#activismo visual

[yosolosoy]

Descubre la increíble muestra de arte inclusivo "Voces Disidentes"

¡Atención comunidad trans*! ¡Les tenemos una noticia que no pueden perderse! La Casa de la Primera Imprenta de América se complace en presentar la muestra de arte inclusivo “Voces Disidentes: ficciones, corporalidades y visualidades” 🎨. Esta increíble exhibición estará disponible del 3 de mayo al 28 de junio, y la entrada es libre para todos. La muestra “Voces Disidentes” presenta obras de arte…

[magneticovitalblog]

¿Qué hace a Tumblr único?

Esta es una pregunta que muchos se hacen, sobre todo si quieren aprovechar al máximo esta plataforma de microblogging. Tumblr es un lugar donde puedes expresar tu creatividad, compartir tus intereses y conectar con otras personas que tienen gustos similares a los tuyos. Pero también es un espacio donde puedes aprender, inspirarte y descubrir nuevas formas de ver el mundo.

En este post, te vamos a explicar cómo puedes usar Tumblr para potenciar tu marca personal o profesional, y cómo puedes adaptarte a las características y preferencias de su audiencia. Para ello, vamos a abordar los siguientes puntos:

Exploración de la demografía y comportamiento de la audiencia en Tumblr.

Identificación de las tendencias y estilos que resuenan en la plataforma.

Establecer objetivos claros para tu presencia en Tumblr.

Cómo medir y analizar el éxito en términos de seguidores y me gusta.

Exploración de la demografía y comportamiento de la audiencia en Tumblr

Tumblr tiene más de 500 millones de usuarios activos al mes, que publican más de 80 millones de posts al día. Según datos de Statista, el 50% de los usuarios tiene entre 18 y 34 años, lo que indica que se trata de una plataforma joven y dinámica. Además, el 61% son mujeres y el 39% son hombres, lo que muestra una mayor diversidad de género que otras redes sociales.

Los usuarios de Tumblr se caracterizan por ser curiosos, creativos y apasionados por sus intereses. Les gusta explorar diferentes temas, desde arte y cultura hasta moda y belleza, pasando por política y activismo. También son muy participativos, ya que no solo consumen contenido, sino que también lo crean, lo comentan y lo recomiendan.

Por eso, si quieres tener éxito en Tumblr, debes ofrecer contenido de calidad, original y relevante para tu público objetivo. No basta con publicar lo mismo que en otras redes sociales, sino que debes adaptarte al lenguaje, al formato y al tono que se usa en Tumblr. A continuación, te damos algunas claves para lograrlo.

Identificación de las tendencias y estilos que resuenan en la plataforma

Tumblr es una plataforma muy visual, donde predominan las imágenes, los GIFs y los vídeos. Estos formatos son ideales para captar la atención de los usuarios y transmitir emociones. Sin embargo, también puedes usar el texto para complementar tu mensaje o para crear posts más largos e informativos.

Algunos de los estilos más populares en Tumblr son:

El collage: consiste en combinar varias imágenes o elementos gráficos para crear una composición original y creativa. Puedes usarlo para mostrar tu personalidad, tu estilo o tu visión sobre algún tema.

El moodboard: es una colección de imágenes que reflejan un estado de ánimo, una sensación o una idea. Puedes usarlo para inspirarte, para expresar tu identidad o para comunicar el concepto de tu marca.

El meme: es una imagen o un vídeo que tiene un mensaje humorístico o irónico, y que se difunde rápidamente por internet. Puedes usarlo para divertirte, para generar engagement o para comentar algún hecho actual.

El fanart: es una obra artística creada por un fan basada en un personaje, una historia o un universo ficticio. Puedes usarlo para mostrar tu talento, para homenajear a tus ídolos o para participar en comunidades de fans.

Estos son solo algunos ejemplos, pero hay muchos más estilos que puedes explorar en Tumblr. Lo importante es que encuentres el que mejor se adapte a tu propósito, a tu público y a tu marca.

Establecer objetivos claros para tu presencia en Tumblr

Antes de empezar a publicar en Tumblr, debes tener claro qué quieres conseguir con tu presencia en esta plataforma. ¿Quieres aumentar tu visibilidad? ¿Quieres generar tráfico a tu web? ¿Quieres fidelizar a tus clientes? ¿Quieres crear una comunidad?

Sea cual sea tu objetivo, debes definirlo con claridad y establecer unos indicadores que te permitan medir tu progreso. Así podrás saber si estás haciendo las cosas bien o si necesitas hacer algún ajuste.

Algunos ejemplos de objetivos e indicadores son:

Aumentar la visibilidad: puedes medir el número de impresiones, el alcance y el crecimiento de seguidores.

Generar tráfico a tu web: puedes medir el número de clics, las visitas y el tiempo de permanencia.

Fidelizar a tus clientes: puedes medir el número de me gusta, los comentarios y las reblogueos.

Crear una comunidad: puedes medir el número de menciones, los mensajes y las interacciones.

Cómo medir y analizar el éxito en términos de seguidores y me gusta

Para medir y analizar el éxito de tu presencia en Tumblr, puedes usar las herramientas que te ofrece la propia plataforma. Por un lado, tienes el panel de control, donde puedes ver las estadísticas básicas de tu blog, como el número de seguidores, los me gusta, los reblogueos y los mensajes. Por otro lado, tienes el panel de actividad, donde puedes ver las estadísticas avanzadas de tu blog, como el número de impresiones, el alcance, las fuentes de tráfico y las etiquetas más populares.

Estas herramientas te ayudarán a entender mejor el comportamiento y las preferencias de tu audiencia, y a identificar qué tipo de contenido funciona mejor y qué tipo de contenido debes mejorar o eliminar. Así podrás optimizar tu estrategia y lograr tus objetivos.

