#bruzzy art

[dabruzzy]

The curse of the Underworld

In light of recent news about Onyx Equinox's cancellation I wanted to draw something for the third anniversary but ended up taking way longer than expected. This show seriously deserved better, it had a lot of potential and it's sad to see it go after only one season.

[humansbgone]

All right, first update for episode ten! Double digits!!! Took a break last week, as you probably noticed. (Well, mostly a break.) I'm happy to say that the script for this episode is complete! Not only that, but the storyboard is very close to done!!! Here we see some concept art of the characters we'll be seeing in the new episode! It's pretty old art, as you can tell by the fact that there's some yellow used in it. Apart from that, though, I shouldn't be drifting far from these designs. Man, you would *not* believe how long I've been eagerly waiting to finally show these characters!! I'll be taking a few more break weeks over the course of working on this episode, in order to visit different family members. Taking that into consideration, this episode will probably take 4-5 months to complete. However, it should be done in time for the new year! I'll aim to finish the storyboard over the weekend. Next week, I'll record all the voices and set up the animatic, then ship that off to DDX.exe so she can get started on music, and SinclaireDeLune so she can get started on backgrounds. Then, break week to visit family. After that, a whooole lot of work on character models, which should take about two weeks. Staging should take another two weeks. Another two break weeks to visit more family. When I get back, background work, which hopefully shouldn't take much more than a week. Then, a month of animation (or less, with Bruzzy's help!), a week for Gregorsa's stuff, and we're done!!! Can't wait to complete and share this one. Until next time!

Assistant links:

DDX.exe: https://ddxexe.bandcamp.com/

SinclaireDeLune: https://www.instagram.com/sinclairedelune

Bruzzy: https://www.tumblr.com/dabruzzy

[pokemon-ash-aus]

https://www.tumblr.com/bruzzy-art/640035251015581696/dont-hurt-the-baby?source=share

SM King when he's in trouble with a stranger /j

XD basically.

"You cant hurt me, im a baby! My daddy said so >:0!"

[fsrambles]

Twitter is dead, weeeeee!!

By: @bruzzy-art

[njsnumberonesuppstore]

WARNING REAL AF POST… As Y’all Know There Has Been A Lot Going On In My Personal & Business Life Lately. Was Feeling Real Down & Out All Day Yesterday. Being Moody & Snapping At My Bride Michele Bruzzi-Kaufman & Kids Im Sorry 😢 Woke Up Feeling The Same Way Then I Opened My Phone And There Was A Message From Dean Graziosi - Mindset, Marketing, Momentum & Newyorktimes Best Selling Author. And I Realized I Was Struggling With Imposter Syndrome. What Is That? I Found This. Are You Feeling The Same Way? Imposter syndrome is a psychological phenomenon in which individuals doubt their accomplishments and have a persistent fear of being exposed as a "fraud". This can manifest in feelings of inadequacy, self-doubt, and a lack of confidence in one's abilities. This syndrome is particularly prevalent among high-achievers, as well as in certain fields such as academia and the arts. However, imposter syndrome can affect anyone. It's important to understand that imposter syndrome is not a reflection of one's actual abilities, and that many successful people have experienced it. There are many techniques such as self-reflection, positive self-talk, and building a support network that can help individuals cope with imposter syndrome. So If You Are Struggling With This And Want To Beat This Gimme A HELL YEAH!! #impostersyndrome #impostersyndromeisreal #mindsetmatters (at North Arlington, New Jersey) https://www.instagram.com/p/CnSAL1PuyDB/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[altho-arto]

Are you still taking requests? If so...

Maybe Little Cato holding a gay and/or MLM flag and shouting "Gay rights"?

After so many months, here it is, and just in time for Pride too ! (thank you for your patience) 😼🌈

Saw @bruzzy-art 's rainbow-haired Little Cato and the idea was just too good not to incorporate here !

