#Dimension 1875
Explore tagged Tumblr posts
mina-star · 5 months ago
Text
"WHEN YOUR AN ADAMS-"
Tumblr media
1 note · View note
beautyofaphrodite · 2 months ago
Text
Tumblr media
The Birth of Venus
I’ve started making posts where I dive into certain artistic depictions of Lady Aphrodite. Many are technically Lady Venus but they’re generally depicted the same. I’ve created one on The Birth of Venus by Botticelli already, and an anonymous person requested The Birth of Venus by Cabanel, so here you go!
Alexandre Cabanel
Alexandre Cabanel was a French painter born on September 28, 1823, in Montpellier, France and died on January 23, 1889 in Paris. He tended to paint historical, classical, and religious subjects in the “academic style”. Cabanel was Napoleon III’s favored painter.
Description of the Painting
The Goddess Venus, depicted as pale with long, orange hair, lays on the waves, looking to be asleep or just waking up. Above her, the Erotes, winged babies, blow on seashells and watch over her.
About the Painting
The birth of Venus was painted in 1863 using oil on canvas. Its dimensions are 150 cm × 250 cm (59 in × 98 in), and it is displayed in the Musée d'Orsay, Paris. Two smaller versions from 1864 and 1875 are on display in the Dahesh Museum of Art and the Metropolitan Museum of Art. When painted, this artwork was immediately purchased by Napoleon III for his personal collection.
106 notes · View notes
artsandculture · 3 months ago
Text
Tumblr media
Liberty Leading the People (1830) 🎨 Eugene Delacroix 🏛️ The Louvre 📍 Paris, France
Perhaps Delacroix’s most influential and most recognizable paintings, Liberty Leading the People was created to commemorate the July Revolution of 1830, which removed Charles X of France from power. Delacroix wrote in a letter to his brother that a bad mood that had been hold of him was lifting due to the painting on which he was embarking (the Liberty painting), and that if he could not fight for his country then at least he would paint for it. The French government bought the painting in 1831, with plans to hang it in the room of the new king Louis-Philippe, but it was soon taken down for its revolutionary content. Lady Liberty was eventually the model for the Statue of Liberty, which was given to the United States 50 years later, and has also been featured on the French banknote.
Peint de septembre à décembre 1830 dans l'atelier loué par Eugène Delacroix au 15 (actuel n°17 ?) quai Voltaire, à Paris ; envisagé pour la deuxième Exposition au profit des blessés de Juillet 1830, galerie de la Chambre des Pairs (palais du Luxembourg), Paris, janvier 1831 (n° 508 du livret sous le titre "Une Barricade"), en réalité non prêté ; admis par le jury le 13 avril 1831 et exposé au Salon de 1831 (ouvert du 1er mai au 15 août), Paris, Musée royal (Louvre), n° 511 du livret sous le titre "Le 28 juillet. La liberté guidant le peuple" (n° 1380 du registre d'entrée des ouvrages au Salon, sous le titre "La Liberté guidant le peuple au 29 juillet" [sic], aux dimensions de "293 x 358 cm" cadre compris) ; envisagé comme achat de la Liste civile du roi Louis-Philippe Ier, en juillet 1831, au prix de 2 000 francs, finalement acheté à l'artiste par le ministère du Commerce et des Travaux publics en août 1831, au prix de 3 000 francs (en remplacement de la commande à Delacroix, au même prix, d'un tableau d'histoire ayant pour sujet "Le roi Louis-Philippe Ier visitant la chaumière où il logea près de Valmy, le 8 juin 1831", annulée suite au désistement de Delacroix) ; présenté au musée du Luxembourg, Paris, en 1832 et en 1833 (n° 160 du supplément au catalogue du musée) ; mis en réserve vers 1833-1834 ; confié à l'artiste vers 1839 qui le met en dépôt au domicile de sa tante, Félicité Riesener, et de son cousin Léon Riesener, à Frépillon (Val-d'Oise) ; réclamé à l'artiste par la direction des Musées nationaux (ministère de l'Intérieur) en mars 1848 (Delacroix demande à cette occasion une augmentation du prix de 7 000 francs, soit un total de 10 000 francs ; cette augmentation lui est refusée) ; prêté par Delacroix au peintre et entrepreneur lyonnais Alphonse Jame