#Constanza Novick

[cinemedios]

Reseña | 'Soy tu Fan: La Película'

'Soy tu Fan: La Película' se mantiene fiel a la exitosa serie, para bien y para mal.

Ha pasado ya una década desde que Charly y Nico se encontraron en una encrucijada de amor y, después de todos estos años, descubrirán si entre ellos la llama aún sigue viva.Hace ya diez años que la serie Soy tu Fan llegó a su inesperado fin, desde ahí sus fans más aguerridas y aguerridos exigían que la historia de Charly y Nico tuviera una continuación. Finalmente sus deseos se hicieron realidad,…

[hypernet]

Arranca el FICX 55 (Festival de Cine de Gijón)

Post by Jorge R. Tadeo

Hypernet está en Gijón desde el pasado sábado para visitar un certamen cinematográfico que busca, bajo la nueva dirección de Alejandro Díaz Castaño, reverdecer los laureles que lo convirtieron desde mediados de los 90 en imprescindible referente del cine de autor más arriesgado y vanguardista. El nuevo equipo del FICX ha querido reconducir la programación del festival asturiano a los márgenes, optando por propuestas de riesgo y autorías insobornables tras un controvertido último lustro en el que el Festival perdió ciertas señas de identidad buscando una apertura a públicos más amplios, que en realidad nunca se hizo efectiva, por la vía del conservadurismo.

Basta con ver el altísimo nivel de afluencia a sesiones de prensa y público desde el pasado 17 de noviembre (a pesar de un controvertido cambio de sedes) para constatar que la audiencia de Gijón clamaba por un retorno de las esencias del FICX que, para entendernos, vuelve a estar más cerca de lo que propone a día de hoy el Festival Europeo de Sevilla, que de lo que ofrece la Seminci de Valladolid.

La animación volverá a tener un peso importante en un Festival de Gijón que mantiene  en su 55 edición la sección AnimaFicx, quizá el mayor logro de la etapa de Nacho Carballo, en la que podemos ver los últimos trabajos de figuras tan relevantes como Michel Ocelot, Bill Plympton o Masaaki Yuasa, junto a la multipremiada “Loving Vincent” de la que ya os hablamos tras su paso por Sitges. También se mantiene la sección juvenil Enfants Terribles que, como es habitual, congrega títulos especialmente atentos a temáticas adolescentes abiertas al debate de índole social, como la francesa “De toutes mes forces” o la canadiense “Porcupine Lake”.

En una sección oficial que incluye a varios ‘sospechosos habituales’ del certamen, como el coreano Hong Sang-Soo o los franceses Bruno Dumont y Eugène Green, destaca la presencia de sendas producciones argentinas dirigidas por mujeres que inauguran y clausuran el festival, junto al último film de Marc Recha “La vida lliure”, que es la única representante española que aspira al premio principal. La candidata suiza al Oscar “El orden divino” o el film póstumo del actor Harry Dean Stanton (“Lucky”) son quizá las propuestas más cercanas al mainstream de un interesante listado de obras a concurso que reúne títulos que han pasado por Cannes, Locarno o Tribeca. Sobre los mismos os hablaremos a lo largo de los próximos días, comenzando aquí mismo por la película de apertura.

“El futuro que viene”, de Constanza Novick

Con que me avisabas antes de correrte, ¿eh? 

Para abrir boca, el FICX optó por la ópera prima de la argentina Constanza Novick, una historia narrada en tres episodios sobre la evolución de la amistad entre dos mujeres desde la adolescencia hasta la madurez. La película nos presenta inicialmente a las dos protagonistas en edad preadolescente y explora sus vínculos, sus complicidades y desencuentros a lo largo de los años, centrándose exclusivamente en ciertos momentos decisivos de sus vidas. Novick apuesta por la naturalidad en los diálogos y el simbolismo de determinados escenarios, mientras explora la psicología de sus personajes centrales sin caer en obviedades y jugando con gran acierto la baza de la elipsis en la narración, permitiendo que el propio espectador complete las líneas que unen los puntos clave que nos va mostrando, a través de tiempos muertos que expresan mucho más de lo que aparentan.

“El futuro que viene” es una interesante película de corte intimista, que explora sentimientos y crisis emocionales fácilmente reconocibles. Cuenta además con la excelente Dolores Fonzi como protagonista, a la que le da una notable r��plica su partenaire Pilar Gamboa. Muy recomendable.

