#Femme de Rochas

[moratoirenoir]

[angelitam]

Parfums chyprés

Parfums chyprés, intenses et magnétiques. Mitsouko de Guerlain Un accord majeur facetté de fleurs, de fruits et d’animalité qui fait scintiller un art du clair-obscur pour inspires les parfumeurs et chavirer les cœurs. Parfums chyprés C’est un accord de matières premières qui forme la famille olfactive la plus riche, la plus énigmatique, la plus audacieuse. Le terme vient de l’île de Chypre –…

[saintfelina]

i'm still a slut for animalics

i'm back with more! as we enter a new year, i've realized nothing will ever top my love of animalics. to me this is the peak of femininity--not florals or gourmands, but the raw sex appeal of this perfume category embodies every thing i want to be. and this time i'm upping the ante. we're moving away from softer musks and honey notes, instead we're going full blown sweaty and skanky with cumin, and civet. these are difficult and they're supposed to be. so to make things more interesting we're gonna explore older, vintage animalics versus newer animalics and see how they differ and compare.

vintage animalics are notable for their use of animal products. the practice has been thankfully discontinued but i can't lie and say i don't smell the difference. they were richer, dirtier and overall more potent. therefore if you want the full experience i recommend ebay, facebook marketplace, vinted and estate sales for older bottles.

(1932) the oldest on the list, tabu was beloved by old hollyword stars for its sultry, spicy ultra-feminine scent. crafted by perfumer jean carles, he was reportedly given the scandalous instructions to make a perfume for "whores" and that he did! its lush and rich, projecting far and making an appearence before you step into the room. a favorite of dorothy dandridge it's no surprise this was favored by many a screen siren. however i suggest you look on ebay for vintage versions as theyre easy to come by and aren't too expensive. the new reformulations just don't cut it!

(1944) femme rochas is next, this scent was famously worn by mae west and its shapely bottle matches her figure perfectly. the peach mimics soft, warm skin and its spiciness adds depth and sensuality. a perfume that makes you want to wear nothing else. while vintage bottles are best, the modern reformulations are also lovely.

(1944) another 40s creation, bandit isnt as favored as fracas (notably worn by stars like madonna) as it's more androgynous, edgy and quite frankly tough. perfect for marlene dietrich who was known for her transgressive roles and star power. bandit is a vetiver forward fragrance with a rich leather and civet drydown. this isn't for the frivolous type. if you wear this you're on top.

(1962) bal à versailles is extremely animalic. deep, spicy and resinous it's a highly polarizing scent. the powdery notes are either cloying or comforting, and this is one where all reformulations are pretty good, but there's enough differences where some prefer one over the others. as vintage as it gets and not for the faint of heart.

we're gonna break away from the old girls (affectionate, reverent) and we're gonna meet the new hussies. these animalics are created with synthetic animalics or by replicating it with non animal scents like cumin. don't sleep on these, as they're staying strong in a wave of florals and gourmands.

(2006) kicking off this century we have putain des palaces, another perfume for whores (it's name translates to palace whore) and its made to envoke a whore's boudoir: lace, powder, skin musk. her nightly routine. its a sensuous fantasy, and it's powdery notes make her delicate, and skinlike.

(2012) mad madam is a very carnal rose. well its not just the rose, but the whole bush thorns and all. it's like you stumbled out scratched and a little bloodied after an illfated idea to take a tumble. it has a nice greenness to them, very sexy and luscious. its dirty earthiness gives it an edge over other roses.

(2015) here we have salome. and this is a raunchy girl befitting her name. to many this smells like straight up sex, or at the very least how you smell after having sex and you put on a fur coat instead of a robe. the florals come in and give it a bit of class but not much, and its dry and sweaty and honestly? a little perverse. an animalic very much in the vein of her foremothers.

(2017) you thought i wouldn't add another scent by the queen of animalics?? well this time we're venturing into under my skin by francesca bianchi. this is sensual, warm, and completely fits its name with its skinlike scent. this isnt clean skin but it isnt dirty skin either, this is the human smell of your body after its sweated in the warm sun. blends well and and settles smoothly like all her other creations.

(2021) now in this decade we have rosenrot intense, created by the metal band rammstein . this perfume is odd in a good way, this is animalic by way of a tiger with a bloodied face after a feast. but dont be too scared of the blood note, it's really not that prominent i just like exaggerating. i'd say the incense note is more prominent, making this more of a smoky animalic rose with a slight metallic undercurrant.

