#carmen chaplin

[hlh-shortcuts]

Poor Maria. I hope she made it big at the New York Met and never looked back.

[anamon-book]

私の好きな季節 Bunkamura LE CINEMA. Bunkamura Shibuya TOKYO 監督：アンドレ・テシネ／出演：カトリーヌ・ドヌーヴ、ダニエル・オートゥイユ、マルト・ヴィラロンガ、ジャン＝ピエール・ブーヴィエ、キアラ・マストロヤンニ、カルメン・チャップリン ほか

[tourneurs]

“That’s why I tell lies. To breathe a little.”

My Favorite Season (1993) dir. André Téchiné

[chaplinfortheages]

"A Burlesque on Carmen" 1916

[badmovieihave]

Bad movie I have The Orphanage

[cinemaquiles]

OS MELHORES DO CINEASTA E ROTEIRISTA CARLOS SAURA SEGUNDO A CRÍTICA!

[hotvintagepoll]

THE TOURNAMENT IS OVER! Eartha Kitt lounges in her deck chair in the sun, dipping her toes in the pool with Toshiro Mifune and sipping a brightly colored fruity something with an umbrella in it.

Far below in the shadow realm, however, the fallen hotties dance in the dark—let's take a minute to look back at them under the cut.

PRELIM PRETTIES:

Claude Gensac, Silvia Pinal, Ewa Aulin, Rita Tushingham, Annette Funicello, Norma Bengell, Catherine Spaak, Brigitte Auber, Micheline Presle, Nanette Fabray, Libertad Lamarque, Vera Miles, Martha Raye, Catherine McLeod, Virginia Mayo, Elizabeth Allan, Belle Bennet, Virginia Cherill, Mary Brian, Ruth Chatterton, Agnes Ayres, Merna Kennedy, Marie Prevost, Corinne Griffith, May Allison, Virginia Brown Faire, Alice Brady, and Jetta Goudal

ROUND ONE WONDERS:

