#azulejos relieve
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y veo la película pasar en cámara lenta
rozando mis ojos
como un espejismo palpable
soy la misma
el mismo organismo de carne
llorando en los azulejos
soy la misma pero de diferente color
soy otra porque ya no me conoces
y nadie me preguntó si estaba lista para diciembre
con una estrella de Navidad incrustada en mi costilla derecha
tengo el pesado presentimiento
tocaré los relieves de mi tumba
mientras mi hermano canta villancicos
el dolor no sanará hasta que prenda esta casa en llamas
hasta que los recuerdos se suman contra el humo
y se los lleve un silbido
déjame ser humo, señor
déjame sin recuerdos
déjame nacer todos los días
jamás abandonaré el vientre
y nunca sentiré el calor de diciembre
debería ser paciente
ser amable con el verde de lo podrido
sostener mi vida con mis dos manos
fingir ser humano
hasta que la tierra me escupa como insecto
debería ser valiente
y aceptar que la ventana se abrirá cada año
y cada año la veré cerrar
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Tendencias innovadoras de 'cerámica para paredes' en 2023
A medida que nos acercamos al 2023, el mundo del diseño de interiores está lleno de nuevas tendencias, particularmente las relacionadas con 'Cerámicos Para Paredes' (azulejos cerámicos para paredes). Estos mosaicos ya no son sólo una cuestión de utilidad, sino que se convierten en una declaración de estilo y preferencia personal.
Arte de la cerámica en la cocina, el recibidor o incluso en el baño: todas las paredes pueden ser el narrador. Este blog también se centrará en algunas de las tendencias más contemporáneas en revestimientos cerámicos para 2023.
Nos esforzamos por brindarle ideas inspiradoras pero factibles y transformar sus paredes en un lienzo de creatividad. Estas tendencias harán que su casa se vea bien y al mismo tiempo mostrarán un diseño de vanguardia.
Juego de texturas
Este año, la textura es la estrella. ‘Cerámicos para Paredes’ no se trata sólo de superficies planas, se trata de relieves y experiencias táctiles. Considere diseños y patrones en relieve, 3D y mosaicos táctiles. Esta tendencia es ideal para profundizar cualquier habitación. La textura del azulejo crea un punto de inflexión en el diseño de la pared. Un pequeño patrón de ondas en el baño y grandes formas geométricas en el salón.
Colores y patrones atrevidos
Ya no con los neutrales. 'Cerámicos Para Paredes' trae grandes colores y patrones fuertes en 2023. Visualice las paredes convirtiéndose en un punto focal del espacio en azules vibrantes, verdes intensos o incluso tonos metálicos. Hay diseños florales tradicionales y patrones más abstractos disponibles, que seguramente complacerán a cualquier persona. Estos azulejos deben combinarse con una decoración minimalista para que realmente brillen y causen impacto.
Opciones ecológicas
La sostenibilidad no es una moda; es obligatorio. Este año, los 'Cerámicos Para Paredes' se están volviendo ecológicos y la mayoría de los fabricantes ofrecen soluciones ecológicas. Estos incluyen baldosas recicladas o baldosas fabricadas mediante prácticas sostenibles.
Además, son respetuosos con el medio ambiente, lo que supone una ventaja adicional, y crean un ambiente natural y sencillo en la habitación. Esto lo hace especialmente adecuado para aquellos que desean combinar moda con sostenibilidad.
Mezclar y combinar
El enfoque de combinar y combinar en 2023 promueve la creatividad. Se pueden utilizar diferentes diseños, tamaños y colores de mosaicos para crear un estilo distinto e individualizado. Esto es genial para las personas a las que les gusta romper las reglas y probar nuevos límites. El aspecto contrastante pero armonioso se puede lograr si se mezclan "Cerámicos Sevilla" y "Materiales Piedra Natural". Puedes elegir lo que estés pensando.
Artesanal y Hecho a Mano
Los 'Cerímicos Para Paredes' están ganando popularidad como piezas hechas a mano y artesanales. Estas baldosas tienen esa sensación individual que no se puede lograr con las baldosas producidas en masa. El carácter de la habitación se añade con diseños pintados a mano, formas irregulares y toque humano. Este es el tipo de tendencia para crear un espacio personal acogedor y artístico.
Conclusión
El panorama cambiante de 'Cerámicos Para Paredes' será impresionante este año. Estas tendencias te refrescarán e inspirarán, ya sea si renuevas tu casa o simplemente quieres revitalizarla.