entre mai 1848 et mars 1849, en vue d'être exposé à Lyon, contre 1000 francs (payés en deux versements de 500 francs, le 11 septembre 1849 et le 8 mars 1850) ; rentré à Paris et restitué à l'administration en mars 1849 ; possiblement présenté au musée du Luxembourg, Paris, à partir de juin 1849 jusqu'en 1850 (mais absent du catalogue du musée) ; mis en réserve dans les magasins du musée du Louvre de 1850 à 1855 ; présenté à l'Exposition universelle, Palais de l'Industrie et des Beaux-arts, Paris, 1855, n° 2926 du livret ; mis en réserve dans les magasins des Musées impériaux de 1856 à 1863 ; présenté au musée du Luxembourg, Paris, de 1863 à 1874 ; déplacé du musée du Luxembourg au musée du Louvre en novembre 1874 ; inventorié pour la première fois, sous le n° "R.F. 129", en 1875 et présenté à partir de cette date dans la salle des États au musée du Louvre ; mis en sécurité pendant la Première Guerre mondiale au couvent des Jacobins, à Toulouse (Haute-Garonne) de 1914 à 1918 ; restauré par Lucien Aubert (nettoyage et réintégration de la couche picturale) à Paris en 1920 ; mis en sécurité pendant la Seconde Guerre mondiale au château de Chambord (Loir-et-Cher) en 1939, puis déplacé au château de Sourches, Saint-Symphorien (Sarthe), le 29 septembre 1943 ; rentré du château de Sourches au musée du Louvre, Paris, le 16 juin 1945 ; restauré par Raymond Lepage et Paul Maridat (rentoilage) et par Georges Zezzos (allègement et réintégration de la couche picturale), au musée du Louvre durant l'été 1949 ; présenté au musée du Louvre dans la salle Mollien d'octobre 1949 à 1969, puis en salle Daru de juin 1969 à juin 1994, puis en salle Mollien depuis décembre 1995 ; restauré par David Cueco et Claire Bergeaud (remplacement du châssis, pose de bandes de tension sur les bords de la toile) au musée du Louvre en janvier-février 1999 ; restauré par Bénédicte Trémolières et Laurence Mugniot (nettoyage et réintégration de la couche picturale) au musée du Louvre, d'octobre 2023 à avril 2024.
51 notes · View notes
mysteriesofmilo · 1 year ago
Text
Grand Unified Theory of Dwampyverse Time Travel
OK, so that's a bit of an exaggeration. But I have figured out a few of the rules of time travel that seem to be consistent across this universe. (NOTE: I STILL have yet to watch Hamster and Gretel, so some of these rules may be broken there.)
Multiple timelines? Yes, they can exist.
Alternate selves from different timelines? Yes, they can exist too.
Alternate selves from the same timeline, at the same time and place? Yup.
After someone points out that a timeline should not exist? Nope. Everybody from that timeline immediately begins to pop out of existence one by one.
Time loops? Yes. Peaches, letters, phone calls, days, and even entire lives can be time loops.
Erasure from existence? Yup, that happens too. Although it's not necessarily permanent ;)
Existing outside the time loops? If you are a time traveler or otherwise protected from time waves, yes.
And two special cases that I've talked about before, but they bear repeating here:
The Time Traveler Bermuda Triangle. One famous (former) resident of Danville in 1875 was Xavier Onassis. Onassis was likely originally an employee of the B.O.T.T. (as were all the other residents there), but after getting stuck in 1875, he somehow managed to either fix up his time machine or create a new one. He used it in the spot where it currently sits in what is now the Danville Museum. He knew what corn dogs were when he talked to Future!Candace because corn dogs were invented somewhere around the 1920s-30s, long before he was born. Why he would stick around just for corn dogs is beyond me though.
Side note #1: I believe the reason why so many time travelers decided to stay in 1875 is because Mr. Block wasn't exactly the nicest boss ever.
Side note #2: If Danville was populated entirely by Sheriff Murphy and time travelers in 1875, that means everyone whose family lived there for the last few generations can quite literally trace their roots Back to the Future. This means that, by inventing time travel, Doofenshmirtz inadvertently created the entire city of Danville.