Angie Dickinson, Thelma Ritter, Geraldine Chaplin, Evelyn Preer, Vanessa Brown, Betty Blythe, Susan Hayward, Mae Clarke, Sally Ann Howes, Ossi Oswalda, Adrienne La Russa, Hermione Gingold, Barbara Bouchet, Melina Mercouri, Anna Karina, Edwige Fenech, Charmian Carr, Pina Pellicer, Marlène Jobert, Tsuru Aoki, Alice Roberts, Leila Hyams, Lady Tsen Mei, Geneviève Bujold, Dolores Hart, Anita Berber, Bonita Granville, Vonetta McGee, Claire Windsor, Zizi Jeanmaire, Tuesday Weld, Grace Darmond, Carol Channing, Deanna Durbin, Laraine Day, Mariette Hartey, Wendy Hiller, Candy Darling, Hermione Baddely, Valeria Creti, Ella Raines, Ann Miller, Dana Wynter, Dalida, Martine Beswick, Gale Storm, Simone Signoret, Cristina Gaioni, Mabel Normand, Stéphane Audran, Ruth Weyher, Anna Wiazemsky, Ann Sheridan, Sandhya Shantaram, Alice White, Anne Francis, Gena Rowlands, Lyda Borelli, May Whitty, Cathleen Nesbitt, Jessica Walter, Virna Lisi, Barbara Shelley, Iris Hall, Heather Angel, Anne Shirley, Joanna Pettet, Virginia O'Brien, Joan Collins, Greer Garson, Gracie Allen, Peggy Ryan, Frances Dee, Shirley Maclaine, Geraldine Farrar, Kathleen Byron, Margaret Hamilton, Eva Gabor, Francesca Bertini, Julie Adams, Olga Baclanova, Misa Uehara, Yvette Vickers, Milena Dravić, Jenny Jugo, Madeleine Carroll, Benita Hume, Olive Borden, Shirley Jones, Miyoshi Umeki, Dorothy Lamour, Gale Sondergaard, Mary Anderson, Charlotte Greenwood, Sybil Seely, Mona Barrie, Kathryn Grayson, Katharine Ross, Madge Bellamy, Rhonda Fleming, Sally Gray, Jana Brejchová, Debra Paget, Madame Sul-Te-Wan, Evelyn Brent, Zelma O'Neal, Marie Laforêt, Türkan Şoray, Beatriz Costa, Irene Zazians, Eleanor Powell, Susan Luckey, Patsy Kelly, Lil Dagover, Norma Talmadge, Dorothy Mackaill, Madge Evans, Virginia McKenna, Amália Rodrigues, Mamie Van Doren, Valerie Hobson, Isabel Jeans, Beata Tyszkiewicz, Claire Luce, Aleksandra Khokhlova, Nieves Navarro Garcia, Janet Leigh, Carmen Miranda, Jean Harlow, Aud Egedge-Nissen, Nina Foch, Jean Simmons, Piper Laurie, Katy Jurado, Jayne Mansfield, Anita Garvin, Frances Farmer, Lizabeth Scott, Joan Greenwood, Una Merkel, Arlene Francis, Ethel Merman, Doris Day, Suzanne Pleshette, Ruta Lee, Carolyn Jones, June Richmond, Eva Nil, Diana Dors, Anna Chang, Colleen Moore, Alexis Smith, Yvette Mimieux, Ruby Keeler, Viola Dana, Dolores Grey, Marie Windsor, Danielle Darieux, Jean Parker, Julie Christie, Acquanetta, Leatrice Joy, Ghita Nørby, Julie Newmar, Joanne Woodward, Sandra Dee, Eva Marie Saint, Simone Simon, Katherine Dunham, Birgitte Price, Lee Grant, Anita Page, Flora Robson, Martha Sleeper, Elsie Ames, Isabel "Coca" Sarli, Glenda Farrell, Kathleen Burke, Linden Travers, Diane Baker, Joan Davis, Joan Leslie, Sylvia Sidney, Marie Dressler, June Lockhart, Emmanuelle Riva, Libertad Leblanc, Susannah Foster, Susan Fleming, Dolores Costello, Ann Smyrner, Luise Rainer, Anna Massey, Evelyn Ankers, Ruth Gordon, Eva Dahlbeck, Ansa Ikonen, Diana Wynyard, Patricia Neal, Etta Lee, Gloria Stuart, Arletty, Dorothy McGuire, Mitzi Gaynor, Gwen Verdon, Maria Schell, Lili Damita, Ethel Moses, Gloria Holden, Kay Thompson, Jeanne Crain, Edna May Oliver, Lili Liliana, Ruth Chatterton, Giulietta Masina, Claire Bloom, Dinah Sheridan, Carroll Baker, Brenda de Banzie, Milú, Hertha Thiele, Hanka Ordonówna, Lillian Roth, Jane Powell, Carol Ohmart, Betty Garrett, Kalina Jędrusik, Edana Romney, Geraldine Fitzgerald, Kay Kendall, Ruth Hussey, Véra Clouzot, Jadwiga Smosarska, Marge Champion, Mary Astor, Ann Harding, María Casares, Maureen O'Sullivan, Mildred Natwick, Michèle Morgan, Romy Schneider, Elisabeth Bergner, Celeste Holm, Betty Hutton, Susan Peters, Mehtab, Leslie Caron, Anna Sten, Janet Munro, Nataša Gollová, Eve Arden, Ida Lupino, Regina Linnanheimo, Sonja Henie, and Terry (what a good girl)

ROUND TWO BEAUTIES:

