#roomonfire

[urmomnsuch]

Reading an old Strokes interview and suddenly realizing that Julian Casablancas shaded the fuck outta the band Wallflower… how the hell did I miss that?!

If you had kids, would you want them to be musicians?

Casablancas: “If you’re a musician, probably the fear is that your kid is going to be a shitty musician. Like if you’re Bob Dylan, I can imagine him coming in and saying, “Turn that music down,” and his son says, “No you don’t understand my music, Dad,” and he says, “Yeah, I do. I’m Bob Dylan, and it’s shitty.”

[soudasouda]

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[research-lighting]

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[ceramiccity]

VVD Residence: Architectural Geometry

VVD Residence by vincentvanduysen. via _roomonfire - Brick wall texture with angular shadow, architectural detail, modern design, light and shadow play. Follow Ceramic City on Tumblr Source: https://soudasouda.tumblr.com/post/750227360027115520/vvd-residence-by-vincentvanduysen-via-roomonfire

[rockshrimp1989]

🎶"Nya nya nya nya nya nya, I got a blue shell, and now you are in sev-enth!"🎶

Kyle's pjs made by RoomOnFire on Redbubble😁

[11th-silverlining]

these songs are my whole religion

[wootusart]

This Is Rat. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . #thisisfine #gunshow #rat #thisisfinememe #ratart #rattus #ratartist #ratartwork #rodent #burningroom #roomonfire #illustration #houseonfire #lifeonfire #memeart #cartoonstyle #animalart https://www.instagram.com/p/Cnc30TurdxZ/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[5bigstrokes]

I’m going to have to stop spamming now. I gots to go. Probably won’t post tomorrow. Probably going to start posting multiple times a day again. I still have a lot of photos and videos I need to post so I can have more storage for more strokes stuff. 😁 #thestrokes #juliancasablancas #nickvalensi #nikolaifraiture #alberthammondjr #fabriziomoretti #1251 #roomonfire #2003 #5bigstrokes https://www.instagram.com/p/CC4vU35ppsH/?igshid=1int4pfxklw30

[trastornadosrevista]

The Strokes estrena el videoclip “At The Door” y anuncia su nuevo disco de estudio

Ayer por la noche, The Strokes se presentó en un acto de campaña del pre-candidato demócrata Bernie Sanders. Los neoyorquinos exhibieron una forma notable, estrenaron el videoclip oficial de su nuevo single, “At The Door”, y anunciaron que su nuevo disco de estudio verá la luz el próximo 10 de abril.

Dicen que 20 años no son nada, pero tan solo seis parecieron una eternidad para los fanáticos de The Strokes. La banda integrada por Julian Casablancas, Albert Hammond Jr., Fabrizio Moretti, Nick Valensi y Nikolai Fraiture regresó a los escenarios hace algunos meses luego de más de dos años de descanso. Si bien su público está acostumbrado a los hiatos, lo cierto es que muchos se sorprendieron cuando, entre recitales, los neoyorquinos estrenaron “The Adults Are Talking” y “Ode To The Mets”. 

Claro que ninguna de ellas ha sido lanzada como single, pero a partir de ese momento la expectativa creció de forma exponencial. Hasta aquí, todo más que normal, pero ayer por la noche las emociones se hicieron aún más intensas: su anunciada presentación en un acto de campaña de Bernie Sanders (pre-candidato por el Partido Demócrata) fue transmitida en vivo vía streaming para todo el mundo y no decepcionó en absoluto: además de mostrar a los neoyorquinos en una forma más que envidiable, aprovecharon la ocasión para dar a conocer sus nuevas canciones tituladas “Bad Decisions” y “At The Door”, esta última con su respectivo videoclip oficial. 

Luego de la ovación, Casablancas anunció que el sucesor de ‘Comedown Machine’ (2013) verá la luz el próximo 10 de abril. Bajo el nombre de ‘The New Abnormal’, el sexto trabajo de estudio de The Strokes promete volver al rupturismo de ‘Angles’ (2011) sin por ello perder esa esencia guitarrera y cruda de sus primeros años. Sin dar vueltas, “At The Door” es una canción entre cálida y paranoide dominada por una sucesión de guiños sonoros a vangelis y por una angustia existencial absoluta.

Experimentando sin (todavía) romper los límites, The Strokes elige ir más allá de lo seguro, haciéndose eco de las líneas electrónicas y neo-punk abiertas tanto en el mencionado ‘Angles’ como en ‘First Impressions Of Earth’ (2006). Mientras la voz de Casablancas resuena como un fantasma sobre las varias capas digitales que hacen las veces de base, se genera una inevitable sensación de satisfacción. The Strokes ha regresado y lo ha hecho con una declaración de principios notable. 

