#lynn fainchtein

[carladuquette]

Lynn Fainchtein was a music supervisor for a large number of movies, among them the Oscar winning Roma. I learned about her through Elite, where she was in charge of the soundtrack for the first three seasons (a.k.a. the good ones). She introduced me to so much new music and Spanish language artists that I would have otherwise never discovered. The music of Elite is one of the parts that made this show great and we have her to thank for it. 

Fainchtein passed away this past Friday at only 61 years old. What a huge loss. I’m grateful to her for bringing so much joy to my life through music. May she rest in peace 💔🙏🏻

via Diego Betancor’s instagram

[songtwo]

there is sooooo much i want to do like short term me and my friend want to start this thing on tiktok about recommending weird girl places in the city bc there’s soooo much content abt mexico city but no one caters specifically to weird girls like us so we want to to that +++ some other things like that

mid term i want to have my own radio show which could be short term if i wanted to but i do want to work on my voice and confidence more before doing it even though most young radio hosts have terrible voices but anyways i wont be one of them. still thinking what exactly it would be about though

long term but very long term like i intend to stay in this radio station for a couple of years bc there’s soooo much i still have to learn and also i love it but i wanna go into film/tv and do music supervision and become the next lynn fainchtein

[narcobarbies]

list your favorite or top three, top five, whatever, elite music moments. tagged by the amazing @carladuquette ♥️ (RIP Lynn Fainchtein 🕊️♥️).

indestructibles (s3) : the episode where lu has a party for valentine's in her house. https://youtu.be/E0sqf8RtE68?feature=shared

los dias raros (s2): perfect use of a montage. https://youtu.be/CTuP9N1qmGQ?feature=shared tagging @ivanpellicer and @sashacalle , anyone who watched elite!

[zigzagderogeliogarza]

Por: ROGELIO GARZA

Mi generación creció escuchando la radio rockera de la Amplitud Modulada entre los setenta y los ochenta: Radio Éxitos, La Pantera y Radio Capital. Yo brinqué a la Frecuencia Modulada con Radio Universal y, en 1983, descubrí Radio Hits y WFM Rock Estéreo. Su programación estaba clavada en el rock / pop en formato tradicional. Entonces irrumpió Rock 101, en 1984, y todo aquello pareció anticuado.

101 capturó los oídos con creatividad y música novedosa, iban más allá del rock, eran irreverentes e incluyeron voces femeninas. Ahí escuché a la locutora, productora, coleccionista y curadora musical, Lynn Fainchtein.

Rock 101 se convirtió en la compañera perfecta durante los años de preparatoria y universidad, cuando se dio el paso del vinilo y el casete al disco compacto. Lynn conducía y producía varios programas, como Descelofaneando, donde presentaba discos recién salidos con ese ritual que consistía en abrir el vinil o el compacto como si desvistieras a una persona o pelaras una fruta exótica antes de comerla. La calidez y pachequez de su voz eran parte de la experiencia. También creó la emisión Salsabadeando, el programa de música afroantillana donde ponía salsa, merengue, cumbia, reggae, bachata y ska. Un programa así era una molotov de azúcar en una estación de rock, cuando grupos como Mano Negra, Los Fabulosos Cadillacs, Todos Tus Muertos y Maldita Vecindad fusionaban esos ritmos convirtiéndolos en un nuevo punk. 

El otro programa que conducía Lynn también era idea suya: Mujeres comma rock, una emisión dedicada a la música hecha por mujeres de todo el mundo. Sin percatarnos –es decir, sin la conciencia de género actual–, guiados por la única verdad que era la música, la voz y el bagaje de Lynn, escuchábamos un programa pionero de radio feminista en México. Pero Rock 101 se acabó y dejó de transmitir por Núcleo Radiomil en 1996. Para ese año ya sonaba Radioactivo 98.5, la estación que llegó al relevo en la que Lynn también tuvo un programa llamado Nunca en domingo, que se transmitía los sábados.

