#モデル気分

[koch-snowflake-blog]

石川 澪は、日本のAV女優。プロダクションALIVE所属。 ウィキペディア

生年月日： 2002年3月20日 (年齢 21歳)

身長： 158 cm

スリーサイズ： 82 - 58 - 86 cm

デビュー： 2021年

ブラサイズ： B

モデル内容： AV女優

出身地： 日本

出身地について2023年1月17日時点のウィキペディアでは「東京都」となっていたが、石川本人は「出身地は言っていないような気がする。明かしていないと思う。なぜか東京都になってます。」と述べている。また同時点でのウィキペディアで職業として「YouTuber」が挙げられていたが、この点について「イベントなどで、YouTubeから知りましたと人から言われ嬉しいけれど、断じてYouTuberではない。」と述べている。

高校時代の部活はチアダンス部。部長を務め週6あるいは週7練習していたが、決して強い部ではなく、卒業してから同部は全国大会出場したという。一方で運動はある程度できるが、インドア派であり、（幼少時は）『TOKYO MXとBS11で育った』と語るほど新旧問わずアニメ作品を好む。「私にとってアニメは、大げさでなく生きる意味。この世界からアニメがなくなったら、��んじゃいます」とも述べている。漫画に関してもアニメ原作を中心に2022年時点で自宅に1,000冊、電子書籍1,000冊を保持している。石川は「セクシー女優の趣味がオタクなんじゃなくて、私の場合はオタクがたまたまセクシー女優をやっているだけ」と、これらの趣味について言及している。

初体験は高校1年生、15歳。学生時代は「自分から告白をしたことがない」と述べているが、「モテたとかじゃなく、ちゃんと好きな人とは付き合えたっていうか」と当時の恋愛環境を説明している。

ほとんどAVを見たことはなかったが、エッチなことは好きだった。好きだった理由は普通に気持ちいいから＋ストレス発散。

デビューのきっかけはひとり暮らしがしたかったこと。プロの技を体験してみたかったこと。1対1で本気で向き合っている姿に感銘を覚えたから。FLASH取材では「学費のためもあった」と答えている。親にはデビュー半年後に職業を伝え、「やりたいことなら応援する」と回答をもらった。

プライベートでは正常位、寝バック、たまに騎乗位程度だったため、AVでの体位の豊富さに驚いた。またプライベートではセックス中にしゃべらないため、行為中も会話をするというAV撮影がすごい不思議だったという。

目と髪の色は茶色で、色白の顔立ちが関係者やファンに「なんちゃら坂の誰々」と言われるが、国内の女性アイドル事情に疎く「私がぜんぜんわからないので、言われても覚えてられないんです」と述べている。

好きな配信者はもこう。（アニメ以外は）テレビは観ず、インターネット配信（主にニコニコ動画配信）を見て育った。自身では闇属性のオタクと表現している。

人見知りするタイプだが、オタク気質なので趣味のこととか、気持ちが盛り上がる話がはじまると早口でめちゃめちゃ話すという。

好きな食べ物はアイスクリーム、自宅の冷凍冷蔵庫には大量のアイスクリームが常時ストックされている。毒展を通じ、2023年時点では虫食と毒きのこ類にも関心を持つ。

デビュー作以降、いわゆるパイパンである。「髪の毛以外の体毛は不要」と考えており、高校時代に親の許可を得て脱毛を行ってパイパンにした。回りの友達がパイパンが多く、「楽だよ」と聞いて「じゃ私もやろっかな」と思ったという。また全身の脱毛をしている。下半身の脱毛は母に相談したうえで高校生で永久脱毛��ている。

自室に陰毛およびすね毛を落とされて以来、歴代の交際相手にも脱毛を求めている他自分のベッドでセックスするのも嫌い。潔癖症である。友人にも自宅には足を洗ってから入ってもらっている他男性は自宅に入れないレベルの潔癖で、水回りは特に綺麗にしている。

舞台版月ともぐら 胸キュングランプリの感想として「舞台で演技をしたことがないし、そもそもみんなでイベントをするような経験自体が初めてだったので、会場に着くまでずっと緊張してた」「私たちはそんなに順位にこだわってなかったからね」と答えている。

　　　

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キングダムハーツの一作目は私自身が深く関わった作品です。「ディズニーにとっても画期的かつ実験的プロジェクトだとおもいます。大げさかもしれませんが、ディズニー史に残るプロジェクトになるんじゃないかな」というこインタビューのコメントが、第一作目が発売される時にファミ通のインタビューに掲載されています。 当時、私はディズニーに在籍しており、日本を含むアジアのゲーム部門を見ていましたが、このプロジェクトが一番記憶に残りかつ成功したプロジェクトとなりました。ディズニーサイドのプロデューサーを務めたわけですが、この作品、幾つもの奇跡が重なり大ヒットに繋がり、ファミ通に引用されたコメントがあながち外れていなかった事になりました。今だから言える、キングダムハーツ一作目の舞台裏を、ディズニーの中での様子や、ビジネス面にスポットを当てながら今から振り返って見たいと思います 私がディズニーに入った時、米国のメンバーから実験的なプロジェクトが動いているという事は聞いていました。ただ、全くディズニー社内でオーソライズはされておらず、実験をしているという名目でした。ところが、私がディズニーにはいってしばらくたっても、契約は存在せずに、実験のはずが現場ではどんどん開発を始めていきます。スクエアエニックス(以降スクエニ)では開発ディレクターの野村哲也氏の想いがあり、非常に前のめりに開発を続けたいという意志が固く、一方で、ディズニーはイエスともノーとも言わないで、頑張りましょうという���昧な返事を繰り返していました。先ずは、何とかプロジェクトをオフィシャルにしなくてはいけません。 そもそも、『キングダムハーツProject』は、承認を得るには大きな問題がたくさん含まれていました。それは内容に関するクリエイティブのチャレンジが原因となっています。普通のライセンス契約は、すでにあるイメージを利用して商品を作るもの、ゲームのライセンスもすでにある映画やキャラクターの世界観を使ったゲーム制作がそのベースとなっていました。ところが、キングダムハーツは例外事項のオンパレードでした。 ・米国の外で、少なくとも日本では、全く新たな世界観を持ったディズニーのライセンスが認められた事はなかった。 ・当時、まだ3D のミッキーのモデルが公に存在していなかった。 ・ディズニーの違った世界観、例えばターザンとピノキオとミッキーを一つの作品の中に入れる事ができるのはディズニーランドだけであった。 皆さんも想像できると思うのですが、ディズニーという会社は非常にアメリカ的な会社です。アメリカ、ハリウッドが中心で、ここで作られたクリエイティブを日本を含めた世界に流すのがビジネスモデルです。ある意味、ハリウッドのクリエイティブを頂点にライセンスのビジネスモデルが完成されているのです。ディズニーの財産は、ディズニーの世界観である事が徹底されていて、ディズニーの世界観を守るため、とても細かいライセンスのガイドラインが設けられ、世界にその指示が渡っていました。ブランドを守るグループの力は強く、社内での隠語でPolice(警察)と呼ぶ人もいました。

日本においてのライセンスグループは、ミッキーの新しいイラスト一枚を米国に認めてもらうために四苦八苦するのが実情でした。その様な状況で、上の様な問題？を持ったゲームが認められるはずがないというのが社内の空気だったのです。

皆さん、ご存知ですか？ミッキーの耳はいつでも正面を向いている事を。2Dイラストのミッキーはたとえ横を向いている時でも、その耳はまん丸で正面を向いているのです。それが3Dになったらどうするんだ、そもそも3Dのミッキーなんて米国が認めないし、他の膨大なキャラクターの3Dデータ、個々のアニメーションデータをどう承認してもらうのだというのです。

