#fantasías ilustradas

[las-microfisuras]

El amor

... bello era trattare al quanto d’amore.                          (Dante, Vita Nuova) I No te quiero como una mancha inerme entre dos fechas con los habituales testigos que componen toda historia disueltos en la cruz de la ventana —transida vena—. No es el amor ni es negocio del alma, es un agradecimiento dispar y sin rigor, redención parapetada en los atardeceres que demora el aire muerto de los espejos, mi orgullo esquivo y tu aliento mojando la ciudad dormida y admirable. No es el amor ni es negocio del alma, es la acción particular del tiempo, y debes saberlo, porque las horas que declaro ciertas estaban gobernadas por el único metal que escucha: el fuego. Las magias empezaban, cuando la seda lejana de una corneta llegaba desde el río humoso, alzaba su voz, radiante aviso, y en las aguas mugían —¿por qué no? — los toros inmolados a Neptuno. Empezaban junto a los pudorosos y distantes versos ingleses donde el anónimo amador decía que el amor bueno es siempre moderado y dura toda la vida. Junto a la estampa representando la fantasía, esa mujer tan accesible y suntuosa, rondada su frente por las hojas. ¡Qué compacta cabellera! ¡Qué manos tan lindas crispadas sobre las telarañas! Estampas de la moda elegante ilustrada, con patos, sombrillas, perfectos jardines disfrazando la tierra, y los helechos finamente muertos. No es el amor ni es negocio del alma, es mejorar con palabras lo que creemos oír por primera vez. Las pruebas del amor, mitad esperanza, mitad sueño, varían desde la enajenación hasta una flor ciega, pero nos damos cuenta que ese seguro misterio está ordenado para que los hombres se crean iguales o mejores. No es el amor ni es negocio del alma, ahora, la hiedra del deseo, la revolución del deseo, la honradez del deseo, el deseo probando en su cárcel al cuerpo dócil. El deseo, mira que reinado tan triste. II Lo olvidan, porque el amor no es una quieta felonía hecha para deleitar la suficiencia. Y nadie sabe qué misteriosa costumbre de huérfano, qué sentenciado linaje de mentira, impulsa a cada cual a buscar su énfasis. Basta ser avizor y buen jinete del ocio para verlos subidos a los hombros semejantes, arder en mudos círculos, calculando sistemas de vida con egoísmo tan fino que por cada cosa pisoteada -la ausencia, la pasión de las manos- se desangran de respeto, mientras los convierten en una frecuentada vegetación de ejemplos vacíos, oráculos del cuerpo y nada más. Y casi todos piden justificación, si la verdad es blanca por hábito, si la bondad es apenas una sombra muy nombrada, piensa cómo duermen, duermen solamente, esas increíbles, rutinarias lombrices, que se llaman a sí mismas dedos de la tierra, oídos de la tierra, y son incapaces de recordar el camino hecho. Piensa que nacieron humanas, y que alguna vez merecieron la sombra algodonosa de un parque, el sagrado temor por ciertos olores, y aun el amor: sin detenerse, porfiado y ciego como un péndulo, o sea la forma más pobre de la soledad. Lo olvidan, porque el amor no es fácil, ni pronta demencia, ni oficio, y toda fe tiene sus despropósitos. Pero son valientes, son valientes sin saberlo esos bellos y feos espectros en su prolija abdicación del ánimo. - Alberto Girri, de Playa sola (1946), en Obra Poética I, Corregidor, Buenos Aires, 1977.]

[gusgus373]

Reseña: Rubí de Kerstin Gier (2009)

No tengan miedo que los seudocientíficos obsesionados con el esoterismo y los fanáticos manipuladores de secretos no muerden.

Géneros: Novela, fantasía y ciencia ficción

Argumento:

Gwendolyn Sheperd, una estudiante de 16 años, pertenece a una familia noble y rica, a través de la cual se transmite un gen que le permite viajar en el tiempo. La adolescente espera con ansia el primer salto en el tiempo de su perfecta prima Charlotte, que ha heredado el gen. Pero tras experimentar dos saltos incontrolados a través del tiempo, su mejor amiga Leslie la convence para contárselo a su madre que la lleva a una organización secreta, llamada la logia del Conde de Saint Germain, y le explica que son los únicos que le pueden ayudar con los saltos del tiempo no controlados. Allí Gwendolyn es reconocida como la duodécima y última viajera del tiempo, el Rubí.

