#théâtre de marionnette

[philoursmars]

L'année du Dragon arrive !

Une longue série de dragons arrive...

Bruxelles - Boutique de Tintin (le Dragon du "Lotus Bleu")

Marseille - MAMA (Maison de l'Artisanat et des Métiers d'Art) - expo "Marionnettes et Théâtres d'ombres d'Asie" - Shaanxi

Marseille - Musée Borély (Musée des Arts Décoratifs, de la Faïence et de la Mode) - expo "Jade, promesses d'éternité'' - zun, récipient en or pour libations

Marseille -MAMA - expo "Le Printemps des Thés" - Chine

Marseille - MuCEM - pipe à opium (art des tranchées)

[origami-mama]

Comment Occuper vos Enfants en Hiver : 15 Idées de Joie et Sérénité

❄️ Fatigué.e des "Maman, je m'ennuie" ? Découvrez 15 activités hivernales 🧤🌟 pour occuper vos enfants SEREINEMENT (et avec joie) 🧸✨. Transformez les journées grises d'hiver en moments en famille inoubliables 💖 #HiverSerein #Joie #Famille

Quand les températures baissent et que les jours raccourcissent, c’est souvent le chaos à la maison. Entre l’énergie débordante de nos enfants et notre fatigue hivernale, il devient difficile de trouver des idées d’activités en hiver qui ne se terminent pas par des disputes ou un “Je m’ennuie…” interminable. Alors, comment occuper vos enfants sereinement, tout en gardant votre santé mentale…

[funjoke]

Alfred Eisenstaedt, Enfants au théâtre de marionnettes, Paris, 1963

[achildsfirstsorrow]

‘Marionnette de théâtre d'ombres’

More book Erik art! (surprise surprise)

Wanted to draw something based on Apollo’s Lyre so here’s the finished thing & part of the sketch.. kind of like the second more;;

I’m trying to push myself back into drawing now.

[japonesices]

Le Relais de Yahagi d’Hiroshige (Musée Guimet, Paris)

Le Relais de Yahagi. Prologue du Conte de demoiselle Jôruri en douze épisodes

Série Images de la vie d'Ushiwaka

L'estampe est inspirée d'un conte célèbre du 16è siècle qui a été adapté au théâtre de marionnettes et a donné son nom à une de ses formes traditionnelles (jôruri)

Oeuvre d'Utagawa Hiroshige (1797-1858)

Vers 1849-1852

Estampe polychrome (gravure sur bois) pour éventail

Éditeur : Ibaya Senzaburô

Collection Georges Leskowicz

[meirimerens]

hi meiri!

∞?

it's sure to be a banger of some kind

sure it! you get 5 Marionnettes sur ton Théâtre - L'escargot

their lyrics are unfindable on genius or spotify but they're on they website so:

Je soufflerai dedans, elle qui prend si bien le vent

Cette voile de liberté, la sagesse est au large

Sur des routes d'ailleurs, ronronne mon moteur,

Je vole les grandes surfaces qui gâchent mon paysage

[kaantt]

Je vais essayer de résumer rapidement ce qui m'énerve avec les Molières.

Je ne m'attarderai pas sur les blagues de mauvais goût, les gagnant.e.s qui n'ont pas le temps de faire des discours (oui c'est bien pire que pendant les Oscars où les Césars) et donc le manque de prise de position sur l'actualité artistique et politique alors que le théâtre est aujourd'hui un des seuls arts véritablement engagés. Je ne parlerai même pas du caractère ultra-parisien de la cérémonie qui oublie complètement que le théâtre se crée et vit aussi en dehors de Paris. Même les enseignants que j'ai à Nanterre en Master de Théâtre semblent oublier ce point : un de mes profs était choqué d'apprendre que j'avais déjà vu, il y a plus d'un an à Caen, un spectacle qui venait d'arriver à Paris. Non je ne parlerai pas de tout cela même si c'est détestable et que ça mériterait un post.