[miamilatinnews]

#PrimeVideo anunció el tráiler oficial y el arte clave de la serie, El Fin del Amor y anunció que “Bailarás”, una canción cantada por Lali que aparece en el tráiler, se lanzará el 19 de octubre a las 00:00 AR, de forma exclusiva y gratuita por Amazon Music. Basada en el libro más vendido del mismo nombre de Tamara Tenenbaum, la serie dramática sigue a una atrevida filósofa de la cultura pop, Tamara (interpretada por Lali Espósito). Después de enfrentarse inesperadamente a su propia crianza judía ortodoxa en Buenos Aires, Tamara deja a su novio para rebelarse contra el concepto tradicional de romance, al igual que antes se reveló contra su vida religiosa. #LaliEsposito protagonizará y producirá junto a Tamara Tenenbaum, Erika Halvorsen y la ganadora de Canneseries Leticia Dolera (Vida Perfecta). Dolera también dirigirá el primer bloque de episodios de la serie. Constanza Novick y Daniel Barone también actuarán como directores. #ElFinDelAmor se compone de diez episodios de 30 minutos y es la última serie local anunciada por Prime Video, uniéndose a una lista creciente de aclamadas por la crítica como Iosi, El Espía Arrepentido, Miénteme, Selección Argentina: la serie, Porno y Helado y Maradona: Sueño Bendito, junto con próximos títulos como Argentina, 1985, LOL: Last One Laughing Argentina y Barrabrava. https://www.instagram.com/p/Cj6JjV5Onip/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[thefeministherald]

A Loco Films world sales pick-up and Disney niche release in its native Argentina, Constanza Novick’s debut feature “El futuro que viene” (The Future Ahead”), which now screens at Ventana Sur, takes a relatively simple but infrequently seen idea – the tale of female friendship down two decades from first love to post-first divorce  – and weaves a story which marks the emergence of a new female auteur in Argentina.

Some potential Novick hallmarks: “The Future Ahead” keys in on a female sensibility. Romina and Flor, first seen at high-school, then in their early 20s, then 30-somethings, both with daughters – “have a level of trust and complicity whose intimacy men don’t reach in their friendships,” Novick has said.

More mainstream than partner Lisandro Alonso’s bracingly challenging fare (think “Jauja”), “The Future Ahead” is nevertheless distinguished by an informing irony which leads it to question conventional wisdom.

[universomovie]

CINEMA I Estreias da Semana: O Futuro Adiante, Os Invisíveis, Juliet, Nua e Crua, Venom, Mare Nostrum,​ Papillon

CINEMA I Estreias da Semana: O Futuro Adiante, Os Invisíveis, Juliet, Nua e Crua, Venom, Mare Nostrum,​ Papillon

‘Venom’, ‘Juliet, Nua e Crua’ e mais seis filmes chegam às salas de cinema nesta quinta

Venom. Direção: Ruben Fleischer. Com: Tom Hardy, Michelle Williams e Woody Harrelson.

O Futuro Adiante El Futuro que Viene. Argentina, 2017. Direção: Constanza Novick. Com: Pilar Gamboa, Dolores Fonzi e José Maria Yazpik. 85 min. 12 anos. O drama narra a história de amizade entre Romina e Florencia. Da…

[calendariogeek-blog]

CINEMA 04/10: “O FUTURO ADIANTE” DE CONSTANZA NOVICK TERÁ ESTREIA NACIONAL https://calendariogeek.com.br/04-10-o-futuro-adiantede-constanza-novick-tera-estreia-nacional/ https://www.instagram.com/p/Bn1C85qhsej/?utm_source=ig_tumblr_share&igshid=jgy37oy34tr4

[efe-es1405-yahoopartner-blog]