[disenoyutopia-2018-2]

MANIFIESTO ESTRIDENTISTA

ACTUAL – No. 1
HOJA DE VANGUARDIA
COMPRIMIDO ESTRIDENTISTA.
DE MANUEL MAPLES ARCE Iluminaciones subversivas de Renée Dunan, F.T. Marinetti, Guillermo de Torre, Lasso de la Vega, Salvat Papasseit, etcétera y algunas critaliazaciones marginales. E MUERE EL CURA HIDALGO
X ABAJO SAN RAFAEL – SAN
I LAZARO – - – - – T ESQUINA ———
O SE PROHIBE FIJAR ANUNCIOS En nombre de la vanguardia actualista de México, sinceramente horrorizada de todas las placas notariales y rótulos consagrados sé sistemas cartulario, con veinte siglos de éxito efusivo en farmacias y droguerías subvencionales por la ley, me centralizo en el vértice eclactante de mi insustituible categoría presentista, equiláteramente convencida y eminentemente revolucionaria, mientras que todo el mundo que está fuera del eje, se contempla esféricamente atónito con las manos torcidas, imperativa y categóricamente afirmo, sin más excepcionales a los “players” diametralmente explosivos en encidendios fonográficos y gritos acorralados, que mi estridentísimo y acendrado para defender de las pedradas literales de los últimos plebiscitos intelectivos: Muera el Cura Hidalgo, Abajo San Rafael, San Lázaro, Esquina, Se prohibe fijar anuncios. I. Mi locura no está en los presupuestos. La verdad, no acontece ni sucede nunca fuera de nosotros. La vida es sólo un método sin puertas que se llueve a intervalos. De aquí que insista en la literatura insuperable en que prestigian los teléfonos y diálogos perfumados que se hilvanan al desgaire por hilos conductores. La verdad estética, es tan sólo un estado de emoción incohercible desenrollando en un plano extrabasal de equivalencia integrista. Las cosas no tienen valor intrínseco posible, y su equivalencia poética, florece en sus relaciones y coordinaciones, las que sólo se manifiestan en un sector interno, más emocionante y más definitivo que una realidad desmantelada, como puede verse en fragmentos de una de mis anticipaciones poemáticas novilatitudinales: “ Esas Rosas Eléctricas…” (Cosmópolis. Núm. 34. Para hacer una obra de arte, como dice Pierre Albert-Birot, es preciso crear, y no copiar. “Nosotros buscamos la verdad en la realidad pensada, y no en la realidad aparente.” En este instante asistimos al espectáculo de nosotros mismos. Todo debe ser superación y equivalencia en nuestros iluminados panoramas a que nos circunscriben los esféricos cielos actualistas, pues pienso con Epstein , que no debemos imitar a la Naturaleza, sino estudiar sus leyes, comportarnos en el fondo como ella. II. Toda técnica de arte, está destinada a llenar una función espiritual en un momento determinado. Cuando los medios expresionistas son inhábiles o insuficientes para traducir nuestras emociones personales, – única y elemental finalidad estética, – es necesario, y esto contra la fuerza estacionaria ya afirmaciones rastacueras de la crítica oficial, cortar la corriente y desnucar los “swchs”. Una pechera reumática se ha carbonizado, pero no por esto he abandonar el juego. ¿Quién sigue? Ahora el cubilete está en Cipriano Max-<< III. “Un automóvil en movimiento, es más bello que la Victoria de Samotracia.” A esta eclactante afirmación del vanguardista italiano Marinetti, exaltada por Lucini, Bruzzi, Cavacchioli, etcétera, yuxtapongo mi apasionamiento por la literatura de los avisos económicos.
Cuanta mayor, y más honda emoción he logrado vivir en un recorte de periódico arbitrario y sugerente, que en todos esos organillerismos seudo-líricos y bombones melódicos, para recitarles de changarro gratis a las señoritas, declamatoriamente inferidos ante el auditorio disyuntivo de niñas fox-troteantes y espasmódicas y burgueses temerosos por sus concubinas y su caja de caudales, como valientemente afirma mi hermano -espiritual Guillermo de Torre, en su manifiesto yoista leído en la primera explosión ultráica de Parisiana, y esto, sin todas esas poematizaciones (sic) entusiastamente aplaudidas en charlotadas