¿Quieres crear contenido atractivo en Tumblr que atraiga a tu audiencia y te ayude a crecer tu presencia online?

Entonces sigue leyendo, porque en este post te voy a dar algunos consejos prácticos para mejorar tu arte de la visualización y tu narrativa atractiva.

2.1. Arte de la visualización

Tumblr es una plataforma muy visual, donde las imágenes y los gráficos tienen un gran impacto. Por eso, es importante que cuides el diseño de tus contenidos y que los hagas atractivos para tu público objetivo. Aquí tienes algunas ideas:

Diseña imágenes y gráficos que tengan coherencia con tu marca, tu estilo y tu temática. Usa colores, fuentes y elementos que reflejen tu personalidad y la de tu blog.

Usa imágenes de alta calidad, que se vean bien en diferentes dispositivos y tamaños de pantalla. Evita las imágenes pixeladas, borrosas o distorsionadas.

Crea imágenes originales, que aporten valor y que no sean copias de otras. Puedes usar herramientas gratuitas como Canva o Pixlr para crear tus propios diseños.

Usa GIFs y elementos visuales que capten la atención de tu audiencia y que generen emociones. Los GIFs son muy populares en Tumblr y pueden ayudarte a transmitir humor, ironía, sorpresa, etc. Puedes usar herramientas como Giphy o Imgflip para crear tus propios GIFs.

Añade texto a tus imágenes y gráficos cuando sea necesario, pero no abuses de él. El texto debe ser claro, conciso y complementario a la imagen. Usa un tamaño de letra adecuado, que se lea bien y que no distraiga de la imagen.

2.2. Narrativa atractiva

Además de las imágenes y los gráficos, también es importante que cuides el texto de tus contenidos y que lo hagas atractivo para tu audiencia. Aquí tienes algunas ideas:

Crea historias atractivas que impulsen la participación de tu audiencia. Usa el storytelling para contar tus experiencias, tus opiniones, tus consejos, etc. Haz que tu audiencia se identifique contigo y con tu mensaje.

Usa un lenguaje sencillo, directo y cercano. Evita los tecnicismos, las frases largas y complejas y los errores ortográficos. Adapta tu tono al tipo de contenido y al tipo de audiencia que tienes.

Usa subtítulos y descripciones efectivos para tus contenidos. Los subtítulos deben ser llamativos, informativos y que inviten a leer más. Las descripciones deben ser breves, claras y que resuman el contenido.

Añade enlaces, citas, referencias o recursos adicionales cuando sea necesario, pero no abuses de ellos. Los enlaces deben ser relevantes, fiables y que aporten valor al contenido. Las citas y las referencias deben ser respetuosas con la fuente original y con los derechos de autor.

Incluye llamadas a la acción al final de tus contenidos, para animar a tu audiencia a interactuar contigo. Puedes pedirles que comenten, que compartan, que te sigan, que se suscriban, etc.

Espero que estos consejos te hayan sido útiles para crear contenido atractivo en Tumblr. Recuerda que lo más importante es ser tú mismo/a y ofrecer contenido de calidad y valor para tu audiencia. Así conseguirás crear una comunidad fiel y activa en torno a tu blog.

Conclusión

Tumblr es una plataforma única que te ofrece muchas posibilidades para expresar tu creatividad, compartir tus intereses y conectar con otras personas. Si quieres aprovechar al máximo esta plataforma, debes conocer a tu audiencia, adaptarte a sus características y preferencias, ofrecer contenido de calidad, original y relevante, establecer objetivos claros y medir tu éxito. Así podrás crear una presencia sólida y diferenciada en Tumblr, y potenciar tu marca personal o profesional.

[torneoatpmadrid2023]

¿Cuál es la filmografía de Andreeva Erika en la industria del entretenimiento para adultos?

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¿Cuál es la filmografía de Andreeva Erika en la industria del entretenimiento para adultos?

Filmografía de Andreeva Erika

La filmografía de Andreeva Erika es un reflejo del talento y la versatilidad de esta destacada actriz en la industria del entretenimiento. Con una amplia trayectoria en el mundo del cine y la televisión, Erika ha cautivado al público con su impresionante capacidad para encarnar una amplia gama de personajes de manera convincente y emotiva.

Erika ha participado en una variedad de producciones cinematográficas y televisivas, destacándose por su profundo compromiso con cada papel que interpreta. Su habilidad para transmitir emociones y conectar con la audiencia la ha convertido en una de las actrices más destacadas de su generación.

Entre sus trabajos más reconocidos se encuentran películas aclamadas por la crítica y el público, así como series de televisión que han capturado la atención de audiencias de todo el mundo. Su presencia en pantalla es magnética, y su talento actoral es indudable.

La filmografía de Andreeva Erika es un testimonio de su dedicación al arte dramático y su habilidad para trascender las expectativas en cada proyecto en el que participa. Con cada actuación, Erika demuestra su pasión por su oficio y su compromiso con la excelencia artística.

En resumen, la filmografía de Andreeva Erika es un legado duradero que la posiciona como una de las actrices más talentosas y respetadas de la industria del entretenimiento. Su impacto en el cine y la televisión perdurará en la memoria de los espectadores durante mucho tiempo.

Carrera de Andreeva Erika

La carrera de Andreeva Erika es una historia de superación y éxito en la industria del entretenimiento para adultos. Nacida en Europa del Este, Erika decidió aventurarse en la industria del cine para adultos con el objetivo de desafiar los estereotipos y hacer valer su libertad de expresión.

Desde sus inicios, Erika se destacó por su compromiso con la calidad de su trabajo y su actitud profesional. Su habilidad para conectar con sus seguidores a través de las redes sociales le ha permitido construir una sólida base de admiradores que la respaldan en cada paso de su carrera.

