#Estilos Arquitectónicos

[soyarquitectura-blog]

Casa de campo moderna con acero y madera!

En este artículo, exploraremos la fascinante evolución de la casa de campo moderna, un estilo arquitectónico que ha sabido combinar la tradición y la innovación. Desde sus raíces históricas hasta las tendencias contemporáneas, descubrirás por qué estas casas se han convertido en un símbolo de comodidad y elegancia en la vida rural. Acompáñanos en este viaje a través de las casas de campo modernas…

[sonsofks]

¡Los Sims 4 Desvelan los Kits "Castillo con Clase" y "Gusto Gótico" Votados por la Comunidad!

EA y Maxis dan vida a los deseos de la comunidad, ¡los kits que transformarán tu juego llegan el 18 de enero! ¡Hola, Simmers! En un emocionante anuncio, EA y Maxis nos traen la revelación de los dos kits más esperados votados por la comunidad de Los Sims™ 4: “Castillo con Clase” y “Gusto Gótico”. Estos esperados paquetes estarán al alcance de todos a partir del 18 de enero, disponibles para PC…

[mexicoantiguo]

Imagen de la Catedral Metropolitana de México D.F.

Ca.1900

Fusión de estilos arquitectónicos: Aunque predominantemente barroca, la catedral incluye una mezcla de estilos, como el renacentista, gótico y neoclásico. Esto se debe a que su construcción duró casi 250 años, desde 1573 hasta 1813, atravesando distintos periodos artísticos.

[carloskaplan]

Estilos arquitectónicos

[1mikel2]

JaeCheol Park AKA PaperBlue, crea estos impresionantes e intrincados dibujos a modo de sketches arquitectónicos. Pero en lugar de imaginar un edificio edificable, Park emplea la estética clásica ilustrativa para formar entornos urbanos fantásticos donde las estructuras aparecen y desaparecen, mezclando entre sí una neblina de patrones geométricos sumamente espectaculares.

Sus líneas sueltas y sus capas intensivas amenizan los estilos arquitectónicos históricos que destaca en sus dibujos. El artista, que tiene su sede en Seongnam, Corea del sur, tiene una amplia audiencia para su arte digital y conceptual. Park comparte sus tutoriales de dibujo en YouTube y también os podéis hacer con su libro “The art of Paperblue” disponible en Amazon.

JaeCheol Park AKA PaperBlue, creates these impressive and intricate drawings as architectural sketches. But instead of imagining a buildable building, Park uses the illustrative classical aesthetic to form fantastic urban environments where structures appear and disappear, mixing together a fog of extremely spectacular geometric patterns.

Its loose lines and intensive layers enliven the historical architectural styles that stand out in their drawings. The artist, who is based in Seongnam, South Korea, has a wide audience for his digital and conceptual art. Park shares his drawing tutorials on YouTube and you can also get his book "The art of Paperblue" available on Amazon.

[memorias-paisajes-sv]

Acá les dejo un mapa sobre el circuito Memorias y Paisajes y una pequeña descripción sobre los destinos que visitamos:

Santa Ana:

Catedral de Santa Ana: Esta majestuosa iglesia de estilo gótico es uno de los íconos arquitectónicos más importantes del país. Su construcción data de principios del siglo XX.

Teatro de Santa Ana: Un imponente edificio de estilo renacentista inaugurado en 1910, donde se realizan diversas actividades culturales y artísticas.

Centro Histórico: Con calles coloniales y edificios que reflejan la riqueza cultural y el legado histórico de la región.

Cerro Verde:

Ubicado en el Parque Nacional Los Volcanes, es un mirador natural que ofrece vistas espectaculares de los volcanes Izalco, Santa Ana (Ilamatepec) y el Lago de Coatepeque. Hay senderos ecológicos que permiten disfrutar de la fauna y flora locales, así como de la fresca vegetación que caracteriza esta área.

Volcán Izalco: Apodado "El Faro del Pacífico" por su constante actividad volcánica en el pasado, es uno de los destinos favoritos para los aventureros que buscan escalar hasta la cima.

Joya de Cerén:

Este sitio arqueológico, declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, ofrece una mirada única a la vida cotidiana de los mayas del periodo Clásico, preservada bajo ceniza volcánica. Es conocido como la "Pompeya de América" por su excelente estado de conservación.

Museo del Sitio: Presenta hallazgos como cerámica, herramientas agrícolas y los restos de viviendas que muestran cómo era la vida de una comunidad agrícola maya en el siglo VII.