literarias, en que sólo se justifica el reflejo cartonario de algunos literaturípedos “specimen”. IV. Es necesario exaltar en todos los tonos estridentes de nuestro Diapasón propagandista, la belleza actualista de las máquinas, de los puentes gímnicos reciamente extendidos sobre las vertientes por músculos de acero, el humo de las fábricas, las emociones cubistas de los grandes trasatlánticos con humeantes chimeneas de rojo y negro, anclados horoscópicamente – Ruiz Hidobro – junto a los muelles efervescentes y congestionados, el régimen industrialista de las grandes ciudades palpitantes, las blusas (sic) azules de los obreros explosivos en esta hora emocionante y conmovida; toda esta belleza del siglo, tan fuertemente intuída por Emilio Verhaeren, tan sinceramente amada por Nicolás Beauduin, y tan ampliamente dignificada y comprometida por todos los artistas de vanguardia. Al fin, los tranvías, han sido redimidos del dicterio de prosaicos, en que prestigiosamente los había valorizado la burguesía con hijas casaderas por tantos años de retardarismo sucesivo e intransigencia melancólica, de archivos cronológicos. V. Chopin a la silla eléctrica. He aquí una afirmación higienista y detersoria. Ya los futuristas anti-selene gráficos, pidieron en letras de molde el asesinato del claro de luna, y los ultraistas españoles, transcriben, por voz de Rafael Cansinos Assens, la liquidación de las hojas secas reciamente agitada en periódicos y hojas subversivas. Como ellos, es de urgencia telegráfica emplear un método radicalista y eficiente. Chopin a la silla eléctrica! (M.M.A. trade mark) es una preparación maravillosa, en veinticuatro horas exterminó todos los gérmenes de la literatura putrefacta y su uso es agradabilísimo y benéfico. Agítese bien antes de usarse. Insisto.. Perpetuemos nuestro crimen en el melancolismo trasnochado de los “Nocturnos”, y proclamemos, sincrónicamente, la aristocracia de la gasolina. El humo azul de los tubos de escape, que huele a modernidad y a dinamismo, tiene, equivalentemente, el mismo valor emocional que las venas adorables de nuestras correlativas y exquisitas actualistas. VI. Los provincianos planchan en la cartera los boletos del tranvía reminiscente. ¿ En dónde está el hotel Iturbide? Todos los periódicos dispépticos se indigestan con estereotipias de María Conesa, intermitente desde la carátula, y hasta hay alguien que se atreva integralmente asombrado sobre la alarma arquitectónica del Teatro Nacional, pero no ha habido nadie aún, susceptible de emociones liminares al margen de aquel sitio de automóviles, remendado de carteles estupendos y rótulos geométricos.
Tintas planas: azules, amarillas, rojas. En medio vaso de gasolina, nos hemos tragado literalmente la avenida Juárez, 80 caballos. Me ladeo mentalmente en la prolongación de una elipse imprevista olvidando la estatua de Carlos IV.
Accesorios de automóviles, refacciones Haynes, llantas, acumuladores y dinamos, chasis, neumáticos, klaxons, bujías, lubricantes, gasolina. Estoy equivocado, Moctezuma de Orizaba es la mejor cerveza en México, fumen cigarros del Buen Tono, S.A., etcétera, etcétera, Un ladrillo perpendicular ha naufragado en aquellos andamios esquemáticos. Todo tiembla. Son amplia mis sensaciones.
La penúltima fachada se me viene encima. VII. Ya nada de creacionismo, dadaísmo, paroxismo, expresionismo, sintetismo, imaginismo, suprematismo, cubismo, orfismo, etcétera, etcétera, de “ismos” más o menos terizados y eficientes. Hagamos una síntesis quinta-esencial y depuradora de todas las tendencias florecidas en el plano máximo de nuestra moderna exaltación iluminada y epatante, no por un falso deseo conciliatorio, – sincretismo, – sino por una rigurosa convicción estética y de urgencia espiritual. No se trata de reunir medios prismales, básicamente antisísmicos, para hacerlos fermentar, equivocadamente, en vasos de etiqueta fraternal, sino tendencias insíticamente orgánicas, de fácil adaptación recíproca, que resolviendo todas