#invenzioni straordinarie
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pier-carlo-universe · 22 days ago
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Nulla è Impossibile di Gianni Tagliapietra: Un tributo ai visionari che hanno cambiato il mondo. Recensione di Alessandria today
50 storie di determinazione, innovazione e genio raccontate da Gianni Tagliapietra
50 storie di determinazione, innovazione e genio raccontate da Gianni Tagliapietra La nuova opera di Gianni Tagliapietra, Nulla è Impossibile: 50 incredibili storie di persone che hanno saputo vedere oltre, è un viaggio ispirazionale nel mondo delle idee rivoluzionarie e delle menti che hanno saputo trasformarle in realtà. Pubblicato l’11 ottobre 2024, il libro è un invito a guardare oltre i…
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alesims87 · 3 months ago
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NOT SO BERRY CHALLENGE 3
La Not So Berry Challenge - Versione 3 è una sfida per The Sims 4 che si articola su 10 generazioni, ognuna caratterizzata da un colore dominante, tratti specifici, un'aspirazione, una carriera e una serie di obiettivi unici. Ogni generazione ha una propria storia collegata alle precedenti, creando una narrazione coerente che si sviluppa di generazione in generazione.Questa versione introduce nuovi temi come la botanica, la tecnologia, la criminalità e il mondo degli animali, con una forte enfasi sullo sviluppo personale dei Sims e sul legame tra le varie generazioni. Ogni generazione deve affrontare le sue sfide, cercando di costruire sull’eredità lasciata dai predecessori.
Regole Generali:
1.Ogni generazione deve completare gli obiettivi specifici indicati.
2.Ogni generazione deve rispettare il colore tematico sia per il Sim che per la casa.
3.Non è permesso usare trucchi per modificare le relazioni o il denaro (ad eccezione di quando specificato).
4.I Sims possono usare il trucco "freerealestate" per ottenere la prima casa.
5.I nomi sono a vostra scelta.
Obiettivi Generali:
•Ogni generazione deve superare delle prove legate alla propria carriera, aspirazione e vita personale.
•Le scelte fatte da una generazione possono influenzare le storie e le possibilità delle generazioni future.
•Ogni generazione deve lasciare una traccia tangibile del proprio percorso, sia essa materiale (una casa, un giardino, un’azienda) o intangibile (fama, relazioni sociali, invenzioni).
Generazione 1: Smeraldo
Nome: Ivy Smeraldo (opzionale per tutte le generazioni)
Colore: Verde smeraldo.
Tratti: Amante della natura, Ambizioso, Scroccone.
Aspirazione: Botanico Freelance.Carriera: Botanico (Branca Giardinaggio).
Storia: Ivy è cresciuta in una piccola casa di campagna, affascinata dalle piante e dal loro potere curativo. Quando scopre un antico diario nel giardino della nonna, decide di dedicare la sua vita alla botanica per scoprire i segreti delle piante e creare un giardino perfetto. Il suo sogno è riportare in vita una misteriosa pianta leggendaria, il Fiore dell'Eterna Giovinezza, menzionata nel diario
Obiettivi:
Raggiungere il livello massimo nella carriera di Botanico.
Creare un giardino botanico con almeno 15 piante diverse e curate al massimo livello.
Ibridare almeno 10 piante diverse e creare 5 nuove specie.
Scoprire e coltivare il Fiore dell'Eterna Giovinezza.
Avere una pianta bovina viva e farla mangiare almeno un Sim non facente parte della famiglia.
Generazione 2: Zaffiro
Nome: Sapphire Smeraldo
Colore: Blu zaffiro.
Tratti: Romantico, Perfezionista, Snob.
Aspirazione: Autore di Bestseller.
Carriera: Critico d’Arte (Branca Arti Culinarie).
Storia: Sapphire è la figlia di Ivy. Cresciuta tra le meraviglie del giardino botanico di sua madre, sviluppa un'anima poetica e una passione per la scrittura. Vuole condividere con il mondo le storie della sua famiglia e dei misteriosi segreti della natura che ha imparato da sua madre. Tuttavia, la sua ricerca della perfezione la porta a isolarsi, allontanandosi dalla realtà e vivendo tra le pagine dei suoi libri.
Obiettivi:
Scrivere almeno 5 libri bestseller.
Avere una relazione instabile con almeno 3 partner diversi.
Creare una collezione personale di quadri esclusivi che rappresentino la sua vita.
Non sposarsi finché non si è adulti.
Generazione 3: Opale
Nome: Pearl Smeraldo
Colore: Bianco perla.
Tratti: Estroverso, Creativo, Buono.
Aspirazione: Sim Incredibile (completare 3 aspirazioni diverse).
Carriera: Attore.
Storia: Pearl, figlia di Sapphire, cresce immersa nelle storie straordinarie della sua famiglia e nei racconti fantasiosi della madre. Desiderosa di vivere una vita straordinaria come quelle nei libri di sua madre, Pearl cerca la fama e il successo come attrice. Tuttavia, si scontra con la dura realtà dell'industria dell'intrattenimento, scoprendo che la vita reale non è come un film. Decide così di dedicarsi a più ambiti, cercando di diventare davvero "incredibile".
Obiettivi
Completare 3 aspirazioni diverse.
Raggiungere il livello massimo nella carriera di attore.
Ottenere fama mondiale e avere almeno 5 amici stretti.
Avere una casa con almeno 4 stanze a tema artistico, ognuna dedicata a un'arte diversa (musica, pittura, scrittura, recitazione).
Generazione 4: Rubino
Nome: Ruby Smeraldo
Colore: Rosso rubino.
Tratti: Furioso, Amante dei cani, Goloso.
Aspirazione: Amico degli animali.
Carriera: Veterinario (Gestire una clinica veterinaria).
Storia: Ruby è cresciuta sotto i riflettori della fama di sua madre, Pearl, ma ha sempre preferito la compagnia degli animali rispetto a quella degli umani. Il suo amore per le creature a quattro zampe la porta a dedicare la sua vita a curarli e proteggerli. Quando scopre un antico legame tra la pianta leggendaria coltivata da Ivy e la guarigione degli animali, Ruby decide di continuare il lavoro della sua bisnonna.
Obiettivi
Gestire una clinica veterinaria di successo.
Avere almeno 3 animali domestici e raggiungere il massimo dell’amicizia con ciascuno.
Completare la collezione di fotografie con i propri animali.
Adottare un animale in difficoltà da ogni generazione e curarlo fino alla guarigione completa.
Generazione 5: Ametista
Nome: Amethyst Smeraldo
Colore: Viola ametista.
Tratti: Malvagio, Ambizioso, Materialista.
Aspirazione: Capo della Mafia.
Carriera: Criminale (Branca Boss).
