Tumgik
#kulturelle und m
bilal-mouffeke-el-dine · 11 months
Text
1 note · View note
hintergrundrauschen · 9 months
Text
Zur Bildung gehört Urbanität, und ihr geometrischer Ort ist die Sprache. Keinem Menschen ist es vorzuhalten, daß er vom Lande stammt, aber auch keiner dürfte daraus sich ein Verdienst machen und dabei beharren; wem die Emanzipation von der Provinz mißglückte, der steht zur Bildung exterritorial. Die Pflicht zur Entprovinzialisierung anstelle der hilflosen Nachahmung dessen, was man für gebildet hält, wäre von denen, die andere etwas lehren wollen, mit Nachdruck dem eigenen Bewußtsein zuzueignen. Die fortdauernde Divergenz von Stadt und Land, die kulturelle Ungeformtheit des Agrarischen, dessen Überlieferungen unterdessen hinab und nicht mehr zu erwecken sind, ist eine der Gestalten, in denen die Barbarei sich perpetuiert. Es geht dabei nicht um Finessen geistiger und sprachlicher Eleganz. Das Individuum wird mündig überhaupt nur dann, wenn es aus der Unmittelbarkeit von Verhältnissen sich löst, die keineswegs naturwüchsig sind, sondern bloß noch Rückstand überholter historischer Entwicklung, eines Toten, das nicht einmal von sich selbst weiß, daß es tot ist.
Adorno, Theodor W. (2003/1962): Philosophie und Lehrer, in: ders.: Kulturkritik und Gesellschaft II, Eingriffe Stichworte, Suhrkamp Verlag, Frankfurt a. M., S. 489.
13 notes · View notes
techniktagebuch · 20 years
Text
Irgendwann zwischen 2001 und 2005 (wahrscheinlich 2004)
Es ist nicht alles New York - oder: Ich denke über den Einfluss von Technik auf Kultur und Räume nach und jemand teilt mir einen Gedanken mit, der mich noch jahrzehntelang beschäftigt: Vom Schmelztiegel zum Einheitsbrei
Ich bin auf Heimaturlaub. Der NDR nimmt ein Konzert und anschließend Korrekturschnitte von uns auf. Ein Aufnahmewagen steht vor der Kirche, ein größerer LKW, vollgestopft mit (mich beeindruckender) Technik. An den Wänden des Aufnahmewagens hängen Monitore, darunter Tische voller Schieberegler, Knöpfe und Lämpchen. Von dem Wagen laufen fast armdicke Kabel zu der Kirche, in der wir musizieren. Rechts neben dem Eingang der Kirche ist ein portabler Schaltschrank aufgebaut, so ca 1 m x 2 m Grundfläche und ca 1,50 m hoch. In diesen gehen die armdicken Kabel aus dem Aufnahmewagen hinein. Heraus kommen andere Kabel, die deutlich dünner sind. Diese führen zu kleineren Kästchen auf dem Boden und von dort zu ganz vielen Mikrofonen, die im Kirchenraum auf Stativen verteilt sind.
Der Aufnahmeleiter sitzt die meiste Zeit mit der Partitur des Stückes in dem Aufnahmewagen. Während der Probe vorher und der Korrekturschnitte hinterher bekommen wir von ihm über Talkback-Lautsprecher, die in der Kirche platziert sind, Rückmeldungen, zum Beispiel so was wie: “Können wir bitte Takt 74 bis 93 nochmal haben. Wir brauchen eigentlich nur den Takt 89 noch einmal, weil die Absprache nicht präzise war, bitte achtet auf die übermäßige Quarte, die war unsauber - aber in Takt 74 müsste ein guter Einstieg für euch sein.” Mir fällt die hohe Kenntnis und das extrem geschulte Ohr des Aufnahmeleiters auf.
Ich muss an ein Gespräch, das ich mit dem Aufnahmeleiter in einer Pause führe, immer mal wieder und auch jetzt, zum Aufschreibezeitpunkt 2023 (aus Anlass vieler Kommentare zu kultureller Aneignung), zurückdenken:
Ich frage ihn sinngemäß, ob das für ihn nicht nervig und künstlerisch unbefriedigend sei, so kleine lokale "Künstler" mitschneiden zu müssen, wenn um uns herum so viel großartige Musik verfügbar ist. Wie viel spannender es doch sicher sei, auf den großen Konzerten toller, berühmter Künstler tätig zu sein. Er antwortet:
Nein! Er halte das für eine ganz wichtige und total zentrale Aufgabe seines Jobs, die kleinen lokalen Künstler mit ihren regionalen Eigenarten zu dokumentieren und zu stärken. Durch die großen Massenevents und die überall verfügbare ähnliche Musik trete eine Vereinheitlichung des Kunstgeschmacks ein, die er für besorgniserregend halte - soweit ich mich erinnere sprach er dabei gerade nicht über Qualität oder das Niveau der Kunst, sondern wirklich nur über so was wie "Identität".
Er sehe eine große Gefahr darin, wenn die ganzen kleinen, unbedeutenden lokalen Radiostationen und die kleinen, auch qualitativ gar nicht so bedeutenden, Plattenlabel usw wegfallen würden, weil dann genau das: regionale Eigenarten - verloren gingen. Es würden sich überall die Kunststile einander annähern.
Dieser Gedanke erklärt natürlich auch noch einmal den kulturellen Wert von so etwas wie z.B. sprachlichen Dialekten, Oberton-Gesang, einer kleinstädtischen Blasmusik-Kapelle und was weiß ich alles:
Auch ein musikalischer Schmelztiegel wie New York, in dem so viele großartige neue musikalische Dinge geschehen, kann nur funktionieren, wenn eben auch verschiedene Stile sich unabhängig voneinander entwickeln können und dann irgendwann wieder zusammenkommen.
Wenn ich jetzt, zum Aufschreibezeitpunkt 2023 darüber nachdenke, gibt es also einerseits das Internet als neuen Schmelztiegel. Das Internet ermöglicht es uns, jederzeit und überall Zugriff auf nahezu alle Musikstile zu haben. Immer ist alles in der höchstmöglichen Qualität sofort verfügbar. Im Internet kommen all die Kulturen und Stile zusammen. Anders als New York ist es ein global verfügbarer Schmelztiegel. Durch den Austausch und die Vermischung dieser Stile entsteht Neues, Tolles, wie ja wahrscheinlich die meisten und spannendsten künstlerischen neuen Stile durch Durchmischungen und gegenseitige Inspirationen entstanden.
Was der Aufnahmeleiter - glaube ich - sagte, war: Auch New York kann als Zentrum der Neuen Musik und des Jazz nur funktionieren, weil nicht alles New York ist.
(Molinarius)
10 notes · View notes
avicennacrowe · 19 days
Text
Der Wert von Schmuck für Männer Ein Investment in Stil
Schmuck für Männer ist mehr als nur ein Accessoire – es ist ein Statement und ein Investment in Stil. Hochwertige Stücke wie Uhren, Ringe oder Manschettenknöpfe verleihen jedem Outfit eine elegante Note und unterstreichen die Persönlichkeit. Zeitlose Designs und edle Materialien steigern nicht nur das äußere Erscheinungsbild, sondern können auch im Wert steigen, was Schmuck für Männer zu einer stilvollen und langfristigen Investition macht.
Schmuck für Männer bietet eine einzigartige Möglichkeit, Persönlichkeit und Ausdruck zu verleihen
Schmuck für Männer bietet eine einzigartige Möglichkeit, die eigene Persönlichkeit zum Ausdruck zu bringen. Ob minimalistisch oder auffällig, Schmuckstücke wie Armbänder, Ringe oder Ketten können einem Mann helfen, seine Individualität zu betonen. Die Wahl des Schmucks spiegelt oft den persönlichen Stil wider und verleiht dem Gesamt Look eine individuelle Note, die mit wenig Aufwand starke Wirkung zeigt.
Schmuck für Herren zeichnet sich durch Zeitlosigkeit und Eleganz aus und zeichnet sich durch hochwertigen Schmuck für Damen aus
Hochwertiger Schmuck für Männer zeichnet sich durch zeitloses Design und erstklassige Materialien aus. Stücke wie edle Uhren, Manschettenknöpfe oder schlichte Gold- oder Silber Ohrringe behalten über Jahre hinweg ihre stilvolle Ausstrahlung. Zeitlose Designs sind immer in Mode und können vielseitig zu formellen oder lässigen Outfits getragen werden, was den Schmuck zu einem dauerhaften Stil Begleiter macht.
Schmuck für Männer hat einen symbolischen Wert von tiefer Symbolik für Eheringe oder Siegelringe
Viele Schmuckstücke für Männer tragen auch eine tiefe symbolische Bedeutung. Ringe, wie Eheringe oder Siegelringe, haben oft eine familiäre oder kulturelle Bedeutung, die über den reinen ästhetischen Wert hinausgeht. Solche Schmuckstücke werden oft über Generationen weitergegeben, was sie zu einem wertvollen Erbstück und zu einem Symbol für Tradition und Verbundenheit macht.
Schmuck für Männer Ein Zeichen von Erfolg und Status
Schmuck für Männer wird oft mit Erfolg und sozialem Status in Verbindung gebracht. Besonders hochwertige Uhren oder Diamantringe können den gesellschaftlichen Stand symbolisieren und ein starkes Statement über den Träger abgeben. Diese Stücke können als Zeichen von Erfolg und Wohlstand angesehen werden und hinterlassen einen bleibenden Eindruck in geschäftlichen und formellen Kreisen.
