#Одиссеи

[advoorgh]

Череп Циклопа 👁

Черепа найденные рыбаками в море, недалеко от острова Пасхи.

По легенде, когда-то по Земле бродили одноглазые великаны, наводившие страх на людей. Удивительно, но эти существа действительно существовали, хотя и в результате неудачного эксперимента Аннунаков. Аннунаки пытались манипулировать ДНК Homo habilis, стремясь увеличить их размер, силу и интеллект.

Результат был впечатляющим с точки зрения размеров: они достигали почти трех метров в высоту и обладали физической силой, чтобы поднять лошадь. однако их интеллектуальное развитие отставало.

Они жили небольшими семейными общинами и владели очень примитивными орудиями труда. Хотя они и разработали некоторую форму языка, она была ограниченной и, казалось, возникла в результате контакта с людьми, а не была оригинальным творением.

Эти циклопы населяли различные регионы, включая части Африки, Европы и территории вдоль реки Мексика-США. граница в Америке. свидетельства их существования, датированные 30 000 лет назад, были найдены в пещерах. Последнее зарегистрированное упоминание о них можно отнести ко времени Одиссеи, во время которой несколько оставшихся циклопов на острове Пасхи, вероятно, вдохновили легенду о Полифеме.

Единственные сохранившиеся остатки их культуры — это гигантские скульптуры, найденные на острове Пасхи. Они почитали Аннунаков как богов и с��здавали скульптуры в их честь.

Их погребальная практика включала морские захоронения, и последние выжившие представители их расы отправились на примитивных каноэ к материку, хотя так и не достигли намеченного пункта назначения. это ознаменовало исчезновение циклопов из мира, и в результате до наших дней дошло очень мало их скелетов.

[roykalmarov]

Глубокая аналитика(нет) фильмов Каци(трёх)

Начало нового года время батониться с котом на диване и смотреть фильмы. А фильмы я смотрю обычно с карандашом и ежедневником, фиксируя мысли, эмоции, сценарные ходы и тд. Очень субъективно. Зачем? Не знаю, изначально я начал смотреть авторское кино чтобы было о чём говорить с одной прекрасной девушкой в далёких нулевых. Ну так и пошло-поехало, смотрели-обсуждали. Единственная и неповторимая давно в параллельном от меня мире живёт свою жизнь где-то на берегах Невы, а всё что у меня осталось это воспоминания и заумные фильмы, которые нужны только мне самому.

Итак, трилогия экспериментальных документалок Годфри Реджио.

Кояанискаци: Жизнь, выведенная из равновесия (Koyaanisqatsi, 1982)

Я узнал об этом фильме из Симпсонов. Узнал и положил на полку лет на 10. Но пришло его время, и даже грибы не понадобились.

По сути, в фильме ничего не происходит. Основные действующие лица - документальные кадры, по большей части ускоренные или наоборот замедленные и музыка Филипа Гласса, написанная специально для фильма. Если вам нравится его раннее творчество, то вот оно как есть.

По смотрибельности это примерно как первые полчаса Космической одиссеи Кубрика, но с хорошей музыкой. Да и по теме что-то похожее. Оба рассуждают о технологиях и прогрессе в контексте существования человечества. Но если Кубрик с хозяйской гордостью восхваляет технологии как советский человек хрустальную люстру или чехсловацкую стенку, то Реджио старается сохранить объективность и смотреть на человечество как сторонний наблюдатель. Ничего личного, просто наблюдает, как божество или инопланетянин. Для него люди как муравьи в лесу, что-то, чему он старается не давать оценки. Оно просто есть и играет свою роль в природе.

Жизнь на планете для него течёт также, как облака несутся по небу, как река, вымывающая в скальной породе каньон, вулканы, формирующие новые острова и горные хребты. Постоянное движение среды в один момент сменяется изменением среды человеком. Но не точечно, на уровне человека, а вообще - в первобытном ландшафте появляется муравейник. По которому, словно кровяные тельца по венам бегут люди и едут машины.

Также как меняется среда под действием естественных сил, человеческие ландшафты то появляются, то исчезают. Исчезают на примере документальных кадров взрыва микрорайона девятиэтажек в США, так любимого отечественными урбанистами кейса.

Фильм хоть и авторский, и явно хранит в себе точку зрения создателя, но всё же полностью смонтирован из документальных кадров 70-х и начала 80-х. Можно видеть кадры жизни человеческой цивилизации на пике 20-го века на примере мегаполисов США, с их огромными автомобилями (стоящими в пробках), Боингами 747, небоскрёбами, магазинами, телевидением, зарождающейся цифровой техникой. И людьми, толпами людей, потоком. Автор не даёт оценку происходящему, просто наблюдает.

Снято всё на плёнку, с артефактами, с характерной для того времени цветопередачей. Иной раз за голову хватаешься как представишь, как это всё снималось и сколько плёнки извели. Картинка очень приятная и ламповая.

Возносясь настолько высоко над человечеством, невольно приходишь к вопросу а кто мы откуда и куда идём? Человек с такой высоты кажется безвольным муравьём, ничтожным и не приходящим в сознание биороботом, всё той же мартышкой из космической одиссеи. Вот какой-то творец попытался посмотреть на человечество со стороны, и вопрос поставлен. А есть ли на него ответ? И способен ли человек вообще на него ответить? Невольно при столкновении с вечностью приходишь к мысли о высшей воле. Некогда я смеялся над самой концепцией, она мне казалось довольно очевидной заглушкой для вопросов, на которые тёмные люди не могу найти ответы. Дескать, у рационального мышления и науки есть инструменты, с помощью которых человек может заглянуть куда угодно. Но, осознавая свою конечность и ограниченность, не можешь не прийти к тому, что на многие вопросы ответить так и не получится. Если ответим - мы уже перестанем быть людьми. Нужно хотя бы жить не какие-то жалкие 70 лет. Лет 500 - уже что-то. А лучше вообще не помирать.