Evelyn Nesbit, Thelma Todd, Tura Satana, Helen Gibson, Maureen O'Hara, Rocío Dúrcal, Mary Nolan, Lois Maxwell, Maggie Smith, Zulma Faiad, Ursula Andress, Musidora, Delphine Seyrig, Marian Marsh, Leatrice Joy, Sharon Tate, Pina Menichelli, Teresa Wright, Shelley Winters, Lee Remick, Jane Wyman, Martita Hunt, Barbara Bates, Susan Strasberg, Marie Bryant, Diana Rigg, Jane Birkin, Rosalind Russell, Vanessa Redgrave, Brigitte Helm, Gloria Grahame, Rosemary Clooney, Bebe Daniels, Constance Bennett, Lilian Bond, Ann Dvorak, Jeanette Macdonald, Pouri Banayi, Raquel Welch, Vilma Bánky, Dorothy Malone, Olive Thomas, Celia Johnson, Moira Shearer, Priscilla Lane, Dolores del Río, Ann Sothern, Françoise Rosay, June Allyson, Carole Lombard, Jeni Le Gon, Takako Irie, Barbara Steele, Claudette Colbert, Lalita Pawar, Asta Nielsen, Sandra Milo, Maria Montez, Mae West, Alma Rose Aguirre, Bibi Andersson, Joan Blondell, Anne Bancroft, Elsa Lanchester, Nita Naldi, Suchitra Sen, Dorothy Van Engle, Elisabeth Welch, Esther Williams, Loretta Young, Margueritte De La Motte, Ita Rina, Constance Talmadge, Margaret Lockwood, Barbara Bedford, Josette Day, Stefania Sandrelli, Jane Russell, Doris Dowling, Zsa Zsa Gabor, Donna Reed, Ruby Dee, Diana Sands, Billie Burke, Kyōko Kagawa, Françoise Dorléac, Hend Rostom, Monica Vitti, Lilian Harvey, Marjorie Main, Jeanne Moreau, Lola Flores, Ann Blyth, Janet Gaynor, Jennifer Jones, Margaret Sullavan, Sadhana, Ruby Myers, Lotus Long, Honor Blackman, Marsha Hunt, Debbie Reynolds, Michèle Mercier, Irene Dunne, Jean Arthur, Judy Holliday, Tippi Hedren, Susse Wold, Vera-Ellen, Carmelita González, Nargis Dutt, Purnima, Harriet Andersson, Yvonne De Carlo, Miroslava Stern, Sheila Guyse, Helen, Margaret Dumont, Betty Grable, Joan Bennett, Jane Greer, Judith Anderson, Liv Ullman, Vera Zorina, Joan Fontaine, Silvana Mangano, and Lee Ya-Ching

ROUND THREE ELECTRIFIERS:

Jean Hagen, Sumiko Mizukubo, Mary Philbin, Ann-Margret, Margaret Rutherford, Claudia Cardinale, Eleanor Parker, Jessie Matthews, Theresa Harris, Brigitte Bardot, Alla Nazimova, Faye Dunaway, Marion Davies, Anna Magnani, Theda Bara, Myrna Loy, Kay Francis, Fay Wray, Barbra Streisand, Bette Davis, Hideko Takamine, France Nuyen, Claudine Auger, Miriam Hopkins, Maylia Fong, Samia Gamal, Maude Fealy, Machiko Kyō, Sharmila Tagore, Lucille Ball, Ginger Rogers, Juanita Moore, Anna Fougez, Waheeda Rehman, Ruan Lingyu, Nina Mae McKinney, Ethel Waters, Nadira, Olivia de Havilland, Abbey Lincoln, Louise Beavers, Agnes Moorehead, Lana Turner, Norma Shearer, Maria Falconetti, Reiko Sato, Marie Doro, Clara Bow, Margaret Lindsay, Catherine Denueve, Madhabi Mukherjee, Rosaura Revueltas, Hu Die, Mary Pickford, Fredi Washington, Louise Brooks, Leonor Maia, Merle Oberon, Paulette Goddard, Vivien Leigh, Francine Everett, Savitri, Tita Merello, and Meena Kumari

ROUND FOUR STUNNERS:

Judy Garland, Dorothy Dandridge, Yoshiko Yamaguchi, Marilyn Monroe, Irene Papas, Lupe Vélez, Pola Negri, Gene Tierney, Barbara Stanwyck, Gina Lollobrigida, Lena Horne, Nutan, Jean Seberg, Kim Novak, Gladys Cooper, Tallulah Bankhead, Linda Darnell, Julie Andrews, Carmen Sevilla, Gloria Swanson, Glynis Johns, Anne Baxter, Angela Lansbury, Anita Ekberg, Toshia Mori, Deborah Kerr, Hazel Scott, Chelo Alonso, Cyd Charisse, Nancy Kwan, Devika Rani, Shima Iwashita, and Anouk Aimée

