#naturalisme

[mconta-no]

Illustrations botaniques - Parc métropolitain de Santiago de Chili. Ilustraciones botánicas - Parque Metropolitano de Santiago. 

[bhb-equanimitimmarcescible]

Étienne Pivert de Senancour

Tout système général sur la nature des êtres et lois du monde n’est jamais qu’une idée hasardée. Je n’entendrai jamais comment l’homme, qui reconnaît en lui de l’intelligence, peut prétendre que le monde ne contient pas d’intelligence.

Tout système général sur la nature des êtres et lois du monde n’est jamais qu’une idée hasardée. Il peut que quelques hommes aient cru à leurs songes, aient voulu que les autres y crussent ; mais c’est charlatanisme ridicule ou un prodige d’entêtement. Pour moi, je ne sais que douter, et si je dis positivement : Tout est nécessaire, ou bien : Il est une force secrète qui se propose un but que…

[twafordizzy]

Scandinavische schilders

Carl Holsøe Erik Henningsen Gunnar Berndtson Gustav Fjaestad

[valheyrie-v404]

🌟 Plongez dans un univers où la nature et l'art numérique fusionnent pour créer une symphonie visuelle de sérénité et de beauté.

🎨 Avez-vous déjà imaginé ce que serait une collaboration entre Mère Nature et les artistes numériques de notre époque ? Imaginez des oiseaux majestueux, capturés dans leur habitat naturel, puis sublimés par des techniques artistiques modernes. Le résultat? Un chef-d'œuvre qui transcende le temps et l'espace, établissant une harmonie sublime entre la nature et l'art visuel.

🖌️ Pourquoi cette fusion est-elle si captivante?

Elle offre une nouvelle perspective sur la beauté naturelle, la rendant accessible et adaptable à nos espaces de vie modernes.

Elle stimule notre imagination et notre créativité, nous invitant à voir le monde qui nous entoure sous un nouvel angle.

🤔 Questions à méditer

Comment l'art numérique peut-il enrichir notre appréciation de la nature?

Quels autres éléments de la nature aimeriez-vous voir transformés en œuvres d'art numérique?

Comment cette fusion d'art et de nature influence-t-elle votre bien-être émotionnel?

Alors, êtes-vous prêts à embarquer dans cette aventure visuelle ? 🌈🚀

https://valheyrie404.etsy.com/listing/1577746204

[hdlartsandmore]

Voilà l'orage

"Voilà l'orage", nouvelle peinture naturaliste, plus de détails sur mon site internet www.hdlart.com

“Voilà l’orage”, 2023, techniques mixtes sur toile, 40x80cm Nous avons tous été témoins de ces moments dantesques, pendant lesquels le ciel s’obscurcissait progressivement jusqu’à devenir noir, violet ou verdâtre, et que l’orage éclate avec une violence inouïe. Les éclairs zèbrent le ciel d’une lueur sinistre, illuminant brièvement les nuages sombres qui semblent prêts à éclater. Le tonnerre…

[kayyishwr]

وما أحسن قول قائل :

أيها المغتدي لتطلب علماً كل علمٍ عبد لعلم الكلام

تطلب الفقه كي تصحِّح حكماً ثم أغفلت منزل الأحكام

"Wahai engkau yang lapar akan ilmu, ketahuilah semua ilmu itu mengabdi pada ilmu kalam

Bagaimana bisa engkau menuntut ilmu fiqh untuk memahami penilaian yang benar, lalu kemudian engkau lalai atas kedudukan segala hukum/ilmu"

Mempelajari Ilmu Aqidah merupada fardhu ain bagi seorang muslim, namun hari ini sering dilupakan atau disepelekan karena lebih berfokus pada ilmu-ilmu yang sifatnya fardhu kifayah

Padahal, ilmu aqidah adalah pondasi ilmu-ilmu agama lainnya, dan selebihnya adalah cabang saja. Ilmu aqidah didasarkan pada dalil-dalil yang qath'i (sudah pasti), maka diperlukan ilmu kalam dalam pendalamannya, berbeda dengan fiqh, yang menggunakan dalil-dalil dhonni (prasangka).