Поваккаци: Жизнь в изменении (Powaqqatsi, 1988)

Второй фильм уже не такой отстранённый. Он раскрывает отношения архаичного общества и современного. Автор техноскептик, и хоть и пытается быть объективным и смотреть отстранённо, всё же нельзя не заметить через какую оптику он видит происходящее.

Но я читаю авторские пояснения и критику после того как сам посмотрю фильм. И в процессе наслаждения совершенно прекрасными кадрами быта народов Азии, Африки и Южной Америки, вовсе не видел ужасного воздействия западной технологической цивилизации. Ну что поделать, это экспериментальное кино, и язык его такой, что восприятие сильно зависит от смотрящего. Я вот, например, куда более скептично отношусь к полоумным дервишам с бородатой моралью и духовностью у сохи.

И всё же автор старается сохранить объективность и не просто констатирует свои взгляды, а поясняет почему именно он так считает. Но об этом позже.

Всё тот же киноязык документальных кадров с понятными образами, всё та же музыка Гласса (уже не торт как по мне, не впечатлила). Кадры - моё уважение оператору, очень красивые, очень интересные. Поскольку в центре внимания архаика условного третьего мира, ощущение, будто откопал на антресолях подшивку советских журналов Вокруг Света. Внезапный плюс этого эксперимента - если документалки того времени всё же морально устарели, то тут включаешь и наслаждаешься кадрами мира прошлого, снятого на всё ту же теплую ламповую плёнку.

Нет совершенно никакой привязки к конкретным народам и странам. Калейдоскоп самых разных обществ и укладов, по ощущениям будто листаешь детскую энциклопедию. Не читаешь, а именно листаешь. Африка сменяет Азию, арабы сменяют пакистанцев, те в свою очередь индейцев Перу, а потом вроде как даже болотные арабы на своих плавучих островах засветились(ныне вроде уже почти не существующие) и тд и тп.

И этот приём разрушает привычный взгляд на быт таких народов. В центре внимания оказываются их орудия труда. Все эти лопаты, лодки, топорики, просто палки. Вне контекста эти "мотыги" смотрятся общечеловечески, и мы вновь как будто отстранены и смотрим с высоты высшего существа. Орудия труда - это явление само по себе. Оно центральный герой фильма.

В первой половине фильма много изображений архаичного быта всяких племён и малых народностей, показаны религиозные и сезонные праздники. Много лиц детей - очевидная метафора молодости человечества.

О музыке - всё дальше от Эйнштейна на пляже, и всё ��лиже к Филипу Глассу, пишущему саундтреки для фильмов. Моё субъективное мнение.

Вторая половина фильма посвящена наступлению нового мира, мира технологий и прогресса. Начинается эта часть с миражей телевидения, лица в них преимущественно взрослые и явно противопоставляются бесконечно долгим кадрам с детскими лицами из первой части.

К слову о долгих кадрах. Кубрика с его бесконечными сценами космической одиссеи я уже упоминал (1968-ой год). Следующим вспомнился Солярис Тарковского, где есть сцена движения по эстакаде в каком-то японском городе минут на 10 (1972). Теперь вот в Поваккаци показываются то поезда, то автомобили в совершенно бесконечных сценах. И вспоминая такие же бесконечные поездки по Москве, мне думается: а есть ли более точное описание технологий и развития? Всё усложняется, производственные цепочки всё длиннее, концентрация людей всё более впечатляющая - настолько, что город начинает разрастаться вширь дальше всех мыслимых и немыслимых размеров. Сейчас ещё есть магия интернета, но настолько ли она влияет на функционирование современных мегапол��сов? Всё также в мировых центрах, абсорбирующих всё самое лучшее со своих терраферм, приходится часами пробираться сквозь антропогенные ландшафты.

Теперь о скептицизме автора. Ему современный мир видится слишком суетливым и быстрым. В архаике о�� наоборот видит нечто поэтичное, тот уклад жизни, в котором существует праздник сбора урожая, который связан с трудом, землёй и циклами природы непосредственно. По мере знакомства с фильмом видно философское отношение создателя, он показывает как плюсы меняющегося мира, так и его минусы. Тут уж каждый сам решает что перевешивает. Для Реджио это естественное течение жизни и развития, констатация факта.

Но заканчивает он всё же указанием на то как новое уничтожает прежнее, детское. После уничтожения внезапно слышен мусульманский азан(призыв к молитве, читаемый муэдзином с минарета), и под его звуки идут миражи людей, символизирующие поиск духовного после кризиса материального гиперпотребления и отрыва от природы.

Автор явно считал, что впереди кризис "духовного". В наше время совсем уж безумно развивающихся технологий эта тема также волнует многих людей, и меня в том числе. А вдруг я что-то потерял, что-то упустил? У меня такое чувство, что и правда что-то мы все потеряли, что-то важное и нужное людям растеклось по миру постмодерна, лишенному любых стен "естественной нормальности".

Накойкаци: жизнь как война (Naqoyqatsi, 2002)

Последний, и самый слабый по мнению критиков фильм трилогии. Он, странный, да, очень спорный, довольно плохо состарился, но всё же как эксперимент очень любопытный. В отличие от первых двух фильмов его не снимали на натуре, он собран из архивных кадров, компьютерной графики начала нулевых, и дикого количества фильтров и прочей пост-обработки. Невольно вспоминаются мои эксперименты с фильтрами инстаграма, когда он только появился. Что если выкрутить яркость на максимум и сверху сепию? Ееее, я уникален, я художник. Также невольно вспомнил визуализацию треков в WMP

Чуете какое настроение от этого фильма, да? Хотя я посмотрел его целиком и он мне даже понравился, но всё равно какая-то ирония прорывается. Во всём виноват крайне странный визуальный язык, при просмотре возникает ощущение, что смотришь бесконечную заставку сериала или начальные титры фильма, который никак не начнётся. Музыка (в этот раз лучше чем в прошлом фильме, всё тот же Гласс) поддерживает это ощущение. Как будто следующим кадром появится "режиссёр Годфри Реджио" и начнётся нормальный фильм. Нет, не начнётся.