Asegúrese de pasar por MRGSL, ya que ofrecen amplias opciones que representan estas últimas tendencias. Su colección está de moda pero también ofrece calidad y diversidad, por lo que encontrarás la pieza perfecta para tus paredes. ¿Por qué esperar hasta 2024 para que las tendencias en revestimiento cerámico se conviertan en lo más destacado de nuestras paredes?
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El Café Obecní dům, de estilo Art Nouveau, en la planta baja de la Casa municipal, está entre los cafés más bellos de Praga. La Casa Municipal es uno de los monumentos más importantes del Art Nouveau checo, inaugurado el 22 de noviembre de 1912. Se mezclan influencias neobarrocas, neorrenacentistas, occidentales y orientales con el modernismo checo. La majestuosa expresión del edificio se ve coronada por la extraordinaria decoración artística de los pintores Mikoláš Alš, Václav Jansa, Alfons Mucha, Jakub Obrovský, Jan Preisler, Josef Wenig, Karel Špillar, Max Švabinský, Josef Ullman o František Ženíšek. Entre los escultores destacan Josef Mařatka, Josef Václav Myslbek, Karel Novák, Ladislav Šaloun, František Uprka, Bohumil Kafka y Čeňek Vosmík. El café Obecní dům está situado dentro del edificio, hacia la Puerta de la Pólvora, y está equipado con azulejos originales, paredes divisorias, cajas de caoba y bancos revestidos de cuero. En la pared frontal del café hay una fuente luminosa con un relieve de ninfas de Carrara, mármol del escultor Pekárek. Las luminarias de František Křižík, dañadas por modificaciones posteriores, fueron restauradas y reconstruidas según documentación contemporánea. Parte de los muebles de mesa también son originales, hoy complementados con copias. Las sillas y sillones son réplicas sueltas, no del todo fieles a los originales, conservadas en algunos ejemplares únicos. (Información extractada de la web del restaurante https://www.kavarnaod.cz/cz/uvod/)
📸 © 2023 @irrazabal_studio 🏢 🏡 Tokina 19-35mm (2000-2006) en Fujifilm X-T3
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1*Relieve de la "Reina de la Noche": 1800-1750 a.C., Babilonia antigua, arcilla cocida templada con paja, 49 x 37 x 4,8 cm © Trustees of the British Museum
2* Detalle de la Puerta de Ishtar: Un urogallo sobre una cinta de flores con los azulejos que faltan rellenados (bajorrelieve de la Puerta de Ishtar, conservado en el Museo de Pérgamo de Berlín). Una característica destacada del arte y la arquitectura neobabilónicos era el uso de ladrillos vidriados de colores brillantes.
El estilo del arte babilónico comenzó con la arcilla, la sustancia más disponible en esa región particular de Oriente Medio. Con la arcilla, los artesanos de Babilonia pudieron crear finas cerámicas y estructuras, como los zigurats, que eran altos templos de tierra utilizados para acercar a sus sacerdotes a los dioses.
Con el paso del tiempo, los artistas se dedicaron a utilizar otros materiales más duraderos obtenidos a través del comercio. Algunas esculturas se hacían con una piedra llamada diorita, que era oscura y se podía alisar y pulir hasta conseguir un gran brillo. Estas esculturas se utilizaban para registrar información, honrar a los líderes y a los dioses, como el dios babilónico Marduk.
El siguiente movimiento estilístico en el arte babilónico, y quizás el más significativo, fue el de los muros de ladrillos vidriados y multicolores que caracterizaron la rica nueva era de Babilonia. Estas brillantes técnicas de imagen fantástica se perfeccionaron durante el reinado de Nabucodonosor y se aplicaron a algunas de las obras más importantes e icónicas del arte y la arquitectura babilónicos.