日本のディズニーでは、日本初のジャパンクリエイティブ作品を是非押して行こうと言う掛け声はあったものの、ディズニーの日本のベテラン社員の方が、「事が大きくならないうちにダメならダメと言ってあげるのがクライアントに対する本当のサービスだよ」という忠告をしてくれました。

当時のディズニーゲーム部門のプレジデントはディズニーストアの店員からのし上がって行った女性でした。とてもガッツがあり、野心があり社内政治的にも一目置かれており、彼女もこのプロジェクトにかけていました。ディズニーでは、業績だけでなく、新たなプロパティ、クリエイティブを生み出せるという事が、高い評価となるからです。プロジェクトは挑戦的でクリエイティブだし、部門トップもやりたいと言う事で、そういう意味では、ゲーム部門には米国も含めて何とかこのプロジェクトを通したいと気持ちが行き渡っていました。

日本のディズニーブランドグループのアドバイスは当然NGです。ただ、あまりに彼等の評価基準からは、かけ外れすぎているので、あえて判断出来ないと言うのが、彼らの立場でした。米国では常にブランドとゲーム部門の交渉が行われていましたが、私も良く呼び出されました。ついていた事に、タイミングは悪くありませんでした。

当時のディズニーのブランド部門のトップの悩みは、ディズニーのキャラクターが女性にしか受けず、対象年齢も下がりすぎており、何か新しい動きが欲しいと思っていたのです。話してみると、ブランドのトップの人はディズニーの世界観のエッジがなくなって行くのを危惧していたのです。当時の私は、前職がセガの(コンスーマー)開発のトップでしたので、クリエイティブの匂いを感じてくれたのでしょう、非常に長い時間ディズニーのブランド論やキャラクターの見せ方について語り合いました。如何にビデオゲームという舞台が、当時のディズニーにかけているお客さんに上手くアピールしうるメディアであるかといった話もしました。

先方は、ミッキーが最初に出て来た時には少しやんちゃな部分があったのに、今はお利口さんすぎてエッジがなくなっていると言う事も正直に話してくれるのです。ある意味、それにどう答えるのかもテストであったと思うのですが、ディズニーのブランドをどうしたらあげていけるのかというアイデアや考え方も私なりの意見を述べました。セガの時代に、ソニックの再生プロジェクトに関わっていたのも役立ちました。また、ブランドトップの彼には、時々途中経過を流したり、事前にちょっとした事を相談する様にしました。いわゆる、根回しをして信頼を得る作戦を取ったのです(これが出来たのは、当然、絶対的に当時のスクエアの制作能力が高かった事が挙げられます。最初に彼らの作ったいくつかのキャラクターの3Dデータ、アニメーションの審査の時に、ディズニーのスタジオの人たちがその品質に驚いた程でした)。

ディズニーにとって、当時ゲーム部門は主流の部門ではありませんでした。あくまで��映画、テレビ、パークがメディアの中心で、ゲームはライセンス部門の一部でした。(因みに今では、ゲームとインターネット部門が一つになり、ディズニーの独立部署かつ戦略部署と位置づけされています。) ディズニーがあまり強くない領域であまり強くないターゲット層に向けて、他人のお金で(スクエア)実験的な施策を打つのは会社に取っても悪くないと言う空気になっていきました。しかも品質は高く、ゲームで定評のあるパートナーなのです。ただ、それでもブランドグループもなかなかオフィシャルにGOを出しません。 我々にとってもう一つの追い風は、当時他国が落ち込んでいる中、日本のディズニーが全体で絶好調だった事です。東京ディズニーランドに加えディズニーシーがまさにオープン準備中でしたし、i-modeへの対応でモバイル部門も立ち上がっていました。ライセンス部門も他国が落ち込んでいる中好調を維持し、ジブリ作品のビデオ流通も当たっていました。

そこで、長年ディズニーでCEO(当時)として君臨をしていたアイズナー氏が、久しぶりに日本を訪問する事になったのです。この時の彼への権力の集中は凄まじく、彼の日本出張時に、何や感やで米国から100人以上の人が同時に日本にやって来ました。この様な中、日本での活動報告をアイズナー氏にする事になり、私もプレゼンをする事になったのです。

我々ゲーム部門の目的は、何とか此処で『キングダムハーツ』をオフィシャルにすることでした。数日かけて、ゲーム部門社長やディズニージャパン社長とプレゼン内容を相談し、当日に挑みました。アイズナー氏は流石にちょっと尊大とも言えるくらい威厳があり、カジュアルなセッティングにもかかわらず、場には緊張感が走ります。ストレートで厳しい質問もどんどん投げかけます。

私の順番になり、ゲーム業界の様子やいくつかのプロジェクトを説明したあと、『キングダムハーツ』の説明をはじめます。このプロジェクトが如何にクオリティが高くディズニーにメリットがあるか自分が説明するのを、横からゲーム部門社長が援護説明を入れます。とても助かったのは、アイズナー氏の内容に関する質問に対し、ブランドのトップが如何にディズニーのブランドにとってメリットがあるか援護射撃をしてくれたことです。

アイズナー氏は気軽に、「おー、そうか。頑張ってくれ」と励ましの言葉をくれましたが、この時が本当に『キングダムハーツ』がオフィシャルにディズニー内でGOになった瞬間でした。プレゼンが終わった後には、皆が祝福の握手に来てくれて、ブランドトップは祝福のハグまでしてくれました。この時まで、中立だった人たちがサポートに回ったのです。

何で、こんなに大袈裟なのかと思うのですが、ディズニーのクリエイティブに対する想いと、当時の組織の膠着が重なり合ったことが背景となっているのでしょう。あの時、アイズナー氏がちょっとでもネガティブな事を言っていたら、あのプロジェクトは飛んでいたかもしれません。

余談となりますが、当時一応、ブランドのトップは創始者ディズニーの甥 Roy Disney だったのですが、彼は保守的な立場の人でしたが、アイズナー氏との折り合いは悪く、彼は会議には出ていませんでした。彼がいたらここも一悶着あったかもしれません。

これは、言ってしまえば社内ポリティクスの苦労話です。そこには、普遍的な事もあるし、ある意味ディズニーという特殊な問題もあるでしょう。普遍的なことを言えば、どんな会社も形は違えどもなんらかの根回し、プロトコルがあるのだということです。よく、アメリカの会社には根回しがないという言葉を聞きますが、少なくともディズニーには全くその言葉は当てはまりません。ただ、日本の根回しとは少し違った感じはします。有力者にとにかく頭を下げてお願いするというよりは、一応こういう正義と言うか正しい気持ちとそこに伴うコミットメントが込められているかという説得はついていました。まあ、サプライズをビジネスマンは好まないという意味では同じなのか���しれません。また、どんな企業もトップが傲慢になりすぎると、決めるプロセスで苦労するというのも普遍的かもしれません。

ディズニーの特殊な面で言うと、クリエイティブに対する考え方、決め方、こだわりもこの件を通じてよく理解出来ました。あるところではビジネスを追求しているのですが、クリエイティブに対して尊敬しなければいけないとする問題意識は共有されています。ライセンスのガイドラインの作り方、ビジネスの作り方も見事なものです。コンテンツやIPをビジネスにする仕組みを積み上げているのです。

現在、日本ではサンリオが非常に上手いグローバルライセンス展開をしていますが、一方で集英社プロパティを中心に勿体無いコンテンツが沢山あります。世間で、ジャパンクールとはいうものの、その広がりを見せている様には思いませんが、コンテンツやライセンスのプロデュース、事業化能力をあげることも、コンテンツ、IPビジネスにおいてクリエイティブにも劣ることなく必要なことであるということはディズニーから学べるところです。