Но через минут 20-25 смиряешься, привыкаешь и смотришь что там вообще происходит.

Автор исследует переплетение технологий и различных аспектов жизни, здоровья, денег, развлечений, политики. Как это показать? Интересная задача для экспериментальной документалки. Вышел очень необычный фильм-погружение. Если во втором фильме наступление новых времен показывалось через миражи телевидения, тот тут весь мир мираж, как дым, едва уловим и тут же исчезает.

В этом цифровом мире вся история человечества, все эпохи и явления превращаются в череду сменяющих друг друга картинок. Автор будто предсказал клиповое мышление и тикток. И в то же время деятели прошлого и настоящего показаны как восковые куклы. Отныне они воспринимаются не как живые люди, а как нечто статично-рукотворное, ��бъект на картинке, образ человека. И этому всему противопоставляется мираж дикой природы, бегущие по саванне звери. Мир человека стал статично-клиповым, несмотря на все достижения и бурление технологий, оторванным от естественной среды обитания. Мир природы - подвижен и полон жизни.

Мир людей при всей рекламной яркости картинки превращается в мир манекенов, оказывающихся в краш-испытаниях техники, к которой они теперь привязаны. Или цивилизация оказывается одновременно в роли испытуемого и в роли наблюдателя? Что будет с нами после распространением ядерного оружия и бесконтрольного роста вавилонской башни технологий?

Конфликты и агрессия в новом мире превращаются в подобие игры, набор пикселей на мониторах, или байтов, бегущих по проводам. В конце-концов всё сме��ивается в одну беспрерывно меняющуюся Гернику, первобытный бульон информации.

Технологии по мнению автора заставляют улыбаться человека, но если копнуть глубже - делают его глубоко несчастным. Улучшая быт одной рукой, человечество другой неизбежно создаёт всё более эффективные способы для осуществления зла.

В конце, человек в свободном полёте кружится также, как кружился обломок ракетного двигателя в первом фильме. Мы и наблюдатели, и участники этого процесса. Сложно оценивать этот фильм, возможно, лет через 20 он будет понятнее и яснее, но сейчас я и сам в гуще событий, один из муравьёв, бегущих друг за другом по улице города.

[salem-schatz]

в Истоках оказалось всего 2 платных дополнения, Незримые и Проклятие Фараонов. после нескончаемой Вальгаллы, мне казалось будто ассассины все длиною в жизнь.

начала свое ознакомление с Незримых который как длс не несет в себе ничего нового. недавно основанный орден ‘Незримых’ (они же ассасины) имеющий свое локово в каждой точки мира (почти) дабы бороться с несправедливостью - не справлялся с ситуацией на Синайском полуострове и римлянами уничтожающие все когда-то созданное египтянами, включая пирамид. ордену приходится звать на помощь своего лидера и основателя, глав героя Байека. как бы на этом и все. ты тупо приходишь и все разруливаешь. сюжет подают быстро, огрызками как и в большинстве дополнений в играх. толком нечего интересного и познавательно не происходит. территория маленькая, достопримечательностей нет, скринить нечего, любоваться нечему (но возможно общая картина показывает нам, каково это лишить ��ород всех его достоинств). подача истории и кат-сцены короткие и ниочемные - впрочем мало какой Ассасин может похвастаться своим сюжетом. спасибо хоть за новый сет, он более менее ассасинский и доступен с самого начала допа.

боюсь, я бы ничего не потеряла если бы в не сыграла в Незримых, ну кроме сета и ачивок… к счастью, это не худший ассасинский доп (скорее Незримые даже не длс, а больше похож на крупный ниочемный квест), худший платный длс был в Вальгалле о котором я не обмолвилась даже. толком не помню как он там назывался, но оставим это в прошлом

благо не все так уныло, потому что у Истоков есть достойнейшее масштабное длс Проклятие Фараонов, хорошая основная игра и нет гомосятины как в Одиссеи и Вальгалле

Проклятие Фраонов действительно очень большое, заслуживающее похвал дополнение с 5 крупными, новыми картами. его ��очти можно приписать к ‘мифическому’ как и в Вальгалле про скандинавских богов. увы, только - почти. мифически благодаря странствию в загробные миры фараонов, причем у каждого из них свой, отличающийся мир.

события разворачиваются в Фивах из-за нашествий фараонов-зомби восставших из могил. шучу, восставших из загробного мира теней фараонов терроризирующие местное население. крупные и сильные товарищи я вам скажу. дабы разобраться в этом необычном событии, приходится странствовать в загробных мирах каждого из них. чего только не увидишь в загробном мире, начиная с гигантских скорпионов и кончая плывущими кораблями по полю. и да, это было безусловно прекрасно

спайлерно! все это в самом деле иллюзии вызванные артифактом который и необходимо найти на протяжении всего допа. даже Анубис шатающийся в гордом одиночестве в Фивам в поисках плохого меня - иллюзия. на начальном этапе я даже с полной решимостью пошла на него с разницей в 5 левалов (не в мою пользу). по традиции, он меня ушатал одним ударом… ладно! Анубису можно! - подумал я и стал наблюдать за ним из кустов хд

ля какой

вместе с Проклятием Фараонов увеличился максимальный левал, опять. Анубис меня встретил будучи 55 левала. благо на ачивки левал не нужен, поэтому я наверное не узнаю максимальный. более того, в допе херова куча мест для исследования и квестов, что делает его более желанным. сомневаюсь, что я осмотрю их все, начинаю от нее уставать, но все может быть.