Je veux m'arrêter sur l'hypocrisie de cette cérémonie. Elle prétend récompenser et célébrer le théâtre et sa diversité mais elle ne fait que renforcer les stéréotypes et le système de domination malsain.

Je passe rapidement sur l'invisibilisation de certains corps de métier comme les dramaturges, les technicien.ne.s, les créateur.ice.s sons et lumières, les coiffeur.se.s, maquilleur.se.s, les costumier.è.s, les créateur.ice.s des décors... La moindre des choses serait de les récompenser, ils font le théâtre autant que les acteur.ice.s. Je passe également sur l'invisibilisation d'arts comme la marionnette et le cabaret qui méritent tout autant leur place dans la cérémonie.

Cette cérémonie ne récompense presque que des hommes et des femmes blanc.he.s (et je dis hommes et femmes en toute connaissance de cause et c'est surtout des hommes qui gagnent dans les catégories mixtes) dont les spectacles sont le plus conventionnels possible aussi bien artistiquement que politiquement. J'adore blaguer sur le manque de subtilité d'Ivo Van Hove mais au moins il essaye de faire dire quelque chose à son théâtre et il crée quelque chose même quand ça foire il essaye. Les spectacles récompensés ne prennent aucun risques et les personnes qui sont récompensées encore moins. La cérémonie qui doit célébrer l'audace et la diversité récompense le conformisme ou le consensuel et quand elle ne le fait pas et qu'elle récompense l'audace, elle récompense toujours les mêmes gens. Ce sont des gens qui le méritent mais ce sont toujours les mêmes. Des hommes et quelques femmes, blanc.he.s, talentueux.ses, important.e.s, mais toujours les mêmes.

Des artistes ultra talentueux et engagés comme Rebecca Chaillon, Mohamed El Kathib ou Adama Diop ne seront JAMAIS récompensés et quand ils le sont c'est pour leurs spectacles les moins engagés. Je pense là à Marcial Di Fonzo Bo qui a gagné son Molière pour son specatcle jeunesse sur Méliès "M comme Méliès" c'est un joli spectacle mais on parle d'un metteur en scène et acteur qui crée des spectacles sur les violences de guerre, sur le traumatisme de la dictature (il est Argentin), sur la situation de la communauté LGBTQIA+ en Amérique du Sud....

Et pour ce qui est de la partie artistique.... Je ne veux pas non plus m'étendre dessus mais même si ce sont des metteur.se.s en scène que j'aime et dont j'aime l'esthétique qui sont parfois nommés dans les spectacle de théâtre public (je ne vais pas ou peu au théâtre privé) je sais que ce ne sont pas les esthétiques les plus inventives. Je les aime mais je suis honnête. Les Molières ne le sont pas.

Cette cérémonie me dégoûte et cette année elle n'a fait que confirmer ce que je pense d'elle.

[dsirmtcom]

NC - Heinrich von Kleist, Sur le théâtre de marionnettes

NC - Heinrich von Kleist, Sur le théâtre de marionnettes #Philosophie #MardiCestPhilosophie #Contemplation #Kleist #Kant #Conscience #Idée #Parole

Notes contemplatives de lecture – Note contemplative n° 63 Aucune explication verbale ne remplace jamais la contemplation. Saint-Exupéry, Pilote de guerre. Notes de lecture Sur le théâtre de marionnettes [M. C., premier danseur à l’Opéra] m’assura que la pantomime de ces poupées était pour lui un vrai délice et me fit remarquer sans détour qu’un danseur souhaitant progresser pouvait apprendre…

[francepittoresque]

EXPOSITION | La marionnette, instrument pour la scène ➽ https://bit.ly/Exposition-Marionnette-Scene Théâtre d’animation, de papier et d’ombres, marionnettes à clavier, découvrez les coulisses de la création de ces personnages qui donnent vie à tous les imaginaires. Une exposition se tenant à Moulins (Allier), au Centre national du costume et de la scène, consacré au patrimoine matériel du spectacle vivant