Arranca en Madrid el I Festival de Cine por Mujeres, para todos los públicos

Madrid, 2 abr (EFE).- Cine hecho por mujeres y destinado a todos los públicos, es el lema con el que se presentó hoy la primera edición del Festival Cine por Mujeres, que se celebrará en Madrid entre el 3 y el 8 de abril y que arrancará con la proyección de un documental sobre la diseñadora Vivienne Westwood. "Westwood: Punk, Icon, Activist" (2018), dirigido por Lorna Tucker, dará el pistoletazo de salida a este certamen, el primero de estas características que se celebra en España, que aspira a dar visibilidad al trabajo de las mujeres "en toda la cadena de producción cinematográfica" y a convertirse en cita de referencia. "No hemos nacido al calor del movimiento #Metoo, este es un proyecto que viene de hace mucho tiempo", subrayó hoy en rueda de prensa Carlota Álvarez Basso, codirectora del festival, que programará 28 películas realizadas en los últimos tres años, de distintos géneros y temáticas. En la gala de apertura, mañana, se hará entrega de un premio honorífico a la productora Belén Atienza, colaboradora habitual de Juan Antonio Bayona y que actualmente está trabajando en la secuela de "Jurassic World". Mientras que en la clausura, además de entregarse el premio a la mejor película del certamen, se proyectará "Numéro une", de la actriz, directora y guionista francesa Tonie Marshall, un thriller que pone sobre la palestra el tema del "techo de cristal" para las mujeres en las empresas y que protagonizan Emmanuelle Devos, Richard Berry y el cantante y actor Benjamin Biolay. La sección competitiva constará de siete cintas, entre las que destacan la sueca "Euphoria", de Lisa Langseth, protagonizada por Alicia Vikander, Eva Green y Charlotte Rampling, una historia sobre el reencuentro de dos hermanas, o la polaca "Tower. A bright day", de Jagoda Szelc, que compitió en la Berlinale. También competirán la danesa "Darling", "un drama sobre los altibajos de la mujer moderna"; la alemana "Western", sobre los trabajadores alemanes destinados en la campiña búlgara, una película "muy masculina", según Diego Mas Treller, codirector del festival; y la argentina "El futuro que viene", producida por Lisandro Alonso y protagonizada por Dolores Fonzi. Completan la sección competitiva una cinta de animación producida por Angelina Jolie, "The Breadwinner", de la irlandesa Nora Twomey, que estuvo nominada al Óscar a mejor película de animación, y un documental sobre Grace Jones dirigido por Sophie Fiennes, hermana de los actores Ralph y Joseph Fiennes. En esta primera edición el país invitado es Suecia, considerado un modelo en sus políticas de igualdad. La Academia de Cine español será la sede de Focus on Suecia, que se compone de seis títulos y contará con la asistencia de la directora Katja Wik, quien presentará "The Ex-Wife". En la Casa de América, el protagonismo recaerá sobre tres directoras iberoamericanas: la colombiana Laura Mora, con su premiado drama autobiográfico "Matar a Jesús"; la chilena Marcela Said, directora de la también laureada "Los perros"; y la argentina "El futuro que viene", de Constanza Novick, que también participa en la competición oficial. Igualmente se celebrará una panorámica de directoras iberoamericanas como las españolas Isabel Coixet, Carla Simón y Roser Aguilar, la peruana Claudia Llosa -que además impartirá una clase magistral- o la argentina Lucrecia Martel. Además de las proyecciones, habrá mesas redondas y debates sobre la presencia femenina en el cine, todas gratuitas. Álvarez Basso, fundadora del departamento de cine del Museo Reina Sofía, destacó la presencia de la estadounidense Debra Zimmerman, directora ejecutiva de Women Make Movies, que también es miembro del jurado. El problema de la visibilidad femenina en el cine viene de lejos. Los organizadores recuerdan aportaciones históricas silenciadas como la de Alice Guy-Blaché, que rodó más de 600 películas, o Ida Lupino, la primera mujer que dirigió un filme de cine negro. Pero la realidad es que fueron excepciones y que las mujeres "ni entonces ni ahora están representadas de manera equilibrada en el cine ni en la cultura en general". Así, subrayan, no fue hasta 2018 que la Academia de Hollywood concedió su primer y único Óscar a la mejor dirección a una mujer, Kathryn Bigelow. Según un estudio de la ONU de 2014, las mujeres solo suman el 7 % de los directores, el 19,7 % de los guionistas y el 22,7 % de los productores. EFE mt/ram/agf

[takenews-blog1]

Palm Springs Film Festival: Steven Spielberg's 'The Post' to Screen on Opening Night

New Post has been published on https://takenews.net/palm-springs-film-festival-steven-spielbergs-the-post-to-screen-on-opening-night/

Palm Springs Film Festival: Steven Spielberg's 'The Post' to Screen on Opening Night

Steven Spielberg’s The Publish, starring Meryl Streep and Tom Hanks, will display screen Jan. four because the opening-night movie on the 29th Palm Springs Worldwide Movie Competition. Adam Rifkin’s The Final Film Star, starring Burt Reynolds because the growing old title star of the pic, will function the closing-night movie on Jan. 14.

The pageant, which is ready to run Jan. 2-15, will display screen 180 movies from 77 international locations. The occasion will embody all of the movies which can be on the present shortlist for the most effective foreign-language movie Oscar, a particular program of films from Argentina and particular shows of Paul Thomas Anderson’s Phantom Thread, Fatih Akin’s Within the Fade, Mark Pellington’s Nostalgia and Maya Forbes’ The Polka King.

The whole lineup of movies follows.