длс очень достойный, но опять таки, Истоки тащит Египтом и мифами в моем случае, но хороший ассасин. правда мне все еще тяжело признать будто Альтаирка не первый ассасин хоть он и вредная душнилка. помню после выхода Истоков в интернетах мимишный мем гулял с чибиками ассасинами, на нем был изображен довольный Альтаирка и все остальные гг ассасины из частей после первой. они поклонялись Альтаиру и выкрикивали - О, Мастер! Первый ассасин!’. потом появляется Байек (теперь уже самый-самый первый ассасин) и указывает Альтаиру пальцем на прочих ассасинов, мол, иди к ним. Альтаирка присоединяется к остальным и кланяется Байеку - О, Мастер! Первый ассасин! - со слезками на глазах. это было так трогательно и смешно, я не знал мне смеяться или плакать. сначала я посмеялся потом поплакал

[adbot]

Как античная литература сформировала мировую культуру

Античная литература — это фундамент, на котором строится вся мировая культура. От эпических поэм Гомера до философских диалогов Платона, произведения древних греков и римлян оказали огромное влияние на искусство, литературу, философию и даже ��олитику. Давайте разберёмся, как античная литература сформировала наше мировоззрение.

Греческая мифология: источник вдохновения

Греческая мифология — это не просто собрание мифов и легенд, это основа европейской культуры. Мифы о богах Олимпа, героях и подвигах стали источником вдохновения для художников, писателей и музыкантов на протяжении веков. Греческая мифология подарила нам такие образы, как Прометей, Геракл и Одиссей, которые до сих пор используются в литературе и кино. Например, миф о Прометее, который подарил людям огонь, стал символом борьбы за знания и свободу. Этот сюжет вдохновил таких писателей, как Мэри Шелли, создавшую «Франкенштейна», и композиторов, как Бетховен, написавший увертюру «Прометей».

Гомер и его произведения: начало европейской литературы

Гомер, автор «Илиады» и «Одиссеи», считается отцом европейской литературы. Его эпические поэмы не только рассказывают о Троянской войне и приключениях Одиссея, но и задают стандарты для повествования, характеров и конфликтов. Гомер и его произведения стали образцом для подражания для многих писателей, от Вергилия до Джеймса Джойса. «Одиссея», например, вдохновила такие произведения, как «Улисс» Джойса и фильмы братьев Коэн. История о возвращении домой стала архетипом, который используется до сих пор.

Римская поэзия: от Вергилия до Горация

Римская поэзия, особенно творчество Вергилия, Горация и Овидия, оказала огромное влияние на европейскую литературу. Вергилий, автор «Энеиды», создал эпос, который стал национальным достоянием Рима и вдохновил многих поэтов эпохи Возрождения. Вергилий и "Энеида" — это не только история о путешествии Энея, но и размышления о судьбе, долге и власти. Овидий, автор «Метаморфоз», повлиял на таких писателей, как Шекспир и Данте. Его истории о превращениях стали основой для многих произведений искусства.

Античная драматургия: театр как зеркало общества

Античная драматургия, представленная такими авторами, как Софокл, Эсхил и Еврипид, заложила основы современного театра. Трагедии и комедии древних греков поднимали важные вопросы о судьбе, морали и человеческой природе. Античная драматургия стала источником вдохновения для Шекспира, Мольера и многих других драматургов. Например, трагедия Софокла «Царь Эдип» стала основой для психоаналитической теории Фрейда, а комедии Аристофана до сих пор ставятся в театрах по всему миру.

Философия и литература: от Платона до Сенеки

Античная философия, тесно связанная с литературой, оказала огромное влияние на мировую мысль. Диалоги Платона, труды Аристотеля и письма Сенеки стали основой для европейской философии и литературы. Философия и литература античности поднимали вопросы о смысле жизни, справедливости и добродетели, которые актуальны до сих пор. Например, идеи Платона о государстве повлияли на политическую мысль, а стоицизм Сенеки стал основой для многих современных учений о самоконтроле и стойкости.

Наследие античности: от Возрождения до наших дней

Наследие античности продолжает жить в современной культуре. От архитектуры до литературы, от философии до кино — античные мотивы можно найти повсюду. Наследие античности — это не просто прошлое, это живая часть нашей культуры. Например, фильмы вроде «300 спартанцев» и сериалы вроде «Рима» показывают, как античные сюжеты продолжают вдохновлять современных создателей. «Античность — это не просто эпоха, это состояние души.» — Маргарет Юрсенар

Что в итоге?

Античная литература сформировала мировую культуру, подарив нам не только великие произведения, но и идеи, которые продолжают вдохновлять. От греческой мифологии до античной драматургии, от Гомера до Вергилия — наследие античности остаётся актуальным и сегодня. Античность — это не просто прошлое, это основа нашего настоящего и будущего. Read the full article

[irbissm]

🪄Волшебство на Pinterest: Как кулинарные эксперименты подарили любовь и вдохновение❤

Романтическая история...

На рассвете, когда мир словно одевается в свежие, нежные цвета, Аня сидела на диване, обнимая кружку горячего чая с лимоном. Взгляд ее метался по экранам, когда она открыла Pinterest. Она всегда искала вдохновение для своего блога о кулинарии, но сегодня на её ум между карточками с рецептами возникло нечто большее. Её внимание захватило изображение шедевра — пирога с малиной и взбитыми сливками, украшенного нежными цветами. "Вот это я могла бы попробовать, если бы только не подрумянившаяся ружья!" — засмеялась Аня, проклиная свою безалаберность на кухне.

Но именно тут началось самое интересное. Предложение, о котором она не могла и мечтать, загорелось в правом верхнем углу. «Четвертый уровень, а значит, захватывающая кухня с художником Алексеем!» — мелькнула запись. Аня, охваченная азартом и здоровым упрямством, кликнула "Принять вызов". Она, не задумываясь, выбрала тему — "Романтика в еде". Приготовление казалось лёгким в Pinterest, но реальность была более сложной.

Во время своего первого совета по кулинарии с Алексеем, Аня не могла отвести взгляд от образа его рук, увлеченно нарезавших свежий розмарин. Это был тот самый момент, когда романтика почувствовалась в воздухе, словно освежающий аромат базилика в летнюю ночь. Они прокладывали свои кулинарные пути, вовлекаясь в жизнерадостные перепалки. "Ты туда положила слишком много перца! Это не жгучий перец!" — смеялся Алексей, после чего Аня шутя подбуривала его, заявляя, что "специи — это его сокровище".

