#Freya Kreutzkam

[enterfilm]

THE ZONE OF INTEREST (Jonathan Glazer, 2023)

Cuando vi esta película por primera vez en el Festival Internacional de Cine de Gijón, inmediatamente se me vinieron a la cabeza obras como 2001: A Space Odyssey o There Will Be Blood. ¿Qué motivos impulsaron a Jonathan Glazer a tomar decisiones formales tan arriesgadas? ¿Por qué ese arranque? ¿Por qué esa obertura? Quizá, de una forma paradójica y alegórica, se pretende enfatizar la idea de que las imágenes que otorgan entidad a la película intentan rebelarse contra sí mismas para no ser mostradas. Resulta entonces imposible ignorar la figura de Claude Lanzmann y su memorable digresión en torno a la ética, la moral y la exposición de la infamia.

Dado que la película se filma desde el punto de vista de lo inconcebible, adopta un carácter observacional, flemático y ascético que, en ocasiones, podría disociarnos de la atrocidad y acercarnos a un escenario costumbrista y rutinario. Ahora bien, si el medio es el mensaje —tal y como afirmaba Marshall McLuhan— o, si se prefiere, la forma crea el contenido —deducción archiconocida de Chabrol en referencia al cine de Hitchcock—, entonces lo verdaderamente revelante y relevante para entender esta película se localizaría en el formato utilizado, así como en su óptica y sonoridad. Elementos que aluden de forma constante al contraplano que jamás se muestra y que, por ello, trasciende aún con mayor contundencia y hondura. Al otro lado de esos muros de contención quizá podríamos descubrir al miembro de los Sonderkommandos Saul Ausländer de la película de László Nemes pero, en The Zone of Interest, la materialización fílmica de esa evocación se nos muestra en formato termográfico, habitando un terreno aparentemente ilusorio cuya transmutación en realidad se consuma cuando la narración retorna a los quehaceres domésticos y mundanales que viabilizan la preservación del punto de vista heterodiegético.

Aquellos que hayan leído la novela en que se basa se habrán percatado de que Jonathan Glazer tan solo la utiliza como punto de partida, si bien es cierto que para con algunas de sus escenas funciona perfectamente como subtexto de acompañamiento. Martin Amis ficciona una trama y la sitúa en un momento histórico determinado. La película, sin embargo, se aleja de este enfoque, lo que permite que incida con mayor profundidad en su condición empírica y cáustica.

Los momentos en que la pantalla se satura por completo de colores elementales, incorporan fugaces instantes de reflexión ante unas imágenes que supeditan sus formas de arte y representación a la realidad misma que las fundamenta. Esta explicitación articula la parte emocional. La inverosímil y admirable composición musical de Mica Levi converge con el material filmado para convulsionar el relato y el ideario subyacente. Es aquí donde volvemos a la intersección de una disonancia inarmónica que se superpone a ciertos sonidos y situaciones sumidas en la más absoluta cotidianidad. Por otro lado, la ceremonia litúrgica que abre y cierra la película entre tinieblas, el blanco cegador despojado de su pureza o el rojo sangre como encarnación de lo abominable, serían ejemplos paradigmáticos de este aparataje sensitivo.

En su parte final, Rudolf Höss nos devuelve la mirada y desdibuja la línea temporal que se había mantenido hasta ese momento. Jonathan Glazer se transforma entonces en un pseudodocumentalista para mostrarnos imágenes recientes del Museo de Auschwitz y la película nos recuerda que ninguna situación pasada, presente ni futura debería permitirnos tomar distancia ante determinados sucesos que fueron, son y serán.

En el año 2019 Jonathan Glazer filmó un cortometraje basándose en la obra El sueño de la razón produce monstruos de Goya y, en él, anticipa buena parte de este planteamiento. Los personajes de esta pieza de cámara ocultan sus rostros y cuerpos bajo disfraces, de lo cual se puede inferir que cualquiera de nosotros podría ser uno de ellos. Llegados a este punto, quizá no resulte tan sencillo obviar la ignominia que nos rodea.

Se trata de una mera coincidencia, pero tras asistir a la proyección de la película estuve leyendo la novela Stella Maris de Cormac McCarthy. De su pluma y de la mente esquizofrénica del personaje de Alicia Western surgió de repente un pasaje que rápidamente identifiqué como una derivación de lo que había visto en pantalla. Es este:

"Coges una serie de imágenes fijas y las pasas en tándem a una determinada velocidad ¿y qué es eso que parece la vida misma? Nada más que una ilusión. ¡Anda! ¿Y qué es eso? Bah, qué importa si así haces que vuelvan los muertos. Lógicamente ellos no tienen gran cosa que decir. ¿Qué quieres? Llame antes de excavar. Habrá quien piense que el truco está en encontrar la pista de alguna realidad colateral. Por si no pillas la falacia implícita. La pertinente malicia. Puedes aportar vectores nuevos, aunque eso no es señal de que vayan a funcionar. ¿Te parece una buena idea? ¿Y si la gente quiere volver? La gente no puede volver. Así me gusta. La gracia está en que nunca vas a tener una pantalla en blanco. Y por supuesto lo que cuenta no es lo que se ve sino quién lo puso allí. Si en un momento dado miras y no hay nada en la pantalla ya lo pondrás tú misma, por qué no"

[robynsassenmyview]

Living next door to Auschwitz

"Living next door to Auschwitz", a review of 'The Zone of Interest', a film directed by Jonathan Glazer.