Now, I mentioned earlier that "lives can be time loops." This refers to a theory by the legendary Jonathan from Phineas Flynn's Law / The 2nd Dimension on YouTube. Basically, this theory states that Professor Timenshmirtz's entire life is a time loop. This explains how both of his parents failed to show up for his birth: because he was never born. He just showed up in the hospital one day as a baby and was picked up by the doctor. How did he get there? He would have had to have time traveled, that's for sure, but he also would have had to have been hit with his old Babe-inator. Why would he do this? Probably because of an accident, because no way would he do it on purpose!
That's all I could think of right now. But I'll make sure to update this post if and when I think of more!
20 notes · View notes
lulue-xie · 1 year ago
Text
After life (1875 words) by Luxie_Love_Sparkles Chapters: 1/1 Fandom: Yu-Gi-Oh! Duel Monsters (Anime & Manga) Rating: General Audiences Warnings: Creator Chose Not To Use Archive Warnings Relationships: Jounouchi Katsuya | Joey Wheeler & Kaiba Seto, Kaiba Mokuba & Kaiba Seto, Jounouchi Katsuya | Joey Wheeler & Kaiba Mokuba Characters: Jounouchi Katsuya | Joey Wheeler, Kaiba Seto, Kaiba Mokuba, Atem (mensioned) Additional Tags: Post-Canon, Post-Yu-Gi-Oh! The Dark Side of Dimensions, Returning Home, Return to reality
Summary:
After his departure for the after life, Kaiba figure now on the missing list, until Jounouchi find him on night on the road.
10 notes · View notes
hawkyguy · 5 months ago
Text
Tumblr media
QING DYNASTY PORCELAIN CUP STAND TONGZHI EMPEROR REIGN 1861-1875 RARE INTERIOR
I would like to introduce a lovely hand crafted porcelain piece cup stand which is associated with Qing Dynasty 19th Tongzhi Emperor Reign 11 November 1861 – 12 January 1875.The cup stand is offered in excellent original condition without loss, damage or restoration. Dimensions: length 120 mm; width 80 mm; height 22 mm. You can see symbols from Quilin and Many Deer. These creatures are a symbols of luck, good omens, protection, prosperity, success, and longevity by the Chinese. I believe that this item could be a serious object of a collectors interest. I couldn't find this cup stand on the market (EVEN SIMILAR ONE). It could be exclusive and a valuable item. Stunning accent for a luxurious interior.
Introducing the Qing Dynasty Tongzhi Reign Porcelain Cup Stand – an exquisite treasure that transcends time. Elevate your collection with this rare, museum-quality piece that whispers tales of imperial elegance. Handcrafted during the illustrious Tongzhi era, this porcelain stand embodies the pinnacle of Qing Dynasty craftsmanship.
Immerse yourself in the allure of history as delicate motifs dance across its surface, a testament to the artistry of a bygone era. Each stroke tells a story, making it a must-have for discerning collectors, vintage shops, and galleries. This stand is more than an object; it's a symphony of culture, an investment in heritage.
Unlock a gateway to the past, a tangible piece of art that commands attention. Don't miss your chance to own a fragment of imperial legacy – a Qing Dynasty Tongzhi Reign Porcelain Cup Stand that transcends the boundaries of time, waiting to grace your curated collection. Capture history - make it yours.
2 notes · View notes
harvardfineartslib · 2 years ago
Text
Tumblr media
Happy Birthday to Claude Monet who was born on this day in 1840. This portrait was painted by Monet’s longtime friend and artist, Pierre Auguste Renoir. They met in the studio of Professor Charles Gleyre at the Ecole des Beaux-Arts in Paris in 1862, and they quickly formed a long-lasting friendship. Monet and Renoir also painted together in the summer of 1869 at a small outdoor café and bathing establishment in the Seine River near Bougival called La Grenouillère (“the Frog Pond”). This week is also World Kindness Week. A good reminder to call or text your friend with some kind words, or perhaps, paint a portrait of your friend.
Claude Monet Alternate Title: Portrait of Claude Monet Author / Creator Renoir, Pierre Auguste, 1841-1919, French [artist] Oil on canvas Dimensions: 85 x 60.5 cm. French 1875 Repository: Musée d'Orsay, Paris, France HOLLIS number: olvwork16943
This image is part of FAL’s Digital Images and Slides Collection (DISC), a collection of images digitized from secondary sources for use in teaching and learning. FAL does not own the original artworks represented in this collection, but you can find more information at HOLLIS Images.