Кульминация их совместной кулинарной одиссеи пришла, когда они решили сразиться в абсолютно безумном челлендже — соревновании по приготовлению самого сложного блюда, заявленного в Pinterest. Каждое движение, каждое ощущение переплеталось, как ингредиенты в блюде. Их кухня превратилась в бойцовский клуб, где пирог с малиной бессовестно стал заложником пыльных противостояний и смеха. Заключительным аккордом этого злоключения стал момент, когда они, наконец, повернули свой кулинарный шедевр, замешанный с любовью, заматерев целую кучу муки прямо на пола.

Финальный штрих к их кулинарно��у шедевру был оформлен из простого, но долгожданного движения — они накрыли стол,расставляя безжизненные блюда, провожая их теплом своих сердец. И в этот момент, когда их взгляды встретились, искра пронзила пространство между ними. Аня поняла, что в Pinterest можно найти не только идеи для рецептов, но и для волшебных мгновений, которые будоражат душу.

Осталось только добавить несколько снимков для Pinterest, дабы всю эту кулинарную магию запечатлеть и вдохновить остальных их неспокойной романтикой. Они оба засмеялись, когда поняли, что Pinterest стал настоящим святилищем их теплоты и увлечения, и теперь они могли поделиться этим с миром.

Как же много в этих мелочах! Можно искать рецепты, забавные идеи для творчества, но иногда именно в такие моменты рождается настоящая жизнь, полная любви и вдохновения. 💖

Приглашаю вас прочитать информативную статью о социальной сети Pinterest и узнать, как такая простая платформа может подарить множество идей для самостоятельного творчества🎨

Ссылка 🔗 на статью находится в источнике>>>

[gutherzig-2014]

Ян Гийу – Зло

Уровень жестокости в повествовании предельный. Тем печальнее, что роман – автобиографический.

Книга начинается с избиений главного героя - Эрика дома отцом: палкой от швабры, розгами или собачьим кнутом (которым ранее отец забил до смерти своих доберманов) – избиении, которое становится обыденным ритуалом. Герой приспосабливается через диссоциацию (отделяя себя от боли) - вот как формируется параноидная и антисоциальная адаптация и стремление всё просчитать.

Эрик - школьник, превращающий пассивную агрессию в активную. Он использует своё преимущество (терпеть боль), демонстрируя другим свою неуязвимость, при том истинная сила его в умении просчитывать действия, их последствия – мыслительный аппарат блестящий! (в этой связи вспомнился недавний корейский сериал «Слабый герой»)

Чего герою не хватает – это нравственной составляющей (вот оно предписание «не чувствуй» во всей красе): он не мыслит категориями правильно или нет, не сострадает, принимая решения функционально: поднимет это его авторитет или нет.

Эрик не знает, что такое близость (а её не просчитаешь и самым блестящим умом) и сильно удивляется, когда «друзья» поголовно предают его и сдают в руки правосудия.

Из школы его исключают, что повлечёт ещё большее насилие со стороны отца, и мать Эрика, которая прежде не противостоит насилию и тихо плачет, находит способ спасти сына от гнева супруга и обеспечивает его перевод в другую школу.

В новой школе, однако, насилия не меньше, более того – здесь оно узаконено правилами, и сами учащиеся решают: кого, за что и как наказать.

[отдельные сцены (вроде терпения Эриком боли во время избиения), напомнили «Бегущий за ветром» (уже писал о нем здесь).]

Всем ученикам накладывают швы после регулярных испытаний старшеклассниками: за провинности бьют

в лоб рукояткой ножа

или в затылок стеклянной пробкой от графинчика с уксусом.

Есть и более серьезные демонстрации силы – квадрат: ринг, на котором происходит показательное избиение ученика младших классов двумя старшекурсниками.

И учителя, и ученики, и доктора в больницах, куда привозят раненых учеников, закрывают на это глаза.

Эрик не собирается терпеть избиения и унижения, однако за прямое противостояние его могут исключить, и он вынужден ходить по тонкому лезвию – не сдаваясь, но и не нарушая правила явно.

Запоминающаяся яркая история с наказанием героев желтым ведром с фекалиями, которое закинули в комнату, и оперативной местью те�� же ведром в старшекурсника-организатора.

Ответная месть лишь усугубилась: героя приковали на улице и облили ведрами сначала с кипятком, а после с ледяной водой и оставили привязанным, откуда его спасла от верной смерти та же медсестра.

При этом Эрик не зло, как его пытались убедить в прежней школе, и в новой школе не дерется без необходимости. Что же ему помогает? Искренняя дружба. Т.о. в его мире есть теперь не только зло и борьба с ним, а многое другое.

Есть важная сцена – обсуждение учениками, ожидающих избиения со стороны старшекурсников – природы зла на примере циклопа Полифема из «Одиссеи». Циклоп не зло сам по себе, это его природа, о которой он не задумывается. Злом становится тот, кто совершает насилие осознанно, получает удовольствие от власти и боли других.

О природе зла и будет эта книга.

Швеция 50-х - жуткое место для подростков похоже. Фоном идет социализм, угроза Советов по захвату мира и отзвуки нацистской коллаборационистской позиции, занятой Швецией во Второй мировой войне.

Такие книги (как и сериалы), рассказывающие о невыдуманной жестокости важны мне тем, что показывают всю картину мира: а не только хорошую или ту, о которой обычно стараются не говорить.

Для меня это лучше, чем отгораживаться от реальности фразами вроде «зачем нужны подобные книги?  в мире и так достаточно зла». Правда – она всякая, и часто довольно неприятная, но лучше трезвый взгляд чем иллюзия.

Спасибо за атмосферу книги чтецу Александру Чекушкину: без надрыва и смакования подробностей, а как-то очень он правильно читает эту историю.