Storia. Amethyst, figlia di Ruby, ha vissuto nell'ombra della bontà e dell'altruismo della madre. Tuttavia, un evento traumatico legato alla perdita di un caro amico animale la cambia profondamente. Decide di abbracciare il lato oscuro, giurando di vendicarsi di coloro che fanno del male agli innocenti. Si addentra nel mondo criminale, determinata a prendere il controllo e fare giustizia a modo suo.
Obiettivi:
Raggiungere il livello massimo nella carriera criminale.
Tradire il partner almeno una volta.
Avere un figlio segreto con un altro Sim.
Acquisire una collezione di oggetti rubati da altre case e donare i profitti a una causa animalista.
Generazione 6: Topazio
Nome: Topaz Smeraldo
Colore: Giallo topazio.
Tratti: Materialista, Attivo, Sicuro di sé.
Aspirazione: Supergenio del Fitness.
Carriera: Atleta.
Storia: Cresciuto tra il lusso e il potere ottenuto illecitamente dalla madre, Topaz sente il bisogno di riscattare il nome della sua famiglia. Si allontana da tutto ciò che è corrotto e decide di dedicare la sua vita al miglioramento fisico e mentale, diventando un esempio di forza e integrità. Vuole dimostrare che la famiglia Smeraldo può essere un simbolo di positività e non solo di corruzione.
Obiettivi:
Raggiungere il livello massimo nella carriera atletica.
Vincere almeno 3 gare di scacchi e 3 gare di corsa.
Avere una palestra personale a casa con tutte le attrezzature possibili.
Fare volontariato e donare almeno 100.000 Simoleon a enti di beneficenza.
Generazione 7: Corallo
Nome: Coral Smeraldo
Colore: Rosa corallo.
Tratti: Romantico, Sicuro, Creativo
Aspirazione: Romanticone Serial.
Carriera: Influencer di Stile.
Storia: Coral, figlia di Topaz, non ha mai capito l'ossessione del padre per la perfezione fisica e la reputazione. Cresce con il desiderio di esplorare la vita a modo suo, abbracciando la libertà di essere ciò che vuole. Diventa un influencer di stile, condividendo con il mondo la sua filosofia di vita e il suo stile eclettico. Tuttavia, la ricerca di connessioni autentiche lo porta a confrontarsi con la superficialità del mondo online.
Obiettivi:
Avere almeno 5 partner contemporaneamente e non sposarsi.
Raggiungere il livello massimo nella carriera di influencer.
Avere un pubblico di almeno 1 milione di follower.
Creare una casa decorata con tutti gli stili disponibili, rappresentando la sua personalità poliedrica.
Generazione 8: Cobalto
Nome: Cobalt Smeraldo
Colore: Blu cobalto.
Tratti: Solitario, Genio, Evasivo
Aspirazione: Esperto di Informatica.
Carriera: Programmatore.
Storia:Cobalt, figlio di Coral, è l'opposto del padre. Timido e introverso, ha sempre preferito la compagnia dei computer e della tecnologia rispetto agli esseri umani. Nonostante la pressione della fama della sua famiglia, Cobalt si isola nel mondo virtuale, dove trova il suo vero talento come programmatore e hacker. Il suo obiettivo è rivoluzionare il mondo della tecnologia, migliorando la vita di tutti, ma i suoi demoni interiori lo tengono lontano dai legami personali, lasciandolo solo e insicuro riguardo al futuro della famiglia Smeraldo.
Obiettivi:
Raggiungere il livello massimo nella carriera di programmatore.
Creare 3 applicazioni e 1 videogioco di successo.
Avere una collezione di almeno 20 cristalli.
Non sposarsi mai e avere un solo figlio tramite adozione.
Generazione 9: Onice
Nome: Onyx Smeraldo
Colore: Nero onice.
Tratti: Giottone, Goffo, Amante della musica.
Aspirazione: Compositore Musicale.
Carriera: Musicista (Branca Classica).
Storia: Onyx, la figlia adottiva di Cobalt, è sempre stata attratta dal lato oscuro della vita. Cresciuta in una casa piena di tecnologia, ha trovato conforto solo nella musica, uno spazio dove poteva esprimere le sue emozioni più profonde. Decide di diventare una compositrice di fama mondiale, ma la sua personalità malinconica e goffa la allontana dalla normalità, portandola a vivere una vita isolata e immersa nelle sue composizioni, dove cerca un significato più profondo.
Obiettivi:
Raggiungere il livello massimo nella carriera di musicista.
Scrivere e pubblicare almeno 10 canzoni.
Possedere e saper suonare tutti gli strumenti musicali a livello massimo.
Avere una casa arredata in stile gotico, con un'intera stanza dedicata alla sua musica.
Generazione 10: Oro
Nome: Aurelia Smeraldo
Colore: Oro
Tratti: Sicuro di sé, Allegro, Genio.
Aspirazione: Super Sim.
Carriera: Imprenditore.
Storia: Aurelia, figlia di Onyx, è l'erede che riporta la famiglia Smeraldo verso la luce. Dopo generazioni di complessità e dolore, Aurelia è decisa a onorare il nome della sua famiglia creando un'eredità di successo e prosperità. Prodigiosa e determinata, vuole eccellere in ogni campo possibile, accumulando conoscenze, ricchezze e costruendo un impero imprenditoriale che lasci il segno. Ma mentre il suo successo cresce, Aurelia scopre che il vero valore della vita non è solo nelle ricchezze materiali, ma nei legami profondi e duraturi.
Obiettivi:
Raggiungere il livello massimo nella carriera di imprenditore.
Completare almeno 5 aspirazioni diverse.
Accumulare almeno 1 milione di Simoleon in banca.
Costruire una casa di lusso con ogni stanza decorata con oggetti dorati, simboleggiando la sua realizzazione.
Conclusione della Storia
Con Aurelia, la famiglia Smeraldo completa un ciclo di trasformazione che parte dalla natura con Ivy, passando attraverso arte, crimine, tecnologia e infine ritornando alla stabilità e alla prosperità con la decima generazione. Ogni generazione ha affrontato le proprie lotte e sfide, contribuendo all'evoluzione di una famiglia che ha lasciato il segno nel mondo dei Sims.Ogni membro della famiglia ha portato con sé una parte delle generazioni precedenti, sia nel carattere che nelle scelte di vita, facendo crescere e cambiare la famiglia Smeraldo attraverso le epoche.
Buon Divertimento!
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daniela--anna · 1 month ago
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#curiosity
🦒Giraffes sleep about 2 hours a day at 10 minute intervals.
But giraffes also have many other extraordinary characteristics that can arouse curiosity.
For example: how is it possible that despite their long necks they don't have swallowing problems?