Pemahaman aqidah yang benar, akan menghantarkan kita pada cara pandang yang benar terhadap urusan-urusan kehidupan, semisal mengembalikan segala hal pada tempatnya sesuai yang sudah Allah taqdirkan, dan berfikir tawhidi (sebagai kesatuan), bukan dikotomi yang terpisah-pisah

Bagi seorang ilmuwan yang bersih dan benar aqidahnya (سليم العقيدة) tentu tidak akan memandang dunia atau bahan uji cobanya tanpa makna keberadaan penciptanya, sebagaimana hari ini berkembang naturalisme ontologi (memandang alam sebagaimana mesin kosong tanpa makna) dan naturalisme metodologi (mengakui adanya tuhan, tapi dipinggirkan dalam keterlibatan pada penciptaan)

[raisongardee]

"Il importe à l’honneur de la France de vous révéler ces choses que vous laisse ignorer l’odieuse vénalité de certains journaux et le despotique monopole de quelques librairies parisiennes. La vérité lamentable, c’est qu’on ne vous envoie que des ordures et qu’on ne vous recommande que des ordures. C’est un parti pris."

Léon Bloy, « Les Funérailles du Naturalisme », Mai 1891.

[christineforevigt]

savner 10-årige christine som var stille, og som, da hendes udadvendte kusine spurgte hvad hendes yndlingssang var, sagde girl on fire af alicia keys <333 og som fik topmodel malebøger i gave og tegnede outfits på topmodellerne med førnævnte kusine<33 tegne i stilhed åhhh. fandt de gamle malebøger frem i mine forældres kælder for nogle dage siden(eller ved ikke, har ingen tidsfornemmmelse), og turde ikke kigge i dem. var bange for at mine drifter som 10-årig havde fået mig til at tegne big boobs og sexy outfits hehe. which is FORBIDDEN! får mig til at tænke på dengang jeg spillede sims 3 på langeland i min friskolevenindes(blev først venner med hende i 7-8. klasse, selvom vi begge gik på skolen fra børnehaveklassen)mors kærestes(nu ægtefælles!) hus, og vi skulle designe simmeren. vi skiftedes til at vælge næse, mund, tøj, ændre på simmerens krop(kom til at skrive sOmmerens krop, hvilket er lidt poetisk, men ved ikke hvad det skal betyde)og så videre. mens hun sad på den kæmpe stationære MAC computer, skulle jeg ligge ned med lukkede øjne, og omvendt. det skulle være en overraskelse for os begge, vi skulle lave denne simmer, dette computermenneske, sammen. jeg lavede megastore bryster på simmeren fordi jeg selv havde små bryster, min veninde derimod, hun ville gerne ændre det, hun lavede brysterne små igen, hun havde selv store bryster, eller i hvert fald større end mine. vi var 14 år. i dag er vi begge 25 år og har ikke rigtig kontakt. hun er forlovet med en fra vores friskoleklasse tror jeg, og jeg er på spd, og øver mig i at elske, også når jeg er sober. elske sober, det må være livsmålet. dømme ingen, ikke dømme sig selv, ikke tro at andre dømmer, det må også være livsmålet. at lade alle fysiske og mentale steder være steder hvor man er uendeligt velkommen.

føler jeg lige har skabt en hel ny skrivestil. fuck naturalisme og minimalisme, det er tiden til at skrive kludret og med masser af tilfældige paranteser og engelske ord og associationer

hvilket får mig til at tænke på at både mig og min mor elsker at lave stavefejl med vilje. ingen skal sige til os at vi skal være rigtige. ikke mere. der gik noget tid før også jeg lærte det.

alt afføder noget nyt, men man skal gøre noget for at føde det, føde livet.

[aurevoirmonty]

"Ne pas avoir l’entendement de ce réalisme de l’Idée signifie s’en tenir à un plan, somme toute, infra-politique : celui du naturalisme et du sentimentalisme, pour ne pas dire de la rhétorique patriotarde. Idée, Ordre, élite, Etat, hommes de l’Ordre — qu’en de tels termes soient maintenus les rangs, tant qu’il sera possible."