では、このライセンス商品を、ディズニーとしてどうプロデュースし盛り上げたかという施策を紹介します。ひとつが音楽に関する取引と、もう一つがプロモーション施策です。音楽に関して言うと、スクエアのクリエイターでディレクターを務めた野村哲也さんは、出来れば当時人気絶頂であった宇多田ヒカルさんを起用したいと言って来ました。ディズニーのゲームライセンスの契約で(とんでもない)社内ルールは、基本ディズニー作品に使われた曲はディズニーのものになるというものでした。

凄いアーティストと組んでゲームを作るという発想が、もともとなかったのです。ディズニーのリーガルと宇多田ヒカルさんの事務所、レコード会社と交渉しますが、此処でディズニーマジックが起こります。宇多田ヒカルさんがディズニーの大ファンで世界的に曲が広まるのであればと嬉しいと、日本語と英語版の楽曲提供を基本合意してくれたのです。然も、ディズニーの条件である、音楽のパブリッシング窓口がディズニーとなる事も納得してくれたのです。

キングダムハーツの主題歌「光」は、テクニカルには、宇多田ヒカルさん初の海外版になっているのです。ちょっと、蛇足ですが、この「光」という素晴らしい曲ですが、出来上がるのに時間がかかりました。丁度、彼女の病気と結婚の時期とかぶってしまったのです。この曲が素晴らしいものであったにもかかわらず、プロモーションビデオがとても地味な(失礼)出来になっているのは、病気が大きく影響していた様です。この曲は発売以来3週連続のオリコン1位を獲得します。人気絶頂だった宇多田ヒカルさんの曲とゲームのプロモーションを上手くリンクさせる下地が出来上がったのです。

私は、『キングダムハーツ』の問題として(今でこそとても当たり前に自然に見えているかもしれませんが)、スクエニのキャラクターとディズニーのキャラクターが並んだ時の違和感を感じていました。これを払拭するには、その世界観をあまり見せないか(ミステリーにして口コミに頼る)か、目一杯メディア露出をするかだとおもいました。前者は何もしないに等��いことなので、せっかくディズニーも絡んだ大型作品なのでどう露出するか考えました。スクエニに広告費露出を頼もうにも、先方は開発費が予算を大幅に越えており、その枠にも限界があることはわかっていました。

ディズニーには、新しい映画を世間に出すときに、他の企業と組んでプロモーションをするというco-promotion という仕組みが出来上がっていました。例えば、トイストーリーの映画封切に合わせて、マクドナルドがハッピーセットを出してその告知をメディア広告(主にテレビ)するという類のものです。ゲームではこのモデルを使ったことがないけれど、何とか出来ないものかということで、幾つも営業に回りました。その甲斐あって三井ホーム社、日清社そしてアサヒ飲料社とco-promotion 契約を結べました。

特に、アサヒ飲料社とはゲーム業界史上最大規模となるco-promotionが成立します。内容は、バイヤリスオレンジと三ツ矢サイダーを対象に、キングダムハーツのボトルキャップとデザイン缶キャンペーンを実行し、さらに大々的にキングダムハーツのイメージと宇多田ヒカルさんの「光」を使い、バイヤリスオレンジと三ツ矢サイダーをテレビ広告を中心としたメディア広告を展開するというものです。ブランドを二つに分けたのには実は裏の事情があります。ディズニーはグローバルにコカコーラ社とキャラクターライセンス契約をしていました。そのため、炭酸飲料についてはミッキーとその仲間たち、ディズニーでいうところのスタンダードキャラクターに関しては使えませんでした。そこで、どうしてもスタンダードキャラクターも使いたいアサヒ飲料社の要望に答えるべく、バイヤリスオレンジにスタンダードキャラクターをあてがい、本当に推したい三ツ矢サイダーにはその他のキャラクターをあてがうことにしたのです(ちなみにすべて『キングダムハーツ』に出ているキャラクターでないといけない)。

結果デザイン缶は10パターン作ることになります。こちらにとって結果的によかったのは、アサヒ飲料社が2つのメインブランドを推すキャンペーンになったためプロモーション規模が結果的に大きくなるおまけもついて来たのです。ここであえて追加すると、日本の他のディズニー部隊の協力は素晴らしいものでした。当然、コカコーラ社を担当している部門や当時のディズニージャパンの星野社長(現在ジブリ社長)の協力が無ければ到底出来ない内容でした。

このキャンペーン規模、テレビ広告の規模全国2500GRP以上という凄まじいものでした。どれくらいすごいかと言うと、ソニー・コンピュータエンタテインメント(当時。以下SCE)とスクエニがキングダムハーツにかけた広告を足したものの倍近くあったのです。また、ボトルキャップとデザイン缶を併せた『キングダムハーツ』仕様のドリンクは3000万缶近く作られ、コンビニでも『キングダムハーツ』のイメージが一気にばらまかれました。

キャンペーンタイミングも奇跡的にピッタリ合わせることが出来、今から考えても信じられないくらい上手く連動が出来たと想います。ゲームとの相性バッチリのアサヒ飲料のテレビ広告(YouTubeで捜しましたが見つかりませんでした。残念)は、ゲームの発売1週間前から集中投下され、この広告が始まるや、���ンビニでのゲーム予約が8倍に跳ねました。ゲームも初回発注から、週末を待たず追加発注がなされ、何と1週目にスーパーロボット大戦の発売があったにもかかわらず、1位を獲得、大ヒットダイトルヘと成長をして行きます。海外では、『キングダムハーツ』はファイナルファンタジーを凌ぐビジネスとなっています。 当然、この『キングダムハーツ』に関しては、ゲームの力やクリエイターの執念、またパブリッシャーの努力が第一義的に成功の要因です。彼等の更なる努力により、キングダムハーツが10周年を迎え、さらに大きなIPに育っていることを本当に嬉しく思います。おめでとうございます。

[utapri-translations-uuuu]

Ambivalent - Lyrics + Translation

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Kanji:

(Flawless entity or flawed entity)

(Flawless entity or flawed entity)

雁字搦めな想いは空へ

憧れという希望を抱く

未完成な願い綺麗にしまって

ブランクを埋めるプラグ

相反してる feeling

理解したつもりで　自分さえわからない

ボクは本当にここにいるの？

Ambivalent　殻を破り　孵化する鳥のように

怯えないで可能性へ飛び立てる

誰もが目に見えない心を探りながら

愛を歌っている Come on, with me

(Flawless entity or flawed entity)

自分に都合のいい

(Flawless entity or flawed entity)

選択で構わない

求められて描くホログラム

どっちのボクがモデルだろう？

どちらも変わらず　受け入れてくれる？

欲望裏腹　臆病になりながら

それでも望まずにいられない

Ambivalent　解放から　得られる世界はまだ

不安定で形もない I can't find balance

君が認めてくれた　だからここにいるんだ

存在の証明 Only I know...

一つの体に　渦巻く Struggle

二つの気持ちが　すれ違う心地よさ

自分だけが知ってる Pleasure

Ambivalent　殻を破り　孵化する鳥のように

怯えないで可能性へ飛び立てる

誰もが目に見えない心を探りながら

愛を歌っている Come on, with me

(Flawless entity or flawed entity)

君に愛されたい

(Flawless entity or flawed entity)

それだけが真実

Rōmaji:

(Flawless entity or flawed entity)

(Flawless entity or flawed entity)

Ganjigarame na omoi wa sora e

Akogare to iu kibō o idaku

Mikansei na negai kirei ni shimatte

Buranku o umeru puragu

Aihan shiteru feeling

Rikai shita tsumori de jibun sae wakaranai

Boku wa hontō ni koko ni iru no?