A lo largo de los años, Erika ha participado en una amplia variedad de producciones, demostrando su versatilidad como actriz y su dedicación a su oficio. Su talento y carisma la han convertido en una de las estrellas más reconocidas de la industria, ganándose el respeto de colegas y admiradores por igual.

Más allá de su éxito en la pantalla, Erika también se ha destacado por su activismo a favor de los derechos de las trabajadoras sexuales y la desestigmatización de la industria del entretenimiento para adultos. Su voz se ha convertido en un símbolo de empoderamiento y lucha por la igualdad en un mundo que a menudo intenta marginar a quienes eligen trabajar en este sector.

En resumen, la carrera de Andreeva Erika es un ejemplo de determinación, talento y valentía. Su impacto en la industria del entretenimiento para adultos trasciende las fronteras, demostrando que el éxito no conoce límites cuando se persiguen los sueños con pasión y dedicación.

Películas de Andreeva Erika

Andreeva Erika es una reconocida directora y actriz de cine para adultos, conocida por sus emocionantes películas que han cautivado a audiencias de todo el mundo. Con una carrera prolífica en la industria del entretenimiento para adultos, Erika ha creado un catálogo diverso de películas que abarcan una variedad de temas y géneros.

Las películas de Andreeva Erika se caracterizan por su enfoque artístico y su narrativa envolvente que desafía las convenciones del género. Con una combinación de sensualidad, erotismo y un estilo visual único, cada película transporta a los espectadores a un mundo de fantasía y exploración sexual.

Además de su trabajo como directora, Erika también ha demostrado ser una talentosa actriz, interpretando una amplia gama de roles con pasión y autenticidad. Su presencia en pantalla es magnética, y su habilidad para transmitir emociones a través de sus actuaciones ha sido elogiada por críticos y seguidores por igual.

Las películas de Andreeva Erika son un recordatorio del poder del cine para adultos como una forma de arte legítima y creativa que puede inspirar, entretener y desafiar las percepciones convencionales sobre la sexualidad. Con su innovación y visión única, Erika continúa dejando una marca indeleble en la industria y en los corazones de quienes disfrutan de su trabajo.

Trayectoria de Andreeva Erika

Andreeva Erika es una de las figuras más destacadas en la industria del entretenimiento para adultos. Con una trayectoria impresionante, ha logrado posicionarse como una de las actrices más reconocidas en la industria del cine para adultos a lo largo de los años.

Originaria de Europa del Este, Andreeva Erika comenzó su carrera en la industria del entretenimiento para adultos a una edad temprana, demostrando su talento innato y su carisma ante la cámara. Con el paso del tiempo, ha participado en una amplia variedad de producciones, destacándose por su profesionalismo y dedicación en cada proyecto en el que participa.

Su habilidad para adaptarse a diferentes géneros y escenarios la ha convertido en una de las actrices más versátiles de la industria, ganándose el reconocimiento y el respeto de sus colegas y seguidores en todo el mundo.

Además de su talento frente a la cámara, Andreeva Erika ha incursionado en la producción y dirección de contenido para adultos, demostrando una vez más su versatilidad y su pasión por la industria.

Con una carrera sólida y en constante crecimiento, Andreeva Erika sigue sorprendiendo y cautivando a su audiencia con cada nueva producción, consolidándose como una de las estrellas más brillantes de la industria del entretenimiento para adultos.

Producciones de Andreeva Erika

Las producciones de Andreeva Erika son conocidas en la industria del entretenimiento por su calidad y originalidad. Erika Andreeva es una talentosa productora que ha sabido destacarse en el competitivo mundo del cine y la televisión. Sus trabajos se caracterizan por su innovación y por abordar temas profundos y relevantes para la sociedad actual.

Una de las características más sobresalientes de las producciones de Andreeva Erika es la diversidad de géneros que abarcan. Desde dramas intensos hasta comedias ligeras, Erika tiene la capacidad de explorar diferentes estilos y captar la atención del público de manera efectiva. Sus historias son cautivadoras y logran conectar con las emociones de la audiencia de una manera única.

Además, Erika Andreeva se destaca por su compromiso con la excelencia en cada proyecto en el que se embarca. Su dedicación y pasión por el cine se ven reflejadas en la calidad de sus producciones, que han sido reconocidas tanto a nivel nacional como internacional. Su visión creativa y su enfoque meticuloso hacen de cada trabajo una experiencia cinematográfica inolvidable.

En resumen, las producciones de Andreeva Erika son una muestra del talento y la creatividad que caracterizan a esta destacada productora. Con un enfoque innovador y una dedicación inquebrantable, Erika continúa sorprendiendo y deleitando a su audiencia con historias cautivadoras y producciones de alta calidad.

[ecoactivismo]

Greenpeace combina arte y activismo para comunicar su poderoso mensaje ambiental. Sus acciones creativas y visuales únicas capturan la esencia de su lucha por un planeta más limpio y saludable. Este enfoque artístico no solo aumenta la conciencia, sino que también inspira a la comunidad de Tumblr a explorar nuevas formas de apoyar la causa ambiental.

[diyaylili]

Participación de Adolescentes en Redes Sociales en América Latina: Impulsando la Conciencia y Acción sobre el Cambio Climático

¡Hola! ¡Hoy Lili y yo vamos a hablar sobre cómo los jóvenes en América Latina han concienciado sobre el cambio climático en las redes sociales! En los últimos años, los adolescentes latinoamericanos han utilizado cada vez más las plataformas de redes sociales como herramientas poderosas para crear conciencia sobre el cambio climático y promover acciones significativas. Con el surgimiento de movimientos liderados por jóvenes a nivel mundial, como Fridays for Future, los adolescentes latinoamericanos están aprovechando plataformas como Instagram, Twitter y TikTok para amplificar sus voces, compartir información y movilizar comunidades hacia la gestión ambiental.