Julius Evola, Orientations (1950)

[kamal-fahim]

kamal fahim

penulis yang berNama asli Kamal Fahim

Lahir : Tangerang 15 Desember 1997

Desa Buaran leutik kec. Sukadiri Kab. Tangerang provinsi Banten (Indonesia)

Kebangsaan Indonesia

Pekerjaan menulis dan mengembara

Genre▪Puisi▪Novel ▪Cerita pendek

Aliran sastra▪Realisme▪Naturalisme ▪Romantisme

Karya pertama Sayembara Jalang (Jalan pulang

kamal adalah seorang penulis di era generasi-Z. Ia mengamati kehidupannya sebagai generasi yang hidup di zaman krisis global dan terlahir di generasi Z., membuat ia sulit untuk dapat memperlihatkan karya tulisnya. Karena, bila kita dapat menyimak dan melihat karya-karya tulisnya., mungkin kita dapat memperoleh hikayat, inspirasi dan motivasi dalam menjalani hidup yang terjadi dengan perjuangan yang tak pantang menyerah.

Karya tulis pertama kamal yang berjudul sayembara jalang adalah sebuah karya tulis ber-katalog puisi yang berisi tentang perjuangan hidup didalam perpecahan, kehancuran, dan kesedihan yang harus terus dihadapi dengan perjuangan. Dalam perjuangan itu, kamal memberikan motivasi yang sangat memberi hikayat. Semua hal tersebut ia sempat telan terlebih dahulu, sehingga setiap baitnya berisi jalan keluar dalam kerumitan yang tengah dialami.

Bukan hanya puisi yang berisi perjuangan hidup yang rumit menjadi sukses., kamal pula mampu memberikan hikayat percintaan yang hancur menjadi sebuah hubungan yang baik dan kokoh di dalam karya tulis berbentuk Puisi. Tidak sampai disitu. kamal pula, mampu membuat puisi yang memberikan hikayat tentang arti dan cara menjalani hubungan suatu persahabatan. Sebagaimana, hal tersebut., bisa kita lihat dalam karya pertamanya "sayembara Jalang" dan juga "Ceritaku dipesisir tanah banten"

Puisi kamal fahim

[joostjongepier]

Wat?   Ambroise Vollard (1899) door Paul Cézanne, Hommage to Cézanne (1900) door Maurice Denis, Landscape with Ploughman (1889) door Vincent van Gogh, Vision of the Sermon (Jacob Wrestling with the Angel) (1888) door Paul Gauguin, The Pardon, Breton Women in a Meadow (1888) door Emile Bernard, Gustave Coquiot (19010 door Pablo Picasso, Interior with a Young Gill (Girl Reading) (1905-06) door Henri Matisse en Wilhelm Uhde (1910) door Pablo Picasso

Waar?   Tentoonstelling After Impressionism: Inventing Modern Art in National Gallery, Londen

Wanneer?    9 augustus 2023

De tentoonstelling After Impressionism heeft een brede doelstelling. Het wil laten zien hoe, na het impressionisme, kunstenaars braken met alle vaste tradities en de basis legden voor de kunst van de 20e en 21e eeuw. Het toont hoe in verschillende steden (Parijs, Barcelona, Wenen, Berlijn, Brussel) nieuwe wegen werden ingeslagen. En het toont de geboorte van nieuwe bewegingen als fauvisme, kubisme, Nabis, expressionisme en abstractie.