Эта книга еще переплетается атмосферой с книгой «Побег из лагеря смерти» о Северной Корее, которую читаю после новости о смерти Навального – пытки, избиения, унижения как обыденность – т.е. и спустя 50 лет в мире ничего не меняется.

Напомнило и «Повелителя мух» - про вызовы и борьбу за власть в коллективе подростков.

А ещё фильм «Если» 1968.

Оказалось, что есть и другие фильмы о похожей жестокости. Узнал, что книгу «Зло» экранизировали в 2003м, а в 2023м сняли сериал - посмотрю когда подзабудется сюжет.

После неудачи с освоением исландской литературы: запутываюсь в именах и географических назван��ях - шведская мне больше подходит.

[beard-and-bonnet]

Одиссея

Фраза Иззи о том, что Эд «сложный человек», сразу напомнила мне перевод «Одиссеи» Уилсона.

Муза, скажи мне о сложном человеке*, который... [...] Мно­го духом стра­дал на морях, о спа­се­ньи заботясь...

В этом сезоне происходит так много всего, что я не сразу уловила все мелочи и отсылки к «Одиссее». Я думала о свиньях в Подливальной Корзинке, но теперь? Теперь мой мозг забит мыслями.

В «Одиссее» герой пытается вернуться домой после падения Трои, и на этом пути его ждет целый ряд злоключений, зависящих от благосклонности/неблагосклонности богов.

Элементы из «Одиссеи», которые так или иначе всплывали в шоу, включают:

- остров Цирцеи, которая превращает команду в свиней. - ловушка Калипсо - путешествие на край света, где герой разговаривает с мертвыми, включая фигуру родителя - неузнанным герой приходит в свой старый дом, одетый как нищий**

Словарное определение одиссеи — это долгое и насыщенное путешествие или опыт. В этом сезоне Эд определенно находится в своей своеобразной одиссее, пытаясь найти не путь домой, а выход из клубка травм, горя, потерь и вины, который накапливался десятилетиями.

Мне нужно еще немного времени, чтобы собраться с мыслями по этому поводу, но, черт возьми. Накладывать это поверх всех других аналогий, метафор и символов, которые у них уже есть, — это тяжелая работа. ______________________ * В переводе Жуковского "многоопытном муже"

** Админ обнаружил еще насколько моментов: - Одиссей не может вернуться домой и вынужден скитаться по морю. - Угодив в ловушку великана-циклопа Полифема, Одисссей опоил и ослепил его, после чего спасся со своими товарищами из пещеры, спрятавшись под шерстью баранов. - Старик-Одиссей дерётся с местным нищим Иром и подвергается издевательствам.

Источник: https://www.tumblr.com/amuseoffyre/731724355862773760/that-izzy-line-about-ed-being-a-complicated-man

[deliandiver]

Между делом, об Индуизме

ॐ गजाननाय नमः।

Кстати! Ганеш, на выбранном мною для мандалы рисунке, из предыдущего поста, оказался при визуальном осмотре, совершенно не каноническим. И хотя сам рисунок выполнен технически-совершенно, один из моих психических фантомов, который представляет странную компанию из дотошно-ворчиливого старика, сноба, напыщенного и чванливого нарцисса и редко-появляющегося в пределах сознания, но властного в нём мизантропа, спешит с гордостью озвучить коллективное заявление: «Рисовал Слоноголового жителя Луны, человек, незнакомый с индуизмом и его традициями».

И дело вот собственно в чём! Один из вариантов жизнеописания Ганапати (ещё одно его имя, из доступной тысячи), гласит: когда мудрец Вьяса обучал Винайаку (а это еще одно, забавное его имя), наукам и письму, на одном из уроков, когда тот диктовал ему Махабхарату (героем которой сам Вьяса являлся), Ганеш поломал писчее перо (калам). Однако, эта неловкая случайность даже не расстроила его, и уж тем более, не смогла остановить в таком важном для молодого Бога деле, как освоение скоростного письма. Испытывая непреодолимое желание не упускать ни слова из рассказа учителя, он просто отломил один из своих бивней и продолжил записывать им легендарный древнеиндийский эпос. Поэтому, он всегда изображается с этим внешним изъяном – один из бивней либо представлен половинкой, либо вообще отсутствует.

Махабхарата состоит из восемнадцати книг и содержит более 75 000 двустиший, что в несколько раз длиннее «Илиады» и «Одиссеи» вместе взятых.

А ещё, Вигнешвар (моё любимое имя Ганеши) отвечает за благ��получие, богатство (при сохранении душевной чистоты), устранение любых препятствий (как в духовных делах так и в материальных), он также покровительствует всем добрым начинаниям и путешествиям. Все эти божественные обязанности, изрядно необходимые и чрезмерно важные для человеков, были дарованы ему богами приглашенными на праздник в честь его рождения его родителями – Махадевой и Парвати (верховная пара божеств индуизма). Кстати, будучи их любимым «ребёночком-сладкоешкой» («Сыночка, у тебя все хорошо в школе?»), находится под их защитой и покровительством.

Ганешиным ездовым животным (нужно признать, что в индуизме они имеются почти у всех богов) является мышка-вахана по имени Мушика (санскр. Musaka). Маленькая Мушика, почти невидимая людям, прячущаяся под покровом ночи, тем не менее (но трогать её не моги, за ее малый рост) всегда пребывает в заботах на своем участке – она ведёт работу по передаче изобилия в семьи людей. И именно через нее проявляется невидимая милость Ганеши в человеческой жизни, в самые дальние и потаённые уголки которой, Мушика доставляет его мудрость, добрую волю и заботу.

