#festival de cine Tumblr posts

[martagrimalt]

He asistido como directora de cine, acreditada dentro del programa profesional AGORA, en el 63º Thessaloniki International Film Festival, Grecia, que se celebró recientemente del 3 al 13 de noviembre de 2022. Una experiencia muy enriquecedora e inspiradora <3

https://www.filmfestival.gr

https://www.filmfestival.gr/en/professionals-b2b/agora

[zoomdigitaltv]

El 8° Festival de Cine Infantil Churumbela refuerza su compromiso con las infancias

El 8° Festival de Cine Infantil Churumbela  tendrá dos sedes: Ciudad de México y Yucatán. Continue reading El 8° Festival de Cine Infantil Churumbela refuerza su compromiso con las infancias

[rocamboleska]

[crinformativa-blog]

Festival Internacional de Cine2024: Encuentro de culturas cinematográficas

CR Informativa | redaccion@crinformativa.com San José, 27 de junio de 2024 — En la duodécima edición del Festival Internacional de Cine de Costa Rica, las luces de la pantalla han iluminado no solo las historias proyectadas, sino también los encuentros entre cineastas, críticos y el público. Dos figuras destacadas comparten sus impresiones: Fernanda Solórzano: Encantada con la Acogida…

[dimensiontotal]

REPLY: Anuncian el jurado de los premios al mejor cortometraje en el festival de cine Reply AI Film Festival de Venecia

Reply, un grupo internacional especializado en la creación de nuevos modelos de negocio con inteligencia artificial y medios digitales, presenta al jurado que se encargará de evaluar y seleccionar los mejores cortometrajes para el festival cinematográfico

Adam Kulick, Caleb y Shelby Ward, Denise Negri, Filippo Rizzante, Flavio Natalia, Julien Vallée y Eve Duhamel, Monica Riccioni, Paul Trillo y Rob Minkoff son los productores, artistas y cineastas encargados de evaluar los cortometrajes en competencia, considerando la creatividad, la calidad de la producción y el uso de la inteligencia artificial. Reply, un grupo internacional especializado en la…

[avecesveopelis]

Los 4 mejores cortos de animación del Festival Internacional de Cine de Guadalajara 39

Las proyecciones de cortometrajes animados en festivales son la oportunidad perfecta para apreciar una variada gama de posibilidades cinematográficas, gracias a que el corto animado es quizá la forma más libre de producir cine; principalmente porque no existe el factor de lo comercial, los realizadores están abiertos a tocar cualquier tema y sumado a la facilidad con que el medio permite alejarse de lo real, estos ingredientes permiten que al salir de la sala nos quedemos con gratas sorpresas. En esta ocasión la edición 39 del Festival Internacional de Cine de Guadalajara nos presentó una selección abundante de animación europea de alta calidad, afortunadamente, también destacan piezas de otras regiones del mundo, que sin alejarse de una opinión personal, aquí se hacen mención.

Dar Saaye Sarv (En la sombra del Ciprés). 2023. Shirin Sohani, Hossein Molayemi. Irán

La presentación del corto es un deleite visual, aun con su simplicidad llena de texturas y personajes sintéticos se nos permite adentrarnos en el drama de un conflicto universal, como es el distanciamiento entre una joven y su padre; pero sin perder la visión de un país, cuya historia aún está marcada por demasiados eventos bélicos. El papá es un ex-capitán de guerra que sufre estrés postraumático y vive apegado al barco que alguna vez dirigió, mientras su hija trata de salvar a una ballena que encalló en la playa donde viven. La narrativa se apoya en las metáforas visuales para construir emociones e incluso hacernos sentir en el campo de batalla, como cuando una parvada de gaviotas cruza el cielo llenando la pantalla amenazantemente, haciéndonos pensar en aviones de combate. La dupla Sohani-Molayemi no desaprovecha ningún elemento visual para dotarlo de carga dramática y significativa, dejándonos una animación que logra conmover a todo tipo de público. 

Sopa Fria. 2023. Marta Monteiro. Portugal, Francia

Esta pieza es una denuncia social, lo que le da un valor de imperdible, muy necesario para hablar y visibilizar la violencia doméstica contra la mujer. La narrativa es presentada en forma de testimonio e ilustrada con imágenes, que con todos sus elementos, crean una propuesta particular que caracteriza al estilo visual de la directora e ilustradora Marta Monteiro. Usa el Collage como base para construir espacios abstractos pero que representan claramente el escenario doméstico, la animación 2D con personajes sin rostro, resueltos con una línea fina nos dan la universalidad de la problemática, el reiterado recurso del agua ahogando a la protagonista logra generar la empatía y seriedad que requiere el tema. Finalmente, uno de los valores más destacados del corto es que nos deja una sensación de esperanza, con un final que conecta significativamente con el título de la película.

