#yun-hie

[fj0rge]

Lineup of Gangrel characters of our VtM game set in New Orleans. More info about characters undercut.

- Zuzella Folsom – Dakota’s childe. She lives in the Louisiana Reservation since the departure of the Gangrel clan from New Orleans in the 1995. She is an anthropologist who studies Native American culture of the Southeastern United States and can spend hours talking about subjects of her interest.

- Mohammed bin Rahman is a neonate who brought the living head of an ancient gangrel to the city and unwittingly got stuck in New Orleans because of the Sabbat siege. He was straight off taken under Dakota’s wing. Managed to survive two fierce battles and committed a diablerie by order of the ancient’s head. So, in the event of a successful lifting of the siege he will face the Camarilla letter of the law.

- Dakota Salmon is my pc. She is a former Gangrel Primogen of New Orleans who returned to the city in mid-2022, seeking to regain her former influence and secure a place for the clan in the city. Currently she took a position of the second hound in exchange for the right to stay in the city and lives with Avery, nosferatu and first hound of NO.

- Ell Miller is one of the gangrel of New Orleans. N/b. He have joined the Anarchs after the eviction of the clan in the 1995. He is a former ward of Dakota. Currently he is back in the city due to the Sabbat siege seeking to participate in the defense and then to stay in New Orleans afterwards. - Yun-hie is a former Sabbat scapegoat of sorts. Pack she belonged to was demolished and she was spared due to local Prince generosity and other gangrels protectorship.

- Yaropolk “the Colonel” is a big and dreadful 400-year-old Russian. Silent, harsh and radical. Joined the defense of New Orleans after the start of the Sabbat siege in order to avenge the death of his childe.

- Jack is a wonderful rake Anarch with a heart of gold who joined the defense of New Orleans after the start of the Sabbat siege. He took a great part in saving Yun-hie's life.

[k-star-holic]

Lee Chan-won, Yang Ji-eun, and Jang Yun-jeong.

[movienized-com]

7inui Talchul

7inui Talchul (Serie 2023) #JiSeunghyun #HwangJeongeum #LeeJoon #JoJaeyoon #UhmKijoon #JoYunhie Mehr auf:

Serie / 7인의 탈출 / The Escape of the SevenJahr: 2023- Genre: Drama / Mystery / Thriller Hauptrollen: Ji Seung-hyun, Hwang Jeong-eum, Lee Joon, Jo Jae-yoon, Uhm Ki-joon, Jo Yun-hie, Lee Yoo-bi, Eun-Kyung Shin, Lee Deok-hwa, Jong-Hoon Yoon, Tae-young Yoon, Seong Hun Kim … Serienbeschreibung: Ein Mädchen verschwindet aus der Welt aufgrund des Bobble-Vorfalls, und an diesem Vorfall sind sieben böse…

[byneddiedingo]

Choi Min-sik in Oldboy (Park Chan-wook, 2003)

Cast: Choi Min-sik, Yoo Ji-tae, Kang Hye-jeong, Kim Byeong-Ok, Ji Dae-han,  Yoon Jin-seo, Oh Dat-su. Screenplay: Park Chan-wook, Lim Joon-hyung, Hwang Jo-yun. Cinematography: Chung Chung-hoon. Production design: Ryu Seong-hie. Film editing: Kim Jae-beom, Kim Sang-beom. Music: Jo Yeong-wook. 