Parijs was bij uitstek de stad waar het gebeurde. Een sleutelspeler in het netwerk van kunstenaars was Abroise Vollard. Deze kunsthandelaar was er voor verantwoordelijk dat het werk van Cézanne, Van Gogh, Gauguin en Picasso onder de aandacht werden gebracht van een internationaal publiek. Paul Cézanne schilderde een portret van deze spin in het culturele web. Zelf had Cézanne ook een belangrijke positie, als beïnvloeder van een nieuwe generatie kunstenaars. Zijn pogingen om een realistische weergave van voorwerpen te geven en tegelijkertijd naturalisme los te laten, had grote invloed op veel schilders na hem. Maurice Denis schilderde een groep kunstenaars, de Nabis (de Profeten), staand om een stilleven van hun inspirator. De bijeenkomst vindt plaats in de Parijse studio van Vollard. Aan de wand hangen schilderijen van Paul Gauguin (die eigenaar was van het stilleven van Cézanne) en van Auguste Renoir. Vollard staat rechts naast het schilderij. Grappig is de kat van Vollard die ons van onder de ezel met een achterdochtige blik aankijkt.

Vincent van Gogh ontwikkelde een heel eigen visuele taal. Hij schilderde Landscape with Ploughman vanuit het raam van de inrichting in St. Rémy. De scène is gebaseerd op directe observatie, maar was tevens geladen met persoonlijke betekenis. Het schilderij heeft een uitdrukkingskracht die onafhankelijk is van de afgebeelde objecten.

Van Paul Gauguin hangt hier een werk dat ik al lang bewonder, maar nog nooit in het echt had gezien: Vision of the Sermon. De achtergrond van het schilderij is effen rood. Een boomstam deelt het werk diagonaal in tweeën. De onderste helft toont een groep Bretonse vrouwen in traditionele kostuums die hun hoofd buigen in gebed. Rechts zien we het hoofd van de priester die zojuist een preek heeft gehouden over Jacob worstelend met de engel. En in het deel rechts boven zien we hoe Jacob in gevecht is met de engel. Het werk is allesbehalve naturalistisch. We zien een visioen, een droom. Gauguin geloofde dat kunstenaars, net als priesters, in staat waren om grote ideeën fysiek vorm te geven.

The Pardon van Emile Bernard toont Bretonse vrouwen die een ‘Pardon’, een soort religieuze bedevaart, bijwonen. De achtergrond van het werk is effen groen. Het werk roept een sterk déjà vú-gevoel op. De overeenkomsten met Gauguins Vision of the Sermon zijn groot. Stijl en idee komen dermate overeen dat het geen toeval kan zijn. Dat is het dan ook niet. Gauguin en Bernard schilderden beide werken tijdens een gezamenlijke trip naar Pont-Aven. Later ruzieden de twee erover wie als eerste deze radicale niet-naturalistische manier van schilderen had bedacht.

Pablo Picasso schilderde schrijver en criticus Gustave Coquiot in avondkleding en met een maskerachtig gezicht voor zijn eerste Parijse tentoonstelling, georganiseerd door Vollard. Coquiot stond als kunstcriticus welwillend tegenover avant-garde-kunstenaars. Hij schreef het voorwoord voor die eerste Parijse expositie van Picasso.

Matisse schilderde zijn dochter Marguerite in een interieur met tal van decoratieve objecten. Het geheel is een en al kleur. Het werk vormt een overgang naar het fauvistische werk waar hij bekend mee zou worden. Kunstdealer, verzamelaar en kunstcriticus Wilhelm Uhde werd door Picasso in kubistische stijl weergegeven. Gezicht en achtergrond worden opgebroken in een grote hoeveelheid monochrome facetten.

Zo staan twee belangrijke kunststromingen die de twintigste-eeuwse kunst zouden gaan bepalen, tegenover elkaar: het fauvisme, waarin kleur centraal staat en het kubisme waarin de lijn de overhand heeft.

[christian-dubuis-santini]

Supposons qu’il n’y a pas d’impuissants, supposons qu’il n’y a pas de ravalement de la vie amoureuse ; je pose une question qui montre bien la distinction de ce que j’appellerai le fondement naturaliste d’avec ce qu’on appelle la réserve organiciste, car ce n’est absolument pas la même chose de dire que, dans les cas auxquels nous avons à faire dans la psychanalyse,