Schmuck für Männer, die aus finanziellen Gründen in edle Materialien wie Platin oder Diamanten investieren
Schmuck für Männer aus Materialien wie Gold, Platin oder Diamanten hat nicht nur einen ästhetischen, sondern auch einen finanziellen Wert. Diese Materialien sind langlebig und behalten oft ihren Wert oder steigen sogar im Laufe der Zeit. Daher ist Schmuck für Männer nicht nur eine stilvolle Ergänzung der Garderobe, sondern auch eine langfristige Investition, die sich auszahlen kann.
Kaufen Sie Schmuck online in der Schweiz und kombinieren Sie persönlichen Stil und Mode
Schmuck für Männer ist äußerst vielseitig und passt zu verschiedensten Outfits und Anlässen. Ob eine elegante Uhr für das Büro, ein Lederarmband für den Alltag oder ein Siegelring für formelle Anlässe – die Vielfalt an Optionen ermöglicht es, den eigenen Stil zu unterstreichen und je nach Anlass zu variieren. Diese Flexibilität macht Schmuck zu einem essentiellen Teil der männlichen Garderobe.
Schmuck für Männer Eine bewusste Stil Entscheidung, die darauf achtet, den Look eines Mannes zu vervollständigen
Das Tragen von Schmuck für Männer ist mehr als nur eine Mode Entscheidung – es ist eine bewusste Stilwahl. Es zeigt Geschmack, Aufmerksamkeit für Details und Selbstbewusstsein. Gut gewählter Schmuck vervollständigt den Look eines Mannes, verstärkt seine Präsenz und sorgt für ein stimmiges Gesamtbild. Diese Investition in Stil zeigt nicht nur äußerliche Eleganz, sondern auch ein Gespür für Ästhetik und Wertbeständigkeit.
Conclusion
Schmuck für Männer ist mehr als ein einfaches Accessoire – es ist ein Ausdruck von Persönlichkeit, Stil und Erfolg. Zeitlose und hochwertige Schmuckstücke wie Ringe, Armbänder oder Uhren werten jedes Outfit auf und unterstreichen den individuellen Geschmack. Darüber hinaus können Schmuckstücke symbolische Bedeutungen tragen und als Statussymbole dienen. Hochwertige Materialien wie Gold oder Diamanten machen sie nicht nur ästhetisch wertvoll, sondern auch zu einer lohnenden Investition. Ob als persönliches Stil-Statement oder als Erbstück – Schmuck für Männer bietet vielseitige Möglichkeiten und bleibt über die Zeit hinweg ein stilvoller Begleiter.
0 notes
tvueberregional · 1 month
Text
Polizeibeamtin angeschossen Schützin tötet sich
Tumblr media
Polizeibeamtin angeschossen Schützin tötet sich Heiligkreuzsteinach Rhein-Neckar-Kreis: Polizeibeamtin bei Durchsuchung durch Schuss verletzt - Schützin tötet sich mutmaßlich selbst Gemeinsame Pressemitteilung der Staatsanwaltschaft Heidelberg und des Polizeipräsidiums Mannheim Im Zusammenhang mit einem Anfang Juli 2024 in Heiligkreuzsteinach begangenen Tötungsdelikt fanden am heutigen Mittwoch in einem Einfamilienhaus im Heiligkreuzsteinacher Ortsteil Bärsbach Durchsuchungsmaßnahmen der Kriminalpolizeidirektion statt. Ziel der Maßnahme war das Auffinden von verfahrensrelevanten Beweismitteln. Als die Polizeikräfte um kurz nach 7 Uhr das Gebäude betraten, feuerte eine Bewohnerin mit einer Pistole auf sie. Dabei traf ein Schuss eine Polizeibeamtin an der Hand und verletzte sie leicht. Auf Grund dieser Einsatzlage wurde die Durchsuchungsmaßnahme unterbrochen, das Haus umstellt und es wurden Spezialkräfte hinzugezogen. Das Haus wurde unter der Verwendung von taktischen Einsatzmitteln, welche laute Knallgeräusche erzeugten, kurz nach 11 Uhr durch die Spezialkräfte überprüft. Bei der anschließenden Durchsuchung der Räumlichkeiten wurde gegen 11:45 Uhr die Frau tot in einem Zimmer aufgefunden. Nach derzeitigem Ermittlungsstand hatte sie ihre Waffe in Selbsttötungsabsicht gegen sich selbst gerichtet. Zu einer Schussabgabe auf die Frau durch Polizeikräfte war es während des gesamten Einsatzes nicht gekommen. Die Ermittlungen der Staatsanwaltschaft Heidelberg und der Kriminalpolizeidirektion Heidelberg, insbesondere auch zu den Hintergründen des Angriffs der verstorbenen Frau auf die Polizeibeamten, dauern an. Heiligkreuzsteinach/Rhein-Neckar-Kreis (ots) Polizeipräsidium Mannheim Stabsstelle Öffentlichkeitsarbeit     Herzlich Willkommen im Erholungsort Heiligkreuzsteinach Bürgermeisterin Sieglinde Pfahl Als Bürgermeisterin der Gemeinde Heiligkreuzsteinach darf ich Sie auf unserer Website herzlich begrüßen. Ich freue mich über Ihr Interesse an unserer Gemeinde. Heiligkreuzsteinach mit seinen ca. 2700 Einwohnern, verteilt auf sieben Ortsteile, bietet ein facettenreiches, kulturelles und sportliches Angebot mit einem regen und abwechslungsreichen Vereinsleben sowie einer guten Infrastruktur. Eingebunden in das Steinachtal, inmitten der Metropolregion Rhein-Neckar und der Nähe zu den Städten Heidelberg und Mannheim ist Heiligkreuzsteinach ein attraktiver, lebens- und liebenswerter Wohnort. Wir freuen uns, dass Sie bei uns reinschauen. Und natürlich hoffen wir, dass Sie die Informationen finden, die Sie hier suchen. Unsere Seiten bieten Ihnen einen ersten Einblick in unsere Gemeinde. Wir würden uns natürlich freuen, wenn Sie sich bei einem persönlichen Besuch von den Vorzügen unserer Gemeinde und der Herzlichkeit ihrer Einwohner überzeugen würden. Viel Vergnügen beim Lesen und Betrachten der Seiten wünscht Ihnen Ihre Bürgermeisterin Sieglinde Pfahl Gemeinde Heiligkreuzsteinach ist ein idyllisch gelegener Ort wo Steinach und Eiterbach zusammenfließen. Inmitten der waldreichen Hügellandschaft des Steinachtals im südlichen Odenwald. Jeder der 7 Ortsteile, neben Heiligkreuzsteinach sind dies Lampenhain, Bärsbach, Hilsenhain, Vorder- und Hinterheubach und nicht zuletzt Eiterbach, hat auf Grund seiner landschaftlichen Einbindung einen besonderen Reiz.   Die vielfältige Tier- und Pflanzenwelt, bunte Wiesen im Frühjahr und Sommer und das Farbenspiel des üppigen Mischwaldes im Herbst lassen Heiligkreuzsteinach zu jeder Jahreszeit zu einem Paradies für Wander- und Naturfreunde, aber auch für Radsportfreunde werden.   Für Besucher, wie für unsere Einwohner gleichsam, bietet unser Dorf nicht nur Ruhe und Erholung weitab von der Hektik unserer Zeit, sondern auch die Möglichkeit zur Besichtigung einer Vielzahl von kulturellen Attraktionen ohne weite Anfahrtswege in Kauf nehmen zu müssen. Gesamteinwohnerzahl: ca. 2600 Gemeindefläche: 1961 ha Gemarkung Heiligkreuzsteinach mit Eiterbach: 1267 ha Gemarkung Lampenhain mit Hilsenhain, Bärsbach, Vorder- u. Hinterheubach: 694 ha   Höhe: 250 m bis 584 m (Stiefelhöhe, höchste Erhebung im Rhein-Neckar-Kreis)   Kreis: Rhein-Neckar-Kreis Regierungsbezirk: Karlsruhe Bundesland: Baden-Württemberg   Anfahrt - Lageplan Regionaldaten Geoportal Baden-Württemberg Landschaftsschutzgebiet: "Odenwald"   Flächenhafte Naturdenkmale: "Grüne Wiesen" "Dörrwiesen" "Feuchtgebiet Untere Keilheck" "Bergkuppe Galgenbusch" "Bergkuppe Hohenstein"   Geo-Naturpark Bergstraße-Odenwald Erdgeschichte, Natur, Mensch und Kultur im Geo-Naturpark Bergstraße-Odenwald Der Geo-Naturpark Bergstraße-Odenwald vereint eine reizvolle Landschaft, die sich auf einer Fläche von 3500 Quadratkilometern zwischen dem UNESCO-Welterbe Grube Messel im Norden, dem Rheintal im Westen über den Odenwald bis hin zum Bauland im Osten und dem Neckartal im Süden erstreckt. Entdecken Sie die Faszination erdgeschichtlicher und landschaftsgestaltender Vorgänge und ihre Bedeutung für unsere Kultur und unser tägliches Leben! https://www.heiligkreuzsteinach.de/gemeinde-heiligkreuzsteinach/heiligkreuzsteinach/   Öffentliche Verkehrsanbindungen Verkehrsverbund Rhein-Neckar Verkehr GmbH: Linie 34 Heiligkreuzsteinach - Wilhelmsfeld - Heidelberg u. zurück BRN: Linie 735 Eiterbach - Heiligkreuzsteinach - Schönau - Heidelberg u. zurück BRN Verkaufsbüro Heidelberg, Güteramtstraße 21, 69115 Heidelberg, Telefon 06221/6060-22 Fahrplanauskunft RNV S-Bahn   Mitfahr-Service - Heilig-Express: Unter der Schirmherrschaft der Gemeinde Heiligkreuzsteinach sind derzeit Bürgerinnen und Bürger  der Gemeinde in der Initiative tätig.   