ecuaciones del actual problema técnico, tan sinuoso y complicado, ilumine nuestro deseo maravilloso de totalizar las emociones interiores y sugestiones sensoriales en forma multánime y poliédrica. VIII. El hombre no es un mecanismo de relojería nivelado y sistemático. La emoción sincera es una forma de suprema arbitrariedad y desorden específico. Todo el mundo trata por un sistema de escoleta reglamentaria, finar sus ideas presentando un solo aspecto de la emoción esférica, con pretextos sinceritas de claridad y sencillez primarias dominantes, olvidando que en cualquier momento panorámico ésta se manifiesta, no nada más por términos elementales y conscientes, sino también por una fuerte proyección binaria de movimientos interiores, torpemente sensible al medio externo, pero en cambio, prodigiosamente reactiva a las propulsiones roto-translatorias del plano ideal de verdad estética que Apollinaire llamó la sección de oro.
De aquí, que existan una más amplia interpretación en las emociones personales electrolizadas en positivo de los nuevos procedimientos técnicos, porque éstos cristalizan un aspecto unánime y totalista de la vida. Las ideas muchas veces se descarrilan, y nunca son continuas y sucesivas, sino simultáneas e intermitentes. (II. Profond aujour d´hui. Cendrars. Cosmópolis. Núm. 33. En un mismo lienzo, diorámicamente, se fijan y se superponen coincidiendo rigurosamente en el vértice del instante introspectivo. IX. ¿Y la sinceridad? ¿Quién ha inquirido? Un momento, señores, que hay cambio de carbones. Todos los ojos se han anegado de aluminio, y aquella señorita distraída, se pasea sobre los anuncios laterales. He aquí una gráfica demostrativa. En la sala doméstica se hacen los diálogos intermitentes, y una amiga resuelta en el teclado. La crisantema eléctrica sé despetala en niveles mercuriales. Pero no es esto todo. Los vecinos inciensan gasolina. En el periódico amarillista hay tonterías ministeriales. Mis dedos abstraídos se diluyen en el humo.
Y ahora, yo pregunto, ¿ quién es más sincero?, ¿ Los que no toleramos extrañas influencias y nos depuramos y cristalizamos en el filtro cenestésico de nuestra emoción personalísima o todos esos “poderes” ideocloróticamente diernéfistas, que sólo tratan de congraciarse con la masa amorfa de un público insufiente, dictatorial y retardatario de criterios oficiosos, académicos fotofóbicos y esquiroles traficantes y plenarios? X. Cosmopoliticémonos. Ya no es posible tenerse en capítulos convencionales de arte nacional. Las noticias se expenden por telégrafo, sobre los resca-cielos, esos maravillosos rasca-cielos tan vituperados por todo el mundo, hay nubes dromedarias, y entre sus tejidos musculares se conmueve el ascensor eléctrico. Piso cuarenta y ocho. Uno, dos, tres, cuatro, etcétera. Hemos llegado. Y sobre las paralelas del gimnasio al aire libre, las locomotoras se atragantan de kilómetros. Vapores que humean hacia la ausencia. Todo se acerca y se distancia en el momento conmovido. El medio se transforma y su influencia lo modifica todo. De las aproximaciones culturales y genéricas, tienden a borrarse los perfiles y los caracteres raciales, por medio de una labor selectiva eminente y rigurosa, mientras florece al sol de los meridianos actuales, la unidad psicológica del siglo. Las únicas fronteras posibles en arte, son las propias infranqueables de nuestra emoción marginalista. XI. Fijar las delimitaciones estéticas. Hacer arte, con elementos propios y congénitos fecundados en su propio ambiente. No reintegrar valores, sino crearlos totalmente, a así mismo, destruir todas esas teorías equivocadamente modernas, falsas por interpretativas, tal la derivación impresionista (post-impresionismo) y desinencias luministas ( divisionismo, vibrocionismo, puntillismo, etcétera. Hacer poesía pura, suprimiendo todo elemento extraño y desnaturalizado, ( descripción, anécdota, perspectiva. Suprimir en pintura, toda sugestión mental y postizo litera turismo, tan aplaudido por nuestra crítica bufa. Fijar delimitaciones, no en el paralelo interpretativo de Lessing, sino en un plano de superación y equivalencia.
