#teatro leído

[ficcionalar]

La casa de Bernarda Alba

En la entrada anterior hablábamos del Ciclo Lorquiano que, en su séptima edición, tiene a La casa de Bernarda Alba como eje organizador* para el variado despliegue artístico que lo caracteriza. La propuesta de “revisitar” La casa desde la dramaturgia y las experiencias escénicas implica un grato desafío que alcanza a todos los participantes del acontecimiento. Además, a esta joya de la creación…

[notasfilosoficas]

“La vida es tan incierta, que la felicidad debe aprovecharse en el momento en que se presenta”

Alejandro Dumas

Alejandro Dumas padre, fue un novelista francés nacido en Villers-Cotterêts en 1802.

Sus obras han sido traducidas a más de cien idiomas y es uno de los franceses más leídos de todos los tiempos.

Su padre, era general del ejército francés que dejó a su familia prácticamente en la ruina y debido a la corta edad en la que murió, Alejandro Dumas debió abandonar pronto sus estudios de abogacía.

Como pasante de abogado, y gracias a un puesto de escribiente para el duque de Orleans, fue que pudo completar su educación de manera autodidacta.

Desde 1825, editó poemas largos y representó vodeviles en teatros de variedades. Pero no fue hasta 1829, que inició su carrera como dramaturgo con Enrique III y su corte lo que marcó el inicio de una etapa creativa e incansable de dramas, tragedias y melodramas, casi todas inspiradas en la historia Nacional de Francia.

A pesar del poco éxito de sus primeras novelas, en 1844 su obra “Los tres mosqueteros”, significó su salto a la fama, lo que lo convirtió en uno de los novelistas mas demandados de la época, lo que lo llevó a trabajar incontables horas al día, con la ayuda de varios colaboradores.

De 1839 a 1851, llegó a producir mas de 80 novelas de desigual calidad, destacando entre todas ellas su obra “El conde de Montecristo”.

Su hijo del mismo nombre, nació en 1824 y como su padre, fue un autor mundialmente reconocido, en 1844 a la edad de 20 años, al trasladarse a vivir con su padre, conocería a una joven cortesana (María Duplessis), que inspiraría su novela romántica “La dama de las camelias”, misma que como obra teatral alcanzó gran éxito y animaría a Dumas hijo, a proseguir con su carrera como dramaturgo.

Durante el transcurso de su vida, escribió otras doce novelas y varias obras teatrales.

Alejandro Dumas padre murió en la ruina apoyado económicamente por su hijo, el cual en 1874, fue elegido como miembro de la Academia Francesa, institución encargada de regular y perfeccionar el idioma francés, y en 1894, se le concedió la legión de honor, una de las distinciones mas importantes en Francia.

Fuentes Wikipedia y biografiasyvidas.com

[rojosweet]

David Espinoza Alvarez , excelente escritor y lector, me ha recomendado un cuento de Sartre que no había leído: El muro.

Como muy acertadamente describe Julio Cortázar, en un vídeo que me ha facilitado también David : <<el cuento es como una esfera, con un orden cerrado, donde todo debe estar en su sitio, a diferencia de la novela, que se asemeja a un árbol, con sus ramas...en un orden abierto>>.

El muro es,efectivamente, un relato esférico: un cuento frío y cortante como una cuchilla de afeitar, pero con gotas de humor negro y estimulante: lo lees con voracidad.

Es tremenda la sensación que te invade al sumergirte en la historia, ya que percibes las impresiones y angustias (hablamos de Sartre) de los personajes como si estuvieras en su piel: el helor que paraliza a los presos, condenados a ser fusilados el día siguiente, en una desangelada celda; la humedad del sudor, impregnado de miedo, que empapa sus temblorosos cuerpos; la incredulidad y sensación de fatalidad al oír sus sentencias de muerte ...

El contexto de la historia es la guerra civil española, pero la intención, percibo, es narrar la lucha existencial de todos los protagonistas, como individuos,sin más, y su papel en ese acto de la obra de teatro, trágica en muchas ocasiones, que es la vida.

Final inesperado y narrativa fluida. Un cuento para contarlo.

[qernn]

Vamos con Mirein? 2, 3, 12 y 15

¡Gracias!

Gracias por el mensajito para unirme al juego 🥺

2. What do strangers notice about them first?

Esta es fácil responderla: creo que el bastón. Para mí, todo un símbolo a partir del cual se ha constituido el retrato de Mirein. Un bastón es, a veces, un signo de vulnerabilidad, pero también de poder, asemejándose a un cetro. El bastón hace a Mirein algo más temible, porque ver a la muerte tan cerca, o a lo deforme, siempre surte un efecto de asombro, repugnancia o curiosidad, con un toque de oscuridad, de ese escalofrío que uno siente cuando se encuentra ante la certeza de que la vida es una cosa muy jodida.

Me imagino que, junto con el bastón y la cojera, las personas percibirían su aura malhumorada, cómo puede llegar a cambiar el ambiente de una habitación a peor solo con su presencia. Creo que Mirein, ante todo, más que intimidante, es incómodo.

3. How does their social personality differ from how they act when they’re alone?

Esta pregunta me la habéis hecho todas las personas que me habéis enviado mensajes (omg, es que os gusta un buen drama).

A ver, es complicado: me encantaría deciros que la personalidad de Mirein en soledad difiere mucho de la que muestra en público, pero estaría mintiendo. Mirein es mala persona. Lo quiero mucho, es mi personaje, pero su forma de ser es un dolor de cabeza. En soledad es malhumorado, igual (o más) apóstata que cuando está con otras personas, le encanta encerrarse en sí mismo. Es escéptico, engreído, visceral, un tío que lo daría todo por algo que valga muy poco, si es que cree que debe hacerlo. Encuentra placer en el propio dolor (y también, en cierto modo, en el ajeno) porque es su única forma de sobrellevar la mierda de vida que tiene. Así que, en soledad, es todo eso, solo que no discute consigo mismo en voz alta, sino que se castiga el pensamiento.

En resumen: es un hombre deprimido y sociópata con pico de oro. Quizás, la única diferencia más reseñable es que sí me lo imagino como una persona extremadamente sensible, con un gran sentido del humor, aunque todo ello quede sepultado bajo lo que he llamado "el monstruo" en los posts. Es una persona completamente trastornada por su autopercepción negativa. Y eso no hace switch con los demás. Os puedo decir que intenta ser amable cuando debe serlo, y políticamente correcto cuando le interesa, es decir: que también es un hipócrita. Para no dejar tremendo texto aquí, todo se resume en mi primera frase: es complicado, así que iré desperdigando info por todas las respuestas.

12. How do they show affection to someone they love?

Otra pregunta salseante, a la par que compleja. ¿Por qué todo con Mirein es complicado? Gosh.