It's about as improbable a premise for a thriller you'll find: A man, out on a drunken spree, wakes up imprisoned in what looks like a cheap hotel room where he stays, not knowing who put him there or why, for 15 years. His only contact with the outside world is a television set; his food is slipped to him through a slot in the door, and occasionally gas that puts him to sleep is pumped in the room so that it can be cleaned while he is unconscious. Then one day he is suddenly released and provided with cash and a cell phone. He begins to hunt compulsively for answers about who has done this to him. It's a mad plot, riffing on themes of guilt and obsession that are worthy of Kafka or Dostoevsky, but instead are cast in the idiom of horror movies and martial arts films. Eventually, the protagonist, Oh Dae-su (Choi Min-sik), will find the answers to what he seeks, but the truth will be more shattering than satisfying. Oldboy won the Grand Prix at the Cannes Festival, and no one who knows movies will be surprised to find that the jury was presided over by Quentin Tarentino, who gets the same inspiration from violent pop culture that Park Chan-wook demonstrates. Park has said that he named his protagonist Oh Dae-su as a near homonym for Oedipus, who shared a similar fate when he discovered the truth. , Oldboy has provocative things to say about guilt and revenge, and Choi's performance as the abused and haunted Dae-su is superb. Yu Ji-tae is suavely menacing as the villain, and Kang Hye-jeong is touching as Mi-do, who aids Dae-su in his quest. There is a stunningly accomplished long take in the middle of the film in which the camera follows Dae-su as he single-handedly battles an army of opponents in a hallway that stretches across the wide screen like a frieze on the entablature of a temple. For once, however, a tour-de-force display of cinema technique doesn't overwhelm the rest of the film.

[cilicodr-art]

Movie-log 

029. Shi / Poetry

Chang-dong Lee -- 2010 | South Korea | 9

[perception-de-ambiguity]

[watchingalotofmovies]

Luck-Key

Luck-Key    [trailer]

A hapless loser assumes the identity of an amnesia victim without knowing that he is an assassin.

This never clicked for me. It continued to feel like two separate movies, and I was never able to suspend my disbelief.

[icollectimages]

Oldboy (2003)

Country: South Korea

Directed by: Chan-wook Park

Written by: Park, Chun-hyeong Lim & Jo-yun Hwang Story by: Garon Tsychiya Based on the manga by: Nobuaki Minegishi

Cinematography by: Chung-hoon Chung

Edited by: Sang-beom Kim

Produced by: Syd Lim & Dong-Joo Kim

Music by: Yeong-wook Jo

Production Design by: Seong-hie Ryu

Art Direction by: Ryu

[moviesandmania]

NIGHT OF THE UNDEAD (2020) Reviews of Korean sci-fi comedy

NIGHT OF THE UNDEAD (2020) Reviews of Korean sci-fi comedy

Night of the Undead is a 2020 Korean sci-fi comedy horror film about a married woman who discovers her husband may be an alien serial killer. Directed by Jeong-won Shin [신정원] from a screenplay co-written with Hang-jun Jang. Produced by Ye-rim Shin. Executive produced by Sang-yun Kim. The Contents On production stars Lee Jung-hyun, Kim Sung-oh, Yeong-hie Seo, Dong-kun Yang, Mi-do Lee, Amy Aleha,…

[fj0rge]

New lineup featuring New Orleans chronicle gangrels which will be finished some day 😤 Everyone aside from Dakota are NPCs. Jack (4th from the left) is a collaborative character of Storyteller and @maria-ruta

[k-star-holic]

Kim Hie-jae's table ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ Mr. Trot Show ⁇ ⁇

[fabioferreiraroc]

15 filmes inteligentes para ver na Netflix

Quando o filme possui uma boa história, deixa muitas reflexões aos espectadores e a Netflix possui diversas opções de longas assim, que foram elogiados pela crítica e pelo público. Como o catálogo é muito extenso, para aqueles que gostam de bons filmes pode ser difícil encontrar os melhores. Para ajudá-los, a Bula reuniu nessa lista 15 opções com roteiros inteligentes e tramas bem arquitetadas.

A Netflix possui um grande acervo de filmes e séries, mesmo assim, decidir qual título assistir nem sempre é uma tarefa fácil. Afinal, a classificação por gêneros: comédia, horror, drama, não é suficiente para usuários indecisos. Pensando nisso, a Bula vasculhou o catálogo do serviço de streaming e selecionou alguns filmes bastante elogiados pela crítica, que conseguiram conquistar popularidade entre os espectadores. Os títulos, de diferentes gêneros e nacionalidades, têm em comum roteiros inteligentes, com tramas surpreendentes e bem arquitetadas. Alguns destaques são “A Sun” (2019), de Mong-Hong Chung; e “Shehérazade” (2019), de Jean-Bernard Marlin. Os filmes estão organizados de acordo com o ano de lançamento.

