#andré marie de chénier
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modern era jehan would definitely have rats and they would all have unusual names but boy does he treasure them “this one’s byron, and here’s charlotte and emily brontë, I named them that because they’re from the same litter. here’s andré chénier, one of my oldest rats, and these are percy and mary shelley, my breeding pair. this one is gérard de nerval, bahorel says he kind of looks like me.”
#thank you to everyone in the server for answering my questions lmao#les miserables#les mis#jehan prouvaire#jean prouvaire#prouvaire#bahorel#les amis de l'abc#modern era#if im tagging stuff wrong please tell me idk how to do it
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Alredered Remembers French poet and political journalist André Marie de Chénier, on his birthday.
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Oben Güney
NEYYA Nükhet Eren Yaratıcı Yazarlık Atölyesi‘nin gerçekle��tirdiği, Mahmut Yesari’den sonra Türk Edebiyatına yönelik ikinci geniş kapsamlı çalışma, çok değerli edebiyatçıların ilk eserlerinin yayınlandığı bir dergi olan “YELKEN 60 Kuşağı Dergisi” (1957-1964) dönemi şair ve yazarları üzerine olmuştu. Bu dosya atölyemiz tarafından 2015 yılından itibaren çıkartılan “PAPİRÜS” dergisinin 17. Sayısında…
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#Adam Hanuszkiewicz#Adem ile Havva#Agnieszka Koecher-Hensel#André Marie de Chénier#Andre Breton#Andrzej Wajda#Ayşen Özkaya#Ayşen Cumhur Özkaya#BİLSAK#Cevdet Kudret#Chénier Savunusu#Daniel Olbrychski#edebiyat#Eluard Bazin#eray canberk#Fragmeny dergisi#Groteska tiyatrosu#Hadi Çaman#Hayati Asılyazıcı#Jerzy Grotowski#Konrad Swinarkski#Krzysztof Trznadel#Leon Kruczkowski#Malgorzata Labecka-Koecherowa#Małgorzata Łabęcka-Koecherowa#Mieczyslaw Franaszek#Muazzez Menemencioğlu#Neyya#Neyya Nükhet Eren Yaratıcı Yazarlık Atölyesi#neyyaedebiyat
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Gala Québec Cinéma : Les 7 finalistes de la catégorie Meilleur film
Le Gala Québec Cinéma aura lieu dans un peu plus de deux semaines, le dimanche 3 juin. (Il sera précédé du Gala Artisans Québec Cinéma le mardi 29 mai.)
Voici mes impressions à propos des 7 films en nomination dans la catégorie Meilleur film :
Les Affamés (Robin Aubert)
Voici un film à la fois dépouillé et complet, parsemé autant de gags et de gore que de poésie, de surréalisme et d’émotion, le tout étant admirablement mis en scène par Aubert, qui déborde d’idées visuelles et qui les exécute toutes avec brio. Avec une série de personnages mémorables joués par quelques acteurs —Marc-André Grondin, Luc Proulx, Édouard Tremblay-Grenier —, mais d’abord et avant tout une superbe distribution d’actrices de différentes générations, comme dans Mad Max : Fury Road, de la petite Charlotte St-Martin, qui vole pratiquement le film (elle fait parfois un peu penser à Manon dans Les Bons débarras), à l’hilarante Monia Chokri, l’étonnamment badass Brigitte Poupart et les attachantes Marie-Ginette Guay et Micheline Lanctôt. Le meilleur film québécois d’une année où le cinéma de genre — au sens large (voir aussi :La petite fille qui aimait trop les allumettes, Le problème d’infiltration) — a dominé la production locale.
Boost (Darren Curtis)
Présenté au Festival du nouveau cinéma en 2016 et sorti en salle au Québec en avril 2017, Boost est rien de moins qu’une révélation. À des années lumières du cinéma du terroir, voici un thriller urbain hyper percutant, qui nous montre un monde et des personnages très rarements vus dans le cinéma québécois. On est immédiatement captivés par Nabil Rajo et Jahmil French dans les rôles de deux adolescents noirs de Parc-Extension, issus de familles d’immigrants, qui travaillent dans un garage après l’école et qui, parallèlement, magouillent avec un gang de voleurs de voitures de luxe. À cet égard, la scène de vol de voiture à Hampstead est un petit bijou de suspense. Autre moment fort : la virée en voiture volée, habitée par un fort sentiment de danger et de débauche. Il y a quelque chose de fascinant dans cette histoire de jeunes qui sont attachants même s’ils prennent une série de mauvaises décisions. Le troisième acte est particulièrement intense, alors que les protagonistes réalisent trop tard que les gangsters qu’ils fréquentent (dont l’extraordinaire Ntare Guma Mbaho Mwine) n’entendent vraiment pas à rire…
Chien de garde (Sophie Dupuis)
Les cinq premières minutes de Chien de garde, avant que le titre emplisse l’écran, sacrent toute une volée au spectateur. Un peu comme pouvait le faire l’ouverture de Good Time, elle aussi particulièrement intense et introduisant une histoire de frères criminels. Dans le cas présent, il y a JP, joué par le solide Jean-Simon Leduc, et son petit frère Vincent, incarné par l’incroyable Théodore Pellerin, aussi vu dans Isla Blanca et Ailleurs. Ce dernier offre une performance remarquable dans Chien de garde : fébrile, imprévisible, hyperactive, abrasive, désinhibée… À l’image de cet explosif premier long métrage de Sophie Dupuis, mi-drame familial à la Mommy (avec l’excellente Maude Guérin dans le rôle de la mère), mi-film de gangsters (avec Paul Ahmarani en caïd des « mean streets » de Verdun), qui ne ressemble pas à grand-chose qui se fait ici ces temps-ci.
