#Mariss jansons

[zurich-snows]

Karikatur einer Künstlermähne? Christoph Brech fixiert die Handbewegungen von Mariss Jansons. Foto: Christoph Brech

[tremaghi]

La salute è il dono più grande, la soddisfazione la più grande ricchezza, la fedeltà la migliore relazione (Buddha)

Era il 6 gennaio 2011, quello che doveva essere un giorno dell’Epifania come tanti altri precedenti e poneva fine alle vacanze natalizie. Da lì a poco avremmo iniziato a programmare le prossime ferie estive. Non siamo mai stati tipi da last minute, amavamo scegliere accuratamente le nostre mete e non avevamo ancora deciso se saremmo andati al mare o in montagna. Fulvio era all’oscuro che da…

[stop-entropy-lie-down]

listened to shostakovich's 2nd symphony for the first time since becoming a communist and it's way better than i used to think it was. i can feel the optimism and the triumph

[mfm-mielec]

"Wielcy kompozytorzy, mistrzowskie interpretacje" Łukasz Długosz - flet Carlos Peña Montoya (Kostaryka) - harfa

15 września 2024, godz. 19.00 Park Oborskich, ul. Legionów 73 bezpłatne bilety wstępu

Carlos Roberto Peña Montoya - jeden z najwybitniejszych harfistów młodego pokolenia. Naukę gry na harfie rozpoczął w wieku 11 lat pod kierunkiem prof. Ruth Garita, pierwszej harfistki Narodowej Orkiestry Symfonicznej w Kostaryce, a następnie prof. Eileen Mason, pierwszej harfistki Orkiestry Symfonicznej Baltimore. W 2011 roku z wyróżnieniem ukończył studia na Uniwersytecie Mozarteum w Salzburgu w klasie prof. Helgi Storck. Od 2007 roku przebywa w Europie, realizując się jako solista, kameralista i pedagog. Występował z recitalami m.in. w Carnegie Hall w Nowym Yorku, Goldener Sala i Gläseneer Saal w wiedeńskim Musikverein oraz w Gasteig w Monachium. Współpracował z orkiestrami i zespołami symfonicznymi w Niemczech i Austrii, z którymi odbył liczne tournée. W 2012 roku wygrał 6. edycję konkursu orkiestrowego Summa Cum Laude w Wiedniu, będąc członkiem Tajlandzkiej Orkiestry Symfonicznej, z którą pozostaje w stałym kontakcie artystycznym. Od 2012 roku jest I harfistą Orkiestry Symfonicznej Polskiej Filharmonii Bałtyckiej im. F. Chopina w Gdańsku. Aktywnie uczestniczy w życiu kulturalnym Trójmiasta jako solista, kameralista, jak również pedagog. Współpracuje z czołowymi orkiestrami polskimi pod batutą znamienitych dyrygentów, a także bierze udział w licznych nagraniach fonograficznych, radiowych i telewizyjnych.

ŁUKASZ DŁUGOSZ uznany przez międzynarodowych krytyków za jednego z najwybitniejszych flecistów. Jest również najliczniej uhonorowanym w historii polskim flecistą. Luxemburskie PIZZICATO za płytę „Flute Stories" okrzyknęło Długosza jednym z najwybitniejszych flecistów na świecie. Artysta nagrał 76 albumów płytowych, które zostały wysoko ocenione przez krytykę europejską i za które otrzymał wiele prestiżowych międzynarodowych nagród fonograficznych, w tym wielokrotnie nagrodę International Classical Music Award (ICMA), Pizzicato Supersonic Award, Gasteig Musik Preis oraz Fryderyki. Zwycięzca kilkunastu konkursów międzynarodowych, w tym tak prestiżowych jak w Paryżu, Monachium, Odense. Współpracuje z wieloma renomowanymi orkiestrami. Jako solista występował m.in.: w Carnegie Hall, Musikverein Goldener Saal oraz Konzerthaus w Wiedniu, Konzerthaus w Berlinie, Gasteig Carl Orff Saal oraz Herkulessaal w Monachium, Poly Theatre w Pekinie, Xinghai Concert Hall w Guangzhou, Shanghai Concert Hall, Opera House w Katarze, sala koncertowa im.Piotra Czajkowskiego w Moskwie. Grał pod batutą takich gwiazd jak Zubin Mehta, James Levine, Mariss Jansons, Walerij Giergijew, Jesús López Cobos, Jerzy Maksymiuk, Jan Krenz, Jerzy Semkow, Jacek Kaspszyk, Gabriel Chmura, Agnieszka Duczmal. Był wielokrotnie zapraszany do wykonania koncertu fletowego Krzysztofa Pendereckiego pod batutą kompozytora. W 2010 roku Łukasz Długosz miał swój debiut fonograficzny z London Symphony Orchestra. Artysta dokonał wielu nagrań radiowych i telewizyjnych w kraju i za granicą. Jego koncerty były wielokrotnie transmitowane przez najważniejsze rozgłośnie radiowe takie jak: BBC Radio 3, NDR, SWR, BR4, Deutschland Radio Kultur, Polskie Radio 2, Radio France, RMF Classic. Do tej pory powstało ponad 250 utworów jemu dedykowanych, które po prawykonaniu nadal są promowane i uwieczniane fonograficznie. Zarząd Główny Stowarzyszenia Polskich Artystów Muzyków przyznał artyście statuetkę Orfeusz 2016. Prezydium Zarządu Głównego Związku Kompozytorów Polskich przyznało artyście Nagrodę Honorową Związku Kompozytorów Polskich. Za wybitną działalność kulturalną i promocję kultury polskiej Łukasz Długosz otrzymał Nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz medal Zasłużony Kulturze Gloria Artis oraz został odznaczony przez Prezydenta RP zaszczytnym Orderem Odrodzenia Polski i otrzymał tytuł profesora sztuki. Prowadzi klasę fletu w Akademii Muzycznej w Gdańsku.