Imagens: Divulgação / Reprodução Netflix

Estou Pensando em Acabar com Tudo (2020), Charlie Kaufman

Apesar de ter dúvidas sobre seu relacionamento, uma jovem viaja para conhecer os pais do namorado, Jake. Ao chegar na fazenda deles, ela começa a se sentir estranha e acha bizarro o comportamento dos sogros. Mas, apesar disso, ela não pode ir embora, pois uma tempestade de neve atinge a região. Presa no local, ela passa a questionar tudo o que pensava sobre o namorado e si mesma.

Ya No Estoy Aquí (2020), de Fernando Frías

Ulisses é um jovem de 17 anos que vive numa favela de Monterrey, no México. Ele é o líder da gangue “Los Terkos”, na qual todos se identificam como “cholombianos”, um movimento de contracultura criado pelos imigrantes da Colômbia. Após um confronto com uma gangue rival, Ulisses é ameaçado de morte e decide fugir ilegalmente para os Estados Unidos. No novo país, ele se sente sozinho e deslocado.

A Trincheira Infinita (2020) Jon Garaño e José María Goenaga

Em 1936, Higinio e Rosa estão casados há poucos meses, quando a Guerra Civil Espanhola começa. Higino tenta ir embora, mas acaba sendo capturado pelas tropas de Franco. Ele consegue fugir e decide usar um buraco cavado na parede de sua casa como esconderijo. Mas, a guerra se estende por mais de 30 anos. Com a casa transformada em uma grande cela, a relação de Higinio e Rosa se deteriora por décadas de isolamento, culpa e segredos.

A Sun (2019), Mong-Hong Chung

O filme acompanha a história do casal Qin e Chen e seus dois filhos, A-Hao e A-Ho. A-Hao, o mais velho, sempre deu orgulho aos pais e está estudando para entrar na faculdade de medicina. Mas, A-Ho é considerado a decepção da família e acaba sendo preso por roubo. Qin se recusa a ajudar o filho e chega a pedir para o juiz sentenciá-lo. Um dia, uma garota aparece pedindo ajuda à Chen, dizendo que está grávida de A-Ho e terá o filho mesmo que ele não saia da cadeia.

Fratura (2019), Brad Anderson

Ray viaja por uma estrada isolada com sua mulher, Joanne, e sua filha de seis anos, Peri. Quando eles param para descansar, Peri cai em uma vala e quebra o braço. Preocupado, Ray dirige para o hospital mais próximo e implora para que atendam a garota rapidamente. Enquanto Joanne leva Peri para fazer um exame, Ray acaba dormindo na sala de espera. Quando acorda, ele descobre que sua família desapareceu.

Shehérazade (2019), Jean-Bernard Marlin

Zachary, de 17 anos, foge de um centro de detenção juvenil, onde passou quatro meses. Rejeitado pelo líder de sua antiga gangue, ele também não é bem-vindo em casa, agora que a mãe tem um namorado violento. Sem ter para onde ir, ele fica vagando pelas ruas de Marselha. É assim que ele conhece Shehérazade, uma jovem prostituta que lhe oferece abrigo. Para ganhar dinheiro, Zachary decide se tornar o cafetão da garota.

Assunto de Família (2018), Hirokazu Kore-eda

Depois de cometerem alguns furtos, Osamu e seu filho Shota se deparam com uma garotinha abandonada. Mesmo relutantes, eles abrigam a garota e a esposa de Osamu concorda em cuidar dela. Embora a família seja pobre e roube para sobreviver, todos vivem felizes juntos. Até que a justiça descobre os segredos que eles escondem. O filme foi o ganhador da Palma de Ouro, principal prêmio do Festival de Cannes, em 2018.

Darkest Hour (2018), Joe Wright

Em maio de 1940, o primeiro-ministro do Reino Unido, Neville Chamberlain, é forçado a renunciar e indica Winston Churchill como seu substituto. Já em seus primeiros dias no governo, Churchill precisa lidar com um grande desafio: fazer um acordo de paz com Hitler ou lutar até o fim contra os nazistas. Em meio às pressões e oposições, ele tenta tomar a melhor decisão para o país.