Un arte nuevo, como afirma Reverdy, requiere una sintáxis nueva; de aquí siendo positiva la asexión de Braque: el pintor piensa en colores, deduzco la necesidad de una nueva sintáxis colorística. XII. Nada de retrospección. Nada de futurismo. Todo el mundo, allí, quieto, iluminado maravillosamente en el vértice estupendo del minuto presente; atalayado en el prodigio de una emoción inconfundible y única y sensorialmente electrolizado en el “yo” superatista, vertical sobre el instante meridiano, siempre el mismo, y renovado siempre. Hagamos actualismo. Ya Walter Bonrad Arensberg, lo exaltó en una estridencia afirmativa al asegurar que sus poemas sólo vivirían seis horas; y amemos nuestro siglo insuperado. ¿ Que el público no tiene recursos intelectuales para penetrar el prodigio de nuestra formidable estética dinámica? Muy bién. Que se quede en la portería o que se resigne al “vaudeville”. Nuestro egoísmo es ya seperlativo, nuestra convicción, inquebrantable. XIII. Me complazco en particular e mi numerosa clientela fonógrafica de estolistas npotenciales, críticos desrrados, roídos por todas las llagas lacerantes de la vieja literatura agonizante y apestada, académicos ratardarios y específicamente obtusos, nescientes consuetudinarios y toda la clase de anadroides exotéricos, prodigiosamente logrados en nuestro clima intelectual rigorista y apestado, con que seguramente se preparan mis cielos perspectivos, que son de todo punto inútiles sus cóleras mezquinas y sus bravuconadas zarzueleras y rídiculas, pues en mi intergral convicción radicalista y extremosa, en mi aislamiento inédito y en mi gloriosa intransigencia, sólo encontrarán el hermetismo electrizante de mi risa negatoria y subversista. ¿Qué relación espiritual, qué afinidad ideológica, puede existir entre Sr. que se ha vestido de frac para lavar los platos y la música de Erik Satie? Con este vocablo dorado: estridentismo, hago una transcipción de los rótulos dadá, que están hechos de nada, para combatir la “nada oficial de libros, exposiciones y teatro”.
Es síntesis una fuerza opuesta contra el conservantismo solidario de una colectividad anquilosada. XIV. Éxito a todos los poetas, pintores y escultores jóvenes de México, a los que aún no han sido maleados por el oro prebendario de los sinecurismos gobernistas, a los que aún no se han corrompido con los mezquinos elogios de la critica oficial y con los aplausos de un público soez y concupiscente, a todos los que han ido a lamer los platos en los festines culinarios de Enrique González Martínez, para hacer arte (1) con el estilicidio de sus menstruaciones intelectuales, a todos los grandes sinceros, a los que no se han descompuesto en las eflorescencias lamentables y metíficas de nuestro medio nacionalista con hedores de pulquería y rescoldos de fritanga, a todos esos, los éxito en nombre de la vanguardia actualista de México, para que vengan a batirse a nuestro lado en las lucíferas filas de la “decouvert”, en donde, creo con Lasso de la Vega: “Estamos lejos del espíritu de la bestia. Como Zaratustra nos hemos librado de la pesadez, nos hemos sacudido los prejucios. Nuestra gran risa es una gran risa. Y aquí estamos escribiendo las nuevas tablas”. Para terminar pido la cabeza de los ruiseñores que hicieron de la poesía un simple cancaneo repsoniano, subido a los barrotes de una silla: desplumazón después del aguacero en los corrales edilicios del domingo burguesista. La lógica es un error y el derecho de integridad una broma mosntruosa me interrumpe la intelcesteticida Renée Dunan.
Salvat-Papasseit, al caer de un columpio ha leído este anuncio en la pantalla: escupid la cabeza calva de los cretinos, y mientras que todo el mundo, que sigue fuera del eje, se contempla esféricamente atónito, con las manos retorcidas, yo, gloriosamente aislado, me ilumino en la maravillosa incandescencia de