(2024) les cahiers secrets is a perfume with a backstory catered to me. the brand jouissance based it's scents over female erotica writers, and this one in particular is based on anais nin. it's another powdery skin scent. and i don't mean skin scent as in close and soft, but in that it mimics skin. it's slightly sweaty, and the mid notes give it a makeupy scent. perfect for banging out smut for a dollar a page.

(2024) i'm not gonna lie and say black dog is easy (or well...good) but it's interesting. the durian note makes it a rough opener, but it settles into something darker, more mysterious and a little gothic as the licorice and animalic notes of the base come out. i'd be scared of this one, but intrigued.

(2024) lastly we have super sexy skunk, another rough go from d.grayi but also very interesting! it's cannabis notes are potent, and thats where the skunk widely comes from. but its almost nostalgic like being in the back of a nissan altima smoking weed way too young. it truly is super sexy, and also very dangerous with its oud and animal notes. even the chocolate gives it some edge.

[lamaisongaga]

FASHION CREDITS: "MAYHEM" ALBUM PHOTOSHOOT BY FRANK LEBON

Lady Gaga released the visuals for her seventh studio album, "Mayhem" which is set to be released worldwide on March 7th. For the album photo shoot, Frank Lebon created the portrait of an edgy, introspective and mature woman.

Concerning the costuming, Gaga and stylists Hardstyle opted for textures evocative of dark goth and horror imagery.

For the album's cover, Gaga is seen wearing an intricate blazer dress from Central Saint Martins alumni Mia Coco Chambers' BA 2024 graduate collection.

This jacket is a masterclass in wearable art, blending fashion with sculpture. The black structured silhouette serves as a commanding base, but the true spectacle lies in its ornate embellishments crafted entirely from molded rubber.

The design flourishes with baroque-inspired motifs, teeming with intricate scrolls, florals, and cascading teardrop beads by Simone Rocha. The rubber elements, gleaming with a dark, lacquered finish, resemble hand-carved ebony—luxurious and hauntingly beautiful. The back detailing is particularly opulent, where the patterns unfurl like a gothic garden (Eden?), bursting with movement and vitality. A perfect way to set the tone for the era we just set foot in.

Her black striped mesh and floral lace opera gloves with eyelash border are by Wing & Weft Gloves.

Next, Gaga is looking hauntingly beautiful in a design custom-made by emerging designer ILONA in collaboration with costume designer Seth Pratt!

This dress is a stunning fusion of delicacy and edge. The soft white fabric, paired with intricate lace at the neckline, exudes ethereal romance, while the exaggerated shoulders and airy sleeves add dramatic flair.

The dyed leather garter belt, reminiscent of a harness, introduces a bold, industrial contrast, grounding the softness with structure.

Young designer Mario Marquina's jacket is a bold fusion of tradition and innovation, reinterpreting the rich heritage of Spanish bullfighting attire through an avant-garde, deconstructed lens. Using six meters of thick blue denim he had saved for years, he spent an entire week meticulously bleaching the fabric to achieve a raw, distressed white tone before embarking on the garment’s construction.

Drawing inspiration from authentic torero jackets, Marquina maintained key historical details while radically transforming the silhouette into an oversized, zero-waste design. With only a single sketch and two base patterns—the bodice and sleeves—he allowed the rest of the creative process to flow intuitively, making each detail a reflection of spontaneity and craftsmanship.

The jacket is part of his Spring/Summer 2022 "Freak Show" collection, a conceptual exploration of destruction and reinvention, where references to Spanish culture and vintage circus aesthetics are filtered through a darker, more subversive perspective. The collection thrives on contrasts—between construction and deconstruction, tradition and rebellion, and aggressive yet refined detailing.

The white constructed bodysuit with sheer panels, she wore underneath, is from Dilara Findikoglu's Fall/Winter 2024 "Femme Vortex" collection.

Her incredible My Mom's Shoes wooden and silk scrunchy platform shoes, inspired by old-school clogs, are from Institut Français de la Mode alumni Kelly Sitbon's graduate collection titled "Comme Maman!", telling the story of a child playing dress-up inside its mothers closet. Leather jackets being turned inside-out, hair scrunchies used to keep the big shoes sturdy, lampshades used as hats and tablecloths painted with crayon worn as dresses.