PREMIERES

World premieres:

Past the Reverse Intercourse (U.S.) Administrators: Emily Abt, Bruce Hensel

Cowl Variations (U.S.) Director: Todd Berger, with Katie Cassidy, Drake Bell, Austin Swift, Jerry Trainor and Debby Ryan

Nostalgia (U.S.) Director: Mark Pellington, with John Hamm, Catherine Keener, Ellen Burstyn, Bruce Dern, Amber Tamblyn, Nick Offerman and Patton Oswalt

On Borrowed Time (United Arab Emirates) Director: Yasir Al Yasiri

North American premieres:

Past the Clouds (India) Director: Majid Majidi

Discovering Your Ft (U.Okay.) Director: Richard Loncraine

The Gold Seekers (Paraguay) Administrators: Juan Carlos Maneglia, Tana Schembori

Blissful Birthday (Greece/France/Cyprus/Germany) Director: Christos Georgiou

Holy Camp (Spain) Director: Javier Ambrossi, Javier Calvo

A Letter to the President (Afghanistan) Director: Roya Sadat

Love and Shukla (India) Director: Siddartha Jatla

Maze (Eire/U.Okay./Sweden/Germany) Director: Stephen Burke

Rey’s Training (Argentina/Spain) Director: Santiago Esteves

Silk Highway (Netherlands) Director: Mark de Cloe

Stealing Rodin (Chile/France) Director: Cristóbal Valenzuela Berríos

The Practice of Salt and Sugar (Mozambique/Brazil/Portugal) Director: Licínio Azevedo

U.S. premieres:

Attract (Canada) Administrators: Carlos Sanchez, Jason Sanchez, with Evan Rachel Wooden and Denis O’Hare

Angels Put on White (China/France) Director: Vivian Qu

Barefoot (Czech Republic/Slovak Republic/Denmark) Director: Jan Sverak

Instructions (Bulgaria/Germany/Macedonia) Director: Stephan Komandarev

Eye on Juliet (Canada/France/Morocco) Director: Kim Nguyen

The Future Forward (Argentina) Director: Constanza Novick

The Gospel In line with Andre (U.S.) Director: Kate Novack

Responsible Males (Colombia) Director: Ivan D. Gaona

The Home by the Sea (France) Director: Robert Guediguian

The Journey (Iraq/U.Okay./France/Qatar/Netherlands) Director: Mohamed Al-Daradji

Jupiter’s Moon (Hungary/Germany) Director: Kornel Mundruczo

Longing (Israel) Director: Savi Gabizon

Makala (France) Director: Emmanuel Gras

The Motive (Spain/Mexico) Director: Manuel Martin Cuenca

My Days of Mercy (U.S./U.Okay.) Director: Tali Shalom-Ezer

The Prime Minister (Belgium) Director: Erik Van Looy

The Royal Hibiscus Lodge (Nigeria) Director: Ishaya Bako

So Assist Me God (Belgium/France) Administrators: Jean Libon, Yves Hinant

The House Between (Australia/Italy) Director: Ruth Borgobello

Suleiman Mountain (Kyrgyzstan/Russia) Director: Elizaveta Stishova

The Summit (Argentina/Spain/France) Director Santiago Mitre

The Third Homicide (Japan) Director: Hirokazu Kore-eda

Three Peaks (Germany/Italy) Director: Jan Zabeil

TALKING PICTURES

The Speaking Photos program consists of in-depth discussions with administrators and writers. The movies chosen for this yr’s program with company attending are:

BPM (Beats Per Minute) with director Robin Campillo Darkest Hour with actor Gary Oldman An Inconvenient Sequel: Fact to Energy with topic Al Gore and administrators Bonnie Cohen and John Shenk The Sq. with director Ruben Ostlund Stronger with actress Tatiana Maslany Thelma with director Joachim Trier Three Billboards Outdoors Ebbing, Missouri with actor Sam Rockwell

BOOKS TO SCREEN

Talks discussing the actual challenges of reworking the written phrase to the silver display screen embody:

Name Me by Your Identify, Company TBD The Catastrophe Artist with screenwriters Michael H. Weber and Scott Neustadter and creator Greg Sestero Final Flag Flying with creator Darryl Ponicsan The Misplaced Metropolis of Z with director/author James Grey

SPECIAL PRESENTATIONS

Within the Fade with director Fatih Akin and actress Diane Kruger Nostalgia with director Mark Pellington and actor Jon Hamm Phantom Thread with director Paul Thomas Anderson The Polka King with director/co-writer Maya Forbes and actors Jack Black, Jenny Slate and Jacki Weaver

AWARDS BUZZ

The Awards Buzz part will display screen 45 of the 92 official submissions in the most effective foreign-language movie Oscar class.

