#verdi don c

[tuttocenere]

verdi's don carlo at bayerische staatsoper, 2012

carlo's hand journey

[supercantaloupe]

how is this still only act iv

[opera-ghosts]

OTD in Music History: Great “bel canto” Italian opera composer Gaetano Donizetti (1797 – 1848) dies of tertiary syphilis in an asylum in Bergamo. A prolific “transitional” composer whose numerous operas – written in both Italian and French – are illustrative of the substantial musical evolution that took place in opera between Gioachino Rossini (1792 – 1868) and Guiseppe Verdi (1813 – 1901), several of Donizetti’s later works still continue to hold the stage, including “L’elisir d’amore” (1832), “Lucia di Lammermoor” (1835), and “Don Pasquale” (1843). Donizetti actually scored his first success with “Enrico di Borgogna” (1818), and during the next 12 years he cranked out more than 30 operas – although most of them were merely local hits in Italy and have long been forgotten. In 1830, "Anna Bolena” made his name across Europe, and two years later he scored a truly lasting success with “L’elisir d’amore.” Like Rossini and Vincenzo Bellini (1801 - 1835) before him, Donizetti eventually left Italy for Paris, where he began to successfully exploit the “French grand opera” model (which was essentially the 19th Century's versio of a Las Vegas show). By the early 1840s, however, Donizetti was well in the grip of the advanced syphilitic infection that would eventually kill him. He produced his last important opera, “Dom Sébastien” (1843), under the strain of near-constant headaches and occasional lapses of mental capacity; his final years were a sad story of mental and physical degeneration as he was confined to a series of asylums. Extremely popular during his own lifetime, after his premature death, Donizetti’s operas were almost entirely eclipsed by the later masterpieces of Verdi and Giacomo Puccini (1858 - 1924); it was only in the latter half of the 20th Century that the “bel canto” revival brought about the renewed interest in his work that continues to this day. PICTURED: A short undated (but c. 1840s) note regarding musical matters addressed by Donizetti to a “Monsieur Duclos,” who was affiliated with the famous Parisian “Theater-Italien” (the primary opera house that produced Italian opera within the city at that time).

[lamilanomagazine]

Frosinone, qualità dell'aria e inquinamento: le misure dal 23 al 26 febbraio

Frosinone, qualità dell'aria e inquinamento: le misure dal 23 al 26 febbraio. In osservanza del Piano regionale per il risanamento della qualità dell'aria, che prevede che i Comuni adottino "provvedimenti di carattere emergenziale articolati su due livelli in relazione alla durata della criticità emersa nei giorni precedenti e/o prevista" in caso di "situazioni di perdurante accumulo degli inquinanti" così come rilevato dall'Arpa, il Comune di Frosinone ha istituito, a partire dal 23 febbraio a tutto il 26 febbraio, il divieto di circolazione, in ambito viario urbano: per le autovetture private di classe emissiva pari o inferiore a Euro 4 diesel, dalle ore 8.30 alle ore 18.30; per i veicoli commerciali di classe emissiva pari o inferiore a Euro 3 diesel, dalle ore 8.30 alle ore 12.30; per le autovetture private di classe emissiva pari o inferiore a Euro 3 benzina, dalle ore 8.30 alle ore 18.30; per i veicoli commerciali di classe emissiva pari o inferiore a Euro 2 benzina, dalle ore 8.30 alle ore 12.30; per i ciclomotori (3 e 4 ruote) alimentati a gasolio di classe emissiva pari o inferiore a Euro2, dalle ore 8:30 alle ore 12:30. Dai divieti sono comunque esclusi i veicoli utilizzati per finalità di tipo pubblico o sociale, per il trasporto di disabili o di persone sottoposte a terapie indispensabili ed indifferibili, i veicoli definiti dall'articolo 54, comma I, lettere f), g) e n) del d.lgs. 285/1992, quelli elettrici, ibridi, a gas Metano e a GPL e sono fatte salve le disposizioni comunali vigenti relative alle Zone a Traffico Limitato (ZTL) e alle modalità di carico-scarico delle merci. Il centro urbano soggetto alle limitazioni è quello circoscritto dalle seguenti strade: da Via Tiburtina – Piazza Madonna della Neve – Via Madonna della Neve –Via Marco Tullio Cicerone (da incrocio con Via Madonna della Neve) - Viale Volsci – Via Simoncelli – Via Vado del Tufo – Viale Europa – Via Marittima (da incrocio Viale Europa) – Via G. Puccini – Via G. Pasta – Via Pier Luigi da Palestrina – Via San Giuliano – Via A. Vivaldi – Via G. Verdi (da incrocio Via Vivaldi) – Viale America Latina – Via G. Marconi–Via Fosse Ardeatine–Via San Gerardo (senso unico in discesa)–Via Don G.Buttarazzi–Via V. Ferrarelli (da incrocio Via Buttarazzi) –Via Caio Mario – Via Mària (da incrocio Via Caio Mario) fino a incrocio con Via Tiburtina; limitatamente al tratto stradale di Via Sacra Famiglia, uscita obbligata su Via G. Pasta (sottopasso ferroviario); limitatamente a Via Mascagni, è vietato il transito sul tratto stradale di Piazza Pertini e di Via Monteverdi in direzione Piazza Kambo. Divieto di utilizzo di generatori di calore alimentati a biomassa legnosa (in presenza di impianto di riscaldamento alternativo) aventi prestazioni energetiche ed emissive non in grado di rispettare i valori previsti almeno per la Classe 3 stelle e il divieto assoluto, per qualsiasi tipologia, di combustioni all'aperto. Limite a 19°C (con tolleranza di 2°) per le temperature medie nelle abitazioni e spazi ed esercizi commerciali. Divieto, per tutti i veicoli, di sostare con il motore acceso. È demandato al Corpo di Polizia Locale del Comune di Frosinone e a tutti gli altri Organi di Polizia e Vigilanza dello Stato, per quanto di rispettiva competenza, l'esecuzione del provvedimento ed il perseguimento delle violazioni di quanto disposto, con invito ad attuare un potenziamento dei controlli, con particolare riguardo al rispetto dei divieti, di limitazione della circolazione veicolare, di utilizzo degli impianti termici a biomassa legnosa, di combustioni all'aperto. Per le violazioni del dispositivo dell'ordinanza inerenti alla circolazione stradale, si applicano le sanzioni previste dall'art. 7, comma 13 del D. Lgs. n.285/1992 e successive modifiche, salvo che il fatto non costituisca più grave illecito; per le violazioni non afferenti la circolazione stradale, si applicano le sanzioni previste dall'art. 7 bis del D. Lgs. n.267/2000, salvo che il fatto non costituisca più grave illecito. L'ordinanza integrale è visibile sull'albo pretorio a questo link .... #notizie #news #breakingnews #cronaca #politica #eventi #sport #moda Read the full article

[greatoperasingers]

Luciano Pavarotti

After a bit of waiting, my second blog is finally up... the name is self-explanatory, and who better a great opera singer to kick this blog off with than the late Luciano Pavarotti (1935-2007).

The first time I heard Luciano Pavarotti's voice, it was on a recording of Puccini's Madama Butterfly; this was the famous recording with Luciano's childhood friend Mirella Freni (who, incidentally, never sang the part on stage). Luciano had sung the part of Pinkerton a couple of times on record; according to the BBC Classical Music website, the very first time he did so was in 1963 in Northern Ireland's Grand Opera House. He performed this role only a few times early in his career; however, he did sing Pinkerton's short aria "Addio, fiorito" in concert in his later years.