Mirá el video de “At The Door”:

Por Rodrigo López Vázquez

[urmomnsuch]

Theory: The song “Reptilia” is a metaphorical depiction of one’s cycle of addiction. An internal monologue, “The Reptilian Spirit,” (a body-snatching demon) is used as an allegory about succumbing to one’s inner demon—hear me out…

•Brief Summary on Reptilians: The Demonology Of The Reptilian Spirit:

A reptilian is a marine spirit or demon that works and feeds on various energies for specific reasons. Reptilians feed on lustful, animalistic nature; sexual activity, hatred, envy, lies and fear—therefore, affecting specific areas of the human body causing aches, pain, nervousness, and body imbalance. A reptilian spirit resides in the vessels of those who’ve chosen to become a worker of iniquity, (immoral, unfair behavior) denying or rejecting repentance from their ways, (making excuses for their behavior/not taking accountability for their actions.)

“Reptilia” lyrics:

(Verse I)

He seemed impressed by the way you came in,

“Tell us a story, I know you’re not boring,”

I was afraid that you would not insist,

“You sound so sleepy, just take this, now leave me,”

(Pre-Chorus)

I said, please don’t slow me down if I’m going too fast,

You’re in a strange part of our town,

(Chorus)

Yeah, the night’s not over—you’re not trying hard enough,

Our lives are changing lanes—you ran me off the road,

The wait is over—I’m now taking over

You’re no longer laughing—I’m not drowning fast enough,

(Verse II)

Now every time that I look at myself,

“I thought I told you—this world is not for you,”

The room is on fire as she’s fixing her hair,

“You sound so angry, just calm down, you found me,”

(Repeat Pre-Chorus/Chorus)

• Imagine the lyrics as lines to a play—a dialogue between two characters that are actually one and the same. It’s an internal monologue, shifting back and forth between the voice of conscience, to the voice of ego.

•The opening line reads as a general observation, displaying a subtle hint of uncertainty to the way others perceive him.

•The second line is delivered by his ego, (“Reptilia”) encouraging him to enlighten others with charm to prove his self-worth.

•He starts to feel unwelcome, coming to the conclusion he hasn’t made a good enough impression. To salvage his dignity, he self-medicates to cope with his insecurity.

•Alcoholics can’t stop after only one drink. The pre-chorus is the voice of ego, justifying their consumption to oneself by concealing their lack of self-worth to override the unsettling state of their current mindset/situation.

•“Reptilia,” (the drunk alter ego) begins egging him on by encouraging him to self-destruct. Ego begins to taunt, and even belittle him(self.) “yeah, the night’s not over—you’re not trying hard enough.”

•Since he and his alter ego are one and the same, he refers to it as “our lives,” acknowledging that he is headed in the wrong direction because he has lost control of his addiction. He’s fully aware that his dependency has derailed his life—severing the path to future aspirations.

•At this point, “Reptilia” takes control. Too drunk to be bothered by his glaring faults, he drinks himself into oblivion, giving into his inner demon.

•Merging into the next verse, the riff from the intro starts to repeat the same pattern. It almost sounds like a “buzz,” signifying that the cycle has started again at the beginning.

•Ashamed with himself for succumbing to his ego, “Reptilia” convinces him that he is not the problem, but the circumstances that he cannot control, deflecting responsibility. (Something people struggling with addiction often tend to do.)

•Tensions grow in his relationship, (most likely over his substance abuse) which negatively impacts his self-esteem, feeding into his dark thoughts even more. Alluding that his partner is leaving, (presumably, without him) stirs unwarranted feelings of jealousy. Ignoring that his behavior is most likely causing the downfall of his relationship, he refuses to take any blame.

•”You sound so angry, just calm down, you found me,” read from the perspective of “Reptilia,” hits so much harder than if it were said by a significant other. Ego entices him with the comfort of dependency. It’s much easier to drink than it is to communicate how he feels. Instead of addressing his concerns about his relationship, he gives into the cycle instead.

•It exemplifies that his addiction has spread beyond an internal struggle—it’s impacting the lives of the people around him. Not only is he losing himself to his addiction, he’s losing the people around him—the ones he cares for the most.

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As much as I love the theory of the “reptilian brain,” I randomly thought of the body-snatching concept while looking at the cover art for the single—the 1981 arcade game, “Centipede.”

Since the title of the song isn’t “Centipede,” or even “Reptilian,” (which I saw was also a common theory about being “cold blooded”) I started thinking about the wild theory on Reptilian body-snatchers. I’m sure I’m wrong, but wanted to share my theory since no one else has seemed to think of it yet. I like listening to songs in different perspectives until I reach one that gives it a higher power, (I’m weird.) Personally, in this case, this song has been given a higher power now because of this thought.