il y a des cas qui relèvent de l’organique, ce n’est pas du tout au nom de cela que nous voulons poser la question de savoir : est-ce qu’il va de soi — et là vous allez voir que l’on est forcé de mettre des choses qui montrent assez l’artifice de ce que je soulève, parce qu’il va falloir d’abord que je dise : sorti de tout le contexte, à savoir du contexte de ses engagements, de ses liens, des liens qu’a précédemment la femme, de ceci ou de cela —, est-ce qu’il y a ceci qu’il est, au principe, naturel, disons que, dans ces situations dont c’est assez remarquable que les romanciers soient forcés de se donner un mal de chien pour les inventer, à savoir la situation que j’appellerai — je ne sais pas comment l’appeler —, elle est impensable, c’est la situation du chalet de montagne : un homme, une femme normalement constitués, ils sont isolés, comme on dit, dans la nature — il faut toujours la faire intervenir, la nature, dans cette occasion ! — est-ce qu’il est naturel qu’ils baisent ?

Voilà la question. Il s’agit du naturalisme du désirable.

Voilà la question que je soulève. Pourquoi ?

Non pas du tout pour vous dire de ces choses qui ensuite vont faire le tour de Paris, à savoir ce que Lacan enseigne, ça veut dire que l’homme et la femme n’ont ensemble rien à voir.

Je ne l’enseigne pas ; c’est vrai.

Textuellement, ils n’ont rien à voir ensemble.

C’est ennuyeux que je ne puisse pas l’enseigner sans que ça fasse scandale ; alors je ne l’enseigne pas, je le retire.

C’est justement parce qu’ils n’ont rien à voir que le psychanalyste a quelque chose à voir dans cette affaire là, (écrivons-le au tableau), STAFERLA. (Il faut aussi savoir user d’une certaine façon de l’écriture).

Bien entendu, je ne l’enseigne pas. Pourquoi ?

Parce que même si c’est ce qui ressort d’une façon qui s’impose strictement de tout ce que nous enseigne la psychanalyse, à savoir que ce n’est jamais quia genus femina (je dis femina, même pas mulier) en tant que la « femme », qu’elle est désirée, qu’il faut que le désir se construise sur tout un ordre de ressorts où l’inconscient est absolument dominant et où par conséquent intervient toute une dialectique du sujet.

L’énoncer de cette façon bizarre, que l’homme et la femme finalement n’ont ensemble rien à voir, c’est simplement marquer un paradoxe, mais un paradoxe qui n’a pas plus de portée mais qui est du même ordre que ce paradoxe de la logique dont je faisais état devant vous, c’est du même ordre que le je mens ou le paradoxe de Russell du catalogue de tous les catalogues, qui ne se contiennent pas eux-mêmes.

C’est de la même dépendance.

Il n’y a évidemment pas intérêt à les produire comme s’il s’agissait justement du seul point où ça constituerait à l’occasion non plus seulement un paradoxe mais un scandale, à savoir s’il y avait là une référence naturaliste.

Quand quelqu’un écrit dans une petite note ou ailleurs que, dans la façon dont Lacan réinterprète Freud, paraît-il, c’est un Freud-Lacan ; il y a élision de ce qu’il y aurait pourtant intérêt à conserver, la référence naturaliste, je demande au contraire ce qui peut à l’instant subsister de la référence naturaliste concernant l’acte sexuel après l’énoncé de tout ce qui est articulé dans l’expérience et la doctrine freudienne.

C’est justement de donner à ces termes « l’homme et la femme » un substrat naturaliste qu’on en vient à pouvoir énoncer des choses qui se présenteraient, en effet, comme des folies.

C’est pour ça que je ne les prononce pas.

Mais ce que je prononce aujourd’hui — il y a un nombre remarquablement insuffisant de psychanalystes ici —, c’est la question suivante : qu’est-ce que pense « d’instinct » — vous pensez bien qu’un mot comme ça ne peut jamais venir dans ma bouche au hasard —, le clinicien, au nom de son instinct de clinicien — restera à définir ce que c’est que l’instinct de clinicien —, à propos de l’histoire du chalet de montagne.

Vous n’avez tous qu’à vous référer non seulement à votre expérience, mais à votre intuition intime.