O Outro Lado do Vento (2018), Orson Welles

“O Outro Lado do Vento” foi muito aguardado pelos cinéfilos, isso porque trata-se da última obra dirigida pelo criador do clássico “Cidadão Kane”, Orson Welles. O filme conta a história de um diretor de cinema, Hannford, que enfrenta dificuldades para terminar seu último filme, após o abandono repentino do protagonista. Com o orçamento estourado, ele começa a ser pressionado pelos executivos de Hollywood.

Pérolas no Mar (2018), Rene Liu

O filme de drama chinês conta a história de dois desconhecidos: Jian e Xiao, que se encontram por acaso em um trem e criam um forte vínculo. Dez anos depois, eles se reencontram e refletem sobre o amor que sentem um pelo outro. O título marcou a estreia da atriz e dançarina Rene Liu como cineasta, e foi um sucesso de bilheteria.

The Spy Gone North (2018), Jong-bin Yun

Na década de 1990, o agente Suk-young Park é recrutado como espião pelo Serviço Nacional de Inteligência da Coreia do Sul e recebe o codinome de “Black Venus”. Sua missão é se infiltrar em um grupo de altos funcionários da Coreia do Norte e obter informações sigilosas sobre o programa nuclear do país vizinho. Aos poucos, ele ganha a confiança dos inimigos e consegue entrar em uma instalação nuclear secreta.

Calibre (2018), Matt Palmer

O suspense gira em torno de dois amigos de longa data que viajam durante o fim de semana para um vilarejo escocês. Marcus, um caçador experiente, deseja ensinar o amigo Vaugh a caçar. Durante a caçada, eles avistam um alce e atiram. O animal foge sem ser ferido, mas eles sabem que atingiram alguma outra coisa e precisam esconder a tragédia.

Jogo Perigoso (2017), Mike Flanagan

Para tentar salvar o casamento, Jessie e o marido Gerald viajam para uma casa de campo, onde planejam um fim de semana romântico. Gerald, no entanto, tem planos mais apimentados em mente e decide realizar um jogo sexual com a mulher. Ele algema os dois pulsos de Jessie na cama, mas as coisas acabam saindo do controle e o que deveria ser apenas uma aventura se transforma em uma luta por sobrevivência.

Um Contratempo (2016), Oriol Paulo

Adrian Doria é um jovem homem de negócios que vive uma ótima fase tanto na vida profissional quanto familiar. Até que um dia ele acorda num quarto de hotel e encontra sua amante morta no banheiro. Com medo de ver sua vida desmoronar, Adrian contrata a melhor advogada de defesa da Espanha, Virginia Goodman, que o ajudará a descobrir o que realmente aconteceu naquela noite.

O Hospedeiro (2007), Bong Joon-ho

Às margens do rio Han, moram Hie-Bong e sua família, donos de uma barraca de comida no parque. Ele cuida de Hyun-seo, filha de seu primogênito, Kang-du, um homem irresponsável e imaturo. Um dia, uma gigantesca aberração formada pelo lixo tóxico surge do rio e leva embora a pequena Hyun-seo. Disposto a encontrar a neta com vida, Hie-Bong decide enfrentar o monstro.

Encontros e Desencontros (2003), Sofia Coppola

Bob Harris é um ator em decadência que está em Tóquio para filmar um comercial publicitário. No hotel, ele conhece Charlotte, uma jovem filósofa que está na cidade acompanhando o marido, fotógrafo de uma banda de rock. Sentindo-se solitários e entediados em uma cidade desconhecida, Bob e Charlotte decidem passear por Tóquio juntos. Ao longo dos dias, eles compartilham suas inseguranças e frustrações.

15 filmes inteligentes para ver na Netflix Publicado primeiro em https://www.revistabula.com

[hypernet]

“Okja”, violencia cárnica

Título original: Okja

Género: aventuras / drama

Año: 2017

Director: Bong Joon-ho

Música: Jaeil Jung

Intérpretes principales: Ahn Seo Hyun, Tilda Swinton, Jake Gyllenhaal, Paul Dano, Devon Bostick,Lily Collins, Giancarlo Esposito, Steven Yeun, Hie-bong Byeon, Shirley Henderson,Daniel Henshall, Yun Je-mun, Choi Woo-sik...