Hay una clara diferencia entre el Mirein pre-cojera y el Mirein post-cojera, si me permitís la terminología. El Mirein pre-cojera es todo lo que está bien. Es esa persona que le escribe un poema a Dario, que sale a ver obras de teatro, que tiene relaciones sanas en las que aprecia a quienes lo rodean y desprecia a quienes lo rechazan. Sigue teniendo problemas con el abandono, pero no es algo que le preocupe demasiado. Así que, como supongo que tendría que ser lo normal, muestra afecto con las palabras y con gestos significativos (como dar abrazos o regalos).

El Mirein post-cojera es un completo desastre. Su relación con el dolor, por intermediación de su pierna, lo ha conducido a una espiral casi autodestructiva en la que se encuentra cómodo comunicándose a través del odio, de la rabia y de las heridas. Quien haya leído los posts que tengo con @luiwritings coincidirá conmigo en que Mirein expresa su afecto de la forma más violenta posible. Ama intensamente y, en consecuencia, opera intensamente. Con Auspicia, lo hace desde el cuerpo, puesto que alcanza su forma de ser mucho después de casarse con ella. Sus lenguajes son muy bélicos en el sexo, por ejemplo, donde despliegan todo ese sistema de afectos basados completamente en el dolor. Con otras personas, como Dario o Jarrik, le cuesta mostrar ese afecto. Todo ha de ser una gran ceremonia, un límite insoportable, para alcanzar siquiera un abrazo.

15. Are their greatest flaw and their greatest strength related and in what way?

En cierto modo, podría decirse que sí. Sé que me repito un montón, pero como el personaje está construido en torno al incidente que lo dejó tullido, no me queda más remedio que apuntar esa cojera como el pegamento que une las fortalezas y debilidades de Mirein. Por ejemplo, como consecuencia de ella, es una persona que piensa que no tiene nada que perder, lo que puede llevarlo a sacrificarse por alguien o por algo sin arrepentimiento, con valentía; o lo que puede conducirlo a una condescendencia insoportable, a una tozudez insalvable.

[mariadelrefugioquintana]

---"EL AMOR DE ENCARNARSE EN LA TIERRA...

“No existe mayor Amor que el de una persona que haya sido elegida para venir a este planeta a caminar físicamente con su Alma oculta”.

“No existe mayor amor que experimentar así la debilidad de la carne y las enormes molestias de envejecer y ser sometida a pruebas”.

¿Te reconoces en esto? …

Lo diré de otra forma:

“Benditas sean los seres humanos que se auto sacrifican para abandonar el mundo del alma, y vengan de manera voluntaria a este planeta, aceptando la debilidad de su cuerpo físico, ocultando sus magnificencia y su Luz, e intentar recordar quiénes son en realidad”.

Todo lo que tienes ante tu vista en la vida es sólo temporal, un juego de manos enorme (hologramas), un montaje de una gran obra de teatro para el gran reto.

Antes de olvidarte voluntariamente de quién eres, decidiste disfrazarte de forma humana. Decidiste convertirte en un ser débil, desde el punto de vista físico, mental y emocional, para venir a la Tierra con el Amor suficiente para crear algo mucho más grandioso.

Este algo grandioso no es sólo tu evolución personal; también es llevar a cabo un cambio en el “tejido” del Universo. Lo has leído bien…

Lo que hagamos en este planeta durante nuestro periodo en él, cambiará la forma en que las cosas funcionan en un lugar del Universo del que no nos podemos imaginar como es. Sólo sabemos que la evolución de la raza humana está afectando directamente en la creación de este nuevo Universo.

Nosotras, almas en evolución esclavizadas durante eones de oscuridad, hemos logrado generar la vibración del Amor que existe en nuestro ADN del alma, después de haber sido DISPERSADO y “desconectado” excepto las dos hebras básicas de supervivencia y reproducción…

Este super ADN no es sólo el biológico, estoy refiriéndome al ADN de la esencia Crística de nuestro Origen Espiritual... Es más, ninguna de las miles y miles de Civilizaciones fuera de la Tierra que nos observan desde hace milenios, esperaba que pudiéramos emitir esta “frecuencia de luz” para re-activar la secuencia de los Seres que serán los más evolucionados del Cosmos Conocido. Cambiaremos el RUMBO y autoconciencia que jamás se haya visto en este infinito desconocido !

Dentro de ti, existe un AMOR en potencia de tal magnitud, que ni los seres hermanos de otras civilizaciones saben qué ES… Y tú, Eres uno de estos Seres Divinos, sí, no estoy delirando… ¿Por qué estamos pasando por lo que estamos pasando día a día… … “Todos los días de nuestra vida”?

Por todo esto y por la esencia del Amor, ninguna de nosotr@s es jamás ignorad@.

Tal vez creas, cuando te vas a dormir sola, que quizás eres la única que conoces lo que sabes. Que nadie más que tú sabe por lo que has tenido que pasar en la vida.

¿Puedes creer que las dudas que ocurren en tu mente son sólo tuyas?

Te digo que no existe pensamiento, ni sentimiento, ni sueño en ti que no sea íntimamente conocido por los hermanos mayores custodios. Ellos/as te rodean en TODO MOMENTO con una burbuja de Amor en tu caminar por la Tierra.

Están contigo desde que naciste, es más, nunca estuviste separada de la Madre Divina y todas tus hermanas del alma, eres Eterna… Si miras hacia atrás, nunca naciste, si miras hacia delante, nunca morirás… Eso es Amor Eterno.

AMOR ES LA CLAVE 💜

[waltfrasescazadordepalabras]

-Charles Dickens

Era el mejor de los tiempos, era el peor de los tiempos, era la edad de la sabiduría, era la edad de la insensatez, era la época de la creencia, era la época de la incredulidad, era la estación de la luz, era la estación de la oscuridad, era la primavera de la esperanza, era el invierno de la desesperación".

-Charles Dickens

[Historia de dos Ciudades]

9 de junio de 1870

Aniversario Luctuoso de Charles Dickens.

Charles John Huffam Dickens, (nació en Landport, Portsmouth, 7 de febrero de 1812 - murió en Gads Hill Place, Inglaterra, 9 de junio de 1870), conocido como Charles Dickens, fue un escritor inglés. Creó algunos de los personajes de ficción más conocidos en el mundo y muchos lo consideran el mejor novelista de la época victoriana. Sus libros gozaron de una popularidad sin precedentes durante su vida, y, en el siglo XX, críticos y estudiosos lo habían reconocido como un genio literario. Sus novelas y sus cuentos todavía son muy leídos hoy y se adaptan con gran frecuencia al teatro y al cine.