Tazumal:

Es uno de los complejos arqueológicos más importantes de El Salvador, donde se encuentran pirámides mayas bien conservadas. Aquí se han descubierto tumbas, cerámica y piezas de jade que reflejan la importancia de Chalchuapa como centro cultural y comercial en la época prehispánica.

Pirámide Principal: Con cerca de 24 metros de altura, es la estructura más destacada del sitio y muestra una compleja ingeniería precolombina.

San Andrés:

Este sitio arqueológico fue un importante centro ceremonial y político maya. Se destaca por sus pirámides, patios ceremoniales y plataformas residenciales de la élite.

Museo de San Andrés: Exhibe una variedad de artefactos encontrados en el sitio, como piezas de cerámica, obsidiana y herramientas, además de proporcionar información sobre la ocupación del área desde el periodo Preclásico hasta el Clásico Tardío.

Casa Blanca:

Otro importante sitio arqueológico ubicado en Chalchuapa. Aquí, los visitantes pueden apreciar las estructuras de piedra y el trabajo en cerámica de los antiguos mayas. Además, es posible participar en talleres interactivos de teñido natural utilizando técnicas ancestrales.

Museo Casa Blanca: Exhibe objetos encontrados en las excavaciones, incluyendo cerámicas y objetos rituales, y ofrece una explicación sobre la vida cotidiana de los habitantes prehispánicos.

[ibarbouron-us]

La catedral basílica, santuario del Señor y la Virgen del Milagro, de estilo arquitectónico neobarroco colonial.

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Entrevista a un arquitecto

Análisis a la entrevista

La profesora y arquitecta María Carolina Espinal y la experiencia que comparte en la entrevista presenta una interesante conexión con Filippo Brunelleschi. A pesar de los siglos que los separan, ambos comparten una serie de características y enfoques en su trabajo:

La Arquitecta María Carolina describe su trabajo como un proceso de crecimiento constante, que involucra muchos ámbitos que le ha permitido ver, diseñar y enseñar arquitectura en dos lugares distintos. Un trabajo donde combina diversas especialidades para obtener resultados óptimos. Una experiencia que la podemos relacionar con Filippo Brunelleschi, fue un innovador incansable, siempre buscando nuevas soluciones técnicas y estéticas. Su cúpula de la Catedral de Florencia es un ejemplo de cómo resolvió un problema arquitectónico de gran complejidad.

Brunelleschi se basó en los conocimientos de la arquitectura clásica, pero los adaptó a las necesidades y tecnologías de su tiempo. La arquitecta hablaba de combinar la comprensión de la arquitectura tropical con una lógica estructural y una modulación. Esta capacidad de integrar diferentes enfoques es esencial para crear diseños exitosos.

Brunelleschi aunque no se tiene mucha información sobre su día a día, es evidente que lideró grandes proyectos y equipos de trabajo. Al igual que la arquitecta María Carolina que describe su rol como organizador y motivador de tu equipo, buscando brindarles las herramientas necesarias para alcanzar los objetivos.

La arquitecta menciona la influencia del brutalismo y la arquitectura tropical de Caracas en su estilo. Esto demuestra cómo el contexto histórico y cultural moldea nuestra visión de la arquitectura. Brunelleschi estuvo influenciado por el contexto histórico y cultural de Florencia, así como por los avances en la construcción y los materiales.

La arquitecta María Carolina menciona la importancia de investigar materiales, revisar artículos y construir una base de datos de imágenes. Brunelleschi Se inspiró en la arquitectura clásica y en las obras de sus contemporáneos. A pesar de estar en épocas diferentes buscar referencias es esencial para un arquitecto

En conclusión, La arquitecta María Carolina Espinal y Brunelleschi comparten una pasión por la arquitectura, una búsqueda constante de conocimiento y una capacidad para adaptarse a los desafíos de su tiempo. A pesar de las diferencias en las herramientas y tecnologías disponibles, la esencia de la arquitectura, que es la creación de espacios que respondan a las necesidades humanas y culturales, sigue siendo la misma.

Fecha: 25/10/2024

[javier-carrasco]

Si hay un estilo arquitectónico que nos deja a todos con la boca abierta, ese es el gótico. Yo creo que porque nos obliga a mirar hacia arriba, lo cual ya es signo de rendición. Y también porque sus formas más distintivas —arbotantes, huecos, nervaduras, contrafuertes, cristaleras— tienen una función estructural: vaciar lo más posible, aligerar, permitir el paso de la luz, luchar contra la gravedad. Eso nos lleva, ineludiblemente, a un estado físico-psicológico lleno de energía ascendente. Como si fuéramos un cohete listo para despegar de esta tierra.