ROUND FIVE SMOKESHOWS:

Setsuko Hara, Pearl Bailey, Joan Crawford, Madhubala, Marpessa Dawn, Keiko Awaji, Rita Hayworth, Veronica Lake, Ava Gardner, Greta Garbo, Grace Kelly, Xia Meng, Suraiya, Natalie Wood, María Félix, and Mbissine Thérèse Diop

ROUND SIX SEXY LADIES:

Marilyn Monroe, Sophia Loren, Vyjyanthimala, Jane Fonda, Katharine Hepburn, Josephine Baker, Elizabeth Taylor, and Ingrid Bergman

QUARTER FINALIST GLAMAZONS:

Audrey Hepburn, Marlene Dietrich, Anna May Wong, and Lauren Bacall

SEMIFINALIST ICONS:

Rita Moreno, Diahann Carroll

FINALIST FABULOSITY:

Hedy Lamarr

ULTIMATE CHAMPION OF THE HOT & VINTAGE MOVIE WOMAN TOURNAMENT:

Eartha Kitt

[moetrash]

Other RSV Spirit's Eve costumes ideas

Since it's October, and just over a year since the RSV seasonal outfits mod was released, I thought it'd be fun to share some of the costume ideas we didn't end up going with from our brainstorming doc. These ideas were ultimately passed over for a variety of reasons (already worn by a different npc, too real world-specific, liked a different option better, etc.), but still would've been great to see... soooo here you go!

(If a character isn't listed, that's just bc we didn't have any extra ideas for them. Also, in case you wanted a refresher, here's a list of the costumes we did end up going with! Also also, bc I can't help myself, I added in some ideas as I was making this post - those ones are in [brackets].)

aguar: doc brown/mad scientist

anton: running forrest gump, the dude, jack sparrow, [flynn rider]

ariah: wendy darling, elle woods, ruth bader ginsburg

bryle: peaky blinders gangster, aaron burr from hamilton, [top gun maverick]

carmen: cat in the hat, mike wazowski, oompa loompa, sasquatch

corine: lara croft

daia: [chun li]

faye: anything heidi klum has done for halloween bc she's extra like that

flor: gwen from ben10, human ariel (in the "kiss the girl" outfit)

ian: scottish highlander (a la jamie from outlander)

irene: retro carhop, carmen sandiego, bo peep, the house from up, coraline

jeric: [ups delivery man (but the sexy kind, a la legally blonde)]

june: roronoa zoro, kaneki ken/sasaki haise, [prince zuko], [jack skellington (but with makeup, not a mask)]

keahi: [sonic the hedgehog]

kiarra: ghostbuster (the kate mckinnon one), prince charming

kiwi: kutie krab from spongebob

lenny: beetlejuice, inflatable dinosaur, macho man randy savage

louie: prairie king, [buzz lightyear], [minecraft diamond armor]

maddie: handmaid's tale uniform, marie curie (then proceeds to get mad at everyone for not recognizing her costume)

maive: queen of hearts

pika: jason momoa's aquaman, sinbad (from the 2003 movie)

sean: the local ridgeside legend of the local kiwi fruit, [car dealership dancing air tube]

sonny: charlie chaplin, vincent van gogh

torts: stegosaurus

ysabelle: britney spears from "hit me baby one more time" or "oops i did it again"

anton and paula: [victor van dort and the corpse bride], [woody & jessie]

ariah and louie: [baseball uniforms from a league of their own]

corine and ysa: kim possible and shego, dionne and cher from clueless, [elphaba and glinda], [storm and mystique]

bryle and faye: captain america and black widow, [bonnie & clyde]

bryle and jeric: super troopers cop and reno! 911 lt. dangle cop (without a wig, so just slutty, basically)

faye and ysa: [anna and elsa], [poison ivy and harley quinn (from the animated series)]

freddie and lola: quasimodo and esmeralda

ian and sean: [shrek and donkey]

keahi and trinnie: sharkboy and lava girl, pokemon to match blair and sean (probably meowth and jigglypuff (trinnie insisted on being a cute pokemon even though jigglypuff's not part of team rocket))

kimpoi and malaya: easter bunny and tooth fairy, popeye and olive oyl

maddie, corine, and ysa: [sanderson sisters], [totally spies]

philip and shiro: [mario and luigi], [purple cobra and average joe uniforms (from dodgeball)], [dug and russell (from up)]

sean and blair: rock'em sock'em robots and they just beat each other up the whole time, [chuck and tiffany], [bluey and bingo], [thing 1 and thing 2]

sonny and irene: lumiere and mrs. potts (bc they're the help)

yuuma and naomi: [minions], [ash ketchum and a low-effort pikachu]

