Tumgik
#brian odgers
jt1674 · 8 months
Text
Tumblr media
10 notes · View notes
mitjalovse · 3 months
Text
youtube
Mister Serge Gainsbourg and many French actresses worked together quite a lot. Catherine Deneuve also collaborated with him, yet their work together did not really, well, work. Mind you, Mrs. Deneuve can sing, but I felt she did not gell with Gainsbourg. I have a theory his approach didn't fit her, but the strangest thing might be you don't feel like the problem here might lie in their working relationship. No, they actually sound like they wish to be doing something together, though he doesn't achieve the same effect he did with Birkin and Bardot. Still, the fact he covered an old song of his for a duet with Mrs. Deneuve unintentionally says something – Mr. Gainsbourg was close to his legacy mode by then despite him still doing a fine job elsewhere.
0 notes
projazznet · 5 months
Text
Tumblr media
John McLaughlin – Extrapolation
Extrapolation is the debut album by jazz guitarist John McLaughlin. It was recorded at Advision Studios in London on January 18, 1969 and first released later that year in the United Kingdom by Giorgio Gomelsky’s Marmalade Records. John McLaughlin – guitar Brian Odgers – bass Tony Oxley – drums John Surman – baritone and soprano saxophones
6 notes · View notes
diceriadelluntore · 10 months
Text
Tumblr media
Storia Di Musica #302 - The Mahavishnu Orchestra with John McLaughlin - The Inner Mounting Flame, 1971
Mahavishnu: nella religione induista è uno dei nomi di Vishnu, e vuol dire all'incirca Divina compassione, potere e giustizia. Fu il maestro spirituale Sri Chinmoy, una delle figure più carismatiche e importanti nella diffusione delle filosofie indù in Europa e negli Stati Uniti, a dare questo nome al nuovo progetto di John McLaughlin. Il chitarrista era agli inizi degli anni '70 la nuova stella della chitarra jazz, uno dei personaggi decisivi e più incisivi nella nascita della jazz fusion. Era già famoso per il suo virtuosismo quando nella seconda metà degli anni '60 arriva negli Stati Uniti, dopo aver svezzato un'intera generazione di chitarristi inglesi (primo fra tutti un certo Jimmy Page). E fu quasi per caso che appena prima delle registrazione di In A Silent Way (1969): McLaughlin era negli USA da poche settimane per registrare con il fido batterista del secondo quintetto di Miles Davis, Tony Williams (il disco era Emergency! in power trio Williams, McLaughlin e Larry Young al basso), che con il suo fiuto eccezionale gli chiede di partecipare alle registrazioni. Ed è con il magone in gola per poter suonare con un suo mito che John inizia una collaborazione che lo porterà ad essere punta di diamante del successivo, e inimitabile, Bitches Brew, che fu registrato a poche settimane da In A Silent Way ma che vide la luce solo l'anno successivo. Nel mitico disco, una parte del suo assolo di chitarra in Bitches Brew fu isolato dal lavoro paziente e certosino di Teo Macero alla cabina di regia musicale e divenne un omaggio del maestro al suo chitarrista: John McLaughlin, dove Davis non suona nemmeno. Partecipa anche a On The Corner, ma già durane le prime registrazioni del 1969 fu lo stesso Miles a spingerlo alla carriera solista. Inizia con un gioiello: Extrapolation del 1969 lo vede in quartetto con John Surman (sassofono), Brian Odgers (contrabbasso) e Tony Oxley (batteria) in un disco che si lega ancora al bop ma che contiene già i semi di quell'albero fruttuoso che di lì a pochi anni inizierà a incantare una generazione di musicisti jazz. Nel 1971 fonda la sua band, come mentore Chinmoy, che fu influente consigliere anche di Carlos Santana, che diventerà grande amico e sostenitore del chitarrista inglese. La Mahanishnu Orchestra fu fondata insieme a Jan Hammer alla tastiera, Jerry Goodman al violino, Rick Laird al basso elettrico e Billy Cobham alla batteria, quest'ultimo anch'egli collaboratore di Miles Davis e uno dei più influenti batteristi di tutti i tempi per stile tecnica e innovazioni musicali.
Tutto è pronto per l'esordio. Presso i Cbs Studios tra la 49 East e la 52.ma strada in Midtown, Manhattan, in una sola e leggendaria sessione di prove ad Agosto del 1971, dopo averlo suonato solo un paio di volte in precedenza, viene registrato The Inner Mounting Flame, che esce prodotto da McLaughlin nel Novembre dello stesso anno. Sin da subito si capisce che la sintonia telepatica tra i musicisti è a livelli superiori, e rimarrà proverbiale negli anni a venire, e la scaletta sciorina il meglio della band e delle singole abilità dei musicisti. Meeting Of The Spirits è l'invocazione magica a colpi di assoluti istrionici di McLaughlin alla chitarra e Billy Cobham alla batteria, a cui si aggiungono pian piano quelle degli altri musicisti, in un incedere ipnotico e vorticoso. Con Dawn è come un momento di relativa pausa, un prendere fiato per ripartire con Noonward Race, rappresentazione clamorosa della velocità e della tecnica di Cobham e la chitarra che omaggia il da poco scomparso Jimi Hendrix di McLaughlin, sostenuti dal basso pulsante di Laird, il piano jazzato di Hammer e il violino “scanzonato” di Goodman. A Lotus On Irish Streams vede protagonista il violino di Goodman, grande colonna del brano, che disegna delle scie musicali che davvero fanno pensare al fluire liquido dell'elemento, in uno dei brani più sognanti dell'intero repertorio. Vital Transformation riporta sul groove funk e veloce di Noonward Race ma l'atmosfera cambia per The Dance Of Maya che parte misteriosa, poi diventa blues e finisce nella solita e proverbiale corsa a rincorrersi tra chitarra e batteria, vero marchio di fabbrica della banda. You know, You know, dalla struttura delicata, diventerà fornitura pregiata per molti artisti, ricordo David Sylvian in I Surrender, i Massive Attack in One Love, addirittura il rapper Mos Def, Cecil Otter e altri ancora. Awakening conclude con le tastiere di Hammer un disco dove la velocità e la potenza del motore musicale impressiona ancora oggi per precisione, vitalità e per la padronanza assoluta delle variazioni ritmiche, strutturali e sentimentali dei brani.