A mediados de los noventa, Lynn fue Directora de Programación y Noticias de MTV Latinoamérica, donde hizo televisión rockera con grupos mexicanos y argentinos, antes de producir el documental Crónicas de un movimiento anunciado, sobre el EZLN en Chiapas.

E inició el ciclo más productivo de su vida en la producción y supervisión musical de películas, series y documentales que empezó con Alejandro González Iñárritu, Alfonso Cuarón, Fernando Sariñana y María Novaro. Supervisó y musicalizó más de cien producciones de cine y plataformas de entretenimiento, el último proyecto en el que intervino es la serie de Netflix, Cien años de soledad.

El 18 de febrero Lynn escribió en su X Twitter: “el narco ya se adueñó del gobierno, del ejército, de las tierras y ahora de la música”, sobre una entrevista a Peso Pluma en El País. Unos días después de su fallecimiento apareció la polémica portada de la Rolling Stone con el cantante belicoso: “El futuro de la música”. Lo que más le gustaba en la vida a Lynn.

[abatefaria]

https://gatopardo.com/arte-y-cultura/recuerdos-de-lynn-fainchtein-y-rock-101/?utm_campaign=shareaholic&utm_medium=native&utm_source=other

[nofatclips]

On My Knees by U.N.K.L.E. (featuring Michael Kiwanuka) from the album Music inspired by the film Roma

[rosaliehale]

Music in Film: Selena: The Series S01E01 (2020-2021) dir. Hiromi Kamata Soundtrack featuring music by Selena, music supervision by Lynn Fainchtein

[ninagonzalez85]

One in a million... “Más bonita que ninguna”

“Más bonita que ninguna, / dicen todos al mirarme. / Yo no sé por qué será, / a mi por qué vendrán detrás, / porque solamente soy / una buena chica, una chica más...”

Así como la canción de Rocío Durcal incluída en el soundtrack curado por Lynn Fainchtein para “Roma”, siento que debe leerse esta película: para unos “una más”, para otros “más bonita que ninguna”. Ninguna de las posiciones al final es desdeñable sobre la película, pero sin duda, creo que trae a la mesa algo más de lo que se viene viendo en el cine mexicano que se produce en la actualidad.

“Roma” es una película compleja. Al punto de que dependerá mucho de quién seas, de cómo la veas, de tus vivencias, del contexto en el que te desenvuelvas y hasta de tus motivaciones, para intentar asomar siquiera una reseña certera. Un juego donde -al final- tu reseña será única entre un millón, pero siempre será igual de válida y descubrirá algo nuevo que no haya descubierto la anterior.

De hecho (fun fact), entre que tuve la posibilidad de ver la película por primera vez (a mediados de diciembre) y el momento que escribo (dos pasadas más a la película en Netflix), la idea de reseñar la película seguro germinó en caminos insospechados, nutridos por el ojo acucioso, un poco el morbo de tener muchas cosas sobre la película para complementar la vivencia y hasta la posibilidad de intercambiar puntos de vista en repetidas ocasiones con amigos locales sobre los temas históricos y sociales que se tocan en la película.

Al final, y como respuesta a un estimado compañero, además venezolano, me decido a escribir.

Mambrú se fue a Tepeji

La calle de Tepeji en la Roma Sur es asombrosamente chica. De no haber llegado este fenómeno llamado “Roma”, seguramente sería una calle más que pasaría inadvertida para vecinos y curiosos de la zona. Recuerdo haber pasado una vez por allí, intentando encontrar el Mercado de Medellín en busca de chocolates venezolanos para compartir con amigos. Luego se confundió entre otras tantas calles de la zona.

Tepeji es tan chica, pero a la vez tan rica, que tiene la posibilidad de convertirse en ese rinconcito para la reflexión sobre todo lo que puede pasar en una calle, en una casa, en una cabeza. En ocasiones, lo más complejo no necesita tanto adorno o explicación. Toca vivirlo y de allí sacar conclusiones, así como a Sofía (el personaje de Marina de Tavira en el film) o a la misma Cleo (personaje de Yalitza Aparicio), nadie les preguntó si querían pasar todo lo que pasaron en el fragmento narrado de lo que para Cuarón son sus memorias.

