#no me he visto better call saul pero
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Lalo Propaganda
https://youtube.com/shorts/VUMnp7OWL2Y?feature=share
ooohhh early propaganda! Nice <3
Lo único que le voy a reclamar al Lalo es que no le puso cilántro al taco, por que por lo demás el mijo si tiene planta de dilf romántico.
#propaganda#Lalo Salamanca#no me he visto better call saul pero#uhm#supongo que si ahogó a su hermano uh?#better call saul#tu tranqui que lo reblogueo cuando llegue su match
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Acabo de ver 50 datos curiosos de Better call Saul y ni me he visto la serie, pero mis fideitos con salsa saben más ricos así kahxkdja xD
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Las mejores series de 2020.
1. Better Call Saul ( T5 )
¿Es la temporada 5 la mejor hasta la fecha ? Puede que si, por fin la parte del cartel coge fuerza narrativa y no parece un vestigio de la serie madre, aunque tampoco le hacía falta, Better Cal Saul es otra historia. Esto es en parte gracias a Lalo y al magnífico trabajo de Tony Dalton. Gould quería meterlo en la T3 pero Gilligan no y ahora se arrepiente. Los arcos narrativos de Jimmy/Kim y su profundidad psicológica siguen siendo increíbles. Mike ya es un hombre de acción y nos ha dado los momentos más badass de toda la serie. Pero tampoco está lejos de las temporadas 3 y 4 que también fueron grandes. Y no menospreciemos la T1 y 2 que son de notable. Ahora falta una temporada final al nivel de la última de Breaking Bad, una classic season para cerrar esta gran historia por todo lo alto. Es la mejor serie en emisión, exquisita en todo, con los guiones mejor escritos y con un lenguaje visual y simbología que pasará a la historia, para estudiarlo en las escuelas de cine. Aquí mi hilo analizando toda la serie.
2. We Are Who We Are
Menuda sorpresa me he llevado, pensaba que iba a ser la típica serie hecha por cineasta que encargan las plataformas por el nombre, que iba a ser una modernez a rebufo de Call Me By Your Name ( que no me triunfó ), un producto pretencioso y cargante a lo Euphoria, pero estamos ante la que quizás sea la mejor creación de Guadagnino. Nadie mejor que él para plasmar esos sentimientos, emociones y vivencias que envuelven el verano, que aquí se expanden hasta el invierno con la oscuridad que ello conlleva, pasando de una experiencia feel good a un hostión de realidad ( capítulo 4 vs capítulo 7 ), that’s life. Es de esas series que te meten de lleno en la pantalla, inmersiva y escapista, hipnótica por lo visual y por el componente voyeur que tiene ver las vivencias de toda esa gente, unos personajes a los que acabas cogiendo cariño y de los que no te quieres despededir, y mira que Fraser me pareció hostiable al principio, al igual que Guadagnino al decir que no ha visto una serie completa en su vida, jodido ignorante, 2020 y aún seguimos con la vaina del cine vs series. En los 8 episodios la narración expone diversos temas hijos de nuestra era que dan para mucho análisis, es sensible y empática como pocas,evoca muchas emociones y sentimientos dispares en el espectador, los de una vida, y es que We Are Who We Are al final es un canto a esta. HBO hace una gran miniserie cada año, esta es la de 2020 y además una de las mejores que he visto. Obra maestra.
3. Antidisturbios ( Miniserie )
La mejor miniserie que se ha hecho aquí, al nivel de Crematorio, no sabría decir cual es mejor. Sorogoyen y Peña entregan de nuevo un producto audiovisual redondo en el que todo está a un nivel muy alto. Por ponerle un pero me faltan dos capítulos más para desarrollar mejor el desenlace, algo atropellado.
4. I Know This Much Is True ( Miniserie )
Cianfrance le da un sello 100% autoral: rodada en 35 mm, grano visible, escrita y dirigida por él, los títulos de crédito, el uso de la música, los planos, fotografía y uso de luz...Es un gran cineasta. No es perfecta y hay miniseres mejores pero cosas como esta es lo que se espera de HBO y lo que la hace tan grande y superior a la competencia. Cierra con un maravilloso final, sensible y existencialista, elevando el resultado. Mark Ruffalo hace el ( los ) papel de su vida. Prestige TV.