Hailing from Modena in Italy, Luciano Pavarotti had loved singing since he was a boy, however an impromptu rendition of "Vesti la giubba" (from Leoncavallo's Pagliacci) at the age of 5, made his neighbors tell him to shut up. Luciano began his formal training as a young adult under Arrigo Pola, and he made his operatic debut as Rodolfo in Puccini's La Boheme at Reggio Emilia in 1961. This role would become one of his most renowned roles, and one with which he would make several of his opera house debuts. The story goes that during one performance of Boheme, Luciano delivered Rodolfo's act 1 aria "Che gelida manina" - which contains a famous high C near the end - and as he finished the aria, even the soprano standing next to him came completely out character, turned to him, and joined the congregation in applause!

Over time Luciano would associate himself largely with the operas of Verdi and Puccini. He himself has confessed that he has performed the role of Cavaradossi in Puccini's Tosca more than any other role in his career. He has also done the Duke in Verdi's Rigoletto, Alfredo in Verdi's La Traviata, Radames in Verdi's Aida, the title roles in Verdi's Il Trovatore, Verdi's Don Carlo, and Giordano's Andrea Chenier, and perhaps most famously, Calaf in Puccini's Turandot.

The role of Calaf has largely been associated with Luciano because of the Act 3 aria, "Nessun dorma", which needs no introduction. Luciano sang Calaf on stage only twice in his career - in 1977 at San Francisco, with Montserrat Caballe as Turandot and Riccardo Chailly at the baton; and again 20 years later in 1997 at the Metropolitan Opera in New York, with Jane Eaglen as Turandot and Maestro James Levine conducting. The latter recording is one of the most difficult to find; several audio excerpts exist online, as does a small video of him singing the "No no principessa altera" from Act 2, complete with its long, seemingly unending high C (see video below), but to date there is no known complete audio or video of this performance. The Met has yet to announce a release.

The relationship between Luciano and Levine has long been one of the best ever; many are aware that both were more than just friends or colleagues. It was "Jimmy" who encouraged Luciano to expand his repertory and take on more roles (I have discussed a lot about this in my Pride Month tribute post to James Levine in my mane blog). Under Levine's guidance, Luciano took on such demanding roles as Calaf and Chenier, as well as - yes, this is wacky but legit - the Italian Singer in Richard Strauss's Der Rosenkavalier in 1982!

And Levine didn't stop there; he encouraged Luciano to take on more, language-wise. Luciano admitted in his autobiography that he loved French opera, and two roles he always wanted to sing on stage were the title role in Massenet's Werther and Don Jose in Bizet's Carmen. Indeed, Werther's Act 3 aria "Pourquoi me reveiller?" had always been one of Luciano's favorites to perform live as a concert piece - he even did so at one of the Three Tenors concerts, as you can see in this next video.

Luciano was all set to do his first Werther in 1991 at Covent Garden; but the performance was taken over by the British conductor George Solti, who decided that the performance would be a concert performance of Verdi's Otello instead.

Then the cancelations began, those which Luciano became very infamous for in his later years. In 1996, not long after doing his first Chenier under Levine, Luciano was going to do his first Don Jose at a Xmas performance of Carmen, with Waltraud Meier in the title role (and again with Levine conducting); but - shockingly - he fell ill and canceled at the eleventh hour. In her book, Molto Agitato, reporter Johanna Fiedler recounts that when it was announced that Luciano had called in ill and was canceling Don Jose, the Met's general manager Joe Volpe allegedly said to the audience in a pre-show announcement: "The good news is that Mr Pavarotti asked me to send you all his holiday greetings. The bad news is that he sends you his greetings from Modena." Luciano was understudied in the role of Don Jose for that performance by his good friend, tenor Placido Domingo. (Luciano did, however, recover in time to perform Calaf the year after.)

Luciano never stopped trying new things out. In 1994, for the soundtrack of the Charlie Sheen movie The Three Musketeers, he recorded the theme song "All for love" with Bryan Adams, one of his first forays into modern popular music:

Of course, Luciano never lost his roots; he was no stranger to the traditional Arie Antiche, the series of 24 Italian songs and arias from the 1700s compiled by Alessandro Parisotti which today are used primarily for music pedagogy, especially vocal auditions. In fact, he adored these arias, and always opened every recital with one. Here is Luciano's rendition of "Caro mio ben", perhaps the single most infamous Arie Antiche ever, accompanied by La Scala's music director Riccardo Muti on piano, from 1995:

As the new millennium began, Luciano performed Radames in Verdi's Aida at the Met in 2001, with Deborah Voigt in the title role and again with Levine conducting. His farewell to the stage was in 2004 as Cavaradossi in Puccini's Tosca, one of his most renowned roles, with Carol Vaness in the title role, Samuel Ramey as Scarpia, and again with his beloved "Jimmy" Levine at the podium.

The world mourned Luciano's loss in September 2007, after he passed away at the age of 72, reportedly of a heart attack due to his weight, with which he struggled for much of his life. We are all the poorer for Luciano's loss. His opera performances on video and record will be his everlasting memorial.

Here, to round it up, is a full-length video of Luciano giving a masterclass at Juilliard in New York in 1979:

[tommyb-productions]

Critical Definition: Science Fiction Film

Keith M. Johnston writes in the opening sentences of his book ‘Science Fiction Film: A Critical Introduction’ that there are three definitions of the Science Fiction genre, the academic definition relating to themes of futurism, science, and technology. A popular definition of the more familiar iconography of spaceships, distant planets, and aliens while the industrial definition focuses on special effects to aid in spectacle. Johnston goes on to write that academic viewers and popular viewers will create “a set of rules or conventions within which films are, or are not, contained” (Johnston 2011, Page 7). While defining genres in this way makes understanding the genre itself simpler for many, I believe that the popular definition stated above leads to the Space Opera. The industrial definition can lead to many film genres including Sci-Fi and Space Opera.

The Academic definition of Science Fiction is, I believe, the true definition of Sci-Fi. The genre that focuses on scientific advancements with some element of the fantastical. The genre can be traced back to Mary Shelley’s ‘Frankenstein’ published in 1818. The description above fits the book perfectly. The first Sci-Fi film by this definition would be ‘A Trip To The Moon’ (Méliès, 1902) its focus on how the characters actually get to the moon allows it to fit into this definition nicely.

It is also important to understand what The Space Opera is as it and Sci-Fi are often put under the same category. A Space Opera is a large-scale epic story that takes place on the backdrop of space with no real focus on the science behind it. A good example is ‘Star Wars’ (Lucas, 1977) as it is often put under the genre of Science Fiction but is in reality a Space Opera because of its focus on character, story, and setting rather than the science of the universe. The use of Opera in its name leads it to focus more on the story. As the idea of Space Opera is very old, the third part of ‘The Divine Comedy: Paradiso’ (Dante Alighieri, c.1321) could be considered a Space Opera as Dante and Beatrice travel through the Spheres of Heaven represented by the planets of the solar system.

The industrial definition of the use of special effects to provide spectacle applies to both Sci-Fi and Space Opera, as both need visual effects to achieve the look of the fantastical in some way, but also applies to just about any film that uses special effects of CGI in some way.