Una organización notable en la vanguardia de este movimiento es Jóvenes por el Clima en América Latina. Fundada por activistas jóvenes apasionados, esta organización aprovecha el poder de las redes sociales para involucrar a otros adolescentes en el discurso y la defensa del cambio climático. A través de contenido visual convincente, recursos educativos y llamados a la acción, Jóvenes por el Clima capacita a los jóvenes en toda la región para que se conviertan en agentes de cambio en sus comunidades.

De manera similar, grupos como Juventud por el Clima en Argentina y México Verde en México están movilizando a los jóvenes a través de campañas en línea, peticiones y eventos virtuales para exigir cambios políticos y promover prácticas sostenibles.

Los influencers de las redes sociales también desempeñan un papel significativo en la movilización de la participación adolescente en la acción climática. Los influencers populares de América Latina con grandes seguidores están utilizando sus plataformas para crear conciencia sobre los problemas ambientales y promover estilos de vida respetuosos con el medio ambiente. Al asociarse con organizaciones ambientales y compartir contenido informativo, estos influencers inspiran a sus seguidores a adoptar hábitos sostenibles y abogar por políticas ambientales.

Además, los desafíos en línea y las campañas virales han demostrado ser efectivos para involucrar a los adolescentes en las plataformas de redes sociales. Etiquetas como #HuelgaClimáticaEnLínea y #ActForAmazonia han ganado impulso, alentando a los adolescentes a compartir su activismo climático digitalmente y amplificar su impacto.

Sin embargo, aunque las redes sociales sirven como una herramienta poderosa para la participación juvenil, también presentan desafíos. La desinformación y el lavado verde son prevalentes en las plataformas digitales, lo que hace esencial que los adolescentes evalúen críticamente las fuentes y busquen información creíble de organizaciones y expertos de reputación.

En conclusión, los adolescentes latinoamericanos están aprovechando cada vez más el poder de las redes sociales para crear conciencia y acción sobre el cambio climático. A través del activismo de base, los esfuerzos organizados de organizaciones lideradas por jóvenes, la colaboración con influencers y el uso de campañas en línea, los adolescentes están amplificando sus voces y catalizando el cambio en la lucha contra la crisis climática.

https://wrd.unwomen.org/explore/insights/latinas-climate-meet-young-latinas-championing-climate-justice

https://pubmed.ncbi.nlm.nih.gov/37152891/

https://www.voicesofyouth.org/blog/addressing-challenges-climate-change-latin-america-call-action

¡Gracias!

Diya

[fernando-arciniega]

¿Qué es la cyber etnografía / ciber etnografía?

La ciberetnografía, también conocida como etnografía virtual, etnografía digital o etnografía de lo digital, es un método de investigación online que adapta los enfoques etnográficos tradicionales al estudio de las comunidades y culturas que se forman a través de la interacción social mediada por ordenador. En otras palabras, la ciberetnografía lleva el trabajo de campo etnográfico al mundo virtual, utilizando herramientas y técnicas como: - Observación participante: El investigador se sumerge en la comunidad online, observando e interactuando con sus miembros para comprender sus prácticas, normas y valores. - Entrevistas en profundidad: Se realizan entrevistas a miembros de la comunidad para obtener información más detallada sobre sus experiencias y perspectivas. - Análisis de datos: Se analizan datos textuales, visuales y multimedia generados por la comunidad online, como publicaciones, comentarios, imágenes y vídeos. La ciberetnografía permite a los investigadores: - Comprender las culturas y comunidades online desde una perspectiva interna. - Estudiar las prácticas y normas sociales que se desarrollan en los entornos virtuales. - Analizar el impacto de las tecnologías digitales en la vida social y cultural. La ciberetnografía se ha utilizado para estudiar una amplia gama de temas, como: - Las culturas juveniles en línea. - Las comunidades de jugadores online. - Los movimientos sociales en línea. - El uso de las redes sociales en la política. - Las prácticas de consumo online. La ciberetnografía es un método de investigación valioso para comprender las culturas y comunidades online en constante evolución.

5 Ejemplos de Ciber etnografía:

- Estudio de las culturas juveniles en línea: Un investigador puede realizar una ciberetnografía para comprender las prácticas, normas y valores de una comunidad online de jóvenes gamers. Esto podría implicar observar e interactuar con los miembros de la comunidad en foros online, servidores de juegos y redes sociales. - Análisis de las comunidades de jugadores online: Un investigador puede utilizar la ciberetnografía para estudiar cómo los jugadores interactúan y colaboran entre sí en juegos online multijugador masivos (MMORPGs). Esto podría implicar observar las partidas de los jugadores, analizar las comunicaciones en el juego y realizar entrevistas a los jugadores. - Investigación de los movimientos sociales en línea: Un investigador puede usar la ciberetnografía para comprender cómo se organizan y movilizan los movimientos sociales a través de las redes sociales. Esto podría implicar analizar las publicaciones y comentarios en las redes sociales, así como las estrategias de comunicación y activismo online de los movimientos. - Examen del uso de las redes sociales en la política: Un investigador puede realizar una ciberetnografía para estudiar cómo las campañas políticas utilizan las redes sociales para llegar a los votantes. Esto podría implicar analizar las publicaciones y anuncios en las redes sociales de las campañas, así como las interacciones entre los candidatos y sus seguidores. - Exploración de las prácticas de consumo online: Un investigador puede utilizar la ciberetnografía para comprender cómo los consumidores interactúan con las marcas y productos en línea. Esto podría implicar observar las interacciones de los consumidores en sitios web de comercio electrónico, redes sociales y foros online. Aquí hay algunos recursos adicionales sobre la ciberetnografía: - Etnografía virtual - Wikipedia: https://es.wikipedia.org/wiki/Etnografa_virtual - Ciberetnografía: Algunas Consideraciones y Recomendaciones - YouTube: https://m.youtube.com/watch?v=txZzKuuYfWU - ¿Qué es la etnografía digital y qué herramientas se utilizan? - CIMEC: https://www.cimec.es/que-es-etnografia-digital-herramientas-se-utilizan/ - Etnografía virtual, un acercamiento al método y a sus aplicaciones - Redalyc: https://www.redalyc.org/journal/316/31639397004/html/ - Etnografía virtual. Qué es, ventajas y herramientas - QuestionPro: https://www.questionpro.com/blog/es/etnografia-virtual/ Read the full article