5. The Last Dance ( Serie documental )
The Last Dance es probablemente la mejor serie documental fuera del true crime que he visto. Conocía el 90% de las cosas que se cuentan, pero es que están mejor contadas que nunca. Su montaje y edición a lo Thelma Schoonmaker son un hito, casi 10 horas que se pasan volando.Supondrá un punto de inflexión y saldrán docuseries similares de otros grandes deportistas, al equipo que lo ha hecho no le faltará trabajo, realmente es una proeza, mas aún teniendo en cuenta que lo terminaron a contrarreloj durante el confinamiento. Hubiese preferido mas introspección y más momentos intimos que se grabaron durante esa temporada 97/98 en lugar de un repaso por la carrera de Jordan en los Bulls, es ahí donde estaba la chicha y no en lo que los fans NBA sabemos. Que no sacan toda la mierda de Jordan es evidente, cuando mencionan lo del contrato de Pippen era un buen momento para decir que la diferencia de sueldo de Jordan con sus compañeros era abusiva y desproporcionada, algo de locos, MJ cobraba unos 52 millones de ahora. Y además es el mayor meme generator del año.
6. Tales From The Loop
6 historias que son una jodida maravilla y 2 más random ( capítulos 5 y 6 ) pero hechas con un buen gusto, delicadeza y sensibilidad inauditas en tv. No se si continuará con otra temporada, para mi está bien cerrado esto. La sorpresa del año, nadie la esperaba.
7. Tiger King ( True crime )
Cada uno de los personajes da para true crime propio. El sex cult del puto Doc Antle, la loca de Carole Baskins y su marido, el narcotraficante, el trilero de Jeff Lowe.. Dat shit cray. Es tan irreal que parece ficcionado.Ya está en marcha la dramatización con Nicholas Cage de prota, can’t wait.
8. The Crown ( T4 )
Mantiene el nivel notable aunque la T3 tiene algunos capítulos de gran nivel que esta no tiene. La mejor serie de Netflix, no cap.
9. How To With John Wilson ( T1 )
Se agradecen formatos locos en el mundo de las series como este mockumentary capaz de mezclar el humor más chanante y absurdo con momentos profundos y sensibles, existencialismo cotidiano. Quiero una serie sobre el tipo solitario del spring break del capítulo 1.
10. The Boys ( T2 )
Otra temporada cargada de irreverencia y crítica social y política, entretenimiento de calidad. La serie más punk de la parrilla.
11. Rick y Morty ( T4 )
Me gustó algo menos que temporadas anteriores pero sigue ofreciendo momentos brillantes, el dragón hipersexual del 4x04 me pareció una puta genialidad.
12. Veneno ( Miniserie )
Les ha quedado muy bien a pesar de un final que peca de empalagoso y demás manierismos cringe made in Los Javis. Van a estirar el chicle con una innecesaria T2, sorpresa.
13. Ozark ( T3 )
La Temporada 3 supera a la T2 y es igual o mejor que la T1. El 3x09 es tan crudo como los pasajes más oscuros de Los Soprano y un guiño a Long Term Parking, Funhouse y Kennedy & Heidi. El matrimonio Byrde no es muy distinto de Walter White o Tony Soprano, los acabas odiando. El final de temporada es antológico y con Run The Jewels sonando.Si lo cierran bien en los 14 capítulos que quedan Netflix puede tener su primer gran drama seriado.
14. High Fidelity ( Miniserie )
No llega al nivel de genialidad de Girls pero si cubre en cierta manera el hueco que dejó al retratar esa N.Y hipster. Zoe Kravitz está increible y merece nominación a premios. En el capítulo 2 hay una escena brutal en la que se niegan a venderle a una chica el Off The Wall por las acusaciones de pedofilia a Michael Jackson. El melón que abre es tan grande que entra Kanye y su gorra MAGA y todos los frentes de opinión posibles. Una pena su cancelación, fuck it.
15. I’ll Be Gone In The Dark ( True crime )
Me gusta como pone el foco en la periodista y escritora que investigó este desconocido caso del EAR/ONS y en sus víctimas, lo hace con mucha sensibilidad y empatía en lugar de centrarse sólo en el asesino y el morbo. Otra cosa que me gusta es que es orgánico y vas viendo la investigación a lo largo de años hasta llegar al final este mismo 2020. Está hecho de modo que acompañas a los investigadores en el viaje y que el caso no sea tan conocido como otros le da más valor.
16. Bojack Horseman ( Temporada Final )
Es un hito de la animación adulta, una de las mejores serie originales de Netflix, la única de larga duración que desde el desembarco de la plataforma ha mantenido calidad y ha sido autoral. La escena final es una joya, melancólica y coherente con lo que ha sido la serie.
17. Ramy ( T2 )
Es una de esas dramedias semiautobiográficas de cómico ( que alguien invente un género como se inventaron lo del "urban" ), una mezcla entre Master Of None x Atlanta. La T2 me ha gustado algo menos que la T1 ya que aquí se centra en el drama religioso del prota obviando más el humor, un error al que viran este tipò de series cuando se quedan sin ingenio, como pasó con Orange Is The New Black.