Verkehrsanbindung vom Neckartal: Heidelberg - Neckargemünd - Neckarsteinach - Schönau - Altneudorf - Heiligkreuzsteinach   von der Bergstraße: Schriesheim (Autobahnanschluß A5 ) - Altenbach - Kohlhof - Heiligkreuzsteinach Heiligkreuzsteinach ist ein kleines ruheausstrahlendes Dorf inmitten der waldreichen Hügellandschaft des südlichen Odenwaldes. Jeder der 7 Ortsteile, neben Heiligkreuzsteinach sind dies Lampenhain, Bärsbach, Hilsenhain, Vorder- und Hinterheubach und nicht zuletzt Eiterbach, hat auf Grund seiner landschaftlichen Einbindung einen besonderen Reiz. Die vielfältige Tier- und Pflanzenwelt, bunte Wiesen im Frühjahr und Sommer und das Farbenspiel des üppigen Mischwaldes im Herbst lassen Heiligkreuzsteinach zu jeder Jahreszeit zu einem Paradies für Wander- und Naturfreunde, aber auch für Radsportfreunde werden. Für Besucher, wie für unsere Einwohner gleichsam, bietet unser Dorf nicht nur Ruhe und Erholung weitab von Hektik unserer Zeit, sondern auch die Möglichkeit zur Besichtigung einer Vielzahl von kulturellen Attraktionen ohne weite Anfahrtswege in Kauf nehmen zu müssen.     Hier ist auch Ihr Werbeplatz.  Werbeplatz für Wohnmobil Händler: ihre.wohnmobil-werbung.de tvueberregional.de/wohnmobil-werbung https://wohnmobil-werbung.de/             PRESSE Hockenheim bei TVüberregional: https://hockenheim.tvueberregional.de/             Besuchen Sie unsere Seiten von TVueberregional Onlinezeitung und Onlinefernsehen Bekanntmachungen für Gewerbe und Veranstaltung   https://blaulicht.tvueberregional.de/   https://tvueberregional.de/   veranstaltung.tvueberregional.de kraichgau.tvueberregional.de youtube.tvueberregional.de   videokassetten-retten.tvueberregional.de     Mit den besten Empfehlungen Ihr TVüberregional Team. Für Sie unterwegs! Auf Augenhöhe der Bürger - für die Bürger. Unzensiert berichten.    Beispiele: https://youtu.be/ZSkb7tqjHhA?si=N4fhYPuUnYRnPyJW     https://youtu.be/OVLA2owpxWc?si=LZKtV4EisyvpJM7j   https://youtu.be/JfqX_Tf0x5Y?si=PJ_MmGu77Pi9rURU   https://youtu.be/lKIvtjS0Fek?si=j-AVQIUs3EZFn_5R                       Lesen Sie den ganzen Artikel
0 notes
Text
Tumblr media
Diversity Kulturelle Vielfalt Gerd Altmann Pixabay
Kultursensibles Unterrichten Hilfreich für alle Grundschulkinder
Schulklassen sind bunt! Lehrkräfte, die die kulturelle Diversität im Unterricht sensibel wertschätzen, verbessern so die schulische und psychische Anpassung ihrer Schüler:innen – sowohl mit als auch ohne Migrationserfahrung. Das zeigt eine neue Studie aus dem Institut für Psychologie der Universität Duisburg-Essen, die an Grundschulen im Ruhrgebiet durchgeführt wurde.
Dr. Francesca Ialuna und Prof. Philipp Jugert vom Lehrstuhl für Interkulturelle Psychologie - Migration und Integration befragten zusammen mit Dr. Sauro Civitillo (Universität Utrecht) und Prof. Maja Schachner (Universität Halle-Wittenberg) dazu 41 Lehrkräfte und 234 Viertklässler:innen (davon 38% geflüchtet oder zugewandert). Die Forschenden wollten wissen, inwieweit kultursensibles Unterrichten mit der schulischen Leistung, dem Schulzugehörigkeitsgefühl und der Lebenszufriedenheit der Schüler:innen assoziiert ist. Zusätzlich berichten die Schüler:innen auch über ihre Wahrnehmung über das kulturelle Diversitätsklima im Klassenzimmer. „Unsere Ergebnisse zeigen, dass das durch Lehrkräfte selbst eingeschätzte kultursensible Unterrichten positiv mit den Deutschkenntnissen und mathematischen Fähigkeiten der Schüler:innen zusammenhängt“, so Francesca Ialuna. „Schüler:innen, die über multikulturelle Themen im Unterricht lernen, fühlen sich mehr zugehörig zur Schule und generell auch wohler. Die von Grundschulkindern wahrgenommene gleiche Behandlung durch Mitschüler:innen ist positiv mit ihren mathematischen Fähigkeiten assoziiert.“ Alle Ergebnisse gelten sowohl für zugewanderte und geflüchtete als auch für nicht-zugewanderte Kinder. Das Forschungsteam zieht das Fazit, dass das kultursensible Unterrichten sowie ein positives kulturelles Diversitätsklima im Klassenzimmer die schulische und psychische Anpassung aller Grundkinder fördern können, unabhängig von deren Migrationserfahrung. Finanziert wurde die Studie im von MERCUR geförderten UA-Ruhr Forschungsprojekt „SIGN-Schulische Integration neuzugewanderter und geflüchteter Kinder“.
Originalpublikation:
Ialuna, F., Civitillo, S., Schachner, M. K., & Jugert, P. (2024). Culturally responsive teaching self-efficacy and cultural diversity climate are positively associated with the academic and psychological adjustment of immigrant and non-immigrant students. Cultural Diversity and Ethnic Minority Psychology. https://doi.org/10.1037/cdp0000697
0 notes
wildwechselmagazin · 2 months
Link
0 notes
hausmakler · 3 months
Text
Vermietete Wohnung kaufen
Vermietete Wohnung kaufen in Berlin-Spandau
Objektdetails:
ID: b618 Objekttyp: Eigentumswohnung 13598 Berlin-SpandauEA: V, Öl, W, 145 (kWh/(m².a), Bj. 2016 Wohngeld: ca. 364,00 warm Kaufpreis: 163.000 EuroWohnfläche: ca. 64 m2 Fahrstuhl, Balkon
Tumblr media
Vermietete Wohnung kaufen
Vermietete Wohnungen sind i. d. R. um bis zu 15 % günstiger gegenüber freien Wohnungen. Diese Wohnung hier, Baujahr 1960, befindet sich in Berlin-Spandau, in der Nähe des Spektegrünzugs mit der Badestelle am Kiesteich. Sie hat  zwei schöne Zimmer  und einen Balkon. Zum 3. OG fahren Sie mir dem Fahrstuhl. Die Wohnung ist vermietet. Der Mietvertrag besteht seit 2008. Die Miete wird pünktlich bezahlt. Eine Kündigung wegen Eigenbedarf wäre möglich. Die Miete beträgt 616,48 Euro (ab 01.06.2024), das Wohngeld beträgt 346,00 Euro warm. Der Wärmebedarf wird aus einem Mix von Heizöl und Nah- und Fernwärme gedeckt. Die Wohnung ist geeignet für Kapitalanleger oder Eigennutzer. Grundschulen, Kitas und Einkaufsmöglichkeiten sind fußläufig erreichbar Verkehrsanbindung: Sehr gute Verkehrsanbindungen mit mehreren Buslinien, S-, und U-Bahn in der Nähe. Provision: 3,57 % (inkl. MwSt.) vom Kaufpreis für unseren Nachweis- und/oder unsere Vermittlung, zahlbar vom Käufer bei Abschluss eines Kaufvertrages an uns. Bezirksinformation: Der Berliner Bezirk Spandau zeigt sich mit einer ausgezeichneten Infrastruktur. Shopping-Meilen, Wochenmärkte, Ärztezentren, Schulen, Kindergärten und zahlreiche kulturelle Angebote. Kultstatus hat auch der von Tausenden alljährlich besuchte Weihnachtsmarkt. Die City Berlins lässt sich schnell per Bus, U- oder S-Bahn erreichen. Der Spandauer Forst ist einer der größten Waldgebiet Berlins. Der Wassersport hat in Spandau ein Zuhause. Zahlreiche große und kleine Marinas befinden entlang von Havel und Spree, die sich in Spandau treffen. Hinweise: Energieeffienzklasse: E. Erläüterungen zu den energetischen Abkürzungen (EA). Alle Angaben erfolgen nach Auskunft des Eigentümers. Irrtum und Zwischenverkauf vorbehalten. Dieses Exposé ist eine Vorinformation, als Rechtsgrundlage gilt allein der notarielle Kaufvertrag. Im Übrigen gelten unsere Geschäftsbedingungen. Sonstiges: Als Kapitalanlage oder Eigenbedarf. Vermietete Wohnung kaufen. Günstig! Gepflegte Wohnung mit Fahrstuhl und Balkon. Eine Kapitalanlage in Immobilien in eine Investition in einen Sachwert (Real Assets). Eine Sachwertanlage besitzt mehrere fundamentale Vorteile gegenüber Nicht-Sachwertanlagen, z. B. besserer Schutz vor Inflation und staatlicher Geldwertmanipulation (Fiat Money-System). Mehr Sicherheit bei einer schweren Krise in der Euro-Zone oder einem Staatsbankrott. Höhere Wertstabilität und eine meist über der Inflationsrate liegende Rendite bei Vermietung. Nicht zu vergessen ist die Wertsteigerung. So stiegen z. B. die Immobilienpreise in Berlin im Zeitraum 2007 bis 2021 im Durchschnitt um 135%. Personen schauen sich gerade diese Seite an.Möchten Sie zukünftig zuerst über neue Objekte informiert werden? Read the full article
0 notes
lokaleblickecom · 4 months
Link
0 notes
politik-starnberg · 4 months
Text
Tumblr media
(M)ein unpolitischer kultureller Ausflug ...