[oswaldo94]

Santuario de Guadalupe en Aguascalientes, México 🇲🇽. Estilo arquitectónico barroco

[joseandrestabarnia]

Vasili Súrikov (1848-1916) Ramo 1884

Tamaño: 17,4 x 25,2 Material - papel Técnica: acuarela Número de inventario - R-1389 Comprado a los herederos del artista, Moscú. 1971

La acuarela ocupa un lugar especial en la obra de Surikov; trabajó en ella durante casi toda su vida. El primer maestro del artista N.V. Grebnev prestó mucha atención a las acuarelas. Habiendo ingresado en la Academia de las Artes, Surikov continuó sus estudios en esta técnica bajo la dirección de P. Chistyakov, e incluso entonces logró dominarla. Fue Surikov quien devolvió la acuarela al papel de una técnica independiente en las bellas artes rusas de la segunda mitad del siglo XIX; antes de él, se usaba con mayor frecuencia solo con fines aplicados, al crear bocetos.

En la primavera de 1884, Surikov viajó por Italia: visitó Milán, Florencia, Roma, Nápoles, Venecia, examinó monumentos arquitectónicos famosos, visitó museos y trabajó mucho. El brillante sol de Italia, la multitud festiva y abigarrada y la exuberante naturaleza cambiaron la paleta del artista, saturándola con colores abiertos. Una serie de acuarelas italianas de 1884 son obras maestras del estilo acuarelista de Surikov. Transmite magistralmente los colores del amanecer de la mañana, el resplandor del sol en las paredes blancas de las catedrales y el derroche de colores del carnaval. En estas obras, el artista utilizó todas las posibilidades de la acuarela: pintó con trazos transparentes, apenas tocando el papel, y veladuras en capas, ligeros toques cortos de pincel y amplias manchas sonoras.

En Roma, Surikov encontró el famoso carnaval, cuya parte más pintoresca fue la batalla de las flores. Los participantes en la procesión se abastecieron de ramos y se los arrojaron unos a otros. Este episodio inspiró tanto al artista que concibió el cuadro “Carnaval romano”. Para la composición pictórica de 1884, que representa cómo una alegre mujer italiana vestida de rosa brillante levanta las manos para arrojar un ramo desde el balcón, Surikov pintó varias acuarelas. Uno de ellos – “Ramo” – pertenece a la colección de la Galería Tretyakov. Utilizando manchas sonoras de color, el artista esculpe con confianza las formas de capullos rosados. Reunidas en un apretado ramo, las flores parecen transportar todavía la energía vital de la naturaleza viva. La habilidad de ejecución y la sofisticación del color nos permiten considerar las obras italianas del artista como las mejores obras de acuarela de la segunda mitad del siglo XIX.

Información e imagen de la web de la Galería Tretyakov.

[soyarquitectura-blog]

Fachadas minimalistas pequeñas! Hermosas!

Las casas con fachadas minimalistas modernas son un estilo arquitectónico que se caracteriza por la simplicidad, la limpieza de líneas y la atención cuidadosa a los detalles. En este artículo te ofrecemos algunas de sus principales características: Sencillez en el diseño: La simplicidad es la clave en las fachadas minimalistas. Se evitan ornamentos innecesarios y elementos decorativos excesivos.…

[cimentandoideas]

Gesto arquitectónico y la creación de identidad.

Jeyshamarie Estrada Montalvo

ARQU 3121-001 -Prof. J. Isado

2 de septiembre de 2024

Un aspecto fundamental del gesto arquitectónico es su capacidad para responder al contexto en el cual un arquitecto se puede inspirar, este puede ser natural, urbano, histórico o cultural. Un ejemplo puede ser Peter Zumthor, en sus Termas de Vals utiliza la piedra local para construir un edificio que parece que sale de la montaña. Igualmente el centro Pompidou en Paris diseñado por Renzo Piano y Richard Rogers ofrece un gesto completamente diferente al presentar un edificio colorido y un diseño industrial en el medio de la ciudad. Estos gestos son elementos que sobresalen de la composición general en la que normalmente los arquitectos diseñan.

Zumthor utiliza muy bien el gesto arquitectónico en su proyecto, establece un diálogo armónico entre el paisaje y los edificios a su alrededor. Cada arquitecto tiene su propio estilo e inspiración para realizar un proyecto. Muchos se enfocan en la estética de su diseño y otros en los elementos naturales y que se puede lograr con esos espacios. En el caso de Zumthor el supo organizar bien sus ideas para lograr crearla armonía que le pidieron para que las vistas de los hoteles a sus alrededor no se afectara y lo logró. Este proyecto demuestra las horas que tuvo que pasar Zumthor creando un gesto arquitectónico que estuviera acorde a su identidad y a la forma en la que el trabaja. Aquí, el gesto no es un mero capricho formal, sino una respuesta al contexto geográfico y material que busca conectar profundamente el edificio con su entorno.