39 notes · View notes
semtituloh · 2 years ago
Text
Tumblr media
Les raboteurs de parquet Artist Gustave Caillebotte
Year 1875
Medium Oil on canvas
Dimensions 102 cm × 146.5 cm (40+1⁄8 in × 57+5⁄8 in)
Location Musée d'Orsay, Paris
15 notes · View notes
musenundmuseen · 1 year ago
Text
Tumblr media
New York, Mittwoch, 30. August 2023
Heute im Guggenheim-Museum, das mit seiner Architektur (Frank Lloyd Wright) fast mehr überzeugt als mit der zur Zeit ausgestellten Sammlungs-Auswahl, die sich auf Werke der Thannhauser Collection beschränkt, eine zwar feine, aber im Vergleich zu den andern namhaften Museen in New York kleine Präsentation von Bildern.
Tumblr media
Die Rotunda wird dominiert von einer Sonderausstellung unter dem Titel Measuring Infinity zum Werk von Gertrud Goldschmidt (GEGO), einer im 1912 in Hamburg geborenen Künstlerin, die vor den Nazis nach Venezuela floh und in Caracas 1994 starb. Die fragilen, in die dritte Dimension ausgreifenden Werke faszinieren die Besucher, was sich allerdings auf mich nur beschränkt überträgt. Deshalb ein einziges Beispiel zur Dokumentation:
Tumblr media
Dann gleich weiter zum Whitney Museum of American Art, das schon im ersten Sammlungsraum prominent und flamboyant seine Gründerin, Gertrude Vanderbilt Whitney (1875–1942) in Szene setzt, die selber Künstlerin war, sich aber auch als Sammlerin und Fördererin von Künstlern und Künstlerinnen verdient machte.
Tumblr media
Das Whitney-Museum ist auf amerikanische Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts spezialisiert. Zu seinen Aushängeschildern gehören Edward Hopper und Georgia O'Keeffe.
Tumblr media Tumblr media
Aber auch Andy Warhol und Lee Krasner sind vertreten:
Tumblr media Tumblr media
2 notes · View notes
labellenouvelle · 1 year ago
Photo
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
FRANC AMIS HALL / BALL INVITATION 1875
To say rare is an understatement , probably one of a kind , original Grand Ball invitation for Thursday, February 4, 1875 at the Francs Amis Hall on N. Robertson Street.
The FRANCS AMIS was a benevolent society and social dance hall probably the most important one formed by and for wealthy Creoles of color.  La Société des Francs Amis (roughly, The Society of True Friends) bought this lot in 1861, and built the hall later in the 1800s (the gothic arched windows were probably early 20th century additions). Famed civil rights activist Homer Plessy, whose 1892 challenge to segregation laws in New Orleans resulted in the Supreme Court’s infamous “separate but equal” ruling of Plessy v Ferguson, was an officer of the society. Today, the Genesis Missionary Baptist Church worships in the building, which it has owned since 1963.
Jazz History Site /  many great jazz bands played the Hall, Guitarist Johnny St. Cyr called it “a place of dignity” for downtown Creole society. It usually featured dance bands such as the John Robichaux Orchestra, the Superior Orchestra, and the Olympia Orchestra, but “hotter” uptown bands that included Pops Foster and Lee Collins reportedly played here as well. The club was popular with musicians, who earned $2.00 per engagement and ate and drank for free, according to Ricard Alexis, who played with Henry “Kid” Rena. “Wooden” Joe Nicholas, Hypolite Charles, and singer Lizzie Miles also performed here.
A hard to find piece of New Orleans, Creole of Colors, Civil Rights and Jazz History.  The invitation has the name of MANUEL CAMP as a guest and the signature of J B FAURE one of the society members and part of the committee organizer of the ball.