... auf das Afrika-Karibik-Festival in Starnberg als mittlerweile fester kultureller Bestandteil in der Stadt war gerade auch aufgrund des schönen Wetters ein Vergnügen.
Und als Krönung vor dem leckeren Essen durfte ich noch die Trommelgruppe Power Of Drums - der ich selbst bis 2020 angehört habe - musikalisch unterstützen.
Danke!
0 notes
airmnacompany · 6 months
Text
Das Potenzial von Software-Fusionen und -Akquisitionen (M&A) ausschöpfen
In der schnelllebigen Welt der Technologie sind Fusionen und Übernahmen (M&A) gängige Strategien von Unternehmen, um ihren Marktanteil zu vergrößern, Talente zu gewinnen oder Zugang zu neuen Technologien zu erhalten. Diese Transaktionen sind jedoch auch mit Risiken und Unwägbarkeiten behaftet. Bei Fusionen und Übernahmen im Softwarebereich steht aufgrund der Dynamik der Branche und des raschen technologischen Fortschritts besonders viel auf dem Spiel.
Bevor man sich mit den Vorteilen von Softwarefusionen und -übernahmen (M&A) befasst, sollte man sich über die damit verbundenen Risiken, wie z. B. Integrationshürden, im Klaren sein. Die Zusammenführung unterschiedlicher Softwareplattformen oder Unternehmen mit unterschiedlichen Systemen und Prozessen kann kompliziert und langwierig sein. Kompatibilitätsprobleme, Hindernisse bei der Datenmigration und kulturelle Unterschiede zwischen den Teams können eine nahtlose technologische und personelle Integration behindern.
Zu berücksichtigende Hauptchancen
Zugang zu neuen Märkten
Die Übernahme eines Softwareunternehmens, das in einer anderen geografischen Region tätig ist, kann sofortigen Zugang zu neuen Märkten bieten. Dieses Wachstum birgt das Potenzial, zusätzliche Einnahmequellen zu erschließen und ein breiteres Spektrum an Kunden zu gewinnen.
Technologieverbesserung
Der Zusammenschluss mit oder die Übernahme eines Unternehmens, das innovative Technologien entwickelt hat, kann das Produktangebot eines Unternehmens und seine Wettbewerbsfähigkeit auf dem Markt verbessern. Sie ermöglicht es den Unternehmen, dem technologischen Fortschritt immer einen Schritt voraus zu sein und die sich verändernden Kundenanforderungen zu erfüllen.
Akquisition von Talenten
Die Übernahme eines Softwareunternehmens bedeutet oft auch die Übernahme seiner talentierten Mitarbeiter. Dieser Zustrom an neuen Fähigkeiten und Fachwissen kann die Innovation innerhalb des übernehmenden Unternehmens vorantreiben und seine Fähigkeiten in Bereichen wie Softwareentwicklung, Design und Technik stärken.
Fusionen und Übernahmen im Softwarebereich bergen sowohl Risiken als auch Chancen in der Wettbewerbslandschaft. Trotz potenzieller Fallstricke, wie Integrationsprobleme und Betriebsunterbrechungen, bieten diese Geschäfte Möglichkeiten für Wachstum und strategischen Fortschritt. Durch eine gründliche Due-Diligence-Prüfung, die Bewertung von Risiken und die strategische Nutzung von Chancen können Unternehmen die Komplexität bewältigen und sich für den Erfolg in der dynamischen und schnelllebigen Welt der Softwaretechnologie positionieren.
1 note · View note
kobytempre1986 · 6 months
Text
cm coolidge dogs playing poker
🎰🎲✨ Erhalten Sie 500 Euro und 200 Freispiele, plus einen zusätzlichen Bonus, um Casinospiele mit nur einem Klick zu spielen! ✨🎲🎰
cm coolidge dogs playing poker
Die Geschichte des Gemäldes "Hunde beim Pokerspiel" ist eine faszinierende und zugleich mysteriöse. Das berühmte Gemälde wurde erstmals im Jahr 1894 von dem amerikanischen Künstler C. M. Coolidge geschaffen. Es zeigt eine Szene, in der eine Gruppe von Hunden um einen Pokertisch sitzt und mit ernster Miene ihre Karten betrachtet.
Das Bild erlangte schnell große Popularität und wurde zu einem Symbol für menschliche Eigenschaften, die den Hunden zugeschrieben wurden. Es zeigt den scheinbar unmöglichen Akt der Tierpoker-Spielerei, in der die Hunde wie Menschen handeln.
Die Interpretation des Gemäldes variiert je nach Betrachter. Einige sehen es als eine ironische Darstellung menschlicher Schwächen und Fehlverhalten. Andere betrachten es als eine amüsante Abbildung der Absurdität des Pokerspiels. Das Gemälde hat im Laufe der Jahre zahlreiche Parodien und Nachahmungen inspiriert.
Die genauen Beweggründe des Künstlers für die Schaffung dieses Werks sind unbekannt. Es wird vermutet, dass Coolidge das Gemälde als Werbung für Zigarren benutzt hat, da es in vielen Raucherzimmern gut sichtbar war. Es könnte auch als humoristische Darstellung des damaligen gesellschaftlichen Lebens gedient haben.
Das ikonische Gemälde hat die Kulturgeschichte beeinflusst und ist heute noch ein beliebter Gegenstand der Popkultur. Es wurde in Filmen, Fernsehsendungen und sogar als Motiv auf T-Shirts verwendet. Die "Hunde beim Pokerspiel" sind zu einer Art Maskottchen für Pokerliebhaber geworden.
Insgesamt bleibt die Geschichte dieses Gemäldes ein Rätsel und regt die Fantasie der Menschen an. Es zeigt uns, dass Kunst nicht immer logisch sein muss, um eine starke emotionale Reaktion hervorzurufen. Die Hunde beim Pokerspiel sind und bleiben eine Mischung aus Humor, Kunst und einer Prise Geheimnis.
Die Gemäldeserie "Hunde beim Pokerspiel" ist ein ikonisches Werk der Kunstgeschichte und hat eine bedeutende Rolle in der Kunstwelt gespielt. Sie wurde vom amerikanischen Künstler C.M. Coolidge in den frühen 1900er Jahren geschaffen und hat seitdem einen bemerkenswerten Einfluss auf die Populärkultur und die Kunstszene.
Die Serie besteht aus insgesamt 16 Gemälden, die Hunde zeigen, die an einem Pokertisch sitzen und Karten spielen. Jedes Gemälde stellt verschiedene Rassen von Hunden dar, die in menschlichen Positionen und mit menschlichen Eigenschaften dargestellt werden. Die Hunde tragen Anzüge, rauchen Zigarren und haben eine ernste Pokerface-Attitüde.
Die Bedeutung dieser Gemäldeserie liegt vor allem in ihrer Humor und Ironie. Coolidge nutzte dieses ungewöhnliche Motiv, um die menschliche Natur zu kritisieren und humorvoll darzustellen. Die Hunde beim Pokerspiel symbolisieren die menschliche Spielsucht, das Streben nach Macht und den Wunsch nach finanzieller Gewinnmaximierung. Gleichzeitig verdeutlichen sie jedoch auch die Absurdität und Lächerlichkeit solcher Verhaltensweisen.
Die Gemäldeserie hat im Laufe der Jahre eine breite Palette von Interpretationen und Reaktionen hervorgerufen. Einige betrachten sie als eine Parodie auf die menschliche Gesellschaft und die Oberflächlichkeit unseres Verhaltens. Andere sehen darin eine Würdigung der Intelligenz und des strategischen Denkens von Hunden. Einige betrachten sie einfach als amüsante und unterhaltsame Kunstwerke.
Das ikonische Bild der Hunde beim Pokerspiel wurde in verschiedenen Medien und Produkten vielfach reproduziert. Es ist zu einem Symbol für Glücksspiel, Unterhaltung und Popkultur geworden. Die Gemäldeserie hat die Kunstwelt beeinflusst und ist ein beliebtes Motiv für Kunstdrucke, Poster, Spielkarten und andere Produkte.
Insgesamt gesehen hat die Gemäldeserie "Hunde beim Pokerspiel" eine bedeutende kulturelle und künstlerische Bedeutung. Sie ist ein Beispiel für den Einfluss der Kunst auf die Gesellschaft und die Vielfalt der Interpretationen, die ein Kunstwerk hervorrufen kann.
"Das Kunstwerk "Hunde beim Pokerspiel" ist sicherlich eines der bekanntesten Gemälde des Künstlers Cassius Marcellus Coolidge. Es wurde erstmals im Jahr 1903 veröffentlicht und ist seitdem ein beliebtes Motiv in der Popkultur.
