#Tim Wendt

[abs0luteb4stard]

W A T C H I N G

[therealmrpositive]

Kirstie (2013-14)

In today's review, I find out that long lost relative might be the ticket to the stars... or at least a Tony Award. as I attempt a #positive review of the short-lived sitcom, Kirstie. #KirstieAlley #EricPetersen #RheaPerlman #MichaelRichards

It is daunting to think about the road not travelled; what if I picked that class, over the other one, or stayed where we were instead of upping roots to greener pastures? How would your life be different then? Would it be better or worse? And if better, how would we make up for it? Would it be worth it? In 2013, a Broadway star and the plight of an adoptee child might be enough to make some…

[donospl]

LIVE: 60 Jazz nad Odrą (wybrane koncerty)

Wrocław, 24-26.4.2024 Wrocławski festiwal Jazz nad Odrą świętował w roku 2024 swoją 60 edycję. Słuchacze mieli możliwość wysłuchania kilkunastu koncertów, które zawitały do trzech sal koncertowych.  Pierwszy dzień to tradycyjnie chwila dla uczestników konkursu na Indywidualność Jazzową im. Wojtka Siwka. Spośród siedmiu finalistów jury wyróżniło nagrodą Grand Prix zespół Mateusz Kaszuba Trio.…

[oldshowbiz]

1980.

John Candy assumed SCTV would not return to television after the completion of its second season in Toronto.

So, he split for Chicago where he accepted an invitation to host Big City Comedy, an inferior sketch show featuring members of the Chicago Second City like Tim Kazurinsky and George Wendt.

[eggi1972]