La Petite fille qui aimait trop les allumettes (Simon Lavoie)
Librement adapté du roman de Gaétan Soucy, La petite fille qui aimait trop les allumettes nous plonge immédiatement dans une proposition audacieuse, plus près de la fantaisie onirique/cauchemardesque que du récit conventionnel. Simon Lavoie crée un climat intrigant, atmosphérique, troublant, sensuel, glauque. Comme Le problème d’infiltration et Les Affamés, La petite fille qui aimait trop les allumettes confirme que le cinéma québécois peut oser l’étrangeté, le fantastique, le surréalisme, l’horreur. C’est une œuvre immensément maîtrisée sur la folie des hommes et l’émancipation d’une jeune fille. Un long métrage débordant de moments mémorables — probablement plus que tout cette scène déchirante où la jeune fille passe la nuit avec le « diable dans le caveau ». Assurément un des meilleurs films de l’année.
Le Problème d’infiltration (Robert Morin)
Voici un film absolument fascinant sur la descente dans la psychose d'un homme, racontée brillamment de façon visuelle et sonore à travers une douzaine de tableaux. Cet homme, c'est Louis, un chirurgien esthétique incarné de façon déchirante et terrifiante par un Christian Bégin à son meilleur. En plus de signer le scénario et la réalisation, Robert Morin agit comme directeur photo et monteur de cette œuvre visionnaire, où chaque plan-séquence impressionne techniquement tout en illustrant avec intelligence et sensibilité la perte de contact avec la réalité du protagoniste. Avec l'aide inestimable d’André-Line Beauparlant à la conception visuelle, mais aussi de Louis Collin, Stéphane Bergeron & Marcel Chouinard au son, Morin crée une expérience immersive, hypnotique, expressionniste. La finale, alors que s’élève la musique de Bertrand Chénier, est tout simplement grandiose.
Les Rois mongols (Luc Picard)
Une jolie recréation d’octobre 1970, avec une succession de « needle drops » plus ou moins appropriés à l’époque (les chansons proviennent du milieu des années 1960 au milieu des années 1970). La jeune Milya Corbeil-Gauvreau est une formidable découverte et les autres jeunes acteurs sont également bien dirigés par Luc Picard. La façon dont un drame familial personnel est entremêlé à ce qui se passe avec le FLQ et la Loi sur les mesures de guerre est intéressante, bien qu’un peu invraisemblable. Mention spéciale à l’excellente musique originale de Viviane Audet, Robin Joël Cool et Alexis Martin.
Tuktuq (Robin Aubert)
Mi-fiction, mi-documentaire, Tuktuq est le second volet d’un cycle de cinq films tournés sur cinq continents, faisant suite au précédent À quelle heure le train pour nulle part, qui se déroulait en Inde. Comme ce film paru en 2009, Tuktuq a un aspect surréaliste, Aubert insufflant une étrangeté au réel qu��il filme, notamment par l’entremise du montage et de la conception sonore. Tuktuq, c’est autant du cinéma direct qu’une certaine forme de cinéma de genre (il y a au moins une séquence qui tient carrément de l’horreur). Un film pré-apocalyptique, pourrait-on dire, avec également une veine satirique à la Robert Morin (les conversations téléphoniques avec le sous-ministre). Tuktuq est finalement un film foncièrement engagé, un plaidoyer pour la survie du territoire et de la culture des Inuits, menacés par les politiciens et les compagnies qui veulent exploiter leur “sous-sol”, quitte à les déporter… Un film essentiel.
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His heated opinions prompted David to be one of the promoters of the party organised for the return of the Swiss soldiers of the Chateauvieux regiment, and to sign the following address sent to the municipal authorities of Paris:
M. Mayor, Gentlemen,
In a few days, we will have among us our brothers, the soldiers of Chateauvieux. Their irons fell apart at the voice of the National Assembly; their persecutors have escaped the sword of the law, but not from ignominy. Soon these generous soldiers will see the Champ-de-Mars again, where their resistance to despotism has prepared the reign of law; soon they will embrace their brothers in arms, the brave French Guards, whose heroic disobedience they shared.
A paternal beneficence and eminent honors will discharge, towards the soldiers of Chateauvieux, the debt which the country has contracted. Thus the efforts of good citizenship will be forever encouraged. This touching celebration will be the terror of tyrants everywhere, and the hope and consolation of patriots. Thus we will prove to Europe that the People are not ungrateful like despots, and that a nation, become free, knows how to reward the support of freedom, just as it knows how to strike conspirators even on the steps of the throne.