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Some new words I've stumbled upon while doing exercises
The order is: Spanish -> Polish -> English
el avestruz - struś - ostrich
el farol - latarnia - lantern
el buey - wół - ox
el almíbar - syrop - syrup
el fórceps - kleszcze (narzędzie, nie pajęczaki) - forceps
el alhelí - lewkonia - wallflower
conceder - nadawać/przyznawać - to give/grant
el accésit - wyróżnienie - second prize/runners-up prize
el peine - grzebień - comb
rehusar - odrzucać/odmawiać - to refuse/deny
averiguar - badać/odkryć - to discover
apaciguar - łagodzić - to soothe
el laúd - lutnia - lute
el abrelatas - otwieracz do puszek - can opener
el paro - bezrobocie - unemployment
mosquearse - obrażać/denerwować się - to get annoyed
agrio - kwaśny - sour
la inundación - powódź - flood
el azulejo - kafelek - tile
apestoso - śmierdzący - stinking
lúcido - bystry - brilliant
propiciar - sprzyjać - to advantage
dócil - łagodny - docile
el bisturí - skalpel - scalpel
la cirugía - operacja - surgery
recopilar - zbierać - to compile
la inversión - inwestycja - investment
implantar - wprowadzać - to introduce
el adiestramiento - tresura/trening - training
poner de relieve - podkreślić/zaznaczyć - to highlight/emphasize
#langblr#spanish langblr#polish langblr#english langblr#languages#spanish wordlist#polish wordlist#english wordlist
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Un rincón andalusí en la meseta castellana
Un rincón andalusí en la meseta castellana
En Hispalcerámica nos gusta ayudar a crear espacios mágicos. Hoy os presentamos un trabajo que realizamos el año pasado. Se trata de un fuente de inspiración árabe para un patio en la casa rural Beautiful Alamedas. Realizada en ladrillo visto y con nuestros azulejos en relieve, la fuente pone ese toque andalusí a un patio que inspira tranquilidad y recogimiento. Y eso es una de las cosas que…
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#azulejos arabes#azulejos fuente#azulejos relieve#beautiful alamedas#castronuño#festival tres culturas#fuente arabe#hispalceramica
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Casero
El sol quema como nunca los callejones empedrados y empinados. Dijo que era el número treinta y cuatro. No se ve por ningún lado. Casas de colores vivos como muestrario de pinturas. Paredes corrugadas y cuarteadas. Sarro causado por los veranos húmedos del Bajío y esas lluvias torrenciales que se filtran desde las losas rojas y agrietadas y desgastan la roca caliza de los muros para dibujar ríos blancos salinos: las venas de un edificio. Subir y bajar callejones. Por aquí no es. Por aquí tampoco. Las montañas áridas comienzan a ponerse anaranjadas a medida que la luz de la tarde se torna cálida. Parece que es aquí. Parece que sí.
Unos listones de colores cuelgan de la ventana que va de suelo a techo en esa casa de piedra del siglo diecisiete. A la izquierda, la entrada. La puerta es de metal pintado con esmalte negro y el vidrio tiene relieves en forma de estrellas para evitar que los mirones de la calle husmeen. La puerta está entreabierta. Tú, sentado frente a una computadora, esperas. Barbón. Unos treinta y cuatro años. Buen culo. Desaliñado. Buenos días. Pasa, pasa. Quesque te vas de fin de semana a Querétaro con tu novia. Quesque vuelven el domingo. En la cocina hay un garrafón y todo lo necesario. Hay que prender el calentador [Uf, qué buen paquete tienes.] cada vez que quieran usar la regadera. Ahí hay toallas. [Te volteo, te amarro las manos por detrás y te como el culo apoyado en esa cama resortuda donde me imagino que te la jalas por las noches cuando tu novia no está.] No olviden cerrar ambas chapas cuando salgan. [Esa voz profunda. La tengo medio parada imaginando lo que me dirías con ese vocerrón mientras me metes tu verga oscura y gruesa.] El domingo, si me hacen favor, dejan la llave sobre mi escritorio y cierran simplemente al salir. Disfruten su estancia. [No más de lo que tú disfrutarías un chorro de mi semen en tu boca, lo sé.]
Espero a que el calentador del año de la canica caliente el agua. Bueno, con que salga tibia me doy por bien servido. Después de todo, hace un calor de aquéllos. Me siento sobre la taza, desnudo, y observo el cuarto de baño. Huele a humedad. La puerta de metal, pintada de barniz negro, tiene el mismo vidrio que la de la entrada. Te imagino bañándote por las mañanas. Alguna que otra vez, te la jalarás detrás de esa cortina de plástico y sacarás un chorro de leche con tanta presión que dejarás una mancha en la pared, misma que quitarás escurriendo la esponja contra el muro o echando chorros con tus manos como cuencos desde la regadera. Otras veces, vendrás caminando desnudo desde el cuarto contiguo con la panza pegajosa, sólo para lavarte y limpiarte. Hace tres días que no me vengo. Sólo verte, con ese culo y ese paquete, me dejó con el acelerador puesto.