Her jewelry here is by DOSIS G6C. She wore a pair of the Chessboard white-gold and diamond earrings from their "Chess" collection...

...as well as the 58.77g per Dose 9k white-gold necklace with sapphires and aquamarine from their "Catch" collection ($2,052).

Introducing to you: Brian De Carvalho and his Fall/Winter 2024 "Tormentum" collection which explores gothic deconstruction, using raw edges, burnt fabrics, and distressed finishes to symbolize the tension between restriction and freedom. With structured silhouettes softened by delicate details, the collection juxtaposes pain and beauty, reflecting themes of societal constraints and human resilience.

This coat is crafted from burnout velvet, featuring a semi-sheer texture that creates depth and contrast. Its ashen taupe color is subtly illuminated by a silver-toned pattern, adding a refined, vintage-inspired touch. The silhouette is structured yet fluid, with flared bell sleeves that enhance movement and a high-low hemline that adds dynamic shape. A black satin ribbon fastens the front, allowing for an open, effortless drape.

Her custom elongated white guipure lace collar is by another emerging designer, Iris Yang.

She paired it with black lace tights and these vintage Vivienne Westwood Fall/Winter 1993 Super Elevated Ghillie platform ankle boots in black.

[90sjenniferconnelly]

i wanna get a neat wearable perfume thats like melancholy and weird and a touch animallic. something that has the same quality of fleur dorange and feminite du bois where theyre both gorgeous but a little dirty and artful, but something thats more sad and aloof, but oddly comforting and cathartic in a weird off putting way. ive been circling putain des palaces, l’otpheline, rochas femme, and under my skin, but i need more to choose from. i know lheure blue is a classic of the genre and i will revisit it bur the last time i smelled it it reminded me of urinal cakes. i need something new in my life. none of the perfumes i have and use are moody enough. its either warm, sultry, comforting or sweet dumb bitch confections which i love but im craving something kind of emo and weird and understated.

[omagazineparis]

Anais Pouliot, le top canadien à suivre

Anais Pouliot (né le 7 mai 1991) est un modèle canadien. Née à Chicoutimi, au Québec, la belle Anais Pouliot a choisi de poser ses valises et d'habiter définitivement à New York. Dans cet article, nous avons voulu vous présenter quelques étapes de son parcours en l'illustrant de photos choisies. Elle a notamment été mise en avant par Louis Vuitton, Nina Ricci, Topshop, Sonia Rykiel, Aldo, H&M, Yves Saint Laurent, Carven, Anna Sui. Mugler, Mih jeans, Emporio Armani, Eres, Lancôme, Urban Outfitters, Tod's, Kate Spade, Nasty Gal et Barneys New York. Elle est l'un des modèles préférés de Terry Richardson. Découverte en 2005 au Québec, Anaïs décroche très vite ses premiers contrats. Signée chez Trump Models, elle débute dans une campagne See by Chloé avant de fouler le catwalk pour des marques comme Lacoste, Peter Som ou encore John Rocha, lors des fashion weeks de New York et de Londres. En 2010, elle défile en exclusivité pou Miu Miu et fait la couverture de Grey magazine en juin de la même année. Tout s'accélère fin 2010 pour la charmante Anaïs, qui devient l'un des mannequins les plus demandés : Christopher Kane, Mark Fast, Moschino, D&G, Marni... Elle enchaîne les défilés. Elle a participé à de nombreuses couvertures de magazines, dont Vogue, Acne Paper, Elle, Fashion, Oyster, Vogue UK, L'Express, Le Monde, L'officiel, Marie Claire et Air France Madame. Elle pose souvent pour le site Web et les catalogues de Victoria's Secret mais ne participe pas au grand défilé Victoria secret fashion show. A lire également : Behati Prinsloo, une namibienne ultra sexy Depuis quelques années, comme beaucoup de modèles et de mannequins, elle est très présente sur les réseaux via lesquels elle développe une communauté de fans vous pouvez la suivre et découvrir ses dernières activités. Notre rédaction est tombé sous le charme de cette belle canadienne qui bien qu'elle ait désormais la trentaine conserve un visage juvénile et ce regard espiègle qui ont fait son succès dès le début de sa carrière. Désormais, la jeune femme s'est imposée comme l'un des mannequins canadiens les plus demandés au monde... tout simplement. Read the full article

[haveyoureadthisqueerbook]

Sorry about this list.