[gachakoi]

ALSO SUPER LATE I’M SORRY BUT HAPPY BELATED BDAY TO @bruzzy-art (hope its ok I tag your art blog) YOU ARE OFFICIALLY AN ADULT OVER A MONTH AGO WOO I KNOW how much you love Invader Zim and Camp Camp sooo I draw these two goofs for you!! I rly like how Max turned out also his colour palette AHHH I LOVE YOU SO MUCH PLZ FORGIVE ME FOR BEING SO LATE

[dabruzzy]

More Legion redesigns feat. the Espionage Squad

Thought process for my redesigns under the read more:

So for Lyle I didn't want to change too much because I like his Reboot costume the best, though I think it's a bit bland. A bland design works well for him but he's my fave so I wanted him to have a better costume lol. I decided to go all in on the spy look, it's not like it's a secret anyway so he might as well look the part even more than he already does.

Tinya I wanted to make her look like a ghost, so it's basically a mix between her cartoon design and her Young Justice design. I like how in YJ she's wearing a hoodie, it feels like what a teenage superhero would wear, so I incorporated it into the cape.

Vi is mostly a mix between Retroboot and the cartoon, but I gave her shorts and combat boots as a bit of a callback to 5YL Vi because I love her. Also I wanted her to be visibly shorter than everyone else but I probably overdid it. She's really tiny.

Now you might be wondering, what the hell is going on with Cham's costume? Yeah, me too. He's the one I had the hardest time designing. I don't particularly like most of his costumes, I think a lot of them are pretty generic so I wanted to try something different but I don't think I accomplished what I wanted to do. I thought a really asymmetrical costume would fit a shapeshifter pretty well, and I also wanted to give it a water-like look to it since water doesn't have a shape. Something like Inque from Batman Beyond. But I didn't know how to do make it look good and also make him look like he belonged to the same team as everyone else so it's a bit meh.

And for Luornu I mainly took from the cartoon, now with more triangles. I also decided to stick to the Reboot's color scheme of purple and orange because her powers are more effective if she can trick people into thinking she hasn't split, and that's not doable if each duplicate is a different color. Plus Luornu Neutral is the balance between Orange and Purple and I like the idea of visually representing that by making her both orange and purple.

[auangelamall]

Jackie Kennedy’s pink wool suit and the dark side of first lady fashion

The most iconic piece of first lady clothing in all of fashion history is no pretty sight. Too upsetting for public display, it is sealed in a climate-controlled vault of the National Archives near Washington DC, where it will be kept hidden until 2103, a purdah imposed, when it arrived with an unsigned note on the stationery of Jackie Kennedy’s mother, Janet Auchincloss, which read simply: “Jackie’s suit and bag – worn November 22, 1963.”

The pink suit that the first lady wore that fateful day in Dallas is still stained with the blood of a president, the dying husband she cradled in her lap in an open-top car, an image of lurid public horror. Famously, Jackie Kennedy refused to change into a new outfit in the aftermath of the assassination. “Let them see what they have done,” she is reported to have said, before exiting the plane in Washington hand-in-hand with her brother-in-law. Afterward, the suit, along with her navy shoes and bloodied stockings were folded and stored without cleaning. In this debased, violated state, the suit is the most visceral of relics.

The world awaits an inauguration on 20 January 2017 that feels more like a moment of political disruption than the smooth transfer of power. An inauguration ceremony is designed to oil the wheels of change, yet this one feels more like a revolution. The president-elect is fresh from a bruising, lurid run-in with the political establishment. In the absence of A-list talent, police marching bands are expected to be high profile, which will lend the event a militaristic tone. And rebellion is already planned, in the form of the Women’s March on Washington on Saturday 21 January 2017.

On the day the United States welcomes a new first lady – with Trumpian unpredictability it is as yet unclear if this is to be Melania or Ivanka or some combination of the two – the spirit of the first among first ladies, Jackie Kennedy, arrives on our cinema screens in the form of Natalie Portman in Jackie, a film whose central action takes place with the protagonist wearing a bloodied pink skirt suit. The suit is a reminder that first lady fashion, which is under a fierce spotlight right now with the departure of Michelle Obama and the arrival of Melania and Ivanka Trump, can represent the dark side of politics as well as the sunlit uplands of Camelot, or the progressive dream of the Obama White House.

The Life magazine special issue of commemoration for JFK opened with a full-page photo of the couple arriving at the Dallas airfield, with the saturated pink of Jackie’s suit perfectly offset by the blue Texan sky. The art historian David Lubin has described how “the Kennedys look tall and vibrant … they seem within our reach, giants among us,” and noted that the spray of red roses that Jackie clutches foreshadow the blood that will stain the suit a few hours later.

The pink suit, which returns to public life with Portman’s film, is doubly powerful because it represents both the image that Kennedy painstakingly constructed, and the shock of how her life, and political history, was derailed by violence. We are just now beginning to understand Kennedy as a woman at least a generation ahead of her time, in her innate understanding of visual messaging. In an essay that won her first prize in a prestigious Vogue writing competition as a student, she speculated about becoming “a sort of Overall Art Director of the Twentieth Century”. In the film Jackie, we see her as the chain-smoker she was, an unladylike habit she successfully kept entirely hidden from the public. The colour choice of the pink suit – a favourite, which she had worn during a visit to London and to meet the Algerian prime minister – seems calibrated to amplify her feminine appeal, its shade drugstore-lipstick bright against her naturally cool colouring. The silhouette of the suit, like that of the bateau-necked red suit, which also stars in the Portman film, stands apart from her own body. The raised neckline is stiff as battlements, her own shape revealed only by abbreviated sleeves, which suggest, by those tiny wrists, the fragile body underneath. “Rather than follow the contours of her body, her formal clothes sit almost in conflict with them,” writes Stella Bruzzi in her essay on the pink suit.