Or how can they keep peripheral blood pressure stable despite height and limb extension?
🦒In their structure created with superior wisdom, the scholars found details of bio engineering that not only helped them understand complex mechanisms, but also to take inspiration for revolutionary and innovative inventions.
For further information, see the article linked to below, which you can find in my story or in my Threads profile.
📚🔍
https://www.jw.org/it/biblioteca-digitale/riviste/g20000922/Giraffe-Imponenti-eleganti-e-con-le-zampe-lunghe/
#curiosità
🦒Le giraffe dormono circa 2 ore al giorno ad intervalli di 10 minuti.
Ma le giraffe hanno anche tante altre caratteristiche straordinarie che possono destare curiosità.
Ad esempio: com'è possibile che nonostante il lungo collo non abbiano problemi di deglutizione?
Oppure come possono mantenere la pressione sanguigna periferica stabile nonostante l'altezza e l'estensione degli arti?
🦒Nella loro struttura creata con sapienza superiore, gli studiosi hanno trovato particolari di bio ingegneria che non solo li hanno aiutati a capire meccanismi complessi, ma anche a prendere spunto per rivoluzionarie e innovative invenzioni.
Per approfondire vedi l'articolo di cui il link a seguire, che trovi nella mia storia o nel mio profilo Threads.
📚🔍
https://www.jw.org/it/biblioteca-digitale/riviste/g20000922/Giraffe-Imponenti-eleganti-e-con-le-zampe-lunghe/
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eliogia · 2 months ago
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indosso le scarpe buone
la mia vita è poesia adesso vorrei provare a vivere come filosofia partendo dal principio quando amavo allo sfinimento senza comprendere di essere un platonico. indosso le scarpe buone e in marcia verso i colori del mondo seguendo i contorni del foglio attento alle sbavature di quegli uomini dalle invenzioni rivoluzionarie e gli altri dai sogni straordinari tutti i quali travolgono con la loro opera il modo di vivere e a chi sostiene l'impossibile capacità di rinnovare contemporaneamente il vivente ed il sognare risponde il poema che in quel luogo non esiste solamente fino a dove la maniera di scavalcarlo è data alla luce che genera inesplicabili ombre accumulo e confusione come ammassi globulari non solo di energie fisiche ma residui del pensiero cosciente delle incosistenze che saturano e vengono intercettate da altri ricordi in una esplosione che non dà origine ma continua un ciclo inevitabile di non tempo in uno spazio non sensibile imperturbabile
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ufficiobrevettimarchi1 · 9 months ago
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Quanto costa registrare un prodotto ? 
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Nel regno dei gadget all'avanguardia e delle invenzioni geniali, il prezzo non è l'unico fattore che determina il vero costo di un prodotto. Intraprendiamo una grande esplorazione per scoprire gli intricati dettagli che si celano dietro i brevetti, le invenzioni e le inevitabili sfide che si affrontano quando si creano prodotti all'avanguardia. Scopriamo il vero prezzo che si nasconde dietro queste meraviglie dell'innovazione!
Lo scudo del supereroe: demistificare i brevetti
Perché i brevetti sono importanti: immaginate i brevetti come scudi di supereroi che proteggono le idee innovative. Il loro scopo va oltre la semplice protezione di invenzioni fantastiche: sono fondamentali per rimanere all'avanguardia nel panorama competitivo. L'analisi dei brevetti esistenti fornisce un quadro completo dell'evoluzione della tecnologia nel tempo, che influisce direttamente sul. I brevetti esistenti possono stabilire se un nuovo prodotto viola idee già protette, portando potenzialmente a battaglie legali e ritardi, e facendo infine lievitare il prezzo.
Il viaggio a singhiozzo: accogliere l'inevitabile
Risolvere i problemi è normale: il percorso per creare qualcosa di completamente nuovo è raramente agevole. È inevitabile incontrare ostacoli, sia che si tratti di intricate sfide progettuali o di imprevisti ostacoli alla produzione. Affrontare questi problemi non significa solo perfezionare il prodotto, ma anche influenzare il prezzo finale. Immaginate d’imbattervi in un difetto di progettazione critico durante la fase di test. Per risolverlo potrebbe essere necessario modificare i processi di produzione o ri-progettare i componenti, con conseguenti costi aggiuntivi.
Il labirinto monetario delle nuove macchine:
L'equazione finanziaria: introdurre una macchina nuova di zecca nel mondo è come imbarcarsi in una complessa odissea finanziaria. Per determinare quanto costa registrare un prodotto è necessario considerare meticolosamente le spese sostenute durante la ricerca e lo sviluppo, la costruzione della macchina stessa e, infine, la preparazione per il lancio sul mercato. Ogni fase presenta un ostacolo finanziario unico che contribuisce al prezzo finale. Ad esempio, lo sviluppo di una macchina specializzata per un processo di produzione unico può richiedere fondi significativi per la ricerca e lo sviluppo, che si riflettono in ultima analisi sul costo del prodotto che la macchina contribuisce a creare.
Trovare il giusto equilibrio: l'innovazione incontra l'economicità
La proposta di valore: quando investiamo in un prodotto, non stiamo semplicemente acquistando un oggetto; stiamo acquistando il culmine di una lunga ricerca, della risoluzione di problemi e dell'innovazione. Trovare il punto di equilibrio tra l'incorporazione di caratteristiche all'avanguardia e il mantenimento della convenienza riflette l'impegno di un prodotto a fornire valore. Il prezzo diventa un riflesso dell'equilibrio tra idee innovative e garanzia di accessibilità per i consumatori. Immaginate un'azienda che offre un prodotto rivoluzionario, ricco di funzioni mai viste prima. Sebbene l'innovazione sia lodevole, se il prezzo è esorbitante, potrebbe allontanare un'ampia fetta di mercato. Le aziende devono cercare di trovare un equilibrio tra l'offerta di funzioni avanzate e l'accessibilità del prodotto a un pubblico più ampio.
Oltre il prezzo: il valore reale
In conclusione: il quanto costa registrare un prodotto trascende il mero scambio monetario. Rappresenta un viaggio affascinante intessuto di menti brillanti, idee creative e spirito incrollabile nel superare le sfide. Comprendendo questo intricato processo, riusciamo ad apprezzare maggiormente il vero valore racchiuso in questi straordinari prodotti. La prossima volta che vi stupirete dell'ultima meraviglia tecnologica, ricordate il cartellino del prezzo invisibile: una testimonianza dell'ingegno umano, dell'incessante ricerca del progresso e della dedizione nel dare vita a idee rivoluzionarie.
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orafixwatchblog · 1 year ago
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Jaeger LeCoultre: L’orologio degli orologiai
Jaeger-LeCoultre è sinonimo di eleganza, precisione e tradizione. Immergiamoci nel mondo di un marchio che con le sue incredibili complicazioni ha segnato la storia dell'orologeria di lusso.