Concerning SciFi and the Space Opera it is important to understand that they are different but share many of the same elements. They are two parts of the same genre. But within that, a Space Opera film can be a Sci-Fi film but they can also be separate, the first academically defined Sci-Fi, ‘Frankenstein’ is not a space opera whereas ‘Star Wars’ is a Space Opera but not a Sci-Fi film.

Sources:

Johnston, K. M. (2011) Science fiction film : a critical introduction. Oxford: Berg (Berg film genres series).

High, J. L. (2020) “From Hypotext to Hypertext and (hyper-)space Opera: Schiller’s Don Karlos, Verdi’s Don Carlo, and George Lucas’ Star Wars,” The Germanic Review: Literature, Culture, Theory, 95(1), pp. 5–20. doi: 10.1080/00168890.2019.1696500.

Telotte, J. P. (2001) Science fiction film. Cambridge: Cambridge University Press (Genres in American cinema). (Accessed: November 15, 2023).

Schauer, B. (2017) Escape velocity : american science fiction film, 1950-1982.

[classicalmusicdaily]

In a conversation with ADELINA DIACONU, MATTEO MEZZARO talks about his experience on stage, his favorite roles, which artists influenced his development in the last years and also about the difficulties he had to deal with while performing. Being a very special voice, he manages to combine very well baroque technique and belcanto repertoire. If you want to know how you can have the best of both worlds, you should definitely read this interview! Graduated in renaissance singing, organ and composition, the tenor Matteo Mezzaro is also a specialist in baroque and romantic opera. He studying operatic repertoire with the tenor Sergio Bertocchi. He performs in many concerts and opera production under the guidance of such prestigious baton as Z. Metha, M-W Chung, V. Galli, D. Oren, F.I.Ciampa, J. Begnamini, P. Auguin, O. Dantone, G. Leonhard, C. Hogwood, T. Koopman, M. Radulescu, F.M. Bressan, Jordi Savall, F.M. Sardelli, G. Bisanti, G. Ferro, etc.., and stage director like M. Znaniecki, V. Borrelli, D. Michieletto, D. Abbado, F. Micheli, G. Salvatores, P. Pizzi, I Stefanutti, D. Krief, etc… Especially at the beginning of his career, he performed in many roles from barock opera repertoir as Demetrio in Purcell’s The Fairy Queen at Wielki Theater in Poznan, as Mitrane in Mayr’s Demetrio at Festival Opera Obliqua (first performance in modern times), as Mitridate in Vivaldi’s Il tigrane at Festival Opera Barga (LU) under the baton of Federico Maria Sardelli, as Uriel in Haydn’s Die Schöpfung at Festival de Santander, as Marchese della Conchiglia in Piccinni’s La Cecchina at Piccolo Festival of FVG, as Eurillo in Scarlatti’s Gli equivoci nel sembiante at Teatro dei Differenti di Barga. In a moment of his career he choosed to work much more with romantic repertoire. He performed roles like Nemorino in L’elisir d’amore at Teatr Manoel in La Valletta (Malta), Mozart in Korsakov’s Mozart e Salieri at Teatro Verdi di Pisa, Fracasso in Mozart’s La finta semplice for ASLICO, Conte Alberto in Rossini’s L’occasione fa il ladro in Teatro Verdi di Trieste, Don Ottavio in Mozart’s Don Giovanni in festival ASLICO and in Piccolo Festival of FVG, Tenore Italiano in J.Strauss’ Capriccio in Metz (France), Alfredo in Verdi’s La Traviata for Opus Lirica in San Sebastian (Spain),Tenore Guglielmo in Donizetti’s Le convenienze e inconvenienze teatrali in Pisa, Lucca and Livorno, Beppe in Donizetti’s Rita at the Tearo comunale of Treviso, Camille de Rosillon in Lehar’s La vedova allegra in the Teatro Lirico di Cagliari, Cassio in the G. Verdi’s Otello at the Gran Teatro la Fenice of Venice, Beppe in the Leoncavallo’s Pagliacci at the Teatro del maggio musicale fiorentino and Teatro Massimo of Palermo, Rinuccio in the G. Puccini’s Gianni Schicchi at the Teatro Filarmonico of Verona. Also active in symphonic and sacred field, he sang Mayr’s Requiem, J. S. Bach’s Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit, Haydn’s Theresienmesse, Handel’s Messiah, Carolin Te Deum and Ode for S. Cecilia’s day, Mozart’s Requiem, Haydn’s Die Schöpfung, Listz’ Via Crucis and Missa Solemnis, Rossini’s Petite Messe Solennelle di Rossini, Britten’s Saint Nicholas, Stravinsky’s Oedipus Rex just to name a few. He made his role debut as Paolino in Cimarosa’s Il matrimonio segreto at Teatro Malibran in Venice in 2010. Ciao Matteo and thank you for accepting our invitation! I know that these days you are in the middle of several representations with L’elisir d’amore by Gaetano Donizetti, in which you sing a role loved by any lyrical tenor. Tell us, please, what does the music of Donizetti means for you and how do you feel returning at Teatro Lirico di Cagliari? First of all thanks for the invitation. It’s a pleasure for me to have this conversation with you and your special Magazine. As you said in this moment I’m singing Nemorino in Cagliari, one of the roles I always dreamed to sing. I feel comfortable singing Donizetti’s music because it is good for my voice. In this music my voice finds the right ground to express itself.

It’s also a pleasure to sing it here, in Cagliari, because it’s an opera house that believed in me from the beginning of my career. Tell us some details about this fresh production of E’elisir d’amore, conducted by Roberto Gianola and directed by Michele Mirabella, with performances between 4-15 March 2022. How was the collaboration with the cast and the team? How did you perceive the directorial concept? I already sang this role with M° Gianola, so it was a pleasure for me to meet him again in Cagliari. I felt very lucky. I have wonderful colleagues who are friends and singers I’ve already work with. We’re working as a real team and think my Nemorino has improved also thanks to the interaction with the other characters of the opera. Which is the guideline of Nemorino – your character? How did you conceive your role, guided by the stage director of the show? I haven’t a possibility to work directly with Michele Mirabella, the original director of the production, because this is its third revival. Anyway I put on stage all my ideas about Nemorino: he is shy, that’s why he can’t tell her the truth, but when he is drunk, after the trick of Dulcamara, he looses every control and he puts all his expectation on the “Elisir d’amore”. He is an interesting character to portray because he faces many obstacles during his evolution during the opera. Nemorino represents youth, energy and that’s because he needs a dynamic actor on stage. I think that maybe It’s more stressful his theatrical aspect than his vocal request. Matteo, which artists influenced your career in the last years? I am referring here also at conductors and stage directors, who, these days, have a major influence on a performance. Have you ever had any kind of difficulties with these two entities? In my career there are many artists who influenced me, but there is expecially one above all: Graham Wick. I worked with him on Don Giovanni. The most important training to enter totally in the plot was finding the different meanings of the text. As concerns the conductors I worked really good with Maestro Mariotti.  I also expressed him my admiration for the process of the rehearsals and his research of perfection. During the latest years the theatres have the necessity to product as much as possible and many times there isn’t time to deepen. Today, probably the music is not more important than visual aspects of the production, but It always depends on the sensibility of the artists that are involved in the creation. Your vocal category is very appreciated, but still very hard to maintain in it’s full capacity all the time. Have you ever had difficult moments, when you felt that your voice was on the wrong path, technically speaking? How did you overcome them? I don’t know if it’s possible to maintain the full capacity of the voice for the entire career, but I know, in my experience, that the knowledge of the body and the voice are probably the must important way to make a long career. I mean, a lifestyle without excesses (healthy food, good sleeping) and a daily practicing of technique, is fundamental to build a solid career. If you know what is dangerous for your voice, you know how to manage all the obstacles. You started at a young age to study music, you refined your training under the guidance of important masters, you graduated in renaissance singing, organ and composition, and today you are a specialist in baroque and romantic opera. How important are for you belcanto technique and belcanto repertoire? The belcanto technique is really important as a foundation for the voice’s health. When I sang Baroque and Renaissance repertoire, I worked expecially about the interpretation and the singing style. I started to study technique with Maestro Bertocchi, and after this experience, I can say that it’s really important to know all the possibility of your voice before choosing the repertoire. Did you ever consider to share the accumulated knowledge with the younger singers, at masterclasses or, maybe, in Music Universities?