Mirando el azulejo verde turquesa, me doy cuenta de que hay dos botes de ropa sucia frente a mí. Abro uno con brasieres, tangas y unos vestidos ligeros de algodón. Lo cierro. Abro el otro, lleno de calcetines sucios y olorosos, boxers, camisas de cuadros y una que otra tanga por ahí. Me palpita el pene. Me arden los huevos. Tomo un calzón azul claro. Lo huelo. Huele a detergente. Se ve limpio. Lo doblo y lo pongo de lado. Veamos qué más hay. Un boxer de cuadros con olor a un poco de sudor. Bueh. Qué más. Un calcetín oloroso por aquí, una playera con estampado por allá. Cojo otro calzón azul marino. Miro la parte donde acomodas tu verga, aparentemente hacia la derecha, y veo tres gotas irregulares de semen seco y transparente. Lo pongo en mi nariz. Huele a orina y a sudor. Lo doblo y lo pongo de lado. Tomo unos boxers; huelen a ropa sucia, a una mezcla de pies con sudor y desodorante. Siguiente. Tomo la tercera tanga de la tarde. Calzones azules, otra vez. Pero qué estabas haciendo con estos calzones, cabrón, me pregunto.
Los huelo. Cierro los ojos. Respiro a través de esa tela. Te veo claramente sentado en tu escritorio mirando porno con los calcetines blancos puestos, jalándotela a través del calzón. Tus piernas son peludas y gordas. Hueles a sudor del día. Anduviste por ahí caliente como plancha esperando ansioso el momento de llegar a casa. Clic. Miras, atento, unos senos de silicón moviéndose al ritmo de una cogida violenta de esas del porno genérico de heteros. Te acaricias lentamente la verga. Haces clic en otro video porque ese ya te aburrió. Una chica masturbándose. Miras unos segundos. Lo cierras. Clic. Ésta es una orgía: cuatro mujeres y cuatro hombres. Miras vergas chupar, vaginas comer, pezones, gemidos y jadeos. Hay más verga de la que esperabas, pero no te molesta. Nunca te ha molestado, de hecho. Sólo tú sabes que esa verga penetrando una vagina o un culo es lo que te hace correrte a fin de cuentas. Te calientan unas chichis, pero la verga y los huevos chocando como palmas contra la piel de otro cuerpo es lo que te hace llegar al clímax. Nadie más lo sabe. Por qué habrían de saberlo. En este video hay cuatro vergas, sí. Hay pechos, vulvas, gemidos femeninos; pero sabes lo que te calienta más que todo. Te jalas ese pene pequeño y grueso, oscuro y sin circuncidar con los calzones puestos. Incluso a través de la tela sientes el olor a sudor de tus huevos y a esmegma acumulado durante el día. Sientes el calzón mojarse cada vez más. Sientes la tela contra tu glande y cómo lanza una corriente eléctrica hasta tu próstata aunque no sepas exactamente dónde queda. Te informo que, de hecho, es ahí donde tienes tus orgasmos. La fricción aumenta y los gemidos en esa orgía, también. Un momento, esos dos se la están jalando juntos. Una mujer les lame los huevos, pero ellos se la jalan y gimen juntos. Ves esas tetas y esas vergas inmensas con mucho prepucio (es porno checo o húngaro, seguramente). Sientes cómo esa corriente de tu glande a tu próstata crece, como cuando una bombilla aumenta su incandescencia con el paso de los segundos luego de haber estado apagada todo el día. Arde ese hilo cada vez más. Gemidos masculinos, gemidos femeninos, tus propios gemidos. Jadeas. Tu mano estira y contrae tu verga y, con ella, la tela del calzón. Sólo estás atento a las vergas en este punto. Sientes una punzada en lo más profundo de tu vientre, como un martilleo desde dentro. Te vienes con gemidos, espasmos y escalofríos dentro de tus calzones. Chorrean de semen desbordante desde dentro. Sí, sí, en estos calzones en los que yo me acabo de venir descubriendo lo caliente que eres y lo sediento de verga que estás.