Die künstlerischen Merkmale dieses Gemäldes sind einzigartig und beeindruckend. Coolidge verleiht den Hunden in seinem Werk eine menschenähnliche Qualität. Jeder Hund hat seinen eigenen individuellen Charakter und trägt zur Dynamik des Bildes bei. Die Darstellung der Hunde in menschlicher Kleidung und ihre beschäftigten Gesichtsausdrücke machen das Gemälde lebendig und amüsant.
Die Farbwahl in "Hunde beim Pokerspiel" ist ebenfalls bemerkenswert. Coolidge verwendet eine Palette von warmen, erdigen Tönen, die dem Gemälde einen nostalgischen und gemütlichen Charakter verleihen. Die kräftigen Farben betonen die verschiedenen Elemente des Bildes und verstärken die Wirkung des Gesamtbildes.
Die Komposition des Kunstwerks ist sorgfältig durchdacht. Coolidge platziert die Hunde um einen Pokertisch herum und gibt jedem Hund eine einzigartige Position und Haltung. Dadurch entsteht eine ausgewogene Bildanordnung und eine harmonische Gesamtwirkung.
Ein weiteres bemerkenswertes Merkmal dieses Gemäldes ist der humorvolle Aspekt. "Hunde beim Pokerspiel" ist kein traditionelles, ernsthaftes Kunstwerk, sondern eine ironische Darstellung des menschlichen Verhaltens. Coolidge spielt mit Klischees und Stereotypen und schafft so eine amüsante und unterhaltsame Szene.
Insgesamt ist "Hunde beim Pokerspiel" ein künstlerisches Meisterwerk, das die Betrachter mit seinem einzigartigen Stil und seiner humorvollen Darstellung begeistert. Es zeigt die Vielseitigkeit und das Talent von Cassius Marcellus Coolidge und hat sich zu einem echten Meilenstein in der Kunstgeschichte entwickelt."
Die Gemäldeserie "Hunde beim Pokerspiel" wurde vom amerikanischen Künstler Cassius Marcellus Coolidge geschaffen und hat einen erheblichen Einfluss auf die Popkultur gehabt. Die Serie besteht aus insgesamt 16 Gemälden, auf denen Hunde in einem Pokerspiel dargestellt werden.
Die ersten Gemälde wurden bereits in den frühen 1900er Jahren erstellt, aber auch heute noch erfreuen sich die Kunstwerke großer Beliebtheit. Sie sind zu einem Symbol für das Glücksspiel und die Welt der Casinos geworden. Die Bilder zeigen verschiedene Hunderassen in menschenähnlichen Posen, während sie um den Pokertisch sitzen und Karten spielen.
Die Gemäldeserie hat es geschafft, sich tief in die Popkultur einzuschleichen. Man findet die Motive nicht nur in Galerien, sondern auch auf T-Shirts, Postern und anderen Merchandising-Produkten wieder. Die Bilder werden oft als Dekoration in Bars und Spielhallen verwendet, um eine Atmosphäre von Spaß und Spannung zu erzeugen.
Darüber hinaus hat die Gemäldeserie auch in Filmen und Fernsehserien ihren Platz gefunden. Hunde beim Pokerspiel wurden zum Beispiel in der Zeichentrickserie "Futurama" parodiert und sind auch in anderen Filmen und Fernsehserien als Referenz zu finden.
Die Gemäldeserie hat auch die Aufmerksamkeit von Kunstkritikern auf sich gezogen. Künstler wie Coolidge haben mit ihren humorvollen Darstellungen von Tieren in Menschenkleidung eine neue Art von Kunst geschaffen, die sowohl Unterhaltung als auch künstlerischen Anspruch bietet.
Zusammenfassend lässt sich sagen, dass die Gemäldeserie "Hunde beim Pokerspiel" einen bedeutenden Einfluss auf die Popkultur hatte. Sie ist zu einem Symbol für das Glücksspiel geworden und wird sowohl in der Kunstwelt als auch in der Unterhaltungsindustrie geschätzt. Die Serie hat eine breite Palette von Produkten und Referenzen hervorgebracht und wird auch weiterhin eine wichtige Rolle in der Popkultur spielen.
Die Gemäldeserie "Hunde beim Pokerspiel" des amerikanischen Künstlers Cassius Marcellus Coolidge ist eine ikonische Darstellung von anthropomorphen Hunden, die am Pokertisch sitzen und Kartenspiele spielen. Diese Serie hat im Laufe der Jahre zahlreiche Kontroversen und Interpretationen hervorgerufen.
Kommerzielle Massenproduktion: Obwohl die Gemäldeserie als Kunstwerk entstand, wurden die Bilder kommerziell massenproduziert und auf Postern, T-Shirts und anderen Merchandising-Artikeln reproduziert. Dies führte zu Debatten über den kommerziellen Wert der Kunst im Vergleich zur Wertschätzung des Künstlers.
Anthropomorphismus: Die anthropomorphen Hunde in den Gemälden haben menschenähnliche Züge und Verhaltensweisen. Einige Betrachter haben dies als eine Darstellung menschlicher Eigenschaften interpretiert, die in der Gesellschaft entweder bewundert oder kritisiert werden.
Glücksspiel und Moral: Die Darstellung von Hunden, die beim Pokerspiel engagiert sind, hat auch zu Diskussionen über Glücksspiel und Moral geführt. Einige sehen die Gemälde als Aufforderung zum Glücksspiel an, während andere den moralischen Aspekt des Glücksspiels betonen und die Gemälde als eine kritische Reflexion des menschlichen Verhaltens betrachten.
Soziale Schichten und Hierarchie: Die unterschiedlichen Rassen und Klassen der dargestellten Hunde können als metaphorische Darstellung sozialer Hierarchie interpretiert werden. Einige betrachten die Serie als eine satirische Auseinandersetzung mit sozialen Normen und Vorurteilen.
Humor und Ironie: Die Gemäldeserie "Hunde beim Pokerspiel" wird oft wegen ihres humorvollen und ironischen Ansatzes geschätzt. Die Darstellung von Hunden, die Poker spielen, kann als humorvolle Übertragung menschlicher Aktivitäten auf Tiere verstanden werden. Dies hat zu verschiedenen Parodien und Neuinterpretationen der Serie geführt.
Insgesamt haben die Gemälde "Hunde beim Pokerspiel" von Coolidge durch ihre kontroverse Natur und Interpretationsvielfalt die Kunstwelt beeinflusst. Sie sind zu einem kulturellen Phänomen geworden und haben Debatten über Kunst, Kommerz, Glücksspiel und gesellschaftliche Normen angeregt. Die Serie bleibt ein wichtiger Teil der Popkultur und wird weiterhin unterschiedlichst interpretiert.
0 notes
spotredletor1970 · 6 months
Text
lucky unicorn
🎰🎲✨ Erhalten Sie 500 Euro und 200 Freispiele, plus einen zusätzlichen Bonus, um Casinospiele mit nur einem Klick zu spielen! ✨🎲🎰
lucky unicorn
Das glückliche Einhorn ist ein faszinierendes Wesen, das seit Jahrhunderten die Menschen begeistert. Mit seinem majestätischen Aussehen und seinem sanften Wesen symbolisiert es Glück, Reinheit und Magie. In vielen Kulturen wird das Einhorn als Glücksbringer angesehen und es wird gesagt, dass es seine positiven Energien an diejenigen weitergibt, die es sehen oder an es glauben.
Das Einhorn ist bekannt für sein charakteristisches Aussehen. Mit einem einzigen Horn auf seiner Stirn und einem fabelhaften, bunten Fell ist es zweifellos ein unvergessliches Tier. Sein Horn wird oft als ein Symbol der Stärke und des Schutzes betrachtet und es wird geschätzt für seine heilenden Eigenschaften. In der Tat wird gesagt, dass das Pulver des Einhorn-Horns Krankheiten heilen und Glück bringen kann.
Trotz seiner Mythischen Natur hat das Einhorn die Fantasie der Menschen beflügelt und es ist zu einem beliebten Motiv in Büchern, Filmen und Kunstwerken geworden. Viele Menschen sehen in ihm ein Symbol für Reinheit und Schönheit und es wird oft als eine Metapher für die Suche nach innerem Glück und Frieden verwendet.
Das Einhorn wird auch oft in der Popkultur verwendet, um eine positive und glückliche Stimmung zu vermitteln. Es ist nicht ungewöhnlich, Einhorn-Produkte wie Plüschtiere, Tassen oder Kleidung zu finden, die mit bunten und fröhlichen Designs versehen sind. Viele Menschen finden Freude daran, sich mit diesen Dingen zu umgeben und sie als Glückssymbole zu betrachten.
Insgesamt ist das glückliche Einhorn ein Wesen voller Faszination und positiver Energie. Obwohl es nur in unserer Fantasie existiert, hat es die Kraft, uns an das Wunderbare und das Glück in der Welt zu erinnern. Wenn wir an das Einhorn glauben, können wir uns inspirieren lassen, nach Glück und Frieden in unserem eigenen Leben zu streben.
Einhorn-Mythen
Einhörner sind faszinierende Wesen, die seit Jahrhunderten die Fantasie der Menschen beflügeln. Diese mystischen Kreaturen mit einem Horn auf ihrer Stirn haben eine lange Geschichte und wurden in vielen Kulturen verehrt. Doch es gibt auch viele Mythen und Legenden um Einhörner, die bis heute weiterleben. In diesem Artikel werden wir zwei dieser Einhorn-Mythen genauer unter die Lupe nehmen.
