#итан хоук

[zetflixonline]

Оружейный барон (2005)

"Оружейный барон (2005)" - боевик, в котором рассказывается о жизни Юрия Орлова (Николас Кейдж), украинско-американского торговца оружием, который отправляется в путешествие, чтобы стать одним из самых богатых бизнесменов в мире. Режиссером картины выступил Эндрю Никкол, а также Итан Хоук в роли Джека Валентайна, агента Интерпола, и Джаред Лето в роли Виталия Орлова, младшего брата Юрия. Фильм начинается с того, что молодой Юрий становится свидетелем распада Советского Союза и пытается заработать на жизнь, прода��ая оружие местным бандам. В конце концов он переезжает в США, где открывает собственный бизнес, продавая оружие всем - от африканских полевых командиров до ближневосточных террористов. Брат Юрия, Виталий, поначалу не решается присоединиться к бизнесу брата, но в итоге становится одним из самых преданных его сотрудников. История рассказывается с точки зрения Юрия, и хотя он, кажется, не обладает моральным компасом, в нем есть признаки человечности. На протяжении всего фильма зрители отправляются в путешествие по разным странам, наблюдая за последствиями войны и насилия для невинных людей. По мере того как Юрий становится все более успешным, он привлекает внимание Валентина, который полон решимости привлечь его к ответственности. Несмотря на попытки уйти от преследования Валентина, прошлое Юрия в конце концов настигает его, и ему приходится столкнуться с последствиями своих действий. Фильм затрагивает несколько тем, включая аморальность торговли оружием, развращающее влияние богатства и человеческие жертвы войны. Несмотря на то, что это художественное произведение, оно основано на реальных событиях и призвано пролить свет на мутный мир торговли оружием. В целом, "Оружейный барон (2005)" - это фильм, заставляющий задуматься и демонстрирующий отличную игру актеров. Это суровый взгляд на торговлю оружием и последствия жадности, который наверняка оставит у зрителей неизгладимое впечатление. В заключение следует сказать, что "Властелин войны" - это потрясающее изображение глобальной торговли оружием, использующее взлет и падение своего главного героя, чтобы показать разрушительное воздействие этого бизнеса на миллионы людей по всему миру. "Оружейный барон" - криминальный фильм 2005 года, продолжительность 2 часа 3 минуты можно посмотреть онлайн на нашем сайта. Read the full article

[7ooo-ru]

Авторы фильма "Черный телефон 2" подтвердили возвращение Итана Хоука и дату выхода летом 2025 года

Итан Хоук вновь сыграет роль маньяка в грядущем сиквеле триллера "Черный телефон 2", а компания Blumhouse объявила о возвращении нескольких актеров из оригинального фильма. Любопытно, учитывая, как завершился первый фильм...

Подробнее https://7ooo.ru/group/2023/11/30/815-avtory-filma-quotchernyy-telefon-2quot-podtverdili-vozvraschenie-itana-houka-i-datu-vyhoda-letom-2025-goda-grss-261027469.html

[kinokritik42]

Игры дьявола

Сидни Люмет знает цену греха. «Собачий полдень» был классикой ограбления, которое пошло не так, а выступление Аль Пачино прошло удачно. Его последнее преступление в городе — «Игры дьявола», из ирландского тоста: «Пусть ты попадешь на небеса за полчаса до того, как дьявол узнает, что ты мертв». Братья, которые грабят ювелирный магазин своих родителей в Вестчестере, Энди Хэнсон (Филип Сеймур Хоффман) и Хэнк (Итан Хоук), наверняка будут вести диалог с Горячим, когда их жизнь закончится, и они прошли через круг ада Люмета. -на земле предназначен для тех, кто недостаточно талантлив, чтобы избежать Немезиды даже в этой жизни. Люмет незаметно выстраивает каскад неприятностей из пары простых ошибок при исполнении преступления. Каждый момент чреват возможностями наказания, некоторые просто из-за глупой удачи, другие прямо из экзистенциальной ответственности. Но каждый из этих моментов терпим, потому что Люмет приписал вину правильным местам. Мы можем извиваться при каждом повороте неудачи, но мы уверены, что силы праведности восторжествуют. Как и Орсон Уэллс, Люмет не очень заинтересован в линейном повествовании, поскольку он прерывает и прерывает четыре дня перед ограблением и неделю. после. Эта нелинейная презентация позволяет зрителям проверить ранние оценки последовательности персонажей, которые теперь разыгрываются в случайные моменты времени. В соответствии с плодотворным исследованием режиссуры Люмета «Создание фильмов» (1995), кадры составлены так, чтобы показать растущее отчуждение братьев от их семьи. отец и друг друга. Например, в кадре, где два брата оценивают ущерб, они расположены, как подставки для книг, далеко друг от друга, но связаны судьбой, которую они решают в этот момент. растрата, которая уже разъедает все их отношения. Жена Энди, Джина (Мариса Томей), которая спит с Хэнком, выполняет требования Сирены, которая, возможно, понятия не имеет, насколько она опасна. Дьявол получит должное.