Un trou dans la poitrine (Un agujero en el pecho). 2023. Alexandra Myotte, Jean-Sébastien Hamel. Canadá

Esta obra en un principio parece un drama adolescente que recuerda a shows de televisión de los noventa, con el clásico estilo visual de línea negra y plasta de color saturada, agregado al argumento que aborda la iniciación sexual; sin embargo, conforme avanza el cortometraje se torna más profundo y emotivo. El filme construye a sus personajes a través de la imaginación, ahí es donde la dirección le saca provecho a la animación: ante los ojos de Theo, el hermano pequeño, la realidad está plagada de seres mitológicos; mientras la hermana (Zoe) es acechada por una criatura que representa un miedo que se devela hacia el final. Los pasajes entre lo onírico y lo real también son flashbacks, construyendo una narrativa compleja, visualmente dinámica y atractiva, dando demasiada libertad al espectador de construir el conflicto de los hermanos, pero la estructura es tan sólida que no quedan cabos sueltos, sin la posibilidad de perderse en otras interpretaciones de la historia.

Wander to Wonder. 2023. Nina Gantz. Países Bajos, Bélgica, Francia

Con su cortometraje estudiantil, Edmond, Nina Gantz fue ganadora de Sundance y los premios BAFTA, ahora con esta nueva pieza nos demuestra las habilidades narrativas de una directora consolidada. En Wander to Wonder nos cuenta la historia de tres actores humanos miniatura que intentan sobrellevar la muerte del presentador del programa de televisión en el que actuaban; desde este planteamiento argumental, el recurso de la animación es empleado como un elemento narrativo intrínseco, es decir, los puppets del Stop Motion son seres humanos diminutos viviendo en nuestra realidad, sin permitir que el espectador se cuestione la existencia de estos seres. Aunque el concepto no es innovador, sí se le da un giro distinto, construye a personajes con un conflicto interno por encima del conflicto externo que implica sobrevivir en un mundo de gigantes. Todo esto se nos presenta de manera sutil, emplea recursos del montaje contrastando fragmentos del programa de T.V. que alguna vez se transmitió, con las grabaciones que ahora realizan los protagonistas, donde de pronto, moscas enormes invaden la imagen (porque el cadáver del presentador está en la misma habitación), mientras los pequeños protagonistas hacen el show a su manera esperando mantener vivo lo que evidentemente ya no está. La obra nos deja una sensación agridulce combinando con maestría el drama y la comedia. 

[thepassengermag]

MUBI Fest 2024

Nueve ciudades fueron elegidas para llevar acabo el MUBI Fest, una celebración de la cultura contemporánea con el gran cine como protagonista. Continue reading MUBI Fest 2024

[cristobalatienza]

Aquí tienes mi último trabajo como director, productor y guionista: 'Perdida", el corto con el que participamos en el IX Festival de cine express 24 horas de Dos Hermanas (Sevilla).

Es una historia desarrollada dentro de los cinco minutos como máximo que requiere el festival como norma.

Espero que te guste! ❤️🎬

[12endigital]

La Diputación impulsa los talleres de creación de contenido con inteligencia artificial del Festival 'Un mar de cine'

El Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert ha acogido esta semana los talleres de inteligencia artificial de la octava edición del Festival “Un mar de cine”, una iniciativa de formación audiovisual y cinematográfica, que cuenta con el apoyo de la Diputación de Alicante y que ha acercado al público alicantino las diferentes técnicas y conceptos del mundo audiovisual. El programa de…

[usuallywisestarlight]

“Estar en un set de rodaje es para experimentar las emociones reales” 

Foto hecha por: Nikole Ramirez La casa de papel, Física o Química, Sky rojo, Toy boy y Zorro son algunas de las producciones que ha dirigido Javier Quintas, invitado al Festival de Cine de Cartagena de Indias (FICCI) en su edición 63, un espacio creado para compartir experiencias y conversar con el público presente.  Javier Quintas, inició como asistente y con los años empezó su carrera como…

[blogarteplus]

Desde Blog Orviton:

Premios Oscar 2024, Cortometrajes animados.