Limpio un poco mi semen de tus trusas con algo de papel, aunque sé que de aquí al domingo, cuando vuelvas, el mío estará seco junto al tuyo y no imaginarás lo que ha pasado. A no ser que tú, escudriñando tu ropa sucia y preguntándote qué hizo tu inquilino de fin de semana con el desmadre de baño que dejaste, tengas un destello de omnisciencia y te pongas la verga dura cuando me veas sentado, desnudo y con el pito duro sobre tu taza de baño esperando, paciente, a que el agua de la regadera se ponga tibia con tus calzones pegados a la nariz.
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MODALIDADES DEL BARROCO EN MÉXICO: BARROCO SOBRIO
Es la simple reproducción del barroco español, influenciado por los cánones europeos del periodo.
Sus características son:
° Conserva órdenes arquitectónicos clásicos, pero altera proporciones de columnas.
• Rompe los entablamientos.
• Los soportes se convierten en algo puramente decorativo.
• Multiplica las formas de los frontones, puertas, ventanas, nichos…etc.
Presentan las siguientes características:
• Arcos de medio punto, franqueados por pilastras o columnas, dobles o sencillas.
• En la parte superior aparece un nicho o ventana, otras veces relieves.
• Los elementos en la portada son de cantera.
• Surge el acabado en tezontle, llamado “tezontle rostreado", que posee forma de sillar.
• Las cornisas son voladas.
• Aparecen nichos con las imágenes de santos.
• Las puertas se adintelan y se proyectan balcones hacia la calle.
• Se utiliza el azulejo y el ladrillo como elementos de decoración, que acompañan y a veces cubren al tezontle.
En nuestro país tuvo una duración de 1580 a 1630.
Se caracterizo por el empleo de decoración vegetal en las enjutas de puertas, columnas divididas en tres secciones decoradas con estrías dispuestas de manera vertical o horizontal y cornisas sobresalientes con modulaciones y remetimientos.
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Azulejos Adhesivos con Relieve. Pack de 8 Unidades. Medida Exclusiva en Amazon. Tambien se Puede Utilizar como cenefas para Cocina
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INSTALACIÓN: Limpiar la zona con alcohol para asegurar que no haya polvo o alguna otra mancha que pueda hacer que el adhesivo no actue efecientemente. Aplicar presión a la hora de pegar para que no queden burbujas de aire. Si fuera necesario, se puede recortar para adaptar a alguna forma con una tijera o cuter. MANTENIMIENTO: No es necesario ningún mantenimiento especial, se limpian con cualquier…
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Recuento histórico
La Catedral Basílica de Nuestra Señora de la Inmaculada Concepción de Puebla fue construida entre los Siglos XVl-XVII y sustituyó a la anterior que existió en lo que hoy es el atrio, forma parte de la Arquitectura neoclásica, Barroco novohispano y Arquitectura herreriana, es considerada como uno de los museos más importantes de arte novohispano y posterior por los tesoros que alberga.
A lo largo de los siglos se ha enriquecido en obras de pintura, escultura, orfebrería y carpintería de gran calidad artística, así como sus decorados, las grandes puertas entableradas, cancelería y los tesoros de la sacristía que resguardan los ricos ornamentos sacerdotales bordados con hilo de oro y plata, vasos sagrados, cálices, copones, relicarios y cruces bañados en oro de incrustaciones de joyas y diamantes.
Una vez que la reina Isabel de Portugal, esposa de Carlos V, autorizó el 18 de enero de 1531 por petición de la Real Audiencia la fundación de un pueblo de cristianos españoles en la provincia de Tlaxcala, en el lugar llamado Cuetlaxcoapan, se hizo necesario la construcción del primer templo parroquial de la ciudad para lo cual se decidió hacerlo frente a la Plaza Mayor.
En 1543, se aprobó por cédula real de Felipe II, la edificación de un templo para la nueva sede obispal la cual recibió el nuevo obispo fray Martín Sarmiento de Ojacastro, el cual a su vez contribuyo de manera económica.
Se inició su construcción en 1575 teniendo como arquitecto de traza y montea a Francisco Becerra pero para 1640 la construcción solo se hallaba levantada hasta medios muros y abandonada.
Don Fray de Palafox y Mendoza la consagra el 18 de abril de 1649. A su vez se emprendió una campaña de recaudación de fondos que comprendió a toda la sociedad poblana, aportando su propia herencia, pidiendo aportaciones al Cabildo secular, la más alta, y elevando los diezmos, esta última le ocasionó un enfrentamiento con las órdenes religiosas y en particular con los jesuitas, día después de la consagración se trasladaron los restos de cinco obispos de los ocho que había tenido la diócesis y se procedió a celebrar el Santísimo Sacramento.