Numerous citizens have entrusted us with a mission which we fulfill with confidence and joy. They invite you, through our voice, to be witnesses of this celebration that civic-mindedness and the Fine Arts will make imposing and memorable. May the magistrates of the people consecrate, by their presence, the triumph of the martyrs for the cause of the people; they have kept in chains that internal and moral freedom which all kings cannot take away. The fatherland has engraved on their chains the oath to LIVE FREE OR DIE (note: yes, the original is in capitals), as it has engraved it on the national pikes, as it has engraved it in your hearts, in ours and in those of all true Frenchmen.
Marie-Joseph Chénier, Théroigne, David, Hion, etc.
He agreed to be the organiser of this civic festival, thereby beginning the series of republican ceremonies inspired by the ancient pomp described in the Young Anacharsis. Thus: tablets of the law, busts of great men, choirs of young girls wearing the chains of freed warriors, finally a chariot of liberty surrounded this time by the soldiers of Chateauvieux in their galley costumes; such will be the usual arrangement of the festivals of which we will have to speak in the course of this work.
The assistance that David had brought to this occasion by drawing the chariot and the bas-reliefs which decorated it earned him, on the one hand, the applause of the clubs which praised his talent and his civility, while alienating him on the other from the spirit of some of his friends. Already Mme de Genlis, over the drawing of the Serment du Jeu de Paume, in which we see the lightning strike which falls on the Palace of Versailles, had broken all relation with him. André Chenier, who had celebrated David’s patriotic talent in his ode to the Jeu de Paume, used his indignant verses to blacken this feast given to rebel soldiers, and, separating more and more from the artist, he wrote of his conception of the feast of August 10, 1793:
Arts worthy of our eyes, pomp and magnificence Worthy of our freedom, Dignify instead the vile tyrants who devour France, Worthy of the horrible madness Of that fool David of whom I once sang.
At this time, political fame was attached to the painter who "had anticipated the Revolution" and whose atelier had provided many volunteers to the artistic company formed in the studios of the Louvre.
David was therefore initially, in August 1792, placed third on the electoral list by the Section of the Louvre, then, on September 17, appointed deputy to the Convention by the Electoral Assembly of Paris.
Here are the minutes of his election:
Extract from the registers of the Electoral Assembly of the Department of Paris, Monday 17th September, Year 1 of Equality, 16th Meeting
We go to the electoral roll for votes.
The result gave five hundred and eighty-three votes in total;
The absolute majority to be obtained at two hundred and ninety-two votes;
Citizen David having obtained four hundred and fifty votes, one hundred and fifty-eight above the absolute majority fixed at two hundred and ninety-two;
The President therefore proclaimed Citizen David deputy of the department of Paris at the National Convention.
Note: This letter relates to the Affaire de Nancy/Nancy Mutiny of August 1790, in which the Swiss regiment of Chateauvieux along with two other regiments comprising part of the Royal Army garrisoned at Nancy, rebelled against their commanding officers. They were brutally suppressed- including by execution and sentencing to galley slaves, but with the support of widespread public opinion those who survived were later released. Le Barbier depicted the event in 1794:
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Saint Pierre Han
Questo edificio fu commissionato agli inizi del ‘700 dal Comte de Saint Priest per ospitare la banca francese e gli alloggi dei suoi dipendenti. Prende il nome di Saint Pierre per la vicinanza con la chiesa di San Pietro e Paolo.
Nel 1856 divenne la prima sede della banca ottomana. Successivamente fu anche la sede dell'Associazione degli Avvocati di Costantinopoli e della Camera di Commercio Italiana.
Una targa all’esterno dell’edificio commemora la nascita - avvenuta in questo luogo - del poeta francese André Marie Chénier nel 1762, “ Ici nacquit le poète André Chénier, ott 30, 1762″.
Sotto la targa é visibile il simbolo araldico del Comte de Saint Priest.
Su un lato dell’edificio é visibile anche il simbolo araldico del regno di Francia. Ed é un qualcosa di davvero unico e straordinario visto che in Francia tale simbolo venne distrutto ovunque durante la Rivoluzione Francese.
Fu proprio durante l’ultima fase della Rivoluzione Francese che il 25 luglio del 1794, il poeta André Chénier venne ghigliottinato diventando una delle ultime vittime del Terrore. Due giorni dopo Robespierre venne rovesciato e condannato a morte.
Le poesie che Chénier scrisse in prigione su dei minuscoli frammenti di carta utilizzati per avvolgere la lavanderia, sono alcuni dei documenti più interessanti di quel periodo. Questi versi sopravvissero miracolosamente e la storia e l’opera del poeta francese nato ad Istanbul, divennero fonte di ispirazione per la generazione di poeti che gli seguirono.
Il luogo all’interno é visionabile visto che ci sono ancora delle attività commerciali che continuano ad usare l’antico palazzo come luogo di lavoro.
I gradini di marmo della scalinata sono stati consumati da oltre 300 anni di frenetica vita quotidiana!