Tras registrar su sangre en el cronógrafo, máquina que permite controlar los viajes en el tiempo, conoce a Gideon de Villiers, también heredero del gen, que se convierte en su compañero de viajes.

Al día siguiente, Gwendolyn se entera de que su prima, Lucy y su compañero de viaje en el tiempo, Paul de Villiers, robaron el primer cronógrafo y se lo llevaron al pasado, por lo que ahora vuelven a necesitar la sangre de todos los viajeros en el tiempo para el segundo cronógrafo.

Con más preguntas que respuestas y con toda la logia desconfiando de ella Gwendolyn trata de entender el porque Paul y Lucy se robaron el cronógrafo, cual es la magia del cuervo, que quiere el conde, entre otras muchas preguntas.

Reseña:

Advertencia: comparo mucho el libro con la adaptación, la cual recomiendo.

Primero dire que amo que nos mostraran mas de la relación entre Paul y Lucy. Prefiero a Paul antes que a Gideon aunque no nos mostraran tanto de Paul.

Siento que aca Gwen y Gideon son más enemies to lovers que en las peliculas, aunque nunca me parecieron enemigos, solo que a Gideon no le caía bien Gwen al principio pero todos dicen que nos enemies por alguna razon que me perdí.

Ame que la autora se haya inventado libros para marcar los finales de capitulo con textos explicando cosas referente a los viajeros de esos libros.

Hay cliches como en todo pero no son tan molestos, porque además la mayoría de cliches pasa en la escuela donde no se desarrolla ni un cuarto del libro y no en todas las escenas en la escuela aparecen.

La relación de amistad de Gwen y Leslie es muy bonita y real.

Me hubiera gustado que participara mas la familia, mas interacciones con los hermano, la madre mas pendiente y cosas así que muestren mas contención familiar para variar.

Otra cosa que me gusta es que mencionan más información de los viajes en el tiempo ya que yo como friki agradezco saberlo TODO.

Hay cosas que no envejecieron bien como Gordon diciéndole marica a todos y la Mean Girl baboseándose por un profe de forma turbia pero todo con mente abierta se resuelve.

Hay muchas cosas que comparte con la peli, mas que nada algunas frases, y es mas graciosa que la peli pero no me gusta mas que la misma, quizás si hubiera sido ilustrada y pudiera ver los lugares, vestuarios y personajes y ya que están los viajes en el tiempo quedaría mejor una imagen del escenario en la época.

Calificación: 🌟🌟🌟🌟

4 estrellas de 5

[anime-sensei]

Kage no Jitsuryokusha ni Naritakute! (conocida como The Eminence in Shadow en inglés) es una serie de novelas ligeras japonesas escritas por Daisuke Aizawabe ilustradas por Tōzai. La historia sigue a Cid Kagenou, hijo de una familia noble, quien secretamente lidera Shadow Garden, una organización que lucha en las sombras contra el imaginario Culto de Diábolos. Aunque en realidad, el culto existe y las operaciones de Cid sin saberlo interfieren con sus planes. El anime, producido por Nexus, se estrenó el 5 de octubre de 2022 y sigue las aventuras de Cid mientras busca alcanzar sus sueños y mantener su fachada como líder de la organización. ¡Una trama intrigante y llena de acción que seguramente cautivará a los fanáticos del género isekai y fantasía! 😊📺📚

[jonasemanuelhp]

Papá Samhain

Literatura infantil y juvenil de fantasía, misterio, romance y terror. Un cuento de brujas ilustrado que cuenta los orígenes de Halloween

A la venta en Amazon y en Lulu. com

Papá Samhain https://amzn.eu/d/61yNCsE

Samuel Vivas de Obregón es un joven emisario de la Corona española que viaja a otro país para llevar órdenes a la milicia, pues está a punto de estallar una guerra. Pero allí se enamora de una misteriosa y bella joven, a la que le envuelve un misterio. Cuando Samuel descubre el secreto de la dama, se ve inmerso en sucesos paranormales. Tinieblas a las que se enfrenta para no separarse nunca de su amor.