Der erste Mythos besagt, dass Einhörner unsichtbar sind und nur von denjenigen gesehen werden können, die ein reines Herz haben. Dieser Glaube basiert auf der Idee, dass Einhörner magische Wesen sind und nur von denjenigen erkannt werden können, die keine bösen Absichten haben. Es heißt, dass Einhörner sich nur denjenigen offenbaren, die bereit sind, sie mit Freundlichkeit und Respekt zu behandeln. Diese Vorstellung hat zu einer romantischen Auffassung von Einhörnern als Wesen der Reinheit und Unschuld geführt.
Ein weiterer beliebter Mythos über Einhörner ist ihre Fähigkeit, Heilkraft zu besitzen. Es wird erzählt, dass das Horn eines Einhorns magische Kräfte hat und Krankheiten heilen kann. In der Geschichte wurden Einhornhörner oft als wertvolle und begehrte Objekte betrachtet, die von Königen und Adligen gesucht wurden. Sie wurden als Medizin verwendet und sollten angeblich sogar Trinkgefäße vor Giften schützen können. Diese Vorstellung von Einhörnern als heilende Wesen hat sich über die Jahrhunderte hinweg gehalten und ist auch heute noch in der Populärkultur präsent.
Obwohl die Existenz von Einhörnern natürlich rein mythologisch ist, haben sie doch einen festen Platz in der menschlichen Fantasie. Diese faszinierenden Kreaturen mit ihren lichtdurchfluteten Mähnen und ihrem majestätischen Horn werden weiterhin von Menschen jeden Alters bewundert und verehrt. Die Einhorn-Mythen sind ein Beweis dafür, wie tief verwurzelt diese Fantasie in unser kulturelles Gedächtnis ist und wie sie unsere Vorstellungskraft beflügelt.
In der modernen Zeit sind Einhörner zu einem Symbol für Freiheit, Magie und Fantasie geworden. Sie tauchen in Filmen, Büchern und sogar auf Kleidungsstücken auf und bringen eine gewisse Verspieltheit und Freude mit sich. Obwohl wir wissen, dass Einhörner nur in unserer Fantasie existieren, helfen sie uns, dem Alltag zu entfliehen und unsere Vorstellungskraft zu entfachen. Sie bleiben somit ein Teil unserer Kultur und ein Symbol für die endlose Kraft der menschlichen Kreativität.
Die Welt der Fabelwesen ist voller magischer Kreaturen und das Einhorn zählt zweifellos zu den faszinierendsten. Das Einhorn ist ein mythisches Tier, das oft als ein Pferd mit einem einzelnen Horn auf der Stirn dargestellt wird. In vielen Kulturen wird das Einhorn als Symbol für Reinheit, Stärke und Anmut verehrt.
Obwohl das Einhorn nur in der Fantasiewelt existiert, hat es dennoch einen besonderen Platz in den Herzen vieler Menschen erlangt. In der Popkultur ist das Einhorn in Form von Spielzeug, Plüschtieren und sogar als Motiv auf Kleidungsstücken weit verbreitet. Es wird oft als ein süßes und freundliches Wesen dargestellt, das positive Energien symbolisiert.
Eine weitere interessante Facette des Einhorns ist seine Rolle in alten Legenden und Märchen. In der mittelalterlichen Literatur wird das Einhorn oft als schwierig zu fangen beschrieben, da es als Symbol für Reinheit als untrennbar mit der Natur verbunden gilt. Es wird gesagt, dass nur jemand von außergewöhnlicher Freundlichkeit und Reinheit das Einhorn zähmen kann.
Das Einhorn ist auch in der spirituellen Welt von Bedeutung. In einigen esoterischen Lehren wird das Einhorn als ein spiritueller Führer betrachtet, der den Weg zur Erleuchtung weist. Es wird angenommen, dass die Energie des Einhorns positive Veränderungen und Inspiration bringen kann.
Obwohl das Einhorn ein mythisches Wesen ist, hat es dennoch eine besondere Bedeutung im Leben vieler Menschen erlangt. Es verkörpert Eigenschaften wie Reinheit, Stärke und Anmut und erinnert uns daran, dass Magie und Fantasie in unserer Welt einen Platz haben. Egal ob als Plüschtier im Kinderzimmer oder als Symbol für spirituelle Führung – das Einhorn begeistert Jung und Alt gleichermaßen. Es bleibt ein zeitloses Fabelwesen, das unsere Fantasie anregt und uns daran erinnert, dass es in einer Welt voller Magie und Wunder immer noch Platz für Träume gibt.
Die Einhorn-Symbolik hat in den letzten Jahren an Popularität gewonnen und wird oft mit Magie, Mystik und Einzigartigkeit in Verbindung gebracht. Einhörner werden oft als Wesen mit einem Pferdekörper, einem Horn auf der Stirn und oft mit bunten Farben dargestellt. In vielen Kulturen wird das Einhorn als ein mächtiges und mystisches Tier angesehen.
Einhörner haben eine lange Geschichte und sind in verschiedenen Märchen und Legenden präsent. Sie werden oft als Symbole für Reinheit, Unschuld und spirituelle Erleuchtung betrachtet. In der christlichen Tradition wird das Einhorn oft mit der Jungfrau Maria in Verbindung gebracht und symbolisiert Jungfräulichkeit und Reinheit.
Das Einhorn wird auch oft als Symbol für Stärke und Mut angesehen. Es heißt, dass nur die Tapfersten in der Lage sind, das Einhorn zu zähmen und es zu ihrem Verbündeten zu machen. Dies spiegelt sich auch in der Popkultur wider, wo Einhörner oft als starke und mutige Wesen dargestellt werden, die den Protagonisten dabei helfen, ihre Ängste zu überwinden und ihre Ziele zu erreichen.
Einhörner haben auch in der modernen Spiritualität eine Rolle gespielt. Sie werden oft mit spirituellen Fähigkeiten in Verbindung gebracht und sollen helfen, die Verbindung zur göttlichen Energie zu stärken. In der Esoterik werden Einhörner oft als Hüter der göttlichen Mysterien angesehen und dienen als spirituelle Helfer bei der Meditation und Visualisierung.
Die Einhorn-Symbolik hat eine starke Anziehungskraft auf Menschen jeden Alters. Sie repräsentiert die Kraft der Fantasie und der Träume und erinnert uns daran, dass Magie in unserem Leben existieren kann. Einhörner sind nicht nur ein beliebtes Motiv in Kinderbüchern und Spielzeug, sondern auch in Mode, Schmuck und Dekorationen präsent.
Ein wichtiger Aspekt der Einhorn-Symbolik ist jedoch, dass es uns daran erinnert, unsere eigene Einzigartigkeit zu feiern und authentisch zu sein. Einhörner sind bekannt für ihre Individualität und Schönheit und ermutigen uns, unsere eigenen einzigartigen Qualitäten zu erkennen und zu schätzen.
Insgesamt ist die Einhorn-Symbolik ein faszinierendes Thema, das sowohl in der Geschichte als auch in der modernen Kultur eine Rolle spielt. Sie steht für Magie, Stärke, Spiritualität und die Wertschätzung unserer eigenen Einzigartigkeit. Es ist kein Wunder, dass Einhörner bei so vielen Menschen beliebt sind und weiterhin eine wichtige Rolle in unserer Fantasie und Vorstellungskraft spielen.
Die Einhorn-Magie hat in den letzten Jahren einen regelrechten Boom erlebt. Von Kindern bis hin zu Erwachsenen sind diese magischen Geschöpfe sehr beliebt. Aber was genau ist Einhorn-Magie und warum übt sie solch eine starke Faszination aus?
Einhörner sind mythologische Wesen, die oft als Pferde mit einem langen Horn auf der Stirn dargestellt werden. Sie symbolisieren Reinheit, Freiheit und Magie. Einhorn-Magie ist eine Art spirituelles Konzept, das sich auf die Energien und Kräfte dieser faszinierenden Kreaturen konzentriert.
Einhorn-Magie kann als eine Möglichkeit betrachtet werden, um die eigene innere Stärke und Kreativität zu entfalten. Sie kann dabei helfen, positive Energie anzuziehen und negative Energien abzuwehren. Viele Menschen glauben daran, dass Einhörner sie auf ihrem spirituellen Weg begleiten und ihnen Schutz und Führung bieten können.
Es gibt verschiedene Möglichkeiten, um von der Einhorn-Magie zu profitieren. Eine Möglichkeit ist es, sich mit Einhorn-Bildern und Symbolen zu umgeben, um positive Energien anzuziehen. Ein weiterer Ansatz ist die Verwendung von Einhorn-Kristallen oder speziellen Edelsteinen, die als Einhorn-Verbindungen bekannt sind. Diese Steine sollen die Kräfte der Einhörner verstärken und ihren Trägern spirituelle Unterstützung bieten.
Darüber hinaus gibt es auch Meditations- und Visualisierungstechniken, bei denen man sich vorstellt, in tiefen Kontakt mit einem Einhorn zu treten. Dies kann dazu beitragen, innere Blockaden zu lösen und das eigene spirituelle Wachstum zu fördern.
In der heutigen stressigen Welt suchen immer mehr Menschen nach Wegen, um ihre spirituelle Verbindung zu stärken und innere Ruhe zu finden. Die Einhorn-Magie bietet eine Möglichkeit, diese Bedürfnisse zu erfüllen und positive Energien in das eigene Leben zu ziehen.
Es ist wichtig zu beachten, dass Einhorn-Magie nicht als Ersatz für professionelle medizinische oder therapeutische Hilfe betrachtet werden sollte. Es handelt sich vielmehr um eine spirituelle Praktik, die zur Unterstützung und Stärkung verwendet werden kann.