1. In the Dreamhouse by Carmen Maria Machado

2. How to Find a Princess by Alyssa Cole

3. Homie by Danez Smith

4. Black Movie by Danez Smith

5. Don't Call Us Dead by Danez Smith

6. Cantoras by Carolina De Robertis

7. When the Angels Left the Old Country by Sacha Lamb

8. Feed by Tommy Pico

9. IRL by Tommy Pico

10. The Color Purple by Alice Walker

11. Several People Are Typing by Calvin Kasulke

12. My Government Means to Kill Me by Rasheed Newson

13. The Sunbearer Trials by Aiden Thomas

14. Cemetery Boys by Aiden Thomas

15. Bad Girls by Camila Sosa Villada (translated to English by Kit Maude)

16. The Lesbianas Guide to Catholic School by Sonora Reyes

17. Femme in Public by Alok Vaid-Menon

18. The Future is Disabled: Prophecies, Love Notes and Mourning Songs by Leah Lakshmi Piepzna-Samarasinha

19. Care Work: Dreaming Disability Justice by Leah Lakshmi Piepzna-Samarasinha

20. A Snake Falls to Earth by Darcie Little Badger

21. Elatsoe by Darcie Little Badger

22. Take a Hint, Dani Brown by Talia Hibbert

23. The Fae King by HE Edgmon

24. Iron Widow by Xiran Jay Zhao

25. Phoenix Extravagant by Yoon Ha Lee

26. She of the Mountains by Vivek Shraya

27. A Psalm for the Wild Built by Becky Chambers

28. Into the Drowning Deep by Mira Grant

29. Everyone on the Moon is Essential Personnel by Julian K Jarobe

30. Detransition, Baby by Torrey Peters

31. Ace of Spades by Faridah Àbíké-Íyímídé

32. The Chosen and the Beautiful by Nghi Vo

33. The Seep by Chana Porter

34. Where We Go From Here by Lucas Rocha (translated to English by Larissa Helena)

35. Eight Kinky Nights by Xan West Mooncakes by Wendy Xu and Suzanne Walker

36. Exile and Pride: Disability, Queerness, and Liberation by Eli Clare

37. Brilliant Imperfection: Grappling with Cure by Eli Clare

38. The Tea Dragon Society by K O'Neill

39. Ana on the Edge by AJ Sass

40. Ellen Outside the Lines by AJ Sass

41. Dread Nation by Justina Ireland

42. From the Stars in the Sky to the Fish in the Sea by Kai Cheng Thom and Kai Yun Ching

43. A Place Called No Homeland by Kai Cheng Thom

44. Fierce Femmes and Notorious Liars by Kai Cheng Thom

45. I Hope We Choose Love: A Trans Girl's Notes from the End of the World by Kai Cheng Thom

46. The Unbroken by CL Clark

47. The Mermaid, the Witch, and the Sea by Maggie Tokuda-Hall

48. Full Disclosure by Camryn Garrett

49. Our Bloody Pearl by DN Bryn

50. Not Your Sidekick by CB Lee

51. Docile by KM Szpara

52. Every Heart a Doorway by Seanan McGuire

53. The Space Between Worlds by Micaiah Johnson

54. Pet by Akwaeke Emezi

55. Finna by Nino Cipri

56. Dreadnought by April Daniels

57. The Deep by Rivers Solomon

58. The Root by Na'amen Gobert Tilahun

59. The Library of the Unwritten by AJ Hackwith

60. Borderline by Mishell Baker

Thank you for this list! These are all queued now.

[catspittle]

A list of things Crane does not enjoy due to legitimate trauma reasons, non-comprehensive:

- smooth, white tile

- blank rooms

- gold plated ceramic bathroom wall decorations, specifically 1950's-1960's Americana era

- blood

- bathtubs as a broad general

- condescending tones

- Femme de Rochas, the smell and also the bottle shape

[whileiamdying]

« Je suis toujours là » : le combat existentiel d’une femme face à la disparition de son mari

Walter Salles choisit de retracer l’histoire (vraie) de Rubens Paiva, ex-député de gauche disparu sous la dictature militaire au Brésil, à travers le regard de son épouse, combattante et mère courage.