[sergejbiohazardov]

Training Day. 2001. Быстрый обзор. Напыщенная суровая криминальная драма, с морализующим посылом, что типа будь ты хоть коп, хоть бандит, но крысой становиться нельзя. Сюжет простой, но есть пару поворотов и смотрится интересно. Динамика хорошая. Картинка и игра тоже. Сюжет. Главные герои - новые напарники из отдела по борьбе с оборотом наркотиков. Бывалый, прожжённый грязный коп, которого играет Дензел Вашингтон и молодой и не испорченный стажёр, которого играет Итан Хоук. Пол фильма грязный учит молодого премудростям работы, выживания на улице и азам коррупции. Стажёр воспринимает всё открыто, но оказывается принципиальным и честным. Далее идёт перетягивание неопытного на тёмную сторону. Ну в финале наступает драматичная развязка, где показывают, что плохие может и рулят, но хороших больше. Выглядит это всё, конечно же наивно и сейчас скорее вызывает усмешку, чем как-то вдохновляет. Но кино всё равно неплохое. Любителям криминальных полицейских драм посмотреть стоит. В фильме снимается ещё куча селебов, типа Тома Беренджера, Доктора Дре, Снуп Дога и Евы Мендос. Вашингтон получил Оскара и премию MTV. Кстати, Снуп тоже урвал от MTV, за лучший эпи��од. За что там дали Оскара хз, но это было больше 20 лет назад. Своя атмосфера.

[weepingmagazinesandwich]

Черт, но у меня почти такой же смех, по крайней мере один из моих трёх основных, это ли причина по которой никто не хочет общаться со мной?

Но божеж ты мой, мне реально пора отказываться от дубляжей и переходить на субтитры, потому что его грёбаный голос просто *издаю звуки восхищенно* Иисусе, как же хуёво жить с кинками типа моих.

Думаю я просто буду возвращаться к этому видео время от времени, чтобы напомнить себе, насколько же Итан Хоук Охуенен с большой буквы О.

https://youtu.be/AnIir6UrWBc

Behind the scenes of the black phone shows Ethan dumping a bunch of groceries on the ground then making this creepy laugh.As the magician.

“ oh no . Oh shucks” he says 

His FUCKING LAUGH, like he legit goes “EHEHEHEH.” I see there’s a reason they didn’t use that version for the final 😂 That was an EVIL laugh and you can’t tell me otherwise; Finney woulda been gone.

I’ve seen this all before but I love it, he’s so goofy. It looked like he fucking threw the groceries everywhere

[cinemabanger]

Сериал Лунный рыцарь

Мое знакомство с Лунным рыцарем началось еще в нулевые, благодаря комиксам, мультфильмам и играм о дружелюбном человеке-пауке, где данный персонаж  был гостевым на серию или выпуск.  Затем последовали комиксы  Marvel Now  3 тома о мистере рыцаре, потом  ран Лемира на данном персонаже. С каждым новым томом мне все больше импонировал персонаж, его трагедия и вся египетская мистика, ну и ряд сюжетов отдавали сюрреализмом.

Больше всего мне зашли 3 томика Лемира, ибо данный автор является одним из любимых благодаря Черному молоту, Гидеон Фолз, Посланнику и прочим его работам. Хотя остальные авторы выдавали отличные истории  о данном герое. А все благодаря тому, что мистер рыцарь был нестандартным героем, что способствовало интересу у талантливых авторов, которые выдали одни лучших работ. В плюс еще сыграл тот факт, что персонаж был гадким утенком, на которого редко ставило издательство, отсюда выходила творческая свобода для сценаристов.

Сюжет  был крайне интересен, так как представлял психологический триллер, где главная тайна - это разум Марка Спектора. Герой очухивается в психиатрической лечебнице, где всё его окружение из близких ему людей, так же стало  пациентами данного учреждения. Марку ставят диагноз - диссоциативное расстройство личности. Сомневаясь в своей адекватности, он должен докопаться до правды и помочь Хонсу освободить мир  от Сета.

Сериал я ждал с момента анонса, хотя до этого рассчитывал на фильм.  Сериал предоставил мифологию Египта в современной обвертке.  А концепту предстал в виде фэнтази-боевика с приключенческими нотками.  В основе стоит противостояние двух богов Хонсу и Аммит.  Хотя оба разделяют одну цель, но достижение цели у них разные.

А главный герой старается решить все проблемы и найти единение с собой, ибо он многолик, так как у Марка Спектора  диссоциативного расстройства личности. Что проявляется от саундтрека, до операторской работы. Оскар Айзек шикарен в данной роли, точней ролях. Ибо Марк и Стивен стали сердцем этого сериала. Их самокопания, бегство от реальности и погружение в эскапизме вышли выше всяких похвал. Так же стоит отметить Итана Хоука в роли безумного фанатика Артура  Хэрроу, который пре��расен в данном образе, особенно в роли лечащего врача Марка.

Я получил практически, то, что хотел, хотя ряд шероховатостей присутствует в сериале, но недостатки не столь значительные.  Одним из плюсов стоит отметить полную обособленность истории от предыдущих проектов Марвел.  Так же стоит отметить превосходную операторскую работу, хотя местами было мыло. Приятный саундтрек совмещающий в себе египетские мотивы и ряд хитов.