El término dickensiano se utiliza para describir algo que recuerda a Dickens y sus obras, como las malas condiciones sociales o los personajes cómicamente repulsivos. El estilo de Dickens es florido y poético, con un fuerte toque cómico. Sus sátiras sobre el esnobismo de la aristocracia británica él llamaba a uno de sus personajes «El Refrigerador Noble» son a menudo populares. Comparaciones de huérfanos con accionistas o comensales con muebles son algunas de sus más aclamadas ironías.

La mayoría de las obras maestras de Dickens fueron escritas como entregas mensuales o semanales en periódicos como el Master Humphrey's Clock y el Household Words, siendo posteriormente reimpresas en libros. Estas entregas hacían las historias más baratas y accesibles. Los seguidores estadounidenses, incluso esperaban en los puertos de Nueva York gritando sobre la multitud de un barco que arribaba «¿Está la pequeña Nell muerta?». Parte del gran talento de Dickens era incorporar su estilo por entregas con un coherente final de novela. Sus números mensuales fueron ilustrados por, entre otros, «Phiz» (seudónimo de Hablot Browne). Entre sus más famosos trabajos están Grandes esperanzas, David Copperfield, Oliver Twist, Historia de dos ciudades, Casa desolada, Nicholas Nickleby, Los papeles póstumos del club Pickwick y Cuento de Navidad.

Historia de dos ciudades

Charles Dickens [Fragmento]

En el trono de Inglaterra había un rey de mandibula muy desarrollada y una reina de cara corriente, en el trono de Francia había un rey también de gran quijada y una reina de hermoso rostro. En ambos países era más claro que el cristal para los señores del Estado, que las cosas, en general, estaban aseguradas para siempre. Era el año de Nuestro Señor, mil setecientos setenta y cinco. En periodo tan favorecido como aquél, habian sido concedidas a Inglaterra las revelaciones espirituales. Recientemente la señora Southcott había cumplido el vigésimo quinto aniversario de su aparición sublime en el mundo, que fue anunciada con la antelación debida por un quardia de corps, pronosticando que se hacian preparativos para tragarse a Londres y a Westminster.

Incluso el fantasma de la Callejuela del Gallo había sido definitivamente desterrado, después de rondar por el mundo por espacio de doce años y de revelar sus mensajes a los mortales de la misma forma que los espiritus del año anterior, que acusaron una pobreza extraordinaria de originalidad al revelar los suyos. Los únicos mensajes de orden terrenal que recibieron la corona y el pueblo ingleses. procedian de un congreso de súbditos británicos residentes en América, mensajes que, por raro que parezca, han resultado de mayor importancia para la raza humana que cuantos se recibieran por la mediación de cualquiera de los duendes de la Callejuela del Gallo.

Francia, menos favorecida en asuntos de orden espiritual que su hermana, la del escudo y del tridente, rodaba con extraordinaria suavidad pendiente abajo, fabricando papel moneda y gastándoselo. Bajo la dirección de sus pastores cristianos, se entretenia, además, con distracciones tan humanitarias como sentenciar a un joven a que se le cortaran las manos, se le arrancara la lengua con tenazas y lo quemaran vivo, por el horrendo delito de no haberse arrodillado en el fango un dia lluvioso, para rendir el debido acatamiento a una procesión de frailes que pasó ante su vista, aunque a la distancia de cincuenta o sesenta metros. Es muy probable que cuando aquel infeliz fue llevado al suplicio, el leñador Destino hubiera marcado ya, en los bosques de Francia y de Noruega, los añosos árboles que la sierra habla de convertir en tablas para construir aquella plataforma movible, provista de su cesta y de su cuchilla, que tan terrible fama había de alcanzar en la Historia. Es también, muy posible que en los rústicos cobertizos de algunos labradores de las tierras inmediatas a París, estuvieran aquel dia, resguardadas del mal tiempo, groseras carretas llenas de fango, husmeadas por los cerdos y sirviendo de percha a las aves de corral, que el labriego Muerte había elegido ya para que fueran las carretas de la Revolución. Bien es verdad que si el Leñador y el Labriego trabajaban incesantemente, su labor era silenciosa y ningún oído humano percibia sus quedos pasos, tanto más cuanto que abrigar el temor de que aquellos estuvieran despiertos, habría equivalido a confesarse ateo y traidor.

Apenas si había en Inglaterra un átomo de orden y de protección que justificara la jactancia nacional. La misma capital era, por las noches, teatro de robos a mano armada y de osados crimenes. Públicamente se avisaba a las familias que no salieran de la ciudad sin llevar antes sus mobiliarios a los guardamuebles, únicos sitios donde estaban seguros.

El que por la noche ejercia de bandolero, actuaba de dia de honrado mercader en la City, y si alguna vez era reconocido por uno de los comerciantes a quienes asaltaba en su carácter de capitán, le disparaba atrevidamente un tiro en la cabeza para huir luego; la diligencia correo fue atacada por siete bandoleros, de los cuales mató tres el guarda, que luego, a su vez, murió a manos de los otros cuatro, a consecuencia de haber fallado sus municiones, y así la diligencia pudo ser robada tranquilamente, el magnifico alcalde mayor de Londres fue atracado en Tumham Green por un bandido que despojo al ilustre prócer a las barbas de su numerosa escolta. En las cárceles de Londres se libraban fieras batallas entre los presos y sus carceleros y la majestad de la Ley los arcabuceaba convenientemente. Los ladrones arrebataban las cruces de diamantes de los cuellos de los nobles señores en los mismos salones de la Corte; los mosqueteros penetraron en San Gil en busca de géneros de contrabando, pero la multitud hizo fuego contra los soldados, los cuales replicaron del mismo modo contra el populacho, sin que a nadie se le ocurriese pensar que semejante suceso no era uno de los más corrientes y triviales. A todo esto el verdugo estaba siempre ocupadísimo, aunque sin ninguna utilidad. Tan pronto dejaba colgados grandes racimos de criminales, como ahorcaba el sábado a un ladrón que el jueves anterior fue sorprendido al entrar en casa de un vecino, o bien quemaba en Newgate docenas de personas o, a la mañana siguiente, centenares de folletos en la puerta de Westminter-Hall, y que mataba hoy a un asesino atroz y mañana a un desgraciado ratero que quitó seis peniques al hijo de un agricultor.

Literatura, arte, cultura y algo más

[tenienterafaelcruz28]

LAS 25 REGLAS (O PRINCIPIOS) DE TODO CABALLERO

Ser un caballero significa saber cómo comportarse y ser respetuoso en cualquier sitio, lugar y momento. Un caballero es aquel que domina sus propios actos y conoce el valor de la palabra. La caballerosidad no es cuestión de cultura, sino de educación.