18. La Línea Invisible ( Miniserie )
Tras la gran El Día de Mañana Mariano Barroso vuelve con otra miniserie de calidad, no llega al nivel de su anterior trabajo pero es un muy buen relato sobre los orígenes de ETA desde una acertada óptica. El Día de Mañana me parece superior a nivel actoral, guión y banda sonora. El personaje de Txabi es muy complejo y hubiese necesitado más desarrollo y un actor de nivelazo. Alex Monner cumple y poco más. De la Torre es el único que está a la altura. Me queda esa sensación de que la serie hubiese necesitado al menos 8 horas para contar esto bien, que los personajes necesitan más desarrollo, sobre todo Txabi, que es el más interesante y de repente lo vemos en una buhardilla insomne y tomando anfetas, sin arco narrativo.
19. Carmel ( True Crime )
Interesante el último true crime de Netflix sobre uno de los asesinatos más mediáticos de Argentina. Echo en falta una exposición más elaborada de las teorías del fiscal ya que pasa muy por encima, es de esas series que relatan lo sucedido sin adentrarse a investigar.
20. Atlanta's Missing and Murdered: The Lost Children ( True Crime )
True crime serio, los capítulos 1-3 son densos y completísimos, el problema es que en los 2 siguientes le entran las prisas y te meten las otras hipótesis a la vez que cierran el juicio y reflexiona sobre la reapertura actual. Le falta un 6° episodio, te explican al detalle lo de Wayne Williams pero no tiran de la posible red de pedofilia y me falta más de lo del KKK. Es el caso de la temporada 2 de Mindhunter. Produce John Legend y Roc Nation entre otros. Es una locura esto y como se gestionó. PD: Wayne Williams es la versión afroamericana de Dano
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Las películas y series que estoy viendo durante la cuarentena
Esta es la cuarta semana que llevo trabajando de casa y estoy aprovechando al máximo para ver todas las series, películas y uno que otro libro medio empolvado que tenía pendientes en mi lista.
No se hasta cuanto vaya a durar esto del home office, pero para como está la situación, yo creo que fácil le vamos a seguir un mes más, lo cual quiere decir que si me organizo y aprovecho bien mi tiempo podría ver muchas películas y series que tengo en mi lista.
Desde hace varios años sigo un podcast que se llama Filmspotting. Lo conducen dos críticos de cine desde Chicago y reseñan películas cada semana. Recientemente publicaron su lista de las mejores 20 películas de la década del 2010, entonces me puse como objetivo ir viendo una por una desde la 20 hasta la 1. Ya he visto varias, otras no, pero quisiera volver a verlas todas poder escribir una reseña de cada una:
The Act of Killing es documental en el que dos gángsters nos cuentan su participación en las masacres en Indonesia de 1965 al 66. Durante casi tres horas vemos una serie de historias que estos gángsters representan en diferentes estilos mostrándonos escenas que tratan de imitar el cine de detectives de Hollywood, pasajes surrealistas donde se plasman las peores pesadillas e incluso coloridos musicales que van de lo kitsch a lo tétrico. Obviamente el tema no se presta para verlo en una primera cita o incluso en pareja, pero definitivamente es un documental que recomiendo.
La segunda que película que vi es Portrait of a Lady on Fire. Escrita y dirigida por Céline Sciamma, obtuvo el premio por mejor guión en Cannes el año pasado. Marianne es una joven pintora en la Francia cosmopolita de finales del siglo dieciocho. Una condesa la contrata para pintar el retrato de una de su hija sin que se de cuenta. Cuando el retrato esté listo, la madre de Héloïse lo enviará a un señor Milanés para asegurarse de que se case con su hija. La convivencia entre Héloïse y Marianne se vuelve más cada vez más íntima, creando momentos de tensión e incluso de confrontación. Una gran película con una fotografía impecable. De lo mejor que he visto en estos meses.
Pero no todo han sido películas, también estoy retomando un par de series que ya había visto. El año pasado vi la primera temporada de The Umbrella Academy y me encantó. A pesar de que no soy muy fan de las películas y las series de cómics, esta producción de Netflix me atrapó desde el primer episodio. La segunda temporada está por salir así que aún están a tiempo para ponerse al día!
Basada en los cómics de Gerard Way (My Chemical Romance), esta serie narra la historia de un excéntrico millonario que adopta a siete niños nacidos exactamente en la misma fecha en diferentes partes del mundo. Cada uno de ellos tiene un poder especial y su padre adoptivo los instruye para que logren llevar su potencial al máximo.
Con el paso de los años los hermanos se distancian pero un suceso inesperado los reúne de nuevo para tratar de salvar a la humanidad de un evento apocalíptico. La fotografía es increíble, además de la construcción de los personajes y los diálogos. Esta serie es altamente shazameable, cada capítulo está musicalizado con joyas como Run Boy Run de Woodkid.