В итоге  у Марвел вышел  сплав  психологической драмы и приключенческого боевика с отличной актерской игрой и  шикарным визуальным рядом.

[cinemafon]

Рами Малек, третий сезон “Настоящего детектива” и все остальное...

“Дневник пастыря” Пол Шредер (2017, США, Великобритания, Австралия)

Потрепанное жизнью христианство, в лице ведущего печальный дневник пастыря - героя Итана Хоука - сталкивается с актуальной темой загрязнения окружающей среды. Сталкивается очень травматично: после беседы с пастырем кончает с собой эколог-активист, муж симпатичной беременной прихожанки. 

Главный герой вникает в тонкости и открывает для себя проблемы экологии, общества, веры, о которых раньше не думал. Конфликт неизменного, вечного с бесцеремонно объявившейся вдруг актуальщиной порождает конфликт уже внутри личности, могущий привести к катастрофе.

Зрители часто обзывают фильм скучным. На самом деле это не то слово - он в меру вдумчивый, неспешный и чувственный. Понравилось кино, несмотря на на концовку, где все сложные вопросы по традиции решены в пользу любви, детей и прочих семейных ценностей. Понравился Итан Хоук.

“Электрические сны Филлипа К. Дика” 1 сезон (2017 - …; Великобритания, США)

Зачитавшись романами Филиппа К. Дика не смогли пройти мимо экранизации его рассказов. Оказалось, что проходить мимо можно было смело. Что впрочем не удивительно, если поразмыслить, ведь и более завершенные его произведения вряд ли можно трансформировать в кино. Сполохи бреда, шизогенных разговоров и ситуаций, в которых реальность часто теряется в трех соснах - такое не перенести на экраны, разве что придется упрощать. Упростили ли рассказы мы не знаем, их мы не читали, но ощущение после каждой серии - что это зарисовка, закваска, заначка для чего-то большего, поэтому идея не развившись тонет в контексте отношений ли, обстоятельств ли. В сантиментах тонет. И почему-то вот это невозможно смотреть. Даже учитывая, что снято не бедно, детально и в красивых сайфайских интерьерах.

“Богемская рапсодия” Брайан Сингер (2018, Великобритания, США)

Фильм про группу Квин и Фреди Меркьюри, номинированный на “Оскар”. 

Это, несмотря на рутинность, “производственность” рассказа, светлая карнавальная история, с которой приятно провести пару часов. Новая оскароносная суперзвезда Рами Малек сделал легендарного Меркьюри еще более легендарным и няшным. Его Меркьюри не просто эпатажный революционер от рок-музыки, кроивший каноны; он романтик с душой любящего капризного ребенка, совсем не умеющего жить. (Ну а кому же еще делать революции в искусстве и провоцировать обывателей?) Этот Меркьюри - главный святой рока. 

“Карнавал” 2 сезона (2003 - 2005, США)

Неспешное мистическое шоу от пыльного передвижного цирка. Для тех кто никуда не торопится и готов погрузиться в жизнь карлика, бородатой дамы, заклинательницы змей, провидцев нескольких мастей, танцовщиц, проституток и приблудного парнишки, который все двенадцать серий открывает в себе загадочный дар.

В сериале есть некая "твинпиксовская" нотка, чарующая атмосфера порочного праздника и любопытные персонажи, - ну казалось бы все, что бы мы запали на все два сезона, но! как-то мы отвыкли от таких бессодержательных сериалов - хотелось подгонять события, придирчиво отмечали пустоту диалогов и бессмысленных хождений вокруг да около главного вопроса - кто есть кто, кто вестник света, а кто всадник апокалипсиса. В итоге, на пол пути мы заскучали и забросили карнавал, и почти не жалеем об этом.

“Птичий короб” Сюзанна Бир (2018, США)

Прочел отрицательные отзывы на Кинопоиске - люди сравнивают “Птичий короб” с “Тихим местом”. Мол, да, “Тихое место” не шедевр, но все-таки приличная работа, а “Короб” тупая поделка и подделка, с пустыми персонажами, несамостоятельная, без саспенса.

И вот даже физически неловко теперь писать этот комментарий: я видел совсем другие фильмы; то есть насколько мне не понравилось “Место”, ровно настолько же понравился “Короб”. То ли со мной что-то не так, то ли комментирование фильмов - совершенно бессодержательное занятие. Но я точно знаю, что в “Птичьем коробе” есть и саспенс, и персонажи, которым можно сопереживать, и волшебное обаяние катастрофы, драгоценное для жанра постапокалипсиса. Я сам видел. Пусть не шедевр, да, но и не “Тихое место”. Причем, ведь мы оба смотрели фильм с интересом, так что речь не о моих персональных закидонах, триллер неплохой. 