Insgesamt ist die Einhorn-Magie eine faszinierende und mächtige Kraft, die uns helfen kann, unsere Verbindung zum Göttlichen zu vertiefen und unsere eigene innere Magie zu entfesseln.
0 notes
5reisende · 7 months
Text
Welterbe (auf)gespürt und (er)fahren – TR – Ephesos
Tumblr media
Ephesos war ein faszinierendes Zentrum der antiken Welt, das ein reiches kulturelles, religiöses und historisches Erbe hinterlassen hat. Seit 2015 steht die antike Stadt als eine der wichtigsten archäologischen Stätten der Welt auf der UNESCO-Welterbeliste. Durch seine Lage an der Ägäis war Ephesos ein wichtiger Hafen für den Handel zwischen Ost und West. Aufgrund der Versandung kam es zu Verschiebungen der Küstenlinie, was zu mehreren Verlagerungen der Stadt führte. Die letzte wurde im vierten Jahrh. v. Chr. von Lysimachos, einem der zwölf Generäle Alexanders des Großen, gegründet und 133 v. Chr. zur Hauptstadt der neuen Provinz Asien bestimmt. Mit dem Rückgang des römischen Reiches und der weiteren Versandung des Hafens begann der Verfall der Stadt, bis sie schließlich im 15. Jahrh. von den Türken erobert und verlassen wurde. Ausgrabungen in den letzten 150 Jahren haben hier großartige Denkmäler aus der römischen Kaiserzeit ans Tageslicht gebracht, darunter die Celsus-Bibliothek, eine der größten Bibliotheken der Antike, das Hadrianstor und das Große Theater sowie reich verzierte Wohnhäuser. Ephesus ist heute ein außergewöhnliches Zeugnis für die kulturellen Traditionen der hellenistischen, römischen Kaiserzeit und der frühchristlichen Zeit. Das im 2. Jahrtausend v. Chr. geschaffene Heiligtum der ephesischen Artemis, war eines der größten und mächtigsten Heiligtümer der Antike. Vom berühmten Tempel der Artemis, einem der „sieben Weltwunder“, das Pilger aus dem gesamten Mittelmeerraum anzog, sind nur noch wenige Überreste zu sehen. Im 5. Jahrh. wurde der Artemis-Kult von der christlichen Wallfahrt zur Marienkirche und zur Johannesbasilika abgelöst. Ich habe Ephesos im Rahmen einer geführten Rundreise besichtigen können. Am einem früheren Standort der Stadt sind die Ruinen des Artemis-Tempels zu sehen. Er war einst mit 115 m Länge und 55 m Breite der größte griechische Tempel der Welt. Jede seiner 127 Marmorsäulen wog 20 Tonnen. Bei Ausgrabungsarbeiten wurde eine gefunden und wieder aufgerichtet. Im Hintergrund steht die Johannesbasilika, zu der noch heute viele Pilger kommen.
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Das große Ausgrabungsgelände umfasst eine gesamte Stadt. Bildquelle: https://www.ephesus.co/ephesus-map.htm Vorbei an Bädern, dem Odeon und Tempelruinen, führt die mit verzierten Säulen und Skulpturen geschmückte Kuretenstraße hinunter zum alten Stadtzentrum.
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Die antike Shoppingmeile war mit schönen Mosaikböden ausgestattet, mit Reliefs, Skulpturen und Brunnen geschmückt und von Arkaden überdacht - da hat sich im Laufe der Jahrhunderte gar nicht so viel geändert.
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Entlang der Straße den Hang hinauf stehen Wohnhäuser. Einige wurden ausgegraben und die Mosaike freigelegt. Man kann sie in einer Extra-Ausstellung besichtigen. Der wunderbare Hadrianstempel und ein wenig entfernt das Relief der Nike sind ein Blickfang im Zentrum der Stadt.
Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Wenig später und schon von Weitem sichtbar - das Highlight von Ephesos und der Hotspot der Selfies - die Celsus-Bibliothek. Sie ist ein wahrhaft magischer Ort.
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Der nächste Höhepunkt ist das große Theater. Von den oberen Rängen hat man einen fantastischen Blick über die Stadt. Hier finden in den Sommermonaten Aufführungen und Konzerte vor historischer Kulisse und mit perfekter Akustik statt.
Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Auch wenn man viel Zeit eingeplant hat - sie wird nicht ausreichen, um Ephesos wirklich zu erkunden und die vielen Schätze zu sehen. Aber man kann die Atmosphäre der Stadt spüren und in Gedanken eine Zeitreise machen.
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Eine multimedial unterstützte Zeitreise bietet seit Kurzem eine (nicht ganz preiswerte) neue Show auf dem Grabungsgelände.
Resümee
Ephesos ist eine Ausgrabungsstätte der Extraklasse und ein ganz besonderer Blick in die Vergangenheit. Die antike Stadt ist heute noch lebendig. Wenn man durch die Straßen geht, zwischen all den Schätzen oder in der großen Bibliothek steht und Stimmung lauscht, fühlt man sich um tausende Jahre zurückversetzt und kann in das antike Leben eintauchen. Read the full article
1 note · View note
jonussbaumer · 8 months
Text
Die Höhen und Tiefen Perus
Wir reisen seit zwei Wochen quer durch das südliche Peru zwischen dem Altiplano, der Hochebene in den Anden, und dem letzten gemeinsamen Ziel unserer Reise Lima. Die Unterschiede in Höhenmeter: von rund 4.500 auf 0. Ähnlich schwankt die Stimmungslage auf diesem Reiseabschnitt. Aber der Reihe nach.
Der Zufall, oder besser gesagt, die Busverbindungen führen uns nach Arequipa, die zweitgrößte Stadt Perus. War nicht auf dem Radar, doch Arequipa erweist sich nach den Anstrengungen in Bolivien als perfekter Ort, um die Batterien aufzuladen. Eine wunderschöne Altstadt einheitlich aus hellem Vulkanstein gebaut, ein Foodieparadies voller netter Cafés und Restaurants und die beeindruckendste Klosteranlage, die ich je besucht habe: Monasterio de Santa Catalina. Ein ganzes Stadtviertel großes Frauenkloster aus dem 16. Jahrhundert, das eindrücklich das damalige spirituelle und alltägliche Leben hinter diesen Mauern zeigt. Hochstimmung.
Der Magen lässt nach der Vergiftung in Uyuni schön langsam wieder echtes Essen zu. Perfektes Timing, denn wir entdecken in Arequipa das Restaurant eines der berühmtesten Küchenchefs Perus: Chicha por Gastón Acurio. Ich bestelle uns Seeigel-Cevice. So etwas ist selbst hier eine seltene Gelegenheit. Luiza zeigt sich skeptisch – aber nur bis zum ersten Bissen. Höchststimmung, beidseitig!
Cusco erweist sich als sehenswerte Stadt, wir finden ein nettes Hotel und sowohl das kulturelle und kulinarische Angebot als auch die Vorfreude auf Machu Picchu halten die Stimmungslage hoch. Über das, was uns dann rund um Machu Picchu passiert ist, hab ich schon berichtet. Die Stimmung sinkt zwischendurch um knapp 3.000 Höhenmeter auf null.
Wieder zurück in Cusco nehmen wir uns ein Mietauto. Wir wollen unabhängiger sein und fahren damit an den Titicacasee. Ich hab online eine Privatunterkunft auf einer idyllischen Halbinsel direkt am Seeufer gebucht. Unser Mietauto fällt bei der Anfahrt zwar fast auseinander, der letzte Abschnitt ist Offroad pur, doch erwartet uns Familienanschluss bei einem lokalen Bauern. Die Kinder laufen uns neugierig zu, die Mutter kocht uns Abendessen, und Luiza geht mit Guido, unserem Gastgeber, frühmorgens Kajak fahren. Ich kämpfe leider mit einer heftigen Verkühlung, die ich mir in Machu Picchu eingefangen habe. Entsprechend hohe Niveauunterschiede im Stimmungslager.
Guido organisiert einen privaten Bootsausflug zu den Uros, schwimmende Dörfer auf dem Titicacasee. Fünf Familien leben auf der Schilfinsel, die wir ansteuern. Größe: ca. 500 Quadratmeter. Eine einzigartige Kultur, und unglaublich, dass sie sich bis heute gehalten hat, obwohl die Jungen lieber Cola als Coca trinken, wie uns der junge Capo („presidente“ im spanischen Original) unserer Insel erzählt. Die Stimmung steigt auf die Höhenlage des Titicacasees: 3.812 m
Eine achtstündige Fahrt bringt uns zurück in die Cusco Region, ich hab ein feines, kleines Hotel im Sacred Valley gebucht. Mabel, die Chefin, holt uns am vereinbarten Treffpunkt ab und fährt mit ihrem Toyota Pick up voraus. Wieder Offroad pur, nur gurken wir in einem Toyota Kleinwagen hinterher, der ganz schön was aushalten muss. Doch das Ziel der Mühen ist mehr als lohnend: ein geschmackvolles Ökoresort mit Blick auf die Terrassen und Ruinen der Inkastätten von Pisac. Der Garten ein Blumenparadies, in dem die Colibris herumsurren, und uns erwartet ein 40 Grad heißes Badefass im Freien, das mein geschundener Körper dringend brauchen kann. Höchststimmung.