[Theater] Ein Sommernachtstraum der besonderen Art

Wie wäre es mal mit einer Premiere im Stadttheater Gießen? Da rufe ich immer wieder hier! Diesmal gab es einen Sommernachtstraum von Benjamin Britten nach einem gewissen William Shakespeare, nun dürfte man ja meinen, dass Shakespeare bei mir als Literaturblogger zur Standardausrüstung zählt, aber ich bin eher mit Böll oder Grass in meiner Jugend konfrontiert worden. Und in der Schule na da waren es eher Goethe oder Schiller und im Englischunterricht hat man sich eher mit Robin Hood oder Sherlock Holmes auseinandergesetzt und darüber auch mal ein Theaterstück selbst geschrieben hat. Ich gehe dann, wie heute, lieber wieder unvorbelastet in die Aufführung und diesmal wirklich komplett. Irgendwie ist momentan mein Zeitkontingent komplett am Limit, dadurch schaffe ich solche Vorleistungen nicht mehr, aber es gibt ja die Einführung - diesmal von Christian Förnzler. Liebes Stadttheater, bei den Premieren ist die Einführung teilweise akustisch schwer zu verstehen, vor allem, wenn man noch mal Platz machen muss oder sonst irgendwelche Probleme auftreten, oder der Redner vorne sich ein wenig verhaspelt und von den Gängen die Geräuschkulisse anschwillt, kann man der Einführung nur schwer folgen. Vielleicht könnte man überlegen, ob man das ganze vielleicht entzerren kann? Komme ich nun zum eigentlichen Stück. Wir sind in einem Zauberwald und das Elfenkönigspaar Oberon, gespielt von Meili Li, und Tytania, gespielt und gesungen von Annika Gerhards, haben einen Streit, wie man ihn einfach auch selbst wohl in jeder Ehe oder Beziehung kennt. Dass dann Oberon seiner Frau einen Streich spielen will, wer kennt das nicht? Dass solche Streiche auch nach hinten losgehen können, kennt wohl auch jeder und wenn man dann auch noch Zaubern kann, oder ein Liebeskraut zur Verfügung hat, kann dies wirklich verheerende Folgen haben. In diesem Falle trifft Lysander (gespielt von Johannes Strauß), Demetrius (gespielt von Nikolaus Nitzsche), Hermia (gespielt von Jana Markovic) und Helena (gespielt von Julia Auraujo). Hier bin ich dann auch bei dem großen Kritikpunkt an der Oper. Also nicht der Gesang oder das schauspielerische Können der vier ist ein Problem, sondern das alle vier mehr oder weniger gleich Aussehen. Gut, die Männer konnte man trotzdem, dass sie die gleiche Kleidung trugen und auch alle rote lange Haare hatten, durch den Bart des einen gut auseinanderhalten, das Problem waren die beiden Frauen. Sie sahen sich auf die Entfernung zum Verwechseln ähnlich. Nur wenn sie nicht nebeneinander standen war es einfacher, da es doch einen deutlichen Größenunterschied gab. Ein kleines Accessoires und es wäre für den Zuschauer einfacher gewesen dem Ganzen zu folgen, und wenn es ein anderer Grünton gewesen wäre, nur etwas ganz kleines, aber es würde dem Publikum helfen. Auch wenn natürlich die Verwechslung der Personen ein wichtiger Punkt im Stück ist. Stimmlich kann man die Personen sehr gut auseinanderhalten. Auch die Leistung als Schauspieler kann man als sehr gut bezeichnen. Wie schon bei Caterina Cornaro hat man es auch geschafft, durch Kleinigkeiten dem Ganzen eine besondere Tiefe zu geben. Meili Li, Annika Gerhards, Leo Jang, Sora Winkler, Johannes Strauß, Nikolaus Nitzsche, Jana Marković, Julia Araújo, Grga Peroš, Clarke Ruth, Edward Lee, Tim-Lukas Reuter, Shawn Mlynek und Tomi Wendt in eienr Inszenierung von ein Sommernachtstraum von Benjamin Britten und Peter Pears nach William Shakespeare am Stadttheater Gießen. @ Jan Bosch Meili Li, Annika Gerhards, Leo Jang, Sora Winkler, Johannes Strauß, Nikolaus Nitzsche, Jana Marković, Julia Araújo, Grga Peroš, Clarke Ruth, Edward Lee, Tim-Lukas Reuter, Shawn Mlynek und Tomi Wendt in eienr Inszenierung von ein Sommernachtstraum von Benjamin Britten und Peter Pears nach William Shakespeare am Stadttheater Gießen. @ Jan Bosch Dass das schattenhafte Wesen Puck Lysander das Kraut gibt anstatt Demtrius und der sich dann in Helena verliebt anstatt, weiterhin seine Hermia liebt, und dass es da fast zum äußersten kommt, kann man sich vorstellen. Durch den Liebessaft verliebt sich Oberons Frau in den Esel Bottom (gespielt von Grga Peros), der eigentlich gerade mit den anderen Handwerkern im Zauberwald ein Schauspiel proben will. Spätestens da merkt man, dass Oberons Plan etwas aus dem Ruder gelaufen ist, aber es hat alles irgendwie auch so seine gewisse Komik. Die Handwerker haben dann im zweiten Teil, nachdem Oberon und Puck die Verwirrungen wieder beseitigt haben, ihren großen Auftritt bei doch Hochzeit von Hippolyta und Theseus und alleine für dieses Schauspiel lohnt sich der Eintritt. Wirklich, seht es euch an! Ein besonderer roter Faden ist dieser Hase, der immer wieder erscheint. Man kann sich in ihn verlieben, auch wenn ich für diesen Hasen verschiedene Ansätze habe, wer er ist und was er da macht und vor allem, was er bedeutet, ganz sicher bin ich mir trotzdem nicht. Ich könnte wieder zu jedem der Schauspieler etwas schreiben, denn jeder ist einfach sehens- und hörenswert. Man muss sie einfach als Gesamtheit erleben, sie spüren und hören. Aber auf etwas möchte ich noch mal besonders eingehen - der Kinder- und Jugendchor des Stadttheaters Gießen unter der Leitung von Martin Gärtner. Was sie als Elfenchor da geleistet haben, da kann ich nur meinen nicht vorhandenen Hut ziehen! Richtig tolle junge Stimmen! Auch die Sängerinnen von Cobweb, Peaseblossom, Mustardseed und Moth kann ich nur loben. Dies sind tolle Stimmen, tolle Sängerinnen, die ich gerne höre. Sie sind noch so jung und haben so viel Potenzial. Auch diesen Mut als Theater zu haben und zu sagen, he, das können diese jungen Stimmen, muss man einfach loben. Denn es erfordert auch Mut, dass diese Kinder und Jugendliche in so einem Stück auch eine tragende und wichtige Rolle spielen. Ich hätte mir beim Schlussapplaus vielleicht gewünscht, dass man diesen Chor noch etwas nach vorne geschoben hätte. Komme ich nun zu noch etwas, was diesen Schlussapplaus so schön gemacht hat. Es ist ja schon schön, dass der Dirigent des Orchesters nach oben kommt, was mir aber heute beim Premierenabend besonders gefallen hat war, dass das komplette Orchester nach oben auf die Bühne gekommen ist und nicht im Orchestergraben geblieben ist. Jeder einzelne, egal ob Instrumentalist, Sänger, Regie, Dramaturgie, Beleuchter, Kostüme, Bühnentechnik oder was auch immer, hat bei einem solchen Abend mindestens einen Applaus verdient. Ohne dieses Zusammenspiel der einzelnen Gewerke, würde es nicht einen so tollen Abend geben. Jede noch so kleine Rolle oder noch so kleine Hand, die da was gehalten hat, ist wichtig! Jede/r Sänger/in, die ich nicht namentlich erwähnt habe, ist wichtig und hat einen tollen Abend gezaubert. Dass vielleicht das ein oder andere nicht zu 100% perfekt ist, mag an dem Abend liegen, vielleicht auch an dem Sitzplatz, aber auch an den eigenen Empfindungen und Erfahrungen. Selbst bei Heike und mir gab es bei bestimmten Punkten verschiedene Meinungen und Empfindungen und das ist gut so, denn Kultur ist immer für jeden Menschen etwas anderes. Die Oper, die jedem gleich gut gefällt, wird es nicht geben und das ist gut so. Ich finde aber, dass das Stadttheater auf einem guten Weg ist, sich weiter zu entwickeln. Die Stimmen und den Mut haben sie! Jetzt ist das Publikum gefordert. Gehen sie hin und bilden sie sich ihre eigene Meinung! Ich werde immer und immer wieder in die Oper, ins Theater und auf Konzerte gehen, denn ich werde immer wieder im Theater auf eine ganz besondere Art ergriffen und erlebe dies alles viel intensiver, als ich es sonst vor dem Bildschirm erleben könnte. Wie wäre es auch mal mit ihnen im Theater? Einen Versuch ist es wert! Meili Li, Annika Gerhards, Leo Jang, Sora Winkler, Johannes Strauß, Nikolaus Nitzsche, Jana Marković, Julia Araújo, Grga Peroš, Clarke Ruth, Edward Lee, Tim-Lukas Reuter, Shawn Mlynek und Tomi Wendt in eienr Inszenierung von ein Sommernachtstraum von Benjamin Britten und Peter Pears nach William Shakespeare am Stadttheater Gießen. @ Jan Bosch Meili Li, Annika Gerhards, Leo Jang, Sora Winkler, Johannes Strauß, Nikolaus Nitzsche, Jana Marković, Julia Araújo, Grga Peroš, Clarke Ruth, Edward Lee, Tim-Lukas Reuter, Shawn Mlynek und Tomi Wendt in eienr Inszenierung von ein Sommernachtstraum von Benjamin Britten und Peter Pears nach William Shakespeare am Stadttheater Gießen. @ Jan Bosch Meili Li, Annika Gerhards, Leo Jang, Sora Winkler, Johannes Strauß, Nikolaus Nitzsche, Jana Marković, Julia Araújo, Grga Peroš, Clarke Ruth, Edward Lee, Tim-Lukas Reuter, Shawn Mlynek und Tomi Wendt in eienr Inszenierung von ein Sommernachtstraum von Benjamin Britten und Peter Pears nach William Shakespeare am Stadttheater Gießen. @ Jan Bosch Lesen Sie den ganzen Artikel