Le type qui vient vous raconter qu’il était avec une jolie fille dans le chalet de montagne, qu’il n’y avait aucune raison de « ne pas y aller », simplement il n’en a pas eu envie, vous dites « oh! il y a quelque chose… ça ne peut pas marcher… »

Vous cherchez d’abord à savoir si ça lui arrive souvent d’avoir des arrêts comme ça ; bref vous vous lancez dans toute une spéculation qui implique que ça devait marcher.

Ceci pour vous montrer simplement que ce dont il s’agit, c’est de la cohérence, de la consistance des choses au niveau de l’esprit de l’analyste.

Car si l’analyste réagit comme cela d’instinct, d’instinct de clinicien, il n’y a même pas besoin là de faire intervenir derrière, la résonance naturaliste, à savoir que, l’homme et la femme, c’est fait pour aller ensemble ; je ne vous ai pas dit le contraire ; je vous ai dit : ils peuvent aller ensemble sans avoir rien à voir ensemble ; je vous ai dit qu’ils n’avaient rien à voir ensemble.

Si le clinicien, l’essence clinicienne, intervient pour « tiquer » d’une certaine façon, il s’agit de savoir si c’est quelque chose qui est ��� peut-être, pourquoi pas, ça existe — simplement de l’ordre du bon sens ; je ne suis pas contre le bon sens.

Ou il s’agit d’autre chose, à savoir s’il se permet lui, l’analyste, qui a toutes les raisons de savoir, ou si cette femme qui, je vous le répète, pour le psychanalyste n’est pas du tout automatiquement désirée par l’animal mâle quand cet animal mâle est un être parlant, cette femme se croit désirable parce que c’est ce qu’elle a de mieux à faire dans un certain embarras.

Et puis ça amène encore un petit peu plus loin.

Nous, nous savons que, pour le partenaire, elle croit l’aimer, c’est même ce qui domine ; il s’agit de savoir pourquoi ça domine, dans ce qui s’appelle sa nature ; nous savons aussi très bien que ce qui domine réellement, c’est qu’elle le désire ; c’est même pour ça qu’elle croit l’aimer.

Quant à l’homme, bien sûr, nous connaissons la musique ; pour nous, c’est absolument rabâché ; quand il arrive qu’il la désire, il croit la désirer mais il a affaire à cette occasion à sa mère, donc il l’aime.

Il lui offre quoi ? le fruit de la castration liée à ce drame humain.

Il lui donne ce qu’il n’a plus. On le sait, tout ça. Ça va contre le bon sens.

Est-ce que c’est simplement le maintien du bon sens qui fait que l’analyste, avec cet instinct de clinicien, pense tout de même que si une fois où il n’y a rien de tout ça, parce que le romancier a tout fait pour que ce ne soit plus à l’horizon (le chalet de montagne) si ça ne marche pas, c’est qu’il y a quelque chose ?

Je prétends que ce n’est pas simplement en raison du bon sens.

Je prétends qu’il y a quelque chose qui fait justement que le psychanalyste est, en quelque sorte, installé, instauré dans la cohérence.

Il l’est pour la raison très précise qui fait que tous les psychanalystes désirent savoir, c’est aussi faux que ce qui est énoncé au-dessus et dont il faut savoir pourquoi c’est faux.

Bien sûr, ce n’est pas faux en raison du fait que c’est faux, puisqu’on peut toujours l’écrire, même si tout le monde sait que c’est faux ; dans les deux cas, il y a quelque part une maldonne.

(L’acte psychanalytique)

[bhb-equanimitimmarcescible]

Étienne Pivert de Senancour

Des ouvrages tels que les Rêveries, Oberman(n) ou les Libres méditations se donnent ainsi comme les lieux d’exercice d’une double élaboration. D’une part celle de l’œuvre, en tant qu’elle se construit dans le partage pragmatique d’une écriture délibérément ouverte à sa reprise en charge par ses lecteurs. Aussi l’écrivain récuse-t-il pour définir Oberman(n) le terme de roman, comme on l’a vu, mais…

[twafordizzy]