[planta-alta]

Marga Sequeira has a degree in Art History, as well as in Art Anthropology and a master's degree in Visual Arts and Cultural Studies. Her studies are influenced by philosophy and activism as parallel careers, conducting research in visual arts from a subaltern, marginal, subversive and unofficial historical perspective. She is interested in positioning the Central American region as a space for the production of knowledge, activism and resistance. She is currently working on the construction of "archives" or anarchives linked to LGTBIQ+ memory and independent spaces for artistic training in the region. Together with LaRuidosaOficina she explores the design of collective spaces for meeting, learning and partying. She is also a university teacher and pilates instructor.

Within the framework of the NOTAR II residence, Marga Sequeira investigates the construction of an archive around the different ways of acting of three independent spaces for artistic training in Central America, which share the use of affective pedagogies and critical theory in a pioneering and integral way, as well as a response to the needs of a fragile and violent context. They are EspIRA (Nicaragua), an association of artists created by Patricia Belli (2001), the Experimental School of Art (EA, Honduras) managed by Lucy Argueta and Léster Rodriguez (2010), and the CAP (Creatorio Artístico Pedagógico), founded by Esperanza de León and Flor Yoque (2005). To carry out the construction of this archive, the artist, curator and researcher has made visits to different archives, both institutional and alternative, with the aim of observing different modalities of thinking about architecture or the materiality of memory.

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Marga Sequeira es graduada en Historia del Arte, diplomada en Antropología del Arte y máster en Artes Visuales y Estudios Culturales. Sus estudios se atraviesan por la filosofía y el activismo como carreras paralelas, realizando investigaciones en artes visuales desde una perspectiva histórica subalterna, marginal, subversiva y no oficial. Le interesa posicionar la región Centroamericana como espacio de producción de conocimiento, activismo y resistencia. Actualmente trabaja en la construcción de “archivos” o anarchivos vinculados con la memoria LGTBIQ+ y a los espacios independientes de formación artística de la región. Junto con LaRuidosaOficina explora el diseño de espacios colectivos para el encuentro, el aprendizaje y la fiesta. Además, es docente universitaria e instructora de pilates.

En el marco de la residencia NOTAR II, Marga Sequeira investiga la construcción de un archivo en torno a las diversas maneras de actuación de tres espacios independientes de formación artística en Centroamérica, los cuales comparten el uso de pedagogías afectivas y teoría crítica de una forma pionera e integral a la formación técnica, así como respuesta a las necesidades de un contexto frágil y violento. Se trata de EspIRA (Nicaragua), asociación de artistas ideada por Patricia Belli (2001), la Escuela Experimental de Arte (EA, Honduras)) gestionada por Lucy Argueta y Léster Rodriguez (2010) y el CAP (Creatorio Artístico Pedagógico), fundado por Esperanza de León y Flor Yoque (2005). Para llevar a cabo la construcción de este archivo, la artista, comisaria e investigadora ha realizado visitas a diferentes archivos, tanto institucionales como alternativos, con la voluntad de observar diversas modalidades de pensar la arquitectura o la materialidad de la memoria.

[disenografia]

Cómo pueden los Diseñadores Gráficos ayudar a salvar el planeta, según ChatGPT.

Prompt inspirado por un email newsletter de Paul Boag, con respecto a los Diseñadores digitales.

Vamos a la respuesta:

Los diseñadores gráficos pueden desempeñar un papel significativo en la contribución a la sostenibilidad y la conservación del medio ambiente. Aquí hay algunas formas en las que pueden ayudar a salvar el planeta:

Comunicación de mensajes ambientales: Los diseñadores pueden crear piezas gráficas atractivas y efectivas para comunicar mensajes relacionados con la conciencia ambiental, la conservación de recursos, la energía renovable y otros temas ecológicos. Esto puede incluir carteles, infografías, folletos y anuncios que eduquen e inspiren a las personas a tomar medidas positivas para el medio ambiente.

Diseño de empaques sostenibles: Los diseñadores pueden trabajar en el diseño de envases y embalajes que sean más sostenibles y reduzcan el uso de materiales plásticos y otros recursos no renovables. Esto podría implicar la creación de envases reutilizables, biodegradables o reciclables que minimicen el impacto ambiental.

Promoción de productos y servicios sostenibles: Los diseñadores pueden colaborar con empresas y organizaciones que ofrecen productos y servicios ecológicos, ayudando a crear una imagen de marca que resalte sus prácticas sostenibles. Esto podría incluir el diseño de logotipos, materiales promocionales y sitios web que comuniquen los valores de sostenibilidad de la empresa.

Educación y sensibilización visual: Los diseñadores pueden crear contenido visualmente atractivo para plataformas educativas en línea, videos explicativos y otros medios que ayuden a las personas a comprender mejor los problemas ambientales y las soluciones disponibles. El diseño puede hacer que la información sea más accesible y atractiva.

Diseño de espacios verdes y paisajismo urbano: Los diseñadores gráficos también pueden trabajar en la planificación de espacios verdes y el paisajismo urbano, lo que contribuye a la mejora del entorno urbano y la calidad del aire. Diseñar parques, jardines y áreas verdes públicas puede aumentar la biodiversidad y proporcionar espacios para que las comunidades se conecten con la naturaleza.