Es por esto que decidí recopilar y resumir las 25 reglas (o principios) que considero importantes: Estos mismos son especificamente una especie de codigo de conducta, y es más un tipo de comportamiento y no es un método para conquistar, ni intentar seducir a una mujer, pues si sólo lo usas para conquistar, créeme, ella se dará cuenta, y al final todos se enterarán de que estás aparentando ser una persona que no eres en verdad.

Lo más desagradable es un hombre que de verdad no es así. El hombre y caballero es auténtico, y eso invariablemente conquista a cualquier tipo de mujer de alto valor.

1). Un caballero siempre es puntual, respeta y valora el tiempo de los demás.

2). Un caballero siempre asiste a cualquier invitación bien presentado y nunca llega con las manos vacías.

3). Un caballero siempre escucha y es paciente, no le interesa ganar una discusión.

4). Un caballero siempre respeta la forma de ser y las costumbres de los demás.

5). Un caballero nunca habla de sus relaciones pasadas en público, Y nunca hablará mal de una mujer: ¡Los caballeros no tienen memoria!

6). Un caballero no dice groserías en presencia de menores, de mujeres o de personas mayores o de carácter débil.

7). Un caballero no monta un escándalo cuando le rechazan la tarjeta, ofrece otro método de pago o trata de solucionar el problema de forma razonable.

8). Un caballero no hace alarde de sus títulos universitarios, riquezas o influencias.

9). Un caballero siempre pone en silencio su celular al entrar a una conferencia, clase, reunión, servicios multitudinarios, ceremonia o servicios religiosos.

10). Un caballero siempre paga sus deudas o apuestas de juego.

11). Un caballero siempre utilizará y sin faltas las palabras “por favor” y “gracias”.

12). Un caballero cuando llega tarde a una ceremonia o al teatro espera el momento oportuno para entrar y trata de molestar lo menos posible a quienes se encuentran ya sentados.

13). Un caballero si no sabe un idioma no trata de aparentar que domina una lengua.

14). Un caballero siempre piensa antes de hablar y nunca interrumpe a los demás.

15). Un caballero nunca intentará atacar verbalmente con groserías o repugnancia a quien intenta violentar su espacio personal, siempre le contestará con elegancia, inteligencia y sin agresividad.

16). Un caballero sabe decir frases como: “no sé, no he leído ese libro”, “no conozco ese autor” o “no he visto esa serie”.

17). Un caballero no se queja de su situación financiera, ni habla del precio de las cosas. Lo que ha costado su traje, lo que ha costado el vino que sirve, el dinero que han prestado y mucho menos a quien se lo ha prestado u obsequiado, etc.

18). Un caballero acepta una disculpa y sabe ofrecerla cuando es necesario.

19). Un caballero habla en voz baja y con prudencia en lugares públicos.

20). Un caballero jamás quebrantará ni romperá las leyes establecidas por todos los organismos establecidos en donde quiera que el caballero se encuentre.

21). Un caballero siempre presenta a las personas con las que se encuentra y quienes se acercan a saludarle, y siempre introducirá a las personas con honorables y agradables cumplidos.

22). Un caballero se queja siempre con respeto aunque siempre deberá saber si el lugar o el momento es el apropiado, como también deberá evaluar a qué persona o con qué persona tiende a platicar su queja.

23). Un caballero nunca se alegra de los errores ajenos, y mucho menos se burlará de el infortunio de su prójimo.

24). Un caballero jamás se retractará una vez que haya empeñado su palabra de honor, aún cuando esto le cueste la vida y de ser necesario darla.

25). Un caballero no dice mentiras de ninguna clase o índole, ni siquiera para defender su propio pellejo y si de esto dependiera su vida, jamás se refugiará tras una mentira o engaño.

Yo' Tte. D. RAFAEL CRUZ, estoy seguro de que esto te ayudará mucho. Con siembra implementar estos principios en tu vida diaria transformarás tu vida, y también de las personas con las que te rodeas. Uno de mis lemas siempre ha sido y será: “respeto, respeto, y más respeto”.

Por: Tte. D. RAFAEL CRUZ

[amiguiz]

Me acuerdo que la primera vez que leí a Margo Glantz me entusiasmó estar leyendo mujeres.

Me acuerdo que la primera vez que supe de su existencia fue en el homenaje a Sergio Pitol por sus ochenta años, cuando la feria organizó una conversación de amigos en la sala grande del teatro del estado. A pesar de la formalidad del recinto, era como asomarse por la ventana sin estar invitada. A la mesa estaban ella, él, Vila Matas y alguien más que ya olvidé por intrascendente (¿Villoro?).

Me acuerdo que a quien yo realmente quería ver en esa mesa era a Antonio Tabucci, pero se ausentó por estar enfermo.

Me acuerdo que elegí el libro más barato de cada uno de los presentes.

Me acuerdo que en ese entonces los de bolsillo de Anagrama costaban cien pesos.

Me acuerdo que en ese entonces Anagrama me parecía una editorial original, ligera, relevante.

Me acuerdo que, años más tarde, pensé lo mismo de Sexto Piso.

Me acuerdo que la historia de la mujer que caminó por la vida con zapatos de diseñador me pareció, también, original, ligera, relevante, un golpazo desde el título, tan largo, ¿quién se atreve?

Me acuerdo que me entusiasmó que una escritura en apariencia nimia ocultara profundidades.

Me acuerdo que pasaron muchos años antes de que comenzara a preguntarme por la existencia real de dichas profundidades. ¿Las simbologías enterradas pertenecen a la obra o son licencias que otorga el ojo lector?

Me acuerdo que el experimento oulipiano de Margo Glantz, el yo también me acuerdo, me pareció un poco menos original, ligero, relevante.

Me acuerdo que en ese momento yo todavía no había leído a Perec, pero lo hice, inmediatamente. Y lo mismo: orig... ante.

Me acuerdo que yo pensaba que esas eran las cualidades a las que debería aspirar toda escritura: enunciar algo nuevo, algo importante, y hacerlo con sutileza.

Me acuerdo que Twitter permitía esta libertad.

Me acuerdo que el Twitter de Margo Glantz era un maravilloso ejemplo de esto.

Me acuerdo que la relevancia también es una licencia que otorga el ojo lector.

[circulodelecturamavala]

2. Michele Petit presenta este texto La lectura, íntima y compartida,  en las Jornadas del proyecto Leer juntos que agencian Merche Caballud y Carmen Carramiñana. Resuelto por Laura Cristancho

a. Antes de buscar sobre dicho proyecto, haga inferencias sobre de qué puede tratar un proyecto que se llame de esta manera. 

