#metapintura

[300artistascontemporaneos]

KIEFER, ANSELM (Alemania, 1945)

 Se le incluye entre los artistas del Neoexpresionismo. Se dedica principalmente a la pintura y la escultura. Llama la atención que este artista compaginó su lado artístico con estudios de Derecho y lengua francesa. Al principio se dedicó más a la instalación, pero después redirigió su camino hasta terminar dedicándose mayoritariamente a la pintura, especialmente a partir de la década de los 80. Es una pintura creada para grandes formatos, para irrumpir fuerte, para generar emociones. Trata temas como el nazismo, narrados desde la experiencia de diarios de víctimas de campos de concentración, como puede ser por ejemplo su obra Margharet, basada en un poema de Paul Celan, Todesfuge.

Juega con diferentes elementos y materiales, como el fuego, el vidrio, la pintura… Es una pintura que roza la metapintura, ya que deforma y juega con la misma superficie. Son colores terracotas, cálidos, oscuros.

[arteyalgomasblog]

El Trampantojo, ilusión y realidad fundidas en una obra de arte.

El Trampantojo, ilusión y realidad fundidas en una obra de arte.

El diccionario de autoridades de 1737 define trampantojo como un «enredo o artificio para engañar, o perjudicar a otro a ojos vistas». Trampantojo es un término de origen francés publicado por primera vez en el Diccionario de Bellas Artes de Aubin-Louis Millin en 1806 y así lo definía : «así llamamos a la ilusión que produce un objeto pintado, hasta el punto de seducir y engañar a la gente y…

[llortfiguerola]

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[balazo]

Metapintura

Los días viernes 27 y sábado 28 de abril se realizaron las inauguraciones de Metapintura, proyecto que presenta el trabajo de dieciséis artistas abarcando su proceso creativo por medio de sus bocetos, escritos y diarios, así como su producción en pintura que también forma parte de la exposición.

La muestra se encuentra dividida en dos partes, la primera toma lugar en la Sala Mirador de Taller Vegánico; esta parte presenta la producción pictórica en su modalidad más trabajada. Sobre los soportes de lienzo y madera se encuentran desde paisajismo y retrato (“Fragmentación 3” Adán Sánchez), hasta estudios de luz (“Proyecciones de atardecer sobre espacio” Elena Páez).

Si bien pareciera a simple vista que se trata de una exposición donde las piezas se relacionan solamente por la técnica empleada para llevarlas a cabo, es preciso prestarle atención al texto de sala, rotulado a mano directamente sobre el muro blanco del espacio. No sólo se presenta en un formato vertical con su respectiva formalidad y estructura, sino que además se extiende en una línea por encima de las piezas formando una reflexión hacia los procesos y elementos que forman parte del quehacer artístico en sus diferentes formatos; de esta manera se logra una conexión evidente con la segunda parte de la exposición al hacer referencia directa al sketchbook.

Oscilante es el espacio en el que toma lugar la segunda parte de Metapintura. Aquí el proyecto cierra el círculo al regresar al sketchbook como la base (el resultado inmediato del coeficiente de arte o el arte en estado bruto, en palabras de Duchamp) del acto creativo, y tomándolo como elemento principal de la muestra. Las piezas que pudieron apreciarse un día antes en Sala Mirador se deconstruyen ahora sobre delgadas repisas de madera que sostienen textos y escritos descriptivos de proyectos a elaborar, así como dibujos y bocetos que funcionan como anteproyectos para posibles o ya existentes piezas en formatos más grandes. Asimismo, un mural conformado por dibujos realizados a línea gris por los dieciséis artistas recubre en su totalidad las paredes del espacio, logrando así un juego de formatos de representación que engloba la exposición en su totalidad, al ir del formato bidimensional montado sobre el muro a la rebobinación de este mostrándolo en papel para volver al formato bidimensional directamente sobre el muro tal cual como se muestra en el papel.

Metapintura cuestiona e invierte la concepción de la pieza artística como la cumbre y meta de un proceso previo conformado por un cúmulo de causalidades, ideas, reflexiones y conclusiones (rematando, en este caso, en pintura); al resumirse en dos elementos lineales como la pintura y el boceto de esta, presentados no sólo paralelamente sino de forma transversal, posiciona la idea de los procesos como elemento interminable y constante dentro del quehacer artístico.

[berlinni]

RT @Boro_RR: Como no trajeron esta pintura a la expo de "Metapintura" del Prado https://t.co/r57HRkg8vS

Artes / Dibujos December 15, 2019 at 05:24PM

[visitandoespana]

Exposiciones en Madrid

Madrid es una ciudad rica en museos y galerías que no debes dejar de visitar si eres un amante del arte. Alguna de las exposiciones en Madrid más destacadas actualmente están en el Museo del Prado, en el Círculo de Bellas Artes, en el Caixa Forum, en el Reina Sofía, en la Fundación Telefónica, en el Palacio Real, en el Museo de Artes Decorativas, en la Universidad Complutense de Madrid, en el Instituto Cervantes, en el Museo Sorolla y en el Museo ABC. Veamos qué nos ofrece cada uno de estos espacios:

Las exposiciones en Madrid más destacadas

  En el Museo del Prado

Está la exposición El Arte de Clara Peeters,  una pintora de naturaleza muerta del siglo XVII. Se estarán mostrando 15 de sus 40 obras conocidas. Otra de las exposiciones resaltantes es Metapintura, un viaje por la historia de la pintura desde sus orígenes hasta el año de la creación del Museo del Prado (1819). Está compuesta de un total de 137 obras de los maestros Goya, Bernini, Tiziano y Murillo.