Hay una secuencia que ocurre cuando todos los hermanos están en casa, cada uno en un cuarto. De repente empieza la canción de Tiffany “I think we’re alone now” y todos empiezan a bailar, el resultado es mágico. Este tipo de recursos son los que hacen tan especial a esta serie a través del poder de las imágenes y el sonido.
Otra serie que retomé es Better Call Saul. Es un spin off de Breaking Bad que nos cuenta la vida del buen Jimmy McGill y los sucesos que a lo largo de su vida lo llevaron a convertirse en el abogado trácala al que todos conocemos como Saul Goodman, quien posteriormente se vuelve socio de Walter White y Jesse Pinkman en Breaking Bad.
Vi la primera temporada cuando salió y me gustó, pero luego la dejé de ver porque, como muchos de nosotros pensamos: “no era Breaking Bad”. Grave error. Hace unas semanas salió la quinta temporada y he solo escuchado comentarios positivos, así que empecé de nuevo desde la primera y aunque dicen que es la más lenta de las cinco, me gustó mucho. Ya empecé con la segunda y definitivamente se me está yendo como agua. Ayer en la noche me sorprendí cuando me dí cuenta que ya iba en el E05 S02.
Tengo una gran lista de series y películas que quiero ver pero me doy cuenta que aunque ahora esté en casa, no es posible ver todo, así que tendré que escoger muy bien lo que quiero ver en estas semanas, porque esto va a durar un buen rato. Lo bueno es que esta auto aislamiento casero nos cayó en una época en donde las posibilidades en cuanto a entretenimiento son muy variadas.
#better call saul#umbrella academy#the act of killing#portrait of a lady on fire#entretenimiento#peliculas#series#netlfix#recomendaciones#cuarentena
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Otro mes que se acaba y aquí están las novedades que hemos visto:
Sharp Objects (9 de julio)
Está basada en un libro de Gillian Flynn y es una miniserie. Solo he visto el primer capitulo, porque aunque acaba de manera que quieres saber más, no me ha apetecido seguir, la verdad.
Bueno, la verdad real es que se me había olvidado su existencia hasta que me he puesto a escribir esta entrada.
La serie va sobre una periodista de oscuro pasado que tiene que volver a su pueblo natal a investigar unos asesinatos.
La cabecera parece una película.
Es todo muy noventero hasta que sale un poster de Obama y resulta que no son los noventa.
Caras conocidas:
Amy Adams: La llegada, American Hustle. Patricia Clarkson: El corredor del laberinto, Parks and recreation, Shutter Island, A dos metros bajo tierra. Chris Messina: The Mindy Project, The newsroom, Argo, Ruby Sparks, A dos metros bajo tierra. Matt Craven: Resurrection, Alcatraz. Miguel Sandoval (le he visto la cara y he pensado que sale en todos los sitios): Station 19, Bad Judge. (Al final sale en muchos sitios de secundario pero en pocos le he visto yo).
The Outpost (11 de julio)
Si os digo la verdad la he odiado. De hecho estuve a punto de dejar el capítulo a mitad. Total, la protagonista ya dice todo el argumento en su primera frase, poco dejan a la imaginación.
Es una de esas series fantásticas medievales sin mucho presupuesto en el que todo el decorado es de cartón piedra y las frases son tan profundas siempre que parece que sea de broma todo.
Resulta que la protagonista está intentando vengar a los que mataron a su familia (y a toda su aldea) cuando era niña. Me sorprende que con lo fácil que le resulta encontrar a los culpables en el primer capítulo, se haya pasado años en la tarea. Pero bueno, vamos a pensar que ya la conocemos cuando está muy cerca de conseguirlo y ya está.
Es que es tipiquísima. Sí que es verdad que al final del capítulo hay un poco de cliffhanger, pero nada más.
Castle Rock (26 de julio)
En esta tenía más esperanzad puestas porque es de Stephen King y de JJ Abrams. No va sobre ningún libro en concreto de Stephen King, pero está basada en el pueblo de Castle rock, que sale en algunas de las novelas. En concreto sobre una cárcel donde encuentran un chico dentro de una jaula en una zona que no se ha usado desde hace años. Por supuesto nadie sabe quién es ni cuánto tiempo lleva allí abajo, y lo primero que dice es el nombre de un abogado con infancia traumática, que acaba viajando hasta la cárcel para ver por qué le ha llamado.
Esta sí me ha dado más curiosidad, aunque en realidad me esperaba también otra cosa. La seguiré viendo porque algo tengo que ver este verano a parte de mil capítulos seguidos de Project Runway (se me ha pegado hasta las canciones de fondo que ponen).