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[lucianarodriguezdiaz]

A partir del 20 hasta el 31 de marzo de 2024 se realizará el Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay, organizado por Cinemateca Uruguaya. La apertura del festival será el 20 de marzo en la sala Fabini del Auditorio Adela Reta del Sodre, a las 19.30 hs. será con el último film del director argentino Martín Rejtman. Y la noche de clausura, será el sábado 30 de marzo a las 19.30hs en la Sala Zitarrosa con el film La versión persa (The Persian Version) de la directora estadounidense de origen iraní Maryam Keshavarz. Las películas se exhibirán en las tres salas de Cinemateca (Bartolomé Mitre 1236). En la Sala B del Auditorio Nelly Goitiño, el Complejo Cultural Alfabeta, el Complejo Life 21 y la Sala Zitarrosa. Además, habrá exhibiciones en el departamento de Canelones donde se presentarán ocho películas de las distintas secciones de esta edición. Las salas disponibles para las proyecciones serán: el Centro Cultural Salinas, Auditorio Batalla de Las Piedras, Los Cerrillos, Atlántida, San Ramón y Centro Cultural de La Costa (Ciudad de la Costa) con entrada libre. Otra manera de acercarse a las películas seleccionadas en esta edición es a través de la Plataforma +Cinemateca (streaming). La sala virtual extiende la duración del festival, ya que tendrá las películas disponibles entre el 27 de marzo y el 15 de abril. De esta forma el Festival estará llegando a todos los rincones del país. Spot 42º Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay La programación está compuesta por cerca de 200 películas en las que están representados 60 países. Se estructura en ocho secciones competitivas, una sección panorámica internacional, una sección temática que reflexiona sobre el fenómeno cinematográfico (Ojo con el cine), una sección que acerca el cine y la música (Ensayo de Orquesta), un amplio Foco en el cine del país invitado, España: “Abrir los ojos: una mirada al cine español de hoy”, que se completa además con una muestra de algunos films producidos en el marco de la ECAM (Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid). Así como una importante selección de films realizados en 2023 por los grandes maestros del cine contemporáneo en Trayectorias y varias exhibiciones especiales. El festival también cuenta con actividades paralelas a las exhibiciones. Taller de curaduría fílmica a cargo de Ana Gontad Fontán. El taller, programado para el viernes 22 de marzo de 14 a 16 horas, explorará los desafíos y problemas inherentes a la construcción de una programación cinematográfica relevante, así como la importancia de equilibrar la relevancia temática con otros aspectos fundamentales del arte cinematográfico. Cine salvaje en el prado más íntimo de tu pueblo, a cargo de Álvaro Gago, director de cine español. La actividad tendrá lugar el 26 y 27 de marzo en el CCE, entre las 14 y las 17 horas. El taller presentará una introducción a técnicas relacionadas con la ideación, la escritura de guión, el casting, el lenguaje formal y la dirección de actores. La actividad busca crear un espacio donde compartir y pensar el cine en grupo. Esta actividad es organizada en conjunto con el Centro Cultural de España en Montevideo.  Los cupos para los talleres son limitados y las inscripciones se reciben a través de un formulario disponible en la web de Cinemateca. Una de las novedades que Cinemateca tiene preparada es que a partir del 21 de marzo estará habilitado el estacionamiento en el subsuelo de la Cinemateca para que los especadores puedan dejar sus autos y bicicletas. El parking será gratuito durante el Festival a partir de las 16 hs. luego comenzará a operar tarifado entre las 7am y la medianoche, a partir del mes de abril. Este evento cuenta con el apoyo del Ministerio de Educación y Cultura, la ACAU, la Intendencia de Montevideo y la Intendencia de Canelones, así como también de las embajadas de Austria, Brasil, Canadá, Chile, Ecuador, España, Finlandia, Francia, Italia, Portugal, Suiza y Noruega; ademá...

[adribosch-fan]

Comienza el Jewish Film Festival en Miami

El encuentro cinematográfico cuenta con 94 largometrajes y 26 cortometrajes, incluidos 10 estrenos mundiales Anthony Hopkins interpreta a Nicholas Winton en el filme One Life, del realizador británico James Hawes; un corredor de la bolsa de valores que ayudó a rescatar cientos de niños a las puertas de la Segunda Guerra Mundial. Miami Jewish Film Festival Por JESÚS HERNÁNDEZ MIAMI. – El Miami…

[whileiamdying]

Asesinado a puñaladas al director de cine iraní Dariush Mehrjui, ganador de la Concha de Oro