“Мотылек” Михаэль Ноер (2017, Чехия, Испания, США)

Теперь то мне известно, что это ремейк известного фильма и экранизация нашумевшего когда-то романа, но первое впечатление от истории я получила, посмотрев ноеровского мотылька, и ни чуть об этом не сожалею. Кино пробрало. Чарли Ханнем и Рами Малек вдохнули в скупой логлайн о побеге из заключения самое странное, чему казалось бы не место на каторге - дружбу. Или любовь? Какие-то тонкие материи, в общем, вплетались в повествование о мужестве прочих и слабости всех остальных. И снято! снято подкупающе реалистично. Написала “реалистично” и тут же получила шквал возражений, так что можно сделать вывод, что наш архив пополнился еще одной картиной, вызвавшей настолько полярные чувства.

“Поцелуй вампира” Роберт Бирман (1988, США)

Как раньше в интернете говорили: это настолько плохо, что даже хорошо. Неимоверно дурацкая ерунда про то как Николас Кейдж становится вампиром. Кейдж затмил все и всех: никто, ничто в фильме, кроме эмоций главного героя, не вызывает ни ��алейшего отклика в душе и сердце. 

Славные мемы с Николасом Кейджем - кадры именно из этого фильма. 

“Армагеддец” Эдгар Райт (2013, Великобритания, Япония, США)

В стебном “Армагедце” печальный лейтмотив, ввергающий чуть ли ни в ужас людей, склонных к ностальгии. Молодость Гарри позади, но он думает, что это можно легко исправить, прогулявшись со школьными друзьями по дюжине пабов, - глубоко несчастный человек. Гарри живет прошлым, настоящее для него капкан, из которого он отчаянно пытается высвободить себя и своих приятелей, не желая принять тот факт, что для них ценность былых развеселых времен вовсе не такая высокая как он воображает. До жалости одинокий человек, истосковавшийся по счастью и свободе. 

И ужас в том, что в определенные моменты жизни каждый из нас - главный герой этого фильма. Пусть не всецело, но неизбежно. Ужас, потому что жизнь не похожа на фантастическую пародию с пришельцами, и всерьез сказать “ребята, все будет хорошо” нельзя, это самообман. Нет, ребята, все уже БЫЛО хорошо. 

Интересно, много ли зрителей чувствуют всю горечь существования Гарри?.. Или это только наша тревожная фантазия, отразившаяся от картины ударом в перепуганное сердце?.. Впрочем, неважно. Пройдет. 

“Ошибка времени” Брэдли Кинг (2014, США)

Ребята находят таинственную машину, которая ежевечерне делает кадр завтрашнего дня. Ее объектив нацелен на окно их гостиной - они долгое время были частью научного эксперимента своего соседа.

Головотяпство начинается с упавшей вешалки в кадре, она и будет отправной точкой всей причинно-следственной логики, которая заведет в тупик не только молодых людей, но и зрителя. И одновременно будет являться разгадкой этой неплохой задачки. 

Однако, при всех моих симпатиях к фильму (к идее, к актерам, к сгущающейся атмосфере) финал, я считаю, задушен излишней белибердой, и то, что девушка "поехала умом” не считывается с героини, а домысливается после. Но зато она успевает за пять последних минут нагородить такой чехарды, что логика картины вдруг завязывается гордиевым узлом. А это недоработка сценария, как минимум.

“Порок на экспорт” Дэвид Кроненберг (2007, Великобритания, Канада, США)

Касселю подлецу все к лицу. И дело, наверно, не столько в органичных ему ролях, сколько в его харизме и артистичности. Мы видели Венсана (совсем недавно) и обветшалой молью, и самодуром, и неудачником, и балетмейстером, и детективом, и маньяком - настолько разнохарактерными могут быть его роли.

И в этом балагане под яркой вывеской "Порок на экспорт " он тоже был лучшим. Насколько можно быть лучшим в западном фильме про романтику русских воров в законе. Нам давно перестала быть интересна данная тема, поэтому комментарий будет тоже скуп - яркие сценки устаревших русских традиций приелось наблюдать вообще где бы то ни было, а уж в кино особенно. Не ожидали такого "экшена" от Кроненберга. Просто не ожидали.

“Машинист” Брэд Андерсон (2003, Испания)

Драма об одном неприятном сумасшествии. Кристиан Бэйл играет токаря Тревора Резника, который почему-то не спит уже год. То что сотворил с собой Бэйл для роли достойно восхищения: Резник одним своим изможденным видом создает мрачную атмосферу. На самом деле этот образ уже триллер, даже без сюжета, - кстати типично слезливого в итоге, - наблюдать за молчаливым, явно зацикленном на каком-то душевном недуге, практически узником Освенцима было бы интересно. 

Блуждающий впотьмах на грани реальности и тревожных видений Кристиан Бэйл безумен, в смысле гениален. Надо быть сумасшедшим, чтобы так работать. Надо быть сумасшедшим, чтобы так сыграть сумасшедшего токаря Резника в несложной развлекательной картине. 