Hoy no voy a hablaros de veganismo. Ya hice mis pinitos sobre el tema en esta microcrítica, donde se tocaba el asunto con acierto. Y aunque “Okja” tiene mucho que ver sobre el asunto, creo que plantea otros temas más allá de el de comer, o no, animales. Y es que este exitazo de Netflix dirigida por el coreano Bong Joon-ho ha tenido una buena aceptación entre el público animalista, como si el filme estuviese hecho para ellos. El motivo por el cual no voy a hablar sobre veganismo es que, por suerte, el filme plantea otras cosas aparte de esa forma de entender la vida, y eso es, quizá, lo que más me ha gustado. Nos plantea un interesante reto: ¿podríamos sacrificar a un animal al que hemos criado desde pequeño aunque sepamos que es un trozo de carne? Pues la chica protagonista piensa que no cuando la empresa que se lo cede para que lo críe decide luego llevarse a Okja, una manipulación genética del cerdo común que se comporta con ella como si fuera familia suya, y a la que ha cogido mucho cariño.

¡Mirad a cámara!

La multinacional detrás de ese ingenio quiere hacer lo que sabemos que se les hace a los cerdos: se les cría, se les alimenta y luego se les lleva al matadero para matarlos, o bien para seguir procreando... Todo para el consumo humano, sin importar ya no el sufrimiento de los animales, sino el impacto que esto crea en el planeta. Creo que “Okja” refleja esto muy bien, desde la portada del filme hasta cómo se nos explica la historia, enfocada como un filme de aventuras que roza el drama, y que en algunos momentos se torna excesiva y rocambolesca. Aquí se ve la mano oriental en el asunto, por la presencia de tan peculiares personajes (parece que la única normal es la protagonista) y por el impacto visual de ciertas escenas, muy marcadas y casi caricaturescas. Éstas dejan al espectador con cara de monguer, porque uno no sabe qué pensar o qué sentir (¿debo reírme, sentir angustia, rabia, ira...?). Los que no han mamado cine oriental como yo verán dichas escenas algo extrañas, pero por suerte no son muchas, y de alguna manera enganchan con la estética del propio filme.

Los veganos se tienen que poner chungos de vez en cuando...

En la parte más reivindicativa, y sin que tampoco se nos dé un discurso marcadamente moralista, “Okja” muestra no sólo la crueldad del ser humano hacia los animales, sino también todo el proceso que siguen algunas especies hasta que están en nuestro plato. Aquí pasan de ser cosas a ser entes vivos que sienten, sufren, y por primera vez sentimos esa necesaria empatía con ellos. Si quieres dejar de comer jamón después de ver esta peli es normal... Pero como he dicho, no hablaré sobre veganismo, porque creo que “Okja” quiere que sepamos que el daño de la industria cárnica, del maltrato animal, revierte sobre todo a nuestro planeta, y que el placer del propio ser humano, que no necesita comer tanta carne, deforesta, contamina y viola la naturaleza que le ha sido dada sin pedir nada a cambio... Una de las imágenes finales, que realmente recuerda a los que integraban los campos de concentración en las guerras, demuestra que el monstruo más despiadado del planeta es, sin duda, el ser humano. Todo lo demás son excusas para tranquilizar nuestra conciencia.

En resumen: “Okja” merece la pena, te guste comer carne o no, seas vegano o te dé por ingerir plástico, seas ecologista o no. Porque como he dicho, va más allá del delirio ése de los animalistas (”esos que están todos locos”, como dicen algunos papanatas), y muestra la verdad: que como he dicho, el ser humano da puto asco. El que no lo quiera ver y se escude en que los animales también comen carne, es que no desea hacer autocrítica. Y sí, nos hace falta un poco de eso...

[tiffanyunscripted]

9 Foreign Films You Need to Rent from DVD Netflix

The Lunchbox (2013)

A lunchbox is erroneously delivered to the wrong person and it ignites a mutual fantasy between two lonely souls.

Tampopo (1986)

Food and culture are at the center of this story. Acclaimed director Juzo Itami's hit satire was dubbed the first "noodle western." His depiction of  American Westerns and Japanese samurai films make this film a treat to watch. The story follows a young widow (Nobuki Miiyamoto) who runs a small noodle restaurant. The cowboy hat-wearing truck driver Goro (Tsutomu Yamazaki) team up to perfect a bowl of ramen.