Caras conocidas:
Ann Cusak: Mr. Mercedes, Better call Saul, Sully, Fargo, Sin cita previa. Melanie Lynskey: Wet hot american summer, Girlboss, Over the garden wall, Las ventajas de ser un marginado, Up in the air. André Holland: American horror story, Moonlight, The Knick. Jane Levy: Suburgatory, No respires. Sissy Spacek: Criadas y señoras, Big love. Scott Glenn: The leftovers, El chico del periódico, Las vírgenes suicidas. Terry O'Quinn: Perdidos, 666 Park Avenue. Josh Cooke: Unbreakable Kimmy Schmidt, The Middle, Dexter, Better with you. Frances Conroy: A dos metros bajo tierra, American horror story, La niebla, Casual, Como conocí a vuestra madre, Happy town.
¡Es la primera vez desde que empecé a ver todas las series nuevas del mes que escribo sobre tan pocas! Me he quedado como a medias. He visto que en agosto hay como 4 series nuevas, pero no me quiero imaginar lo que vendrá en septiembre y octubre. Ya veréis como acabo viendo 100 series durante el invierno, como si alguien tuviera tiempo para eso. (Yo tampoco).
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5 mejores series de 2017
En este año hubieron muchas series que me decepcionaron, otras que solo gustaron y pocas que sorprendieron. Este “Top 5″ no es en base a la calidad de la serie en general, solo las nuevas temporadas que salieron en este año, tampoco define si la serie es buena o mala, solo es lo que a mi me gusto en 2017. - Por cierto es solo sobre lo que pude ver, supongo hay cosas que no vi y podrían estar en este “topsin” - #5 BETTER CALL SAUL - AMC
Se dice mucho que los Spin-off, que son solo para seguir comercializando cierta historia o cierto personaje y que jamas van a ser igual a la serie madre. Pues esto definitivamente no es lo que Vince Gilligan de la manita de AMC hacen con Better Call Saul. La historia en la tercera temporada (2017) no esta contada de la forma mas fluida pero si lo suficiente para poder “maratonearla” y esperar mas de BCS para un futuro. La temporada esta llena de lo que nos gusta: El conflicto Jimmy-Chuck, las estrategias silenciosas de Mike y sobre todo las inseguras pero al final acertadas decisiones de Kim (admitamos que todos estamos esperando el momento en el que deje a Jimmy forever alone) que son lo que terminan salvándole el culo a Jimmy. Episodio favorito CHICANERY (SE03 x EP05) #4 BIG LITTLE LIES - HBO
Esta mini serie (7 EPs) que pareciera es la historia de tu mejor amiga rica de vida perfecta, pero a diferencia de tu amiga, estas tres madres si tienen problemas, problemas de ricos, pero al final de todo son problemas. Esta bastante bien posicionada en los rankings de 2017 por los críticos que a diferencia mía si viven de dar su opinion de PRO. Lo que mas me gusta de la series es la forma en la que cuentan todos esos problemillas de amor, aventuras, hijos acosados o acosadores, adolescentes con ideas tontas, violencia en el hogar y lo mejor la sorpresa del final que involucra la policía, forenses y la prensa local. Todo eso contado con puntos de vista varios, entre personajes principales, secundarios, terciarios y una linea de tiempo paralela creada para sembrar duda durante toda la serie que pareciera no tienen nada que ver con lo que llevamos viendo.
La serie es muy humana y toca situaciones que en algún momento nosotros mismo hemos hemos vivido y pueda que por eso nos termina identificando tanto. Todo eso es gracias a las actuaciones que tienen mucho merito, liderados por Nicole Kidman el cast de BLL es uno de los mas naturales que he visto, algo así como pasa en “The girlfriend experience” y “The Affair” por mencionar un par. Episodio favorito YOU GET WHAT YOU NEED - (SE01 x EP07) #3 GAME OF THRONES - HBO
De GOT no hay que decir mucho, ya que todo lo dice por si sola, es una serie que todo el mundo ha visto, ve y seguirá viendo hasta que... Bueno no se hasta cuando, solo espero no le pase el “Efecto LOST”. GOT tiene mejores efectos visuales que cualquier otra serie de TV (Los muchachos de TWD podría aprender un poco), acompañados de una historia que nos va sorprendiendo con forme se va desarrollando con la ventaja que es muy poco predecible desde mi punto de vista. En la temporada 7 vemos la caída y levantamiento de uno de los tres dragones de Daenerys, las ya tradicionales muertes por venganza que esta vez se llevan al Rey Frey y Olenna Tyrell y los romances que nunca faltan. Ya ustedes saben de que par estoy hablando. Lo de arriba se puede considerar SPOILER pero no creo que haya alguien que este leyendo esto y no lo haya visto. Episodio favorito EASTEATCH - SE07 x EP05 #2 VIKINGS - HISTORY