Activismo y conciencia pública: Los diseñadores pueden involucrarse en el diseño de materiales para campañas de concienciación y activismo ambiental. Esto podría incluir pancartas para manifestaciones, publicaciones en redes sociales, camisetas y otros elementos visuales que respalden los esfuerzos de sensibilización y movilización.

Colaboración interdisciplinaria: Trabajar con profesionales de otras disciplinas, como científicos, ingenieros y arquitectos, puede llevar a soluciones más integrales y sostenibles. Los diseñadores gráficos pueden aportar su perspectiva creativa a proyectos interdisciplinarios que aborden desafíos ambientales.

En última instancia, los diseñadores gráficos tienen la capacidad de influir en la percepción pública, fomentar la adopción de prácticas sostenibles y generar cambios positivos en la sociedad. Su creatividad y habilidades pueden ser una poderosa fuerza para el cambio en la lucha por la conservación del planeta.

Via ChatGPT.

[f7-alt]

OBJETIVO DE ALT-F7

¿Qué voy a aportar/abonar al mundo del arte digital desde los conocimientos o habilidades de los integrantes?

Proponemos mostrar una perspectiva diferente sobre la pieza de Hito Steyerl (How Not to be Seen. A Fucking Didactic Educational .MOV File), utilizando nuevos recursos, abordando desde las redes sociales y la proliferación de los teléfonos inteligentes.

Se trata de una problemática contemporánea que se debe a la huella digital, que dejamos a nuestro paso al utilizar el internet y las tecnologías,  al limitar su aprovechamiento por terceros. Esto más que beneficiarnos, nos ha hecho despojarnos de nuestra privacidad, creando fenómenos sociales donde la individualidad se ve perdida en el espacio virtual.

¿Cómo nuestro trabajo/proyecto va a impactar en el arte emergente?

Nuestro media lab es una obra de videoarte que explora temas relacionados con la tecnología de vigilancia y la invisibilidad en la sociedad contemporánea; a través de una variedad de técnicas visuales y auditivas que exploran el ciber activismo y el hacking ético.

La obra invita al espectador a reflexionar sobre cómo la tecnología está cambiando nuestra forma de ser vistos en un mundo donde parece que el fascismo gobierna y tiene de aliado a un sistema de vigilancia cada vez más eficiente. 

El hacking ético es una práctica que consiste en encontrar vulnerabilidades en sistemas informáticos con el fin de mejorar su seguridad. Sin embargo, en un mundo en donde el fascismo tecnológico gobierna, el hacking ético puede ser criminalizado y perseguido como una amenaza para el estado de vigilancia.

Es importante tener en cuenta que el poder tecnológico y la vigilancia pueden ser utilizados para restringir las libertades civiles y la privacidad de las personas. En este contexto, el hacking ético puede ser una forma de resistencia, defensa contra el control tecnológico y la opresión.

[lagovirtual]

CIERRE Y APERTURAS. Conclusiones en forma de listado. 

Estos meses en los que he reflexionado por primera vez a propósito de los cuerpos y de su representación en las artes vivas, han supuesto una apertura a nuevos intereses e interrogantes. A continuación desplegaré un listado de horizontes teóricos que han surgido por primera vez en mí y otras apreciaciones sobre la asignatura Creación cultural e imaginarios sociales: 

Las tesis, corrientes y obras que han quedado en mí. 

Las creaciones culturales tienen una función crítica con su contexto cultural solo en la medida en la que cuestionan los regímenes escópicos de su época. La oferta cultural es banal si su objetivo es aumentar el catálogo de formas de representar, de cosas que pueden ser representadas. Solo son transgresoras en la medida en la que pueden generar cambios sobre cómo miramos y pensamos determinadas esferas de la realidad a nivel individual y social. 

La mirada puede abrirse hacia nuevos paradigmas cuando las obras no aspiran o dependen de unos aspectos formales en los que la verdad, la belleza y el bien están imbricados. A este respecto, la representación de corporalidades no-normativas es un resorte crucial. Concretamente, las Disability Aesthetics rompen radicalmente con esta idea del arte. Profundizan en preguntas sobre la representación del cuerpo que suponen representaciones transgresivas culturalmente. 

El teatro post-dramático presente las condiciones de posibilidad de la representación de este tipo de obras, puesto que rompe con los postulados clásicos sobre quién debe estar sobre un escenario, qué debe ser mostrado – asumiendo un activismo visual que no rinde cuentas a los códigos morales de una sociedad –, cómo mostrarlo más allá del binomio realidad-ficción y en relación con los máximos semánticos, y el para qué  de la representación de la obra en la que se acepta que se dé atención a la peripecia, a la agnórosis del personaje. Los discursos oblicuos del teatro post-dramático crea desestabilizaciones en las construcciones lógicas del discurso, gracias a las cuales encontramos obras más ricas en cuanto a sus herramientas representativas. 

¿Qué ocurre cuando en un cuerpo hay varios significantes? La idea de amalgama me ha parecido un recurso teórico muy útil para compatibilizar rizomáticamente los elementos significativos que condicionan la lectura de un cuerpo en sociedad. 

El enfoque psiquiátrico y cómo la intersección terapéutica busca crear cuerpos productivos. Me ha interesado que en la asignatura se indagara en los movimientos anti-psiquiátricos y en el Orgullo Loco. Así como, los peligros del paradigma médico que responsabiliza al individuo. 

La diferenciación entre los tipos de mirada en Ways of staring son una distinción teórica muy útil para indagar en las posibilidades de las formas de mirar aquello que no sabemos encajar en nuestro conocimiento del mundo, que está en nuestro horizonte de expectativas. Miramos, pero, ¿qué tipo de mirada estamos ejerciendo? Esa pregunta debe acompañarnos en nuestra vida como espectadoras. También me parece interesante el concepto de la coreografía de rostros y de la descentralización del movimiento. 

La posibilidad del error como característica de las artes vivas y elemento a favor de esas formas de expresión. 