Kagemusha (1980)

As three warlords battle for control of medieval Japan, the fight for an empire threatens to end a way of life for one clan. The leader of the Takeda clan, Lord Shingen (Tatsuya Nakadai), is mortally wounded. He orders that his death remain a secret and that a double is hired to take his place. A thief names Kagemusha is chosen. Will he be able to fool Lord Shingen's enemies? Legendary Japanese filmmaker Akira Kurosawa creates a stunning masterpiece.

The Silence (2010)

A 13-year old girl goes missing at the same spot a girl was murdered 23 years ago. As a retired investigator struggles to find the answers, he teams up with a younger colleague to help him solve the case.

About Elly (2015)

Recovering from a recent divorce, Ahmad (Shahab Hosseini) friends celebrate his return to Iran from abroad by arranging a special trip to the Caspian Sea. Ahmad meets the beautiful Elly during the trip but she mysteriously disappears. Secrets are revealed as the search for Elly takes place. Who is lying? Who is telling the truth?

Lemon Tree (2008)

The battle over a lemon grove ensues when the Israeli defense minister living next door to a Palestinian widow considers it a security threat. The widow takes her case to the  Israeli Supreme Court to fight the order to remove the grove. Conflict makes an unexpected twist when the widow discovers a bond forming between her and the minister.

Poetry (2010)

Mija (Jeong-hie Yun) battles a diagnosis of Alzheimer's disease while learning her teenage grandson was party to a horrific incident. A poetry-writing class inspires her to live her life and be open to her suburban surroundings. Will she be able to survive the onslaught of emotions that assails her?

The Year My Parents Went on Vacation (2010)

12-year old Mauro (Michel Joelsas) was told his parents went on vacation when they had to flee Brazil due to their political leanings. He's left with his grandfather who shortly passes away and he's cared for by his grandfather's next-door neighbor, Shlomo (Germano Haiut).

Half of a Yellow Sun (2013)

When twin sisters Olanna and Kainene find unexpected romance in the during Nigeria's 1960s civil war, everything they hold dear is threatened.  Their bond is their strength and provides solace during uncertainty.

You can watch these films with your family over a huge bowl of popcorn. Rent them from DVD Netflix via dvd.netflix.com. Add them to your queue today. If you don’t have an account, you can sign-up for a free month. If you decide to keep the membership, pay as little as $7.99 per month to enjoy DVD Netflix’s massive database of blockbusters, documentaries, independent films, and more.

Disclaimer: As a DVD Nation Director, for introducing the DVD Netflix service to you, as well as writing about some awesome movies to rent that can be challenging to find anywhere else, I’m rewarded and always happy to share awesome movies with you.  #dvd20 #dvdnation #ad

[awardseasonblog]

Poetry di Chang-dong Lee è un suggestivo racconto che coniuga in un solo flusso narrativo delicatezza e potenza. La sua forza struggente sta tutta in una costante e malinconica ricerca sulla necessità di apprezzare la bellezza della vita prima che questa ci sfugga di mano e quindi prima che ogni cosa perda definizione per poi trasformarsi in una friabile sfumatura.

L’approccio spensierato di Mija, una donna sessantenne che scopre casualmente di essere malata di Alzheimer, si mescola fino a fondersi con una dimensione amara e inquieta del proprio presente. In questo scenario la protagonista decide di iscriversi ad un corso di poesia con lo scopo di stimolare le sue altalenanti capacità cognitive. In questo modo la ricerca poetica diventa per la donna non solo la misura per comprendere il mondo ma anche l’antidoto per combattere gli indecifrabili imprevisti che ostacolano la sua serenità. Il suo professore cerca di indicarle la via nella quale trovare l’ispirazione per scrivere da sola un componimento poetico: il segreto sta nel vedere le cose ma non come siamo abituati a fare normalmente, dato che “vedere” significa “oltrepassare” il senso e raccontare ciò che sfugge agli occhi della ragione. Da quel momento in poi tutto cambierà nella vita di Mija: le sue emozioni verranno denudate e private di buone intenzioni in un ampio arco di trasformazione che la renderanno diversa al punto che non riuscirà più a riconoscersi. In siffatto contesto la Poesia e quindi l’osservare con maggior attenzione la vita che ci circonda le consentiranno di aprire gli occhi maturando in lei una potente presa di coscienza sulla sua vita e i suoi affetti personali.