Para Cuarón. Porque no es mentira, la obra una vez se publica, ya no es del autor (solamente). Muchas veces escuché “¿para qué ver la película de una chacha?” o los super virales “no le vas a entender a Roma si no viviste en el DF (o en la Roma, peor aún)”. Sin embargo, nada más alejado de la realidad.

La primera vez que la vi, si mi cara se parecía a la de Sofía en esta foto, seguro fue un logro.

La técnica y el ¿cómo hacer una película? no es discutible. Cuarón, luego de muchos años, domina el arte a la perfección, y hablar más allá del sonido chingón de ver la película en una sala frente a verla en Netflix, es vano. Igual creo que esto, no le sumaría tanto a ninguna reseña, solo que es una buena recomendación.

Más bien, para mí, el verdadero meollo y lo que verdaderamente puede hacer o no hacer clic con el espectador es la historia en sí y cómo puedes identificarte con ella a través de los ojos de alguno de sus personajes. Con cualquiera. Esto, porque es REAL. Somos humanos imperfectos, con sus blancos, sus negros y sus medias tintas. La primera crítica, me parece, la hace la misma película. Luego, quien la ve al estar de acuerdo o en desacuerdo con lo que allí se expone; finalmente, quien la lee o lee sobre ella, creando una especie de “teléfono descompuesto” y una irremediable conversación sobre la misma y lo que en ella se presenta, que es, a mi juicio, lo que más rescato de este audiovisual.

“Roma” va del silencio y las golondrinas hasta la ensordecedora masacre física y espiritual de una sociedad en un momento específico, así como el acto explicado más arriba, donde un filme digital es capaz de detonar tantas reacciones y lo sigue haciendo en los más de cinco meses que lleva proyectándose a públicos selectos.

Por eso, creo que hay que valorarla. Más allá de las inagotables críticas sobre el guión (o la ausencia para los actores del mismo), más allá de los detalles estilísticos y florituras de Cuarón en términos de fotografía e incluso más allá de las inagotables cacas del Borras.

“Roma” no quiere que tú digas: “¡Ah, que chida!” De hecho, creo que es lo menos que quiere. Tal vez (y muy seguramente) se lleve varios Oscars. Bien por ella. Sin embargo, con estatuillas o sin ellas, creo que será una película que habrá logrado su cometido en el momento en que nosotros como sociedad (latinoamericanos en general), intentemos al menos, generar un cambio en nuestro entorno cercano y en la forma en la que nos conducimos con quienes nos rodean.

Al final, y como dice el propio Cuarón, por eso no es una cinta narcisista para dar a conocer su vida. Su vida es lo de menos. Al punto que, por un momento, se confunde al personaje de “Pepe”, el niño más chico de la familia y aparentemente más cercano a Cleo, con Paco, que si vendría a ser, tiempo después, el mismo Alfonso Cuarón.

Dos recomendaciones finales: Una. Ver la película (para hablar con propiedad, si es que eso se quiere) y dos. Accionar (a la enésima potencia, por favor).

Fotos: Carlos Somonte (@carlossomonte) / Fuente de las imágenes: Alfonso Cuarón @alfonsocuaron en Instagram.

[akiyasu-k]

メキシコの光と影と昭和歌謡😎  Various Artists  ROMA  motion picture soundtrack - 2019  Produced by AlfonsoCuaron , Lynn Fainchtein , Randall Poster #alfonsocuaron #roma https://www.instagram.com/p/CKYXTO1s39Z/?igshid=pbfsb27ljnlc

[musicoviniciusrodrigues]

Mulheres inspiradoras: 55 mulheres da indústria do entretenimento indicam filmes, séries e documentários

Em parceria com a ONU Mulheres, a Netflix lançou uma coleção especial de séries, filmes e documentários para celebrar o Dia Internacional da Mulher (8 de março). O projeto, intitulado “Porque Ela Assistiu”, teve a curadoria de estrelas femininas da indústria cinematográfica e televisiva de diferentes países, como Sophia Loren, Salma Hayek, Yalitza Aparicio, Millie Bobby Brown, Lana Condor, Petra Costa, entre outras.