Item No. E4983-119
Dimensions: 3.5″ x 2.25″ 
SOLD
6 notes · View notes
mina-star · 6 months ago
Text
Tumblr media
IS THAT MY FAVORITE SHIP BEFORE THEY STARTED DATING
The outfits they are wearing the contrast will never not make me giggle my ass off
Tumblr media Tumblr media
1 note · View note
rabbitcruiser · 2 years ago
Photo
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Roman Walls of Lugo, Spain (No. 4)
Porta da Estación
The arrival of the railway to the city and the location of the railway station forced the opening of this door that was a project of Nemesio Cobreros Cuevillas and opened in 1875. A year later it was expanded by pulling the two towers located on its sides. In 1921 it was demolished and the current one was built. It is 10 m wide and 8 m high. It is carpanel arch and has attached two enclosures that served as fielatos.
Porta de Santiago
The old door of the Postigo (Posticu or Porticu) and in Galician of do Pexigo or Pexigu that seems to derive from an existing gate inside a door of greater dimensions. It existed already in Roman times. Its dimensions are: 4.15 m wide, 5.50 m high and up to the adarve 6.90m.
In 1759 it was reformed to let carriages pass and was decorated on the inside by putting a niche with the image of Santiago Matamoros and the coat of arms of Bishop Izquierdo. It was a private door for the exclusive use of the canons to access their orchards until 1589. In times of plague it was the door that remained open and had a drawbridge.
Source: Wikipedia  
2 notes · View notes
omegawatchesreplicay356l · 11 days ago
Text
How Do I Spot a Fake Audemars Piguet Watch? A Comprehensive Guide
Audemars Piguet is one of the most prestigious watchmakers in the world, known for its quality craftsmanship and luxury timepieces. However, due to its popularity, many counterfeit watches flood the market, making it essential for buyers to know how to spot a fake Audemars Piguet watch. In this article, we will guide you through various methods to identify genuine Audemars Piguet timepieces and help you shop with confidence at Luxe Replica Watche.
1. Understanding the Brand
Before diving into the specifics of spotting a counterfeit, it's crucial to understand what makes Audemars Piguet unique. Founded in 1875, this Swiss watchmaker is renowned for its innovative designs and high-quality movements. The brand’s most famous model, the Royal Oak, revolutionized wristwatches with its distinctive octagonal bezel and integrated bracelet.
2. Examine the Watch Case
One of the first places to check for authenticity is the watch case. Genuine Audemars Piguet watches are made from high-grade stainless steel, gold, or platinum. Look for:
Weight: A real Audemars Piguet will feel substantial. If it feels too light, it may be a fake.
Finish: Authentic models have a fine brushed finish with polished edges. Counterfeits often have rough or inconsistent finishes.
3. Inspect the Dial
The dial of an Audemars Piguet watch is a work of art. Check for the following:
Logo: The Audemars Piguet logo should be perfectly aligned and crisp. Fakes often have misaligned or poorly printed logos.
Markers: Look for the hour markers. They should be precisely placed and not overlapping or misaligned.
Movement: The sweep of the second hand should be smooth. If it ticks, it’s likely a fake.
4. Check the Movement
The heart of an Audemars Piguet watch lies in its movement. If possible, have the watch opened by a professional to inspect its movement. Authentic Audemars Piguet watches use high-quality automatic movements, often adorned with intricate engravings. Look for:
Engravings: Genuine movements are finely engraved with the brand name and other details. Counterfeit watches often have poorly executed engravings.
Serial Number: Each genuine Audemars Piguet watch has a unique serial number located between the lugs. Verify this number with the brand's records.
5. Weight and Dimensions
Each Audemars Piguet watch has specific dimensions and weight. Check the model specifications on the official website or trusted sources. If the watch you’re examining feels lighter or is different in size, it’s likely a counterfeit.
6. Packaging and Documentation
Genuine Audemars Piguet watches come with high-quality packaging and documentation, including a warranty card and a user manual. Look for:
Box Quality: The box should be sturdy, well-made, and branded. Counterfeit packaging is often flimsy and poorly designed.
Documentation: Check for authenticity certificates and warranty cards. Fake watches may come with generic paperwork.
7. Purchase from Reputable Sources
One of the best ways to avoid buying a counterfeit is to purchase from reputable sources. If you're looking for luxury replicas, consider Luxe Replica Watche, which offers a wide selection of high-quality replica watches that closely resemble the originals. Always do your research and read reviews before making a purchase.