“Настоящий детектив” 3 сезон ( 2014 - ..., США)

Третий сезон “Настоящего детектива” погрузил нас непонятно во что и зачем. Расследование, по традиции сериала, не главная сюжетная линия, а в первую очередь фоновые обстоятельства, помогающие сложным героям от эпизода к эпизоду раск��ываться со всех сторон. Здесь же внешне сложная эмоциональная жизнь главного героя не динамична, задумчивый Махершала Али интригует, но не развивается. Его жизнь и работа, показанные аж в трех временных линиях, никак не выдают в нем сложную выдающуюся личность, хотя лицом он постоянно на это намекает. Недоумение и ожидание твиста в концовке - это единственные наши переживания в процессе просмотра. 

Почему он такой хмурый, задумчивый и слегка виноватый? Дело нечистое, скорее всего что-то натворил. Может, бил жену? А может как-то причастен к похищению детей?.. Нет. Это человек как человек, это детектив без нервного киношного содержания. 

Хорошо снятая, но пустая как барабан тоска. Худший сезон. Детективу и правда лучше бы детей похитить.

“Тайна 7 сестер” Томми Виркола (2017, Великобритания, Франция, Бельгия)

Будущее. Нашей планете угрожает не только глобальное потепление, но и глобальное перенаселение - все женщины вдруг стали рожать, как мыши, по несколько младенцев за раз. Ученые, предотвращая катастрофу, погружают "лишних" детей в криосон, до лучших, как говорится, времен. Среди населения проводится жесткая политика/работа "одна семья - один ребенок". В такой карательной обстановке у престарелого интеллектуала, которого играет Уиллем Дефо, рождается семь внучек, и ни с одной из них он не намерен расставаться... 

Фильм драматически сложнее просто сайфая, сложнее просто экшена, сложнее просто антиутопии, сложнее просто драмы. Получилось неплохое смузи, годное для любого вечера любого зрителя.

650

[best-trailers]

Чёрный телефон / The Black Phone (2022)

Русский трейлер фильма, Чёрный телефон / The Black Phone (2022) • Дата выхода - 27 января 2022 • Оригинальное название: The Black Phone • Страна: США • Дистрибьютор: Universal Piсtures International Russia • Режиссер: Скотт Дерриксон • ��анр: #ужасы #драма • В главных ролях: Итан Хоук, Джереми Дэвис, Мадлен Макгроу, Джеймс Рэнсон, Э. Роджер Митчелл, Келлан Руд, Gina Jun Детоубийца похищает 13-летнего подростка и запирает его в звуконепроницаемом подвале. Вскоре парню начинает звонить по отключенному телефону предыдущая жертва убийцы.

[juls-tsim]

Моди (2016)

До просмотра этого фильма я никогда в жизни не слышала о канадской художнице Моди Льюис, которая рисовала в стиле фолк-арт.  Так что для меня это был просто фильм.  Просто фильм, который своей историей затронул что-то в моем сердечке.  Во-первых, конечно, это актеры, которые прекрасно сыграли свои роли. Салли Хокинс и Итан Хоук не просто играли. Они были этими персонажами. Им верилось от первого до последнего слова.  Во-вторых, конечно, грамотно построенный сценарий и история.

При просмотре я испытала массу эмоций а это, как по мне, один из самых главных показателей хорошего фильма.  Я сейчас не хочу ничего говорить о том, нормально ли вообще было, что Мод и Эверет в итоге сошлись и поженились. Кажется, что это было от безысходности,  Кажется, что мужчина её никогда не любил по настоящему и всё-время контролировал, кричал и даже мог ударить. Это то, что сейчас бы назвали абъюзом. Однозначно. 

По этому я не хочу рассуждать на тему правильности\неправильности отношений, показанных на .кране.  Но они определенно вызвали у меня эмоции. И эмоций много.  При этом у фильма какая-то... удивительная атмосфера. Он одновременно пронизан тотальной безысходностью и... надеждой, что ли. Этот фильм хочется понять глубже.  Этих людей хочется понять лучше.  Мне картина очень понравилась и к просмотру однозначно рекомендую.

8 из 10

«Without love, there is no purpose»

[kinoshocknet-blog]

Однажды в Стокгольме

1973 год, вооруженный грабитель решает ограбить банк. В результате он захватывает четверых заложников и выдвигает свои условия полицейским. Преступник отказывается отпускать людей и говорит, что готов ждать выполнение полицейскими его требований с... Читать дальше »

[kinokritik42]