A Letter to the President (Afghanistan) Director: Roya Sadat

Zama (Argentina) Director: Lucrecia Martel

Yeva (Armenia) Director: Anahid Abad

The House Between (Australia) Director: Ruth Borgobello

Blissful Finish (Austria) Director: Michael Haneke

Racer and the Jailbird (Belgium) Director: Michaël R. Roskam

Males Don’t Cry (Bosnia) Director: Alen Drljevic

First They Killed My Father (Cambodia) Director: Angelina Jolie

Hochelaga, Land of Souls (Canada) Director: François Girard

A Incredible Lady (Chile) Director: Sebastián Lelio

Responsible Males (Colombia) Director: Ivan D. Gaona

Ice Mom (Czech Republic) Director: Bohdan Slama

You Disappear (Denmark) Director: Peter Schonau Fog

Woodpeckers (Dominican Republic) Director: Jose Maria Cabral

Tom of Finland (Finland) Director: Dome Karukoski

BPM (Beats Per Minute) (France) Director: Robin Campillo

Within the Fade (Germany) Director: Fatih Akin

Amerika Sq. (Greece) Director: Yannis Sakaridis

On Physique and Soul (Hungary) Director: Ildikó Enyedi

Below the Tree (Iceland) Director: Hafsteinn Gunnar Sigurosson

Newton (India) Director: Amit V. Masurkar

Foxtrot (Israel) Director: Samuel Maoz

A Ciambra (Italy) Director: Jonas Carpignano

Her Love Boils Bathwater (Japan) Director: Ryota Nakano

The Insult (Lebanon) Director: Ziad Doueiri

Barrage (Luxembourg) Director: Laura Schroeder

Tempestad (Mexico) Director: Tatiana Huezo

The Practice of Salt and Sugar (Mozambique) Director: Licínio Azevedo

One Thousand Ropes (New Zealand) Director: Tusi Tamasese

Thelma (Norway) Director: Joachim Trier

Wajib (Palestine) Director: Annemarie Jacir

The Gold Seekers (Paraguay) Administrators: Juan Carlos Maneglia, Tana Schémbori

Birdshot (Philippines) Director: Mikhail Pink

Spoor (Poland) Director: Agnieszka Holland

Loveless (Russia) Director: Andrey Zvyagintsev

Felicite (Senegal) Director: Alain Gomis

Pop Aye (Singapore) Director: Kirsten Tan

The Line (Slovak Republic) Director: Peter Bebjak

The Miner (Slovenia) Director: Hanna Slak

The Wound (South Africa) Director: John Trengove

A Taxi Driver (South Korea) Director: Jang Hoon

Summer season 1993 (Spain) Director: Carla Simón

The Sq. (Sweden) Director: Ruben Ostlund

The Divine Order (Switzerland) Director: Petra Volpe

Ayla – The Daughter of Warfare (Turkey) Director: Can Ulkay

CINE LATINO

The pageant will showcase a few of this yr’s greatest Ibero-American movies eligible for the Cine Latino Award. The pageant’s nation focus this yr is on Argentina.

April’s Daughter (Mexico) Director: Michel Franco

Establishing Albert (Spain/Estonia) Administrators: Laura Collado, Jim Loomis (additionally in competitors for the Schlesinger Award)

The Desert Bride (Argentina/Chile) Administrators: Cecilia Atan, Valeria Pivato

A Incredible Lady (Chile, Germany, Spain, U.S.) Director: Sebastian Lelio

The Future Forward (Argentina) Director: Constanza Novick

The Gold Seekers (Paraguay) Administrators: Juan Carlos Maneglia, Tana Schembori

Good Manners (Brazil/France) Administrators: Juliana Rojas, Marco Dutra

Responsible Males (Columbia) Director: Ivan D. Gaona

Holy Camp (Spain) Administrators: Javier Ambrossi, Javier Calvo

Looking Season (Argentina/U.S./Germany/France/Qatar) Director: Natalia Garagiola

Killing Jesus (Colombia/Argentina) Director: Laura Mora

Numerous Children, a Monkey and a Fort (Spain) Director: Gustavo Salmeron

The Motive (Spain/Mexico) Director: Manuel Martin Cuenca

Rey’s Training (Argentina/Spain) Director: Santiago Esteves

A Form of Household (Argentina/Brazil/France/Poland) Director: Diego Lerman

Stealing Rodin (Chile/France) Director: Cristobal Valenzuela Berrios

Summer season 1993 (Spain) Director: Carla Simon

The Summit (Argentina/Spain/France) Director: Santiago Mitre

Tempestad (Mexico) Director: Tatiana Huezo

Two Irenes (Brazil) Director: Fabio Meira

Vazante (Brazil/Portugal) Director: Daniela Thomas

Veronica (Spain) Director: Paco Plaza

Woodpeckers (Dominican Republic) Director: Jose María Cabral

Zama (Argentina/Spain/France) Director: Lucrecia Martel

MODERN MASTERS

The Fashionable Masters part options seven movies from worldwide administrators who set the requirements for modern cinema.