La mia Vita a Istanbul: consigli e informazioni turistiche. Disponibile come GUIDA per delle ESCURSIONI in città. Scrivi una e-mail a: [email protected] Seguici anche su www.facebook.com/istanbulperitaliani
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#UnDíaComoHoy: 30 de octubre en la historia
El 30 de octubre es el día 302º día del año. Quedan 62 días para finalizar el año. Estos son algunos de los eventos más destacados que ocurrieron un día como hoy 30 de octubre.
-1751: nace Richard Brinsley Sheridan, poeta, dramaturgo y político irlandés-inglés.
-1762: nace André Chénier, poeta francés. Fue ejecutado durante el periodo del Terror de la Revolución francesa acusado de «crímenes contra el Estado». Su poesía sensual y emotiva le convirtió en uno de los precursores del Romanticismo. Hermano del político y escritor Marie-Joseph Chénier. La vida de André inspiró el libreto de la ópera del compositor Umberto Giordano Andrea Chénier y se recrea también en la novela de Charles Dickens Historia de dos ciudades.
-1793: en Francia, todos los girondinos son condenados a muerte.
-1821: nace Fiódor Dostoyevski, novelista ruso. La literatura de Dostoyevski exploró la psicología humana en el complicado contexto político, social y espiritual de la sociedad rusa del siglo XIX. Es considerado uno de los escritores más grandes de la literatura rusa. Esencialmente un escritor de mitos, Dostoyevski creó una obra con una inmensa vitalidad y un poder casi hipnótico caracterizada por los siguientes rasgos: escenas febriles y dramáticas donde los personajes se mueven en atmósferas escandalosas y explosivas, ocupados en apasionados diálogos socráticos, la búsqueda de Dios, el mal y el sufrimiento de los inocentes. Dostoyevski sufría de epilepsia y su primer ataque ocurrió cuando tenía nueve años. Los ataques ocurrieron esporádicamente durante su vida y se cree que esas experiencias formaron las bases para la descripción de la epilepsia del príncipe Myshkin en su novela “El Idiota” y la de Smerdiákov en “Los hermanos Karamázov”. Entre sus obras destacaron: “Pobres Gentes” (1846,) “El Doble” (1846,) “Una Novela en Nueve Cartas” (1847), “Noches Blancas” (1848) “Niétochka Nezvánova” (1849), “Stepanchikovo y sus Habitantes” (1859), “Humillados y Ofendidos” (1861), “Recuerdos de la Casa de los Muertos” (1861-1862), “Memorias del Subsuelo” (1864), “Crimen y Castigo” (1866), “El Jugador” (1866), “El Idiota” (1868-1869), “El Eterno Marido” (1870), “Los Endemoniados” (1871-1872), “El Adolescente” (1875), “Los Hermanos Karamázov” (1879-1880) “Diario de un Escritor” (1873-1881).
-1897: nace Agustín Lara, cantautor y actor mexicano.
-1910: en Orihuela, provincia de Alicante (España), nació el poeta y dramaturgo Miguel Hernández, quien tuvo especial relevancia en la literatura española del siglo XX, entre otras cosas, por haber sido parte del ejército republicano durante la Guerra Civil española. Al terminar la guerra Hernández fue a la cárcel donde falleció de tuberculosis el 28 de marzo de 1942. Tenía sólo treinta y un años de edad.
-1922: en Italia, a dos días de la Marcha sobre Roma, el rey Víctor Manuel III nombra Primer Ministro a Benito Mussolini. El Líder del Partido Nacional Fascista, Benito Amilcare Andrea Mussolini, asumió el cargo de primer ministro de Italia un día como hoy, en el año 1922, cargo en el que se mantuvo por más de veinte años. En el año 1922 Mussolini inició la llamada revolución fascista, caracterizada por los numerosos actos de violencia y agresiones a sus adversarios políticos por parte de los “camisas negras”. Mussolini afirmaba públicamente el derecho del fascismo a gobernar el país, y el 28 de octubre de 1922 llevó a cabo la “Marcha sobre Roma”, una gran manifestación que culminó en la renuncia del primer ministro italiano. El rey Víctor Manuel III no opuso resistencia al avance de Mussolini, quien formó un nuevo gobierno con poderes absolutos, negándole la voz a los partidos opositores.
-1938: mientras millones de oyentes estadounidenses sintonizaban la radio CBS, se narró una invasión de marcianos asesinos y despiadados. De acuerdo con el programa de radio, los extraterrestres habían aterrizado en Chicago y St. Louis, aniquilado las fuerzas de defensa y envenenado el aire con gases tóxicos, entre otros terribles actos. Parte de la audiencia se había perdido el inicio del programa, en el cual se explicaba que Orson Welles estaba haciendo un radioteatro inspirado en el libro de ciencia ficción “La Guerra de los Mundos” de H.G. Welles. Se estima que casi un millón de personas pensaron que todo lo narrado estaba verdaderamente sucediendo. Algunos intentaron huir en auto, mientras otros, desesperadamente, les pedían máscaras de gas a la policía. Cuando el pánico en las calles llegó a los estudios de la CBS, Orson Welles, quien en aquel entonces tenía solo 23 años de edad, se apresuró a aclarar a los oyentes que todo era ficción. La Comisión Federal de Comunicaciones investigó el caso, pero no encontró ninguna ley que hubiera sido quebrantada. En contra de sus propios pronósticos, (Welles pensaba que este hecho iba a significar el final de su carrera) el joven director fue contratado por un estudio de Hollywood y unos años después, en 1941, dirigió, escribió, produjo y protagonizó “Ciudadano Kane”, considerada por muchos como la mejor película estadounidense de todos los tiempos.