Al leer el nombre “leer juntos”, infiero que el proyecto, en primera instancia, está orientado hacia la promoción de los hábitos de lectura, presuntamente sin ningún límite de edad o cualquier otro posible criterio de exclusión. A su vez, puedo inferir que el proyecto estará dirigido hacia un trabajo de corresponsabilidad en cuanto al formar lectores, al aludir al leer en colectividad.

b. Luego busque sobre dicho proyecto y elabore una breve reseña de este. Exalte qué aportes a los mediadores,  lectores y a la lectura hace el proyecto.

El programa Leer juntos surge en Ballobar, España, dentro del contexto educativo rural. Se apoya de la labor de críticos literarios, profesores, bibliotecarios, cuentacuentos, grupos de teatro, escritores, ilustradores, entre otros actores que favorecen al éxito el programa mediante la cooperación. Ahora, Leer juntos surge dentro de la institución Colegio Francisco Galiay Sarañana, en donde se da la propuesta de adoptar nuevas medidas para promover los hábitos de lectura en toda la comunidad, desde el comprender la necesidad de impulsar estos mismos desde los contextos tanto proximales como distales que conforman la vida de un individuo, tomando como punto de partida uno de los más influyentes para el mismo: la escuela. Dado este reto, el programa toma impulso de las familias de la comunidad de Ballobar y la biblioteca municipal, con el objetivo de llegar a más gente y generar un impacto mayor. 

Ahora bien, el programa Leer juntos apunta en un principio a la fomentación de los hábitos de lectura en los niños, niñas y adolescentes, por medio del crear el hábito de lectura en sus figuras de cuidado y referentes, tales como sus padres y profesores. Además, se preocupa por contribuir de forma continua a la educación literaria, sin limitar a la edad, género, etnia, etc. Por último, pero no menos importante, Leer juntos apunta a percibir la escuela, la familia y la comunidad como una unidad, y como agentes con la corresponsabilidad de promover la literatura dentro de las distintas esferas que abarcan y, a su vez, como facilitadores de la creación de una identidad lectora individual y social que se interese por los puntos de vista diversos, el intercambio de opiniones y las diferentes interpretaciones. 

Ya teniendo este contexto, resulta importante evaluar cómo este proyecto alude de forma esencial a la acción de los mediadores de lectura, puesto que el programa Leer juntos apunta precisamente a otorgar esta labor de mediador a todo aquel que conforma una comunidad, permitiendo que personas expertas e inmersas en el mundo de la literatura incentiven los hábitos de lectura de personas adultas dentro de su contexto cotidiano que, a su vez, serán quienes motiven estos mismos dentro de las personas menores de edad que conforman la comunidad. De esta forma, Leer juntos se apoya de la acción que puede ejercer un mediador de lectura dentro de un espacio, y cómo todos pueden llegar a ser uno de estos agentes si así lo desean.  Para finalizar, resulta pertinente relacionar el programa Leer juntos con los planteamientos de Michele Petit. Esta antropóloga, en textos como la lectura, íntima y compartida, plantea cómo el leer permite conectar a las personas, resaltando el papel de los mediadores de lectura como facilitdores de la creación de estos lazos. Leer juntos presenta precisamente esta característica: generar conexiones por medio del hábito de la lectura. El permitir ser escuchado, poder narrar las propias interpretaciones y compartirlas con otros y reconstruir lo leído a la par de este proceso. De esta manera, se crea la comunidad lectora fundamentada en la humanidad y la creatividad a la que hace referencia Petit, al permitir ser narradores en colectividad.

[periodicoleones]

DÍA DE LA INFANCIA

El día 20 de noviembre se celebra el Día de la Infancia. Al acto de celebración asistieron muchos colegios de León, por ejemplo nuestro centro, el colegio Leonés San Isidoro, el colegio San Nicolás de Bari y muchos más.

Primero sentaron a los niños en unas sillas y después subieron al escenario a algunos niños. De nuestro colegio salieron estos niños: Mencía Fernández Bermejo, de 5º de Primaria, Mario Lavigne Miguélez de 6º de Primaria y Vega Ramos Rodríguez de 2º ESO. Después hubo una actuación de teatro muy divertida. Por último soltaron unas palomas que varios alumnos cogieron. Fue un acto muy emotivo.

El resto del alumnos del centro escucharon el manifiesto escrito para tal acto en cada una de las clases, leído por alguno de sus compañeros.

Hugo Sierra Martín (5ºEP) Nicolás Pérez Villa (5º EP)

[conmuchogustoleemos]

Premio Princesa de Asturias de las Letras y los clubes de lectura

La Fundación Princesa de Asturias, como viene haciendo los últimos años, ha organizado dos encuentros de clubes de lectura, del Principado y de otras comunidades invitadas, con sus galardonados. El primero se organiza cada año con la persona que recibe el Premio de las Letras, este año la autora rumana Ana Blandiana.

El segundo, programado de forma excepcional, ha sido con John Banville y Leonardo Padura, premiados en 2014 y 2015, respectivamente.

El club de lectura Con mucho gusto, organizado en la Biblioteca Reina Sofía, estuvo representado en estos encuentros de 2024 por cinco estudiantes.

Uno de ellos, Alejandro Díez nos ha escrito una reseña de esta actividad:

Cómo vivió el Club de Lectura “Con Mucho Gusto” los Premios Princesa de Asturias Cada año tiene lugar en Asturias la Semana de los Premios, una semana cultural con motivo de la celebración de los Premios Princesa de Asturias. Durante esta semana tienen lugar múltiples eventos como conciertos, charlas o encuentros. Uno de los actos más destacables es el encuentro con los ganadores del Premio Princesa de Asturias de las Letras dirigido únicamente a clubes de lectura. Según Cristina Jerez Prado, bibliotecaria de Pravia y coordinadora de los actos, la lectura no puede ser un acto solitario, sino social. A través de estos encuentros se fortalece el dialogo entre los autores y su público, y, sin duda, también entre los propios lectores. Y así lo vivimos quienes pudimos acudir a los encuentros con John Banville y Leonardo Padura el viernes 18 de octubre (Alba García y Alejandro Díez) y con Ana Blandiana el lunes 21 de octubre (Alba García, Alejandro Díez y Noelia Villarrubia) en representación del club de lectura Con Mucho Gusto de la Biblioteca Reina Sofía, en Valladolid. Al primer encuentro con John Banville y Leonardo Padura, Premio Príncipe y Princesa de Asturias de las Letras 2014 y 2015 respectivamente, acudimos más de 1400 personas de clubes de toda España. Tuvo lugar en el Auditorio Príncipe Felipe y fue moderado por Socorro Lafuente. En este encuentro se abordaron, entre otros asuntos, las claves de la novela negra, un género en el que ambos han destacado. Por otra parte, el lunes tuvo lugar en el Teatro Jovellanos de Gijón el encuentro con Ana Blandiana, la ganadora del Premio Princesa de Asturias de las Letras de este año. En esta ocasión, acudimos 900 miembros de 72 clubes de lectura. El acto fue moderado por Jordi Doce, poeta, y traducido al castellano del rumano por la traductora de la obra de Ana Blandiana, Viorica Patea.