El Centro Pompidou en Paris, como dije anteriormente ofrece un gesto completamente distinto, creando un monumento distinto a todo a su alrededor a simple vista. Este gesto con su estructura externa expuesta nos permite observar el punto al que querían llegar los arquitectos de este proyecto. Ellos buscando hacer algo muy distinto a todo lo que ya había sido construido en un país tan conservador. Esto es el gesto arquitectónico que los define, así ellos demuestran su identidad ante el ojo público.

En conclusión, el gesto arquitectónico es más que un capricho estilístico, es un elemento muy importante al realizar un proyecto arquitectónico que comunica intensiones y comunica un contexto y crea una identidad. Ya sea mediante el uso de materiales locales, la integración con el entorno natural, la creación de formar simétricas o la implementación de recursos sostenibles. El gesto arquitectónico ofrece que los arquitectos puedan proyectar algo, un pensamiento o un sentimiento a través de sus diseños. Esto hace que sus edificios hablen, provoquen emociones y dialoguen con su entorno.

Referencias:

Zumthor, Peter (2006). Thinking Architecture. Birkhäuser.

Libesking, Kind (2008). Breaking Ground: Adventures in Life and Architecture. Riverhead Books.

[mexicoantiguo]

Imagen donde apreciamos la Catedral de Morelia. Morelia, Mich. Mex. Fecha: 1908

Fue diseñada por el arquitecto italiano Vicencio Barroso de la Escayola, la primera piedra de la construcción fue colocada por el obispo Fray Marcos Ramírez del Prado, su construcción se inició el en 1660 y se concluyó en 1744, 84 años después. Debido al tiempo que se tardó en completarla, se utilizaron diversos estilos arquitectónicos en su diseño.

[kumonomukoue]

TWST: Historia principal – Episodio 7-140 (traducción español)

Libro 7 - El Líder del Abismo (Diasomnia)

Episodio 7-140 ¡Búsqueda abrasadora!

[ ♪ ]

PASILLO DE LOS SUEÑOS

ORTHO: El seguimiento de señales espectrales ha sido completado. Ha llegado a las coordenadas seleccionadas.

VIL: ¡AAAAAAAAAAY!

¡Nadie me avisó de esto, que se acabe ya! *se aferra a Silver*

SILVER: ¡Vil senpai… ya hemos aterrizado!

VIL: ¡Por favor! ¡AAAAAAY! ¿Eh, ya está?

SILVER: Vil senpai me ha agarrado tan fuerte de repente que no podía mover ni un pelo.

Me ha recordado a las llaves de judo que me hacía señor padre…

Yo solo no habría podido realizar el aterrizaje, ha sido gracias a las instrucciones de Ortho.

SEBEK: Qué capacidad pulmonar y qué potencia vocal tendrá que tener para pasarse todo el viaje chillando.

¡Pensé que me iba a quedar sin tímpanos!

ORTHO: Creo que tú tampoco eres quien para hablar de potencia vocal.

VIL: Seguro que esto es lo que siente un arándano congelado en una batidora. 

SILVER: Siento no haber podido darte un viaje ligero. 

VIL: ¡Ejem! No te equivoques, no te culpo a ti.

Tan sólo me he asustado un poco y he perdido la compostura. ¿... Qué maúllas tú, Grim?

¡Oye, Yuu! ¿Sabías desde el principio que cruzar sueños era así de brusco?

YUU: Sí… / Sí. ¡Pero me pareció divertido ocultarlo!

VIL: ¡Si lo sabías, habérmelo dicho!

GRIM: Nosotros tampoco lo sabíamos la primera vez y lo pasamos fatal.

Sería injusto que sólo tú estuvieses preparado mentalmente.

VIL: Hay que ver, todos los alumnos de esta escuela son iguales. ¡Aay jo, mi pelo, maquillaje y ropa están hechos un desastre!

IDIA: ¡JUAJUAJAJA!

¡Nunca imaginé que oiría esos grititos tan patéticos saliendo de Vil!

Tienes suerte de no haber hecho el ridículo delante de los de tu mismo dormitorio.

VIL: Cállate, Idia. ¿Te destrozo esa pantallita?

IDIA: ¡Jujiji! Adelante, por mucho que rompas la pantalla, a mí no me harás daño.