[passagers-culturels]

Le Vieux Lyon

Bordé par la Saône et dominé par la colline de Fourvière, le Vieux Lyon est le quartier Renaissance de Lyon. Classé au patrimoine de l’humanité de l’UNESCO depuis 1998, le Vieux Lyon doit son architecture au passage des Florentins, occasionné par le mariage entre Catherine de Médicis et le second fils de François Ier. Fier de ses ruelles étroites, ses bâtisses aux façades colorées, ses traboules, ses multiples boutiques commerçantes et ses bouchons lyonnais, vous serez enchanté par ce quartier chargé d’histoire.

Mais que sont les traboules ?

Uniques à Lyon, les traboules sont des passages couverts entre immeubles permettant de rejoindre deux rues ; elles donnent également sur des cours intérieures bordées par des habitations. Parfois restreintes aux seuls riverains, une quarantaine de traboules se laissent arpenter gratuitement par les curieux.

Le Vieux Lyon est divisé en trois quartiers que sont le quartier Saint-Jean, le plus touristique, entouré des quartiers Saint-Paul et Saint-Georges. Vous trouverez ci-dessous toutes les activités proposées par ces trois quartiers du Vieux Lyon.

Le quartier Saint-Jean

Le quartier Saint-Jean regorge d’activités et de curiosités qui sauront vous enchanter. Du quartier Saint-Jean est accessible la majestueuse basilique Notre-Dame de Fourvière, ainsi que le Théâtre antique de Lyon avec le funiculaire au départ de la station Vieux Lyon Cathédrale Saint-Jean. Le quartier est rempli d’histoire (la cathédrale Saint-Jean, sa place, le musée d’histoire de Lyon), d’amusement (le musée des arts de la marionnette), de charmantes places souvent animées (Place de la baleine, Place du change, Place de la Basoche, Place du Gouvernement) et d’architecture florentine (maison des Avocats, maison du Crible)

Le quartier Saint-Paul

Reconnaissable par l’église Saint-Paul, construite en 549 puis reconstruite au XIIe siècle, le quartier Saint-Paul est d’architecture romane. Au détour de sa gare et de la place Saint-Paul, sur les quais de Saône, vous découvrirez le Palais Bondy et le Théâtre Guignol. Rue Juiverie, caractérisée par son ambiance médiévale et ses gargouilles, vous trouverez l’hôtel de Bullioud, première construction d’architecture Renaissance en France.

Le quartier Saint-Georges

Plus résidentiel et à l’écart de l’animation du Vieux Lyon, le quartier Saint-Georges est un paisible quartier également d’inspiration Renaissance construit autour de l’église Saint-Georges. Riche lui aussi d’allées colorées, de cours privées et de leurs traboules, vous trouverez dans ce quartier la place de la Trinité, cœur du quartier et décor des spectacles de Guignol. La montée du Gourguillon, une des plus anciennes voies lyonnaises vous offrira de superbes panoramas sur le quartier et la ville de Lyon.

Accès 

Métro D – Station Vieux Lyon Cathédrale Saint-Jean

Bus C3 – Gare Saint-Paul

Bus 40 – Romain Rolland 

Bus 27 – Vieux Lyon

[philoursmars]

Marseille, le MuCEM et sa nouvelle collection permanente (à mes yeux, bien plus intéressante et mieux présentée que la précédente…)

Suite (et fin ?)

enseigne "A pied et à cheval" - France, 1791

plaques publicitaires ; "La Vache Qui Rit", "Miror", "Leroux", "Omo", - France,, 1930-60

Arsène Symphorien Sauvage - "Le Boucher et la Charcutière'" - France, 1877

charrette de parade - Sicile, XIXe s.