Par Jacques Mandelbaum Publié le 15 janvier 2025 à 13h00

Eunice Paiva (Fernanda Torres), dans « Je suis toujours là », de Walter Salles.  STUDIO CANAL

L’AVIS DU « MONDE » — POURQUOI PAS

Sur la route du cinéma brésilien moderne, pour tracer les choses à très gros traits, trois noms reconnus du public international s’impriment. Le volcanique et possédé Glauber Rocha, figure de proue du « cinema novo » dans les années 1970. Le romanesque et engagé Walter Salles, qui émerge dans les années 1990. L’intellectuel critique Kleber Mendonça Filho, que l’on découvre à compter des années 2010. Le premier, comme brûlé à son propre feu, est disparu de longue date. Le troisième, patient artisan que le règne de l’ex-président d’extrême droite Jair Bolsonaro n’a pas aidé, ourdit à pas lent son prochain film. Le deuxième, perdu de vue depuis de nombreuses années, revient aujourd’hui avec un titre qui, pour concerner au premier chef son héroïne, pourrait aussi bien le désigner.

Révélé mondialement avec Central do Brasil en 1998, en retrait depuis Sur la route, en 2012, une adaptation du roman de Jack Kerouac qui n’avait pas entièrement convaincu, Salles réalise aujourd’hui un film qui connaît un gros succès au Brésil et remet en jeu deux motifs récurrents de son cinéma : l’absence ou la disparition d’un proche, singulièrement d’un père et d’un mari, et conséquemment la survie de ceux qui restent. Situation qu’il installe ici sur le fond du chapitre le plus tragique de l’histoire brésilienne contemporaine : la dictature militaire qui cadenassa et meurtrit le pays de 1964 à 1985. L’histoire, comme on dit, est tirée de faits réels. L’arrestation, en 1971, de Rubens Paiva – un ingénieur qui avait été député du Parti travailliste et se livrait à une résistance pacifique sous la dictature – suivie de sa disparition.

Il laissait derrière lui sa femme, Eunice, et cinq enfants, soudain confrontés au vide, à l’arbitraire, au néant, à l’impossible deuil. Walter Salles met en scène son récit en deux périodes. Une première demi-heure est consacrée à la vie d’une famille heureuse, dans une belle maison moderniste proche de la plage de Rio. La musique, le décor et les tenues, les couleurs du monde et le grain de la pellicule, tout ici, jusqu’au tournage de certaines séquences en super-8, donne l’illusion d’une exacte contemporanéité entre l’époque et le filmage. Tout y est par ailleurs si serein, si joyeux, si ouvert au monde, si aimant, si cool que le spectateur, averti du sujet du film et anticipant la tombée du couperet, se met prudemment à distance d’une plénitude dont il pressent la fonction dramaturgique.

Focalisation mélodramatique

A compter de l’arrestation de Rubens, père et mari exemplaire, un autre film, infiniment plus sombre, commence. Walter Salles prend le parti de le restituer à travers le regard d’Eunice, la femme de Ruben, depuis sa propre arrestation quelques jours après son mari jusqu’à l’époque contemporaine où on la retrouve, très âgée, à Sao Paulo, en compagnie de sa nombreuse descendance. Cette part du film est un portrait de femme qui conjoint une histoire de souffrance indicible et de résilience. L’une et l’autre auront permis à Eunice d’élever ses cinq enfants, de devenir avocate pour les droits des autochtones et de ne jamais abandonner la mémoire de son mari, en recherchant inlassablement les preuves de sa disparition.

[leehamwriting]

Un homme sous les nuages - Jana ROCHA - 2024 - Ed. Ex Aequo

Quatrième de couverture De passage dans un village du Nord de l’Argentine, le Guadeloupéen Joël Lemaître se retrouve en mauvaise posture lorsque Marcela, la femme d’un riche épicier, disparaît la nuit de son arrivée. Tania, une jeune femme polyglotte, vient à sa rescousse malgré lui. Elle entraîne Joël dans ses recherches sur les causes de la disparition qui agite le village. Lors de ce voyage à…

[blogperfumes]