The suit is often said to be Chanel, but the truth is that it was an authorised copy of a Chanel design, signed off in Paris but made for her at the Park Avenue salon of Chez Ninon. This was a strategy employed by Jackie Kennedy to circumvent public disapproval of her disloyal taste for European style, without compromising her own wardrobe.

By the happenstance of taking place outdoors in Washington in January, inaugurations can look sombre. Almost funereal, in fact. Eight years ago, Michelle Obama trumped this by virtue of her and her daughters’ brightly coloured coats, scarves and gloves, which brought festive cheer into bleak midwinter. Pink is, by coincidence, a headline trend to have emerged from the most recent catwalk shows. On the Bottega Veneta catwalk, current American sweetheart Gigi Hadid wore a pink two-piece with a diagonal row of outsize gold buttons, which had a touch of Kennedy’s formal glamour. (The bottom half was, for 2017, loose trousers rolled at the ankle, instead of a knee-length skirt.) Some participants in Saturday’s march plan to wear pink “pussy hats” – knitted with pointed cat ears, a symbol of female defiance of Trump. Bruzzi quotes Norman Mailer, who thought JFK’s brilliance was to create a dazzling empty slate, on to which we projected what we wanted to see. JFK’s “magnetism is that he offers us a mirror of ourselves”, Mailer wrote. The pink suit will not be seen in our lifetimes. But its status as first among first lady images is alive and kicking.

[njsnumberonesuppstore]

WARNING REAL AF POST… As Y’all Know There Has Been A Lot Going On In My Personal & Business Life Lately. Was Feeling Real Down & Out All Day Yesterday. Being Moody & Snapping At My Bride Michele Bruzzi-Kaufman & Kids Im Sorry 😢 Woke Up Feeling The Same Way Then I Opened My Phone And There Was A Message From Dean Graziosi - Mindset, Marketing, Momentum & Newyorktimes Best Selling Author. And I Realized I Was Struggling With Imposter Syndrome. What Is That? I Found This. Are You Feeling The Same Way? Imposter syndrome is a psychological phenomenon in which individuals doubt their accomplishments and have a persistent fear of being exposed as a "fraud". This can manifest in feelings of inadequacy, self-doubt, and a lack of confidence in one's abilities. This syndrome is particularly prevalent among high-achievers, as well as in certain fields such as academia and the arts. However, imposter syndrome can affect anyone. It's important to understand that imposter syndrome is not a reflection of one's actual abilities, and that many successful people have experienced it. There are many techniques such as self-reflection, positive self-talk, and building a support network that can help individuals cope with imposter syndrome. So If You Are Struggling With This And Want To Beat This Gimme A HELL YEAH!! #impostersyndrome #impostersyndromeisreal #mindsetcoach (at North Arlington, New Jersey) https://www.instagram.com/p/CnR_9Q5OHJA/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[brejando]

Krug Bier em lata chega ao mercado paulista

Krug Bier em lata chega ao mercado paulista

Nova embalagem da marca começou a chegar aos pontos de venda mineiros em fevereiro

Neste 9 de abril, terça-feira, o tradicional Empório Alto dos Pinheiros, promove lançamento na capital paulista das latas que a cervejaria Krug Bier inseriu no mercado mineiro em fevereiro.