épis de faîtage en terre cuite glaçurée - France, XVII - XIXe s.

maquette de théâtre pour marionnettes - France, 1800-1950

[leadeaux]

👹 stage théâtre de marionnettes

3 · résultat final

[learc-en-ciel]

Auto-portraits avec marionnette de loup construite pour la pièce de théâtre Wolf mise en scène par Carmen Schwarz au Junges Schauspiel Düsseldorf (Allemagne)

[artia13]

TACHAN - Lot de 4 marionnettes pour Enfants des 3 cochons - Jeu de marionnettes à Main - Comprend 4 Personnages de Contes pour Enfants - Dimensions de la marionnette 30 cm (CPA Toy Group 749T00540) Les marionnettes sont des jouets pour enfants qui ne se démodent pas. Ils ont été utilisés au fil des ans comme un jouet pour passer un moment divertissant à raconter ou à inventer des situations et des histoires amusantes. Set de 4 marionnettes à main thématisées dans les contes chassiques pour enfants de toute la vie (les 3 petits cochons, petit chaperon rouge et blanc neige et les 7 nains) Fabriquées avec des matériaux de haute qualité et avec beaucoup de soin pour représenter de la manière la plus fidèle possible les personnages de conte, en plus de garantir une grande durabilité. De plus, tout ne s’arrête pas ici, la boîte devient un théâtre pour avoir une scène où jouer! Il y a beaucoup d’avantages de jouer avec des marionnettes qui développe la créativité et l’imagination en les utilisant pour inventer des histoires et des histoires. Ils aident à renforcer la concentration, la compréhension et la langue. Ils améliorent l’estime de soi, renforcent la sécurité et aident à vaincre la timidité. Recommandé pour les enfants de plus de 3 ans. Set de marionnettes pour enfants. Le set de marionnettes pour enfants de Tachan est le cadeau parfait pour les garçons et les filles de tout âge. Représenter l’histoire de toute une vie d’une manière plus réelle et devenir un personnage fantastique un instant est déjà possible grâce à ce jeu de marionnettes à main Le plaisir est assuré!SCÉNARIO DE JEU. Pour compléter ce set de marionnettes, la boîte où elles se présentent, une fois ouvertes, devient un scénario qui a des dimensions de 80 cm de long et 29 cm de haut.Comprend 4 marionnettes représentatives du conte pour enfants des trois petits cochons ; les 3 cochons et le loup féroce. Fabriqué avec des matériaux de haute qualité pour assurer la durabilité. Ils sont également présentés dans une boîte qui devient une scène de jeu.AVANTAGES DU JEU Avec ce jeu, vous développez la créativité et l’imagination en les utilisant pour inventer des histoires et des histoires. Ils aident à renforcer la concentration, la compréhension et la langue. Ils améliorent l’estime de soi, renforcent la sécurité et aident à vaincre la timiditéDÉMESSIONS. La taille de chaque marionnette est de 30 cm. La boîte a des dimensions de 32 x 9 x 29 cm. Recommandé pour les garçons et les filles à partir de 3 ans. Descriptif technique Dimensions du produit (L x l x h) ‎5 x 10 x 20 cm; 386 grammes Âge recommandé par le fabricant ‎3 ans et plus Référence fabricant ‎749T00540 Nombre de pièces ‎4 Produit à monter soi-même ‎Non Batterie(s) / Pile(s) requise(s) ‎Non Matière principale ‎Ne pas appliquer Couleur ‎Multicolore Disponibilité des pièces détachées ‎Information indisponible sur les pièces détachées Informations complémentaires ASIN B0BFB9BZNY Moyenne des commentaires client 4,1 4,1 sur 5 étoiles 33 évaluations var dpAcrHasRegisteredArcLinkClickAction; P.when('A', 'ready').execute(function(A) { if (dpAcrHasRegisteredArcLinkClickAction !== true) { dpAcrHasRegisteredArcLinkClickAction = true; A.declarative( 'acrLink-click-metrics', 'click', { "allowLinkDefault": true }, function (event) { if (window.ue) { ue.count("acrLinkClickCount", (ue.count("acrLinkClickCount") || 0) + 1); } } ); } }); P.when('A', 'cf').execute(function(A) { A.declarative('acrStarsLink-click-metrics', 'click', { "allowLinkDefault" : true }, function(event){ if(window.ue) { ue.count("acrStarsLinkWithPopoverClickCount", (ue.count("acrStarsLinkWithPopoverClickCount") || 0) + 1); } }); }); 4,1 sur 5 étoiles Classement des meilleures ventes d’Amazon 31 926 en Jeux et Jouets (Voir les 100 premiers en Jeux et Jouets) 26 en Marionnettes à mains Date de mise en ligne sur Amazon.fr 4 octobre 2022 Politique de retour Politique de retour Amazon.fr: Si vous n’êtes pas satisfait d’un produit que vous avez commandé auprès d’Amazon.fr ou si celui-ci est défectueux ou endommagé, vous pouvez nous le retourner sous 30 jours suivant la date de livraison, et nous vous rembourserons ou remplacerons l’intégralité de l’article. Pour plus d’informations, veuillez consulter notre page en savoir plus sur les Retours et remboursements. Si un défaut apparaissait sur votre produit passé la période de 30 jours, et durant toute la période de garantie, vous pouvez nous contacter pour les produits vendus par Amazon ou vendus par un vendeur tiers et expédiés par Amazon, ou contacter le vendeur tiers pour les produits vendus et expédiés par un vendeur tiers. Veuillez noter que si vous avez acheté un article sur la Marketplace vendu et expédié par un vendeur tiers, cet article est soumis à la politique individuelle de retour de ce vendeur (en savoir plus sur les retours Marketplace). Votre avis Evaluation : 4 sur 5 Price: (à partir de – Details) https://tinyurl.com/22fx6kt4