Забирая жизни

В фильме «Забирая жизни» Анджелина Джоли играет специального агента Иллеану Скотт, профилировщика ФБР, которого привезли в Квебек, чтобы разгадать тайны серийного убийцы, выдающего себя за своих жертв. Работая с неприятной полицией Квебека, Иллеана должна защитить свидетеля, который является следующей потенциальной жертвой убийцы (Итан Хоук), но их отношения становятся более личными, заставляя ее сомневаться в своих приоритетах. Худшее, что может быть в триллере, это предсказуемость, и это именно то, что Take Lives, предсказуемо. Это был все еще приличный триллер с некоторыми напряженными моментами, но концовка вполне очевидна. Единственная причина, по которой я поставил этому фильму более пяти баллов, это Анджелина Джоли. Я думаю, что она потрясающая актриса, и она лучше всего справляется с паршивым сценарием. Она очень убедительна и просто удовольствие смотреть на экране. Если бы в остальном фильм был таким же хорошим. Он начинается достаточно прилично с очень страшного открытия. Затем он идет по знакомому пути, и все становится по номерам. На самом деле был один поворот, который застал меня врасплох. Очень жаль, что остальная часть фильма не может быть такой. Другие выступления довольно хороши, и они помогают поддерживать движение. Оливье Мартинес и Джина Роулендс хорошо сыграли. Кифер Сазерленд снимался в фильме около пяти минут, но получил высший балл. Немного глупо расхваливать его, когда он на самом деле ничего не сделал. Единственное выступление, которое мне не очень понравилось, было от Итана Хоука. Он был таким неубедительным и его было так легко вычислить. Д.Дж. Карузо руководит, и он делает достойную работу. Он не так хорош в создании напряжения, но он предлагает несколько пугающих и напряженных моментов. У этого проекта был потенциал, и они действительно опустили мяч. Мо�� бы получиться хороший, стильный триллер, но в итоге получился посредственный. В конце концов, этот фильм действительно предназначен только для поклонников Анджелины Джоли, и есть триллеры получше. Рейтинг 6/10

[arm199]

24 часа на жизнь 24 Hours to Live

Во время очередного задания погибает киллер, на совести которого много невинных жертв. Но таинственным образом он возвращается из потустороннего мира к жизни. И теперь у него есть только 24 часа, чтобы объединившись с убийцей, от руки которого он принял смерть, искупить вину и спасти свою душу.... Читать дальше »

[wavvyru]

��ожденный для грусти / Born to Be Blue (2015)

Рожденный для грусти / Born to Be Blue (2015)

Фильм “Рожденный для грусти” рассказывает историю жизни американского джазового музыканта Чета Бейкера, в частности о периоде в конце 1960-х годов, когда его карьера была под угрозой из-за потери передних зубов после ограбления. (more…)

[kinovedka]

Кто разобрался в чём себя винит преподобный Толлер?

ктоэтосделал: Пол Шредер

какназывается: Дневник пастыря

жанр: драма

год: 2017

очемкино: Преподобный Эрнс Толлер начинает вести дневник, куда записывает свои негодования. К нему за советом приходит девушка, муж которой хочет, чтобы она сделала аборт. Толлер решается на разговор с ним, после чего тот убивает себя. 

анапоследокяскажу: Очень я удачно заболела. За эти 5 дней мне удалось пересмотреть много фильмов и прочитать книжку. Фильмы я выбрала 2018 года, которые фигурируют во всех списках и статьях под такими кричащими названиями: Лучшие фильмы года и тп. И ближайшее постов 6 я буду говорить о них. Разбираемся кто лучший и стоящий, а кто так себе.

Дневник Пастыря - очень странный и отталкивающий фильм. Я ничего не поняла и не разобралась ни в чём. Кто смотрел? Поможете? 

Здесь было то, что отталкивает меня в любом кино - тёмные сцены. Вот я жутко не люблю, когда все самые главные или вообще все сцены разворачиваются в полутемноте. Меня это напрягает. Хотя да, это несёт некий драматургический подтекст, но постоянно - это через чур.

Что с историей. Преподобный Эрнст Толлер (Итан Хоук) решает вести дневник, куда будет целый год записывать все свои печали и радости, а потом - сожжет его. Чудно. Он живёт один и как вскоре мы узнаём из диалогов, у него была семья и сын, который погиб. Может, преподобный винит в этом себя? Милая девушка Мэри (Аманда Сейфрид) приходит однажды к нему за советом: её муж хочет, чтобы она сделала аборт. Толлер соглашается поговорить с ним и  после разговора Майкл продырявливает себе голову в парке одним утром. Чудно. Может, преподобный винит и в этом себя?  А ещё у него какая-то болячка, от которой он блюет и писяет, простите, странно и запивает эту свою боль-грусть виски или какой-то бурдятиной каждый вечер. Да и ещё эта замечательная Мэри пробуждает в нём какие-то трепетные чувства. Может, преподобный винит в этом себя? Потом он пронимается идеями Майкла, которые были для него чудными и пытается совершить теракт (зачем? почему? ради чего? опять себя винит?). Но всё заканчивается хорошо - они целуются с Мэри, пока он истекает под одеждой кровью. Чудно. Может, преподобный ещё в чём-то винит себя?

И вот это чёртов вопрос не покидает тебя весь фильм: в чём, чёрт возьми этот человек себя постоянно винит. Ответов я так и не нашла. Не люблю такое кино, хотя герой - кладезь исканий, вопросов и смыслов. Но оболочка, в которую он был завёрнут, нет. Простите. Хотя картина была удостоена хороших оценок критики и продемонстрирована на Венецианском фестивале летом. 

Кто разобрался в чём себя винит преподобный Толлер? 

Любите маму и смотрите только хорошее кино. KINOvedka 

[telegid]

Майя Хоук, дочь голливудских актеров Умы Турман и Итана Хоука (были женаты с 1998 по 2005 гг.), покоряет музыкальный олимп. 21-летняя девушка презентовала дебютный альбом и новый клип на песню By Myself, сообщает Saxon.