Una historia de brujas donde el misterio y el romance convergen para dar testimonio del origen del Papá Samhain. Este cuento hace llegar al lector los comienzos de Halloween en el viejo continente. Sin duda, será una lectura más que interesante para aquellos interesados por lo tenebroso, pero también hará las delicias de los más románticos.

Obra escrita e ilustrada por Jonás Emanuel.

[belentrueba]

✨️ ¡Hola! ✨️

No suelo pasarme por aquí, pero he pensado que me encantaría usar esta red social para comentar cositas literarias (aunque también mucho anime, as always). Dicho esto... ¡Comenzamos!

🌸 ℍ𝕚𝕝𝕠 𝕕𝕖 𝕡𝕣𝕠𝕪𝕖𝕔𝕥𝕠𝕤 𝕒𝕔𝕥𝕚𝕧𝕠𝕤 🌸

Hace mucho que no hablo de libros, así que... Hoy vengo a hablaros de los proyectos que estoy escribiendo actualmente y de alguno que va un poco más a largo plazo 🤭

¿Te apetece cotillear? ⬇️ •~( 👀 )~• ⬇️

#ProyectoAjisai 🌸

Segunda parte de #ProyectoSakura 🌸 una trilogía juvenil de música y romance adolescente ambientada en Japón 🇯🇵

«Habla mientras canta»

#ProyectoRace 🏁

Una historia sobre Fórmula 1, un piloto, su ingeniero y su eterna rival, compitiendo en la categoría reina del automovilismo 🏎 (Mucho salseo y drama OBVIAMENTE)

«Habíamos nacido para correr»

#ProyectoFanfare 🐎

Novelette a 4️⃣ manos con @aslosua00 💙 Gays a caballo que estudian en una academia de magia y caballería. Romance muy cuqui 🤭

«Yo sé lo que siento por ti»

#BesarCasarYMatar

Novela a 4️⃣ manos con @aslosua00 e ilustrada por Ducky_Lucia 💙 (somos _TresDeCopas en Twitter). Fantasía europea y asiática, con herederos, países enfrentados, personajes mamarrachos, salseo y dramas intensitos ✨️

Disponible en Wattpad: cutt.ly/JNpNJrS

✨️ ¡Y esto es todo! ✨️

Por si te apetece leerme, dejo por aquí este tweet donde agrupé todos los relatos que tengo publicados en Wattpad 😊

🌸 Mil gracias por leer 🌸

https://twitter.com/_BelenTrueba/status/1663266986275610624?t=FHYuo-AdQI4_HHiqROxn9A&s=19

[victorphestudio]

"Cyborg. La Liga de la Justicia." A mi casualmente, el dia del arte me pilló en regresión. Jugando a retomar mis orígenes como ilustrador, a recordar que fue lo que me llevó a coger un lápiz y comenzar a realizar garabatos. La fantasía y los superheroes fueron los que conseguían transportarme a un paralelo donde todo era posible. La anatomía, la perspectiva y el movimiento eran visibles en aquellos dibujos estáticos bidimensionales, que relataban sueños. Aquellos personajes de origen mundano se convertían en dioses que dudaban de sus capacidades y de querer adoptarlas y reconocerlas, donde su personalidad obligaba y dirigía su casualidad hacia el bien o el mal. La ciencia ficción comenzó a apoderarse de mi vida, y la sensación de que todo era posible invadi�� mi persona, con la precaución de su peligrosidad. La tecnología siempre presente no era tan palpable ni cercana como ahora, una utopía dificil de entender hasta que llegó el Manga. Quería buscar un tiempo para retomar aquellos bocetos de personajes y momentos que, aun siendo copias, tenían la capacidad de sumergirme en mágicos sueños, abducido por el goce absoluto de reproducir hasta el más mínimo detalle. Recuerdo y agradezco siempre que mi madre utilizara aquella tienda de revistas de la vecina, como guarderia momentánea para cubrir sus recados. Tambien a la vecina por innovar en su comercio con aquellas obras ilustradas, que me daba para entretenerme y las que se convirtieron en mis primeros objetos de culto, inversión y colección. Feliz día (!) ✍️🎨 #diadelarte #arte #ilustracion #superheroes #cyborg #comics #superheroes #drawin #sketchbook #bookart #buscandocolores #bocetos #covers #posters #cienciaficcion #magia #ilusion #DCcomics #laligadelajusticia (en Los Bermejales, Sevilla) https://www.instagram.com/p/CrHCmbaM7n0/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[seronsshhii]