Ambivalent kara o yaburi fuka suru tori no yō ni

Obienaide kanōsei e tobitateru

Dare mo ga me ni mienai kokoro o saguri nagara

Ai o utatte iru Come on, with me

(Flawless entity or flawed entity)

Jibun ni tsugō no ī

(Flawless entity or flawed entity)

Sentaku de kamawanai

Motomerarete egaku horoguramu

Dotchi no boku ga moderu darō?

Dochira mo kawarazu ukeirete kureru?

Yokubō urahara okubyō ni nari nagara

Soredemo nozomazu ni irarenai

Ambivalent kaihō kara erareru sekai wa mada

Fuantei de katachi mo nai I can’t find balance

Kimi ga mitomete kureta dakara koko ni iru nda

Sonzai no shōmei Only I know...

Hitotsu no karada ni uzumaku Struggle

Futatsu no kimochi ga surechigau

Kokochiyo-sa jibun dake ga shitteru Pleasure

Ambivalent kara o yaburi fuka suru tori no yō ni

Obienaide kanōsei e tobitateru

Dare mo ga me ni mienai kokoro o saguri nagara

Ai o utatte iru Come on, with me

(Flawless entity or flawed entity)

Kimi ni aisaretai

(Flawless entity or flawed entity)

Sore dake ga shinjitsu

Translation:

(Flawless entity or flawed entity)

(Flawless entity or flawed entity)

My firmly bound feelings are heading for the sky

I embrace the hope of longing

And neatly put away my unfulfilled wishes

A plug that fills in the blank

A conflicting feeling

I think I understand it, but I don’t even get myself

Am I really here?

Ambivalent Like a bird that has broken out of its shell and hatched,

I will fly into new possibilities without fear

Everyone is singing of love

While searching for an intangible heart Come on, with me

(Flawless entity or flawed entity)

You can make the choice

(Flawless entity or flawed entity)

That suits you the best

A hologram created on request

Which me is it modeled on?

Will you accept both of them the same?

Even though I feel timid contrary to my desire,

I can't help but want it

Ambivalent The world that results from setting myself free is still

Unstable and shapeless. I can't find balance

You acknowledged me, therefore I am here

The proof of my existence Only I know…

Struggle swirling within one body

The comfort of two emotions that cross paths

The pleasure that only I know

Ambivalent Like a bird that has broken out of its shell and hatched,

I will fly into new possibilities without fear

Everyone is singing of love

While searching for an intangible heart Come on, with me

(Flawless entity or flawed entity)

I want to be loved by you

(Flawless entity or flawed entity)

That’s the only truth

[hs999]

久々のタムロン

久しぶりにタムロンが手元に戻ってきた、しかも最新モデルが。

50-400mmはよく写ったしハーフマクロもいけてかなり良かったけど、その重さに耐えられずに手放した経緯がある。

自分の思いを汲み取ったのか?この度テレ端を100mm削ってかなり身軽になった50-300mmが発表になり即予約。

持ち出すのが億劫になっていた自分にはまさにドンピシャなレンズ。

しかも50-400mmで少し気になっていたちょっと過度な色のりもナチュラルになったというから、もう買わない理由はどこにもなかった。

発売日当日に入手したけど、天気悪いわ忙しいわでちゃんと持ち出せていない。

家の庭でしか試してないのだけど、コンパクトさや軽さ、寄れることは勿論だけど、しっかり写る上に色のりが本当に優しい。

全く異なるキャラクター付けとなっていて、少しの使用でも良さがひしひしと伝わってきた。

今回あげた写真からは、望遠ズームで撮ったとは思えないんじゃないかな。

それがこのレンズの隠れた良さでもあるわけで。

今度は外に持ち出して、またここにあげられたらいいな。

camera : SONY α7CⅡ

lens : TAMRON 50-300mm F/4.5-6.3 DI Ⅲ VC VXD

[kennak]

スティク掃除機を初めて買おうとしているそこのお前　そう、お前だ マキタだのダイソンだなんだのスティック掃除機の有名どこのポジキャンされて、深く考えずダサくて古臭いキャニスター(コンセント繋ぐゴロゴローって転がす掃除機のこと)から買い換えようとしているそこのお前 1分でいい　時間をくれ　そう長くはかからない スティック掃除機のことをもう少し知って欲しい ①バッ��リー いいか　スティック掃除機はほとんどが��電式だ 充電式ということはスマホと一緒でリチウムイオンバッテリーが中に入っていて、当然バッテリーは寿命が来る 毎日フルで使ってざっくり2年、ダイソンなら3年計算だ そうなった時のバッテリー交換代金は バッテリーが着脱できるものなら8000〜12000円 できなければ16000〜だ みんな大好き吸引力めちゃ強ダイソンも当然そう 5万ぐらいの安いモデルは一体型バッテリーだから16000円〜のコストがかかるし　着脱式はそもそもクリーナー本体が8万ぐらいする アレはかかるコストを必要経費として割り切れる富裕層向けのクリーナーだ　お前は庶民か？じゃあやめておけ　こんなことジャパネットは教えてくれなかっただろう この時点で「エッ！？」ってなった奴　いるか？ いるなら諦めて大人しくキャニスター式(ゴロゴロ引っ張るやつ)を使い続けろ ただしシャークとかなら4000円だ　持ち手太くても平気ならシャーク買えばこの問題は回避できる　こだわり無いならシャークを買え　ダストボックスめちゃくちゃ小さいけど ②吸引力 冷静に考えて欲しい　コンセントから半永久的に給電できるキャニスター式(ゴロゴロ)用に使われるモーターと　バッテリーから限られた給電しかされないモーター　どっちの方が強力なモーターを使えると思う？　当然キャニスター式だ 吸引力を数値化すると　キャニスターの紙パック式で500〜600w サイクロンで300wぐらいある だがスティック式だと　そもそも吸引力を非公開にしているメーカーが多い　何故なら弱いから 「ウチは強い！」って言ってるメーカーでも強モードで120wぐらいだ　しかも使用時間は8分 どう足掻いても半分以下になる吸引力に耐えられるか？今まで一発で据えていたゴミに悪戦苦闘する生活にイライラしないか？するならお前も脱落だ　大人しくキャニスターを使え それとな　強モードは8分なら標準ならもっとできると思うだろう？それは事実だ　でもな　強モードで120wなんだから標準ならもっと吸引力下がるわけよ　それで全部綺麗に掃除できるか？できるやつはそれで良い　できないなら諦めろ　 スティックタイプクリーナーは選ばれし者しか使えねえんだ ③じゃあなんでこんなに売れてるんだよ ①と②を読んで買う気が失せたお前らの中には「でもじゃあ………なんでみんなこんなに持て囃すんだよ！」と逆ギレをかましている奴もいるかもしれない　 よし　お前は素晴らしい　疑問を持つことこそ成長への重要な一歩だ　どうかそのまま悩み続けろ 安易に言葉を求めて陰謀論にハマるなよ 答えは「手軽だから��だ いいか　考えてみろ　キャニスター式のデザインは基本ダサい。 それはそもそも押入れ等に収納するのが前提で作られているからだ。 お前が掃除機を使う時　お前は押入れからゴロゴロと掃除機を引っ張り出し　コンセントにさしてスイッチを入れ　別の部屋に移動する際ボディをゴンゴンと壁に当てながらコンセントの赤い線を無視してギリギリまで引っ張りながら掃除をするだろう。 それが階段なら？考えるだけでウンザリするな。 じゃあポテチのカスをカーペットにぶちまけた時は？たったそれだけの為に掃除機をゴロゴロと？最悪だな。 だがスティック式は違う。 そもそもスティックが部屋に置く前提で作られているから基本見栄えがいい。 部屋に置いておいて　使う時にさっと手にとってスイッチを押すだけで良い。 そう、「掃除に対するハードルが下がる」んだ。 掃除する時の「押入れから取り出し」「コンセントを差し」「電源コードが伸びるギリギリを攻め」「ゴンゴン家とボディを傷つけながら掃除」というストレス源が消えるんだ。 ただでさえストレスフルで時間がない現代、みんなそんなことにストレスを抱えたく無いんだ。 分かったか？ ここまで読んでくれてありがとうな。 これでお前が買おうとしているものがなんなのかなんとなく分かってもらえたと思う。 何事にも向き不向きがあるんだ。 流行り廃りに流されず、お前に合う掃除機を使ってくれ。 それじゃあ。