Renard: de mier en de patrijs

De mier en de patrijs Een mier raakt in een karrespoor met regenwater en driegt te verdrinken als een patrijs die stond te drinken haar oppikt en redt. Ik zal het u lonen, zegt de mier. We leven niet meer, antwoordt de patrijs sceptisch, ten tijde van La Fontaine. Niet dat ik aan uw dankbaarheid twijfel, maar hoe zou u de jager die me wil doodschieten in zijn hiel kunnen bijten! Jagers lopen…

[plaques-memoire]

Plaque en hommage à : Émile Zola

Type : Commémoration

Adresse : 144 rue Montmartre, 75002 Paris, France

Date de pose : Inconnue

Texte : C'est dans cet immeuble qui abritait alors les bureaux du journal "L'Aurore" que le 12 janvier 1898, Émile Zola remit à Georges Clemenceau, rédacteur en chef sa lettre au Président de la République Félix Faure démontrant l'innocence d'Alfred Dreyfus et proclamant: "La vérité est en marche et rien ne l'arrêtera." Le texte parut le lendemain sous le célèbre titre "J'accuse"

Quelques précisions : Émile Zola (1840-1902) est un écrivain et journaliste français, et l'une des principales figures de la littérature française. Pilier du naturalisme, son œuvre littéraire majeure est la fresque des Rougon-Macquart, un ensemble de vingt romans suivant deux familles et très marqués par la notion d'hérédité, publiés entre 1870 et 1893, qui décrivent des aspects très divers de la société française du Second Empire : sont par exemple abordés les thèmes du monde ouvrier (L'Assommoir, 1876), des grands magasins (Au Bonheur des Dames, 1883), de l'exploitation minière (Germinal, 1885) ou de la spéculation boursière (L'Argent, 1891). Auteur prolifique, il consacre une grande partie de son temps à la documentation et à la recherche d'information afin de donner à ses récits une véritable authenticité, ce qui, ajouté à ses positionnements, lui vaut parfois des critiques (entre autres, il ne parviendra ainsi jamais à être élu à l'Académie française). Il est également connu pour son rôle dans l'affaire Dreyfus : dans une société très marquée par un certain antisémitisme, il manifeste son soutien à Alfred Dreyfus, faussement accusé de trahison, dans une tribune intitulée "J'accuse !" et publiée en 1898 dans le journal L'Aurore, qui fait de lui un des chef de file des dreyfusards mais qui le forcera à l'exil à Londres et à faire face à la vindicte d'une grande partie de la population française. Revenu en France, il continue à écrire, mais meurt finalement à la suite d'une asphyxie causée par des émanations toxiques. Il occupe encore aujourd'hui une éminente place dans le patrimoine culturel français, et de nombreux hommages lui sont rendus (ses cendres sont transférées au Panthéon en 1908). Une avenue de Paris porte son nom. Deux autres plaques commémoratives en son honneur peuvent être trouvées à Paris (rue Saint-Joseph, non loin de celle présentée ici, et rue de Bruxelles).

[aurevoirmonty]

D'un point de vue traditionnel, l'absence d'ancêtres est moins significative pour distinguer un plébéien d'un patricien que l'absence de rites. Dans les hiérarchies aryennes, une caractéristique différenciait les castes supérieures des castes inférieures : la renaissance. L'Arya, contrairement au Śūdra (le serviteur), était le Dvîja, le rené. Il est révélateur que le Mânavadharmashâstra (II, 172) déclare que le Brahmane lui-même, s'il néglige l'initiation, ne serait plus différent du Śūdra. De même, chez les Iraniens, la caractéristique distinctive des trois castes supérieures était que chacune correspondait à un « feu céleste » spécifique. Les nobles nordiques étaient nobles parce que leur sang portait celui des Aesir, forces célestes en lutte constante contre les êtres élémentaires. La noblesse des grands ordres chevaleresques médiévaux — parmi lesquels le plus significatif était celui des Templiers — était aussi liée à l'initiation. L'un des points les plus faibles dans la conception de Nietzsche est le naturalisme biologique qui, dans la plupart des cas, diminue et sécularise son idée aristocratique, la ramenant au niveau de la « bête blonde ».

Julius Evola