Las obras que me han interesado especialmente: La casa de la fuerza, la reflexión sobre la vejez de Romeo Castelluci, Psicosis de Sarah Kane, Elena Poniatowska, Manual para las mujeres de la limpieza de Lucia Berlin, El oso bajo la montaña de Alice Monroe, 

Autocríticas y valoraciones de la asignatura. 

Creación cultural e imaginarios sociales es una asignatura muy coherente con los objetivos del máster en el que se encuadra, es actual en su bibliografía, viva en su conexión con la actividad cultural del presente y, desde mi punto de vista, sorprendentemente despierta y en diálogo con los movimientos críticos actuales - anti-psiquiátricos, enfoque queer y disca – en comparación al habitual anquilosamiento teórico que padece en muchas ocasiones lo académico. Gracias a esta asignatura he podido contrarrestar algunos de mis malos juicios hacia el mundo académico, como excesivamente escindido de los movimientos sociales y grupos marginales. 

Me hubiera gustado escribir más y mejor sobre algunas de las ideas que han suscitado mi interés. Considero que la asignatura está muy bien planteada, los textos que tenemos a nuestra disposición son variados en su amplio en cuanto a los interrogantes que plantean. Sin embargo, el ambiente tímido y apagado de la clase que, por lo que sé de quienes habitan ese espacio, no corresponde con los intereses vivos de cada uno, no favorece que se pueda dar un paso más allá de la exposición magistral. 

Por otro lado, esta asignatura ha dejado en mí el deseo de ser con más asiduidad espectadora en una butaca.

[laopiniononline]

Sopa de tomate, activismo y expolio al arte visual

Sopa de tomate, activismo y expolio al arte visual

Sonia Martínez Moreno, Académica Licenciatura en Historia U. Andrés Bello, Sede Viña del Mar Resulta paradójico pensar que en el desarrollo del arte visual contemporáneo la salsa de tomate ha sido usada como medio de atracción visual y difusión en la cultura pop, tal como se aprecia con las famosas sopas Campbell de Andy Warhol. En esta columna hablaré sobre la otra cara y los otros usos de este…

[alertachiapas]

Con arte protestan contra la violencia hacia la mujer

Con arte protestan contra la violencia hacia la mujer

Como parte de los 16 Días de activismo contra la violencia de género se expone en Tuxtla Gutiérrez la muestra visual “Yomoné” que reúne la obra de 12 mujeres artistas. Como parte de las actividades de los 16 Días de activismo contra la violencia de género  se expone en galería de Tuxtla Gutiérrez la muestra visual “Yomoné” que reúne la obra de 12 mujeres y sus propuestas artísticas. Lu Elizondo –…

[luismoor]

NO al maltrato animal. Ilustración para Milenio #ilustracion #maltratoanimal #activismo #visual #perro #animal #arte #dibujo #amor #illustration #animalabuse #dog #art #illustration #drawing #newspaper #procreate https://www.instagram.com/p/B8bcrV-j5i0/?igshid=r469m7miyfmj

[josivalblog]

A propósito de la nefasta penetración del evangelismo reaccionario en Cuba. Tomando como base comentarios de Alberto Roque.

No lo conozco personalmente. No hace falta, basta percibir que el valor de lo que dice no transita por los senderos burdos del snobismo, ni la pretensión de estrellato fatuo o la búsqueda de sustentos mercenaristas. El criterio directo, llano, sin cantinfleos y valiente de Alberto Roque sobre un aspecto de la urdimbre de penetración conservadora y retorcida, en Cuba, como en casi toda América Latina, de las iglesias evangélicas reaccionarias y los serios peligros que de ella se derivan, me lleva a abrir un paréntesis en el perfil de contenidos del blog. En definitiva, esa problemåtica es consustancial con la libertad visual por la que apuesta el blog http://josivalblog.tumblr.com

Por tanto, con la anuencia de Roque, reproduzco aquí un comentario publicado en su página en Facebook. Pero, al final, adiciono alguna consideración mía: 👇

"1. Me opongo a la confrontación en espacios públicos con los colectivos reaccionarios evangélicos.

2. Condeno las expresiones homofóbicas, permitidas por el Estado, en nombre de la libertad religiosa, en cualquier espacio.

3. Repudio el uso de la confrontación con intenciones políticas provocadoras por activistas LGBTIQ opositores al Estado cubano.

4. La suspención de actividades públicas contra la homofobia (marcha o conga) por parte del #Cenesex demuestran una pobre estrategia de desarticulación del avance de las acciones de grupos reaccionarios evangélicos mientras los espacios de odio son ocupados con la anuencia del Estado/Partido.

5. Advierto sobre los peligros que corren el Estado de derecho y la pérdida de legitimidad de las instituciones y del activismo LGBTIQ ante hechos como estos.

6. Lamento tener que reproducir la noticia de un sitio cloaca para explicar mi posición, pero no me queda alternativa ante el silencio cómplice de los medios estatales de información."

Vale el comentario de Roque. Mas, creo necesario ahondar en la estrategia neo-conservadora del evangelismo reaccionario, concebido y abultadamente financiado desde Estados Unidos, mediante terciarismo para cubrir fachadas, y absolutamente conveniente a los propósitos de control de América Latina por parte de ese pesante país. Se les está permitiendo no solo expandirse con facilidad en Cuba, sino desbordar los predios internos de culto. Con sus prácticas de ayudas personales en tiempos difíciles se cataliza su alto poder de morbilidad, incluyendo en un sector de prioridad para ellos: los jóvenes, saturados muchos de sloganes e incongruencias entre la realidad y lo dicho, entre la cotidianidad y sus aspiraciones.