… ¿qué reflexiones destacas de cada encuentro? ¿hubo alguna que te marcase especialmente? Alba: del encuentro con Padura y Banville me encantó la reflexión sobre la lectura y la literatura como ejercicios de liberación, así como el papel que los poderes juegan a la hora de seleccionar la memoria colectiva. Especialmente, me interesó la concepción de la literatura, que ambos compartían, como un intento de comprensión de la condición humana, que es lo que le otorga sentido a la vida. Sobre Ana Blandiana me interesó especialmente el foco en la poesía como “el misterio que las IAs no entenderán”, y en definitiva la perspectiva de la autora sobre la tendencia a ir más allá de los límites a la que aspira el alma humana. Noelia: del encuentro con Ana Blandiana, la diferencia entre su primera y sus dos últimas veces censurada: el miedo a que la silenciasen frente a saber que no podrían hacerlo. ¿dónde crees que radica el valor de que los encuentros se dirijan exclusivamente a clubes de lectura? Alba: es un evento enriquecedor para los clubes de lectura pues permite a los lectores conocer a los autores de las obras que han leído previamente e incluso formularles preguntas. Desde mi punto de vista, una participación más intergeneracional sería algo beneficioso. Noelia: que los encuentros se dirijan a clubes de lectura dota a estos de un reconocimiento especial como instituciones de conocimiento. Es un guiño a esas organizaciones de las que mucha gente no habla, a pesar de que en cada ciudad hay uno. Sirve para darles voz e invitar a los demás a unirse a ellos. … Desde mi punto de vista el valor de la reunión de tantos miembros de clubes de lectura diferentes radica en el propio sentimiento de comunidad que ver un auditorio lleno de gente en tus mismas condiciones transmite. Acostumbrados a leer en soledad y a comentar el libro, a lo sumo, con los miembros del propio club, es especial ver que eso mismo que tú haces es compartido por tantos cientos de personas. Ese mismo sentimiento y esa misma pasión son los que llevan a tantos miembros a reunirse en encuentros como los de la Semana de los Premios. Alejandro Díez García

¡Una maravillosa experiencia y nuestro agradecimiento a Alejandro por dejarnos su testimonio por escrito!

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Maratón de Lectura Maratón de Lectura Esta actividad se llevará a cabo en la Plaza Dardo Rocha sobre calle 56 entre 61 y Av. 59 (Frente a la Municipalidad) desde las 9hs hasta las 15.30hs. Las Maratones de Lectura son celebraciones gratuitas que buscan poner en agenda y dar visibilidad a la importancia de lectura en todas sus formas. Año tras año se elige una temática que será el eje de las propuestas a elaborarse, en esta oportunidad es el HUMOR, y a partir de allí se han pensado propuestas musicales, teatrales, visuales y narrativas. A cargo de su organización y realización se encuentran los y las bibliotecarias de las siguientes instituciones: - Instituto de Formación Docente y Técnica N31 - Centro Cultural - Biblioteca Popular Andrés Ferreyra - CIIE - Escuela Provincial de Arte n1 Orillas del Quequén Durante la jornada se brindarán propuestas educativas y recreativas, dirigidas al público en general como también a grupos estudiantiles de los distintos niveles. Quienes asistan, podrán recorrer diferentes stands montados en la plaza con atractivas propuestas para infancias y adultos. Desde las 9 a.m. se contará con la presencia y participación de estudiantes y docentes de las instituciones organizadoras como también de otras que gentilmente se han sumado a ser parte de esta maratón de lectura, como son el Instituto N163 que junto a su Profesora Inés Magenta y estudiantes de la Carrera de Lengua y Literatura nos compartirán una serie de textos de humor. A su vez otra propuesta novedosa será la de la Cultural Inglesa Queremos informar mediante esta gacetilla que los recorridos grupales de instituciones educativas han sido organizados y confirmados con anticipación por lo que su cupo está cubierto. A su vez habrá propuestas abiertas a todo público, de las cuales esperamos que puedan ser parte: - 10 HS: Canciones con Humor. Propuesta a cargo de estudiantes de Educación Musical de la Escuela Provincial de Arte N1 Orillas del Quequén. - 10.30 HS:Charla “El humor tiene quien lo escriba” de Walter Medina quien presentará su libro “La vida es un Rocanroll” acompañado por CCMN- EMAN. - 11 HS: Intervención Musical a cargo de estudiantes de 4to año de la Carrera de Educación Musical. Luego del mediodía las propuestas continuarán: - 13:30HS Tendremos teatro leído con la obra: Verona de Claudia Piñeiro. - 14hs La última participación musical será: HUMOR EN CANCIONES. Estudiantes de Ed Musical junto a su profesor: Facundo Fosacheca.

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Casa de muñecas / el pato salvaje: obras de teatro que son obras maestras

Casa de muñecas / El pato salvaje - Henrik Ibsen

calificación: 5/ ★ ★ ★  ★ ★

Género: obra de teatro

Opinión y chisme: 👇👇👇

Este fue uno de esos casos en que comprar a lo pendejo salio muy bien.

Empezare confesando que no sabia que estas eran obras de teatro, lo compre pensando que se trataban de simples relatos, y como suele ocurrirme, le tengo un tanto de cuidado a los géneros que no suelo frecuentar por lo que, con algo de desconfianza, empece este libro, sin embargo, las cosas salieron estupendamente bien porque no me espere pedazos de dramones.

En 'casa de muñecas' comienza de forma muy amenita con una protagonista carismática y poco a poco la atmósfera cambia de alegre a una intrigante y hasta desesperante que en cierto punto no se puede parar de leer. En 'el pato salvaje' es todo un drama de principio a fin, pero es de esos que van soltando info que parecen triviales pero que poco a poco cobran un tremendo sentido, creo que es la que más me gusto de las dos.

Cada trama resulta increíblemente sustanciosa, increíblemente intrigante, increíblemente brutal, con el avanzar de los diálogos se percibe que esta cocinándose algo tremendo con un trasfondo sorprendente, ya que los personajes tienen un desarrollo fascinante y natural, nada queda al aire, cada detalle sirve para que el final y el posterior análisis que se le haga a cada obra no deje de impactar (por cierto el análisis que le hacen en esta edición es *besito de chef*).

No solo el desenlace en si deslumbra, también la profundidad, la critica general, esa sensación de que las malas intensiones o acciones son poco percibidas como maldades o villanías en sí, sino que son como facetas de las que quizá ninguna persona se libra de por mas seguro que este de conocerse, es, wow.