Como o tema oficial do Dia Internacional da Mulher este ano é “Eu Sou a Geração Igualdade: Pelos direitos das mulheres”, a coleção foi criada para homenagear protagonistas inspiradoras. As produções selecionadas trazem debates importantes, que desafiam o machismo. “Essa colaboração tem por objetivo responder ao desafio de contar histórias sobre o universo feminino e apresentar mulheres em toda sua diversidade”, disse Ania Bhatia, diretora-executiva adjunta da ONU Mulheres.

A coleção ficará disponível ao longo de todo o ano em netflix.com/porqueelaassistiu, ou buscando “Porque Ela Assistiu” no serviço de streaming. Cada título traz o nome da celebridade que o escolheu. A parceria da ONU e da Netflix ocorre no vigésimo-quinto aniversário da Declaração e Plataforma de Ação de Pequim, reconhecida como uma agenda visionária para os direitos da mulher.

 “Ainda há mais a se fazer pela igualdade, mas, ao reconhecermos talentos femininos do mundo todo, esperamos que mais mulheres se sintam encorajadas”, disse a dra. Stacy L. Smith, fundadora da Annenberg Inclusion Initiative, ligada à Universidade do Sul da Califórnia. Confira abaixo quem são as artistas que fizeram a curadoria da coleção “Porque ela assistiu” e os títulos escolhidos por cada uma delas:

Imagem: Divulgação / Reprodução Netflix

Alejandra Azcárate (Colômbia) — Vis a Vis

Alice Wu (Estados Unidos) — Frances Ha

Andrea Barata Ribeiro (Brasil) — Sex Education

Anna Winger (Alemanha) — Unbreakable Kimmy Schmidt

Ava DuVernay (Estados Unidos) — Uma Dobra no Tempo

Barbara Lopez (México) — Scandal

Beren Saat (Turquia) — Bird Box

Bruna Mascarenhas (Brasil) — Quien Te Cantará

Cecilia Suárez (México) — História de um Casamento

Chris Nee (Estados Unidos) — Orange is the New Black

Christian Serratos (Estados Unidos) — The Goop Lab

Cindy Bishop (Tailândia) — Anne with an E

Elena Fortes (México) — Atlantique

Esther Acebo (Espanha) — Chef’s Table: Bo Songvisava

Fadily Camara (França) — Como Defender um Assassino

Fanny Herrero (França) — Je Parle Toute Seule

Fatima Abu Bakar (Malásia) — Bebês em Foco

Francesca Comencini (Itália) — What Happened, Miss Simone?

Giovanna Ewbank (Brasil) — Coisa Mais Linda

Hanna Ardéhn (Suécia) — O Silêncio dos Inocentes

Hazar Erguclu (Turquia) — House of Cards

Hend Sabry (Egito) — Joan Didion: The Center Will Not Hold

Ida Elise Broch (Noruega) — RuPaul’s Drag Race

Janet Mock (Estados Unidos) — Paris Is Burning

Joyce Cheng (Hong Kong) — Queer Eye

Juliana Vicente (Brasil) — Olhos que Condenam

Kemi Adetiba (Nigéria) — King of Boys

Kiara Advani (Índia) — Quatro Histórias de Desejo

Lali Espósito (Argentina) — Um Lugar Chamado Notting Hill

Lana Condor (Estados Unidos) — Grace and Frankie

Lauren Morelli (Estados Unidos) — Julie e Julia

Laurie Nunn (Inglaterra) — The Keepers

Laverne Cox (Estados Unidos) — A Call to Courage

Liz Garbus (Estados Unidos) — Ela Quer Tudo

Logan Browning (Estados Unidos) — Alguém Especial

Lynn Fainchtein (México) — 2001: Uma Odisseia no Espaço

Marcela Benjumea (Colômbia) — Disque Amiga para Matar

Mercedes Morán (Argentina) — Aquarius

Mika Ninagawa (Japão) — O Império dos Sentidos

Millie Bobby Brown (Reino Unido) — Miss Americana

Mina El Hammani (Espanha) — ¿Qué Coño está Pasando?