Yes, I thought about that,  but at the same time I’m worried about the responsibility on the students’ voice. I believe that when you study singing, if you improve it’s not only thanks to the teacher. Singing is a process you have to do together with your teacher and it’s not certain you will be able to do it. But I would be ready and happy, If someone will ask me any advices, to share my experience. How do you see the future of opera perfomances, having in mind the situation and changes from these two years? The future has to be live performances,  I don’t believes so much in streaming performances or other virtual solutions. I think perhaps the theatres have to invest in new music works, always bearing in mind that the theatre must stay in touch with the society’s sensibility. The theatre can be only a laboratories and experimental world. The music and the performance has to bring the audience in a dream. What does it mean for you to be successful? For me, during these years, the most important objective is to survive and to have the possibility to continue to work and live thanks to this job. I feel It’s important to continue to improve myself: this means success for me. Can you share with us some of your future engagements? Is there any role or musical piece that you dream to sing, but you don’t have yet the opportunity? In the next months I will sing alongside the Opv (Orchestra di Padova e del Veneto): I’ll perform in different concerts “Davide Penitente” by Mozart and the Rossini’s Stabat Mater. My next opera productions will be this summer, La Traviata and Turandot at the Arena di Verona Opera Festival 2022. There are other projects that are not confirmed yet. I dream and I’m working on the possibility to sing the roles of  Duca di Mantova in Rigoletto, Edgardo in Lucia di Lammermoor, Gennaro in Lucrezia Borgia and in a next future Rodolfo in La Bohème. At the end of our interview, please tell us what is the most charming feature of opera? In my opinion Opera will have a future if we’ll continue to convey emotions to the audience. Sometimes, today, we work in a tight deadlines and we often go on stage not really sure. The audience has to be our first thought because without them we wouldn’t exist and our study-formation process too. Thank you, Matteo! In bocca al lupo! reposted from https://opera-charm.com/

[kesimosblog]

TABİRİ CAİZSE EKMEĞİMİZİ YİYİP ÇANAĞIIMIZA SIÇANLAR

Biz siyaaet yaparken bizi yönetebilecek insanları değil de sanki yeşilçam'a aktör arıypruz diye yazmıştıö yıllar önce Meral Akşener Genel Başkanlıkta adı geçerken.

Siyaset ilke bazında çözüm çözüm sanatıdır görüyoruz, insanlar daha alımlı, çalımlı, güzel, yakışıklı uzun boylu kosa boylu olmayla toplumda karşılığı olsada çözüm olöuyor gülüm

Bizim parti parti yandaşları parti yorumcuları genel merkezi adeta illede sağ ile ittifak yapalıö diye ittirdi hatorlayın 7 yedi Haziran öncesi sağ can çekiyor seçmen gitmeye yer arıyordu. Ama bizim ileri zekalı siyaseti ben bilirimciler sağ koptu sağı çekmek için MHP ile ortak aday çıkaralım diye diye hatta islamcı aday çılaralım diye eski halk tv de Zülfü Livanelinin ağzından duydum Ekmeleddin vakası ortaya çıktı

Sonra 7 yedi Haziran seçimlerinden sonra MHP CHP'yi sırtından vurdu Deniz Baykal'a bile TBMM Başkanılığında oy bile vermesi biz yine ke kenmize güvenemeyerek MHP'nin iç hesablaşmasından yararlanmaya çalışarak kendimize rakip diktik resmen.

Seksen senelik parti aldı pyşara benim oyum diyemiyor ama ilk seçime girenler CHP'li seçmenlerin vatan duyarlılı ile seçilemler benim oyum diyebiliyor, anlamıyorum bizde bir yanlışlım var ama nerede. Türkiye'nin %90 CHP ilkelerine sahip ama çekim merkezi olmaya korkuyoruz neden günler önce Lozan antlaşması dolayısıyla ismet paşanın hep düşünmüşümsür MHP ismet İnönü'ye niye karşı diye İnönü'nün Lozan da konuşmasını ama biz İsmet İnönü'yü savunamamışız İnönü'yü MHP yerden yere vurur her konuşmasında halbuki kökü Bölükbaşı nın belgeselinde öğrensim Bçlükbaşı tam bir İsmet Paşa ayranı imiş ama her MHP' li nedense İsmet Paşa düşmanı.

Gel gelelim Cumhurbaşkanlığı seçimlerine ortağımız İyi Parti hep bizim altımızı oydu nerede duramayacağını daha belirleyemeyenler CHP'nin altını nasıl oyarımın kurguları peşinde. Chpliler hani baraj altında kalmasın diye oy verdilerya Fazilet bize verdi bizim seçmenler iyi partiye verdiye ha iştw o oyların peşinde CHP'yi nasıl parçalarım o oylara nasıl konarım peşindeler. Şimdi prtaklıktan ayrılmışlar ortaklık bitmiş netmişte.

CHP'nin ilkelerine inanmayarak CHP'ye oy atanda inanrak amalarla oy vermeyen vatan hainidir.

Ben böyle düşünüyorum ama kimse CHP seçmeninin başına çengelliler halka geçirdim sanmasın biz bu toprakların asi çocuklarıyız çünkü

Halk CHP den AKP den MHP den iyi parti den olmak zorunda değildir kimse bu seçmeni şu seçmeni bu seçmeni diye kıaır döngü içinw çekmeye hakkı yoktur, kimse kimsenin seçmeni olamaz o seçmenin a partisini seçimde c  partisine suç bulayan hakkı olamaz.

Sana çözüm bulamıyorsa iktidara getirdiğin parti muhalefete ne için suç bulursun be arkadaş, sen ne için başa getiriyorsun her sefee seçersin seçümden sonra kandırıldım diyemezsin buda hainliktir kusura bakma.

Sen gözünü kulağını kapatarak sandı gitmeya hakkın yok benim hakkımı bireysel çıların için tıkayamassın buna hakkın yok tutup birde muhalefete su�� bulmak tam bir ahlaksızlıktır eğer muhalefet'den çözüm bekloyorsan seçeçektin buna hakkın yok çıkarı olöayınca partisine sırt dönende ahlaksızdır şunu herkes iyi bilmelidirki CHP ilke partisidir ve o ilkeler üstünde saltanat sürerek hor göeüp küçümsediğin ilkeler ülkenın temel taşlarıdır.