-1948: en Grecia estalla la guerra civil entre la guerrilla comunista y el Gobierno.
-1960: nació Diego Armando Maradona, considerado por muchos como uno de los más grandes futbolistas de la historia. Uno de los momentos más importantes de su carrera fue el Mundial de 1986, en México, ganado por Argentina, donde Maradona cumplió un rol clave. Diego comenzó su carrera en el fútbol profesional jugando en Argentinos Juniors, luego pasó por Boca Juniors y Newell’s Old Boys. En Europa jugó en el FC Barcelona, en el Nápoles y en el Sevilla FC. Su carrera estuvo siempre rodeada de controversia, producida principalmente por su adicción a las drogas, sus declaraciones en contra de los líderes FIFA y sus enfrentamientos con la prensa. Como entrenador, dirigió a la Selección Argentina en el Mundial de Sudáfrica, al Wasl FC de los Emiratos Árabes Unidos. También ocupó el cargo de vicepresidente de la Comisión de Fútbol de Boca Juniors y se desempeñó como comentarista deportivo y conductor de televisión.
-1967: nace Gavin Rossdale, guitarrista de la banda británica Bush.
-1974: en Kinshasa, República Democrática del Congo, se libra el mítico combate de boxeo entre Muhammad Alí y George Foreman. En una calurosa noche, Foreman, que defendía su cinturón, logrado contra todo pronóstico ante Joe Frazier, no pudo con el estilo de Ali. El nuevo campeón, en toda una lección de boxeo, aguantó todos los ataques de su rival y le tumbó en el octavo asalto en una pelea que será recordada por siempre. Dos películas recuerdan este histórico combate. ‘Cuando éramos reyes’, de 1996 y dirigida por Leon Gast, se llevó el Oscar al mejor documental de ese año. ‘Ali’, del año 2001 y dirigida por Michael Mann, presentaba a modo biográfico la vida de Cassius Clay desde su pelea del 25 de febrero de 1964 con Sonny Liston y hasta la victoria sobre Foreman.
-1975: en España, el príncipe Juan Carlos De Borbón asume la Jefatura del Estado, por enfermedad del dictador Francisco Franco. Con esto se marcará el fin de la dictadura de más de 36 años del general Franco. En la madrugada del próximo 20 de noviembre, el general falleció. El mecanismo sucesorio funcionó con rapidez y dos días más tarde, el Príncipe fue proclamado Rey de España.
-1975: nace Marco Scutaro, beisbolista venezolano. En la Liga de Béisbol Venezolana jugó con los Leones del Caracas. Desde pequeño practicaba tanto el fútbol como el béisbol. Fue a los 16 años que decició dedicarse de lleno al béisbol. En 1992 represento a Venezuela en la copa mundial de béisbol que se realizó en Ciudad de México. Recorrió todos los niveles de las ligas menores en Estados Unidos por nueve años, empezando por la organización de los Indios de Cleveland en 1993, en el 2002 se convirtió en el venezolano 144 en jugar en las Grandes Ligas al debutar con los Mets de Nueva York. En 2012, recibió el premio como Jugador más Valioso (MVP) de la Serie de campeonato por la Liga Nacional (NLCS) con los Gigantes de San Francisco.
-1978: nace Matthew Morrison, actor, cantante, músico y bailarín. Conocido por interpretar el papel de Will Schuester en Glee.
-1981: nace Shaun Sipos, actor canadiense. Conocido por ser parte de producciones como Melrose Place, Life Unexpected, The Vampire Diaries, entre otras.
-1983: en Argentina ―tras siete años de dictadura― Raúl Alfonsín gana las elecciones presidenciales democráticas.
-2001: en Estados Unidos, Michael Jackson lanza su último álbum de estudio en vida, Invincible.
-2007: se inaugura oficialmente la ampliación del Museo Del Prado, la mayor experimentada por el museo en sus casi dos siglos. El Museo Nacional del Prado es uno de los más importantes del mundo, así como uno de los más visitados (el undécimo en 2010). Visitar el Museo Nacional del Prado es acercarnos hacia alguna de las obras más valiosas del arte, como Las Meninas de Diego Velázquez, Las Majas de Goya y El Jardín de las Delicias de El Bosco, entre otros tantos ejemplos para admirar. Si bien es un museo de pinturas y esculturas, también se exhiben colecciones de monedas, medallas, dibujos, grabados y objetos de decoración. Este museo surgió de las vastas colecciones de arte que poseían los monarcas españoles a lo largo de los siglos, tal como sucedió con el Museo del Louvre de París y los Uffizi de Florencia. Actualmente, es el museo que cuenta con mayor cantidad de obras de arte por metro cuadrado.