[voyage-au-vietnam-en-famille]

Explorer les sites touristiques autour du lac Hoan Kiem

Le lac Hoan Kiem est l'un des lieux les plus emblématiques de Hanoi, attirant chaque année des milliers de touristes en quête de culture, d'histoire et de détente. Entouré de sites historiques fascinants, ce lac constitue le cœur de la capitale vietnamienne. Si vous êtes de passage à Hanoi, voici quelques-uns des sites incontournables à découvrir autour du lac Hoan Kiem.

Le temple Ngoc Son Situé sur une petite île du lac, le temple Ngoc Son est dédié au général Tran Hung Dao, un héros national qui a défendu le pays contre les invasions mongoles. Vous pouvez traverser le pont Huc, un pont rouge pittoresque, pour accéder au temple et profiter d'une vue magnifique sur le lac.

Le pont Huc Ce pont emblématique, construit en bois, est l'un des symboles de Hanoi. Il relie la rive du lac à l'île Ngoc Son et est un excellent point de départ pour explorer les alentours. Les visiteurs aiment prendre des photos du pont au lever ou au coucher du soleil, lorsque l'atmosphère est particulièrement paisible.

Le vieux quartier de Hanoi À quelques pas du lac Hoan Kiem, le vieux quartier de Hanoi vous plonge dans l'histoire de la ville. Avec ses rues étroites et animées, ses marchés traditionnels et ses boutiques artisanales, c'est l'endroit idéal pour découvrir la vie locale et acheter des souvenirs.

La cathédrale Saint-Joseph Cette cathédrale néo-gothique, construite par les colons français au XIXe siècle, est un bel exemple de l'architecture coloniale à Hanoi. Elle se trouve à quelques minutes à pied du lac et mérite une visite pour son architecture impressionnante.

Le théâtre de marionnettes sur l'eau Un peu plus loin, vous pouvez assister à un spectacle de marionnettes sur l'eau, une forme d'art traditionnelle vietnamienne qui raconte des histoires locales à travers des marionnettes flottant sur l'eau. C'est une expérience unique que vous ne pouvez pas manquer lors de votre visite à Hanoi.

En explorant ces sites, vous découvrirez une partie de l'âme de Hanoi, une ville qui mêle harmonieusement modernité et traditions. Pour plus d'informations sur les visites guidées autour du lac Hoan Kiem, n'hésitez pas à consulter notre guide des sites touristiques autour du lac Hoan Kiem, où vous trouverez tous les détails nécessaires pour planifier votre excursion.