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Nel firmamento dei grandi marchi di alta orologeria, Jaeger-LeCoultre occupa sicuramente un posto di primo piano. La capacità di creare movimenti straordinari da oltre un secolo, largamente utilizzati anche da altri marchi, gli ha fatto guadagnare il titolo di “Orologiaio degli Orologiai”. Tutti i componenti dei suoi orologi d’altronde vengono progettati e prodotti internamente, inclusi i movimenti e con oltre 430 invenzioni brevettate, la maggior parte delle quali sono diventate assoluti punti di riferimento nel settore dell’orologeria, e quasi 1.300 calibri unici realizzati, si capisce bene da dove arrivi tutto il rispetto che ha guadagnato nel tempo. Oltre alla sorprendente capacità di creare movimenti ultrapiatti già all’inizio del ‘900 è riuscita anche a padroneggiare le tre complicazioni orologiere più complesse. Il suono, con la ripetizione dei minuti, la precisione, con il tourbillon a più assi e il campo astrale, con lo sviluppo di alcune delle più sofisticate indicazioni celesti che siano mai state mostrate in un orologio. 
La Storia di Jaeger-LeCoultre
La storia di Jaeger-LeCoultre inizia nel cuore della Valle di Joux in Svizzera, nel 1833. Antoine LeCoultre fondò un piccolo laboratorio orologiero che nel tempo si evolse in quello che oggi è uno dei marchi più rispettati nel campo dell'orologeria di lusso. LeCoultre era un inventore nato e per perfezionare i suoi meccanismi nel 1844 creò il Millionomètre, il primo strumento al mondo in grado di misurare il micron, ponendo le basi per l'orologeria di precisione. Nel 1847, introdusse un sistema che eliminava la necessità di una chiave per il riavvolgimento e l'impostazione dell'orologio, un'innovazione implementata nel tempo anche da tutte le altre maison. Quando Elie LeCoultre, figlio di Antoine, si unì all'azienda nel 1903, l'attenzione verso l'innovazione non si fermò, anzi.  Negli stessi anni Edmond Jaeger, un orologiaio di Parigi sviluppò un rivoluzionario movimento ultrapiatto di soli 1,38 mm di spessore.
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Tuttavia, non avendo la capacità di produrlo, lanciò una sfida agli orologiai svizzeri. Chi avrebbe avuto la capacità di realizzarlo? Inutile dire che la maison LeCoultre primeggiò su tutti iniziando una proficua collaborazione con Jaeger. La sfida rappresentò un importante punto di svolta nella storia dell'orologeria e portò alla creazione di molti nuovi movimenti ultrapiatti, che ancora oggi sono considerati tra i più prestigiosi e sofisticati da produrre.
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La loro collaborazione si rivelò molto fruttuosa tanto che le due maison decisero di fondersi nell’odierna Jaeger-LeCoultre, diventando una delle più grandi e rispettate case orologiere al mondo. Dal 2000 la maison svizzera fa parte dal gruppo Richemont, primo antagonista di Rolex, diventando uno dei leader mondiali dell’alta orologeria e del lusso.
Modelli Iconici
Nella sua lunga storia Jaeger LeCoultre ha realizzato molti orologi diventati vere e proprie icone dell’alta orologeria. Andiamo allora a vedere le creazioni più celebri.
Jaeger LeCoultre Reverso
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Presentato nel 1931, il Reverso è sicuramente l’orologio più iconico e riconoscibile della Jaeger-LeCoultre. La sua nascita tra l’altro è davvero particolare. Tutto inizia qualche anno prima quando Cesar de Trey, un uomo d’affari svizzero in viaggio in India, assiste a un incontro di polo dell’esercito britannico lì stanziato. A fine partita uno degli ufficiali si lamenta per l’ennesimo orologio rotto durante il gioco e confida a de Trey il desiderio di averne uno capace di resistere agli urti di quello sport. Tornato in patria, de Trey ne parla con l’amico LeCoultre. Da lì alla realizzazione del sorprendente Reverso il passo è breve. L’orologiaio svizzero ha le capacità tecniche necessarie per realizzarlo, mentre per il design, viene chiesto aiuto al designer francese René-Alfred Chauvot... CONTINUA
CHI SIAMO
I NOSTRI MODELLI
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lettieriletti · 1 year ago
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Blu tramonto
Blu tramonto - Leo Ortolani - Dopo Luna 2069, il viaggio nello spazio continua con una missione su Marte.
Blu tramonto Dopo Luna 2069, il viaggio nello spazio continua con una missione su Marte. Marte: una nuova frontiera, anche per le risate. Il racconto di un viaggio alla scoperta del pianeta rosso, esilarante e pieno di straordinarie invenzioni, come ogni avventura di Rat-Man, ma allo stesso tempo documentato e appassionante, come sempre quando la firma è di Leo Ortolani. Il volume, di grande…
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lamilanomagazine · 1 year ago
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Milano: al Castello Sforzesco da oggi online "SVELARE LEONARDO", una retrospettiva digitale su Leonardo Da Vinci realizzata da Google Arts&Culture
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Milano: al Castello Sforzesco da oggi online "SVELARE LEONARDO", una retrospettiva digitale su Leonardo Da Vinci realizzata da Google Arts&Culture.  “Svelare Leonardo” è il nuovo progetto digitale che permette di esplorare la vita, l’opera e l’eredità di Leonardo da Vinci e porta online per la prima volta oltre 1.300 pagine dei suoi Codici. La retrospettiva, disponibile per tutti su Google Arts & Culture, è curata da esperti di otto paesi e riunisce oltre 80 storie selezionate da 28 partner in tutta Europa e negli Stati Uniti, tra cui la British Library a Londra, la National Gallery di Washington, il Castello Sforzesco, il Museo Nazionale della Scienza e della Tecnologia “Leonardo da Vinci” e la Pinacoteca Ambrosiana di Milano. L’hub digitale include storie sulla vita di Leonardo, le sue incredibili invenzioni che possono essere viste in 3D, oltre ai suoi capolavori pittorici. Sempre parte del progetto, la sezione “Inside the Genius Mind” si avvale dell’aiuto dell’intelligenza artificiale e della curatela del professor Martin Kemp per immergersi nei misteri dei manoscritti di Leonardo. Oltre alle opere d’arte, dipinte su tela e anche sui muri, il progetto raccoglie online, in un unico luogo e per la prima volta, i Codici dispersi di Leonardo da Vinci: una vasta serie di appunti scientifici e schizzi che catturano la sua incursione nella matematica, la geometria, la