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L'arte fa soltanto dei versi: solo il cuore è poeta.
André Marie de Chénier
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Le lendemain [de l’annonce dans les journaux de la mort de Chénier], 9 thermidor, le jour même, étrange coïncidence, où l’on devait célébrer la fête du Malheur, Robespierre était mis en accusation et hors la loi par la Convention. Deux jours plus tard, André eût été libre ! Marie-Joseph [son frère] ne fut pas maître de sa douleur ; on le vit, dans son désespoir, se rouler à terre
La fabuleuse édition des Poésies d’André Chénier par Louis Becq de Fouquières datant de 1862, que Gallimard ne pensait jamais écouler et qu’ils ont dû réimprimer en urgence et en hoquetant de surprise.
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Vineri, 5 mai 2017, la ora 16.00, la Centrul Socio-Cultural ”Jean Louis Calderon” din București (str. Jean Louis Calderon nr. 39, sector 2) va avea loc lansarea volumelor ”Trecea un cântec peste veacuri”, antologie de poezie franceză (selecţie de poeme şi traducere în limba română de Paula Romanescu) și ”Et si l’amour avait raison?”, selecție din lirica originală a Paulei Romanescu, ambele apărute la Editura Tipo Moldova. Prezintă: George Corbu.
Antologia de poezia franceză cuprinde traduceri din Guillaume Apollinaire, Louis Aragon, Felix Arvers, Aliette Audra, Henri Bachou, Georges Bataille, Charles Baudelaire, Pierre Bearn, Joachim Du Bellay, Yves Bonnefoy, Georges Brassens, Jacques Brel, Paul Celan, André Chénier, Paul Claudel, Jean Cocteau, Pierre Corneille, Robert Desnos, Paul Éluard, Benjamine Fondane (Barbu Fundoianu), Théophile Gautier, Iulia Hașdeu, Victor Hugo, Jean de La Fontaine, François de Malherbe, Stéphane Mallarmé, Henri Michaud, Molière, Gérard de Nerval, Anna de Noailles, Charles d’Orléans, Charles Péguy, Jacques Prévert, Sully Prudhomme, Henri de Regnier, Arthur Rimbaud, Pierre de Ronsard, Léopold Sédar Senghor, Jules Supervielle, Tristan Tzara, Elena Văcărescu, Paul Valéry, Emile Verhaeren, Paul Verlaine, Boris Vian, Alfred de Vigny, Voltaire, Ilarie Voronca ș.a., aforisme de Martha Bibescu, Constantin Brâncuși, Emil Cioran.
”[…] Pe vremea când, copil ��ndrăgostit de hărţi şi stampe cum am fost, transcriam într-un «jurnal» frânturi de poeme descoperite în acea foarte de folos zăbavă care-mi era cetitul cărţilor, nici nu îndrăzneam să-mi imaginez că acela va fi fost grăuntele primei mele antologii, azvârlit în câmpul fertil al tăcerii, în aşteptarea vremii de cules. Mă mulţumeam cu bucuria fără nume de a mai fi adăugat micilor mele comori de gând o frumuseţe nouă. Uneori nu păstram dintr-un poem decât un vers, o frântură de zicere ca un tăiş de fulger pe care-ai vrea să-l prinzi în palmă, nebănuindu-i dulcea arsură. Împărţeam cu cei de-o cale spre împlinire într-un mâine al vieţii de adult (vai, cât de grăbiţi copiii să devină oameni mari de ani, ignorând capcana de a se trezi bătrâni chiar fără a fi fost vreodată adulţi!) noua bogăţie şi, prin acest gest simplu am înţeles că a dărui frumuseţe înseamnă a te îmbogăţi, îmbogăţindu-i şi pe ceilalţi.
Aceasta mi-a fost porunca: Să realizez din iubire de cuvânt prezenta antologie în limba română.
Cuvintele ard uneori. Chiar sângeră. Alteori capătă adâncimi în care, de te afunzi, «dai de stele-n apă», cum zice lancrămeanul poet din Valea Frumoasei. Dar numai astfel sufletul se preschimbă-n armonie, bucuria în lumină şi lacrima în cânt.
Selectând şi traducând poeme din literatura franceză, apărute de prin secolul al paisprezecelea până în zilele noastre, am vrut prin aceasta să aduc un omagiu culturii unei ţări de la care au luat lumină de-a lungul timpului şi «ai noştri tineri» care vor fi învăţat pe la Paris nu doar «la gât cravatei cum se face nodul», ci şi cum se poate înnobila prin cunoaştere mintea şi sufletul omenesc.