[tonin-terets]

o2 - The Snowgran from Joseph Mann on Vimeo.

Director: Joseph Mann Producer: Rebecca Little Head of Production : Alex Halley Executive Producer : Josef Byrne Production Manager : Sandy Liddle

Agency: VCCP ECD : Jonny Parker ECD: Chris Birch Senior Creative: Simon Conner Senior Creative: Steve Cross Business Director: Alex Gluck Account Director: Tom Prideaux Senior Account Manager: Ella Gurdon Producer: Frankie Burwell

Director of Photography: Matthew Day 1st Assistant Director: Sam Le Page Runner: Tatiana Moody Runner: Khuê Tran Runner: Sidney Kwok Focus Puller: Toby Goodyear Video Playback Operator: Karl Taggart DIT: Jayson Hunte MoCo Operator: Dan Murphy MoCo Assistant: Max Halstead Gaffer: Aldo Camilleri Spark: Tim O'Connell

Production Designer: Gordon Allen Assistant Art Director: Ben Cote Model Maker: Areeya Bass Model Maker: Connor Chung Model Maker: Rosie Tonkin Model Maker: Beth Slater Model Maker: Beattie Hartley Art Assistant: Victoria Itibere Art Assistant: Jonny Harker Puppeteer: Jonny Sabbagh Puppeteer: Will Harper Assistant Puppeteer: Ashleigh Cheadle Puppet Costume: Rose Popham