Dariush Mehrjui Archivo

15 octubre, 2023 11:31

 CINE SAN SEBASTIÁN- DONOSTIA

EFE

El afamado director de cine iraní Dariush Mehrjui, ganador de la Concha de Oro de San Sebastián en 1993, y su esposa Vahideh Mohammadifar fueron asesinados a apuñaladas por atacantes desconocidos, informaron este domingo medios iraníes. Fuentes judiciales indicaron a la agencia estatal IRNA que Mehrjui, de 83 años, y Mohammadifar fueron descubiertos con puñaladas en el cuello en su casa de la ciudad de Karaj, cercana a Teherán. La hija del director de cine descubrió los cuerpos sin vida el sábado por la noche y avisó a la Policía, que está investigando el caso. Mehrjui fue uno de los fundadores de la nueva ola del cine iraní en los años 70 y su película "La vaca" se considera la obra inicial de este movimiento realista. El cineasta tuvo una premiada carrera, en la que obtuvo 49 reconocimientos nacionales e internacionales, de acuerdo con la agencia Mehr. En 1993, ganó la Concha de Oro del Festival de Cine de San Sebastián, por la película feminista Sara. La cinta es una adaptación libre de la obra teatral "Casa de muñecas", del dramaturgo noruego Henrik Ibsen, trasladada a sociedad iraní, y critica duramente la situación de la mujer en el país persa. Su último filme, Laminor, se estrenó en 2019

[crinformativa-blog]

Cine, música y hasta una celebración al patrimonio, forman parte de la agenda cultural del fin de semana

CR Informativa | redaccion@crinformativa.com San José, 20 de junio de 2024. El Ministerio de Cultura y Juventud le invita a disfrutar, desde este jueves 20 de junio, del Costa Rica Festival Internacional de Cine, en San José; además, la oferta del fin de semana incluye conciertos y un festival muy especial, que celebra 10 años de la declaratoria de sitios precolombinos costarricenses como…

[faniacmag]

Sitges2023 - ¡Películas confirmadas!

Sitges alza el vuelo con el anuncio del programa completo

Los últimos trabajos de Hayao Miyazaki, Yorgos Lanthimos, Takeshi Kitano, Hideo Nakata y muchos más, anidarán en nuestras salas. Queda menos de un mes para el inicio del SITGES – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya y sabemos que tenéis ganas de conocer todos los títulos para ir poniendo apunto vuestras listas. ¡Ya no tenéis que esperar más! Os traemos una larga batería de nombres y títulos, con la que cualquier fan del género va a estar salivando, ya que llegan algunas de las películas de terror, ciencia ficción y fantástico más esperadas y prometedoras del año.

Sección Oficial Fantástico Competición (SOFC)

‘ACIDE’ - Just Philippot (Francia)

‘BEST WISHES TO ALL’ - Yûta Shimotsu (Japón)

‘CLUB ZERO’ - Jessica Hausner (Austria/Reino Unido)

‘CONANN’ - Bertrand Mandico (Francia/Luxemburgo/Bélgica)

‘CUANDO ACECHA LA MALDAD (WHEN EVIL LURKS)’ - Demian Rugna (Argentina)

‘DIVINITY’ - Eddie Alcazar (Estados Unidos)

‘EL REINO ANIMAL’ - Thomas Cailley (Francia)

‘IN FLAMES’ - Zarrar Khan (Canadá/Pakistán)

‘VIVE DENTRO’ - Bishal Dutta (Estados Unidos)

‘KUBI’ - Takeshi Kitano (Japón)

‘LA ESPERA’ - F. Javier Gutierrez (España)

‘LA MORSURE’ - Romain de Saint-Blanquat (Francia)

‘LATE NIGHT WITH THE DEVIL’ - Colin Cairnes, Cameron Cairnes (Australia)

‘LES CHAMBRES ROUGES’ - Pascal Plante (Canadá)

‘MOSCAS’ - Aritz Moreno (España/Argentina)

‘OMEN’ - Baloji Tshiani (Congo/Países Bajos/Francia/Bélgica/Alemania/Sudáfrica)

‘RIDDLE OF FIRE’ - Weston Razooli (Estados Unidos)

‘ROBOT DREAMS’ - Pablo Berger (España/Francia)

‘ROMANCE ASESINO’ - Lee Won-suk (Corea del Sur)

‘SALEM’ - Jean-Bernard Marlin (Francia)

‘SLEEP’ - Jason Yu (Corea del Sur)