Me impresionó ademas que el autor se atreviera a usar elementos que normalmente los autores de su época no se arriesgaban a usar y dejaban un potencial desaprovechado, en estas obras, Ibsen aprovechó absolutamente todo para impactar al publico (y lectores), siento que he leído obras maestras.

(puede que este exagere ya que no suelo leer obras de teatro, igual estoy impresionada, me gusta la suerte que tengo con este género).

Si fuese asquerosamente rica estaría financiando todos los teatros que encuentre para que estas obras sean más conocidas, así de buenos me parecieron, no tengo más que añadir, mas que esos memes jaja.

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Violencia de género, un invento ideológico

Muy recientemente asimilé varios hechos, certidumbres, sobre mi muy difícil historia de vida.

Mi padre era un psicópata, mi madre vivió como si padeciera un trastorno psicótico, tal vez una esquizofrenia. La violencia que ellos perpetraron contra sus hijos mató a mi hermana menor (falleció a los 33 años y medio de edad) y casi destruyó mi vida. Mis otras dos hermanas (una nacida cinco minutos después de mí, la otra cuatro años más tarde) vivieron violencia indirecta, mínima, mas no por ello han vivido sin afectaciones más bien severas.

Mis vivencias, 43 años con mi padre psicópata presente en mi vida (murió hace 16 años y siete meses, en diciembre de 2007) y mi madre profundamente trastornada, se han combinado con el aprendizaje resultante de leer sobre la naturaleza humana (la ciencia del hombre), el deterioro de la salud mental cuando se vive mal, el origen de la destructividad humana —narcisismo, necrofilia (amor a la muerte) y vínculos incestuosos, de acuerdo con Erich Fromm— y mis experiencias en todo tipo de entornos, me han llevado a comprender que la violencia de género parece una idea muy inadecuada, un desacierto contundente que se convierte rápidamente en un mito y contribuirá a eternizar la destructividad humana si no se combate esa y otras falacias de ese tipo.

A mi parecer, no puede darse una relación voluntaria destructiva entre dos personas si una de ellas es destructiva y la otra no. En una relación de pareja, que pudiera conducir a contraer nupcias y formar una familia, ambos integrantes deben presentar características destructivas para que esa relación pueda consolidarse. De no ser así, no inicia, o no dura mucho.

Recuerdo haber leído una obra de teatro que se llevó a la pantalla, “Quién teme a Virginia Woolf”, de Edward Albee, protagonizada por dos parejas (una en la tardía edad madura, la otra en su juventud, habiendo contraído matrimonio en fecha reciente) en que ambas parejas se reúnen después de la media noche en la vivienda de la pareja de edad mayor y en las horas que siguen (hasta el amanecer) se narra su relación matrimonial, algo aterrador porque además es realista y sucede con demasiada frecuencia en la vida real.

Cuando la leí, me recordó el infierno de Dante (la divina comedia) en que en la entrada del infierno hay un cartel que dice algo así como: “quien entre aquí, pierda toda esperanza”. Queda implícita la idea “de aquí no se sale jamás”.

Pensé que en la vivienda de esa pareja de edad madura debía haber un letrero que dijera algo así como “la puerta está abierta, te puedes ir en el momento que quieras”. Quien la leyera exclamaría ¡¡¡¿¿¿Qué???!!! ¿Vivir sin estos tormentos? Eso —vivir en un entorno no aterrador— parecería un sinsentido monumental.

En uno de sus libros, dice Erich Fromm que muchas parejas permanecen juntas no “a pesar de sus problemas”, sino por ellos, “por sus problemas”. Si lograran superar sus dificultades se separarían, no soportarían una vida de tranquilidad, que no fuera un infierno.

Lo más común es que (como mis padres), hombre y mujer formen una simbiosis sadomasoquista. Frecuentemente, el hombre es un victimario y la mujer es una víctima; en algún momento se invierten los papeles y el hombre se convierte en víctima y la mujer pasa a ser victimaria. Su juego destructivo los une y juntos arrastran a sus hijos a una vorágine de violencia que frecuentemente los daña sin remedio, sin la posibilidad de revertir el daño y eso convierte sus vidas en una pesadilla que pocas personas son capaces de superar.

A su vez esos hijos se involucran en relaciones voluntarias con personas dañadas y frecuentemente tienen descendencia —forman una familia— y continúan lo que parece ser una cadena interminable de destructividad.

El amor de los padres y la familia son casi siempre mitos, y vivir en la mentira destruye la salud mental. Erich Fromm menciona en uno de sus libros, “el arte de amar”, que Freud consideraba que el objetivo de la terapia psicoanalítica era determinar la verdad, y cuando se consiguiera eso, se alcanzaría la sanación. A mí me parece que eso tiene mucho sentido.

Intentar aliviar el sufrimiento de la mujer que es víctima de violencia de género parece un esfuerzo inútil si no se comprende que la mujer no es menos cruel y destructiva que el hombre, que se vincula con él de manera patológica, formando eslabones difíciles de romper, simbiosis en las que el intercambio de violencia se hace permanente y ambas partes sufren al ser objeto de violencia y se deleitan al propinarla.

[lajirafaparlante]

El bus 14

Para llegar desde 25 Finborough Road en Chelsea hasta 14 Taviton Street en Bloomsbury se pueden hacer varias cosas: la primera es caminar 15 minutos (o 10 if you’re able to keep up with a Londoner) hasta Earl’s Court, tomar la Picadilly Line Eastbound hasta Russel Square y caminar por Wolburn Place atravesando Tavitock Square y Gordon Square que son como otros 10 minutos de caminata con una leve inclinación hacia arriba y una alta exigencia de autonomía y self awareness para esquivar turistas, estudiantes, y locales afanados.

Otra forma de llegar es tomar la District Line en Earl’s Court hasta Victoria Station, cambiar a Victoria Line Northbound y bajarse en Euston. Salir de Euston solamente son como 7 minutos, luego hay que pasar la A501 o Euston Road (que tiene 10 carriles), atravesar por Friends House y bajar por Taviton Street hasta la puerta 14.

La mejor forma de llegar es saliendo de 25 Finborough Road hacia el sur, el río, caminar por 3 minutos y tomar el bus 14 que pasa cada 15 minutos por Fulham Road.

El bus en Londres es el hack contra la sensación de wormhole que da el tube. Esa en la que bajas diez pisos, esperas a tu conductor de confianza, te sientas, escuchas la fila de estaciones, subes diez pisos y sales al otro lado de Central London casi sin procesar que atravesaste la ciudad en el mismo tiempo que toma un vuelo Medellín-Bogotá y aún así te parece rápido.

A las 8 de la mañana el tube y el bus 14 se demoran lo mismo. La diferencia es que el 14 te regala un paseo por Central London in a nutshell. Hay que sentarse en el segundo piso.