The Brawler (India) Director: Anurag Kashyap

Blissful Finish (Austria/France/Germany) Director: Michael Haneke

Let the Sunshine In (France) Director: Claire Denis

Spoor (Poland/Germany/Czech Republic/Sweden/Slovak Republic) Director: Agnieszka Holland

The Third Homicide (Japan) Director: Hirokazu Kore-eda

The Workshop (France) Director: Laurent Cantet

Youth (China) Director: Feng Xiaogang

NEW VOICES NEW VISIONS

The New Voices New Visions competitors showcases 10 movies from rising worldwide administrators bringing their first or second narrative options to the pageant.

Angels Put on White (China/France) Director: Vivian Qu

Ava (France) Director: Lea Mysius

The Charmer (Denmark) Director: Milad Alami

The Gold Seekers (Paraguay) Administrators: Juan Carlos Maneglia, Tana Schembori

Killing Jesus (Colombia/Argentina) Director: Laura Mora

Cell Houses (Canada/France) Director: Vladimir de Fontenay

No Date, No Signature (Iran) Director: Vahid Jalilvand

On Borrowed Time (United Arab Emirates) Director: Yasir Al Yasiri

One Thousand Ropes (New Zealand) Director: Tusi Tamasese

Suleiman Mountain (Kyrgyzstan/Russia) Director: Elizaveta Stishova

Thoroughbreds (U.S.) Director: Cory Finley

Three Peaks (Germany/Italy) Director: Jan Zabeil

TRUE STORIES

True Tales options documentaries on a broad vary of subjects together with music, sports activities, style and Hollywood.

Past the Reverse Intercourse (U.S.) Administrators: Emily Abt, Bruce Hensel

Brimstone & Glory (U.S./Mexico) Director: Viktor Jakovleski (additionally in competitors for the Schlesinger Award)

The Cage Fighter (U.S.) Director: Jeff Unay (additionally in competitors for the Schlesinger Award)

The China Hustle (U.S.) Director: Jed Rothstein

Itzhak (U.S./Israel) Director: Alison Chernick

Jane (U.S.) Director: Brett Morgen

Liyana (Swaziland/U.S./Qatar) Administrators: Aaron Kopp, Amanda Kopp (additionally in competitors for the Schlesinger Award)

Numerous Children, a Monkey and a Fort (Spain) Director: Gustavo Salmeron (additionally in competitors for the Schlesinger Award)

Love, Cecil (U.S.) Administrators: Lisa Immordino Vreeland (additionally in competitors for the Schlesinger Award)

Love Means Zero (U.S.) Director: Jason Kohn (additionally in competitors for the Schlesinger Award)

Makala (France) Director: Emmanuel Gras

Mankiller (U.S.) Director: Valerie Pink-Horse Mohl (additionally in competitors for the Schlesinger Award)

Mr. Fish: Cartooning From the Deep Finish (U.S.) Director: Pablo Bryant

Rumble: The Indians Who Rocked the World (Canada) Administrators: Catherine Bainbridge, Alfonso Maiorana

Sammy Davis, Jr.: I’ve Gotta Be Me (U.S.) Director: Sam Pollard

Skid Row Marathon (U.S.) Director: Mark Hayes

So Assist Me God (Belgium/France) Administrators: Jean Libon, Yves Hinant (additionally in competitors for the Schlesinger Award)

Stealing Rodin (Chile/France) Director: Cristóbal Valenzuela Berríos

Stumped (U.S.) Director Robin Berghaus

This Is Congo (Democratic Republic of Congo/US/Canada/Qatar) Director Daniel McCabe

The Employees Cup (U.Okay.) Director: Adam Sobel (additionally in competitors for the Schlesinger Award)

Further programming

The pageant will display screen three of the movies chosen as a part of Selection’s 10 Administrators to Watch, which embody:

Bodied (U.S.) Director: Joseph Kahn

Custody (France) Director: Xavier Legrand

Foxtrot (Israel/Germany/France/Switzerland) Director: Samuel Maoz

The pageant’s first Homosexual!La His screening would be the U.S. premiere of:

The Gospel In line with Andre (U.S.) Director: Kate Novack That includes Andre Leon Talley

Scotty and The Secret Historical past of Hollywood (U.S.) Director: Matt Trynauer

The Homosexual!La Hers screening would be the U.S. premiere of:

My Days of Mercy (U.S./U.Okay.) Director: Tali Shalom-Ezer Starring Ellen Web page and Kate Mara

The world premiere of Cowl Variations can be a part of the Native Highlight program highlighting movies from the Coachella Valley.