‘SORCERY’ - Christopher Murray (Chile/México/Alemania)

‘STOPMOTION’ - Robert Morgan (Estados Unidos)

‘THE SEEDING’ - Barnaby Clay (Estados Unidos)

‘THE THEORY OF EVERYTHING’ - Timm Kröger (Alemania)

‘THERE’S SOMETHING IN THE BARN’ - Magnus Martens (Noruega)

‘TIGER STRIPES’ - Amanda Nell Eu (Malasia/Taiwan/Francia/Alemania/Países Bajos/Indonesia)

‘VERMIN: LA PLAGA’ - Sébastien Vanicek (Francia)

‘VINCENT DEBE MORIR’ - Stéphan Castang (Francia)

‘WAKE UP’ - François Simard, Annouk Whissel, Yoann-Karl Whissel (Francia)

‘WHITE PLASTIC SKY’ - Tibor Bánóczki, Sarolta Szabó (Hungría/Eslovaquia)

Sección Oficial - Sesiones Especiales

‘ALIENS ABDUCTED MY PARENTS AND NOW I FEEL KINDA LEFT OUT’ - Jake Van Wagoner (Estados Unidos)

‘AMELIA’S CHILDREN’ - Gabriel Abrantes (Portugal)

‘AWARENESS’ - Daniel Benmayor (Estados Unidos/España)

‘BLOOD DE BRAD ANDERSON’ - Brad Anderson (Estados Unidos)

‘EL CHICO Y LA GARZA’ - Hayao Miyazaki (Japón)

‘LA ERMITA’ - Carlota Pereda (España)

‘LA SOCIEDAD DE LA NIEVE’ - J.A. Bayona (España)

‘POBRES CRIATURAS’ - Yorgos Lanthimos (Reino Unido)

‘THE TOXIC AVENGER’ - Macon Blair (Estados Unidos)

‘UFO SWEDEN’ - Crazy Pictures (Suecia)

Oficial Fantástico - Especial Mitjanit

‘LA BALA DE DIOS’ - Nick Cassavetes (Estados Unidos)

‘THE DEEP DARK’ - Mathieu Turi (Francia)

Òrbita

‘BLACK FLIES’ - Jean-Stéphane Sauvaire (Estados Unidos)

‘CONCRETE UTOPIA’ - Um Tae-Hwa (Corea del Sur)

‘DIABOLIK: GINKO ALL’ATTACCO’ - Marco Manetti, Antonio Manetti (Italia)

‘FUERZA BRUTA: SIN SALIDA’ - Lee Sang-yong (Corea del Sur)

‘JACKDAW’ - Jamie Childs (Reino Unido)

‘JERICHO RIDGE – Will Gilbey (Kosovo/Reino Unido/Irlanda del Norte)

‘LA EXTORSIÓN’ - Martino Zaidelis (Argentina)

‘LOS OJOS DE LA NOCHE’ - Ahn Tae-jin (Corea del Sur)

‘LUMBERJACK THE MONSTER’ - Takashi Miike (Japón)

‘MAD FATE’ - Soi Cheang (Hong Kong)

‘NIGHT OF THE HUNTED’ - Franck Khalfoun (Francia)

‘PRORIEDADE’ - Daniel Bandeira (Brasil)

‘SMUGGLERS’ - Ryoo Seung-wang (Corea del Sur)

‘THE CHILDE’ - Park Hoon-jung (Corea del Sur)

‘THE LAST STOP IN YUMA COUNTY’ - Francis Galluppi (Estados Unidos)

‘WHERE THE WIND BLOWS’ - Philip Yung (China/Hong Kong)

Panorama

‘#MANHOLE’ - Kazuyoshi Kumakiri (Japón)

‘APPENDAGE’ - Anna Zlokovic, Alex Familia (Estados Unidos)

‘BLACKOUT’ - Larry Fessenden (Estados Unidos)

‘BROOKLYN 45’ - Ted Geoghegan (Estados Unidos)

‘EL EXORCISMO DE EASTFIELD’ - Nick Kozakis (Australia)

‘HOOD WITCH’ - Saïd Belktibia (Francia)

‘LAST STRAW’ - Alan Scott Neal (Estados Unidos)

‘LET IT GHOST’ - Hoi Wong (Hong Kong)

‘NINA DEI LUPI’ - Antonio Pisu (Italia)

‘ONYX THE FORTUITOUS AND THE LALISMAN OF SOULS’ - Andrew Bowser (Estados Unidos)