Just wanted to share it—thanks for reading.

[simsinspirations]

English Summer Dinning Room. No CC. Available at The Sims Gallery. Origin ID: moisesrizo

[heavypedia]

Room On Fire, é o 2° álbum de estúdio do The Strokes e foi lançado no dia 28 de Outubro de 2003. . . . . . . . . {Tags: #TheStrokes #RoomOnFire #JulianCasablancas #AlbertHammondJr #NickValensi #NikolaiFraiture #FabrizioMoretti #UKAlbumsChart #Billboard200 #Rock #IndieRock #GarageRock #2000s #2000sMusic #2000sRock #Heavypédia #Heavypedia #WilliamWayne #NaçãoRoqueira} https://www.instagram.com/p/CG4mOGVg5jk/?igshid=nxlao8k62ljs

[cambriomusic]

I was really glad to attend this show! Anyone else there? . . . . . . . . . . . . #thestrokes #thestrokesfans #thenewabnormal #futurepresentpast #comedownmachine #isthisit #roomonfire #juliancasablancas #alberthammondjr #nikolifrature #fabmoretti #nickvalensi #atthedoor #budweiserstage #toronto (at Budweiser Stage) https://www.instagram.com/p/CEXysiVAvkS/?igshid=1b6c9zuvy8flt

[archiced]

The Strokes - Room on Fire - 2020 repress on Limited Orange/Red Translucent vinyl (? ex) #thestrokes #roomonfire #rca #rocknroll #indierock #vinyl #vinyllove #vinyllovers #vinyladdict #musiconvinyl #vinylgeek #vinylporn #vinylclub #vinylcollector #vinylgram #vinylcommunity #vinylrecords #vinylcollective #coloredvinyl #recordcollector #recordplayer #recordoftheday #records #spinninrecords #vinylcollection #vinyljunkie #instavinyl #igvinylclub #nowspinning #coloredvinylclub @coloredvinylclub @coloredvinylrecords @thestrokes l https://www.instagram.com/p/B8ib89vpz0a/?igshid=1b1a7z6506sfx

[5bigstrokes]

😊🔥🔥♥️✨ #thestrokes #juliancasablancas #alberthammondjr #nikolaifraiture #fabriziomoretti #nickvalensi #RoomOnFire #2003 #5bigstrokes https://www.instagram.com/p/CAGoHJRJ17p/?igshid=giba0tsm449g

[trastornadosrevista]

Lollapalooza Argentina 2020: la inevitable influencia de The Strokes

En lo que será uno de los regresos más esperados y emocionantes de esta nueva década, The Strokes se presentará en nuestro país el próximo sábado 28 de marzo como headliner del Lollapalooza Argentina 2020. Buscando repetir el récord de su anterior visita, la banda liderada por Julian Casablancas y Albert Hammond Jr. llega para demostrar que su estatus de leyenda lejos está de significar el final de su recorrido. 

De salvar al rock de garage y al rock en general a comienzos del siglo XXI a construir una carrera tan brillante como irregular que los ha consolidado como una de las mejores bandas de su era, The Strokes es uno de esos nombres que siempre se encuentra en el tintero. Luego de haber realizado en la edición del año 2017 el show más convocante de su historia, Julian Casablancas, Albert Hammond Jr., Nick Valensi, Fabrizio Moretti y Nikolai Fraiture desembarcarán en el Lollapalooza Argentina 2020 en el que, tal vez, sea el mejor momento posible para ello. A su todavía muy reciente reunión sobre los escenarios –la tercera en su haber, si se cuentan los hiatos breves también–, se le ha sumado el estreno de una muy buena nueva canción ( la nostálgica, sangrante y gótica “Ode To The Mets”) y el anuncio de que el esperado sucesor larga duración de ‘Comedown Machine’ (2013) está cada vez más cerca de convertirse en una realidad.

Esto no significa que la última señal previa a su segunda disolución –su EP ‘Future Present Past’ de 2016– no haya sido interesante, pero las cuatro canciones que componen dicho trabajo siguen sonando a poco cuando se piensa en la ya lejana fecha de salida del mencionado ‘Comedown Machine’. Sin dudas que no ha generado tanta tensión ni ansiedad como ‘Chinese Democracy’, pero no son pocas las personas que esperan por el próximo paso de los neoyorquinos. Observando en retrospectiva la discografía de The Strokes, no es difícil darse cuenta de que hay mucho más que ese sonido puramente crudo y sucio que muchos consideran –erróneamente– como la esencia última e irrefutable de la banda.