El atrio
El lugar lo ocupaba con probabilidad la Iglesia Mayor antecedente de la actual, que después cuando fue demolida aquella, permanecieron los escombros un tiempo mientras se construía la catedral.
La fachada
En la fachada principal de la Catedral, en el primer cuerpo a la izquierda de la Puerta del Perdón, se encuentra la estatua de San Pedro con el libro y la llave; a la derecha la de San Pablo con la espada; en tanto, en la parte superior dos escudos; el de la Catedral, representado por un jarrón de azucenas símbolo de la inmaculada concepción de María
Las torres
La torre norte, la única que tiene campanas, llamada también torre vieja se terminó en 1678 La torre sur fue construida el año de 1731 y estrenada en 1768 durante el gobierno episcopal de Francisco Fabián y Fuero. Ambas tienen 70 metros de altura, siendo en su época las más altas de las colonias americanas, las torres sendas cúpulas de ladrillo y azulejos rematadas con una linternilla coronadas por una Escocia de piedra blanca que llaman de Villería, fueron derribadas por el temblor del día de Santa Mónica del año de 1820, hoy las sustituyen otras de las mismas medidas.
Las campanas
La torre vieja es la única que tiene campanas sumando diez, ocho esquilas o campanas menores y una campana para el reloj. La de mayor peso y fama es la llamada “campana María” pesa 8 toneladas 572 kilos y 572 gramos. El reto y las dificultades que implicó subir la campana María a través de un angosto vano hicieron surgir la famosa leyenda de que fueron los ángeles quienes la subieron y sujetaron en su sitio. La realidad es que fue subida un día de San Marcos de 1732 por el indio Juan Bautista Santiago, maestro mayor a cargo de las obras.
La puerta del perdón
La portada principal, del Perdón, se abre sólo en ocasiones especiales. A los lados se encuentran las imágenes de San Pedro y San Pablo, encima se encuentran dos escudos: los jarrones con azucenas que simbolizan a la Inmaculada Concepción de María, a quien se dedicó esta iglesia, y el otro es el escudo de España. En la puerta izquierda se encuentra un relieve de Santa Rosa de Lima y sobre la derecha, Santa Teresa en el momento de la trasverberación. Inmediatamente después de la portada del Perdón se encuentra el altar del Perdón, donde la figura central es la Virgen de la Misericordia o del Perdón, enfrente la que hubiera sido la tumba del obispo Palafox, pero que nunca recibió sus restos.
La Cúpula Mayor
La cúpula principal que desde el piso a su linternilla mide 43 m de altura, muestra en los nichos junto a las ventanas a los evangelistas y profetas mayores, se encuentran los arcángeles Miguel, Gabriel, Rafael y Uriel. El candil principal es de tumbaga, obra del francés Georges Clere, en 1892.
La Cúpula de los Reyes
La cúpula de la capilla de los reyes es de menor tamaño, su cascarón tiene cuatro ventanas y otras tantas escalerillas, entre cada una remata con una estatuilla de San José.
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El Templo Quan Cong, también llamado Ong Pagoda, es un templo muy famoso en Hoi An y se encuentra en las calles Nguyen Hue (n. 24, Nguyen Hue Str), cerca del mercado central. Este templo, típico de las construcciones arquitectónicas antiguas, fue construido por la gente de Minh Huong (inmigrantes chinos) junto con la gente de Vietnam. Fue reconocido como “Sitio histórico y cultural nacional” el 29 de noviembre de 1991.
Originalmente, el Templo Quan Kong fue hecho especialmente para mercaderes de varios lugares, que solían venir aquí y respetar a sus antepasados. El templo es un símbolo de su valentía, lealtad y virtud. Además de dos estatuas de madera, dentro del templo también hay un pequeño estanque. Al llegar o antes de abandonar el puerto, los barcos solían llegar al Templo de Quan Cong para hacer ofrendas votivas para agradecer al genio o rezar por la suerte en sus viajes.
Hay muchas cosas emocionantes dentro del Templo de Quan Cong, entre las cuales dos enormes estatuas, de casi 10 pies de alto, hechas de madera y guardadas en el altar. Una de estas estatuas es el ídolo del protector de Quan Cong, mientras que la otra presenta al hijo adoptado del protector. Ambos atractivos especímenes de arquitectura merecen la apreciación de los visitantes.