‘PROJECT SILENCE’ - Kim Tae-gon (Corea del Sur)

‘RABIA’ - Jorge Michel Grau (México)

‘RESTORE POINT’ - Robert Hloz (República Checa)

‘SUPERPOSITION’ - Karoline Lyngbye (Dinamarca)

‘THE FORBIDDEN PLAY’ - Hideo Nakata (Japón)

‘THE SACRIFICE GAME’ - Jenn Wexler (Canadá/Estados Unidos)

‘YOU’LL NEVER FIND ME’ - Josiah Allen, Indianna Bell, Josiah Allen (Australia)

Panorama – Fuera de Competición

‘CUANDO LOS AMOS DUERMEN’ - Santiago Alvarado (España)

‘IMMERSION’ - Takashi Shimizu (Japón)

‘THE PRIMEVALS’ - David Allen (Estados Unidos)

‘TOKYO REVENGERS 2: PART I’ - Tsutomu Hanabusa (Japón)

‘TOKYO REVENGERS 2: PART II’ - Tsutomu Hanabusa (Japón)

Noves Visions

‘EL DESPRECIO’ (4K) - Jean-Luc Godard (Francia/Italia) (Sesión Especial)

‘EMBRYO LARVA BUTTERFLY’ - Kyros Papavassiliou (Grecia/Chipre)

‘EN ATTENDANT LA NUIT’ - Céline Rouzet (Francia)

‘HALFWAY HOME’ - Madarász Isti (Hungría)

‘HUMANIST VAMPIRE SEEKS CONSENTING SUICIDAL PERSON’ - Ariane Louis-Seize (Canadá)

‘HUNDREDS OF BEAVERS’ - Mike Cheslik (Estados Unidos)

‘IN MY MOTHER’S SKIN’ - Kenneth Dagatan (Filipinas/Singapur/Taiwán)

‘LA ÚLTIMA NOCHE DE SANDRA M.’ - Borja de la Vega (España)

‘LUKA’ - Jessica Woodworth (Bélgica/Italia/Países Bajos/Bulgaria/Armenia)

‘MIMÌ - PRINCE OF DARKNESS’ - Brando de Sica (Italia)

‘MONDAYS: SEE YOU “THIS” WEEK!’ - Ryo Takebayashi (Japón)

‘MONOLITH’ - Matt Vesely (Australia)

‘MOON GARDEN’ - Ryan Stevens Harris (Estados Unidos)

‘MOTEL MELATI’ - Mike Wiluan, Billy Christian (Indonesia, Singapur)

‘MY ANIMAL’ - Jacqueline Castel (Canadá)

‘PANDEMONIUM’ - Quarxx (Francia)

‘RAGING GRACE’ - Paris Zarcilla (Reino Unido/Irlanda del Norte)

‘RIVER’ - Junta Yamaguchi (Japón)

‘TELA DE ARAÑA (COBWEB)’ - Kim Jee-won (Corea del Sur)

‘THE FUNERAL’ - Orçun Behram (Turquía)

‘THE INVISIBLE FIGHT’ - Rainer Sarnet (Estonia/Lituania/Grecia/Finlandia)

‘THE LAST ASHES’ - Loïc Tanson (Bélgica/Luxemburgo)

‘THE UNCLE’ - David Kapac, Andrija Mardesic (Serbia/Croacia)

‘THE VOURDALAK’ - Adrien Beau (Francia)

‘WHERE THE DEVIL ROAMS’ - Zelda Adams, John Adams, Toby Poser (Estados Unidos)

Anima’t

‘DEEP SEA’ - Tianxiao Peng (China)

‘FOUR SOULS OF COYOTE’ - Áron Gauder (Hungría)

‘HEAVIES TENDRES’ - Joan Tomàs, Carlos Pérez-Reche, Juanjo Sáez (España)

‘KOMADA - A WHISKY FAMILY’ - Masayuki Yoshihara (Japón)

‘LONELY CASTLE IN THE MIRROR’ - Keiichi Hara, Takakazu Nagamoto, Keiichi Hara (Japón)

‘MARS EXPRESS’ - Jéremie Perin (Francia)

‘ROBOT DREAMS’ - Pablo Berger (España/Francia)

‘SAND LAND’ - Toshihisha Yokoshima (Japón)

‘TONY, SHELLY AND THE MAGIC LIGHT’ - Filip Posivac (República Checa/Hungría/Eslovaquia)

‘WHITE PLASTIC SKY’ - Tibor Bánóczki, Sarolta Szabó (Hungría/Eslovaquia)