Hay que agradecerle a Vikings por darnos dos temporadas en un mismo año y con eso hacernos muy felices (a mi si), no importando que una sea la continuación de la 4ta. Para mi, contenido es contenido. Después de la muerte de... Creo que esto si seria spoiler, prefiero no arruinarles la fiesta jaja. Mas que hablar de la trama o historia de Vikings prefiero decirles que si no la han visto se hagan un favor y véanla, estoy seguro que no van a quedar decepcionados y de paso van a desmentirse por si mismo de todas esas comparaciones absurdas de “Vikings es la misma mierda que GOT”. Efectos especiales bastante buenos, cambio de protagonistas en la historia y demencia pagana en su máximo esplendor es lo que Vikings les tiene preparado para la 5ta temporada que esta al aire ahora y termina el 24 de febrero del 2018. Episodio favorito CROSSINGS - SE4 x EP16 MENCIONES HONORIFICAS Solo agregadas porque también tiene sus méritos y seria parte si esto fuera un TOP 10. HOUSE OF CARDS - NETFLIX
OZARK - NETFLIX
STRANGER THINGS - NETFLIX
#1 MR ROBOT - USA NETWORK
Ni siquiera he terminado de ver la temporada 3 que apenas y esta salidita en la TV, pero no se necesita debatir mucho con el ganador a pesar de eso. Si sos de los que les gusta ver series con historias bizarras, personajes tratados con mucho detalle, comedia oscura y encima una producción que se sale de lo convencional (Tiros de cámara, Banda sonora, fotografía) Mr. R. te la ponen en bandeja de plata. La serie es de 2015 y vienen con una temporada anual que no decepciona, en lo personal yo vi las temporadas 1 y 2 este año porque no es muy fácil de ver o conseguir de manera licita, pero de cualquiera que sea la forma que la vean estoy seguro que es un deleite. La historia vas mas o menos así: En un universo de hackers Elliot es un programador que trabaja de día en Seguridad Virtual y como Hacker de noche (No, tranquilos, no es Dexter), poco a poco nos presenta la lucha de Elliot junto a un grupo de hackers underground que intentan destruir la corporación que el mismo protege, pero que a su vez ese dilema no es nada al lado de los tormentos internos que Elliot tiene desde su infancia. La historia es muy buena, no para todos los públicos eso si, es un poco confusa pero al entenderla te deja solo con ganas de mas, los que ya la han visto no me dejaran mentir en eso. En fin MR Robot es la serie que para mi lo une todo, hasta tiene una parodia brillante de los típicos SITCOMS 90teros, el cual pase viendo asombrado de inicio a fin por lo bien hecho que estaba y lo que esa parodia significa en la mente trastornada de Elliot. Pueda que como dije arriba tiene una historia que envuelve un montón, pero la narrativa con la que se cuenta del punto de vista técnico como por ejemplo los encuadres, los escenarios y el trato de la iluminación, hace que para mi sea perfecta MR ROBOT. Episodio favorito 2.4_M4STER-S1AVE.AES - SE02 x EP06 -- No me importa que sea 2016 y el top sea 2017, es mi episodio favorito para siempre =) -- Se acabo! Gracias por leer y espero poder seguir escribiendo mas cosas como estas, que no son mas que la opinion de un amante de los Tv shows. PD: No soy escritor, no me vayan a destruir por intente escribir todo esto =P
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Hola. Son muy buenos esos programas que mencionas, solo he visto Grey’s Anatomy y Criminal Minds. La de Exorcist me dio miedo verla, si de por si la película me dio pesadillas :) Hay algunas series de drama que manejan la comedia, como Orange is the New Black, Gilmore Girls, House, Better Call Saul. Hay una de hace como 10 años que no tuvo mucho exito, pero tiene drama, comedia y hasta fantasia, se llama Pushing Daisies, no se si llegaste a verla.
Aunque Grey's Anatomy y Criminal Minds llevan mucho no puedo dejar de verlas, de hecho son de las primeras series que ví, y las sigo desde que se empezó a emitir.A mí me gusta mucho el terror por lo que la serie no me da miedo, aunque tengo que admitir que hay una que otra parte que asusta, pero en si la serie no da tanto miedo, tiene muy buenos efectos ya que la persona está poseída.De las series que mencionas, House si la he visto, no completa pero creo que la gran mayoría de los episodios ya que lo veo cuando lo pasan por la televisión. Las demás no las he visto, me las han recomendado y están en mi lista de series por ver, aunque es lento pero seguro trato de ver las series que me recomiendan.Y la que me has recomendado no la he visto, así que va a la lista y cuando vea algún episodio yo te lo haré saber.