✧˖ "Einen Koyou wa Kanou deshou ka" ˖✧

Sinopsis: Lucille fue recientemente despedida de su trabajo como mucama luego de haber sido acusada de cometer adulterio. En búsqueda de una nueva vida, es empleada por un antipático mago, Firis, con el que vivirá a las afueras de un pueblo tranquilo. "El trabajo no es tan malo, al contrario, ¡es muy divertido!; sin embargo, ¿¡mi antiguo empleador me quiere devuelta?!"

Estatus: En emisión

Géneros: Fantasía, romance, recuentos de la vida, comedia

Autor: Yokuu

Ilustración: Nahikawa Risa

Buenos días, tardes, noches a todos!!! (˵ •̀ ᴗ - ˵ ) ✧

Einen Koyou wa Kanou deshou ka (永年雇用は可能でしょうか) o Is Long-Term Employment Possible? es una adaptación a manga de una novela ilustrada por Ame Karasuba, publicado en julio de 2022.

Tal como su género indica, vamos viendo conforme avanza la historia el desarrollo de la protagonista, quien va a tener que adaptarse, no solo a las costumbres y necesidades de su empleador, sino también a su nuevo entorno.

No son de gustarme mucho los mangas slice of life porque me terminan aburriendo, pero este lo lleva de una forma muy delicada, acompañado del romance entre estos personajes que poco a poco va surgiendo.

Si estás buscando un manga corto y que no mete muchas complicaciones por el medio, este es una gran opción.

Espero les guste...

NOS VEMOS!!! (❁ᴗ͈ˬᴗ͈) ༉‧ ♡*.✧

[teragames]

Sorprendente el video de "The Happy, Slow Life of a Reincarnated Girl Starting From the Bottom"

#鈴木愛奈 #幸せ #異世界 #少女 #スローライフ Disfruta del video estilo manga que lanzó @gcnovels para promocionar las novelas ligeras de "The Happy, Slow Life of a Reincarnated Girl Starting From the Bottom" con la seiyuu @aina_suzuki723.

The Happy, Slow Life of a Reincarnated Girl Starting From the Bottom, una serie de novelas ligeras de fantasía escritas por Torisuke e ilustradas por Chiho Shinishi, ha publicado un trailer de estilo cómic animado que promociona la serie. El avance (abajo) presenta la voz de la seiyuu Aina Suzuki (Allen en A Journey Through Another World: Raising Kids While Adventuring) como Noah, el personaje…

[zerovolstories]

**The Panaroid Anime**

El director decide adaptar *The Panaroid* a un anime, enfocándose únicamente en el material de *The Panaroid* y dejando de lado la secuela *The Panaroid: No More Panaroid*. Esta adaptación busca explorar la historia en un nuevo formato, con un estilo visual y narrativo único que aprovecha las características del anime para expandir la narrativa y los personajes.

### Premisa

**The Panaroid Anime** sigue la misma premisa que *The Panaroid*, pero con una nueva profundidad gracias al formato de anime. Rex, Omega, y Lei siguen siendo amigos que disfrutan de pasar tiempo juntos jugando videojuegos, pero el anime se adentra más en sus vidas cotidianas, sus relaciones y los desafíos que enfrentan. El enfoque en la amistad y la vida diaria se mantiene, pero con un estilo visual que aporta una nueva dimensión emocional.