初めてスティック掃除機を買う前に知っておけ

[isthepame]

ITOSHI SAE 糸師 冴コラボモデル

糸師 冴モデルは、彼の気だるげな目元をイメージさせるボスリントンタイプ。フロント生地は、特徴的な髪色を、肌馴染みもよく掛けやすいグラデーションカラーで表現しています。さらに彼の印象的な初登場シーンを表現するため、ツルのメタル部分には、左側に腕時計、右側にブレスレットのデザインを施しました。弟の凛のモデルと同様に、ツルの両内側には6本の下まつげのモチーフが刻まれています。耳掛け部分の先はキャラクターカラー「小豆色」の生地を貼り合わせています。利き足側（左）のツル耳掛け部分先にブルーロックのメタルエンブレムを埋め込んでいます。

冴の余裕のあるクールなイメージと、兄弟である凛との共通点を表現したシャープなモデルです。

ENG: The Sae Itoshi model features a Boslington frame inspired by his laid-back gaze. The front material is crafted in a soft gradient that reflects his unique hair colour, creating a natural look. To capture his memorable first appearance, the metal temples have unique details: a watch design on the left side and a bracelet on the right. Like his younger brother Rin’s model, the inside of both temples is engraved with a six-lash motif. The ear tips are finished in his signature colour—a deep azuki red—and the tip of the left ear hook, his dominant side, features a Blue Lock metal emblem. It’s a sleek and stylish model that embodies Sae’s effortless coolness and highlights the connection with his brother, Rin.

[ari0921]

「宮崎正弘の国際情勢解題」　

　　令和六年（２０２４年）１１月６日（水曜日）弐

　　　　　通巻第８４９２号　

　メタ（旧フェイスブック）の多言語モデルが中国軍に転用されていた

　　自分を吊すロープを敵に売り渡したことにならないのか

＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊

メタ（Meta＝旧フェイスブック）はオープンの多言語モデルの「Llama」（ラマ）シリーズを「防衛および国家安全保障のため米国政府機関に提供した」と発表した。

ラマ 3の利用規約には、「軍事、戦争、核戦略対応、スパイ活動、米国国務省が管理する国際武器取引規則（ITAR）の対象となるもの、或いは活動」の使用を禁じている。

ラマ 2は利用規約に米国だけでなく、英国、カナダ、オーストラリア、ニュージーランドの同様の政府機関 (および請負業者) に「例外」を設けている。簡単に言えば西側の安全保障に役立つ利用は可能ということである。

　

　１１月1日、ロイターは中国人民解放軍と繋がる研究機関が「Llama 2」を使って軍事目的のAIツールを開発したと報じた。

メタは「利用は許可しておらず、これは利用規約違反だ」と慌てたが、どっこい、そんなことはわかりきったことではないか。

　豪シンクタンクＡＳＰＩ（豪戦略政策研究所）が２４年８月に発表した驚き桃の木のレポートは、国際競争力ランキングで宇宙航空、量子コンピュータ、Ａｉなどのハイテク６４分野の技術競争において、じつに５７の分野のテクノロジーは中国が世界一の水準だと評価した。

　問題はＭＥＴＡの国家安全保障に対する曖昧模糊とした体質だろう。中国がつけいる

余地があった。いや、隙間だらけだったかも。

メタＣＥＯのマーク・ザッカーバーグは天才的発明家だが、まるで異端児、民主党支持者でトランプ批判の急先鋒、２０２０年にはトランプのアカウントを永久凍結したほどの反トランプである。

　だが問題はもっと深く、深刻である。

ザッカーバーグ夫人のプリシラ・チャンは中国人である。ハーバード大学で一学年下の小児科医。両親はベトナムからボートピープルで逃げだし米国へ亡命した。彼女はアメリカで生まれた。

広東語、英語、北京語に流暢なことはいうまでもないが、ザッカーバーグ自身も、夫人の影響で中国語を流暢にあやつり、清華大学での講演を中国語でやってのけるほどの親中派である。

　トランプがＴＩＫＩＴＯＫ規制に反対するのは、「もし禁止したら、儲かるのはＭＥＴＡじゃないか」という理由だ。イーロン・マスクのＸとＭＥＴＡは犬猿の仲であり、マスクはザッカーバーグに決闘を申し込んだほどだった。

　▼ＳＮＳが「アラブの春」をもたらしたが、その猛省からロシアはハイブリッド作戦を立案し、中国はそれ以上の監視体制を構築したのだ

　由々しき事態は中国のハイテク研究者が既に、このラマ・モデルを特殊な軍事およびセキュリティ目的に最適化したことである。いまや中国のハイテクエンジニアにとっては、朝飯前の軽い作業だったかもしれない。

　適応されたChatBITは、諜報、状況分析、任務支援などの軍事分野で使用する試用デモンストレーションで成功したと伝えられ、そのまま中国軍の能力を強化する目的で導入される。米国企業は敵に自分を吊すロープを売りわたしたことになり、アメリカは軍事技術での優位を脅かされることになる。

　一方で中国は「戦略的な悪用を防ぐために強力な監視体制が必要」と国際社会のむかって強調しているのだから二枚舌の典型だろう。

　中国軍事科学院（AMS）の元副院長、何雷中将は、国連に対し、戦争における人工知能（AI）の応用に関する制限を設けるよう求めた（２４年9月13日）。噴飯物である。

自分たちは秘密裏に開発を続行するが、ほかの国は足踏みをせよと言っているようなものである。北京が軍事AIリスクを軽減する方向を装いつつ、実際は逆のコースを突っ走っている。

　中国は既に2019年版『国防白書』において、「新時代の中国国防（新時代的中国国防）」と題した文章を掲載し、「現代の戦争はますます情報化とインテリジェント化の領域に移行しており、技術の進歩が求められている」とした。

　このような中国軍の意識の変化はアラブの春がＳＮＳによる拡散で拡大し、チュニジアの独裁政権を倒し、つぎにリビアの政変に繋がり、エジプトの押し寄せた波がウクライナのマイダン革命へと驀進した。

　ロシアはＳＮＳの政治利用を真剣に考え、それがゲラシモフ将軍のハイブリッド作戦に繋がった。ＳＮＳを活用して情報を操作し、クリミア半島を併合した。そのドミノは、今度はウクライナに逆流し、戦争の緒線では宇宙衛星と繋がる通信の成果でロシアの戦車隊を追い返した。

　中国はこの経過を虎視眈々と観察し、精密に分析し、データを集め、国内の情報管理、情報操作による支配をより強固なシステムとしたうえで、同時に米国の先進的発明をさっと盗み出して軍の現代化に転用したのである。

　▼軍事転用すれば指揮官の適格な現場判断を迅速化できる

　第一に、大規模なAIモデルを転用することによって戦場の状況認識を強化し、指揮機能をサポートするために、迅速な対応と意思決定を可能にする。複雑な状況下で情報に基づいた意思決定を行うための指揮官の支援が含まれる。また複数のソース���らの情報の融合を強化することも重要とされており、AIを使用して衛星、サイバーインテリジェンス、通信傍受からのデータを統合する。