3D Animation and compositing: Saurus Animation Saurus Animation director: Lars Ellingbø Lead CG artist: Sondre Nymoen Lead Compositor: Alex Wolf CG: Kasper Christensen Modeling/ CG: Marius Hatlelid Modeling/ CG: Lars-Ivar Stranden Modeling: Kjetil Birtles Modeling: Jimmy Levinsky Modeling: Joanna Szczepanska CG: Henrik Dahl Groom Artist: Thomas Rønning Rig/ Animation: Dino Figuera Animation: Anna Nowakowska Animation: Anders Brogaard Compositing: Jan Ivar Solås Compositing: Jóhannus Elias Johansen Compositing: Chris Hagfors Dahlmo Additional compositing: Otomat Compositor: Emre Aypar Compositor: Ayberk Ünlü Compositor: Sinan Güneşgörmez Compositor: Metin Sıralı Compositor: Sezin Kavasoğlu Compositor: Erkin Öztürk Compositor: Oğuzhan Özçelik Fx / CG: Ozan Doğan Clean Up / Grade / Online: ETC Producer: Oscar Wendt @ ETC Colourist: Luke Morrison @ ETC Edit House: Ten Three Editor: Nick Armstrong Edit producer: Rachel Goodger & Eppie Bowler

VFX Supervisor: Lars Ellingbø

VFX Supervisor: Sondre Nymoen Behind the Scenes: Joseph Eckworth Nurse: Nicola Gibbs Caterers: Salt & Pepper Clapham Road Studio Manager: Daisy Garside Assistant Studio Manager: Evie Shisler Character Design: Dan Lambert Character Design: Tom van Rheenen Concept Art: Clement Danveau 2D Art Director: (Lead): Olga Sokal Concept Art: Ewa Luczkow Concept Art: Robert Hunter Concept Art: Henry St Leger Animatic: Andrew Khosravani Storyboards: Oscar Wright, Mysie Pereira Clay sculptors: Nathan Flynn & Tom Astley Post Production Manager: Molly Turner Post Production Assistant: Charlotte Herbett

[clemsfilmdiary]

No Small Affair (1984, Jerry Schatzberg)

4/18/22

[retropunch]

My Bodyguard (1980)

When a boy comes to a new school and gets harassed by a bully, he acquires the services of the school's most feared kid as a bodyguard.

[nofatclips]

Richtig Gutes Zeug by Deichkind from the album Wer Sagt Denn Das? - Regie: Timo Schierhorn & UWE

[sixtysecondspoilers]

A newspaper reporter implicates a police chief in drug dealing.

[emiko-fan-2podcasterin]

Noch mehr Infos zum DDF Film

Kurzinhalt:

Rocky Beach, Kalifornien – Mit seiner außergewöhnlichen Intelligenz und seinem fotografischen Gedächtnis ist Justus Jonas (JULIUS WECKAUF) der „Kopf“ des berühmten Detektiv-Trios Die drei ???, das durch den skeptischen Allround-Athleten Peter Shaw (NEVIO WENDT) und den auf Recherchen und Investigation spezialisierten Bob Andrews (LEVI BRANDL) komplettiert wird. Was die drei Jungs verbindet, ist ihre loyale Freundschaft und ihre Leidenschaft für Mysterien und scheinbar unerklärliche Geheimnisse, denen sie in ihrer geheimen Zentrale auf dem Schrottplatz von Justus‘ Onkel Titus (FLORIAN LUKAS) auf den Grund gehen. Als nächstes steht während der Sommerferien eine gemeinsame Reise nach Rumänien bevor, wo die drei Freunde ein Praktikum am Filmset von „Dracula Rises“ absolvieren dürfen, das ihnen Peters Vater (MARK WASCHKE) vermittelt hat, der bei den Dreharbeiten für die Special Effects verantwortlich ist. Kaum in Transsilvanien angekommen, häufen sich rätselhafte Ereignisse auf dem alten Schloss von Gräfin Codrina (GUDRUN LANDGREBE), das dem Film als Originalkulisse dient. Die drei Detektive wollen herausfinden, was all dies mit einem seit über 50 Jahren verschwundenen Jungen, einer mysteriösen Bruderschaft und einem rätselhaften Untoten zu tun haben kann. Bald stehen nicht nur die Dreharbeiten und Peters Verhältnis zu seinem Vater, sondern auch die Freundschaft der drei ??? auf dem Spiel steht!