fisica, l’ottica, l’astronomia, l’architettura e persino il volo. “Leonardo da Vinci e Milano sono uniti da un legame indissolubile. Milano è stata la città in cui ha vissuto più a lungo, lasciando un’impronta indelebile grazie al suo eccezionale talento artistico, la sua curiosità senza limiti e il suo genio innovativo. A Milano possiamo ammirare l’Ultima Cena, dipinta nel refettorio del convento di Santa Maria delle Grazie, una delle pietre miliari dell’arte occidentale. È sempre a Milano che possiamo visitare il Castello Sforzesco, dove Leonardo lavorò per conto di Ludovico Il Moro e realizzò la Sala delle Asse, il più grande trompe-l’oeil della storia dell’arte che stiamo ancora finendo di scoprire grazie a un attento restauro conservativo; sempre al Castello è conservato il prezioso Codice Trivulziano, che ci svela la vastità delle sue invenzioni e le infinite connessioni del suo sapere. E ancora il Codice Atlantico, la più grande raccolta al mondo di manoscritti leonardeschi, che racchiude la sua profonda conoscenza nelle scienze Grazie alle sue conoscenze di ingegneria idraulica, Leonardo cambiò anche il paesaggio di Milano, implementando i Navigli e i canali navigabili e le tracce del suo grande lavoro sono tuttora visibili” ha dichiarato l’assessore alla Cultura Tommaso Sacchi. “Grazie al progetto ‘Svelare Leonardo’ di Google Arts & Culture queste straordinarie opere sono state rese accessibili a un pubblico internazionale, permettendo a milioni di persone di immergersi nell’universo del genio di Vinci. La collaborazione tra Google, la città di Milano e le istituzioni culturali locali e internazionali sottolinea il costante impegno congiunto per preservare e promuovere il patrimonio artistico e intellettuale di Leonardo da Vinci, garantendo che la sua eredità continui a ispirare le generazioni future.” ha proseguito l’assessore Sacchi. Google Arts & Culture è la piattaforma tecnologica sviluppata da Google che permette agli utenti di esplorare opere d’arte, manufatti e molto altro tra oltre 3mila musei, archivi e istituzioni culturali da più di 90 paesi del mondo. Disponibile sul web, da laptop e dispositivi mobili, o tramite app, la piattaforma è pensata come un luogo in cui esplorare l’arte e la cultura online. “Leonardo da Vinci, pioniere dell’arte, della scienza e dell’innovazione, ha ampliato enormemente gli orizzonti della nostra conoscenza. La sua eredità è ancora oggi di grande ispirazione per numerose professioni e discipline. Grazie ai nostri 28 partner internazionali, su Google Arts & Culture diventano accessibili oggi storie curate da esperti ed esperienze di visualizzazione interattiva alla scoperta di una delle più grandi menti della storia – ha dichiarato Amit Sood, Founder and Director di Google Arts & Culture. L'artista visivo Maxime Causeret ha utilizzato in modo creativo lo strumento di intelligenza artificiale sviluppato dal Google Arts & Culture lab per creare un’opera inedita video, un’interpretazione artistica moderna dei Codici di Leonardo Da Vinci, e la pagina di ingresso del progetto presenta illustrazioni dell’artista sudafricana Natalie Paneng, che interpretano il mondo di Leonardo e le sue influenze sull’arte, la scienza, la tecnologia e altro ancora, attraverso immagini potenti che parlano all’idea contemporanea di progresso tecnologico. Il progetto offre anche nuovi modi per interagire con i Codici di Leonardo: grazie all’intelligenza artificiale la sezione “Da Vinci Stickies” permette agli utenti di unire i disegni di Leonardo dando vita a nuove, sorprendenti idee e creazioni. “Svelare Leonardo” è disponibile su Google Arts & Culture tramite app iOS o Android oppure online su goo.gle/leonardo.... #notizie #news #breakingnews #cronaca #politica #eventi #sport #moda Read the full article
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Esattamente, nell'ultimo secolo, cioè dal 1923 al 2023, che cosa si è inventato DA ZERO?
Il XIX secolo, grazie al Gold Standard, è stato segnato da un gran numero di invenzioni e di scoperte, mentre il XX e l'inizio del XXI secolo si sono caratterizzati non per l'innovazione ma per il perfezionamento del già noto, per colpa del Fiat Standard.
Una moneta non svalutabile, perché legata a qualcosa di raro, e quindi prezioso, come l'oro, permette di risparmiare ed investire in progetti di ricerca e sviluppo a lungo termine. Al contrario, una moneta inflazionabile come quelle attuali, non legate a nessun sottostante e stampabili a discrezione della politica, non consente il risparmio a causa della perdita del valore d'acquisto, spingendo le persone a spendere tutto per una gratificazione immediata anziché impegnarsi in progetti a lungo termine. Questo implica che nessuno investe più in ricerche decennali, perché non ha più la capacità di risparmiare il capitale necessario. Famiglie e attività si indebitano per affrontare le spese straordinarie, e a volte anche per quelle ordinarie, perché il basso costo del denaro rende più conveniente chiedere un prestito che risparmiare, facendo sì che il denaro venga investito per un rientro o un acquisto immediati. Questo comporta che le spese saranno sempre di entità ridotta rispetto a quelle possibili con un capitale accumulato negli anni e incrementato di generazione in generazione, con la conseguenza che anche l'industria perderà la capacità di progettare oggetti e componenti di prodotti più grandi e complessi (ad esempio, anziché dedicare tempo e risorse alla creazione di un oggetto totalmente nuovo, per cui sia necessario progettare e costruire tutti i componenti ex-novo, si preferisce dedicarsi al perfezionamento dell'esistente usando i componenti già presenti sul mercato, bruciando in pochissimo tempo decenni di conoscenze e competenze.).
Le monete fiat spingono le persone ad avere una ALTA PREFERENZA TEMPORALE, cioè preferiscono spendere subito per avere un rientro immediato, mentre una moneta legata ad un bene raro che non perde il suo valore nel tempo, porta ad avere una BASSA PREFERENZA TEMPORALE, cioè a non dare importanza al tempo necessario ma a risparmiare il necessario per un progetto più grande e complesso (ad esempio, anziché comprare subito un appartamento, magari indebitandomi con un prestito, sono più propenso a risparmiare per comprare fra qualche anno una palazzina intera e trasformarla in albergo, creando posti di lavoro diretti e indotti e aumentando il valore dell'investimento iniziale.).