The Dinner & A Film part features a dinner adopted by the movie’s screening. The 2 movies in this system are:

Establishing Albert (Spain/Estonia) Administrators: Laura Collado and Jim Loomis

The Cakemaker (Israel/Germany) Director: Ofir Raul Grazier.

The World Cinema Now part consists of titles akin to:

Borg vs. McEnroe (Sweden/Denmark/Finland) Director: Janus Metz Starring Shia LaBeouf and Stellan Skarsgard

Discovering Your Ft (U.Okay.) Director: Richard Loncraine Starring Imelda Staunton, Timothy Spall and David Hayman

I Am Not a Witch (U.Okay./France) Director: Rungano Nyoni Starring Juliette Grandmont and Emily Morgan

I, Tonya (U.S.) Director: Craig Gillespie Starring Margot Robbie, Sebastian Stan and Allison Janney

Lean on Pete (U.S./U.Okay.) Director: Andrew Haigh Starring Charlie Plummer, Steve Buscemi, Chloe Sevigny and Travis Fimmel

Candy Nation (Australia) Director: Warwick Thornton Starring Greer Simpkin and David Jowsey

The Leisure Seeker (Italy/France) Director: Paolo Virzì Starring Helen Mirren and Donald Sutherland.

[ramon-a-secas]

listos para "El futuro que viene" de Constanza Novick en @gijonfilmfestival #55ficx #gijonfilmfestival #gijonfilmfestival2017 #elfuturoqueviene #constanzanovick (en Teatro Jovellanos)

[cinemedios]

¡Elenco de 'Soy tu fan' se reúne 10 años después!

Este lunes 4 de mayo, podrás platicar en vivo con el elenco de #SoyTuFan, que se reúne 10 años después del estreno de la serie.

Charly y Nico se reencuentran.

Una de las series más recordadas por la audiencia mexicana ha sido Soy tu fan, basada en la producción argentina creada por Dolores Fonzi.

La versión nacional fue transmitida en Canal 11 y MTV Latinoamérica. Soy tu fancontó con 2 temporadas que tuvieron una gran recepción por el público, convirtiéndola en un éxito sin precedentes en el ámbito de las series en México.

[hedonismoaudiovisual]

La amistad representada sin cursilerías

"Una amiga es para siempre" se lee en el afiche de El futuro que viene (Constanza Novick, 2017) y quizás el espectador pueda imaginar que se trata de una película más sobre la amistad, narrada en tono empalagoso y poblada de lugares comunes sobre el tema en cuestión. Pero no. La ópera primera de la guionista de series de culto como ¿Son o se hacen? y El tiempo no para sorprende por su talante naturalista para retratar un vínculo singular entre dos amigas que se conocen desde chicas y extienden su relación hasta la adultez.

Recorriendo distintas etapas vitales de sus protagonistas comenzando por la pre-adolescencia, el film se luce con situaciones de comicidad y drama que fluyen con sinceridad, una ambientación y construcción de personajes minuciosa (canciones, programas televisivos y objetos de los 80's muy bien presentados; hijas que al crecer, como ocurre a veces, tienen caracteres opuestos a los de sus madres) y, especialmente, con actuaciones magistrales de todo el elenco, incluyendo, por supuesto, a Dolores Fonzi y Pilar Gamboa.

Centrando principalmente el punto de vista en Romina (Fonzi), la obra trabaja además de manera notable el contraste de personalidad entre estas dos mujeres, las elipsis temporales y el fuera de campo para alzarse como una pieza verosímil que conmueve al público sin golpes bajos, estereotipos melindrosos o subrayados sobreexplicativos. En este sentido, la secuencia del taxi resulta extraordinaria para escenificar con gracia y destreza cinematográfica estos temperamentos opuestos en una relación que se presenta como afectuosa pero también conflictiva. Un relato inteligente, disfrutable, que emociona tanto como entretiene.

Por Gabriel Yurdurukian

Título original: El futuro que viene. Año: 2017. Duración: 84 min. País: Argentina. Dirección: Constanza Novick. Guión: Constanza Novick. Fotografía: Julián Apezteguia. Montaje: Gonzalo del Val. Reparto: Dolores Fonzi,  Pilar Gamboa, José María Yazpik, Valeria Lois, Flor Dyszel, Charo Dolz Doval, Victoria Parrado, Esteban Bigliardi, Federico León, Violeta Narvay, Sofia Podlischevsky.