Anima’t - Sesiones Especiales

‘PHOENIX: REMINISCENCE OF FLOWER’ - Shojiro Nishimi (Japón)

‘THE FEAST OF AMRITA’ - Saku Sakamoto (Japón)

Anima’t - Sitges Clàssics

‘LES MAÎTRES DU TEMPS’ (4K) - René Laloux (Francia/Hungría/Suiza)

‘THE SOLDIER’S TALE’ - R. O. Blechman (Estados Unidos)

‘100 AÑOS DE WALT DISNEY ANIMATION STUDIOS: UN HOMENAJE A SUS CORTOS’ - Varios Autores (Estados Unidos)

Sitges Clàssics

‘ACCIÓN MUTANTE’ - Álex de la Iglesia (España)

‘ANGUSTIA DEL SILENCIO’ - Lucio Fulci (Italia)

‘CALÍGULA - THE ULTIMATE CUT’ (4K) - Tinto Brass (Estados Unidos/Italia)

‘LOS NUEVOS EXTRATERRESTRES’ (4K) - Juan Piquer Simón (España)

‘EL RESPLANDOR’ (4K) - Stanley Kubrick (Estados Unidos)

‘EL EXORCISTA’ (4K) - William Friedkin (Estados Unidos)

‘ENTER THE GAME OF DEATH’ - Tso Nam Lee (Hong Kong)

‘LAKE MICHIGAN MONSTER’ - Ryland Brickson Cole Tews (Estados Unidos)

‘PSYCHIC VISION: JAGANREI’ - Teruyoshi Ishii (Japón)

‘KING KONG’ (1933) - Merian C. Cooper, Ernest B. Schoedsack (Estados Unidos)

‘EL HOMBRE DE MIMBRE’ (THE WICKER MAN) (4K) - Robin Hardy (Reino Unido/Irlanda del Norte)

‘LA MÁSCARA DEL DEMONIO’ - Lamberto Bava (Italia)

‘DRAGON LIVES AGAIN’ - Chi Chih Lo (Hong Kong)

‘MUNDO CANÍBAL, MUNDO SALVAJE’ - Ruggero Deodato (Italia)

‘THE RAID’ - Gareth Evans (Indonesia)

‘STAR TREK – THE MOTION PICTURE – THE DIRECTOR’S CUT’ - Robert Wise (Estados Unidos)

‘SIESTA’ - Mary Lambert (Estados Unidos)

Sitges Documenta

‘A DISTURBANCE IN THE FORCE’ - Jeremy Coon, Steve Kozak (Estados Unidos)

‘DARIO ARGENTO PANICO’ (4K) - Simone Scafidi (Reino Unido/Irlanda del Norte)

‘DREAM TIME’ - Claudio Lattanzi (Italia)

‘ENTER THE CLONES OF BRUCE’ - David Gregory (Estados Unidos)

‘KAIDAN. STRANGE STORIES OF JAPANESE GHOSTS’ - Yves Montmayeur (Francia)

‘KIM’S VIDEO’ (4K) - David Redmon, Ashley Sabin (Estados Unidos)

‘LIVING WITH CHUCKY’ - Kyra Elise Gardner (Estados Unidos)

‘LOCH NESS: THEY CREATED A MONSTER’ - John MacLaverty (Reino Unido)

‘MUJERES SIN CENSURA’ - Eva Vizcarra (España)

‘OTRA PELÍCULA MALDITA’ - Alberto Fasce (Argentina)

‘THE HISTORY OF METAL AND HORROR’ - Mike Schiff (Estados Unidos)

‘SATAN WANTS YOU’ - Sean Horlor, Steve J. Adams, Sean Horlor (Canadá)

‘SHARKSPLOITATION’ - Stephen Scarlata (Estados Unidos)

‘SPOOKTACULAR!’ - Quinn Monahan (Estados Unidos)

‘THE DARK SIDE OF SOCIETY’ - Larry Wade Carrell (Estados Unidos)

‘THE J-HORROR VIRUS’ - Sarah Appleton, Jasper Sharp (Japón, Reino Unido)

‘UN MILLÓN DE ZOMBIES: LA HISTORIA DE PLAGA ZOMBIE’ - Nicanor Loreti, Camilo de Cabo (Argentina)

‘YOU CAN CALL ME BILL’ - Alexandre O. Philippe (Estados Unidos)

Retrospectiva - Ciudad Pánico

‘AMENAZA EN LA SOMBRA’ - Nicolas Roeg (Reino Unido)