Mindy Kaling (Estados Unidos) — Chewing Gum

Mira Lesmana (Indonésia) — ROMA

Mithila Palkar (Índia) — Hannah Gadsby’s Nanette

Nahnatchka Khan (Estados Unidos) — Jovens Adultos

Ngô Thanh Vân (Vietnã) — Mulher-Maravilha

Nosipho Dumisa (África do Sul) — Gravidade

Pathy Dejesus (Brasil) — Criando Dion

Paulina Garcia (Chile) — Dois Dias, Uma Noite

Petra Costa (Brasil) — Feministas: O Que Elas Estavam Pensando?

Salma Hayek (México) — Inacreditável

Sandi Tan (Singapura) — Boneca Russa

Shefali Shah (Índia) — Crimes em Déli

Sophia Loren (Itália) — The Crown

Yalitza Aparicio (México) — Virando a Mesa do Poder

Mulheres inspiradoras: 55 mulheres da indústria do entretenimento indicam filmes, séries e documentários publicado primeiro em https://www.revistabula.com

[sonyclasica]

VARIOS ARTISTAS

ROMA (MUSIC INSPIRED BY THE FILM)

Un álbum de música inspirada por la película ROMA, del aclamado director Alfonso Cuarón, recientemente nominada en 10 categorías a los Premios Óscar. El álbum, que ya se encuentra disponible en preventa, contiene temas grabados exclusivamente para este proyecto de BECK, BILLIE EILISH, EL-P, QUIQUE RANGEL, JESSIE REYEZ, LAURA MARLING, PATTI SMITH, UNKLE, entre otros. Ya a la venta.

Consíguelo/escúchalo AQUÍ

“Tarantula” de Beck, el primer sencillo del álbum que se incluye junto con la preventa del disco y que ya está disponible en plataformas digitales. Se trata de una versión que hace Beck del B-Side de 1982 de la banda Colourbox (4AD). Remplazando el Groove minimalista del tema original con arreglos épicos, colaborando consu padre David Campbell. Este tema está producido por Beck y fue mezclado por Tom Elmhirst. “Tarantula” tiene una impresionante presentación vocal de Beck, acompañada por hasta 24 instrumentos diferentes.

Tras completar su trabajo en ROMA, al director Alfonso Cuarón le surgió la idea de invitar artistas musicales a crear temas inspirados en su película. Interesados en escuchar lo que ROMA podría inspirar en ellos, Cuarón y su supervisora musical Lynn Fainchtein, comenzaron a explorar posibilidades con la ayuda de su amigo Randall Poster. Se acercaron a músicos cercanos al corazón de Alfonso, les proyectaron la película invitándolos a crear una pieza original o un cover, para ello les ofrecieron además de las canciones originales, todos los sonidos de la película.

Para la mayoría de los artistas, ROMA inspirónuevos temas originales, como es el caso de“When I Was Older,” de Billie Eilish. Este tema al igual que los demás, incorpora varios sonidos incidentales del audio general de la película. Los artistas en este álbum se inspiraron a partir del paisaje sonoro meticulosamente creado en ROMA, usando sonidos que van desde los gritos de las protestas de los estudiantes, los ladridos del perro Borras y el sonido de afiladores de cuchillos.

Una grata sorpresa es Bu Cuarón de tan sólo 16 años que hace su debut musical con el tema “PSYCHO”, utilizando un dramático pasaje del audio de ROMA. Por otra parte, Laura Marling realizó una versiónde Mary Hopkin“Those Were The Days”que originalmente es escuchada en la película como un cover de Ray Coniff &The Singers. Patti Smith grabó una nueva versión de su canción de 1996 ¨Wing¨, mientras que el dúo francés Ibeyi se inspira en el personaje de Cleo y su historia.