También está la exposición de obras creadas por el Maestro Mateo para la catedral de Santiago de Compostela. De igual forma tenemos la exposición Ribera, maestro del dibujo, la cual muestra las pinturas y los grabados de este español del siglo XVII.

En el Museo Reina Sofía

En este museo se está presentando la exposición de Anne Marie Schneider, una artista francesa de la cual seleccionaron 250 obras. También estará la exposición Bruce Conner, es todo cierto, una exposición de este artista norteamericano que trabajaba con ensamblaje, esculturas, pinturas y fotografías. También cuenta con 250 obras en su muestra.

Otra de las exposiciones en Madrid presentes en el Museo Reina Sofía es Ficciones y Territorios, una serie de obras provenientes de diversos rincones del mundo hechas por artistas desde los años 90 hasta el 2007 que formarán parte de su colección permanente.

Exposiciones en Madrid presentes en los otros museos y galerías

En el Círculo de Bellas Artes habrá una exposición dedicada a Fernando Pessoa, un poeta  portugués. De igual forma en el Caixa Forum está la exposición Philippe Halsman ¡Sorpréndeme!, la cual consiste en una serie de retratos realizados por este fotógrafo, famoso por inmortalizar a celebridades como Marilyn Monroe o Audry Hepburn. En la Fundación Telefónica está Hitchcock, más allá del suspense, una exposición dedicada a este famoso cineasta que va a acompañada de talleres gratuitos. Por su parte en el Museo ABC estará una exposición dedicada a Serny, el famoso ilustrador español.

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[300artistascontemporaneos]

MOLZAN, DIANNA (Estados Unidos, 1972)

Trabaja tanto la pintura como la escultura, difuminando muchas veces el límite entre estos y haciendo obra con las dos. Utiliza las mismas herramientas y materiales como parte de la obra, manipulándolas y transformándolas. Utiliza óleo como principal pintura. Se inspira en elementos de todas las ramas artísticas y visuales, la arquitectura, la moda, el diseño, la cerámica…

Ha expuesto sobre todo en Estados Unidos en exposiciones individuales y en Venecia en una exposición grupal.

[300artistascontemporaneos]

CRUZ, ÁNGELA DE LA

Artista nacida en A Coruña en 1965. Actualmente vive en Londres y necesita de asistentes para realizar su obra, ya que tuvo una hemorragia cerebral que la dejó en un coma, durante el cual dio a luz a su hija. Angela ahora va en silla de ruedas y realiza obras de gran formato.

A partir de un accidente del azar, en el que al retirar deliberadamente o por error un lienzo de un bastidor la pintura quedó deformada, quedó tan sorprendida con el resultado, que continuó mezclando obra con base y superficie y fue así como su obra se convirtió en metapintura. Se le incluye en la rama de pintura del espacialismo.

Son pinturas y composiciones muy plásticas y saturadas, con un acabado brillante  y liso.

Sus creaciones se enmarcan en cinco grupos: pinturas cotidianas, pinturas para espacios concretos, pinturas mercancía, pinturas recicladas y naturalezas muertas.

De la Cruz siempre ha concebido el bastidor como una extensión más del cuerpo, llegando a romper, arrinconar o tirar cuadros como acto deliberado y sistemático para hacer referencia a fracturas emocionales y para acercarlos al espectador, porque la creadora gallega entiende que lo roto es más asequible y cercano.

[300artistascontemporaneos]

ALDRICH, RICHARD

Este artista nace en 1975 en Hampton, Virginia, Estados Unidos.

Se muda a Brooklyn, y en Nueva York envía algunas de sus obras a la revista Zing bajo un pseudónimo. Estas obras eran en su mayoría, dibujos creados a través de texto y artículos experimentales.

Actualmente suele trabajar sobre paneles impregnados con gesso que cubre después con varias capas de óleo, ceras y pigmentos minerales.

Su estilo se puede definir a grosso modo como un arte abstracto y espontáneo, aunque siempre está presente cierta sensibilidad que nos mantiene firmes en el plano real. Marcas de texto arrancado, palabras y frases sueltas…

La filosofía detrás de su obra se basa casi en la metapintura, ya que explora y juego con el concepto del espacio y la realidad, el espacio que ocupa una obra y el espacio en el que esa obra ocurre, superficie y materia como elemento que construyen la realidad que observamos, y que se mezcla con el contexto previo a su existencia. Detalles de objetos de su estuduio, sus discos, una taza de café; todo lo que parece estar por casualidad, Aldricht no lo excluye de la realidad del lienzo al que va dando vida.

No se define su obra bajo un solo aspecto, no es un artista de collage, no es un artista de dibujo. Estos conceptos dejan de ser obra final para convertirse en herramientas que utiliza el artista para alcanzar un conjunto visual definitivo.

[llortfiguerola]

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#sensefilttes #llumuv 🎆 My late #roofart for #fightcovid and #confinement 👊🦠👊 #metapintura #metapaints 🌍🌏🌎 #confinamiento #confinament 💪😷 #joemquedoacasa #artconfinat #artrooftop #covid19 (at Part Alta De Tarragona) https://www.instagram.com/p/B_xxhklF2eS/?igshid=13ldzdlj2zwt7

[berlinni]

RT @Anita_Woolf: Mark Lang es conocido por pinturas complejas que hacen referencia a obras maestras del arte, o elementos de obras maestras, o escenas de los propios artistas que hacen arte. #Metapintura #art https://t.co/vFWS4M01t4

Artes / Dibujos October 06, 2019 at 10:30AM