Esto es el mundo de la imaginación, tengo vidas infinitas~

ORTHO: ¡Muy bieeeen, ya basta de pelear!

GRIM: Bien dicho, Ortho. Esta gente no tiene ni una pizca de consideración.

VIL: Que me lo diga Grim es el pico de la humillación… Pero tiene razón.

Vamos de una vez a buscar al dueño de este sueño y despertarlo.

SILVER: Sí. Este sitio… No creo que esté en la escuela.

VIL: Si no estamos en la escuela, los uniformes de dormitorio serán demasiado llamativos. Tenemos que cambiarnos al uniforme de clase.

TODOS: ¡Dream Form Change!

SEBEK: Bien. Sin más dilación, busquemos al dueño de este sueño.

*chsss… chss…*

GRIM: ¿Qué es ese edificio de ahí? Con ese techo en forma de cebolla, se parece a Scarabia.

*chss… chssss…*

ORTHO: Es el estilo arquitectónico del País de la Arena Ardiente. Está tan reluciente que parece nuevo. 

*chsss… chsss…*

VIL: Hace tanto sol que siento que me va a atravesar la piel. Por cierto…

TODOS: ¡QUÉ CALORAZO!

SEBEK: ¡Uugh, estoy sudando sin hacer nada!

IDIA: M-mierda…

¡Si sube la temperatura interna de la tablet se va a apagar!

¡Me pasa por ser demasiado realista imaginando dispositivos…!

GRIM: ¡Fuaaaag! El suelo está tan caliente que siento pinchazos en las patitas, ¡no aguanto más!

¡Me voy a dar un bañito en esa fuente de ahí, ta’luego!

SEBEK: ¡Grim, que estamos en propiedad pública!

*¡plas!*

GRIM: Fuaa~ Qué fresquitas se me han quedado las patas.

VIL: Hay que ver, la fuente no es una piscina. ¡Sal ahora mismo de ahí!

SILVER: ¿Hm? Hay una estatua dorada en el centro de la fuente a la que se ha tirado Grim.

SILVER: Tengo la impresión de haber visto antes a ese abuelo. 

¿¿¿???: Ese abuelo es el benevolente gobernante del Oasis Legendario.

¿¿¿???: Era un hombre tan sincero que, ante cualquier preocupación, te aconsejaba sin tapujos…

… y te ayudaba a buscar una solución.

Y se dice que con el paso de las generaciones, fue cambiando las leyes de forma proactiva.

¿A que es genial?

¿¿¿???: En la Academia del Sultanato Qasr ¹ admiramos el espíritu altruista del benevolente gobernante del oasis.

GRIM: Pero si eres…

TODOS: ¡Kalim!

[ ☆ ]

¹ Al parecer qasr (قصر) significa castillo o palacio en árabe y “saltanat” sultanato (سلطنة). Juntos harían “Castillo del Sultanato”.

Siguiente → Episodio 7-141 ¡Lluvia bendita!

↪ Lista de capítulos

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⚠ Por favor, no resubas mis traducciones sin permiso. Puedes usarlas si me das créditos ⚠

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“Seguro que esto es lo que siente un arándano congelado en una batidora”.

– Vil Schoenheit

Poesía pura, si me preguntan.

Me encantan los gritos de Vil, si podéis, id a escucharlos en el juego, jajaja. Son literalmente “KYAAAA”. 

Aquí está Kalim, estoy deseando ver cómo es su sueño y qué dilema se le presenta 👀 (Como alguien le haga pasarlo mal me m*to).

Un dato curioso sobre el pie de nota en el que explico que qasr significa castillo en árabe, es que la palabra “alcázar” viene de al-qasr, y que a su vez viene del latín castrum. Por tanto, en español decimos castillo por el latín (en este caso adaptado de castellum, diminutivo de castrum) y alcázar por el árabe y a su vez por el latín otra vez. Me ha parecido curioso que qasr suene un poco parecido a castillo y he hecho bien en investigarlo con un par de búsquedas en Google, la etimología siempre me sorprende :) 

¡Espero que os haya gustado y podéis sugerirme correcciones en los comentarios!

[whencyclopedes]

Castillos japoneses

Las fortificaciones de uno u otro tipo se han utilizado en Japón desde la época antigua, pero, en el período de 1576 hasta 1639, se construyó un estilo de castillo nuevo y distintivo. En lugar de usarse para las batallas, eran estructuras impresionantes que tenían el objetivo de resaltar el poder y el prestigio de la persona que las construía. El ejemplo viviente más famoso de este estilo arquitectónico es el castillo de Himeji en la prefectura de Hyogo.

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