La refrescante y revulsiva unidad sonora conformada por su EP debut, ‘The Modern Age’ (2001), y el aclamado ‘Is This It’ (2001) fue más allá del indie rock y el rock de garage, buscando insertar un poco de post-punk clásico entre tanta potencia guitarrera frontal. Su sucesor, ‘Room On Fire’ (2003) mantuvo los elementos característicos de su sonido, pero los encontró en un mejor lugar en lo referido a la técnica individual, la sintonía colectiva y el sonido en general. Muchos críticos lo consideraron una fotocopia de su antecesor, otros un significativo avance en una carrera meteórica, pero lo cierto es que nadie dudaba ya de cuál era el sonido del quinteto norteamericano. Mucho más voluminoso en su estructura y poseedor de muchos éxitos instantáneos –y algunas gemas notables como “Ize Of The World” y “Electricityscape”– ‘First Impressions Of Earth’ (2006) fue su trabajo más polémico y, al mismo tiempo, un paso firme hacia nuevos territorios sonoros sin que por ello su explosivo ADN perdiese el centro de la escena.  

Lo que siguió es historia conocida: el desgaste profesional y personal se acentuó y los llevó a una separación en el año 2007 que duró más de seiscientos días. A pesar de que la reunión sucedió en 2009, pasarían dos largos años para que el duro trabajo de Casablancas, Hammond Jr., Moretti, Valensi y Fraiture viese la luz. Lo cierto es que los casi seis años de espera para la grabación y subsecuente salida de ‘Angles’ (2011) no fueron en vano; más allá de las complicaciones debido a la ausencia de Julian en el estudio –la elección fue la de componer en conjunto y grabar a distancia y con un nuevo productor, Joe Chiccarelli– y a los severos problemas con las drogas de Albert, su cuarto disco se erigió como ese cambio de rumbo que tanto necesitaban. La esperada reinvención de The Strokes los encontró alejándose del purísmo de sus primeros pasos: de la mano de la new wave británica y el power pop, incluyó entre sus herramientas una buena cantidad de sintetizadores y órganos eléctricos y, mucho más importante, un uso muy eficiente y experimental de las posibilidades entregadas por el estudio de grabación.  

Ya hemos hablado bastante de ‘Comedown Machine’, disco que iniciaría un nuevo hiato en la carrera de The Strokes. Grabado en un momento de elevada conflictividad interna y más por obligaciones contractuales que por gusto, no tuvo ningún tipo de promoción en medios ni una gira que lo respaldase. Aun así, consiguió destacarse entre la crítica y quedar muy bien posicionado en los rankings anuales ¿Las razones para esta, si se quiere, sorpresa? Su renovada amplitud género-estilística, su tono reflexivo, su vocación totalmente arriesgada y su instinto asesino lo convirtieron en un combo irresistible que marcó el necesario cierre de una era muy rica en lo artístico y cultural, pero bastante compleja en lo referido a las ventas y el éxito masivo pleno.

Su regreso a los escenarios en el año 2015 los encontró a todos con sus proyectos solistas bien encaminados y con un nivel de energía colectivo muy superior al de la última gira global. Las cuatro canciones que componen a ‘Future Present Past’ alcanzaron para respaldar una nueva aventura, reencontrándose a pura potencia conceptual con sus siempre leales fanáticos y atrayendo a nuevas hordas de fieles dentro de una escena que comenzaba a ser dominada por el sonido urbano de Atlanta. Continuando con su experimentación tendiente hacia lo electrónico y buscando una estética más cercana al vaporwave, The Strokes le enseñó al mundo el pasado, presente y futuro de su ya clásico sonido.

Habiendo ya superado la conversión desde lo terrenal hacia lo icónico y exhibiendo una sensacional forma sobre las tablas, The Strokes se encuentra en un momento ideal para mostrarle al mundo que es lo que sigue en su largo viaje. Si bien muchos piensan que cada una de sus reuniones está motorizada por el sabor del dinero antes que el de la diversión, las dos más recientes experiencias contradicen semejante afirmación. Pero dejando de lado este debate, lo cierto es que hay algo que nos impulsa a querer conocer su nueva música y vivir la experiencia de tenerlos a muy pocos metros haciendo lo que mejor saben hacer. Justamente ese “algo” fue lo que los ha convirtió en iconos y lo que les ha permitido extender su legado (y su sombra) de forma persistente a lo largo de todos estos años. Es lo que ha cimentado su nombre a fuego en la historia de la música y lo que abrió, en una aterrorizada Nueva York, hace casi dos décadas, la puerta para que cientos de bandas de todo el mundo saliesen con los tapones de punta a demostrar que el rock no estaba muerto.

The Strokes se presentará en el Lollapalooza Argentina 2020 el próximo sábado 28 de marzo. Las entradas Three Day Pass y One Day Pass se encuentran a la venta en la web de All Access (click en este vínculo).

Por Rodrigo López Vázquez