Ovviamente, queste sono cose di cui non si parla neanche nelle università, figuriamoci sui media! La ricetta per combattere l'inflazione è la stampa di nuovo denaro, che genera nuova inflazione, e non si affronta mai la causa reale dell'inflazione, che è proprio la possibilità di aumentare a piacere la quantità di valuta circolante. Eppure ci arriverebbe anche un bambino! Basta prendere dieci bambini ed una figurina rara: il costo della figurina sarà stabilito dal bambino che offrirà in cambio il numero maggiore di figurine. Ora prendete gli stessi bambini e dategli dieci copie della figurina rara. Quanto saranno disposti a pagarla? E se il numero delle figurine fosse così grande che quelle "rare" fossero diecimila, avrebbero lo stesso prezzo che se fossero dieci?
Non c'è bisogno di essere economisti, per capire certe cose, ma è necessario essere dei giornalisti pagati con i finanziamenti pubblici elargiti dai politici, per non capire che i politici non rinunceranno mai alla stampante del denaro che gli permette di fare quelle promesse elettorali che gli garantiscono la poltrona sotto il culo!
Le basi dello skate e monopattino... 100 anni fa'
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sciatu · 5 years ago
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Palermo Barocca - Santa Caterina (3 foto);  Chiesa del Gesù (2 foto); Chiesa Immacolata Concezione (5 foto).
Osservare una chiesa barocca in Sicilia, crea disorientamento e vertigini in quanto è impossibile cogliere in un solo momento tutti i particolari e dettagli che riempiono le sua mura, i suoi altari e i soffitti variamente affrescati, Più i nostri occhi si avventurano a voler comprendere e ricordare, più si perdono lungo il loro cammino, scivolando su arabeschi, putti e cornici senza riuscire a coglierne i particolari e comunque stupendosi del continuo ininterrotto susseguirsi di invenzioni e di scoperte. Riusciamo a cogliere solo piccoli dettagli, forse i più piccoli e limitati come quando si attraversa di corsa una foresta di cui ricordiamo solo poche immagini fisse e un numero minimo di alberi rispetto a tutti quelli che ci sono passati davanti. Lo stesso nelle chiese siciliane, il susseguirsi dei marmi ci fa dimenticare non solo la loro immagine ma non ci fa pensare alla difficoltà nel realizzare quei mosaici enormi, quegli straordinari stucchi e marmi siciliani incastonati nei marmi di Carrara di cui al tempo si faceva grande uso. La bellezza di quanto vediamo supera l’artificiosità apparendo come naturali evoluzioni ordinarie  di piccoli angeli con corone di fiori o stemmi araldici. Ci sfugge la difficoltà del realizzare quella foresta di pietra  fin nei più piccoli dettagli così che ogni angolo, ogni prospettiva, possa apparire, come la miglior arte vuole, perfetta. Si dimentica quindi che dietro quel barocco chiassoso, quell'irreale sogno di marmo, gesso e pittura dietro tutte queste meraviglie vi erano tantissimi maestri che seguendo i tratti a matita che un architetto aveva tratteggiato su un pezzo di carta, hanno saputo trasformare un irreale idea, un fantastico sogno in concreta, meravigliosa realtà.
Observing a baroque church in Sicily creates disorientation and dizziness as it is impossible to grasp in one moment all the details that fill its walls, its altars and the variously frescoed ceilings, the more our eyes venture to want to understand and remember , the more they get lost along their way, sliding on arabesques, cherubs and cornices without being able to grasp the details and in any case marveling at the continuous uninterrupted succession of inventions and discoveries. We are able to grasp only small details, perhaps the smallest and most limited ones as when running through a forest of which we remember only a few still images and a minimum number of trees compared to all those that have passed . The same in Sicilian churches, the succession of marbles makes us forget not only their image but does not make us think about the difficulty in creating those huge mosaics, those extraordinary  stuccoes and Sicilian marbles embedded in Carrara marbles that were used at the time . The beauty of what we see surpasses artificiality by appearing as natural ordinary evolutions of small angels with flower crowns or heraldic coats of arms. We escape the difficulty of creating that forest of stone down to the smallest details so that every corner, every perspective, can appear, as the best art wants, perfect. It is therefore forgotten that behind that rowdy baroque, that unreal dream of marble, plaster and painting behind all these wonders there were many masters who following the pencil strokes that an architect had outlined on a piece of paper, were able to transform an unreal idea , a fantastic dream in concrete, wonderful reality.
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tarditardi · 5 years ago
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Pequod Acoustics, sound design senza tempo progettato in Italia
Il viaggio senza fine di Pequod Acoustics verso la perfetta riproduzione del suono inizia a Firenze. Questi straordinari speaker sono disegnati, progettati e prodotti non lontano da dove Leonardo Da Vinci, ingegnere e non solo artista, portava avanti i suoi esperimenti. Il design senza tempo di Pequod Acoustics si accorda perfettamente con edifici storici, ambienti naturali, club affollati, beach party. Le casse Pequod Acoustics si prendono la scena, ma solo per dare spazio alla musica.
DISTRIBUTORI PER L'ITALIA http://www.rdapro.it
MEDIA INFO PEQUOD ACOUSTICS http://lorenzotiezzi.it/pequod-acoustics-hi-pro-speakers/
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Pequod Acoustics: diffusori Hi-Pro Made in Florence che si fanno notare
Proprio come il capitano Achab in "Moby Dick" guida la sua baleniera Pequod alla ricerca della balena bianca, i due fondatori di Pequod Acoustic, i fratelli Simone e Andrea Ugolini, entrambi ingegneri guidano la loro azienda alla ricerca della perfezione nella riproduzione del suono.
Ci sono altre connessioni tra mare e Pequod Acoustics: i diffusori sono realizzati in vetroresina, lo stesso materiale utilizzato per le barche da regata. E' resistente e facile da riparare. Inoltre, nel logo aziendale, si vede chiaramente la forma di un pesce sega. Questo pesce ha un rostro in grado di "sentire" le onde elettriche delle sue prede… I diffusori Pequod Acoustics fanno il contrario: diffondono  musica perfettamente.
I diffusori Pequod Acoustics hanno un impatto visivo notevole. Le loro forme arrotondate, le loro grandi dimensioni si distinguono dalle solite scatole quadrate grigie delle apparecchiature audio. Ma Simone e Andrea Ugolini hanno scelto solo i colori forti (bianco e rosso, soprattutto) delle loro casse acustiche. La forma dei coni è stata creata dal suono stesso. "I nostri diffusori potevano avere solo questa forma e dimensioni. Ecco perché suonano così bene", dicono i fratelli Ugolini.
Il viaggio senza fine di Pequod Acoustics inizia a Firenze, dove le casse vengono progettate, ingegnerizzate e poi prodotte. Non è un caso. Negli stessi luoghi dove Leonardo Da Vinci dette vita alle sue invenzioni, oggi c'è una filiera di aziende italiane dedicate all'audio high-end (le apparecchiature dedicate agli appassionati di hi fi) ed al pro audio (ciò che ci diffonde musica nei locali e ai concerti).