Dacă nu am ocolit nici poeţi anonimi din nu se mai ştie care timp, nici poeţi-interpreţi de muzică dintre cei care s-au impus în conştiinţa publicului şi care au fost percepuţi de cititori drept creatori de poezie adevărată – Brel, Brassens, Ferré –, cum aş fi putut ocoli pe acei poeţi români sau trăitori un timp în România, cărora limba română le-a rămas patria din suflet şi, care au adus prin scrisul lor în limba franceză o contribuţie deloc neglijabilă ba chiar de o excepţională originalitate şi valoare – Emil Cioran, Gherasim Luca, Iulia Hașdeu, Anna de Noailles (prinţesă Brâncoveanu), Paul Celan, Martha Bibesco, Barbu Fundoianu (Benjamin Fondane), Elena Văcărescu, Tristan Tzara, Ilarie Voronca dar şi un Brâncuşi, acest sculptor de aforisme şi poet al pietrei, al lemnului, al metalului…
Am credinţa că doar astfel «sporim a lumii taină» ori de câte ori un poem care va fi traversat veacurile se amestecă în cântul nostru luminându-ne cu o frumuseţe nouă.” – Paula Romanescu, ”Mărturie”, prefață la vol. ”Trecea un cântec peste veacuri”.
#gallery-0-5 { margin: auto; } #gallery-0-5 .gallery-item { float: left; margin-top: 10px; text-align: center; width: 50%; } #gallery-0-5 img { border: 2px solid #cfcfcf; } #gallery-0-5 .gallery-caption { margin-left: 0; } /* see gallery_shortcode() in wp-includes/media.php */
Ilustrații coperți: Adina Romanescu
Arhur Rimbaud
Cel ce-odihneşte-n vad (Le dormeur du val)
E un vad de verdeaţă unde un râu subţire Cântă aninând prin ierburi de-argint străluminări, Unde un soare mândru îşi cerne peste fire Din crestele muntoase luminile din zări.
Un soldat tânăr doarme cu gura-ntredeschisă, Cu capul gol, cu ceafa scăldată-n reci undiri, Doarme întins în iarbă sub bolta necuprinsă, Palid în patu-i verde sub ploaia de lumini.
Doarme şi gladiole picioarele-i cuprind, Surâde-n somn cum face copilul suferind. Leagănă-l cu blândeţe, natură, îi e frig.
Întreaga-nmiresmare nu-l tulbură ca alt’ dată, Tihnit doarme sub soare cu mâna aşezată Pe piept; în coasta-i dreaptă două răni se deschid.
Traducere de Paula Romanescu
Paula Romanescu
Je n’aime pas les statues
Je n’aime pas les statues, Néron non plus d’ailleurs ; Il les décapita Puis sa tête roula Et le jeu continue: Un tyran est tombé De son socle rougi, L’oiseau dans la forêt Chante et l’herbe refleurit.
Un nouveau jour se lève, D’autres pas sur la grève, Et moi je rêve D’un Paradis perdu Au goût de bonheur.
Je n’aime pas les statues: La vie non plus d’ailleurs.
Știri: Dublă lansare de carte Paula Romanescu (5 mai 2017, București) Vineri, 5 mai 2017, la ora 16.00, la Centrul Socio-Cultural ”Jean Louis Calderon” din București (str. Jean Louis Calderon nr.
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When I saw this picture first, I couldn't stop to look at it. I don't know why, but exactly this picture I find very specially. I found a bit information on the WIKI, if you're interested in to know more, wekcome: "The Portrait of Madame Marie-Louise Trudaine is an unfinished 1791–1792 portrait of Marie-Louise Trudaine by the French painter Jacques-Louis David. It was commissioned from David by her brothers-in-law, the Trudaine brothers (the Trudaine family had provided France with major civil servants such as Daniel-Charles Trudaine since the 17th century) who welcomed David, the poet André Chénier and other major artists of the time to their Parisian salon at place des Vosges. It shows her seated on a simple chaisse, with her hands crossed on her lap and wearing a sober dress, a blue waist-sash and a white collar. Her expression is worried and reinforced by the tormented background and her unkempt hair. David became radicalised at the time of the French Revolution in 1792, was elected a deputy to the National Convention, and became an extremist—unlike the Trudaine family, who opted for obscurity. David left the portrait unfinished." 🎓🎓🎓🎓🎓🎓🎓🎓🎓 #picture #ThePortraitofMadameMarieLouiseTrudaine #trudaine #JacquesLouisDavid #frenchpainter #french #france #paris #louvre #lelouvre #museum #art (presso Musée du Louvre)
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MANUSCRITS DE L’EXTRÊME
EXPOSITION. «Manuscrits de l’extrême»
Production : BNF (Bibliothèque nationale de France). Commissariat : Laurence Le Bras (BNF).