El festival del templo Quan Cong se celebra dos veces al año de acuerdo con el calendario lunar: el cumpleaños del genio (el 13 del primer mes lunar) y el aniversario de la muerte del genio (el 24 del sexto mes lunar). Estos festivales atraen a muchos creyentes y peregrinos de todo el país.
El templo fue construido en 1653 y dedicado a Quan Cong, un prominente mandarín de la dinastía Han, que vivió en la época de los “Tres reinos guerreros” (siglo III dC). Era un general talentoso y virtuoso, un símbolo de valor, lealtad, moderación de piedad y rectitud en el tiempo feudal de China. Aunque restaurado muchas veces en (1753, 1783, 1827, 1864, 1904 y 1966), la estructura original del templo se ha mantenido casi igual.
La estructura del Templo Quan Cong se asemeja al personaje chino “Quoc” (que significa país) y se divide en muchas filas de casas. Los techos están cubiertos con azulejos vidriados de color verde. Los bordes superiores están amontonados y decorados con patrones de dragones y unicornios, y pavimentados con coloridas sobrinas de cerámica. La estructura se compone de tres partes: vestíbulo, patio abierto y pasillo trasero (santuario).
En el vestíbulo principal, en los extremos de las vigas debajo de los techos están unidos cuatro bloques de madera tallada con pétalos de loto superpuestos, que están pintados de rosa y llamados linternas “(esta característica arquitectónica de” vigas “se puede ver en la mayoría de las pagodas y templos en Hoi An).
En la puerta de entrada al templo están tallados en relieve un par de dragones azules que enrollan sus cuerpos en medio de nubes blancas. Cuenta la leyenda que Quan Cong es la encarnación de Thanh Long (Dragon azul) y Bach Ho (Tigre blanco). Sobre ellos hay un par de “mat cua” (Ojos de puerta).
El hall de entrada es más pequeño que el de atrás. Tiene tres compartimentos y dos cobertizos. La viga que soporta el techo tiene una estructura superpuesta con una parte similar a la mano.
Justo en el medio de la sala principal está el altar dedicado a los guardias de Quan Cong. En ambos lados se cuelgan pancartas, que están escritas con cuatro caracteres chinos “Hiep Thien Dai De” (El Rey que actúa de acuerdo con el gobierno del Cielo).
A ambos lados del altar hay un conjunto de armas rituales y objetos utilizados para las procesiones. En la pared opuesta al altar, justo debajo del borde inferior del techo, se cuelga un hoanh phi (tablón de madera rectangular) con dos caracteres chinos ‘Nghia khi’ (Rectitud y Voluntad).
Encima del altar hay un baldaquín rojo con cuatro caracteres chinos amarillos “Quan Thanh De Quan”. Debajo del baldaquín hay un hoanh phi con un fondo rojo y cuatro caracteres chinos negros “Hao Khi Lang Tieu” (el templo se eleva hacia el cielo).
En los dos lados del tono, el altar de bronce es una media campana y un enorme tambor sostenido por un soporte de madera, que fue otorgado por el rey Bao Dai. Además, hay muchas oraciones paralelas colgadas en las filas de correos en la parte posterior del vestíbulo. Fueron ofrecidos al templo por reyes, señores, famosos comerciantes intelectuales para alabar el talento influyente de Quan Cong.
La estatua de Quan Cong tiene casi 3 metros de altura. La cara es roja con ojos de fénix y una larga barba. Las dos manos están juntas. Está vestido con una túnica real verde y cabalga majestuosamente en un caballo blanco arrodillado. Él está mirando a sus dos hijos adoptivos de una manera imponente.
A la derecha, se encuentra la estatua de Quan Binh y en el lado izquierdo, la estatua de Chau Thuong, un mandarín civil y un mandarín militar, así como los hijos de Quan Cong. Están en una postura que muestra que están listos para morir por su maestro.
En el santuario principal, hay una gran tabla de madera grabada con un largo poema del duque Nguyen Nghiem (el padre del gran poeta Nguyen Du), que elogia el mérito y la virtud de Quan Cong. Ambos atractivos ejemplares de arquitectura merecen la apreciación de los visitantes.
A ambos lados del santuario hay dos corceles de madera de tamaño natural de Quan Cong, el Caballo Blanco, a la izquierda y el Sorrel, a la derecha. En la pared detrás del altar se cuelga una valiosa túnica real de brocado gris, marrón, que el pueblo de Minh Huong ofreció al templo en el siglo XVIII.