Pequod Acoustics ha fatto qualcosa di inaspettato: ha portato innovative soluzioni hi-end nel mondo del pro audio. Ecco perché i suoi diffusori sono così leggeri ed hanno un rapporto così favorevole tra livello di pressione sonora e peso dell'impianto (dB/KG). Inoltre, hanno un rapporto molto basso tra costo e pressione sonora (€/dB)…
La filosofia di Pequod Acoustics è facile da raccontare: niente compromessi, ricerca instancabile e soluzioni particolari. Non sono certo molti i diffusori single horn nel settore pro audio. Ma un diffusore single horn, quando viene accoppiato con trasduttori in specifiche frequenze sonore, permette un'elevata dinamica, combinata  tra l'altro con un alto livello di pressione sonora e livelli di distorsione molto bassi. In altre parole, i diffusori Pequod Acoustics sono perfetti per un club o per qualsiasi tipo di evento in cui la musica debba suonare ad alto volume perché non distorcono il suono all'aumentare della potenza.
I diffusori Pequod Acoustic derivano da una ricerca che ha richiesto molti anni di passione. Sono stati presentati ufficialmente al mondo solo pochi mesi fa, durante Prolight and sound fair, a Francoforte, nell'aprile 2019. Per completare il team, Simone e Andrea Ugolini hanno recentemente ingaggiato Leonardo Dani come Chief Sales Officer, un grande professionista che ha una grande esperienza internazionale nel settore pro-audio anche come tecnico del suono.
I diffusori Pequod Acoustic già fanno ballare alcuni dei club, eventi e location più esclusivi del mondo (Phi Beach club in Costa Smeralda, Italia; Y&Y, Singapore; Peter Pan Club, Misano, Italia; Pitti Uomo events, Firenze, Italia; Mini events, Italia)… e alcuni fortunatissimi proprietari di ville li usano per puro piacere personale.
KEY FEATURES
Alta potenza Estrema sensibilità Estrema chiarezza e nitidezza Imbattibile dinamica nell'ascolto Rapporto molto elevato tra livello di pressione sonora (SPL) e peso dell'impianto (dB/KG) Rapporto molto basso tra costo e livello di pressione sonora (SPL) (€/dB) Robustezza elevata resistenza ai graffi e agli urti Costruito con materiali compositi ad alta resistenza e rigidità Facilità di accesso in caso di riparazioni Tecnologicamente avanzato Personalizzabile Design che si fa notare Grande leggerezza e trasportabilità Semplice installazione, con sostegni e in sospensione Supporto tecnico personalizzato Progettazione, produzione, assemblaggio e componentistica Made in Italy
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corallorosso · 6 years ago
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Il consigliere leghista: i femminicidi? Invenzioni della sinistra Ci perdoni consigliere. Ma ci sembra che lei abbia le idee un po' confuse. Perché sostenere che "i femminicidi sono una invenzione della sinistra" e che "in Italia il tasso di omicidi maschili è di 16 milioni all'anno, cioè vengono uccisi più di 3 uomini per ogni donna", è una follia bella e buona. A scrivere nero su bianco tali affermazioni al limite dello sconvolgente è Fabio Tuiach, consigliere comunale della Lega Nord a Trieste. Il commento parte da un post pubblicato sul sito "Movimento libertario" a firma di Marina Dalla Costa. Nel testo si legge che "l'Italia è uno dei Paesi del mondo con il tasso più basso di omicidi femminili: 5 per milione all'anno". Secondo il post "una donna italiana ha, in tutta la sua vita, una probabilità dello 0,05% di subire un omicidio". I dati delle donne uccise vengono poi paragonati a quelli delle donne che si suicidano "22 per milione per anno" e al numero di bambini abortiti "unico vero numero da strage". La morale poi di Dalla Costa è che "in Italia il tasso di omicidi maschili è di 16 milioni all'anno, cioè vengono uccisi più di 3 uomini per ogni donna". Sulla pagina Facebook di Tuaiach, ex pugile, si leggono poi altri post diciamo di dubbio gusto, sempre velati da un razzismo di fondo. Tipo: "Visto che sono tra gli ultimi uomini non arcobaleno su Facebook ho intenzione di fare 38 figli come il padre della Kienge per dare il buon esempio. Lui è un capotribù di sinistra e li ha avuti da diverse mogli, io invece che sono più tradizionalista dovrò chiedere gli straordinari alla mia cattivissima moglie che sta con me da quando sono un ragazzino". globalist
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netmassimo · 4 years ago
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L'antologia "Rodi - il sorriso del Colosso" di Andrea Guido Silvi è stata pubblicata per la prima volta nel 2020 da Italian Sword&Sorcery Books nel n. 4 di "Polifemo".
Nel 226 a.C. l'isola di Rodi è un importante centro commerciale per l'intero Mar Mediterraneo. Ciò la rende cosmopolita ma allo stesso tempo al centro di scontri tra diverse fazioni che derivano da varie etnie e a volte anche da diverse interpretazioni religiose. Gli scontri avvengono a volte usando armi tradizionali, a volte usando invenzioni straordinarie e letali, spesso usando magia o alchimia e perfino facendo appello a qualche divinità.
Andrea Guido Silvi si rifà alla vera storia di Rodi per creare una serie di racconti fantasy. L'isola ha una storia molto lunga e complessa ma spesso viene ricordata solamente per il Colosso, la statua del dio Elio considerata una delle sette meraviglie del mondo antico. I racconti sono accompagnati da note che includono qualche commento sulle ispirazioni dietro di essi e offrono qualche dettaglio storico riguardante il periodo in cui sono ambientati. L'autore non cerca di emulare Alberto Angela ma certamente ciò permette di unire l'utile al dilettevole.
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carmenvicinanza · 4 years ago
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La moda visionaria di Elsa Schiaparelli
https://www.unadonnalgiorno.it/elsa-schiaparelli/
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Elsa Schiaparelli è la stilista italiana che ha inventato il rosa shocking.
Una donna di nobili natali e autorevoli ascendenze intellettuali, una precoce vocazione poetica e un indiscutibile talento visionario. Insofferente alle regole restrittive e conservatrici dell’alta società che pretendeva di domare il suo spirito libero, conquistò il mondo della moda, dell’arte e della cultura dell’inizio del Novecento.
Ebbe una proficua sinergia con artisti del surrealismo, dadaismo, cubismo e futurismo con cui collaborò a creazioni “rivoluzionarie” tra gli anni Venti e Quaranta segnando lo stile estetico del tempo.
Le sue creazioni erano amate da dame e dive. È stata la storica rivale di Coco Chanel.