Invitados de lujo como EL-P, la estrella emergente Jessie Reyez,los productores de música electrónica UNKLE y DJ Shadow. Así como los mexicanos Sonido Gallo Negroy Quique Rangel (Café Tacvba) y una de las voces más interesantes de hoy en día, Asaf Avidan. Music Inspired by the Film ROMA es una joya que estamos seguros, logrará conectar -así como la película lo ha hecho- con el público alrededor del mundo-.

Music Inspired by the Film ROMA es el segundo disco del universo sonoro de la película semi autobiográfica de Alfonso Cuarón.

CONTENIDO

   1. Tepeji 21(The Sounds of Roma) - Ciudad de México    2. Wing - Patti Smith    3. Tarantula – Beck    4. When I Was Older - Billie Eilish    5. PSYCHO - Bu Cuarón    6. On My Knees - UNKLE featuring Michael Kiwanaku    7. Con El Viento - Jessie Reyez    8. Marooned - EL-P & Wilder Zoby    9. Cumbia del Borras - Sonido Gallo Negro    10. La Hora Exacta -  Quique Rangel    11. Cleo Who Takes Care Of You -  Ibeyi    12. We Are Always Alone - DJ Shadow    13. Between These Hands - Asaf Avidan    14. Those Were The Days - Laura Marling    15. Roma - T Bone Burnett

SOBRE ROMA:

El proyecto más personal a la fecha del director y escritor, ganador de un Premio Óscar.Alfonso Cuarón (Gravity,Children of Men,Y Tu Mamá También) cuenta en ROMA la historia de Cleo (Yalitza Aparicio), una joven que trabaja como empleada doméstica para una familia que vive en una colonia de clase media de la Ciudad de México: la Colonia Roma. Cuarón toma elementos de su propia niñez para crear un retrato vívido y emocional de los conflictos domésticos y las jerarquías sociales, en medio de la confusión política del México de los setentas. ROMA es una artística carta de amor dirigida a las mujeres que lo criaron. Ganadora de dos Golden Globe® Awards, cuatro Critics Choice Awards incluyendo Mejor Película, Mejor Director, Mejor Cinematografía y Mejor Película Extranjera. Éste es el primer proyecto de Cuarón desde la innovadora y exitosa Gravity (2013).

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[carladuquette]

Lynn Fainchtein, the og Elite’s music supervisor, passed away this month at only 61. She was great at what she did, so let’s remember some of Elite’s best music moments.

List your favorite or top three, top five, whatever, Elite music moments and if you know anyone who still remembers this show fondly (anyone…?), tag them so they can do it too. Thank you for the music, Lynn ❤️

3. I hear the day has come – Matt Maltese. It first plays over Marina‘s death scene in the season one finale when Nano comes to find her in the pool, and she collapses in his arms. As if that wasn’t sad enough, it’s repeated in season two, when Nano feels he has lost everything and is crumbling the picture of him and his family before he leaves town in the pouring rain. The parallels!

2. Hey Moon - John Maus. Lu and Val and their 🔥🔥🔥 chemistry coming back from the party in the season two premiere, ending the night on the pool table. Need I say more (I need not). Both Danna and Jorge said that this was their favorite scene filmed before season three. 

1. Los dias raros - Vetusta Morla. The montage at the end of 2x07. My favorite Elite musical moment, no contest, and potentially my favorite moment in the show period. Yes, it has Lu finally giving in to Val after she has basically burned everything to the ground with her speech at the fake charity gala. But there is so much more in this scene, too, so many emotions. If nothing in this montage touched you, are you even alive? 

I tag @carlotocotta @dhyanshiva @snappy-bambi @narcobarbies @sizzy-ling @myladyofmercy @ivanpellicer Anyone who’s watched Elite! Doesn’t have to be songs from the first 3 seasons.