Davutoğlu der halama CHP'ye oy verdiremiyprum. Aliağaoğlu der namaza bile sağdan başlarlar Babacan suatu sustu neşteri en sonunda vurdu bu millet CHP'ye oy vermek mejburiyetindemi. CHP ise aman seçmen küsmesin darılmasın diye kan içti kızılcık şerbeti içtim dedi ama böyle siyaset olmaz olmaz don lastiği bir kere kocadımıydı artık götte durmaz sağ görünümlü sol olmaz ilkelerinden ösün vererek siyaaet olmaz Recep Tayyip Erdoğan bunu iyi yapıyor kendisinin bile bilmediği işleleri dik durarak kimseye ödün vermiyor.

Sn Bahçeli, Sn Destici, Sn Erbakan, döndü şimdi muhalefetlik yapıyor sizler partisiniz ve alın dosyanızı kolunızın altına gidin saraya alın size çözüm önerisi deyi verin gari. Ama siz parti değilsinizki sizler sağ rejimi ayakta tutmak için bir oluşumunuz sonuç ne olursa olsun sözde dindar milliyetci

[infinitelytheheartexpands]

Il trovatore (Brussels, 2012): Reactions, Part II

let’s see where the RPG adventure goes...

no one is okay

“you move to take the fortress from all sides at dawn”

sir I think you have a drinking problem

nice of you to share at least

Azucena is now having an existential crisis

please put the gun down

actual footage of the rare times when I infodump about my hyperfixations/special interests to people IRL

she’s trying

“please don’t make me wear all this again”

“well fuck you”

Ferrando what are you doing

oh so that was a wig too huh

some shit has gone down

this man

“can we please just move on”

???

could u not

don’t pretend like y’all weren’t getting spicy last act

why’d they assign these lines to her

crazy times

BANGER CABALETTA TIME

completely unrelated but I love her boots

WHY THE FUCK DID YOU SLAP HER

we get the uncut version thank fuck

“really? didn’t even go for the high C? and yet he’s supposed to be the hero?”

wait WHAT THE FUCK WHY DID DI LUNA SHOOT FERRANDO IN THE HEAD

the room is now even more screwed up

well that failed

the line reassignments make absolutely no sense

also: apparently Marc Minkowski is conducting this, which makes sense—he’s a fantastic conductor and the orchestra sounds great

sir

I feel bad she has to sing this INTO A WALL but she’s doing it splendidly

Verdi just KNEW how to write the best monks’ choruses—this, Vepres, Don Carlos...

this part always gives me the vibes of Manrico getting so fed up with it all and just singing something completely musically different out of utter spite

i love her

mentally ill motherfuckers who need help: two ends of a spectrum

she is SLAYING this cabaletta

di Luna wearing Manrico’s jacket lol

that is an appropriate amount of chips imo

oh boy

dude is just overwhelmed

love this duet

finally the door’s open

things continue falling apart

i love her

Verdi could do recurring motifs too so suck it

he’s trying

I always forget how lovely this duet is

anyway

oh honey

MANRICO SHUT THE FUCK UP

and that’s why

his reactions are great

he personally shot Manrico (which, tbh, is correct)

AND THERE IT IS

di Luna died too???

“...I have severely fucked up”

also can be titled: me trying to figure out what this production even was

[vera-dauriac]

AO3 stats meme

Tagged (more or less) by @kimannebb. Thanks, dear. ;)

1. how many works do you have on ao3? 69 *giggles like 12-year-old boy*

2. what’s your current ao3 word count? 610,801

3. how many fandoms have you written for and what are they? Depends on how you count fandoms. Just using the primary fandom for each fic, it’s 17 if Opera is it’s own fandom, or 22 if you count each opera as it’s own fandom. They are…

· The Musketeers (2014) (18)

· Versailles (TV 2015) (9)

· Turn (TV 2014) (7)

· Captive Prince - C. S. Pacat (6)

· Vikings (TV) (6)

· The First Law - Joe Abercrombie (4)

· Don Giovanni - Mozart/Da Ponte (2)

· Game Changers Series - Rachel Reid (2)

· The 100 (TV) (2)

· Don Pasquale - Donizetti/Ruffini (1)

· Elite (TV) (1)

· AUSTEN Jane - Works (1)

· Narcos (TV) (1)

· 사랑의 불시착 | Crash Landing on You (TV) (1)

· Lucia di Lammermoor - Donizetti/Cammarano (1)

· War for the Rose Throne - Peter McLean (1)

·  Les pêcheurs de perles | The Pearl Fishers - Bizet/Cormon & Carré (1)

· Salvation (TV) (1)

· Roberto Devereux - Donizetti/Cammarano (1)

· Don Carlos | Don Carlo - Verdi/du Locle/Méry (1)

· Queen of the South (TV) (1)

· The Lord of the Rings - All Media Types (1)

4. what are your top 5 fics by kudos?

Weaving (Vikings--Athelnar)—233

Slow Eclipse (Versailles--Philouis)—216

Soaking You In (Captive Prince--Lamen)—209

Goodnight, Moon (Versailles--Philouis)—189

Symbols (Vikings--Athelnar)—165  

5. do you respond to comments? why or why not. As long as the comments aren’t rude, absolutely.

6. what’s the fic you’ve written with the angstiest ending? Hmm. Maybe A Mad, Evil Love (Lucia di Lammermoor--Enrico/Lucia)

7. do you write crossovers? what’s the craziest one you’ve ever written? Not yet, but I’m not opposed. (I’ve had some Musketeers/Versailles ideas.)

8. have you ever received hate on a fic? On AO3, not actual hate, but some comments that were not especially generous. I have received anon hate here, though, for writing incest ships.

9. do you write smut? Usually.

10. have you ever had a fic stolen? Not that I’m aware of.

11. have you ever co-written a fic before? Yes! Me and @canadiangarrison wrote A Musketeer's Training Regimen together. (Treville/d’Art)

12. what’s your all time favorite ship? Of the ships I write, I love all my children equally. *cough* Athelnar *cough*

13. what was the first fandom you wrote for? Musketeers!

14. what’s your favorite fic you’ve written? Maybe Weaving or A Slow Eclipse, which is nice since those are also my most popular. Apparently, I find George Blagden inspirational. ;)

Tagging (if you have the time and desire, since this does take awhile) @alleyskywalker @seeker-in-the-shade @smile-at-the-stars @widevibratobitch

 @smuggsy @verdigf

[tuttocenere]

Opera videos that are 10/10 to me

Some recordings I've seen that I personally think are perfect and amazing, listed for your convenience, in chronological order. I have posted about most of these before and probably will again.

Händel, Giulio Cesare in Egitto (1724), Glyndebourne 2005

The opera: It's Julius Caesar in Egypt. Someone loses his head, Cleopatra seduces a guy, her brother is king but not very good at it. This opera is 4 hours long and a lot of stuff happens.

The video: Beautiful choreographies, strange meditations on British colonialism and gender, great costumes too. Lots of stage blood.

Notable singers: Danielle De Niese, Christophe Dumaux

Official link: Glyndebourne Encore, there's also a low res version on medici.tv, there's also a 2013 revival on Met on Demand.

Mozart, Don Giovanni (1787), Festival Aix-en-Provence 2017

The opera: The bad man gets punished. It's Don Juan.

The video: A minimalist, "Brechtian" production. The acting is excellent, the costumes and gestures are very effective, everyone involved is super hot. The camerawork is the best I've seen.