‘HOLLYWOOD 90028’ (4K) - Christina Hornisher (Estados Unidos)

‘PÁJAROS DE CIUDAD’ - Jose María Sánchez Álvaro (España/Italia)

‘EL ALMUERZO DESNUDO’ (4K) - David Cronenberg (Canadá/Reino Unido)

‘LA CASA SIN FRONTERAS’ - Pedro Olea (España)

‘GOD TOLD ME TO’ - Larry Cohen (Estados Unidos)

‘LOS ÚLTIMOS DÍAS’ - Àlex Pastor, David Pastor (España) 

Midnight X-Treme

‘ALL YOU NEED IS BLOOD’ - Cooper Roberts (Estados Unidos)

‘KILL’ - Nikhil Nagest Bhat (India)

‘MAD CATS’ - Reiki Tsuno (Japón)

‘OS REVIENTO’ - Kike Narcea (España)

‘THE WELL’ - Federico Zampaglione (Italia)

‘THE WRATH OF BECKY’ - Matt Angel, Suzanne Coote (Estados Unidos)

‘TRIGGERED’ - Richard V. Somes (Filipinas)

‘WE ARE ZOMBIES’- François Simard, Anouk Whissell, Yoann-Karl Whissell (Canadá)

‘WINNIE THE POOH: MIEL Y SANGRE’ - Rhys Frake-Waterfield (Reino Unido)

Brigadoon

‘IL BOSS’ - Fernando Di Leo (Italia)

‘OTRA PELÍCULA MALDITA’ - Alberto Fasce & Mario Varela (Argentina)

‘ALGUIEN TE ESTÁ MIRANDO’ -Gustavo Cova & Horacio Maldonado (Argentina)

‘AUXILIO’ - Tamae Garateguy (Argentina)

‘UN MILLÓN DE ZOMBIES: LA HISTORIA DE PLAGA ZOMBIE’ - Nicanor Loretti & Camilo de Cabo (Argentina)

‘PLAGA ZOMBIE’ - Pablo Parés & Hernán Sáez (Argentina)

‘LA DAMA ROJA MATA SIETE VECES’ - Emilio P. Miraglia (Italia)

‘THORNS’ - Douglas Schulze (Estados Unidos)

‘SHARKSPLOITATION’ - Stephen Scarlata (Estados Unidos)

‘MONSTER HEAVEN: GHOST HERO’ - Makoto Tezuka (Japón)

‘CUT AND RUN’ - Ruggero Deodato (Italia)

‘MUJERES SIN CENSURA’- Eva Vizcarra (España)

‘TAKE A HARD RIDE (POR LA SENDA MÁS DURA)’- Antonio Margheriti (Italia)

‘MARIA’S STOMACH’- Hideyuki Hirayama (Japón)

‘LOS INVASORES DEL ABISMO’ - Ruggero Deodato (Italia)

‘TINTORERA’ - René Cardona Jr (México)

‘ALLA RICERCA DEL PIACERE’ - Silvio Amadio (Italia)

‘SAMURAI NINJA ONIMANJI’ - Yoshihiro Nishimura (Japón)

‘TIBURÓN 3 - L’ULTIMO SQUALO’ - Enzo G. Castellari (Italia)

‘DOOR’ - Benmei Takahashi (Japón)

‘MILÁN CALIBRE 9 (MILANO CALIBRO 9)’ -Fernando di Leo (Italia)

‘BLOOD SUCKING TREE’ - Shunji Iwai, Masaharu Ota & Akira Yoneta (Japón)

‘EL PANTANO DE LOS CUERVOS’ - Manuel Caño (España)

‘THE DARKSIDE OF SOCIETY’ - Larry Wade Carrell (Estados Unidos)

‘MARIA’ - Gabriel Grieco & Nicanor Loreti (Argentina)

‘LA VENGANZA DE LA MOMIA’ -Carlos Aured (España)

‘IL MUSEO DEGLI ORRORI DI DARIO ARGENTO’ - Luigi Cozzi (Italia)

‘THE BARN PART II’- Justin M. Seaman (Estados Unidos)

‘OLDBOY’ - Park Chan-Wook (Corea del Sur)

‘LA TARÁNTULA DEL VIENTRE NEGRO’ - Paolo Cavara (Italia)

‘SANTO CONTRA LOS ZOMBIES’ - Benito Alazraki (México)

‘HUMANOID PUPPET’ - Hidehiro Ito (Japón)