Alexandre Bruzzi, sócio da Krug, explicao significado desse movimento:

“Inserir o produto no mercado de paulista tem um…

[ajwilliamsink]

The Rhode Island Art Educator Awards and no one deserves it more than artist Val Bruzzi who really helped push people like me to make something of myself as an artist. Thank you forever and always @bad_at_the_coop. No one deserves it more than you #riaea #art #ri https://www.instagram.com/p/BrD2P-WgD1x/?utm_source=ig_tumblr_share&igshid=mdv8zq2t6xxp

[dabruzzy]

I made a Pillowfort just to have a backup ready for when Tumblr inevitably goes to shit even more than it already has but I’m thinking of actually starting to use it. Or at least I would if there was anyone there at all

[camillinavaincitta]

Niccolò Barabino (Sampierdarena Genova, 1832 - Firenze, 1891) /Ritratto​ di signora. Pietro Fragiacomo (Trieste, 1856- Venezia, 1922) /Mattino d'estate sulla laguna,1917. Mario Cavaglieri (Rovigo, 1887 - Peyloubère, 1969) /Femme de profil / interno con la coperta rossa (1921) /Figura in salotto. Amedeo Bocchi (Parma, 1883 - Roma, 1976) /Pescatori delle Paludi Pontine (1920) / La colazione del mattino (1919). Salvatore Lega /Pagliai al sole. Giuseppe Sacheri (Genova, 1863- Pianfei, 1950) / Sera a Bogliasco. Francesco Bosso (Vercelli, 1864 - Torino, 1933) / A mattutino. Cesare Maggi (Roma, 1881 - Torino, 1961) /Uomo con slitta sulla neve (1910). Guido Cinotti (Siena, 1870 - Milano, 1932) / Neve al sole. Antonio Fontanesi (Reggio nell'Emilia, 1818 - Torino, 1882) /Presso Parella Canavese (1870-1880). Carlo Follini (Domodossola, 1848 - Pegli Genova, 1938) /Greto di torrente (1909). Giuseppe Grandi (Ganna, Varese 1843 - 1894) / bronzi: Cesare Beccaria / Il maresciallo Ney / La pleureuse. Angelo Morbelli (Alessandria, 1853 - Milano, 1919 / Alba domenicale (1915). Paolo Troubetzkoy (Intra, Novara, 1866 - Suna, Novara, 1938) / Recluta a cavallo (1886-1890). Tranquillo Cremona (Pavia, 1837 - Milano, 1878) / Ritratto del cavalier Giuseppe Bianchi (1872). Stefano Bruzzi (Piacenza, 1835 - 1911) / Ritorno dal mercato dopo la nevicata (prima del 1877). Massimo Campigli (Firenze, 1895 - St. Tropez, 1971) /Ritratto di Bruno Barilli. Antonio Mancini (Roma, 1852 - 1930) / Il modello Piscione (1907-1908). Umberto Boccioni (Reggio Calabria, 1882 - Sorte, Verona, 1916) / Ritratto della madre (1910). Carlo Carrà (Quargnento, 1881 - Milano, 1966)/ Pagliai (1929). Siro Fenagini (Milano, 1885 - Solcio, Novara, 1952) / Fanciulla con fiori di carta (1914). Edoardo Dalbono (Napoli, 1841 - 1915) / Vela latina. Armando Spadini (Poggio a Caiano, 1883 - Roma, 1925) / La moglie di De Carolis con le figlie (1908). Carl Larsson (Stoccolma, 1855 - Sundborn, Falun, 1919) / La mia bambina con le fragole (1904).

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WARNING REAL AF POST… As Y’all Know There Has Been A Lot Going On In My Personal & Business Life Lately. Was Feeling Real Down & Out All Day Yesterday. Being Moody & Snapping At My Bride Michele Bruzzi-Kaufman & Kids Im Sorry 😢 Woke Up Feeling The Same Way Then I Opened My Phone And There Was A Message From Dean Graziosi - Mindset, Marketing, Momentum & Newyorktimes Best Selling Author. And I Realized I Was Struggling With Imposter Syndrome. What Is That? I Found This. Are You Feeling The Same Way? Imposter syndrome is a psychological phenomenon in which individuals doubt their accomplishments and have a persistent fear of being exposed as a "fraud". This can manifest in feelings of inadequacy, self-doubt, and a lack of confidence in one's abilities. This syndrome is particularly prevalent among high-achievers, as well as in certain fields such as academia and the arts. However, imposter syndrome can affect anyone. It's important to understand that imposter syndrome is not a reflection of one's actual abilities, and that many successful people have experienced it. There are many techniques such as self-reflection, positive self-talk, and building a support network that can help individuals cope with imposter syndrome. So If You Are Struggling With This And Want To Beat This Gimme A HELL YEAH!! #impostersyndrome #impostersyndromeisreal #mindset https://www.instagram.com/p/CnR_vA3hawu/?igshid=NGJjMDIxMWI=