　「軍事AIは認知戦争や心理戦にも広く応用されている。軍事化学院の専門家によると、生成AIモデルは、物語に影響を与え、戦略的なキャンペーンを実施して影響力を拡大し、敵の士気を低下させるためのメディアコンテンツを作成する。迅速な拡散ができる。大規模言語モデルは、多様な情報ソースを迅速に統合して、軍事情報分析を強化できるばかりか、言語処理機能により、データ抽出を簡素化し、リアルタイムでの翻訳を可能とし、複雑なデータを実用的な洞察に変換する。したがって戦場での指揮官の意思決定を円滑に支援することが可能になる。（ジェ

イムズタウン財団『チャイナブリーフ』、2019年9月6日、9月8日、ならびに6月21日号）。

　

　Meta は「研究と非商用利用をサポートするオープンソース モデル」だとしてLlama をリリースした。たちまちのうちに中国人民解放軍は Llama を採用して ChatBIT などのモデルを構築した。

Ｌlama は軍事目的での使用を禁止する契約を付属させてはいるが、中国が規約を無視することは明らかだった。まさに「もってけ！泥棒」という結果となった。

[diarytheroomoffuji]

どこ吹く風

新製品か〜

今更iPhoneのポートレートモード話して喜んでるオヤジです。

そんな時代遅れのネタでなく、新型iPhoneの16が発表だとか世間ではニュースになってます・・・毎年毎年新型が出てきますけど、iPhoneもとても高価な代物ですからね、私には全く縁もない。

購入してる人、尊敬致します。

現在私が使っているiPhone 8+の調子悪くなったらSE 3にしようかと思っていたけど、SE 3はシングルレンズなので顔意外はポートレートモードが使えないそうだ。その辺がやっと分かったけどさ、それじゃどのモデルが良いのか分かりません。

SE3を選ぼうと思ったのは、小さいから。iPhone ８+はとても気に入っているけど、次はもっと小型で軽いスマホが良いかな？ゲームとか一切やらないし。

そんな事考えてたら13 miniが良さそうだ・・・

次も中古だよ

[kamanori]

＜今年度の知窓学舎のでの授業方針＞

「探究科学」および「教養自然科学」

今年度は以下の３点を大切にしていきたいと思っています。

１：問いをもつ 問いをもつのは難しいことです、面倒なことです。 なぜならべつに問わなくても生きていけるからです。 しかし、問いをもつと世界が変わります。 自分なりに考え出すことで、いろいろなことを「思いつく」からです。 思いついたらしめたものです。 このクラスを利用して「自分で考える勇気」を身につけてみてください。

２：身近な自然現象を観察する 面白いものは遠くにある気がしますが、とんでもない！ 身近な自然現象に、面白いものは潜んでいます。 そこからいっきに生命のこと、宇宙のことだって分析することができます。 ですから、まずは身近な自然に目を向けてみましょう。

３：人 自然科学は結局、人が創り上げてきた現在進行形の歴史です。 その歴史は人間ドラマです。 私ならゲーテ、ユクスキュル、ファーブル、ダーウィン、寺田寅彦などの生き様が大好きです。 そして彼らのような探究者を目指して研究しています。 皆さんもぜひ各々の「お気に入りの人（モデル）」を見つけて、 そのモデルの良い点を真似してみましょう。

[moko1590m]

シベリアの｢巨大な穴｣が急速に広がっている。温暖化を加速させる可能性も 2024.10.24 14:35Business Insider author Morgan McFall-Johnsen （翻訳：仲田文子、編集：井上俊彦） X

シベリアの｢巨大な穴｣が急速に広がっている。温暖化を加速させる可能性も 5月の衛星データに基づくグーグル・アースに表示された｢バタガイ・クレーター｣。 Photo: Google, Airbus

BUSINESS INSIDER 2024年9月8日掲載の記事より転載

・衛星画像によって、シベリアにできた巨大な穴が急速に拡大していることが示された。

・｢バタガイのメガスランプ｣は北極の気温上昇にともない、凍土が融けて形成された。

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巨大な穴がシベリアの陸地を切り開いている。宇宙から撮影した衛星画像によって、それが急速に成長していることが示されている。

｢バタガイ・クレーター（Batagay crator）｣と呼ばれるその穴の形は、エイやカブトガニ、巨大なオタマジャクシに似ている。1965年に撮影され、その後、機密解除された衛星画像では、確認するのが困難なほど小さな穴だった。

だが今では、急峻な崖のある大きな裂け目となり、宇宙からでももはっきりと見えるようになっている。

アメリカ地質調査所によると、1991年から2018年の間に穴の大きさは3倍になった。

1_bhole 1965年に撮影された衛星画像は、｢バタガイ・クレーター｣が広がりはじめた当初の様子を捉えている。 Corona Satellite/USGS 2_bhole 1999年（左）と2017年（右）の衛星画像は、バタガイ・クレーターの成長（そして衛星の撮影機能向上）を示している。 NASA Earth Observatory/Jesse Allen/Landsat data from the US Geological Survey ｢バタガイカ｣や｢地獄の入り口｣と呼ばれることもあるバタガイ・クレーターは、地球全体に影響を及ぼす重大な問題を象徴しており、その問題はしばしば目に見えないことがある。

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シベリアにあるこの穴は何なのか 北極圏は地球の他の地域よりも急速に温暖化が進んでおり、以前は永久に凍っていると考えられていた｢永久凍土｣までもが急速に融解している。

バタガイ・クレーターは、実際にはクレーターではない。世界最大の｢後退的融解スランプ｣と呼ばれる穴で、永久凍土が融解することで地面が崩れ、周囲の土がその穴に滑り込んで地滑りを引き起こすことで形成される。

北極圏には何千もの融解スランプがある。しかし、バタガイ・クレーターはその巨大さからメガスランプと呼ばれるようになった。バタガイという名は、近郊の町の名前にちなんでいる。

3_bhole ドローンで撮影したバタガイ・メガスランプのふち。 Reuters TV セントルイス・ワシントン大学の地球物理学者、ロジャー・ミカエリデス（Roger Michaelides）がBusiness Insiderにこう語っている。

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｢永久凍土は、最もフォトジェニックな被写体というわけではない。というのもほとんどが地下の凍った土壌であり、このメガスランプのように何らかの方法で露出しない限り、見られないからだ｣

だからこそ、バタガイ・クレーターは有名になり、未来を予兆するものだと考えられている。

地球の未来の解読に、バタガイ・クレーターが役立つかもしれない 4_bhole 2020年に撮影されたバタガイ・クレーターの近赤外線画像。 contains modified Copernicus Sentinel data (2020), processed by ESA 永久凍土が融解すると、何世紀にもわたって凍りついていた動植物の分解が始まり、二酸化炭素とメタンが大気中に放出される。

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これらは強力な温暖化ガスであり、気温上昇をますます進行���せ、永久凍土の融解を加速させる。

この悪循環は深刻な影響を及ぼすだろう。永久凍土は北半球の陸地の15%を覆っており、大気中の2倍の二酸化炭素を含んでいるからだ。

ある研究によると、産業界や各国政府が温暖化ガス排出量を積極的に抑制し、気温上昇を抑えなければ、永久凍土の融解により2100年までに排出される温暖化ガスは、大規模な工業国と同じ量になると推定されている。

これは欲しい！最新ルンバは充電ステーションがすごかった これは欲しい！最新ルンバは充電ステーションがすごかった Sponsored by アイロボットジャパン合同会社 ｢このフィードバックループや、それがどのように作用するのかについては、わからないことが多い。しかし、地質学的に非常に速い時間スケールで気候システムに極めて大きな変化が起きる可能性がある｣とミカエリデスは述べている。

つまり、永久凍土の融解は、気候危機を急速に悪化させる可能性があるということだ。だがそのプロセスについては解明されていない。バタガイ・クレーターのような極限の環境を研究することで、永久凍土の融解を理解し、将来を見通す手がかりが得られるだろう。