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Lo que te pierdes por ver sólo cine y series estadounidenses
Publicado en ‘Remontando’ el 30 de junio de 2017 (link):
El 30 de mayo Pablo Iglesias terminó de ver la serie estadounidense Mad Men y pidió por Twitter que le recomendaran “alguna de Netflix”, la plataforma estadounidense de pago. Entre las respuestas que aparecen inmediatamente debajo de su tuit están The Americans, Black Sails, Breaking Bad, Stranger Things, Better Call Saul, Fargo, Master of None y varias decenas más hasta completar una lista interminable de series estadounidenses en la que apenas se cuelan tres europeas (Borgen, Black Mirror y Peaky Blinders). Al final Pablo Iglesias acabó descartando Netflix pero optó por otra serie estadounidense, The Leftovers, de otra plataforma también estadounidense, HBO.
Desde hace un par de años me hierve la sangre y me vengo arriba cada vez que observo una mínima señal de colonización cultural estadounidense. Yo, que soy tan milenial como cualquiera y que me creo tan librepensador e independiente como el que más, me di cuenta un par de veranos atrás de que tres cuartas partes del cine que había visto era yanki y de que hasta ese momento ni me había planteado discutir esa hegemonía sino más bien al contrario: me sentía bien y mucho más culto descubriendo los clásicos estadounidenses y viendo las 250 películas mejor valoradas en IMDb. Hasta que en ese momento hice clic y, como el exfumador que se vuelve un talibán del antitabaquismo, empecé a interpretarlo todo en clave imperialista. Os pongo varios ejemplos en diferentes contextos.
I. La semana pasada las cinco principales cadenas de televisión españolas (La 1, Antena 3, Telecinco, Cuatro y LaSexta) emitieron 13 películas en horario de prime time —a partir de las nueve de la noche, más o menos—. De ellas, once eran estadounidenses, y de las dos restantes, una estaba protagonizada por Nicolas Cage y Hayden Christensen (Anakin en Star Wars II y III) y la otra era V3nganza, la de Liam Neeson, que no es estadounidense pero como si lo fuera. La elección ni siquiera se acaba de justificar por criterios de calidad, porque 6 de las 11 están suspensas en Filmaffinity, y esta semana la cosa va por el mismo camino. Por supuesto, he dejado intencionadamente fuera de la selección a La 2, que se luce cada semana. El sábado, por ejemplo, puso La vida de Adèle.
II. En febrero de este año intenté ver en algún cine Psiconautas, la película de animación de Alberto Vázquez y Pedro Rivero que ganó el Goya —si no los conocéis, os recomiendo mucho su corto Sangre de Unicornio—. Solo estaba disponible en una sala de la provincia de Málaga y en un horario prohibitivo. De las 700 salas que hay en España, sólo podía encontrarse en 40. Y acababa de ganar el Goya. Os animo a buscar cines en los que no pongan hoy Wonder Woman.
III. La semana pasada, aprovechando la ola de calor, JotDown sacaba un listado con las películas que mejor han retratado la canícula. Como en el resto de continentes no hace calor, el periodista —que supongo que algo sabe de cine— debió recurrir a América, concretamente la del Norte, y entre las 15 películas destacadas coló 14 estadounidenses.
IV. Mientras escribo esto —miércoles 21 de junio— en las salas del cine Kinépolis de Madrid, el más grande de España y donde debería haber más variedad en la oferta, hay 18 salas operativas. En 14 están poniendo películas estadounidenses, entre ellas El bebé jefazo, que se estrenó en la primera mitad del mes. De abril.
V. Tengo a 19 amigos agregados en Filmaffinity, y allí puntuamos con más o menos regularidad las películas que vamos viendo. Cada uno de ellos —y son de lo más variopintos: desde uno que trabaja como crítico cinematográfico hasta otro que lo flipa con Kurosawa más que Leonor— ha visto más películas estadounidenses que del resto de países juntos. De hecho, dos tercios de lo que ven ha salido de EEUU.
Podría seguir con la lista, pero creo que la idea se entiende y, además, hay datos oficiales que explican mejor lo que yo cuento. En España, más del 60% de la cuota de mercado está copada por producciones estadounidenses frente a algo menos del 20% de las nacionales y otro 20% del resto de países. Aunque en 2014 lo español tocó techo con un 25% —gracias sobre todo a Ocho apellidos vascos, pero también a El Niño, La isla mínima, Torrente 5…—, la situación está prácticamente igual que hace diez años, todo según los datos del Ministerio. España no estaría tan bien como Francia (40% de cine patrio frente a 45% de estadounidense) pero tampoco tan mal como Alemania (78% de cine estadounidense), según el Observatorio Europeo Audiovisual.
En 2016 sólo una película no estadounidense estaba en el top-6 de las más taquilleras de España. En 2015, lo mismo en el top-9. Y eso que estamos en plena explosión del cine español con peliculones como Que Dios nos perdone, Tarde para la ira y El hombre de las mil caras concentrados en el último año. Estas tres juntas han recaudado cinco millones; Mascotas, ella solita, casi 22. Lo único salvable de todo esto es que, al menos, las intrusas en ese ránking / festival de superproducciones estadounidenses son españolas y ocupan la primera posición (Ocho apellidos catalanes en 2015 y Un monstruo viene a verme en 2016).