Quello che affascina di questo personaggio è la sua resistenza ad uno schema di valori che gradualmente perdono consistenza e forza. In quest’ottica la malattia seppur presente è sentita come un temporale previsto dal meteo ma ancora troppo lontano per travolgerla, di conseguenza si convince di avere ancora altro tempo per vivere la vita che desidera. Ma in questo tempo di attesa, attraverso il filtro della poesia, scopre di non aver mai compreso la natura dei suoi affetti percependo intorno a lei tanta indifferenza e cattiveria: come quella di suo nipote che continua a trattarla con supponenza e disprezzo, come quella dell’uomo a cui dedica ogni giorno il suo tempo prendendosi cura di lui come badante, come quella degli abitanti del suo quartiere che la trattano con freddezza e distacco per via della sua fastidiosa gentilezza.

Un motivo per vederlo

Particolarmente interessante risulta essere il legame che si crea tra la graduale perdita di memoria di Mija, connessa al sopraggiungere della malattia e la ricerca poetica, e quindi la necessità di cercare nuove parole per raccontare il mondo che la circonda. Di conseguenza se da un lato la protagonista perde l’uso di espressioni che solitamente l’aiutavano a definire in maniera candida e spensierata il suo presente, dall’altro nuove parole associate a nuove visioni prendono vita attraverso un’inedita sensibilità che le fa apprezzare maggiormente il mondo ma la conduce anche ad un’amara e spietata convinzione sulla friabilità della felicità.

Scena da ricordare

E’ difficile scegliere la scena più significativa perchè ogni frammento di questa pellicola è pura poesia: dal procedere lento ma naturale del corpo senza vita di una giovane nelle acque di un fiume alla pagina bianca di un quaderno travolta da gocce di pioggia che incidono emozioni come punteggiatura, fino alla corona funebre trasportata in spalla da un uomo che passa velocemente dietro la madre della giovane vittima a voler commentare la sua disperata agonia.

Premi e Riconoscimenti

Poetry ha vinto nel 2010 il premio per la miglior sceneggiatura al Festival di Cannes conquistando anche una menzione speciale con il Premio della giuria ecumenica seguono importanti riconoscimenti nell’Award Season asiatica: dai 2 Asia Pacific Screen Awards (miglior regia, miglior attrice) ai 2 Asian Film Awards (miglior regia, miglior sceneggiatura), dai 4 Grand Bell Awards (miglior film, miglior attrice, miglior attore non protagonista, miglior sceneggiatura) ai 2 Korean Association Film Critics Awards (miglior film, miglior sceneggiatura) fino al Blue Dragon Award alla migliore interpretazione femminile (Jeong-hie Yun) e al premio come miglior film al Busan Film Critics Association. Successivamente con la scelta della Comissione nazionale di partecipare agli Oscar in rappresentanza della Korea del Sud, Poetry ha ottenuto una serie di nomination durante la Stagione dei Premi americana: dalla candidatura ai Boston Society og Film Critics Awards a quella agli International Cinephie Society Awards, fino a quella ai London Critics Circle Film Awards come miglior film straniero. Senza dimenticare il Los Angeles Film Critics Award vinto da Jeong-hie Yun come miglior attrice protagonista ottenendo poi anche la nomination ai prestigiosi National Society of Film Critics Awards.

Poster Movie Art

      Poetry di Chang-dong Lee è un suggestivo racconto sul potere della memoria attraverso il filtro della poesia #poetryfilm #poterymovie #changdonglee #Cannes2010 #sguardidalponte Poetry di Chang-dong Lee è un suggestivo racconto che coniuga in un solo flusso narrativo delicatezza e potenza.

[mimichootings]

Mist (1967, Kim Soo-yong)

A classic of Korean cinema, reviewed here.