Il disco fu un successo, e venderà negli anni un milione di copie, uno dei più grandi successi del jazz. Il successo riporterà in classifica persino i primi esperimenti da solista di McLaughlin. La band si riproporrà con Birds Of Fire del 1973 (dove c'è un omaggio al Maestro in Miles Beyond), altra meraviglia, e si ritrova in studio a Londra, ai Trident, per registrare quello che secondo loro dovrebbe essere l'album definito del connubio jazz e rock. Ma la tensione è alle stelle e la band si scioglie a metà lavoro (qualcosa verrà pubblicato in Between Nothingness & Eternity). La band si scioglie, ma McLaughling continua e stavolta costruisce una nuova grande Orchestra con fiati, trombe e il violino di Jean Luc Ponty, fedele collaboratore di Frank Zappa, ed altri grandi musicisti per ampliare le visioni della musica che ha in mente, con risultati altalenanti. La Mahavishnu Orchestra avrà persino una terza rinascita a metà anni '80, e continuerà ad essere il sogno musicale di un eterno ragazzo inglese che una volta disse: Mia madre dovette sequestrarmi la chitarra per mesi perché stavo tutto il giorno a suonarla e andavo avanti nonostante mi sanguinassero le dita.
12 notes · View notes
rainingmusic · 4 years
Video
youtube
Al Stewart - Roads To Moscow
11 notes · View notes
julio-viernes · 2 years
Video
youtube
“The Dragon” el extenso corte que ocupa toda la cara A del LP homónimo publicado por Charly en 1980 pero grabado en Londres en 1971. Junto a Vangelis (teclados) toca la guitarra Arghiris, el violín Michel Ripoche, el bajo Brian Odgers y la batería Mick Waller. Una entente cordial greco- británica que dio buenos frutos como éste. Producción de Giorgio Gomelsky. Se me hace corto, no parece un cuarto de hora ni en broma.
0 notes
snappingthewalls · 4 years
Photo
Tumblr media
2 notes · View notes
dustinreidmusic · 4 years
Video
youtube
Van Morrison ~ Live at Cinema Toniolo - Mestre ~ Italy 01-26-1990 
Set List: 
01 Jumpin' With Symphony Sid(*GF) 
02 Cat's Eyes(*GF) 
03 I Will Be There 
04 Whenever God Shines His Light 
05 It's All In The Game,Make It Real One More Time 
06 When Will I Ever Learn To Live In God 
07 Beautiful Vision 
08 Dweller on the Threshold 
09 Moondance - Fever 
10 Funny How Time Slips Away(GF) 
11 Yeh Yeh(*GF) 
12 Foreign Window 
13 Into The Mystic 
14 She Gives Me Religion 
15 Full Force Gale 
16 Summertime In England 
17 Gloria - Smokestack Lightning - Fever - Shakin' All Over 
18 What'd I Say 
19 Vanlose Stairway - Trans-Euro Train 
20 Bright Side of the Road 
21 Northern Muse (Solid Ground) 
22 In The Garden 
23 Caravan 
24 Buona Sera Signorina 
Band: 
Ritchie Buckley - Saxophone 
Dave Early - Drums 
Georgie Fame - Keyboards 
Steve Gregory - Saxophone 
Bernie Holland - Guitar 
Neil Drinkwater - Keyboards 
Brian Odgers - Bass 
Haji Ahkba - Flugelhorn & Trumpet 
4 notes · View notes
eildotcom · 7 years
Photo
Tumblr media
VANGELIS The Dragon. 1981 Japanese 3-track LP, a post-Chariots Of Fire decision to re-release, originally recorded & issued by Charly in 1971. The Dragon features elements of Aphrodite's Child & Vangelis' upcoming solo work both detectable inthese early jam sessions with Arghiris, Michel Ripoche, Brian Odger & Mick Waller, great picture sleeve with Japanese insert & wide 'Super Rock Heroes' obi-strip. Both the sleeve & vinyl are Near Mint - the wax even glows a fiery Orange flamecolour when held to light! VGELPTH455119 available from http://eil.com #eildotcom #eil #records #vinyl #rarerecords #rarelps #japanese #vangelis
0 notes
jt1674 · 1 month
Text
Tumblr media
6 notes · View notes
Text
Apollo 100 Biography
Apollo 100 was the short-lived 1970's successor to such 1960's instrumental groups... http://bit.ly/pgXjbm
0 notes
jt1674 · 9 months
Text
Tumblr media
6 notes · View notes
jt1674 · 1 year
Text
Tumblr media
5 notes · View notes
snappingthewalls · 4 years
Photo
Tumblr media
0 notes