I'm curious to hear others' ideas too, so if you have any, feel free to share in the reblogs/replies! ^^

[circus-sonata]

by Carmen Alt-Chaplin

[chaplinlegend]

Charlie Chaplin and Edna Purviance in color photos.

"The Bond" (1918);

"Carmen" (1916);

"The Immigrant" (1917);

" The Champion" (1915);

"The Adventurer" (1917);

"A Dog's Life" (1918).

[chaplinfortheages]

[romanistan]

This is the first time the Chaplin family has contributed to such a degree on a film about Charlin Chaplin, both as authors and producers. They say the documentary “radically reinterprets Chaplin’s work from a Romani perspective and, through that lens, investigates the persecution of the Roma.” 

[rosebudblog]

TRES PELÍCULAS MUY INCÓMODAS

NEVILLE CON CHAPLIN EN LOS AÑOS 30

CARLOS ARÉVALO

CONCHITA MONTENEGRO

Por todos es bien conocido el desarrollo del cine español a partir del año 1939 con el final de la guerra civil. El establecimiento de la dictadura en toda España y el férreo control que la censura ejerció con todos los medios de comunicación y en el caso que nos ocupa con el cine. Es evidente que todas las producciones realizadas a partir de aquellas fechas tenían que contar con el placet de los organismos controladores de la dictadura y en aquellos años no se les escapaba nada que pusiese en duda sus presupuestos políticos, morales o religiosos. Esencialmente todos los profesionales del cine de los años 40 eran adictos al régimen, habían participado activamente en la guerra civil o al menos eran sumisos con los poderes establecidos (no fue hasta los años 50, con unos jóvenes, Bardem y Berlanga, cuando comenzaron a aparecer subliminales críticas al establishment que requirieron una feroz actuación por parte de los censores).

Por todo ello sorprende, cuando se revisa el cine español de aquellos primeros años de la postguerra, cómo fue posible que algunas películas se convirtieran en un auténtico problema para las autoridades cuando la autoría de las mismas correspondía a fidelísimos seguidores de la dictadura; en esta situación quedaron tres películas de las que nos vamos a ocupar hoy: Frente de Madrid, El Crucero Baleares y Rojo y Negro.

EDGAR NEVILLE fue un director al que aún hoy día no se le ha reconocido su aportación al cine español. Hombre polifacético, estuvo un tiempo en Hollywood trabajando como traductor y guionista y allí entabló amistad con algunos famosos como Charles Chaplin. Neville era un extraño personaje dentro de la maquinaria de la dictadura, pues siendo un aristócrata con título nobiliario entró en ese mundo odiado por las sesudas autoridades franquistas: el mundo del cine. Además, tuvo la osadía de iniciar, a partir de la película de la que vamos a hablar, una relación fuera de los cánones morales de la época con la actriz Conchita Montes y esto le granjeó también la enemistad y el desprecio de ciertos sectores de la dictadura. Su aportación al cine español es muy brillante y la dirección de Neville nos ha legado varias películas en aquellos años 40 de muy buena calidad: El crimen de la calle Bordadores, Domingo de Carnaval, La torre de los siete jorobados, Mi calle, Nada, El último caballo o el documental Duende y misterio del flamenco.