This slideshow requires JavaScript.

Кстати, Майя выступает не только исполнительницей, но и автором слов к музыке всех песен. А их в альбоме 12.

Кроме того, что девушка пишет песни, она еще и активно снимается в кино. Одна из ее последних работ – это популярный сериал «Очень странные дела».

Дочь Умы Турман выпустила первый альбом Майя Хоук, дочь голливудских актеров Умы Турман и Итана Хоука (были женаты с 1998 по 2005 гг.), покоряет музыкальный олимп.

[cinemafon]

январское постновогоднее

"Кто там?" Элай Рот (2015, США)

Понравился этот фильм-недоразумение с Киану Ривзом. Возможно он вторичен после "Леденца" и от промокших миловидных тян все-таки подспудно ожидаешь каких-то неприятностей, но не такого же ада.

Большинство рецензентов кричат: "мерзко, пошло, как мог Киану Ривз сняться в таком фильме!". Что тут сказать, зрителя насилуют через беспомощного Киану, и вполне возможно будь на месте Нео какой-нибудь Вася Курочкин или Кьюсак на худой конец, фильм бы столь шокирующим не был. "Твари, вы мерзкие твари" - кричит, корчась и плача Нео, и зритель обескуражен. Плюс вандализм красивого дома, дышащего идиллией; девиантное, необъяснимое поведение девушек...

Но что, собственно, в этом зрелище было такого уж мерзкого и пошлого по большому счету? Кажется наоборот - создатели нас пощадили, не раскрутив маховик треша до максимума. Так - поприкалывались, подурачились и все. Под видом золотых рыбок подсадили в аквариум парочку пираний, чтобы посмотреть, что они сделают с уютным домашним сомиком - так они его даже не убили (хоть конечно и погрызли). В реальности животный мир куда более жесток, ящитаю.

А Киану Ривза мы за это и любим - снимается во всякой такой специфической красоте.

“Гражданин Кейн” Орсон Уэллс (1941, США)

Роскоши не хватило цвета. А для цвета время еще не наступило, 1941 года картина все-таки, но с этого фильма "время" стало пластично и послушно всем режиссерам планеты - теперь главные герои легко перемещаются из настоящего в прошлое в воспоминаниях - а в далеком 41 это стало новаторской режиссурой 25 летнего дебютанта Орсона Уэллса.

“Кловерфилд, 10″ Дэн Трахтенберг (2016, США)

Задорная чушь, усевшаяся на два стула: это камерный триллер и постап в одном стакане, причем жанровые ингредиенты не смешаны - в помещении происходит одно, снаружи другое; вышел годный развлекательный коктейль. 

Девушка после аварии обнаруживает себя под капельницей на нарообразной кровати в странной комнатушке, нога прикована цепью, убранство интерьеров отсутствует - не больничная палата, не дом, логово какое-то. Суровый мужик приносит ей еду, рассказывает, что спас ее - подобрал де, не смог пройти мимо. А податься теперь некуда, даже позвонить некому, потому что люди померли все неизвестно отчего: то ли русские воздух испортили, как они это умеют делать, то ли инопланетяне травят человечество, в общем, сейчас они взаперти и будут жить вместе. Девушка чует недоброе, не верит мужику - явно не о таком спасителе прынцессы грезят в томных мечтаниях своих... психопат?.. маньяк?.. Начинается триллер.

Не сказать, что пьеса виртуозно разыграна, напряжение создают больше сюжетные интриги, чем актеры, но этих интриг оказывается вполне достаточно, чтобы с интересом посмотреть фильм от начала до конца.

Продолжение истории, которое по логике должно воспоследовать, также будет интересно увидеть.

"Любой ценой" Дэвид Маккензи (2016, США)

Начинается все с неспешного вестерна - нечесаные, неумытые ковбои грабят утренние кассы, подсчитывают мелочь, спорят, переигрывают планы и даже когда меняют награбленное на фишки в казино - кажется что на экране старая, лишенная актуальности картина про налетчиков и злоязыких шерифов. В фильме ничего не предвещает борьбы за справедливость, которая анонсируется в слогане "борьба за справедливость - это не преступление", - и это плюс - развязка, мораль, суть не прогнозируются. По мере развития сюжет обрастает разговорами о том, как банки душат местное население долгами по кредитам, и подвисает вопрос - кто же тут настоящий грабитель?

Надо сказать, фильм получился с мотивирующим эффектом: два брата взрощенные на пыльной техасской ферме поимели систему, сперва поимевшую их, поэтому мы однозначно на стороне этих грабителей. 

“Расплата” Гэвин О’Коннор (2016, США)

Фильм конечно неплохой, вполне развлек, но я хочу не об этом.