El templo contiene alrededor de 30 tablas lacadas horizontales (Hoanh phi), más de diez pares de oraciones paralelas, poemas Tang escritos por famosos intelectuales, que enseñan patriotismo, lealtad, piedad, moderación y rectitud. Estas reliquias son el símbolo de una noble filosofía de la vida, que estima el “corazón” de los vietnamitas, chinos y japoneses de Hoi An. El templo de Quan Cong es un santuario donde numerosos adeptos vienen a llevar a cabo servicios religiosos.
Viajes a Vietnam – Templo Quan Cong un espacio solemne de culto característico de Asia Oriental El Templo Quan Cong, también llamado Ong Pagoda, es un templo muy famoso en Hoi An y se encuentra en las calles Nguyen Hue (n.
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Otra de las tendencias en cuanto a decoración en relieve de la pieza cerámica es la recuperación de patrones antiguos de origen metálico y la simulación de metales desgastados.
Personalmente el azulejo mejor conseguido con el efecto de plancha metálica oxidada y desgastada ha sido el modelo Hexagonal de Cerámica Vives.
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La última tendencia que he encontrado en la feria Cevisama 2020 ha sido la presencia de texturas y relieves en los azulejos que se colocan en las paredes.
Han habido muchas empresas que han utilizado relieves en los azulejos como Roca, Alaplana o Argenta, entre muchas otras.
#CoolhuntingCevisama
#EASDcastello
#DissenyProducte
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La empresa Relieves + ordenaciones pétreas es la responsable de este mural de 1960-1970, que puede admirarse en el vestíbulo de la estación Marina de la línea 1 -roja- del metro de Barcelona. Se trata de un panel, en relieve, realizado con azulejos de cerámica con variedad de motivos que se repiten a manera de estrellas y otras formas geométricas, creando un juego de volúmenes y texturas donde dominan los colores verde y ocre. ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ... ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ The company "Relieves + ordenaciones pétreas" is responsible for this mural from 1960-1970, which can be admired in the lobby of the Marine station of the line 1-red- of the Barcelona metro. It's a panel, in relief, made with ceramic tiles with a variety of motifs that are repeated as stars and other geometric shapes, creating a set of volumes and textures where green and ocher colors dominate. ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ... ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ #arte #art #arts #cultura #culture #mural #panel #ceramica #ceramic #turismo #turisme #tourism #turismourbano #urbantourism #tourismeurbain #tmb #metro #metrobarcelona #metrobcn #marina #ciudadcondal #igbarcelona #igersbarcelona #instabarcelona #barcelona #catalunya #cataluña #españa #spain (en Estación de Marina) https://www.instagram.com/p/B7oetWuo5yV/?igshid=h85esirxkom0
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De verdad pensé que no llegaba
Era tan joven la primera vez que pasó
Nunca había visto la marea tan alta
Un paredón azul cobalto
Contra los azulejos del toilette
La asfixia besándome la linea de la garganta con sus labios de hierro
Nunca me habían tocado de esa forma
Las mujeres creyentes no viven tales cosas
Sé que alguien me está observando
Y no puede evitar reírse
Porque el agua me arrugó la piel
Y el alma se me escurrió por la rejilla
De verdad pensé que no llegaba
El piso quedó manchado de un sedimento rosado que me tiñe los dedos
Cuando los paso por el relieve de mis brazos
Mi cuerpo ya no es un templo
Es la corteza de un árbol arrayán
De verdad pensé que no llegaba
El miedo me humilla cuando nadie nos ve
Y cuando nos ven también
Porque mi mamá me tejió un gorro de amapolas y me dijo que iba a estar bien
Pero no me ayudó porque no sabe cómo
Y porque yo no sé explicarle
Que estoy sola con algo que me tapa la boca
De verdad pensé que no llegaba
“Felices diecinueve” ella dice
Gracias.
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Hispalcerámica en "El Secreto de Puente Viejo" (I)
Hispalcerámica en “El Secreto de Puente Viejo” (I)
Esto no es sabido por el público en general, pero desde finales del año pasado nuestros azulejos pueden verse en uno de los decorados de la conocida serie “El Secreto de Puente Viejo”. Se trata de la casa de Adela, la maestra. En concreto usaron azulejos en relieve de nuestra colección sevillana para el frente de cocina que véís en la foto. Han quedado fenomenal! Por cierto, hay otros dos…
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