[andrewrossiter1]

Palpitations du cœur

Esaïe 35.4-7, Marc 7.31-37

Esaïe annonce son message pour combattre la peur et pour redonner du courage au peuple.

Dans le petit théâtre Kibelé (Paris X) le spectacle «Histoires pour donner du Courage» par Nathalie Bentolila a connu un grand succès en 2014. Le spectacle dure une heure et elle raconte de très anciennes histoires du Soufisme avec l’aide de quelques ombres, des marionnettes et un être humain. Le petit espace accueille 50 personnes de tous les âges. La scène est baignée d’une lumière douce des bougies, et contient un grand panneau circulaire transparent qu’un faisceau de lumière éclaire de derrière. C’est dans ce cercle que les marionnettes racontent leurs histoires en ombres chinoises.

Nathalie Bentolila amène son auditoire dans un voyage d’histoires à travers nos limitations, peurs, doutes et rêves pour atteindre les rives de l’espoir.

On découvre 

un roi qui ne croit pas aux rêves ni aux métaphores

un aigle qui se prend pour une poule jusqu’au moment qu’il s’en vol

une vache qui fait de la trottinette…

Toutes ces histoires nous rappellent notre incroyable étendue de resources intérieures.

C’est ainsi que j’imagine Esaïe, avec ses paroles, ses gestes en mouvement devant le peuple rassemblé. Il arpente un petit monticule d’herbe pour rappeler à son auditoire les incroyables ressources intérieures qu’ils possèdent. Il parle du coeur au coeur.

Nos traductions rend le verset 4 ainsi: «Dites à ceux qui ont le cœur troublé… de ne pas avoir peur».(Ségond) Malheureusement le mot cœur est absent dans la plupart de nos traductions, «dites a ceux qui perdent courage…»(PDV) ou encore, «Dites à ceux qui s’affolent…» (TOB). La traduction la plus littérale serait: «Dites à ceux qui ont des palpitations du cœur…».

Son discours est rempli d’images corporelles, il parle de la vision, des yeux, de la surdité et des boiteux. Nous n’entendons pas assez ces références au corps, notre esprit nous fait passer trop vite sur les détails. Après tout, ils ne sont que des métaphores, des images d’un usage poétique sans grand intérêt pour le message qu’Esaïe veut faire passer. Et nous avons tort!

Les Jeux Paralympiques qui se déroulement actuellement font sortir le corps, ce corps autre que normal, des coulisses sur le devant de la scène. Nous assistons à des incroyables élans et de force cachés dans des corps; sans yeux, sans jambes, bras articulés mécaniquement, qui virevoltent à une vitesse vertigineuse. Le message que nous recevons c’est que le corp mutilé et amputé n’est pas une barrière à la réussite.

Car le message est le vecteur. Esaïe emploie tout ce qui est lui pour communiquer avec son peuple. La réalité d’un cœur qui se bat se trouve à l’intérieur de chacun de nous. Cette réalité est là, entre nos cotes, elle pousse le sang dans nos veines à travers tout notre corps.

Ressentez votre cœur. Ecoutez-le si vous le pouvez. Des palpitations, qui n’a jamais eu des palpitations? Vous connaissez le cœur qui se bat à la chamade, qui tombe amoureux, qui a peur, qui est essoufflé, qui veut sortir hors de vous. Nous savons aujourd’hui que le cœur qui bat à «19 le douzaine» est normal dans le fonctionnement de notre corps, c’est pour que l’hormone adrénaline course dans notre sang. L’adrénaline stimule les muscles et accélère les métabolismes. Elle affecte tous nos sens, les mettant en grand alerte, nous n’entendons pas comme avant et notre vison est réduit au tunnel. Le tout c’est pour mieux nous préparer au combat. Notre corps se focalise sur les ressources dont nous avons besoin pour mener la bataille ou pour fuir: pour dépasser la peur.