[harmony-balance]

Shostakovich - Violin Concerto No 1 Hilary Hahn/Mariss Jansons BPO

[lesser-known-composers]

Rodion Shchedrin (b.1931) - Piano Concerto No. 5: II. Andante ·

Denis Matsuev · piano

Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, Mariss Jansons ·

[pastdaily]

Mariss Jansons And The Bavarian Radio Symphony - In Concert - 2009 - Past Daily Mid-Week Concert

Being a subscriber has percs: Become a Patron! https://pastdaily.com/wp-content/uploads/2024/01/Bavarian-Radio-Symph-Jansons-2009.mp3 Over to the Southbank Centre in London by way of Radio Nacional de España in 2009 this week for a concert by The Bavarian Radio Symphony, led by Mariss Jansons and recorded on April 21, 2009. The Concert begins with Mozart’s Symphony Number 36 K. 425 and then…

[21peky1150]

Beethoven: Symphony no. 3 in E ♭ major, op. 55 | Mariss Jansons

[demoura]

DIA 19 DE MAIO : DMITRI CHOSTAKOVITCH EM DOSE DUPLA NA GULBENKIAN : foi ontem o penúltimo concerto da temporada Gulbenkian com um programa aliciante que continha duas obras chave de Dmitri Chostakovitch . Abriu com o o Concerto para Violoncelo e Orquestra n.º 1 em Mi bemol maior, op. 107 que desde a sua estreia, em 1959, conquistou um lugar cimeiro no repertório . É considerado o seu melhor concerto para violoncelo por causa da maneira como combina ideias musicais poderosas com uma extraordinária escrita virtuosa para o instrumento que demonstram amplamente a confiança do compositor na arte do lendário Mstislav Rostropovich, para quem o trabalho foi escrito. A estreia foi a 4 de outubro de 1959 em Leningrado com Rostropovich no violoncelo e a Filarmónica de Leningrado conduzida por Yevgeny Mravinsky. Ontem coube a Marco Pereira, solista da Orquestra Gulbenkian e antigo primeiro violoncelo da Orquestra Metropolitana o desafio da sua interpretação . O jovem solista teve uma prestação notável e sóbria de uma obra que me fascina . . Ao longo do concerto , uma trompa s desempenha o papel do alter ego do solista, muitas vezes envolvendo-se em diálogos extensos enquanto a orquestra “descansa”. Poucos concertos na história do instrumento tem uma uma expressão tão poderosa.. Depois do intervalo o maestro Hannu Lintu futuro director musical da Gulbenkian regressou para dirigir a ., Sinfonia n.º 11, em Sol menor, op. 103, (O ano de 1905) .Estreada em 1957, a 11ª é uma das mais ricas e poderosas sinfonias de Shostakovich. É também uma dos mais abertamente políticas.. « It is a colossal orchestral tapestry that depicts stultifying oppression and horrific violence, before closing in the defiant jubilation of resistance. »As canções russas estão incorporadas seu tecido de uma forma que lembra o uso de música popular por Mahler, o que surge de forma incomparável pela beleza da textura e pela subtileza na gravação de Mariss Jansons com a Orquestra da Filadélfia - mas a beleza impecável não é a primeira qualidade que se deseja na 11ª de Shostakovich: deve gerar uma resposta emotiva quase visceral como a de Evgeny Mravinsky com Filarmônica de Leningrado. Na gravação de 1967 (Praga). É uma performance de ferocidade desenfreada e compaixão avassaladora..Quanto a Lintu fez ontem uma leitura apaixonada e competente da obra viajando do Adágio a passo de caracol ao triunfo final com grande cometimento das suas forças .Foi tempo de consolo ….

[blackswaneuroparedux]

Often in rehearsal Karajan didn’t conduct. The art was to make the orchestra listen to itself. Critics sniped but, for musicians, what he did bordered on the miraculous.

- Conductor Mariss Jansons on Herbert von Karajan

[butterflyinthewell]

Orchestra conductors are something else, man.

There are wizards casting spells...

(Claudio Abbado, Mariss Jansons, Myung-whun Chung and Zubin Mehta)

...some ascend to another mental plane...

(Valery Gergieve, Riccardo Chailly)

...and some go total Super Saiyajin!

(Shiyeon Sung, Simone Rattle, Leonard Bernstein, Christian Velasquez)

[sunset-supergirl]

Happy birthday Mariss Jansons

[barcarole]

Arvīds and Mariss Jansons studying a score, 1972. Arvīds Jansons was then the assistant conductor of the Leningrad Philarmonic (appointed by Yevgeny Mravinsky).

[kinoaida]

Tchaikovsky - Concerto for piano and orchestra No. 1 in B minor, op. 23.  

3rd movement : Allegro con fuoco

Seong-Jin Cho : piano Mariss Jansons : conductor                                                  Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks

[aschenblumen]

De la versión de Lady Macbeth de Msensk que vi hoy. Aún estoy conmovida.