[songtwo]

like lynn fainchtein did so many iconic radio shows, was in charge of mtv latam and did a lot of iconic movie soundtracks like ! to be like her fr……

[luixzz]

RT @lynnfainchtein: Aquí esperando las disculpas de las inmobiliarias por la destrucción de Tenochtitlán.

Aquí esperando las disculpas de las inmobiliarias por la destrucción de Tenochtitlán.

— Lynn Fainchtein (@lynnfainchtein) March 26, 2019

from Twitter https://twitter.com/luixzz March 26, 2019 at 08:48AM via IFTTT

[cine-xtreme]

Lynn Fainchtein es nominada en los premios #HMMA por #Roma Redacción EMx |  Este martes se anunciaron las nominaciones para los Hollywood Media Music Awards dentro de las cuales destacó Lynn Fainchtein, nominada en la categoría Mejor supervisión musical por su trabajo en la cinta "Roma" del director mexicano Alfonso Cuarón.

[entrepalabrasmx]

Marcianos vs Mexicanos se estrena en México

Marcianos vs Mexicanos, película dirigida por Rodolfo y Gabriel Riva Palacio, se estrena en México el próximo viernes 9 de marzo.

Marcianos vs Mexicanos es una comedia animada que cuenta con las voces de Adal Ramones, Omar Chaparro, Martha Higareda, Angélica Vale, Eduardo Manzano, Ricardo Hill y Jaime Maussan, entre otros.

Marcianos vs Mexicanos narra la historia de “Chacas Reyes”, un joven mexicano de clase media-baja, que junto con su familia y algunos vecinos, son elegidos por la NASA para ir al planeta Marte y combatir una invasión marciana, que amenaza con destruir nuestro planeta. “Chaca Reyes”, como buen mexicano, vencerá a los ingenuos marcianos usando todo tipo de trucos, como mordidas, tacos picantes y pulque.

Marcianos vs Mexicanos cuenta con guion de Rodolfo y Gabriel Riva Palacio.

Marcianos vs Mexicanos estrena en México el viernes 9 de marzo.

FICHA TÉCNICA

Título: Marcianos vs Mexicanos

Tipo de Producción: Largometraje Animación 2D

Año de producción: 2017

Año de Rodaje: 2015- 2017

Empresa productora: Huevocartoon Producciones, S.A. de C.V.

País: México

Personal Creativo:

Director: Rodolfo Sealtiel Riva Palacio Alatriste y Gabriel Enrique Riva Palacio Alatriste.

Producción: Ignacio Martínez Casares, Gabriel Enrique Riva Palacio Alatriste y Rodolfo Sealtiel Riva Palacio Alatriste.

Guion: Rodolfo Sealtiel Riva Palacio Alatriste y Gabriel Enrique Riva Palacio Alatriste.

Director de Animación: Rafael Luna Esparza

Director de Arte: Jean Fraise

Diseño de Sonido: Alex de Icaza

Director Técnico: Ernesto Lozano Aparicio

Supervisión musical: Lynn Fainchtein Steider

Música: Amado López y Javier Calderón

Edición: Rodolfo Sealtiel Riva Palacio Alatriste y Gabriel Enrique Riva Palacio Alatriste y Julián Rivera Contreras

Reparto voces:

El Chacas – Adal Ramones

El rey Marciano – Omar Chaparro

La Zafiro: Martha Higareda

La Tlacoyito – Angélica Vale

Don Calcáneo- Eduardo Manzano

El Teacher – Ricardo Hill

El General- Humberto Velez

El Nene, Doña Chocho, El cubano y Juan – Fernando Meza

La Joselyn – Mónica Santacruz Gutiérrez

El Talachas, El Poli y EL Mirey y Marciano Soldado- Rodolfo Sealtiel Riva Palacio Alatriste

Jacinto, El Frijol, La Niña, El Chino y Nerd– Gabriel Enrique Riva Palacio Alatriste.

Jaime Maussan como Jaime Maussan.

Categoría: Animación 2D

Género: Comedía, Animación

Duración aproximada: 90 min

Idioma: Español

Distribuidora: Videocine