Rochas Escapade Exotique Eau Toilette

Marcel Rochas marca a moda do seu tempo - sem cultivar apenas o clássico, ele vai sempre adiante, obcecado pela perfeição. Lança o seu primeiro perfume “Femme”, sendo um sucesso de imediato. Em 1953, no auge da sua carreira, Marcel Rochas decide fechar a sua casa de alta-costura, determinado a dedicar os seus últimos anos à conceção de fragrâncias. Eau de de Rochas é um perfume icónico que continua a reinventar-se e conquistar os corações do público, desde a sua primeira criação em 1970. Ano após ano, Eau de Rochas transforma-se, tomando ares mais ou menos opulentos, carregando com frescura ou sensualidade. No entanto, desde 2016, a Rochas adoptou o hábito de desenvolver uma edição especial limitada à temporada de verão. Estes perfumes efémeros são o prazer de colecionadores e estão reunidos numa coleção chamada Les Escapades de Rochas.

A nova respiração frutada e solar de Eau de Rochas Escapade Exotique

Mais uma vez, em 2019, a Rochas apresenta-se com um de seus sucos solares e de verão. Desta vez, a sua nova composição é chamada Eau de Rochas Escapade Exotique. Desta vez, mais do que nunca, Rochas escolheu levar-nos para uma terra distante. O tempo é exótico e Escapade Exotique convida a fazer as malas para uma praia paradisíaca.

O Eau de Rochas Escapade Exotique é inspirado numa ilha aquecida pelo sol, forrada de areia branca e atingida pelo mar. Assim, o aroma desta nova fragrância mistura calor e frescura. Esta fragrância é um novo encontro com a brisa do verão; uma viagem a uma ilha tropical quente e calma, cheia de vegetação exótica. Um lugar de paz e tranquilidade, onde os únicos sons para desfrutar são as ondas do mar e as canções dos pássaros que descansam nas palmeiras. Escapade Exotique contém um aroma surpreendente e luminoso, do qual predominam as notas frutadas desde o primeiro momento. Escapade Eau de Rochas Exotique pertence à família olfativa Floral Fruity para mulheres. O seu aroma exótico aparece com um desfile de notas energéticas e femininas de groselha preta e otimista laranja, junto com um coração frutado de melão, melancia e jasmim. Todo este coquetel de notas é baseado num fundo subtil de almíscar e cedro branco que dão calor a este perfume. A GARRAFA DE ESCAPADE EXOTIQUE A garrafa que envolve o aroma Eau de Rochas Escapade Exotique continua com as formas da clássica linha Eau de Rochas. Uma garrafa de vidro com um look vintage, tingiu um gradiente rosa fúcsia. Uma garrafa coberta com um bujão esférico cheio de ranhuras. Frutas exóticas e o calor do verão são emanados dentro desta fragrância.

As notas de topo são Maçã, Cassis ou groselha preta e Laranja sanguínea. As notas de coração são Melão, Jasmim e Melancia. As notas de fundo são Extrato de Cedro branco, Almíscar e Ambroxan. Rochas Escapade Exotique está disponível em 100ml Eau Toilette. Read the full article

[moratoirenoir]

[singularidadesdouniverso]

A noite, o silêncio do quarto, da alma, da mente...permitem que a sintonia dos pingos de chuva se façam canção. Melancólica...

E eu aqui tentando trilhar o caminho de volta, tentando entender em qual passeio eu me perdi...me deixei entre a mata observando aquele por do sol, onde eu quis eternizar o momento....ou fiquei parada sobre o leito do rio ouvindo a melodia da água que sutilmente deslizava entre as rochas, sinuosamente...sem alardes, moldando seu próprio caminho, ou talvez me esqueci tentando compreender a perfeição das flores do campo naquele afloramento esquecido, elas balançavam com o vento e pareciam querer minimizar os rastros do descaso e colorir nossa visão. Quem sabe eu desligada que sou, me esqueci observando a grandeza e o poder de Deus, extasiada com tanta beleza no Cânion, lendo na paisagem as marcas do passado, e como tudo isso estará em um futuro mais distante, com a certeza de que tudo muda, nada é estático. Onde foi que me perdi, onde deixei minha sensibilidade, onde está minha poesia...minha leveza...onde esqueci a minha crença no amor, onde deixei os meus sorrisos espontâneos, meu barulho quietinho, minha voz mansa, meu gesticular desajeitado...mas tão meu, tão eu. Será que eu me deixei no azul....no azul de Paul Valery, que um dia alguém me deu.... "Patience, patience, Patience dans l’azur ! Chaque atome de silence Est la chance d’un fruit mûr ! Viendra l’heureuse surprise : Une colombe, la brise, L’ébranlement le plus doux, Une femme qui s’appuie, Feront tomber cette pluie Où l’on se jette à genoux !"....