En este caso, con FRENTE DE MADRID, Neville en pleno 1939 se entregó en cuerpo y alma al nuevo régimen fascista para ensalzar las virtudes del bando ganador de la guerra en contraposición con los perdedores. Neville había sido un republicano de derechas que una vez iniciada la guerra civil se puso a disposición de las autoridades golpistas posiblemente para borrar su “pecado” republicano; partiendo de un guion suyo realiza una coproducción con Italia (con la colaboración de la Alemania nazi) rodando dos versiones: una para el país transalpino con el título Carmen frai i Rossi y con actor principal Fosco Giachetti y una versión española con Rafael Rivelles. A ambos los acompañó una joven Conchita Montes de la que Neville se enamoró e iniciaron una relación extramatrimonial que duró hasta el fallecimiento del director en 1967.

Frente de Madrid es una película muy primaria y sumamente maniquea, con los estereotipos radicalmente expresados en imágenes: a los personajes del bando fascista los presenta como individuos limpios, guapos y educados mientras que los del bando republicano aparecen feos y sucios.

En síntesis, la película relata los intentos de un falangista en infiltrarse en la zona republicana para entregar unos mensajes y ver a su novia con quien tenía previsto casarse el 18 de Julio de 1936, boda que lógicamente no se pudo celebrar. En Italia tuvo un gran éxito mientras que en España pasó sin pena ni gloria y afectada por los recortes de la censura; de hecho, la versión española se perdió por lo que la muestra que podemos ver hoy es la italiana doblada al castellano (es posible que la versión española la “perdiesen” las propias autoridades franquistas).

Como he señalado anteriormente la película es de un maniqueísmo absoluto y no tiene grandes valores artísticos; el problema con la censura surgió porque en las últimas secuencias Neville nos muestra un cierto hermanamiento entre dos soldados de los dos bandos en lucha, manteniendo un diálogo sin odio, algo que en plena ebullición fascista el régimen recién instaurado no podía permitir. Afortunadamente hoy se puede ver la versión italiana como una auténtica rareza y Edgar Neville nos obsequió años después con películas de mucha mayor calidad que esta curiosa Frente de Madrid.

A los avatares de la segunda película, EL CRUCERO BALEARES, ya le dedicamos un capítulo y no nos vamos a extender hoy en ella. Dirigida por un curioso personaje, el mejicano ENRIQUE DEL CAMPO, se realizó en 1941 con la participación en su producción de la RKO. Del Campo fue espía del bando fascista durante la guerra civil y no parece que contara, salvo ese, otros méritos artísticos para dirigir la película.

La película cuenta el hundimiento del crucero Baleares en plena guerra civil por parte de la escuadra republicana; no se escatimaron medios de ningún tipo y el apoyo institucional a la película fue total y absoluto. Una muestra de ese apoyo se puede observar en el telegrama cursado por el Departamento Nacional de Cinematografía a los distintos jefes provinciales de propaganda en las ciudades donde iba a estrenarse la película: «Dada la tesis película crucero Baleares que entraña propaganda nacional este Departamento considera oportuno que jefaturas provinciales propaganda de acuerdo casa Radio Films ayuden organización estreno».

Se organizó un gran estreno en 48 capitales de provincia y en Madrid se construyeron unos grandes anuncios publicitarios de la película en plena Gran Vía. Dos días antes del estreno se realizó un pase privado ante un numeroso grupo de autoridades militares del Ejército y de la Armada. Inmediatamente la película fue prohibida sin atenuantes y se ordenó la recogida y destrucción de todas las copias, por ser contraria “a los intereses nacionales”.

¿Cuáles fueron los motivos por los que la película fue retirada, prohibida y destruida finalmente?:

-desilusión en la Armada por la baja calidad del producto que no acompañó ni reflejó la hondura política y propagandística de la “gesta heroica” del crucero.

- falta de dignidad suficiente en la reproducción de los principios y hábitos de la escuadra

- excesiva frivolidad de las escenas. Más concretamente, las escenas más esperadas como la rebelión de la marinería y la muerte heroica de sus víctimas, así como el apocalíptico final, fueron un fiasco que, unido a que más de la mitad del guion descansaba en una “vulgar comedieta de amores y amoríos con inadecuadas situaciones sainetescas”, apuntaron hacia la inflexible medida.

Posiblemente en todo ello figurara la lucha subterránea entre Ejército de Tierra y Armada. Mientras que en otras películas se mostraba a sus hermanos del ejército de tierra en heroica resistencia como los cadetes de la Academia de Infantería de Toledo, pertrechados en el Alcázar, la oficialidad del crucero Baleares se presenta esperando el hundimiento entre amoríos y fiestas. La Marina no podía admitir semejante agravio y eliminaron la película.