Notable singers: Nahuel di Pierro, Isabel Leonard

Official link: medici.tv, it used to be on Youtube but alas.

Rossini, Le Comte Ory (1828), Metropolitan Opera 2011

The opera: It's a fun farce about a youth who tries to seduce a countess and ends up in a threesome. Peak Rossini.

The video: A very Disney-esque production with simple sets and fairytale costumes, excellent acting, wonderful all around.

Notable singers: Juan Diego Florez, Diana Damrau, Michele Pertusi, Stephane Degout, Joyce DiDonato (yes, all of them)

Official link: Met Opera on Demand

Gounod, Faust (1859), Metropolitan Opera 2011

The opera: A very simplified version of Goethe's tragedy Faust, a scholar makes a deal with the devil, seduces a girl, then regrets it.

The video: Instead of a 16th century devil, the seducer here is 20th century science. Basically Faust is a scientist who works for the military, his work haunts him and kills everyone he loves. The video itself is serviceable, I just really like the concept.

Notable singers: Jonas Kaufmann, Rene Pape

Official link: Met Opera on Demand

Verdi, Don Carlos (1867), Paris 1996

The opera: Based on Schiller's tragedy Don Carlos, it's about a crown prince who is very bad at his job and in love triangles with literally every other character. Heart-rendingly sad. I love it.

The video: This is pure eye candy, everything is unbelievably aesthetic and well shot, the gestures are fantastic, there's a lot of stage blood at one point. Mildly 90s camp but in a good way.

Notable singers: Thomas Hampson, Roberto Alagna, Waltraud Meier

Official link: medici.tv

* Mostly based on whether I think the opera and production and video (and audio) are good. Very much my personal taste; I'm not an expert. I'm linking to official (paid) ways to watch them, all of them can also be found on the internet in various places, but the subtitle situation might be dire. Enjoy responsibly.

[muchadoabout]

“username playlist”

name a song for each letter of your username

Thanks for tagging me, @vera-dauriac. This’s quite fun!  

M - Mon cœur s'ouvre à ta voix / Saint-Saëns: Samson et Dalila U - Uzhel ta samaya Tatyana? / Tchaikovsky: Eugene Onegin C - Cruda, funesta smania / Donizetti: Lucia di Lammermoor H - der Hölle Rache kocht in meinem Herzen / Mozart: die Zauberflöte

A - Ah, je suis seule, seule enfin! / Massenet: Thaïs  D - Dunque è proprio finita / Puccini: La bohème  O - O Carlo, ascolta / Verdi: Don Carlo  

A - Avant de quitter ces lieux / Gonoud: Faust  B - Blick ich umher in diesem edlen Kreise / Wagner: Tannhäuser  O - O mortelle offense / Thomas: Hamlet U - Una voce poco fa / Rossini: Il barbiere di Siviglia  T - Tace la notte / Verdi: Il trovatore 

tagging: @sweatershowgirl, @klingonegin, and @tatyana-dreaming,

[solraneth-archive]

Trying to find more video recordings with Furlanetto like oh nice, a Don Carlo. And another Don Carlo. Oh Don Gi- nope, another Don Carlo. Oh ok this one’s actually Don Giovanni...aaanndddd you can’t see shit. Oh sweet, occasional Verdi that isn’t Don Carlo. Don Giovanni. And Don C-

[lamilanomagazine]

Frosinone, qualità dell'aria e inquinamento: le misure per il 14 e il 15 febbraio

Frosinone, qualità dell'aria e inquinamento: le misure per il 14 e il 15 febbraio. In osservanza del Piano regionale per il risanamento della qualità dell'aria, che prevede che i Comuni adottino "provvedimenti di carattere emergenziale articolati su due livelli in relazione alla durata della criticità emersa nei giorni precedenti e/o prevista" in caso di "situazioni di perdurante accumulo degli inquinanti" così come rilevato dall'Arpa, il Comune di Frosinone ha istituito, dal 14 febbraio e fino a tutto il 15 febbraio, il divieto di circolazione, in ambito viario urbano: per le autovetture private di classe emissiva pari o inferiore a Euro 4 diesel dalle ore 8.30 alle ore 19.30; per i veicoli commerciali di classe emissiva pari o inferiore a Euro 3 diesel dalle ore 8.30 alle ore 19.30; per i veicoli commerciali di classe emissiva pari a Euro 4 diesel dalle ore 8.30 alle ore 13.30; per le autovetture private di classe emissiva pari o inferiore a Euro 3 benzina dalle ore 8.30 alle ore 18.30; per i veicoli commerciali di classe emissiva pari o inferiore a Euro 2 benzina, dalle ore 8.30 alle ore 12.30; per i ciclomotori (3 e 4 ruote) alimentati a gasolio di classe emissiva pari o inferiore a Euro 2, dalle ore 8:30 alle ore 12:30. Dai divieti sono comunque esclusi i veicoli utilizzati per finalità di tipo pubblico o sociale, per il trasporto di disabili o di persone sottoposte a terapie indispensabili ed indifferibili, i veicoli definiti dall'articolo 54, comma I, lettere f), g) e n) del d.lgs. 285/1992, quelli elettrici, ibridi, a gas Metano e a GPL e sono fatte salve le disposizioni comunali vigenti relative alle Zone a Traffico Limitato (ZTL) e alle modalità di carico-scarico delle merci. Il centro urbano soggetto alle limitazioni è quello circoscritto dalle seguenti strade: da Via Tiburtina – Piazza Madonna della Neve – Via Madonna della Neve –Via Marco Tullio Cicerone (da incrocio con Via Madonna della Neve) - Viale Volsci – Via Simoncelli – Via Vado del Tufo – Viale Europa – Via Marittima (da incrocio Viale Europa) – Via G. Puccini – Via G. Pasta – Via Pier Luigi da Palestrina – Via San Giuliano – Via A. Vivaldi – Via G. Verdi (da incrocio Via Vivaldi) – Viale America Latina – Via G. Marconi–Via Fosse Ardeatine–Via San Gerardo (senso unico in discesa)–Via Don G.Buttarazzi–Via V. Ferrarelli (da incrocio Via Buttarazzi) –Via Caio Mario – Via Mària (da incrocio Via Caio Mario) fino a incrocio con Via Tiburtina. Limitatamente al tratto stradale di Via Sacra Famiglia, uscita obbligata su Via G. Pasta (sottopasso ferroviario); limitatamente a Via Mascagni, è vietato il transito sul tratto stradale di Piazza Pertini e di Via Monteverdi in direzione Piazza Kambo. Divieto di utilizzo di generatori di calore alimentati a biomassa legnosa (in presenza di impianto di riscaldamento alternativo) aventi prestazioni energetiche ed emissive non in grado di rispettare i valori previsti almeno per la Classe 4 stelle e il divieto assoluto, per qualsiasi tipologia, di combustioni all'aperto; divieto  di utilizzo dei camini a legna (camini aperti) in presenza di fonti di riscaldamento alternative. Limite a 19°C (con tolleranza di 2°) per le temperature medie nelle abitazioni e spazi ed esercizi commerciali. Divieto, per tutti i veicoli, di sostare con il motore acceso. È demandato al Corpo di Polizia Locale del Comune di Frosinone e a tutti gli altri Organi di Polizia e Vigilanza dello Stato, per quanto di rispettiva competenza, l'esecuzione del provvedimento ed il perseguimento delle violazioni di quanto disposto, con invito ad attuare un potenziamento dei controlli, con particolare riguardo al rispetto dei divieti, di limitazione della circolazione veicolare, di utilizzo degli impianti termici a biomassa legnosa, di combustioni all'aperto. Per le violazioni del dispositivo dell'ordinanza inerenti alla circolazione stradale, si applicano le sanzioni previste dall'art. 7, comma 13 del D. Lgs. n.285/1992 e successive modifiche, salvo che il fatto non costituisca più grave illecito; per le violazioni non afferenti la circolazione stradale, si applicano le sanzioni previste dall'art. 7 bis del D. Lgs. n.267/2000, salvo che il fatto non costituisca più grave illecito.... #notizie #news #breakingnews #cronaca #politica #eventi #sport #moda Read the full article