[lmarodrigues]

Maria por Maria (da Graça Morais)

Maria uma mulher que nasceu , viveu e morreu com a idade de noventa anos, numa pequena aldeia de cerca de cem habitantes, isolada entre montanhas, de fraguedos, vinhas e olivais. Vieiro, lugar onde eu, Maria da Graça, nasci, vivi e observei sempre com emoção as Marias que hoje repousam no cemitério da Aldeia.

Em criança eu desenhava nas fragas com bocados de telhas e pedrinhas e cedo me apercebi que havia marcas muito antigas nessas enormes rochas que existiam nesse Trás-os-Montes majestoso e brutal. Mais tarde, em 1991, seriam descobertas as primeiras gravuras do Côa, a cerca de 40km da aldeia do Vieiro.

Essas mulheres, as Marias, viveram tempos de fome, de emigração dos seus familiares para o Brasil, mais tarde para a França, Alemanha e Suíça e também viveram com dor os dramas das partidas dos filhos para a guerra colonial em África, Angola, Moçambique, Guiné, nos anos sessenta até 1974, ano da revolução dos cravos, do 25 de Abril.

Foram mulheres lutadoras e resignadas, encontrando algum conforto na Fé católica e nos rituais sagrados e profanos daquela pequena comunidade, ligando-as numa forte identidade para continuarem a resistir e lutar por uma vida melhor.

Maria guardava no rosto as rugas da terra lavrada, das cascas das árvores, oliveiras, videiras, sobreiros e do tempo. O seu olhar e sorriso era sábio e silencioso, como o da mula, animal de carga, com quem manteve toda a vida uma cumplicidade nos trabalhos dos dias e das noites, cheios de solidão e dureza.

Realizei esta obra em 1982, numa sala transformada em atelier na casa do meu avô materno, durante um período de grande isolamento e forte necessidade de voltar às raízes, à terra onde nasci e onde durante gerações todos os meus antepassados nasceram, viveram e morreram. Maria trabalhava a terra e eu, Maria da Graça, pintava as telas.

Esta pintura, Maria, representou-me na XVII Bienal de São Paulo em 1983, com grande impacto junto da crítica e dos artistas presentes, e teve como consequência convites para exposições individuais nos Museus de Arte Moderna de São Paulo e do Rio de Janeiro, exposições que se realizaram nos anos de 1984 e 1985.

Desejo que esta obra Maria, valorize e emocione os visitantes da exposição Préhistomania no Musée de l'Homme, tal como sempre me emocionaram as exposições realizadas neste museu, num encontro entre a Arte e a História da Humanidade.

Graça Morais, Outubro de 2023

Traduction en français

Maria par Maria (par Graça Morais)

Maria, est une femme qui est née, qui a vécu et qui est morte dans un petit village d'une centaine d'habitants, isolé dans les montagnes, les vignobles et les oliveraies, à l'âge de 90 ans. Vieiro, c’est le lieu où moi, Maria da Graça, je suis née, j'ai vécu et j'ai toujours regardé avec émotion les Marias qui reposent aujourd'hui dans le cimetière du village.

Enfant, je dessinais avec des morceaux de tuiles et des cailloux sur les rochers et je me suis vite rendu compte qu'il y avait des marques très anciennes sur ces énormes roches qui existaient dans ce Trás-os-Montes, majestueux et brutal. Plus tard, en 1991, les premières gravures de Côa ont été découvertes, à environ 40 kilomètres du village de Vieiro.

Ces femmes, les Marias, ont vécu des périodes de famine, d'émigration de leurs familles vers le Brésil, puis vers la France, l'Allemagne et la Suisse, et elles ont également vécu les tragédies du départ de leurs enfants pour les guerres coloniales en Afrique, en Angola, au Mozambique et en Guinée dans les années 1960 jusqu'au 25 avril 1974, l'année de la Révolution des œillets.