Ганеша наделён особым даром мудрости, который был ему дарован на празднике в честь его рождения владыкой Брихаспати. Но видимо для отдельных случаев, или для разделения нагрузки, помимо всегда сопровождающей его богини процветания Лакшми, он разделяет свой божественный долг в компании с мудростью богини Сарасвати. Здесь необходимо отметить тот факт, что именно она – Сарасвати, владычица знаний, мудрости и творчества – подарила на праздник его рождения, помимо дара учёности и чернил и то самое перо. Поэтому Ганеша  всегда знает, как распоряжаться этой своей, особой мудростью. Он бог процветания, богатства, он всегда знает, как иметь дом, полный благ, не свалившись в яму дурных поступков и крайне плохой кармы. Хотя, эту свою прозорливость, он демонстрировал уже в детстве, взять хотя бы слова: «Не важно, какой я внешне мама, важно, что у меня внутри», сказанные маме Парвати после успешного его оживления в случае с летальним исходом и отрубленной топором отца, Тришулой, головой (одна из версий декапитации). Ну а что? Да, большинство пап не сразу понимают прелести семейной жизни и воспитания детей, но как только это происходит (благодаря мамам), их летающие по дому топоры, трансформируются, дословно, в любовь не ведающую границ. И тогда, вместо обычной человеческой детской головы после внезапного оживления (помог включенный Парвати режим «Лишения доступа к телу»), их дети могут становиться Слоноголовыми Божествами, осознающими себя и свой божественный промысел, в помощи людям. И стоит помнить, что речь идёт о пикантной истории семьи Богов высшего пантеона (ставшей по какой-то причине, достоянием человеческой общественности), и что они, соразмерно этой своей божественности, имеют право выстраивать отношения внутри своих союзов в полном дисонансе с тем, как на них смотрят люди. И пусть даже личный транспорт Индры – слон-вахана Айравата – останется без головы, ведь оригинальная голова маленького Ганешика, была заброшенна Шивой так далеко, что никто из посланных, не смог её отыскать.

Такой вот он, Ганапати! Ну а собственно, каким должен был стать ребёнок в семье, где озабоченный отец, силой требует близости от своей супружницы-жены, не принимая во внимание что она на ретрите от всего плотского, и рубит головы встающим на защиту её интересов и прав сыновьям? Конечно, лишь раз столкнувшись с таким, непозволительным для Бога, поведением отца, он мог выбрать лишь один путь – путь заботы, мудрости и предотвращения препятствий на пути самых несовершенных и слабых существ – человеков. И пускай он с головой слона, и пускай в её распоряжении лишь один бивень!

Между прочим, поиски этимологии имени Ганапати, натолкнули меня на открытие ещё одной, роли Ганешика, но теперь уже в домене божественного B2B. Наш добрый, Антропоморфный Слон возглавляет войско-свиту своего отца – является Повелителем Ганов (должность при дворе). И конечно-же, индусы обладают легендой, которая рассказывает о том, как он получил это звание.

Ганеша и Сканда (оба — дети Махадева) долго боролись за должность управления отцовым войском, и в итоге Махадев решил, что повелителем ганов будет тот, кто быстрее пробежит кросом кружочек по Галактике. Сканда сразу сорвался с места и начал свой долгий путь, а Ганеша не торопясь обошел своих родителей по кругу, ведь именно Шива и Парвати были олицетворением Галактики. И после этого Ганеша получил прозвище «Ганапати» (Владыка Ганов).

Не могу понять одного: как Ганешик решил поддерживать отцовый бизнес и возглавить всю эту галактическую шваль и отбросы что собралась в Ганы? Если бы вы знали что за существа все эти преты, наги, якши, праматхи, пишач, ракшасы, винаяк, гухьяк! Вообще, я считаю, что тут ему крупно не повезло, ведь пахан его, помимо явного безумия рубить детские головы, содержания всех этих злых существ, для оправления своих темных делишек, еще обладает силой и назначенной ему вечностью, ролью терминатора вселенной через порождение экпирозиса, чему в его образе соответствует пламя на левой верхней ладони – источник беспощадного огня, в котором сгорает весь материальный мир по завершению большого цикла.

ॐ महागणपतये नमः।

[ai-yura15cbx]

Санкт-Петербург во времена Илиады и Одиссеи

AI от Microsoft Bing на платформе DALL·E 3

[the-world-of-books2]

‍📙 Чёрное пламя ✍🏻 Стенли Вейнбаум 🎯 Космическая фантастика, Научная Фантастика

📋 Аннотация Стенли Вейнбаум (1902–1935 гг.). Автор «Марсианской Одиссеи» и «Безумной Луны». Предшественник «золотого века» американской научной фантастики, далеко опередивший свое время и предвосхитивший в своих работах темы и сюжеты, получившие развитие в фантастике позднего — классического! — периода. Стенли Вейнбаум прожил короткую жизнь — и успел издать до смешного мало. Однако НИ ОДНО из его произведений по сию пору, по сей день не утратило своего обаяния!

[zetflixonline]

Вселенная зомби (2023)

Среди бесчисленного множества лиц в многоликом Сеуле кипит уникальная жизнь. Но даже в этом оживленном мегаполисе нечто необыкновенное готовит судьба. Неожиданно город сталкивается с испытанием, на которое он не был готов. Внезапно вирус превращает обитателей в живых мертвецов, и лишь избранным удается спастись от этой моровой тьмы. Время настает, когда живые позавидуют мертвым, и этот момент наступает сейчас. С каждым днем труднее выживать, и путь к спасению затерян в хаосе. Но сдаваться – не в их стиле. Группа выживших сталкивается с новыми испытаниями, искушениями и неизведанными опасностями. Что ожидает их в конечной точке этой мрачной одиссеи? Способность сохранять веру и надежду в мире апокалипсиса – ключ к выживанию. Этот сериал – откровение, полное захватывающих поворотов сюжета, неожиданного юмора и магии непредсказуемости. Время покажет, кто из героев действительно достоин выжить, а кто погрузится во тьму зомби-проклятия. Read the full article

[griever-gf]

А вот и новый выпуск JRPG-Одиссеи подоспел! 🔭

[mysololaki]

#новости | Марсианский метеорит отправится домой после 600 000 летней космической Одиссеи (2 фото) Сегодня стартует очередная марсианская миссия NASA под названием «2020 NASA Perseverance», в составе которой к Марсу ракетоносителем United Launch Alliance Atlas V будет доставлен марсоход Perseverance, призванный продолжить поиска астробиологических свидетельств древней жизни на Марсе.