Elle peut-être dangereuse, surtout pour les cardiaques: il faut ralentir, il faut se reposer, il faut prendre des médicaments. Il y en a dans ce temple ce matin pour qui entendre et sentir le cœur battre est synonyme de peur: peur de ne pas bien faire, de ne pas faire assez, ne de pas être à la hauteur et de décevoir les autres. Il y en a ici ce matin pour qui les palpitations du cœur sont liées à la course, où on ne s’arrête pas, sautant d’une occupation à une autre, d’un souci à l’autre.

Il y en a aussi qui sont ici ce matin où les battements du cœur annoncent une bonne nouvelle, un espoir renouvelé, un amour retrouvé.

Ce sont ces palpitations dont parle Esaïe, les battements qui fournissent l’énergie de la foi et de l’espoir. Les cœurs des Israélites battaient dans l’espoir de retrouver leur terre, leur pays, leur temple. Esaïe prépare son peuple pour la bataille, non pas militaire d’une reconquête de leur pays, mais d’un retour vers un pays en friche, vers une religion qui a perdu son chemin et pour un peuple qui attend une direction.

Mais juste avant de se mettre en route, il faut aussi entendre un autre mot… un mot que j’aurais préfère ne pas avoir dans nos textes bibliques: vengeance, la vengeance de Dieu.

Dieu vient vous venger, nous dit la traduction de La Bible Parole de Vie. Dieu va venir pour la rétribution, nous annonce la TOB.

Je ne sais pas pour vous, mais ma première réaction est de ne pas m’arrêter sur cette phrase, de faire en sorte que je ne l’ai pas vu. Mais dans ma deuxième lecture de ce passage je me suis trouvé trébuchant sur le mot, au point que je me suis arrêté, comme si tombé par terre. Pourquoi est-il là, ce mot? Dans un passage plein de promesse et de beauté, pourquoi le gâcher?

Le mot naqam est rendu par vengeance ou rétribution, mais en hébreu naqam veut dire «rétribution par une autorité habilitée ou compétente», pour mettre fin à l’oppression et l’injustice et pour rendre la liberté. Nous pouvons parler d’une justice réparatrice, où la punition est remplacée totalement ou partiellement par une justice relationnelle ou restauratrice et participative.

La victime a l’occasion de s’exprimer sur les effets de son tort devant son agresseur, et le criminel peut remettre les choses droites avec la victime (dans les limites du possible) par certaines formes de compensation.

Naqam est l’idée que la rétribution de Dieu est la réponse de Dieu. Donc Esaïe exhorte de tout son cœur le peuple d’accepter cette réponse de la part de Dieu et de vivre dans l’expectation de cet espoir. Il les incite d’ouvrir leurs yeux, reprendre la route et entendre le message. 

Ouvrez vos yeux!, c’est ce que Jésus a dit aussi dans le texte de l’Evangile. Effata! Ouvre-toi!

Et c’est salutaire de noter que Marc indique que Jésus lève les yeux au ciel au moment de prononcer ce mot. Comme s’il

suppliait une intervention divine

ouvrait la communication entre le ciel et la terre

établissait un canal pour créer une relation.

Effata! n’est pas juste une parole pour cet homme, pour son infirmité mais plutôt une parole fracassante pour les gens autour, pour les disciples et bien entendu aussi pour cet homme afin de le ré-établir dans les fonctions de pouvoir communiquer: de recevoir et d’émettre.

Et là, nous trouvons toute la force de la promesse d’Esaïe. Esaïe aussi cherche à ré-établir la communication rompue avec Dieu, de réparer la relation cassée entre le peuple et Dieu. Et sa parole est une parole pour nous tous. Effata - ouvres-toi aux ressources cachées, inespérées, inimaginées que Dieu a placé en toi.

Notre réponse à l’initiative de Dieu dans nos vies nous donne des palpitations pour réaliser des choses extraordinaires.