Elles étaient des combattantes et des femmes résignées, trouvant un certain réconfort dans la foi catholique, les rituels sacrés et profanes de cette petite communauté, forgeant une identité forte pour continuer à résister et à lutter pour une vie meilleure.

Le visage de Maria portait les rides de la terre labourée, de l'écorce des arbres, oliviers, vignes, chênes-lièges et du temps. Son regard et son sourire étaient sages et silencieux, comme celui de la mule, sa bête de somme, avec laquelle elle a été complice toute sa vie des travaux des jours et des nuits, remplis de solitude et d'épreuves.

J'ai réalisé ce travail en 1982, dans une pièce transformée en atelier de la maison de mon grand-père maternel, au cours d'une période de grand isolement et d'un fort besoin de retourner à mes racines, à la terre où je suis née et où, depuis des générations, tous mes ancêtres sont nés, ont vécu et sont enterres. Maria travaillait la terre et moi, Maria da Graça, je peins des toiles.

Cette peinture, Maria, m'a représentée à la 17e Biennale de São Paulo en 1983, et a eu un grand impact sur les critiques et les artistes présents. Elle a donné lieu à des invitations pour des expositions individuelles dans les musées d'art moderne de São Paulo et de Rio de Janeiro, expositions qui ont eu lieu en 1984 et 1985.

J'espère que cette œuvre, Maria, enrichira et émouvra les visiteurs de l'exposition Préhistomania au Musée de l'Homme, tout comme j'ai toujours été ému par les expositions de ce musée, dans une rencontre entre l'Art et l'Histoire de l'Humanité.

Graça Morais, Octobre 2023

[bebemoon]

“rococo-inspired femme fatale“ look, for anonymous .

dilara findikoglu fully boned “court” corset w/ 18th century corset detailing and adjustable satin lacing and zip on back

prada petal pink double satin miniskirt

vivienne westwood “hercules and omphale” françois boucher archive beart bag

château de versailles “versailles passion” pour elle eau de parfum 

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Anais Pouliot, le top canadien à suivre

Anais Pouliot (né le 7 mai 1991) est un modèle canadien. Née à Chicoutimi, au Québec, la belle Anais Pouliot a choisi de poser ses valises et d'habiter définitivement à New York. Dans cet article, nous avons voulu vous présenter quelques étapes de son parcours en l'illustrant de photos choisies. Elle a notamment été mise en avant par Louis Vuitton, Nina Ricci, Topshop, Sonia Rykiel, Aldo, H&M, Yves Saint Laurent, Carven, Anna Sui. Mugler, Mih jeans, Emporio Armani, Eres, Lancôme, Urban Outfitters, Tod's, Kate Spade, Nasty Gal et Barneys New York. Elle est l'un des modèles préférés de Terry Richardson. Découverte en 2005 au Québec, Anaïs décroche très vite ses premiers contrats. Signée chez Trump Models, elle débute dans une campagne See by Chloé avant de fouler le catwalk pour des marques comme Lacoste, Peter Som ou encore John Rocha, lors des fashion weeks de New York et de Londres. En 2010, elle défile en exclusivité pou Miu Miu et fait la couverture de Grey magazine en juin de la même année. Tout s'accélère fin 2010 pour la charmante Anaïs, qui devient l'un des mannequins les plus demandés : Christopher Kane, Mark Fast, Moschino, D&G, Marni... Elle enchaîne les défilés. Elle a participé à de nombreuses couvertures de magazines, dont Vogue, Acne Paper, Elle, Fashion, Oyster, Vogue UK, L'Express, Le Monde, L'officiel, Marie Claire et Air France Madame. Elle pose souvent pour le site Web et les catalogues de Victoria's Secret mais ne participe pas au grand défilé Victoria secret fashion show. A lire également : Behati Prinsloo, une namibienne ultra sexy Depuis quelques années, comme beaucoup de modèles et de mannequins, elle est très présente sur les réseaux via lesquels elle développe une communauté de fans vous pouvez la suivre et découvrir ses dernières activités. Notre rédaction est tombé sous le charme de cette belle canadienne qui bien qu'elle ait désormais la trentaine conserve un visage juvénile et ce regard espiègle qui ont fait son succès dès le début de sa carrière. Désormais, la jeune femme s'est imposée comme l'un des mannequins canadiens les plus demandés au monde... tout simplement. Read the full article