衛星画像とドローンのデータを用いてバタガイ・クレーターの3Dモデルを構築し、その拡大速度を計算した研究論文が、2024年6月15日付で『Geomorphology』に掲載された。

研究チームは、バタガイ・クレーターで融解した氷と永久凍土の量が、ギザのピラミッド約14個分に相当し、クレーターの体積が毎年約100万立方メートル増加していることを明らかにした。

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｢これらの数値は本当に驚くべきものだ｣と、論文の筆頭著者であるロモノーソフ・モスクワ州立大学のアレクサンダー・キズヤコフ（Alexander Kizyakov）が、Business Insiderに宛てたメールに記している。

｢我々の研究によって、永久凍土の融解がいかに早く進むかということが示された｣

研究チームは、バタガイ・クレーターが毎年約4000トンから5000トンの二酸化炭素を放出していることも計算で明らかにした。これは、アメリカの1700から2100の世帯がエネルギーを使用することで排出される二酸化炭素の量に相当する。

ミカエリデスは、これらの数値には驚いていないものの、将来的な永久凍土の融解や排出のモデル作成に役立つだろうと考えている。

いいロボット掃除機は、裏面を見るとだいたいわかる いいロボット掃除機は、裏面を見るとだいたいわかる Sponsored by Roborock ｢バタガイカを調査することで、これが時間の経過とともにどのように変化するのかということだけでなく、北極圏にある似たような地形がどのように発達していくのかなど、さまざまなことが分かるようになるだろう。その地形のサイズがバタガイカの10分の1や100分の1であったとしても、物理的な仕組みは基本的に同じなのだから｣

Photo: Google, Airbus

(シベリアの｢巨大な穴｣が急速に広がっている。温暖化を加速させる可能性も | ギズモード・ジャパンから)

[koch-snowflake-blog]

村島 未悠は、日本のグラビアアイドル、女優、元アイドル、歌手、YouTuber。大阪府出身。ジェイロックを経て、2023年現在はホリプロデジタルエンターテインメント所属。 ダンスボーカルグループ｢CHERRSEE｣の元メンバーで、当時の名義はMIYU。 ウィキペディア

出生地： 大阪府 大阪市

生年月日： 1998年8月27日 (年齢 25歳)

身長： 157 cm

カップサイズ： F

スリーサイズ： 86 - 58 - 84 cm

デビュー： 2016年

別名義： MIYU

趣味・特技はけん玉、マラソン、バスケットボール観戦、��ンス。好きな色はピンク、白、黒。

ダンスについては、授業の際に指されるだけでも赤面するほどの人見知り（引っ込み思案）だったことを見かねた母により、10歳（小学4年生）から習わされた。「イケイケにさせたい」と半ば強引に金髪にさせられたこともあったが、そのおかげで仕事を始められた。グラビアについても、「やったらええやん」と背中を押してくれたことが志願のきっかけであり、自分とは正反対の陽キャラな母には感謝しているという。

昔から陰キャであり、人付き合いが得意ではなく友達が少なかったことも、ダンスを始めるきっかけになった。高校はもとよりCHERRSEEも恋愛禁止ではなかったが、そういう理由からも恋愛経験は少なく、個人活動中に帰省から偶然の再会を経て唯一良い感じになった同郷の友人との交際も遠距離ゆえの寂しさが災いし、2か月ぐらいで会わなくなった。自分の中では「交際=結婚」と思っているうえ、ナンパに勤しむ遊び人よりはちょっとオタクっぽい人の方が好みであるため、慎重になってしまうという。

足のサイズは本人曰く「20.5cmくらい」。普段はほとんどスニーカーしか履かない（本人曰く「スニーカーは大きめでもいい」）ため、撮影時に用意してもらった靴も合わないことが多いほか、水着のサイズも着てみないとわからないため、衣装合わせに時間がかかってしまうという。

「むらみゆ」は高校当時のあだ名でもあり、本名への改名は「アイドル時代よりももっとファンの皆さんと近くなりたい」との理由による。それゆえ、『むらみゆ』についても「よりファンとの距離を縮めるような温かい1冊になったらいいな」と思っているという。

バックダンサー当時からアーティストに憧れており、CHERRSEEにはそれが高じて（J-POPとK-POPのジャンルを合わせたCHERRSEEのオーディションの広告を見つけて）オーディションを受け、所属した。CHERRSEE所属当時はアイドル活動はもとより生活的にも厳しく、焼肉屋にて3年間ほどアルバイトを経験した。一方、「グループが注目されるきっかけになれば」とグラビア活動を始め、頑張っていたものの実はそれまでプライベートで競泳水着しか着たことがなく、母の水着を借りて宣材写真を撮ったこともあったほか、グラビアの撮影に際しては上の水着を逆さまに着て1時間ぐらい気づかず、撮り直しになったこともある。それゆえにグラビアにはあまり自信がなく、撮影自体は楽しかったが慣れない部分があり、胸が大きいのもコンプレックスだったことから、ダンスの際にはインターネットにて購入したサラシっぽいスポーツブラを巻いたりしていた。グラビアを休んでいる間には何より「またグラビアに出て欲しい」との声を多くもらい、それに応えようと復帰した後には自分が輝ける場として前向きに捉えられるようになったという。

2022年現在では芝居にも意欲を見せてオーディションを受けるようになっており、バラエティ番組『あの界隈を恋愛ドラマにしたら…不覚にもキュンときた』（同年10月22日、中京テレビ）内のショートドラマで主人公を演じたことが、「演技に挑戦したい」から「もっと演技できるようになりたい」に意識が変わるきっかけとなり、学ばせてもらったという。

モデル・女優の花山瑞貴は、ホリプロデジタルエンターテインメントでの先輩にして中学時代やEXPG時代からの親友である。また、元NMB48の木下春奈は高校時代3年間通して同じクラスだった。

YouTubeについては、「むらみゆ」の開設時点では企画から撮影、編集をすべて自分で担当していたが、2023年10月時点ではホリプロデジタルエンターテインメントの社員などにも手伝ってもらえており、グラビアのオフショット動画のおかげで登録者数が10万人まで伸びたという。　　

　　

[strabin]

　リクエスト募集した絵たち（フロリアン、パトリシア、グレイス、デミ）第四弾はデミです。

　公式絵を見ながらボールペンで描くみたいに不透明度100%で塗ってたけど、結局「もっときれいにした方が良いかなあ」と思っていつもの厚塗りになりました。おかしいなぁ、下描きの時はそう思わなかったけど色を塗ったらあまりにも巨乳過ぎた気がする。あと線画だとかわいいのに色を塗るとちょっと怖い。これでもゲーム内3Dモデルの顔に近づけたつもりなんだが……今回も写真を撮ったり見たりしながら書いたけどう～ん……。

　デミ難しいなぁ。特にエプロンが難しかった。あと顔とか……もうちょっとかわいい系の顔では？と思ったけど、キャラの日のアイコンとかを見たら目は結構鋭いというか吊り目だったのでこうした。でも……技術不足が多いなぁ。そう、シャツも思った以上にテカテカしてしまってコレジャナイ感、だけどどうしたらいいか分からず……orz

[hitujijp]

内的世界でも外的世界でも適用される情報の性質は変わらない

情報の性質にはある程度の普遍性が有り、その性質はどこであれ変わらない。どこであれ、と述べたのは自己の外と内でも同様にその性質が顕現する、という意味である。

精神とは情報の性質によって支配された科学であり、また数学で記述可能なものである。体中の何処を探しても心が見つからないのは、それが情報によって構成されているからだ。また情報がある構成を取る時、精神がどのような構成を取るかも決まってくる。もし主格が有るとするならば、この情報が取り得たある構成こそが本体と述べるのが適切だろう。