Link zum Artikel

https://www.presseportal.de/pm/151427/5032456

[vickiabelson]

TODAY, TUESDAY, same pandemic time, same pandemic place. SPECIAL DAY for a SPECIAL GUEST!

Chicago-born, 6-time Emmy Nominee, George Wendt, is one of nine children, his sister Kathryn is the mother of actor Jason Sudeikis. An alumnus of The Second City, that’s where George met his wife, Bernadette Birkett, who went on to voice Norm’s never-seen wife, Vera, on Cheers. I saw them perform a few sketches at a charity fundraiser in 2013- their chemistry as performers and partners was loving and adorable.

George appeared in My Bodyguard and had small roles in numerous television shows including Taxi, Soap and MASH, before landing his iconic role of Norm on Cheers, where he appeared in all 275 episodes of the series.

Appearing several times on SNL, hosting twice, he was best known as one of the Chicago super fans of The Bears!

George’s diverse career has seen him as Michael Jackson’s father in the music video Black or White, he’s appeared opposite Robert DeNiro in Guilty by Suspicion and Mel Gibson in Forever Young.

Following Cheers, George starred in the George Wendt Show, appeared in Columbo, as himself on Seinfeld, reprised his role as Norm on The Simpsons, The Family Guy, and Frasier. He played a bartender in Becker (role inversion) and starred with Chevy Chase in Man of the House. He appeared in several episodes of Sabrina the Teenage Witch, was a regular on The Naked Truth, Modern Man, Clipped, and has made appearances on innumerable other TV shows.

On the boards, George starred in the London production of Art, starred on Broadway as Edna Turnblad in Hairspray, and played Santa in Elf the Musical, also on Broadway. George has appeared in Twelve Angry Men opposite Richard Thomas, opposite his former Second City co-star Tim Kazurinsky in Funnyman, and more recently as Willy Loman in Death of a Salesman.

I’ve reached out to George numerous times in the last 9 years since we met, in hopes of nailing him… he’s always working. It’s a testament to how much, that the show is moved to Tuesday this week to accommodate George’s filming schedule (he’s working on a movie currently shooting in Utah). It was - be flexible, or perhaps never get him. He’s worth the shift. So look forward to this long-awaited sit down with sweet, crazy talented, funnyman, George Wendt.

George Wendt on Game Changers with Vicki Abelson

TUESDAY, 1/25/22, 5 pm PT, 8 pm ET

Streaming Live on my Facebook

http://bit.ly/2y47ZCi

Daily by Toni Vincent & @peter_and_paul_ Cartoons

[donospl]

JAZZOWE ZAPOWIEDZI: 60 Jazz nad Odrą

Wrocław, 23-28.04.2024 Sześć dni i trzy lokalizacjae – tak w kwietniu Wrocław b��dzie celebrować 60 lat legendarnego festiwalu Jazz nad Odrą. Historia festiwalu Jazz nad Odrą zaczęła się w 1964 roku i była budowana przez 60 lat. Impreza przez sześć dekad gościła rzesze wybitnych artystów jazzowych, od początku też wspierała młodych muzyków, organizując dla nich konkurs, w którym obecnie…

[ultrameganicolaokay]

Vampire The Masquerade #7 by Tim Seeley, Tini Howard, Blake Howard, Dev Pramanik, Nathan Gooden and Addison Duke. Cover by Aaron Campbell. Out in April.

“The powerful and legendary vampire, Ian Carfax is coming to the Twin Cities, and to celebrate, there's gonna be a cull. Now, Ali De Luna must save an innocent woman from her death sentence without her mentor Cecily Bain at her back. Can Ali trust her only ally, Calder Wendt, the vampire who only recently called for her to be killed?”

[teamdekay]

Tim on The Pack Podcast, Take 4

Heads up, team – Tim has recorded another episode of The Pack Podcast! (I’m so glad they were able to keep sharing these!) This one is called “Luck of the Lost” and also features George Wendt, Terry Walters, Lynne Stewart, Beth Triffon, and Intae Kim. Check it out at this link!

I’m heading out the door soon, so I haven’t listened yet, but I’ll update this as soon as I do!

Luck of the Lost cast – photo courtesy of @thepackplayers on IG.

The Pack started out performing original one-act comedies by Emmy-nominated and Drama Desk Award Winner Eugene Pack live in theaters, but COVID-19 forced them to move their shows to an online podcast format, and they returned with spoken-word radio plays, with the cast participating and recording from their homes. The podcast benefits Feeding America and The Actors Fund – check this link for ways to help.