### Estilo Visual y Narrativo

- **Estilo Visual:** El anime presenta un estilo artístico vibrante y detallado, que captura la esencia de los personajes y su entorno con una estética única. Los escenarios se enriquecen con fondos coloridos y animaciones fluidas que dan vida a la cotidianidad de Rex, Omega, y Lei. Las escenas de videojuegos están ilustradas con efectos visuales llamativos que reflejan la energía y la emoción del juego.

- **Desarrollo de Personajes:** El anime explora más a fondo las personalidades de los personajes, con episodios centrados en sus historias individuales y en su evolución personal. Se dedica tiempo a desarrollar las relaciones entre ellos y a mostrar cómo afectan sus decisiones y sueños a su amistad. Los episodios incluyen momentos de introspección, comedia y drama, proporcionando una visión más completa de sus vidas.

- **Narrativa Expandidas:** A diferencia de la película original, el anime tiene la flexibilidad de profundizar en subtramas y explorar más a fondo el mundo en el que viven Rex, Omega y Lei. Se incluyen episodios que detallan sus actividades diarias, sus desafíos personales, y las pequeñas aventuras que viven mientras juegan y pasan tiempo juntos.

### Adaptación del Juego

El anime también presenta episodios dedicados al videojuego que los personajes juegan. Estos episodios utilizan técnicas de animación para representar los juegos de manera visualmente impresionante, mezclando elementos de fantasía y ciencia ficción con la realidad cotidiana de los personajes. Las aventuras en el videojuego sirven como metáforas para los desafíos que enfrentan en su vida real.

### Conclusión del Anime

El anime concluye de una manera que refleja el tono de *The Panaroid*: sin grandes eventos épicos, pero con una celebración de la amistad y el crecimiento personal. La serie termina con un episodio final que muestra a Rex, Omega y Lei disfrutando de una última sesión de videojuegos juntos, simbolizando el cierre de una etapa en sus vidas, pero con la promesa de que su amistad continuará, aunque sus caminos puedan divergir.

### Impacto

**The Panaroid Anime** ofrece a los fanáticos una nueva forma de experimentar la historia de *The Panaroid*. Con su estilo visual distintivo y su exploración más profunda de los personajes y sus relaciones, el anime enriquece la narrativa original y proporciona una experiencia fresca y emocionante para nuevos y antiguos seguidores por igual.

[rickycartoonart]

Estoy trabajando en una novela ilustrada cuyo protagonista se llama Oliver Midnight. Se trata de una obra de fantasía ligera, y en ella recupero ese espíritu de aventura que me invadía cuando era niño al leer La historia Interminable, o al jugar a The Legend of Zelda, o mientras veía Dragones y Mazmorras. Espero poder presentarla pronto, prometo que va a ser apasionante.

I'm working on an illustrated novel whose main character is called Oliver Midnight. It's a work of light fantasy, and in it I'm bringing back that spirit of adventure that came over me when I was a child reading The Neverending Story, or playing The Legend of Zelda, or watching Dungeons and Dragons. I hope to be able to present it soon, I promise it's going to be exciting

[chigue]

Porque todos los logos se ven pequeños a los ojos del cliente. Nueva entrada de Fantasías Ilustradas: Agranda el Logo!

[andrescasciani]

“FRAGMENTARIA" - citas ilustradas por Andrés Casciani (10/8/22)

“Que la fe ahuyente lo real, que la fantasía ahuyente los recuerdos: yo miro en las profundidades y creo”. (Herman Melville)

-Ilustración digital, 2022

http://andrescasciani.com/

[epica-fantasia-ilustrada]

¡Hemos regresado!

Muchas cosas han pasado en nuestra ausencia (los decesos de Chris Achilleos y Anne RIce entre otros 😥) pero aquí estamos, al pie del cañón.

Hoy que es 19/12/2021 se celebran veinte años del estreno de la primer película del Señor de los Anillos, la Comunidad del Anillo, que adapta la obra literaria de JRR Tolkien.

Por este motivo, en Épica-Fantasía Ilustrada, haremos nuestro primer especial enfocado en crear una galería con trabajos de varios artistas inspirada en la literatura "Tolkieniana". Esperamos la disfruten y agradecemos de antemano su paciencia y preferencia.

¡Esto será épico!