[salem-schatz]

Мы сейчас встретились с курицей из предыдущей ассасинской игры. Посмарите на моего красавчика (ﾉ´ з `)ノ

Понятия не имею что эта тут делает, по видимому побочный квест. В предыдущую игру мы не играли и не будем (за тянку или мужика в юбке) из-за приобретенного отвращения к Одиссеи, тем не менее она мне очень не понравилась, Эйвору кстати тоже. На протяжении всего квеста он на нее знатно ворчит, в параллель вместе со мной. Но тут она стала огрызаться в ответ, и я ее выпроводила нафиг ко всем чертям чтобы она так с нашем викингом не базарила. В иных ‘добрых’ обстоятельствах и выбора диалога, она носится с гг в качестве напарника насколько я понимаю. пусть укатится в свою грецию или рим или откуда она та��! Но сцена первой встречи прекрасная.

[noir-trampy]

Когда-то давно, думала, что вестерн… «не моё». Посмотрев несколько классических представительней жанра, успокоилась и практически не возвращалась мыслями к ковбоям и индейцам. Потом случилось занятие во ВГИКе, где один из мастеров смог влюбить с одного высказывания: «Вестерн - не кино. Вестерн - мифология». И всё встало на места. Вместо стрельбы и шляп увидела простор и масштаб, вместо предметов - символы. Увидела, что такие фильмы - современные Илиады и Одиссеи, мутирующие вместе со временем.

«Йеллоустон», по сути, попытка ответить на вопрос: «Что такое вестерн в 21 веке?». В сериале есть классические ингредиенты - бескомпромиссные герои, решение конфликтов при помощи пистолетов, скачки, лошади, фронтир. Да только всё оно с поправкой… на реальность. Теперь у каждого действия есть последствия. Теперь прошлое не является твёрдой почвой, а скорее превращается в топкое болото, засасывающее без разбору каждого, кто осмелится предаться воспоминаниям. Кому принадлежит Рай? И на что готов пойти, чтобы его защитить? Потому что классический герой вестернов стоит на вратах Эдема и отстреливается. Раньше он просто не возвращался в хижину, не смотрел в зеркало и не рефлексировал. Раньше он был орудием. Теперь же сомневающийся в глубине души динозавр. А сомневающийся - худший боец на войне. И понять его может… только враг. Потому что лишь враг видит в земле не источник благ, но красоту, пропитывающую до последней клеточки в теле. Поэтому и борется тоже до последней капли крови.

Отменный, конечно, и кастинг. Костнер за свою карьеру часто играл в том или ином виде в вестернах. Здесь создатели будто берут его амплуа, встряхивают и тасуют. Костнер в «Йеллоустоуне» будто смесь из прошлых героев и Генриха II из «Льва Зимой». Причём с последним у сериала много общего появляется к 3 сезону. Или даже с трагедиями Шекспира. Особенно в динамике отношений Даттона со старшим сыном. Тут прямо «Ричард III» на диком Западе.

[gutherzig-2014]

Пэм Муньос Райан – Эхо

Это книга, где герои смотрят на жизнь снизу вверх – потому что они ещё дети.

Увы, им выпало жить в не самое простое время.

Одна история про «одарённого» мальчика с большим родимым пятном, который тонко чувствует музыку и от постоянных нападок сверстников уносится в мир музыки, которую слышит повсюду.

К несчастью ему выпало жить в 30е годы ХХ века, когда в Германии к власти приходит нацистская партия и устанавливаются законы о чистоте расы и против евреев, а всех, кто не согласен и��и, как герой – отличается – следует обезвредить.

У автора много сострадания к этому мальчику, и от нападок в школе его переводят на домашнее обучение и дают работу на заводе.  И, как трогательно, на заводе каждый взрослый проявлял о нём заботу и находил чему его поучить: бухгалтер - математике, инженер - чтению 'Одиссеи' и т.п.

История заканчивается на полуслове и кажется, что всё закончилось плохо.

 Но тут же стремительно начинается другая – о двух братьях в Америке времён Великой депрессии: детский дом, принудительное использование детского труда на фермах. Дети рассматриваются как функция – рабочая сила, чем как личности. На счастье у героев есть талант в музыке и по счастливой случайности это помогает вырваться в приёмную семью. Но, поскольку времена тяжёлые, не всё так просто.

Вот эта наивная вера в единственный шанс всё изменить к лучшему, это стремление – вложить всего себя в идею добиться успеха, готовность отказаться практически от всего, чтобы дать шанс выжить своему близкому – трогают неимоверно. Я слушал и плакал.

И эта история также обрывается на полуслове и вновь кажется, что всё закончилось плохо.

 А нам предлагают третью историю о мексиканской семье в Америке уже 40-х годов с осознанием вопроса расовой сегрегации глазами девочки-школьницы. 

Тут ещё примешивается начало 2ой Мировой войны, а значит концлагеря для японских граждан на территории США (немцев как и в СССР и вовсе высылали из страны – любопытно было бы прочитать эти истории).

Своё спасение и эта девочка находит в музыке.

И связывает этих героев одна и та же губная гармошка, чудесным образом попавшая к каждому из них прямо из предисловия к книге, чтобы в заключительной части, после Войны крепкими стяжками сшить всю эту историю и свести всех героев вместе – живых и невредимых в одном зале.

И как-то так хорошо, что всё так закончилось.

 История затягивает с самого начала. Будет интересна как взрослым, так и детям. Мне кажется, это хорошая книга для чтения и обсуждения с детьми – здесь много важных тем.

 Слушал книгу в исполнении Ивана Литвинова –манера чтения хорошая, хотя, как будто, чтец и перебарщивает: долгие театральные паузы, чересчур широкая игра интонациями в словах и фразах, в ситуациях, которые этого не предусматривают – как будто смотришь спектакль.