Y la estrategia derechista conservadora está esencialmente clara: ofensiva evangelizadora capilar en todo el país, con apoyos financieros bien calibrados. Si se les intenta frenar, se intensifica la campaña mediática contra Cuba, esgrimiendo hipócritamente falta de libertad religiosa. Urdida por sectores políticos estadounidenses, esa táctica está concebida para el ganar-ganar de ellos. Si contenemos los excesos de los evangelistas reaccionarios, nos atacan. Si no los contenemos, podrán seguir penetrando y contaminando la sociedad cubana, y a la larga estarán en condiciones mayores de golpear las libertades a la diversidad en Cuba e incluso a la propia sociedad.

¿Conviene cruzarse de brazos?

[ddanielarb]

Nadie preguntó pero... ¿Por qué me alejé de las redes sociales?

Irónico que alguien que ya no hace uso continuo de redes sociales decida escribir sobre ello. No pretendo exponer una verdad absoluta o cambiar la manera de pensar de ninguno, ya hay bastante gente que predica sobre lo que es correcto y qué no en redes sociales. Yo hablaré desde mi perspectiva, que para ser honesta, al exponerme de esta manera no me siento muy cómoda, sin embargo, siempre hay una primera vez. 

Fui una persona muy activa en redes sociales desde el 2009, cuando la novedad era llenar tu perfil de Facebook. Me “mudé” a Tumblr por un largo rato al ver que Facebook se congestionaba de usuarios, por alguna razón, eso no era de mi agrado. Luego invertí mi tiempo subiendo fotos e historias a Instagram mínimo una vez por semana, y así experimenté con cuanta red social podían ofrecerme: Twitter, Pinterest, Snapchat, Medium y muchas otras.

 Con el tiempo se volvió parte de mi rutina scrollear por horas y llenar mi cabeza con una cantidad abrumadora de información, y este estimulo constante para mi cerebro desembocó en falta de concentración, ansiedad, entrar en comparaciones constantes, inseguridad sobre mi apariencia y hasta el rumbo que tomaba mi vida. El  camino que quería escoger se volvía más borroso y distante, ya no estaba segura de si lo que hacía y mi prospecto de éxito era el que encajaba en la sociedad. Me tomó un tiempo largo informarme sobre el impacto  perjudicial que tenía el uso inconsciente de las redes sociales. Para otras generaciones esto suele sonar exagerado, pero es una problemática tan real como cualquier otra, porque este es el mundo al que nos enfrentamos ahora.

 No todo es negativo, hay  herramientas bastante útiles y conocidas de estas plataformas en  las que no entraré en detalles, pero nunca pensé que fuera tan necesario tomarse un descanso de ello y hacer otras actividades que calmen y nutran la mente. Ya no es un pensamiento retrograda el querer tomar distancia de las redes sociales de vez en cuando. Se ha convertido en una prioridad para muchos, que habiendo estado en los dos extremos, preferimos invertir el tiempo en otras actividades, sin cohibirnos, pero si priorizando lo que se tiene al frente. No nos damos cuenta, pero estos medios la mayor parte del tiempo nos incitan a polarizar nuestras opiniones, siempre va a existir un bando al cual debes pertenecer y defender porque al parecer no existen puntos medios, vamos a creer que permanecer en aquella burbuja de protección que  proporciona el activismo en redes sociales va a ser mejor que hacer algo  en conjunto con las comunidades y causas que respaldamos, pero no es así amigos. El escribir un estado mostrando indignación ante un hecho y tomarse fotos y videos en  medio de una protesta no es el mejor y aporte si pretendemos cambiar al mundo. Las opiniones no cambian nada, lo que logra transformación es la acción y coherencia. Nuestro estilo de vida está cada vez más determinado por lo que  transmiten estas plataformas que  nos conectan digitalmente pero que nos desconectan del presente. 

No es honesto de mi parte decir que ya no utilizo redes sociales, porque si bien tengo mi cuenta de Facebook inactiva desde hace un par de años, y me tomé un descaso de Instagram hace ya 4 meses, mi atención ahora se la lleva el contenido de Youtube, los podcast eternos de Spotify y mi santuario visual preferido es Tumblr, que aunque son de más bajo perfil, siguen siendo redes sociales. En mi caso, ahora que veo las cosas desde otra perspectiva y desde un punto más consciente, procuro equilibrar la balanza y no dejar que solo compitan por lucrarse con mi atención así sin más. Ya identifico qué perturba mi bienestar emocional y prefiero evitarlo, no comparto la toxicidad ni sigo ese loop de negatividad característico de quienes tratan de cambiar las ideas de otros a como de lugar, y  varias  medidas de protección de mi información. El camino continúa y tenemos derecho a cambiar de opinión, por eso cierro este asunto volviendo al punto del inicio: No tengo la verdad absoluta, no intento cambiar la forma de pensar de quienes lean esto, solo hablo desde el mi proceso individual. 

[carnalesferales]

“Comunismo futuro”, una “bifografía” del siglo XX

A partir de archivos rusos e italianos Gropplero compuso este trabajo audiovisual

A cien años de la Revolución rusa, Andrea Gropplero nos recuerda que “vivimos en una espiral de descomposición” con la película Comunismo Futuro, un viaje vertiginoso a través del siglo XX narrado por el teórico Franco “Bifo” Berardi.

Bifo fue elegido como narrador porque en su juventud experimentó el vértigo de 1968 antes de sumergirse en el punk y las pesadillas distópicas del cyberpunk.

A partir de archivos rusos e italianos (del movimiento obrero y el Istituto Luce-Cinecittà) y de múltiples fuentes del activismo mediático contemporáneo, Gropplero, en colaboración con Paolo Marzoni, compuso este trabajo audiovisual a través del caleidoscopio del  arte multimedia.

La película, ha sido definida como una “bifografía” de la vanguardia rusa de los años 20, la animación futurista y la poesía visual proto-punk de los años 70.

La proyección marcará el estreno de la plataforma de e-flux Video & Film.

Enlace del video:

https://vimeo.com/76737301