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[eggi1972]

[Theater] Emotionen im Zauberwald: Brittens „Sommernachtstraum“ im Stadttheater Gießen

Ein Sommernachtstraum Oper von Benjamin Britten | Text von Benjamin Britten und Peter Pears nach William Shakespeare In englischer Sprache mit deutschen Übertiteln Premiere am 11.02.2023 | 19:30 Uhr | Großes Haus Zwischen Traum und Wirklichkeit: Mit Benjamin Brittens Oper „Ein Sommernachtstraum“ ist eine der bedeutendsten Vertonungen eines Shakespeare-Stoffs im Stadttheater Gießen zu erleben. Die Inszenierung von Magdalena Fuchsberger verspricht jede Menge subversive Verwirrung im Zauberwald, mit einem spielfreudigen Ensemble, Kinderchorsolist:innen, dem Kinder- und Jugendchor sowie dem Philharmonischen Orchester Gießen. Die Musikalische Leitung hat GMD Andreas Schüller. Premiere ist am Samstag, dem 11. Februar 2023 um 19.30 Uhr. Im Zauberwald herrscht das zerstrittene Elfenkönigspaar Tytania und Oberon. Ein Dämon stiftet Verwirrung, Blumen vermögen wundersame Dinge. Eine Gruppe Handwerker möchte eine „höchst traurige Komödie“ proben. Und dann finden sich auch noch vier junge Menschen in dieser magischen Welt wieder, die einander lieben und hassen, sich verteufeln und begehren. Dieser Zauberwald ist ein Ort des Unbewussten, der Anarchie und des Chaos und verwandelt jede:n, wie die Theaterbühne selbst, auf der das Ganze spielt. Doch wer wird hier eigentlich durch wen verwandelt und wer bleibt in Wahrheit doch, wie er ist? Mit „Ein Sommernachtstraum“ wandte sich der britische Komponist Benjamin Britten 1959 der berühmten Komödie von William Shakespeare zu, der man nicht nur Urkomisches, sondern auch Urmenschliches abgewinnen kann und die zudem den Zauber des Theaters heraufbeschwört. Der auf drei Akte gekürzte Originaltext von Shakespeare wird dabei weitgehend beibehalten. „Was sind die Menschen doch für Narren!“ findet der Kobold Puck. Von diesem Credo lässt sich Regisseurin Magdalena Fuchsberger inspirieren und inszeniert einen wilden, emotionalen Trip, bei dem die irrationalen Zustände zwischen Traum und Wirklichkeit tonangebend sind. Das Spiel im Spiel betont die Theaterbühne als heiligen Ort der Verzauberung, auf dem auch Amoralisches passieren kann, während der Puck überall und nirgends zugegen ist. Ausstatterin Monika Biegler hält die Szene in einer dunklen Grundstimmung, bewegliche Schnürvorhänge sorgen für eine Fokussierung auf die Bühne als Ort der Verwandlung, wo Imagination und Vorstellungskraft auch mit Glitter, Nebel, Seifenblasen und Discokugeln Einzug halten. Die beiden Liebespaare wandeln in identischen Hosenanzügen als Narren der Liebe durch den Zauberwald. Tytania und Oberon erscheinen als toxisches Paar im 80er-Glitter-Schick, fantasiebegabt auch in Grausamkeiten, die Handwerker treten als Materialisten auf, die nur an das glauben, was sie sehen und anfassen können. Alle sechs Sänger:innen aus dem Ensemble des Stadttheaters sind in diesem quirligen Reigen zu erleben, der Kinder- und Jugendchor des Stadttheaters singt unter Leitung von Martin Gärtner. Premiere am 11.02.2023 | 19:30 Uhr | Großes Haus Musikalische Leitung: Andreas Schüller | Inszenierung: Magdalena Fuchsberger | Bühne & Kostüme: Monika Biegler | Kinderchorleitung: Martin Gärtner | Dramaturgie: Christian Förnzler Mit: Meili Li (Oberon), Annika Gerhards (Tytania), Leo Jang (Theseus), Sora Winkler (Hippolyta), Johannes Strauß (Lysander), Nikolaus Nitzsche (Demetrius), Jana Marković (Hermia), Julia Araújo (Helena), Grga Peroš (Bottom), Clarke Ruth (Quince), Edward Lee (Flute), Tim-Lukas Reuter (Snug), Shawn Mlynek (Snout), Tomi Wendt (Starveling) Lesen Sie den ganzen Artikel