Pocos años después, en 1947, Enrique del Campo falleció prematuramente. Las copias de la película fueron destruidas y nunca más se supo de El Crucero Baleares. A día de hoy nadie queda ya vivo que asistiera a aquel pase privado del 10 de Abril de 1941 que supuso la destrucción física de una película que ya solo forma parte de la historia más negra del cine español.

La historia de ROJO Y NEGRO es, si cabe, más curiosa aún, pues se trata de la única película de total inspiración falangista hecha en la inmediata postguerra. Dirigida por CARLOS ARÉVALO se estrenó en 1942 en el cine Capitol de Madrid, tuvo un gran éxito y estuvo tres semanas en cartel, luego desapareció totalmente y no se exhibió más hasta que se encontró una copia en los años 90 del siglo pasado y la Filmoteca Española la restauró.

La película contó con actores como Ismael Merlo y la guapísima Conchita Montenegro, la llamada “Garbo española” y a la que algún día le dedicaremos un capítulo. Cuenta la historia de unos jóvenes amigos desde niños que se hacen novios, pero que militan cada uno en distintos bandos cuando llega la guerra civil: ella es falangista y él un anarquista de la CNT y nos muestra las actividades clandestinas en Madrid durante la contienda civil. El título de la película no es baladí pues recordemos que tanto la bandera falangista como la anarquista cuentan con los colores rojo y negro.

Lo curiosos de la película es que, aunque tratándose de un producto propiamente del nuevo régimen, dota a los personajes del bando republicano de una humanidad que llama la atención cuando las películas típicas de aquellos años como Raza o Sin novedad en el Alcázar muestran a los republicanos como auténticas bestias.

Arturo Pérez- Reverte ha dicho de esta película: “Rojo y negro, es una de mis películas españolas favoritas. Admiro esa historia sombría y dura, hija bastarda del cine franquista, estrenada en 1942, demolida por la crítica oficial y retirada después de sólo tres semanas de cartelera para verse enterrada en el olvido”.

Efectivamente la censura no actuó sobre ella, pero la película fue retirada por mostrar ligeros matices de humanidad en el personaje masculino y solo se encontró una copia 50 años después. Según el testimonio de un empleado de la productora que asistió al estreno, la película molestó enormemente a los militares y estos la hicieron llegar hasta el Palacio de El Pardo para que la viese el dictador… de ahí a desaparecer de las salas de exhibición solo había un paso.

Hasta aquí esta pequeña y negra historia de 3 películas españolas que realizadas desde dentro del régimen, supusieron una auténtica molestia para las jerarquías del gobierno; el cine español de aquellos años se decantó rápidamente por películas como Raza, Sin novedad en el frente, Harka o El santuario no se rinde, que no presentaban ningún tipo de ambigüedad en sus historias de adhesión a los principios del régimen fascista.

17/5/2024

[explosiveclown]

The bare bones magician

Okay so let's start my name is not important but how I got here is. Let's take it back to when I first got my act. I was three I entered the circus I was an orphan no one wnatered me because I was born without muscle in my face so I looked like a skeleton with skin. The owner Chaplin took a liking to me and my best friend Victor he asked us to join being stupid kids we said yes. I was shown off like an animal in a cage that was until I found it an old dairy of a man named Harry it showed tricks that seem impossible. Swallowing entire horses making cards turn into doves but I manged to do it and Chaplin rebranded me as the Magic Bones act. I hated the name but he was the boss as all this was happening Victor was exercising trying to become a strongman instead of a clown. Victor was a sweet kid but his goals were bigger he didn't want to be strong he wanted to be the strongest. A few years later Chaplin brought in two trapeze girls Carmen and Mary one day I found him hitting one them so I beat him half to death with my cane and left with Victor,Carmen, Mary and a

few clowns.

[chaplinfortheages]

"A Burlesque on Carmen" 1916

charlie chaplin and enda purviance in “burlesque on carmen (1916)”