[bajolapluma]

En efemérides literarias del día 11 de Diciembre, celebramos el cumpleaños de Laini Taylor, una autora estadounidense de fantasía para adultos jóvenes y finalista del Premio Nacional del Libro en Literatura Juvenil, mejor conocida por la saga Hija de humo y hueso. Nació en 1971 en Chico, California (Estados Unidos) pero creció en Hawai, Italia, Bélgica, y Virginia, California, por ello habla además algo de francés e italiano. Graduada en Lengua Inglesa en UC Berkeley, estudió Ilustración en California College of Arts & Crafts. Trabajó como editora de Lonely Planet. Se casó en 2001 y tuvo una niña en el 2009. Siempre quiso ser escritora y tenía 35 años antes de terminar su primera novela. En 2004, escribió una novela gráfica para Image Comics, ilustrada por su esposo, Jim Di Bartolo. Su primera novela, Dreamdark: Blackbringer, se publicó en 2007. La secuela, Dreamdark: Silksinger, fue ganadora del premio Cybil de 2009. En 2017, publicó Strange the Dreamer, seguida de su secuela Muse of Nightmares en 2018, en la que el protagonista Lazlo Strange, un escriba y políglota, viaja a la Ciudad Perdida de Weep. Taylor creó un lenguaje único para este mundo, que ella teje en la trama. Strange the Dreamer se convirtió en un Libro de Honor de Michael L. Printz, así como en el Premio Leslie Bradshaw de Literatura para Jóvenes Adultos 2018. #libro #recomendaciones #libroinstagram #bookstagram #libros📚 #librosymaslibros #amoloslibros #leer #amoleer #pontealeer #lector #lectores #esdelectores #lectora #lectoras #esdelector #unlectorentiende #unlectorentendera #amantedeloslibros #amantesdeloslibros #bajolapluma #efemerides #efemeridesliterarias #lainitaylor #cumpleaños https://www.instagram.com/p/CXcaUYLlA7K/?utm_medium=tumblr

[factoides-yajan]

Factoide #3627

(#3627) En la gruta del rey de la montaña En la gruta del rey de la montaña (del noruego: I Dovregubbens hall) es un fragmento de música incidental, opus 23, compuesto por Edvard Grieg para la obra de Henrik Ibsen, Peer Gynt, que se estrenó en Oslo el 24 de febrero de 1876. Esta pieza fue finalmente incluida como final de la Peer Gynt suite n.º 1, op. 46. La historia de fantasía escrita en verso, Peer Gynt, cuenta las aventuras del epónimo Peer. En la escena ilustrada por la música de En la gruta del rey de la montaña, Peer intenta salir a escondidas del castillo del rey de la montaña. El fragmento describe el intento de Peer Gynt de escapar del Rey y sus troles después de haber insultado a su hija. El sencillo tema empieza lenta y calladamente en los registros más graves de la orquesta. Es interpretado primero por los fagotes, simulando los pasos lentos y cuidadosos de Peer Gynt. Entonces los dos grupos de instrumentos suben y bajan a diferentes octavas hasta que coinciden finalmente uno con el otro en la misma tonalidad y los troles, tras divisar a Peer, lo persiguen. El tempo se acelera gradualmente hasta alcanzar un final prestissimo, y la música se hace cada vez más fuerte y melódica. Entonces el rey de la montaña entra estrepitosamente en la escena musical y choca con Peer, que corre rápidamente en dirección contraria; estas acciones son representadas por largas series de escalas diatónicas, interrumpidas por breves momentos de calma cuando el rey de la montaña busca a Peer , que está escondido. El escondite de Peer es finalmente destruido y la música alcanza su punto más fuerte y rápido cuando escapa de la cueva. Una serie de golpes de platillos y acalorados redobles de timbales estallan y acallan al resto de los instrumentos, cuando la montaña se desploma y presumiblemente mata a los troles que habían estado persiguiendo a Peer. El fragmento concluye apropiadamente -en ambos términos, musical y teatral- con un regreso a la tónica, y termina en un acorde final de si menor, simbolizando la fuga exitosa de Peer.