Bustamante y Álvarez-Monzoncillo, catedráticos de la Complutense y la Rey Juan Carlos, observaban hace más de una década un “progresivo alejamiento de las series de ficción norteamericanas” del público español, que poco a poco estaba “llegando incluso a desplazarlas” de la primera línea en favor de las producciones nacionales. Y aunque en el caso concreto de las series en televisión en abierto puede haber sido así —hay quien ha seguido los últimos capítulos de Velvet como quien pierde a un hermano—, por cable y en Internet se da el fenómeno opuesto.
Las causas de esta presencia tan extendida de Estados Unidos en la industria son de lo más diversas y trascienden la capacidad de este artículo. Es difícil negar Hollywood es, por recursos y por historia, la mejor industria cinematográfica del mundo, que de esos estudios han salido genios como Scorsese y películas inolvidables, pero tampoco hay que olvidar que la práctica habitual de los grandes estudios es vender a las televisiones una película de primer nivel y añadir en el pack un puñado de mediocridades que acaban ocupando la parrilla. A esto se suma que rodar una película es mucho más caro que comprar los derechos de emisión de otra e incluso cierta inercia del público español —consumir mucho cine estadounidense acostumbra y casi produce rechazo salir de la zona de confort—.
El debate no hay que plantearlo como un España contra Estados Unidos que debe acabar en aniquilación del otro, ni siquiera en un todos contra Estados Unidos, sino en términos de riqueza. Hollywood da mucho, pero hay cine y muy bueno más allá de lo importado de América que tiene poco que ver con lo experimental y plomizo que uno se imagina cuando piensa en producciones europeas o cuando le hablan de “un autor lituano muy interesante”. El iraní Asghar Farhadi, por ejemplo, lleva dos Óscar a la mejor película en habla no inglesa y no sería raro que se llevara un par más. La Nueva ola rumana no tiene película mala, y son capaces de sumergirte en tensísimos dramones mientras te partes de risa por lo cutres que son. El griego Yorgos Lanthimos se inventa unas tramas loquísimas. El brasileño José Padilha, director de Narcos, tiene dos películas impresionantes sobre el tráfico de drogas en las favelas y la corrupción policial con el también protagonista de Narcos, Wagner Moura. Paolo Sorrentino, italiano, ahora de moda por The Young Pope, podría exponer en un museo cualquier fotograma de cualquiera de sus películas. Lars von Trier, danés, y David Cronenberg, canadiense, tienen dos de las mentes más perversas del cine y no dejan de parir maravillas. Argentina lleva una racha buenísima con Relatos salvajes, El clan y El ciudadano ilustre. En Irlanda se ha destapado, gracias a La habitación, Lenny Abrahamson…
Fotograma de 'L'arte della felicità' (Alessandro Rak, 2013) 🇮🇹
Se supone que en la era de internet los contenidos se han democratizado y cualquiera puede acceder a cualquier contenido al instante. Yo no lo tengo tan claro. Es sencillísimo conseguir en Bluray (pirata) cualquier mediometraje estadounidense de los años 50, pero no vas a encontrar con un mínimo de calidad ninguna de las películas que Holanda envía cada año a los Óscar, por ejemplo. Dentro de la legalidad, Netflix, Amazon y hasta HBO vienen a perpetuar la hegemonía norteamericana —sus modelos y sus costumbres, hasta su lenguaje, sus esquemas de pensamiento, cómo nos imaginamos un juicio o una cárcel o un periódico o una familia ideal—, aderezada sólo con alguna producción propia en cada país. La única que se sale del tiesto es Filmin, con un catálogo bastante amplio que agrupa casi todo lo que no sale de Hollywood. Yo he pagado dos meses y he regalado otros tres y no puedo estar más contento. He encontrado grandes películas españolas que no habría localizado de otra manera (Stockholm, de Rodrigo Sorogoyen; Torremolinos 73, de Pablo Berger; El Mar, de Agustí Villaronga), he visto dos de mis documentales favoritos (Los increíbles, español, y Merci patron!, francés), he descubierto alguna cosa interesante de países a los que quizá no me habría asomado (Serbia, Croacia, Kosovo, Etiopía) y me he enamorado aun más del país de mi corazón, Rumanía.
P.D. Si he removido conciencias hasta el punto de que no sabéis por dónde empezar, propongo una recomendación neutra de uno de los autores que he mencionado: Nader y Simin, una separación, de Asghar Farhadi. En Madrid está disponible en 26 bibliotecas municipales, en Andalucía en 44 y cada provincia de España tendrá su buen puñado disponible.
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