Una storia di talento la sua, fatta di geniali intuizioni e straordinarie invenzioni. Aristocratica, creativa, eccentrica, è stata una donna originale, anticonformista e ribelle che ha lasciato il suo originale segno di trasformazione e liberazione (individuale e collettiva).
Nata a Roma il 10 settembre 1890 da una famiglia nobile che vantava importanti rappresentanti del mondo della cultura. Studiò filosofia. A 21 anni pubblicò una raccolta di poesie licenziose che ebbero discreto successo soprattutto in Francia. Il padre, per tutta risposta la spedì in convento in Svizzera. Nel 1913 lasciò giovanissima il proprio ambiente protetto per andare a Londra. A 18 anni sposò William de Wendt de Kerlored, un conte e filosofo con cui si trasferì a New York e che presto l’abbandonò lasciandola sola con la figlia Gogo, affetta da poliomielite.
Parigi  fu la sua città d’elezione, lì s’impose come designer e imprenditrice di se stessa. Fu dapprima allieva dello stilista Paul Poiret, poi cominciò a vendere le sue creazioni a piccole case di moda lavorando nel suo appartamento nel 1927. Fondamentale agli inizi fu lo sviluppo del maglione, fino ad allora considerato un indumento da usare soltanto in campagna. Creò, con una sua collaboratrice armena, che cuciva a mano, il maglione aderente a “doppio nodo” con collo a V, disegnato in trompe-l’œil, la cui vendita impazzò e fu ampiamente imitata negli Stati Uniti. Per la grande richiesta, nel 1928 trasferì l’attività in rue de la Paix chiamandola Schiaparelli – Pour le sport.
Fra la fine degli anni ’20 e l’inizio degli anni ’30 si dedicò soprattutto all’abbigliamento sportivo con motivi geometrici e linee agili, in linea con la moda dell’epoca, usava forti contrasti di colore con l’uso moderno di tessuti anche sintetici, arricchiti da cerniere a vista e gioielli eccentrici.
Nel 1932 la sua società prese il nome di Schiaparelli – Pour le sport, pour la ville, pour le soir.  Allargò la sede, che ospitava più di ottocento dipendenti, con un totale di otto atelier estesi su diversi piani. Aprì anche a Londra e New York.
Nel 1934 fu la prima stilista sulla copertina della rivista Time. Nel 1935 raddoppiò i suoi dipendenti e si spostò al numero 21 di Place Vendôme. Nella seconda metà degli anni ’30 aveva più di quattrocento sarte alle sue dipendenze.
Inventò gli abiti prêt-à-porter, grande innovazione nella Parigi dell’alta moda. Fu la prima a creare collezioni basate su un tema unico.
Era conosciuta come “La Schiap” e in pochi anni divenne una celebrità. Gli artisti più popolari del tempo, da Salvador Dalì a Alberto Giacometti, frequentavano la sua maison fornendole l’occasione per disegnare gioielli e bozzetti sempre più accattivanti. Fece anche molti costumi per il teatro e il cinema. Le presentazioni delle collezioni non erano semplici sfilate, ma veri e propri spettacoli, con trucchi, musica ed effetti di luce.
I suoi abiti fantasiosi e stravaganti vestirono innumerevoli star del cinema e dello spettacolo. Creò anche tre famosi profumi ancora oggi icone di stile: Salut, Souci e Schiap.
La sua più celebre invenzione è stata il rosa shocking, nel 1936.
Si inventò il primo tessuto simile a carta stampata su cui venivano impressi gli articoli che parlavano di lei, l’abito scheletro (che gli americani chiamano ancora Elsa Schiaparelli Skeleton Dress), i cappelli sculture, i bottoni gioiello. Creò accessori e abiti surreali in collaborazione con Salvador Dalì. Ricercava, sperimentava colori e tessuti, giocava e realizzava i suoi sogni.
Durante la seconda guerra mondiale fu costretta a ridurre produzione e manodopera. Con l’invasione di Parigi andò più volte negli Stati Uniti, tenne conferenze, vinse premi mai attribuiti a stiliste europee, trafugò vitamine per aiutare la popolazione nella città occupata. Militò nella Croce Rossa Internazionale. Nel 1949 aprì a New York, suoi allievi furono Givenchy, Pierre Cardin e altri destinati a diventare stilisti di enorme successo. Dopo la guerra altri nomi si affacciarono alla ribalta togliendole la scena come Dior e Balenciaga. Nel 1954 dichiarò bancarotta e chiuse la casa di moda.
Si è spenta il 13 novembre 1973 a Parigi.
Libri controversi, come la sua autobiografia Shocking Life del 1954, hanno descritto solo in parte l’enorme talento e l’eccezionale carica rivoluzionaria di questa italiana adottata da Parigi che ha lasciato un segno indelebile tra le pagine della storia e della moda.
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daniela--anna · 4 years ago
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Mancini e ambidestri: persone speciali!
Se i mancini preferisco usare la sinistra,
i "veri" ambidestri invece, non mostrano alcuna dominanza laterale, e sono una rarità in quanto costituiscono l'esiguo 1% della popolazione mondiale.
"Veri ambidestri" perché?
Perché tra questi, c'è chi sa usare indistintamente entrambe le mani o i piedi sì, ma sempre con una pur minima preferenza
(per esempio, nella mano scelta per scrivere).
(Per fare un confronto, il 10% della popolazione mondiale è mancina contro l'1% degli ambidestri)
Tra questi come abbiamo visto nel post precedente, ci sono stati personaggi storici geniali, tra cui Da Vinci, Einstein e Benjamin Franklin.
Possiamo dire che il cervello umano ha davvero capacità straordinarie,ma in certe persone ancora di più!
#DedicatoAlMioPapà
📌10 cose che (forse) non sapevi sull'ambidestria - Focus.it
https://www.focus.it/comportamento/psicologia/10-cose-che-forse-non-sapevi-sullambidestria
Foto: alcune straordinarie invenzioni ideate da Leonardo da Vinci.
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foxpapa · 6 years ago
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"Canova e l'antico"
Mostra in programma al MANN di Napoli 
Nella capitale del Regno dei Borbone Canova incrocia l'arte colossale della collezione Farnese riunita assieme agli affreschi di Ercolano, Pompei e Stabiae nel Real Museo voluto da re Carlo e da suo figlio Ferdinando di Borbone. Da quell'incontro con Napoli Canova prende spunto per straordinarie invenzioni d'arte. A quel momento è dedicata la mostra "Canova e l'antico" dal 28 marzo al 30 giugno al Mann, a cura di Giuseppe Pavanello, promossa dal Mann e dall'Ermitage e organizzata da Villaggio Globale. Riuniti 110 lavori del grande artista, 12 straordinari marmi, modelli in gesso, bassorilievi, modellini, disegni e dipinti
di ANTONIO FERRARA
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