[Publicado originalmente el 15 de Octubre del 2021]

[cuadernodeliteratura]

«Celebs», Dubravka Ugrešić.

El de las celebrities es un fenómeno que ha aumentado con los medios de comunicación, es hijo suyo. Antes las personas se hacían famosas gracias a sus obras. A veces la biografía era esa obra, pero el protagonista tenía que esforzarse al máximo para ganarse la fama. Los héroes, artistas, investigadores, médicos, inventores, actores, cortesanas, espías, caudillos, asesinos y santos, todos se ganaron su aura personal clara u oscura con un trabajo duro.

Las celebrities, o abreviado celebs, son estrellas que pertenecen a otra órbita y a otra ley y orden (caprichoso). «Yo no soy actriz. No sé ni bailar ni cantar. No soy una superstar. Sólo me vendo a mí misma», declaraba Ivana Trump, pugnando durante unos instantes por encontrar una definición de sí misma. The celebrity is a person who is known for his wellknownness, así definía el fenómeno Daniel Boorstin, un culturólogo americano. Las estrellas mueren y se apagan, y hay que volver a llenar el cielo infinito con cierta regularidad. Por eso los medios fabrican «estrellas» en virtud del principio de su falta de importancia. La celeb es una pantalla vacía sobre la que el resto del mundo proyecta su importancia. La celeb es un texto cultural, un texto de cultura de masas.

Monica Lewinsky es una muchacha americana común y corriente, ni especialmente inteligente ni especialmente tonta ni especialmente capaz ni especialmente incapaz ni especialmente guapa ni especialmente fea. Monica Lewinsky no hizo nada especial (su aventura sexual se basa en la ausencia de aventura), salvo que ese nada lo hizo con el presidente del país. Lewinsky, gracias a la ausencia de una importancia especial, se ha convertido en un producto mediático-cultural, una pantalla ideal a la que atribuir significados. Su nombre sacudió el nivel de adrenalina de los americanos y demás habitantes del planeta. Lewinsky se convirtió en la levadura de los debates sobre una amplia gama de temas. Su nombre mueve una industria: libros sobre ella inundan el mercado, incluyendo el suyo propio, vídeos, parodias porno ilustradas, chistes en internet, programas de televisión, titulares y artículos de periódico, souvenirs. Sólo de la gorra de béisbol que Monica Lewinsky llevó en una ocasión y que anunciaba una pequeña emisora de radio se vendieron millones de ejemplares y proporcionó a la radio pingües beneficios.

La celebrity no es un valor sólo por sí misma, crea valor. La figura de Monica Lewinsky impulsó a los árbitros del estilo y de la moda a pensar en una revisión de los estándares de la belleza femenina y a variarlos a favor de las mujeres pleasantly plump. Su declaración de que iba al psicoterapeuta devolvió el valor a los servicios de psicoterapia que empezaban a pasar de moda. Los gurús intelectuales de la cultura popular, siempre hambrientos de textos culturales, alcanzaron su máxima habilidad interpretativa con el caso de Monica Lewinsky.

Komar y Melamid, autores de fantasías pictóricas psicoanalíticas acerca del totalitarismo y el sexo, se mueren de envidia, supongo, porque ya han pintado a la pionera, la Lolita soviética, con las piernas abiertas ambiguamente y un gran retrato de Stalin al fondo, y no pueden repetir. La crítica feminista también tomará su parte del pastel, y los defensores de la cultura popular, que en todas sus formas ven resistencia contra el control power, la suya. Porque Mónica es nuestro espejo, escribió en su columna un redactor del New Yorker.

El fenómeno de las celebs es la perpetuación del cuento ruso de Iván el Loco. Iván el Loco es un joven no muy inteligente que para su camino hacia la felicidad y la riqueza no está equipado más que con su tibia voluntad y aliados mágicos. Por eso, padres, cuando vuestros hijos os pregunten qué tienen que hacer para llegar a ser famosos, responded: Nada. Porque no olvidemos que muchos infelices han enloquecido en el camino hacia la fama. Un asesino en serie comentaba amargado: «¿Cuántas veces tengo que matar para que mi nombre aparezca en los periódicos?»

Autor: Dubravka Ugrešić