 dicembre 2017 Teatro i | Spazio Oberdan | Zona K Milano Si avvia alla conclusione It’s a little bit messy, rassegna diffusa per la città di Milano promossa da Fattoria Vittadini in occasione dei dieci anni di attività. Due mesi intensi quelli appena trascorsi: ottobre ha visto la compagnia impegnata prima al Festival MilanOltre che le ha…

[fabriziofavale]

LUTE [Reworked] - Excerpt 12 min from Fabrizio Favale on Vimeo.

LUTE is the sparkle of embers in an ancient Italic dialect. That enigmatic sparkle that so hypnotizes in evanescent geometries. As if it were the pulsation of a code that is as alien as it is universal.

A work by Fabrizio Favale Dancers Daniele Bianco, Vincenzo Cappuccio Music Alex Somers, Paul Corley, Sigur Rós Co-produced by KLm and Festival MilanOltre Supported by MIC - Italian Ministry of Culture, Regione Emilia-Romagna This work is been created in residency at Civitanova Marche supported by AMAT

[gramilano]

Silvia Gribaudi’s Graces – I just didn’t get it

Silvia Gribaudi's 'Graces' - a humorous and ironic show for four performers - left me cold, though it had many rolling in the aisles.

Graces – photo by Fabio Sau The lights are on both in the theatre and on the stage when the four performers of Graces enter one by one, the men wearing black cycling shorts and black socks, and then the ‘choreographer’ and only woman, ample-bodied Silvia Gribaudi, enters in a black leotard (later black underpants and a bikini, then the three men nude, then gold underpants and bikini – a costume…

[loosealcina]

RICHARD SIEGAL’S NEW OCEAN (THE NATCH’L BLUES) AT TEATRO ELFO PUCCINI, OCTOBER 12, 2019

I'm not sure I can find the words to introduce you to New Ocean (the natch'l blues); perhaps you're better off with, say, a mood board. I'd pick an ancient Egyptian wall covered in hieroglyphs first. A microscope (or a telescope). A rainy night. Some kind of black stone. A whale lurking in the deeps maybe? That's all you need. (That, and my humble but inflexible recommendation that you go and see it live when the Ballet of Difference [founded by Richard Siegal in 2016, and currently associated at Schauspiel K��ln] hits a stage in [or close enough to] your town). For those who wouldn't oppose a traditional description: New Ocean (the natch'l blues) is danced by eight dancers. I'd say the idea of split/fragmentation came through as a notable trait, on many levels. Motion was being cut, again and again, into short, irregular units. Each dancer was sort of isolated: there was neither physical contact nor obvious synchronization. Also, the body was often subdivided into sections. (The arms and the legs of the same performer were doing contrasting things. Firmness vs. fluidity, balance vs. chaos… And the torso was absolutely doing its own [contrasting] thing, as well). Music (a pre-existing work by Alva Noto and Ryuichi Sakamoto [with Ensemble Modern] whose title is utp_) was much more than an accompaniment. It was serving as a ninth dancer, a substantial if invisible character of New Ocean. The first half made us feel the weight of emptiness. (Lots of silence, a distant drone, lots of silence again, the occasional lonesome cluster). The second half got more and more crowded: closer, thicker drones, hefty crescendos, and dark, threatening paroxysms of sound. Now does New Ocean tell a story? My answer is a big yes, it does. It's not that easy to elaborate though. You're just given different paths. There's the polar ice thing, to begin with. In short: you should picture a catalogue of ninety-four solo variations created by Richard Siegal during the rehearsals of New Ocean.

Then, a set of data generated by satellite technology recording the amount of ice in every polar sea (I mean: in every part of the Arctic Ocean), at any point of the year, over the last decades. Then (finally), you should picture a random generator which—ahead of each performance—will select/extract choreographic material starting from a certain sea (in my case it was the Central Arctic) and a certain timespan, creating the orderly, completely one-off pattern everyone is going to follow. It's a complicated process. It's cryptic and esoteric, yet it's focused on specific, truly basic facts. Ice melts and comes back every year. Only, it's having a hard time coming back these days, and it's getting worse. A climate change choreography? I think so (and I like it)! Want another path? Richard Siegal's New Ocean (2019) stems from Merce Cunningham's Ocean (1994). If you're into dance history, there's plenty of room for discussion about the relation between that first, legendary installment (based upon an original concept provided by Cunningham's lifelong companion and partner in crime, John Cage) and this utterly fascinating sequel. You can also choose to ignore/forget all of the above, and make it a DIY narrative letting your mind wander anywhere New Ocean might lead you. (To me, there was a neat sci-fi vibe. With questions. Is it the bottom of an oceanic trench we're watching, or outer space? An obscure, discouraging, probably human-free future or some eerie, arcane, long-forgotten past? I think the first few shots of Ridley Scott's Prometheus [2012] are the closest analog I can come up with. [Plus I've got my personal theory on those sluggish banks of fog. But I'm not giving it away now]). I almost forgot to tell you how exceptionally powerful and inspiring the dancers of the Ballet of Difference were. Sometimes, after an extended solo they would simply lie down, their back against the floor; and it was actually good to see their belly go up and down pretty fast—as if they were able to get fatigued like the rest of us.

[persinsala]

To this Purpose Only / MilanOltre Festival Nel decennale di Fattoria Vittadini, la compagnia di danzatori usciti dalla Scuola Paolo Grassi, siamo andati a vedere To this Purpose Only a…

[itsalittlebitmessy]

"Berlin Isn't You" sta sera ore 22:00 #milanoltre #fattoriavittadini (presso Teatro Elfo Puccini)

[studiomanzoni]

#Repost @milanoltre • • • • • • Teatro Elfo Puccini Les nuits barbares ou les premiers matins du monde di Compagnie Hervé Koubi (@hervekoubi) 📍@teatroelfopuccini 23 + 24/9/‘20 coreografia Hervé Koubi assistenti alla coreografia Guillaume Gabriel, Fayçal Hamlat danzatori Adil Bousbara, Mohammed Elhilali, Abdelghani Ferradji, Zakaria Nail Ghezal, Oualid Guennoun (option), Bendehiba Maamar, Nadjib Meherhera, Mourad Messaoud, Houssni Mijem, Ismail Oubbajaddi, El Houssaini Zahid, Tomi Cinej, Vladimir Gruev, Chaker Ferradji, Pasquale Fortunato ph_Sara Meliti (@sarameliti) #eladanzacontinua #milanoltre34 #festival2020 #oltre2020 ***ENG VERSION*** Les nuits barbares ou les premiers matins du monde by Compagnie Hervé Koubi (@hervekoubi) 📍@teatroelfopuccini 23 + 24/9/‘20 choreography Hervé Koubi choreography assistants Guillaume Gabriel, Fayçal Hamlat dancers Adil Bousbara, Mohammed Elhilali, Abdelghani Ferradji, Zakaria Nail Ghezal, Oualid Guennoun (option), Bendehiba Maamar, Nadjib Meherhera, Mourad Messaoud, Houssni Mijem, Ismail Oubbajaddi, El Houssaini Zahid, Tomi Cinej, Vladimir Gruev, Chaker Ferradji, Pasquale Fortunato ph_Sara Meliti (@sarameliti) #eladanzacontinua #milanoltre34 #festival2020 #oltre2020 (presso Teatro Elfo Puccini) https://www.instagram.com/p/CGR6gZnFEZv/?igshid=b7hipy8ne7jf