[nonchiamarmimacnamara]

« Vaffanc*lo! »

D: Torna vicino il suo armadietto, già con un sorrisetto appena accennato sulle labbra, ma stranamente allegro, per afferrare l`ultima copia dell`Eco del Corvo, piegata per il lungo, aperta sulla pagina sportiva, in particolare sull`articolo che parla della squadra di Quidditch di Serpeverde « lo hai letto? » rivolgendosi a William, sulla sponda opposta della fila degli armadietti « occhio » che gli ha appena lanciato il giornale e di prima mattina i riflessi meglio metterli sempre in allerta

W:  Si siede sulla panca, i capelli sono bagnati e tirati indietro in modo insolitamente ordinato, andando a scoprire interamente il volto pallido e assonnato, che ora rivolge a Daemon, nel sentirsi chiamare « mh? » inclina il capo, abbozzando un mezzo sorriso divertito « sono pigro ed egocentrico: ho letto solo la parte che ci riguardava » tipico. E come se il capitano gli avesse letto nel pensiero, prima ancora di finire si ritrova ad afferrare al volo quella copia dell`eco « Perchè? » conclude quindi, incuriosito, prima di puntare lo sguardo sul giornale sul quale si perde per mezzo minuto.

C: E come Daemon si cambia, ma con tutta la calma del mondo, senza fretta, per poi una volta fatto sedersi sulla panca poggiando accanto a sé le protezioni e inchinandosi per occuparsi degli stivaletti. Se li allaccia con lo sguardo puntato al movimento delle proprie mani, gli occhi che solo per un attimo guizzano sul gesto compiuto da Daemon verso William per poi tornare al suo fare.

T: « Ah, quello » si schiarisce la voce, cercando vanamente di immettervi un po` di vitalità in più « Ho guardato le figure » ammette candidamente, stringendosi nelle spalle « Che cosa dice di meeeee? » 

R: « chi dice di te cosa? » confusionaria? sì, ma nemmeno tanto rispetto al solito.

T: « Sai la Buchanan? La tipa che è venuta ad "intervistarci" durante le selezioni » virgoletta il verbo come ad intendere qualcosa di più losco, cercando lo sguardo della secondina con aria di complicità. Spieeee. « Ha tipo scritto n`articolo sulle... fo-ooormazioni di quest`anno » pronuncia intorno all`ennesimo sbadiglio. 

D: « Non capisco perchè quelli della redazione dell`Eco insistano a dire che il problema di Serpeverde è la squadra, quando Serpeverde non è una squadra » indubbia la sua vena critica, forse anche vagamente polemica, per il contenuto della rubrica oggetto dell`analisi di questa mattina « che sei un bidone, Tristran » no dai, non è vero. Scuote un po` la testa, sempre con quell`aria « comunque fatevelo dire, siete dei lavativi: non avete neanche letto quattro pagine di un giornale? Non c`è da dormire sonni tranquilli visto che, tra le tante cose, Grifondoro ha un cercatore troppo alto. »

W: Ultimo sguardo sull`articolo di giornale prima di richiamare « SINCLAIR? » per restituirgli la copia dell`eco, nell`identico modo con cui l`altro l`aveva consegnata a lui poco prima « ...E tu da quando ti interessi così tanto a ciò che dice "la stampa"? » continua abbozzando un ghigno divertito sempre in direzione del Capitano. Si, le mima pure quelle virgolette su "la stampa" come a sottolinearne il velo sarscastico, per poi stringersi tra le spalle.

R: « ah, la femmina? » a TRIS, continuando ad armeggiare con la stoffa « e ha scritto che? » domanda inutile perché « oooh! » facendo spuntare infine il piedino dal buco della gamba del pantalone [...] E il resto comporta, dopo un rimpallo di sguardi da parte a parte, un semplice semplice « ma scusate » con le sopracciglia aggrondate « è femmina » punto principale di ogni discorso « e scrive. Se scrive non gioca, quindi… che ne sa? » e le braccia si allargano mentre fa spallucce sbrigativa « e poi a Corvonero sanno solo studiare » borbotta « cioè, la maggior parte » tutti quelli che non partecipano al quidditch, seh.

S: L`unico che riesce a capire è Tristran, approfittando anche lui di quella spiegazione che sarebbe rivolta a Ruby. [...] « un cercatore troppo alto? » non sta capendo, no, e soprattutto non capisce tutto questo accanimento nei confronti di Aurora; annuisce alle parole di William « lei » Aurora « non ci capisce davvero un ca*** di Quidditch » il tono è anche piuttosto calmo, e convinto delle sue stesse parole « quindi che senso ha leggere i suoi articoli? » in coro con le parole di Ruby, perché il cervello è uno solo.

M: Inutile dire che i commenti di Ruby e Sebastian le fanno spostare l`attenzione su di loro con lo stesso fare che avrebbe un rottweiler verso due cucciolini. Stringe le labbra al sentire quei commenti su Aurora, ed è con un cipiglio piuttosto serio che schiocca « Chiudete la bocca, Nani. Non sapete nemmeno voi di che state parlando. » intende ovviamente nei confronti della Corvonero, che no, lei non è disposta a sentir insultare dinnanzi a sè.

C: Il commento di William gli fa un attimo aggrottare la fronte, senza comunque guardarlo, umettandosi le labbra e aggiungendo un « Guarda che quell’articolo di “stampa” » storcendo le labbra e scimmiottandone il tono « l’ha scritto la tua migliore amica ». Diversa è la reazione al dire di Rubinio, a cui lancia pure addosso lo sguardo accompagnando a questo un mezzo sorriso che pare sinceramente divertito da quel commento mentre scuote appena il capo riccioluto. 

W: Si gira di scatto alla volta di Sebastian nel sentir confermare le proprie parole con palese fraintendimento. No, non era certamente quello che voleva dire lui: don`t touch my Aurora. Ma, ancora una volta, si limita a sospirare rumorosamente per passare oltre. Se non fosse che proprio Ciaran interviene sull`argomento, e a quel punto si rivolge proprio a lui, guardadnolo in faccia nonostante egli non faccia altrettanto « Guarda che io non ho detto niente eh » niente contro Aurora, si intende « semplicemente mi meravigliavo del fatto che, proprio perchè l`ha scritto Rory e non una voce autoritaria universalmente riconosciuta nel mondo del Quidditch » continua serio e calmo, gestiscolando lentamente « ... Ne stessimo qui a parlare, in sede di allenamento. » 

 C: Fa guizzare le iridi verdi su Sebastian facendole restare lì nel fulminarlo « Ah perché, tu quanto ca**o ne sai? » e inclina il capo di lato, un improvviso sorrisetto tirato addosso con un tono perfettamente tranquillo « Sei entrato ieri in squadra » e allarga ancora di più il sorriso 

« E se non chiudi quella ca**o di bocca da gnomo ritardato dopo la pluffa te la infilo in bocca » 

E adesso apre addirittura le labbra per mostrargli un sorriso a millemiliardi di sempre denti prima di tornare, con tutta tranquillità, al suo fare e perdere immediatamente il sorriso così com’è arrivato. 