A la salida de Chelsea, por Fulham Road, se ven restaurantes, tiendas de ropa, de vestidos de novia, de fogones italianos, un cinema, un Gail’s, Maggie’s, y jardines privados que no se ven al caminar. El bus luego entra a la zona de South Kensington. Ahí se ven casas hermosas, cafés, Ben’s Cookies, la estación, el colegio francés en donde se bajan los niños con patinetas y morrales de colores. El jardín del Natural History Museum, el V&A, el Brompton Oratory. Llegamos a Knightsbridge.

Derecho por Brompton Road se empiezan a ver las vitrinas de Reiss, Bimba y Lola, y Furla, hasta la curva en donde empieza a aparecer the iconic Harrods building. Una vez hubo un shooting en donde mataron a un periodista, creo. Algo así dice la placa puesta a un lado. Esa calle da tiempo de reflexionar porque salir de Chelsea siempre es difícil, hay una tienda de souvenirs de Harry Potter, la tienda de Apple en donde fuimos a comprar una punta de lápiz para el iPad de Mari y una tienda de Zara gigante en donde nunca hay nada lindo.

All the way up from Knightsbridge está Hyde Park Corner, el rompoy de la muerte. Casi morimos la primera vez que volvimos en bicicleta desde Bloomsbury. En diciembre se veía desde lejos Winter Wonderland, y en primavera se empiezan a ver locales trotadores que resurgen de las cobijas y las casas con calefacción. Luego sigue Picadilly, pasando por Green Park, la esquina con el almacén que vende tapetes de Disney, The Ritz, los arcades de The Parent Trap, Fortnum and Mason, el Hatchards de cinco pisos, y Picadilly Circus con la estatua de cupido, los músicos callejeros, y los avisos gigantes.

And The West End. Ahí, en el bus 14 ese primer día que me monté, me enamoré de Londres. Con las luces, Chinatown a la derecha y el teatro de Les Miz a la izquierda. La estación de bomberos randomly located. El teatro de The Cursed Child. Tottenham Court Road, Soho Square, el British Museum, las librerías de primeras ediciones de libros leídos, mesitas de té, blue plaques en casi todas las casas. Cafés, casas blancas, parques verdes, olor a lluvia flotante, Montague Street y Russel Square.

Camino desde la estación de bus hacia arriba por los parquecitos previamente mencionados. En verano y otoño llenos de estudiantes tomando el sol. En invierno completamente desolados, habitados solo por los fumadores, o los tomadores de café, o por yours truly, intentando buscar excusas para amar a the sun-deprived London, the rainy London, the grey London, the cold and distant London.

El bus 14 es mi bus favorito del TfL. 14 to Russel Square me hace tener que pellizcarme para recordarme que vivo en Londres, que la ciudad es real y no un set en Disney’s Epcot y que la magia que siento es porque me la paso soñando con escenarios inventados en mi cabeza intentándome convencer de que estoy en some kind of paradise. It very much seems like it. 14 to Putney Heath solo me lleva a la casa.

[theraininthestars]

Reseña de El Odio Que Das

Hola querides, ya sé que los tengo muy abandonados aquí. Una disculpa, pero hoy les quiero presentar mi reseña del libro de The Hate U Give o El Odio Que Das de Angie Thomas. El libro fue publicado en 2017 y tuvo una película con el mismo nombre que se estrenó en 2018.

Pero ¿de qué trata el libro?

El libro es narrado por Starr Carter, una niña de 16 años que es testigo del asesinato de su mejor amigo, Khalil, a manos de la policía. Esto siendo un suceso “normalizado” e incluso justificado en su comunidad, debido a que ella es afroamericana y su vecindario predomina gente afroamericana. Ella, confundida en que hacer, hace un viaje introspectivo sobre el racismo que vive cada día, lo que puede hacer ella para cuidarse y a su familia, pero también que debe de hacer para detener esto.

Estoy resumiendo mucho el libro, pero es un tema bastante complicado que toca como el racismo impacta en todos sus entornos a una mujer afroamericana.

Lo que gustó del libro fueron sus temáticas y el desarrollo de personaje que tuvo Starr. No estoy en su lugar, vivimos experiencias completamente diferentes, pero si entiendo que es una experiencia que se tiene que compartir. Porque no hay que olvidar que Starr es una niña de 16 años. Ella apenas esta entrando a un nuevo mundo de madurez y esta intentando comprender hasta donde puede ayudar a su comunidad.

Me encanto la diversidad de vidas y la empatía que había en poner sus dificultades sin estereotiparlas. Me encantó que siempre se le dio a Starr un momento de disfrutar de ser una niña y que no todo el tiempo era tragedia tras tragedia. Era un proceso de duelo con días buenos y días malos.

Al principio, me causó dificultad leer el libro. No tanto por las escenas, sino porque me daba preocupación tenerle cariño a los personaje y que les pasará algo. El lenguaje, era algo raro de leer, porque no estoy acostumbrada al dialecto, sin embargo, te acostumbras rápido. Creo que otra cosa que aporta es recordar que yo ya soy un adulto leyendo a una adolescente expresarse es como un ahhh, por eso. Definitivamente se pusó mejor hasta el final, era más digerible de leer e incluso los chistes eran más fluidos. Puede ser esto porque es al primera novela de la autora, pero son aspectos que se mejoran, porque no quita el aporte de la novela.

Ahora, otra razón por la que me costó leerlo fue el conflicto (que no es conflicto, pero no quiero que censuren la reseña) que se esta viviendo este día. Todo esto fue difícil de leer porque lees como los personajes justifican la muerte del mejor amigo, luego lo escuchas en tu realidad y te da un coraje. Si quieren conocer más del tema, recomiendo buscar a periodistas que están reportando en el tema como Bisan o Motaz. Voy a adjuntar unas cuentas que sigo sobre activismo tanto en inglés como en español (En otro post para poder extenderme)

Pero, regresando al libro en términos de narrativa. Le daría un 4 de 5, porque siento que hubo ahí como líneas que me sacaban de la historia. En temática, 5 de 5, me encanta la perspectiva que toma y los mensajes sobre: pelear por lo que es justo, es un trabajo de grupo promover la justicia y el respeto, los procesos de duelo son complicados, y dejen disfrutar de su infancia a las infancias. Es un libro que definitivamente recomiendo y que sigan buscando más narrativas así en todos los medios. Libros, películas, video ensayos, música, documentales, obras de teatro, series, en todos los formatos. Pero lo más importante es saber como tomar acción.

¿Ya habían leído el libro? ¿Ya vieron la película? ¿Qué otros libros recomiendan con estas temáticas de liberación?¿Cómo van con sus lecturas en este año?