[omradio]

Festival de Toronto

Zama, de Lucrecia Martel; La cordillera, de Santiago Mitre; Una especie de familia, de Diego Lerman; Alanis, de Anahí Berneri; Tigre, de Silvina Schnicer y Ulises Porra Guardiola; El futuro que viene, de Constanza Novick, y el cortometraje Nosotros solos, de Mateo Bendersky, son los films argentinos que formarán parte de la 40a edición del Festival Internacional de Cine de Toronto, que se…

[imagememovimento]

O FUTURO ADIANTE | ★ ★ ★ ★ #378 | Constanza Novick, 2017

"Florencia e Romina têm uma história de amizade que resiste ao tempo. Desde o primeiro amor até o primeiro divórcio, com desentendimentos e desafetos, as amigas atravessam diferentes etapas da vida juntas."

(...)

Visto no Cinema do Museu em 21 de outubro. // I saw in the Cinema do Museu on Oct 21, 2018.

[efe-es1405-yahoopartner-blog]

Argentina Novick abre Festival de Gijón con un filme de amistad "exagerada"

Gijón (España), 18 nov (EFE).- La directora argentina Constanza Novick ha abierto el Festival Internacional de Cine de Gijón (norte de España) con "El futuro que viene", un retrato de la amistad "un poco exagerada" entre dos mujeres, como resaltó hoy la cineasta en rueda de prensa. Dolores Fonzi y Pilar Gamboa interpretan a Romina y Flor, las mujeres a las que sigue la cámara de Novick durante décadas para mostrar los entresijos de su amistad en tres etapas de sus vidas. El personaje de Romina lo escribió pensando en Fonzi mientras que para el de Flor no tenía a nadie en mente pero le puso cara en cuanto llegó Pilar Gamboa. Trabajó con ambas para desarrollar los vínculos que tenían que reflejar en la pantalla porque lo más importante era dotar de realismo a una amistad de años. Más complicado y largo fue el casting para encontrar a las niñas que iban a interpretar la infancia de las protagonistas, así como la ambientación de los años 80 en que se desarrolla parte de la historia, que ocasionó dificultades por razones de presupuesto. Sobre el guion, señaló que lo escribió sin una estructura clásica y aseguró que el desarrollo de los conflictos, como la maternidad, la relación con los hombres o las profesiones de las protagonistas, "no fue algo premeditado". Una historia que partió de una curiosidad personal de la directora. "Me pregunté qué pasaría si estas mujeres tuvieran hijas que fueran amigas, cómo vivirían su amistad", recordó. Y aunque negó que la que es su ópera prima sea estrictamente autobiográfica, sí reconoció que el filme contiene muchos elementos de su vida personal. Una película para la que contó con el apoyo de su marido y productor del filme, el director Lisandro Alonso ("Jauja"). "Quizá hubiera sido imposible levantarlo sin él. La industria del cine es muy machista y las mujeres tenemos que mostrar el doble de talento, fuerza y coraje para salir adelante. La batalla estará ganada cuando no se hable más de esto", afirmó Novick. Alonso explicó por su parte que el trabajo de "El futuro que viene" ha sido "el más grande" al que se ha enfrentado como productor, ya que se rodó en la capital argentina, algo a lo que no está acostumbrado. Además es un cine muy diferente al suyo, mucho más árido. "La sensibilidad era mucho más femenina, estaba en el otro extremo que mis películas y eso me atrajo", afirmó. Y consideró que producir la película de su mujer fue "un acto de amor", más en la actual situación del cine argentino, que calificó de "incierta" a causa de los recortes en las subvenciones del Estado. Por ello estimó que las 120 películas que se producen al año se reducirán probablemente a la mitad y habrá menos presencia en los festivales internacionales si la situación no cambia. La cinta de Novick es la primera en exhibirse de una sección oficial que cuenta con quince largometrajes y que incluye trabajos de realizadores como Paul Vecchiali, Eugène Green, Marc Recha, Ruth Mader, Arnaud Desplechin, Bruno Dumont, Petra Biondina Volpe, Abel Ferrara o Hong Sang-soo. El festival se desarrollará hasta el día 25 de noviembre y la clausura correrá a cargo de otra directora argentina, Julia Solomonoff, con la coproducción española "Nadie nos mira". EFE 1010469 jgg/lj/jlg/agf

[elotroperiodismo]

DOLORES FONZI Y CONSTANZA NOVICK VOLVERÁN A UNIR TALENTOS EN CINTA

DOLORES FONZI Y CONSTANZA NOVICK VOLVERÁN A UNIR TALENTOS EN CINTA

* El universo femenino será el hilo conductor de la producción dirigida por Lisandro Alonso Luego de escribir la serie “Soy tu fan”, Dolores Fonzi y Constanza Novick volverán a unir talentos, pero esta vez la primera protagonizará una película sobre la amistad femenina, bajo la dirección de Lisandro Alonso, y la segunda es la guionista. En charla con los medios, Alonso, esposo de Novick, adelantó…