M: Con una calma che sembra quasi flemmatica, s`alza e s`avvicina in direzione di Sebbie e Ruby, semplicemente facendo un fischio basso verso Ciaran come ad attirare la sua attenzione, astio, o forse indolenza successiva, lontano dai più piccoli « Hanno capito. Ed ora chiudono la bocca. » e benchè sembra una sorta di "rassicurazione" nei confronti del Cacciatore, è un sottinteso non troppo sottinteso, per i più piccoli: se fate un fiato, vi trucido con le mie mani. Veloce sguardo laterale a minaccia silenziosa di tacere, appunto, mentre la mascella le si serra appena per il nervosismo.

A: Ma lo sbrocco di Ciaran la costringe a spostare rapidamente le iridi chiare sul rosso, che a quanto pare ha deciso di dare libero sfogo alla sua rabbia repressa in quei giorni. E niente il suo tentativo di rimanere estranea alla questione è andato in frantumi, sopratutto quando si mette in mezzo la sua migliore amica corvonero « Sebbie » eccola che inizia con una voce particolarmente tranquilla, o almeno è quello che vuole fare trasparire « non puoi giudicare una persona solo per quello che scrive in un articolo e soprattutto non si offende nessuno in questa maniera e ogni tanto cerca di fare funzionare la testa » per per poi aggiungere che « che non puoi mai sapere come possono reagire le persone » con tanto di tono per fargli capire quando è il caso di parlare e quando invece una persona deve stare zitto. 

T:  « ... ma che c`ha? » questo però lo aggiunge a bassa voce in coda alle delicate minacce di Ciaran, supportate da Merrow, allungando uno sguardo incerto a Ruby.

R: Rimane zitta zittina quando Ciaran parte, sgranando poco a poco gli occhi, indietreggiando con la testa fino a colpire il muro, come se fosse stata spinta da un’onda d’urto.  E a nulla vale l’azione di Merrow, che cerca di metterci una pezza, lei resta lì, ferma a guardare il Sestino, borbottando un bassissimo « non lo so » in risposta a Tristran.

S: Quelle parole di Ciaran sono la miccia che accendono il fuoco che giace in sé, e se un attimo prima era stranamente tranquillo e più o meno sereno, Ciaran gioca con i suoi sentimenti da bimbo mannarino permaloso e suscettibile. E vabbè, gli occhi si assottigliano mentre ascolta quelle sue prime parole, così come i pugni vanno a serrarsi stretti stretti, le braccia tese lungo i suoi fianchi. Se ne starebbe lì così se non ci fossero quelle parole che seguono il "sei entrato ieri in Squadra" - che dopotutto è anche vero - ma quella parolaccia che aggiunge e soprattutto lo "gnomo ritardato" lo fanno scattare, compiere quei passi che li dividono senza distogliere per nemmeno un secondo lo sguardo dal Quintino. Si può vedere un vero e proprio odio brillargli negli occhi, anche se è probabile che quello sia solo una scusa, visto che è spinto unicamente dall`istinto, da quella bestia che pare comandare il bambino, mettendo completamente da parte qualsiasi tipo di razionalità e ritrovandosi così davanti al Cacciatore; avvantaggiato dal fatto che questo sia ancora presumibilmente seduto sulla panca semplicemente piegherebbe la gamba davanti un poco, le mani che velocemente vanno ad appoggiarsi sul petto di lui per dargli una spinta mirata a farlo cadere indietro, nella quale ci mette tutta la forza del corpo, accompagnandolo con il petto fino a quando questo non dovesse perdere l`equilibrio.

« io non l`ho insultata! » pieno di rancore e ancora un po` di rabbia, la voce infantile che pare stia per scoppiare a piangere da un momento all`altro, direzionato non solo verso Ciaran ma anche su Alyce e Merrow, sulle quali il suo sguardo si posa per qualche secondo; le emozioni sono compromesse dalla Piena e lui lo manifesta così, urlandogli in faccia tutto ciò che pensa, come « vaffanc*lo » E lui sarebbe ancora lì pronto a mollargli pugni, se non fosse che mezza squadra è accorsa a bloccarlo (?).

R: Mo, che si renda necessario bloccare SEB è abbastanza scontato, così come è scontato che tutti interverranno a loro modo per questo piccolo exploit del mannarino sotto luna. Lei, dal canto suo, allunga le mani e muove i passi senza nemmeno pensarci troppo, cercando di guadagnare una spalla o un braccio del Bro, assieme a Tristran o qualcun’altro, cercando di evitare che… Ciaran se lo mangi? tipo, sì. 

D: « va bene, adesso fatela finita » alza il tono della voce, abbastanza da sormontare quello degli altri presenti, così da avere la loro attenzione « silenzio » e spera proprio che sia così, perchè non riprenderà a parlare fin quando non avrà ottenuto quello che ha chiesto. Li osserva uno alla volta, compresi i più piccoli, compresi quelli che sono stati più moderati nel corso della discussione « così non va bene, e non voglio che vi rivolgiate con questo linguaggio ai vostri compagni, mi sono spiegato? » ... « Tutti fuori adesso. Alyce falli riscaldare, per favore » 

[therepublicofletters]

Romanes Eunt Domus. A playlist for the streets of and fora of the Eternal City, the surrounding country, and Italy as a whole.  Reminisces of the Appian Way; Ostia Antica; Subiaco and the monasteries of Sts. Benedict and Scholastica; the Baths of Caracalla; Castel Sant’Angelo; Florence and the Mugello; &c. inspired by the six weeks I spent studying Latin in Rome.

{ Listen on Spotify }

Track Listing: The Pines of Rome, IV. The Pines of the Appian Way Ottorino Respighi || The Planets, IV. Jupiter, the Bringer of Jollity Gustav Holst || Cello Concerto in E Minor, I. Adagio - Moderato Edward Elgar || Boléro Maurice Ravel || Overture to Nabucco Giuseppe Verdi || Overture to La Forza del Destino Giuseppe Verdi || Inno delle Nazioni Giuseppe Verdi || Triumphal March from Aïda Giuseppe Verdi || “Vedi, le fosche...” from Il Trovatore Giuseppe Verdi || Phaéton Camille Saint-Saëns || Gloria in D Major Antonio Vivaldi || Overture to Rienzi Richard Wagner || Roman Carnival Overture Hector Berlioz || Don Juan Richard Strauss || “Pensa alla patria” from L’italiana in Algeri Gioacchino Rossini || “Avete torto... Firenze è come un albero fiorito” from Gianni Schicchi Giacomo Puccini

Bonus Track: the entirety of Tosca by Giacomo Puccini.  Suggested recording: the 2008 film version starring Angela Gheorghiu, Roberto Alanga, and Ruggero Raimondi; conducted by Antonio Pappano; Orchestra of the Covent Garden