Wir sind die einzigen Gäste und erhalten VIP-Service. Mabel versorgt meine verstopften Nebenhöhlen mit Medizin und kocht uns köstliches Abendessen, ihr schottischer Ehemann Nigel heizt jeden Nachmittag das Badefass auf sowie den Holzofen im Speisezimmer ein, und er schenkt mir den letzten Schluck seines himmlischen Highland Single Malts. Mabel fährt uns den Berg hinauf zum Eingang der spektakulären Inkaruinen und holt uns drei Stunden später im Dorf im Tal wieder ab. Die Höchststimmung hält an.
Unser letzter Tag im Sacred Valley führt uns zu den beeindruckenden Inkastätten von Ollantaytambo und Moray. Letzteres dürfte den Inkas als landwirtschaftliche Versuchsfläche gedient haben, um unterschiedliche mikroklimatische Auswirkungen auf Pflanzenwuchs und Fruchtbildung zu erforschen. Rein zufällig entdecke ich einen Google-Eintrag ganz in der Nähe, der sich „MIL Food Lab and Interpretation Center“ nennt. So etwas interessiert mich, also marschieren wir hin. Der Ort entpuppt sich als geschmackvollst designtes Schwesterrestaurant sowie Versuchslabor des Central in Lima – mein Sehnsuchtsort in Südamerika, seit ich vor rund zehn Jahren das erste Mal davon gelesen habe! Auch hier sind wir nachmittags die einzigen Gäste. Man zeigt uns die ganze Anlage. Leider müssen wir einen Flug in Cusco erwischen, somit bleibt uns nur Zeit für einen Cocktail. Das reicht für himmlische Euphorie!
Apropos Central: Meine Lieblingsserie auf Netflix heißt „Chef's Table“ und berichtet über die besten Restaurants bzw. spannendsten Küchenchefs der Welt. Unbedingt anschauen! Folge 6 in der dritten Staffel handelt von Virgilio Martínez, dem Gründer des Central. Radikale peruanische Küche aus Zutaten, die er mit einem Forschungsteam aus allen Höhenlagen und Regionen Perus zusammensucht. Komponiert zu Gerichten, die das Central zum aktuell besten Restaurant der Welt machen. Um einen Tisch zu bekommen, musst du drei bis vier Monate im Voraus reservieren. Ich hab uns vor drei Wochen mit wenig Hoffnung auf eine Warteliste setzen lassen für unseren einzigen möglichen Tag: morgen Freitag! Da sind wir planmäßig in Lima und das Central hat offen.
Wir sitzen im Boarding-Wartebereich des kleinen Flughafens von Cusco. In zwei Stunden geht unser Flug nach Lima. Eine WhatsApp-Nachricht einer unbekannten Nummer kommt rein: „Dear Josef, we are writing to you from Central restaurant. We have a waitlist under your name. Wir können Ihnen einen Tisch für morgen 13:15 anbieten.“ Euphorisch blicke ich auf. Gerade rechtzeitig, um mitzuerleben, wie am Monitor bei den Abflügen neben unserer Flugnummer in rot das Wort „CANCELLED“ erscheint. Meine Euphorie schlägt in Panik um. Luiza weiß von beidem noch nichts.
Wir stehen zwei Stunden in der Warteschlage am Schalter unserer Fluglinie. Vor und hinter uns die hundert anderen Gestrandeten: verzweifelt, wütend, chaotisch, voller Fragen, ohne Antworten. Offensichtlich geht da heute nichts mehr. Luiza weiß mittlerweile von unseren davonschwimmenden Central-Fellen. Sie will es nur nicht wahr haben. Ich nutze die Zeit, um Ersatzflüge zu checken. Heute Abend/Nacht ist nichts mehr zu bekommen, die ersten buchbaren Flüge sind morgen früh. Wenn alles gut geht, geht sich Central um 13:15 aus. Ich buche den 8:35 Flug. Sauteuer natürlich. Am Schalter stellt sich später heraus, dass in Lima die Fluglotsen streiken. Mit dem Taxi wieder zurück in die Stadt in ein kurzfristig gebuchtes Hotelzimmer. Die Stimmung ist unter null.
Freitag frühmorgens ein Déjà-vu am Flughafenschalter: Wir bekommen nur einen provisorischen Boardingpass?!? Es gibt Probleme mit den Buchungen!!! Wir sollen am Gate warten?!? Auf was??? Keine Ahnung, keine Information!?! Unsere Stimmung ist mittlerweile auf Tiefe des Marianengrabens abgesunken. Wir insistieren, dass wir HEUTE nach Lima MÜSSEN! Die Dame am Gate kann uns nur versprechen, dass sie uns Priorität einräumt, aber keinen Sitzplatz im gebuchten Flugzeug garantieren! Also sehen wir mit zunehmender Frustration der ganzen langen Schlange dabei zu, wie sie einsteigt. Ich hab mit Lima und Central bereits abgeschlossen, als man uns in allerletzter Sekunde neue Boardingpässe in die Hand drückt und einsteigen lässt! Die beiden letzten Plätze. Fünf andere bleiben gestrandet am Gate zurück.
Die Steine, die uns vom Herzen fallen, schütten den Marianengraben zu. Doch erst, als wir tatsächlich in Lima aussteigen, traue ich dem Frieden. Schnurstracks mit dem Taxi ins Hotel, duschen, umziehen, Uber ins Central. Und dann steht er vor uns, der köstliche erste von zwölf Gängen im besten Restaurant der Welt. Ich habe in Peru schon ein paar Sachen gegessen, die neu für mich waren, wie zum Beispiel Meerschweinchen. Aber hier ist jede einzelne Zutat etwas Unbekanntes, Neues. Jeder Gang, jedes Glas Wein oder Cocktail dazu sind ein Highlight für sich. Geschmacklich, optisch und als Gesamterlebnis mit Service und Erläuterungen. Natürlich hat das seinen Preis, aber den ist es mir wert. Die Begeisterung des Serviceteams und der Köch*innen, die Stimmung, die Atmosphäre. Einzigartig. Wir genießen es bis in den späten Nachmittag und lassen uns als letzte Mittagsgäste noch das ganze Haus zeigen. Hier steigt unsere Stimmung höher als die Gipfel der Anden.
Lima erweist sich auch sonst als Paradies. Jedes Essen ist ein Genuss, ob die Messermuscheln im kleinen Nachbarschaftslokal in Miraflores, ob die japanisch-peruanische Fusionküche im Edelbeisl in Barranco, ob in der coolen Naturweinbar, in die uns meine Raisin-App führt. Sonntags landen wir nach einem superspannenden Besuch des MALI-Museums auch noch in einer Karnevalsparade. Mit freundlicher Unterstützung von ein paar Pisco Sours hält die Euphorie drei Tage.
Der Abschied fällt schwer. Nicht von Lima, von Luiza. Wir haben eine äußerst intensive, abwechslungs-, erlebnis- und lehrreiche, spaßige und wertvolle Reise erlebt, die uns immer in Erinnerung bleiben wird. Unsere gemeinsame Zeit war nicht konfliktfrei, aber immer wertschätzend. Wir sind durch Himmel und Hölle gegangen, doch das hat uns zusammengeschweißt und zu engen Freunden werden lassen. Heute sagen wir nach dem Frühstück auf Wiedersehen, umarmen uns, und ich fahre allein zum Flughafen raus.
Mein Flug nach Iquitos an den Amazonas ist für 13:20 angesetzt. Luiza fliegt am späteren Abend nach Rio zurück. Beim Einchecken am Airport kehre ich stimmungsmäßig in den Marianengraben zurück: Die Daten meines beim Flugdiscounter Kiwi gebuchten Tickets sind bei der Billigairline Sky nie angekommen! Ich bin nicht gebucht auf meine Maschine!?! Da kann ich mich noch so aufregen. Also wiederum ein neues, sauteures Ticket bei einer anderen Airline kaufen. Wenigstens eines für den gleichen Tag. Nur, um das Geld zurückzubekommen, muss ich die nächsten Wochen in den Papierkrieg mit Reiseversicherung und Flugdiscounter ziehen. Das geht mir jetzt schon auf den Geist. Aber mir reicht es jetzt, genug geärgert! Diesen Kampf muss ich sportlich sehen. Und nur keinen Flug mehr bei Kiwi buchen!
1 note · View note
theart2rock · 8 months
Text
Avenged Sevenfold
Tumblr media
Bis heute hat Avenged Sevenfold, auch unter dem Kürzel A7X bekannt, weltweit über 10 Millionen Alben verkauft und zwei aufeinanderfolgende Nr. 1-Alben in den Billboard Top 200-Album-Charts erzielt («Nightmare» von 2010 und «Hail To The King» von 2013). Die US-amerikanische Metal-Band hat zudem über eine Milliarde Videoaufrufe und mehr als eine Milliarde Spotify-Streams sowie mehrere Nr. 1-Singles im Rockradio. Die Band, bestehend aus M. Shadows, Synyster Gates, Zacky Vengeance, Johnny Christ und Brooks Wackerman ist bekannt für spektakuläre Liveshows und ausverkaufte Arenen. A7X ist Headliner der renommiertesten Rockfestivals der Welt und steht stets an vorderster Front, wenn es um sich rasant verändernde Technologien, kulturelle Meilensteine und neue Wege zur Beteiligung von Gemeinschaften geht. Die Metal-Giganten sind derzeit mit ihrem neuen Album «Life Is But A Dream» auf Tour und machen am 11. Juni 2024 Halt in der St. Jakobshalle Basel. Quelle: Gadget abc Entertainment Lesen Sie den ganzen Artikel
0 notes