Conclusion
Spotting a fake Audemars Piguet watch may seem daunting, but with careful examination and knowledge of the brand's characteristics, you can make informed purchasing decisions. Always remember to verify the watch’s authenticity and buy from trusted sources like Luxe Replica Watche. By following these guidelines, you can enjoy the luxury of an Audemars Piguet timepiece without the fear of counterfeiting.
1 note · View note
poshfind · 17 days ago
Link
Check out this listing I just added to my Poshmark closet: GLEN AUBURN Bed & Breakfast Natchez Mississippi SHELIA'S SHELF SITTER PLAQUE 97'.
0 notes
cjjasp · 1 month ago
Text
#FineArtFriday: revisiting Indian Summer by William Trost Richards 1875
Title: Indian Summer by William Trost Richards Genre: landscape art Date: 1875 Medium: oil on canvas Dimensions: 24 1/8 x 20 in. (61.3 x 50.8 cm) Collection: Metropolitan Museum of Art What I love about this painting: Autumn is upon us once again. I was looking through the vault at Wikimedia Commons, and my eye kept being drawn to this painting by William Trost Richards. I featured this painting…
Tumblr media
View On WordPress
1 note · View note
pierre-hector · 2 months ago
Text
Tumblr media
Les fondements occidentaux du yoga
Le père Jean-Christophe Thibaut nous enseigne sur les dérives occidentales du New Age, de l'ésotérisme, du yoga, du magnétisme, de la divination, etc.
L’ésotérisme se fonde sur un vision du monde, de l’homme, de la divinité, inspirée des pensées païennes (philosophie néo-platonicienne, mythes antiques, etc.) et sur une “connaissance secrète” (tradition primordiale) transmise pas initiation aux initiés.
L’occultisme (et les pratiques occultes) est la mise en pratique de cette connaissance occulte (magie, divination, astrologie, spiritisme, etc.).
Dans les pratiques occultes, il y a la recherche de la guérison et du bien-être et/ou la connaissance et la divination.
On distingue trois grandes racines aux pratiques occultes : 1. le yoga, la place du corps et les états modifiés de consciences ; 2. le magnétisme et la notion d’énergie ; 3. la magie, la guérison, la divination.
1. Le Yoga
Jusqu’au XIXe siècle, en Occident, on ne connaissait pas les religions orientales. C’est la société de théosophie, issue du spiritisme, fondée par Helena Blavatsky (proche de la franc-maçonnerie) et le “colonel” Olcott, qui fondirent un syncrétisme amalgament l’ésotérisme occidental, le bouddhisme tibétain, l’hindouisme et autres, en 1875. Le but était de fonder une religion qui englobe toutes les religions.
En 1893, cette société de théosophie organise à Chicago le premier parlement mondial des religions [excusez du peu]. Un nommé Swami Vivekananda (1863-1902), Indien hindouiste formé dans les écoles protestantes britanniques, y fait plusieurs discours qui favoriseront la connaissance et la diffusion de l’hindouisme en Occident. Il y reçoit l’ovation de 7000 personnes.
Brièvement, le yoga indien est une voie religieuse dont le but ultime est de parvenir à l’illumination par la méditation. L’Éveil est un état d’union avec le “dieu” intérieur (âtman) ou d’absoption de l’âtman dans l’Absolu (le Brahman). La voie du yoga passe par différentes étapes dont la dernière est l’état de Samadhi durant laquelle l’esprit du yogi réalise la “réalité ultime”.
En 1924, Tiramulai Khrishnamacharya choisi le hata yoga (yoga de l’effort) pour être adapté aux attentes des Occidentaux en s’inspirant de la gymnastique suédoise et du culturisme. C’est lui qui donne aux postures [asanas] les noms poétiques de “salutation au soleil”, “la cigogne”, [“l’arbre”, “le guerrier”], etc.
“Dès que le yoga s’exporte, il est marketé pour les Occidentaux. On le rend plus physique, on [en] gomme les aspects religieux tout en lui donnant une patine traditionnelle, on en fait une source de bienfaits, voire une alternative à la médecine.” (Marie Kock, spécialiste de l’histoire du yoga)
À ce stade, le yoga est une gymnastique exotique, mais qui porte en épithète un terme religieux, comme on détournait des termes comme chapelet, oraison [ou rosaire – ndr] pour en faire autre chose [un art martial, par exemple – ndr].