Cette passionnante exposition rassemble 150 manuscrits rédigés - souvent dans l’urgence, et parfois miraculeusement rescapés - par des personnalités connus ou de simples anonymes, et ce dans des situations extrêmes (détention, péril, détresse, deuil, maladie, folie, amour passionnel), situations dont ces manuscrits - «parfois tentatives désespérées de dire l’indicible», souligne-t-on à la BNF - conservent les traces physiques : carnets abîmés par le temps, papiers déchirés, usés ou salis, etc. Comportant des manuscrits issus des collections de la BNF, mais aussi d’autres institutions (en particulier la «Deutsche Literaturarchiv»), l’exposition «montre la permanence de la pratique de l’écriture comme soutien de notre humanité dans tous les moments où celle-ci se trouve menacée», commente-t-on à la BNF. < Au-delà des différences de circonstances dans lesquelles ces écrits, fragiles, ont été produits, tous témoignent d’une confiance dans les mots pour soutenir ce qui reste de vie encore possible quand tout, autour, vient l’infirmer, ajoute-t-on à la BNF. L’être humain, poussé dans ses retranchements, livré sans remède à l’infini solitude de son existence, éprouve ainsi le besoin de laisser une trace écrite. >
Quand des résistants français écrivaient des billets clandestins avec leur sang
Entre autres documents exposés, nous signalerons cette lettre que, en 1761, un détenu de la prison parisienne de la Bastille a écrite avec son sang, sur du linge, parce que, se plaint-il, on lui refusait encre et papier. En 1794, le poète André Chénier, la veille d’être guillotiné, dit être «au pied de l’échafaud» dans des vers quasi microscopiques écrits à la main, à la prison parisienne de Saint-Lazare. Autre prisonnier français célèbre, le dirigeant politique Auguste Blanqui (1805-1881) reconnut, une fois libéré, qu’il avait besoin d’une loupe pour lire les écrits, tout aussi microscopiques, qu’il avait rédigés en prison. Dans les années 1895-1896, le prisonnier Alfred Dreyfus (1859-1935) parle, dans son journal intime, de l’«épouvantable vie» qu’on lui impose à l’Ile du Diable, au large de la Guyane française. En 1906, Marie Curie, Prix Nobel en 1903 et 1911, écrit, également dans son journal intime, que son mari, décédé, ne lui a laissé que «la désolation et le désespoir». Pendant la première guerre mondiale, un militaire français, dans une lettre à son père, qualifie d’inimaginable la pluie d’obus qui ne cesse de s’abattre autour de lui. La seconde guerre mondiale est également très présente dans l’exposition, avec notamment des billets clandestins écrits - parfois avec leur sang - par des résistants français emprisonnés. Très émouvant également, ce texte écrit, sous l’assise d’une chaise, par un résistant dans le centre de torture de la Gestapo avenue Foch, à Paris, texte dans lequel ce résistant qualifie de «calvaire» ce que ses tortionnaires lui font subir. Tout aussi bouleversante, cette note désespérée qu’une femme a écrite au feutre rouge, voilà quelques années : «Je suis en train de crever seule dans la merde». Autre document exposé : une lettre anonyme reçue en 1961 par Jean-Paul Sartre (1905-1980), en pleine guerre d’Algérie : < Tu es condamné à mourir comme tu as vécu en damné. Ta mort ignominieuse est proche. > La mort de Pierre Guyotat, autre auteur français, suivra de très peu un texte rédigé par lui dans un dernier instant de lucidité, juste avant de sombrer dans le coma, texte dont l’écriture semble se désintégrer, devient informe, bascule vers le bas de la page.
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Monsieur, Vous qui avez été le sauveur de la République, je vous implore aujourd'hui d'être aussi celui de mon frère. En ce moment même, il croupit en prison, arrêté par des patriotes plus zélés dans leur héroïsme qu'avisés dans leurs méthodes. Aucun mandat n'a jamais été émis pour l'arrestation d'André, et pourtant il demeure emprisonné à Saint-Lazare "sous suspicion". Je vous prie de ne pas vous rappeler les écrits de mon frère dans le Journal de Paris, car ils sont le fruit du cœur outrancier d'un poète. Je vous implore plutôt, si mes humbles talents ont apporté la moindre pierre au succès de notre glorieuses Révolution, d'épargner mon frère. Je vois dans ses œuvres le bourgeonnement du plus grand poète français, une lumière qui brillera éternellement. Patriotiquement vôtre, Marie-Joseph Chénier.
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Efemérides 20 de julio 1794 Es ejecutado André Marie Chénier, poeta e idealista francés, miembro de la Logia Les Neuf Souers, por oponerse a los excesos radicales de la Revolución Francesa.
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Я не хочу чтоб кто-нибудь приник к моей печали
Уйди, сегодня мне не нужно никого И ни шагов которые б знакомо прозвучали Ни взгляда, дорогого взгляда твоего Оставь меня и дверь мою плотней прикрой сегодня И ветру свежему не открывай окна Сегодня как-то все грустней и безысходней Душе, которая уныла и темна Моя печаль ко мне из далека приникнуть хочет Ее не знаю я, но к каждому из нас Кто весело поет, кто плачет иль хохочет Она приходит тихо в свой урочный час Когда встает в душе так много жалоб и сомнений И что-то плачет а она из далека твердит Унылым голосом, что жизни цвет весенний Дает плоды в которых пепел и тоска .
- Андре́ Мари́ де Шенье́
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L'arte fa soltanto dei versi: solo il cuore è poeta.
André Marie de Chénier
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