Герои голливудских боевиков давно изменились в сторону сверх-интеллектуальности: теперь это не Арни со зловеще-гигансткими мускулами даже на лице, и не голый по пояс попрыгун Ван Дамм с растяжкой ног как у плясуньи; это с виду совершенно обычные, скромные ребята - Мэтт Дэймон как образец, - которых отличает умение очень быстро и очень глубоко про��умывать свои действия в критические моменты. Сейчас побеждает не сильнейший, а умнейший. 

Серьезно, вот кто такой Арни сегодня? Да просто забавный силач из балагана; агент Борн разберет Терминатора на болтики и проводочки минут за пять, а красавца Вам Дамма так вовсе в две секунды задушит как ребенка каким-нибудь случайно попавшим под руку бабушкиным лифчиком.

Так вот, зачем я это говорю - главный герой “Расплаты” в исполнении Бена Аффлека это гений, прямым текстом. Ботаник с синдромом Аспергера и выдающимися способностями в области вычислительных наук, работает приходящим бухгалтером, носит аккуратные брючки, рубашечки, портфельчик и голыми руками в пару секунд может убить кого угодно. 

Он неуловимый и непобедимый воин-аудитор - то есть создатели выводят современный образ героя боевика за пределы самой боевичковой специфики: не солдат, не коп, не агент, не спортсмен, не Робин Гуд, - финансовый аудитор. Короче, нравится идея, прикольно, надеюсь что подобное станет тенденцией в жанровом кино.  

“День независимости” Ролланд Эмерих (1996, США)

По случаю появления на широких экранах второй части “Дня независимости” освежили в памяти первую, и теперь сомневаемся, стоит ли вообще смотреть сиквел.

Наверное трудность в том, что мы переросли кино, оно кажется очень пафосным и скучным. Причем “переросли” это не гордыня, а тупо физиология: одно дело смотреть “День независимости” в 12 лет, и совсем другое - в 32, разница все-таки.

Впрочем, мне нравится как Эмерих нагнетает атмосферу глобальной людской паники, поэтому первые минут 30-40 фильма доставляют удовольствие, а дальше все слишком предсказуемо - обычное унылое кино про спасающих мир американцев. (Позднее Эмерих снял фильмы круче, например “2012″, где та атмосфера паники человечества перед апокалипсисом разухабисто воссоздается чуть ли не на протяжении всего фильма, и где мир, что характерно, никто не спасал; там герои-ученые-президенты лишь с ужасом констатировали факт наступления пиздеца. ��то вот нормальное кино, можно поупиваться прелестями армагеддона без опасения, что какой-нибудь юмористический негр спасет планету.)

И еще в таких фильмах меня дико раздражают американские президенты: бессмысленные персонажи бессмысленно разговаривают храбрыми речами, что-то там думают, не хотят ехать в укрытие, героически хорохорясь, - вот нахуя это надо показывать, если всем понятно, что случись подобный кошмар в реальности, презик благоразумно съебет в свой бункер и его никому не придется даже поторапливать, ни то что уговаривать?..

"Перед рассветом" Ричард Линклейтер (1995, США)

Ясное дело, мне, романтичной девушке, не мог не понравиться фильм, завязка которого происходит со знакомства пары в поезде, первый поцелуй в кабинке колеса обозрения, а секса могло и не случится вообще, его и не показали впрочем, соблюдая целомудренность картины, но вы после сеанса обронили "забавная пиеса", и я представляя вас засыпающим за просмотром, решила взглянуть на кино вашими глазами и оказалось, что лента не что иное, как скучное изложение парочкой гуляющей по Вене разной житейской философии, которая даже не отличается особой свежестью идей. Но! - возразила я тут же вам - вот этот свободный, непритворный обмен мнениями создает приятную атмосферу непринужденно теплых отношений, о которой мечтают все подряд где-то глубоко в душе, и что делает эту мелодраму особенной.

“Игры дьявола” Сидни Люмет (2007, США)

Унылое кино, сделано “без огонька”, “без изюминки”, которые по идее должны были иметь место, но что-то совсем не срослось. Фильму не достает событийности в укладываемых в одно время параллельных эпизодах. Возникает ощущение, что история топчется на месте, что сценарию не хватает свежего воздуха.

(Филип Сеймур Хоффман - клевейший актер.)

“Сердце ангела” Алан Паркер (1987, Великобритания, Канада, США)

Понятно, что мне, романтичному юноше, не мог не понравиться фильм, сочетающий в себе одном все самое прекрасное в жанрах детективного триллера и мистики. 

Этот нехотя вводящий тебя в транс саксофонный блюз, эта неумо��имо заполняющая тебя тревожным серым теплом обстановка, этот кропотливый, маниакальный ретро-фетишизм - дисковые телефоны, вентиляторы, записные книжки, льющаяся с потолка кровь на револьвер и кровать любовников; эта Америка 50-х, Бруклин, этот молодой Микки Рурк, играющий свою страшную роль так просто, так раскованно, будто свободно плывя по истории совсем без царя-сценария в голове и не подозревая, чем все обернется для его персонажа (даже мы, зрители, и то подозревали, чем).

Шикарное кино, образец стиля, достойный Ридли Скотта, Линча, Кронненберга, Скорсезе и бох знает кого еще одновременно вместе взятых.

265