À partir des années 1960, des gourous indiens viennent en Occident avec un enseignement plus traditionnel du yoga dans leurs bagages. La dimension physique (asana) cède la place à la méditation (dhyana) pour parvenir à un état d’éveil. Le yoga vise désormais une transformation spirituelle.
Le yoga est inspiré du tantrisme qui est une voie ésotérique hindouiste et bouddhiste. Le yoga enseigne que les exercices de souffle [prânâyâma] permettent d’ouvrir les chakras et de faire l’expérience de l’éveil de la kundalini. L’illumination recherchée est perçue comme un état de plénitude, de bien-être, tant physique que psychologique. Il s’agit en fait d’un état de transe, d’ouverture sur le “monde invisible”.
Le prânâyâma se présente comme une méthode qui permet au prânâ (“souffle spirituel universel” [associé par d’aucuns au pneuma]) de pénétrer et de purifier le corps et l’esprit. L’hyperventilation provoque un état modifié de conscience pouvant aller jusqu’à induire un état de transe.
“Le yoga conduit à un état de fusion cosmique, induisant des états modifiés de conscience similaires à ceux que l’on peut obtenir par la transe ou par des rites initiatiques. Rien d’étonnant dès lors que ceux qui pratiquent un certain temps le yoga ou autres techniques analogues, se découvrent dotés de pouvoirs préternaturels. […] Un état modifié de conscience provoqué par des techniques longuement éprouvées par des yogis, peut provoquer des phénomènes d’emprises démoniaques.” (Josèphe Verlinde, L’Expérience interdite)
Rem du rédacteur. : Josèphe Verlinde que le père Thibaut prononce “vers l’Inde”, ça s’invente pas ; le Belge dira “veur Line de”.
La méditation du yoga cherche à provoquer une enstase, une plongé en soi-même pour découvrir son moi profond que le père Thibaut nomme “dieu intérieur” [Michel Odoul écrit “maître intérieur” ; C. G. Jung parle de “soi” et, en parallèle avec le travail des alchimistes, une plongée dans l’inconscient pour sauver notre âme qui a besoin de rédemption].
La méditation chrétienne et la prière permettent une extase, une union (non une fusion), une communion d’amour avec un Dieu transcendant.
Selon le père Thibaut, le yoga est tourné vers soi, la prière est tournée vers une altérité et dans ce cas, le yoga empêche de s’ouvrir à une altérité, son accès nous devient impossible.
“Le souci de l’harmonie de l’homme avec son environnement est important, mais nous constatons qu’il devient progressivement un absolu, une aliénation qui nous empêche de porter tout notre effort sur le vrai enjeu de notre vie : l’accueil de la grâce divine au nom de Jésus-Christ. […]
Pour ceux qui pratiquent le yoga assidûment, il devient progressivement un ‘art théurgique’, à savoir une voie d’auto-divination [1]. L’incompatibilité avec le christianisme saute aux yeux : nous croyons certes que nous sommes appelés à participer à la vie divine (2 P 1, 4), mais par grâce, c’est-à-dire par l’action de l’Esprit-Saint, et non par nos propres efforts ou par immersion dans les énergies créées de ce monde.” (Josèphe Verlinde, L’Expérience interdite)
2. La magnétisme et l’énergie
(cf. vidéo)
3. la magie, la guérison, la divination.
(cf. vidéo)
‣ Chaîne Youtube « Dieu sauve », « Occultisme, ésotérisme et foi chrétienne, Père Thibaut, luciférien devenu prêtre Part2 », pub. 8 oct. 2023, https://www.youtube.com/watch?v=Tx-F7d9_JhQ (cons. 8 sept. 2024).
‣ Ill. : groupe FB « Santé partagée/Naturocoaching », https://www.facebook.com/photo/?fbid=458638719601024&set=pb.100063646984560.-2207520000 (cons. 9 sept. 2024)
[1] C’est bien ce dont C. G. Jung nous met en garde : ne pas identifier le soi au moi, ce qu’il nomme “inflation du moi”. Il évoque la fin tragique de Nietzsche à ce sujet dans son chapitre “Confrontation avec l’inconscient” de son autobiographie dictée à Aniela Jaffé : Ma vie.
0 notes