他我の区別は以外にも情報にとって論理的に相容れない。他我の如何に関わらず振る舞いに一貫性が無ければ性質は担保されないからだ。この情報の振る舞いをAIの内部構造から垣間見られる。即ちAIの研究とは自己の研究と同じであり、AIを紐解きながら自己の精神を紐解く哲学的営みは不可避である。

ところで、AIにも色々な種類が有るのだが汎用人工知能を目指す方向性においては量が特に重要な意味を持つ。重みが有意義で、かつ量が一定の閾値を超えた場合、急速に性能が高まる現象が観察されている（一部でまだ議論は有るが）。この現象を創発と表現出来るかどうかはさておき、市民生活に有用な部分を掻い摘まむと次の様なセオリーを述べられるかも知れない。

何事かを上達したいと思うなら、量をこなすとある日突然景色が変わる場合が有る。そこに至るまでの間に���きが来ても、全く別の分野に逃げたりせず同じ分野を角度を変えて捉え直してみると良い。AIもそうやってモデルの一貫性を保ちながら特徴量を蓄積し、性能を高めている。

単なる人生訓ではなく、科学の一環としてそう述べられるから恐らく再現性も有るだろう。しかしここで忘れてはならないのは情念だと思う。ここからは科学では無く直感として述べるが、物事を前にした時、そもそも行動しようと最初の一歩を踏み出してしまう原因とは何なのか？

闘志なのか？いや、それも違う。オレは明らかに心が折れているのにやってしまう時が有る。どちらかと言えば懐疑、違和感、狂気に近い程強くそれに惹かれる執着、考えるより先に行動が先んじる反射的なもの。そういう力に突き動かされる。この力は例えば、転びそうになっている人が手の届く距離に居た時、考えるより先に体が動いてそれを防ごうとする様子に近い。どうもそれは人としての身体に自動的に動作するプログラムとして組み込まれており、精神による制御と系統が異なる様だ。

[harawata44]

賃貸の壁に掛けたいならコレ。画鋲以下の穴で全身鏡もいけちゃいます | ギズモード・ジャパン

・壁美人

以下引用

普通の賃貸に住んでいると釘を打ったりビスで止めたりすることができないので、壁に飾る系のアイテムを楽しむのはなかなか大変。小さな額縁くらいなら画鋲でつけられるけど、重たい鏡などは流石に画鋲ではぶら下げられず、設置を諦めていました。これに出会うまでは。

ホチキスで止めるフック

この｢壁美人｣は、驚くほど重たいものもぶら下げられる、特殊なフック。フックつきの金属製プレートと、プレートに開いた窓にフィットする小さなプラスチックのパーツで構成されています。 手のひらサイズの小ささでありながら、耐荷重は6kg。大きいサイズのものになると最大24kgまで耐えられるというから驚きです。さらにすごいのが、これだけの重さをホチキスで支えるということ。

ホチキスで止めるだけ

設置は驚くほど簡単で、ホチキスでバシバシ止めるだけ。プラスチックのパーツを金属のプレートにはめて、付属の針で1窓につき2回ずつ刺していきます。 推奨されているホチキスはMAX社のHD-10Dなのですが、ごくごく一般的なモデルなので、家にあるという人も多いはず。推奨されているものでなくても、180度開くタイプのものなら使える可能性があります。 1回目は上手く刺さる角度が掴めず失敗しましたが、ちょっとコツを掴めばバシバシ止めていけます。

ずっしりとした全身鏡も難なく掛けられる

デザインが気に入って買ってしまった木製の重たい全身鏡を、壁美人のおかげで壁に掛けることができました。 普通の画鋲のフックにぶら下げたら絶対に落下してしまうほどの重量なのに、壁美人はぐらつくことなくしっかり止まっています。壁掛けにすることで見た目も良くなり、床の掃除もしやすくなりました。

穴のサイズは画鋲以下

賃貸だと心配なのは原状回復がどれだけできるかどうか。壁美人はホチキスで刺したので、普通の画鋲以下のサイズの穴しかあきませんでした。 国交省が出している｢原状回復をめぐるトラブルとガイドライン｣によると、画鋲などの穴は大丈夫とのことなので、それ以下のサイズの穴なら許容範囲だと思われます。とはいえ家にもよると思うので、賃貸の方は念の為大家さんなどに確認すると安心です。

また、壁美人にはホチキスの針が付属しています。これは壁美人専用のステンレス針で、サビにくいのが特徴。1年近くつけたままにしている壁美人を確認してみたところ、サビも穴の広がりもなく設置時点と変わらない綺麗さでした。これなら安心して使えます。

事前に壁のチェックを

壁美人は石膏ボードにしか使えません。壁の材質がわからない時は、画鋲を試しに刺してみるだけでチェックすることができます。しっかり刺さって、画鋲の先が白くなるなら、壁美人の使える壁です。

カバーをつけたら目立たない

鏡なら壁美人を覆うように掛けることができるので気にならないのですが、壁美人を隠せない形の物を掛けるとホチキスの部分が少し目立ちます。そういう時は専用カバーをつければ馴染ませることができます。 重たいものを簡単に見た目良く壁掛けできて跡もほとんど残らないなんて、非の打ちどころがありません。賃貸でもインテリアの自由度を一気に上げてくれる、最高のアイテムです。

[kennak]

過去 1 年間の OpenAI の決定を要約すると、次のようになります。 * 彼らは 4o と o1 で GPT-5 の宣伝を燃やしました。これは素晴らしいステップ変更ですが、競合他社がすぐに再現できないものはありません。 * 彼らは安全チームを解散させた。 ＊彼らは営利目的に切り替え、アルトマンに株式を譲渡する構えだ。 * これまで以上に AGI を宣伝しながら。 これらすべてが私に示唆するのは、アルトマン氏は短期的な撤退準備モードにあり、AGI や GPT-5 の計画すらないということです。もし彼が別の次世代モデルを開発中だったら、メディアに彼の「格安 GPT-4」や「思考の木」モデルを GPT-5 と呼ばせなかっただろう。もし彼が AGI が目前に迫っていると本気で考えていたなら、出口には目を向けていなかっただろうし、おそらくスーパーアライメントチームを追い出すこともなかっただろう。彼の行動は、自分が乗ってきた誇大宣伝サイクルが終わりを迎え、幻滅の谷に陥る前に撤退しようとしている新興企業のCEOの行動として最もよく説明される。 これは、AI が私たちの住む世界をまだ大きく変えておらず、今後もさらに変えることはないと言っているわけではありません。私たちは最終的には啓蒙の坂に差し掛かるだろうが、私の賭けでは、その時までにアルトマンは抜け出しているだろう。

サム・アルトマンの言葉を鵜呑みにするのはやめるべき時だ |ハッカーニュース

[hgc211hiro]

S500Pハイゼットジャンボ

入庫 先月の末、すぐ近くに住む後輩のハイゼット君です😅　自分のものよりも2代？　3代くらい後のモデルで、地元では大人気の軽トラです😁 2、3年ほど前からエアコンが効かなくなったとかで、クーラーガスをだましだまし入れてガマンしてたけど限界が近くなったので、今年は思い切って修理しよう！　ってことで入庫です😅　自分はエアコン効かないまま10年ほど乗ってますが、直すなら勉強しながらやってみよう、ということで受けました😂　昔乗ってたジムニーやジャパンなんかはインタークーラーの設置でじゃまになったら外してたくらいなので、エアコンはなくてもガマンできます😆　ここのメーカーさんだけでなく、どこのメーカーさんのものでもエアコンは必ず壊れる！　と思ってるので、しょうがないですね。今回はエバポレーターやエクスパンションバルブ、ヒーターコアなんかも一緒になっているユニットごとの取り替えになります。 外しやすいグ…