DOES it suit me? Hedwig Hoess (Sandra Huller) tries on the fur coat of a murdered stranger, in The Zone of Interest directed by Jonathan Glazer. WHAT WOULD YOU tell your children if you lived next door to hell? While they ramble through their idyllic garden and live their perfect life, how would you explain the occasional screams of abject terror uttered by strangers, in the night, or the…

[chrisnaustin]

If only I were she!

[somosorigen]

Zona De Interés… Si, Pero No Tanto.

Y tenemos a otra película que nos habla del horror Nazi, y mientras uno esperaría una cinta de época en toda regla, tenemos esta especie de puesta en escena-experimento, que busca sin tanta violencia ni sangre, dejarnos horrorizados, lo cual consigue en ciertas ocasiones, aunque también desconsertarnos, pero vamos que de eso va el “nuevo” cine, dejar desconcertados a todo mundo para que hablen…

[whatamigonnawatchtoday]

The Zone of Interest

2023. Historical Drama

By Jonathan Glazer

Starring: Christian Friedel, Sandra Hüller, Ralph Herforth, Daniel Holzberg, Sascha Maaz, Freya Kreutzkam, Imogen Kogge, Johann Karthaus, Lilli Falk, Nele Ahrensmeier, Luis Noah Witte, Kalman Wilson, Anastazja Drobniak, Cecylia Pekala...

Country: United States, United Kingdom, Poland

Language: German, Polish, Yiddish

[camyfilms]

THE ZONE OF INTEREST 2023

The heartfelt time we spent in the Höss house will always be among our most beautiful holiday memories. In the East lies tomorrow. Thanks for your National Socialist hospitality.

[movienized-com]

The Zone of Interest (2023)

The Zone of Interest (2023) #JonathanGlazer #SandraHueller #ChristianFriedel #RalphHerforth #FreyaKreutzkam #MaxBeck Mehr auf:

Jahr: 2023 (Dezember) Genre: Drama / History / Kriegsfilm Regie: Jonathan Glazer Hauptrollen: Sandra Hüller, Christian Friedel, Ralph Herforth, Freya Kreutzkam, Max Beck, Imogen Kogge, Stephanie Petrowitz, Ralf Zillmann, Marie Rosa Tietjen, Lilli Falk, Christopher Manavi, Sascha Maaz, Anastazja Drobniak, Medusa Knopf, Johann Karthaus, Luis Noah Witte … Filmbeschreibung: Hedwig Höß (Sandra…

[randomrichards]

THE ZONE OF INTEREST:

Nazi family

Living next door to Auschwitz

Living complicit

[milliondollarbaby87]

The Zone of Interest (2023) Review

We follow the life of Rudolf Höss the commandant of Auschwitz and his wife Hedwig living in a house next to the wall of the camp, bringing up their five children and living what looks like a happy life. ⭐️⭐️⭐️⭐️ Continue reading Untitled

[genevieveetguy]

The Zone of Interest, Jonathan Glazer (2023)

[deprotagonisten]

Fellwechselzeit

Recensie Fellwechselzeit ★★★1/2 - 23, 24 en 27 januari te zien op @IFFR Een psychologische dramafilm die misschien ook wel als nihilistische horrorfilm is te betitelen. #IFFR #IFFR2020 #Fellwechselzeit #TimeisMoulting

De psychologische dramafilm Fellwechselzeit (Time is Moulting) gaat over Stephanie, die bij haar ouders woont. Contact met de buitenwereld ontbreekt, waardoor ze het zal moeten doen met haar niet zo bijster pientere ouders. Wat wij van Fellwechselzeit vinden, lees je in onze recensie.

(more…)

[gebo4482]

Fellwechselzeit – trailer | IFFR 2020

Dir: Sabrina Mertens Star: Zelda Espenschied / Miriam Schiweck / Freya Kreutzkam

[tranquildr3ams]

Fantasia Festival 2020: Time of Moulting (Fellwechselzeit, 2020)

Fantasia Festival 2020: Time of Moulting (Fellwechselzeit, 2020) #TimeofMoulting #German #Drama #Movie #Film #Review #FantasiaFest

Time of Moulting (Fellwechselzeit, 2020)

Director (and writer): Sabrina Mertens

Cast: Freya Kreutzkam, Miriam Schiweck, Zelda Espenschied, Bernd Wolf

Germany in the 1970s. Stephanie is a lively child, enjoys board games, playdates with neighbours, and holidays with the family. But her life takes an increasing turn towards isolation at the hands of her absent, temperamental father and a…