#CharlyGarcía

[rockanrolario]

Con concierto gratuito, conmemoran el 50 aniversario del golpe de Estado en Chile

Participarán Roco Pachucote, Monocordio, Líber Terán, Sol Pereyra, Chinoy, Paz Court, El David Aguilar, Zeiba Kuicani, Los Folkloristas y Pedro Piedra, entre otros   Con el fin de conmemorar el golpe de Estado en Chile de 1973, el próximo 9 de septiembre se llevará a cabo en el Monumento a la Revolución “México le canta a Chile”, evento musical organizado por el Espacio Libertario Contra el Odio en el que participarán artistas como Roco Pachucote, Monocordio, Líber Terán, Sol Pereyra, Chinoy, Paz Court, El David Aguilar, Pedro Piedra y Zeiba Kuicani, el cual se llevará a cabo el 9 de septiembre a las 15 horas en el Monumento a la Revolución. El cartel de este concierto de memoria y reivindicación lo completan Ampersan, Federico Bonasso, Santiago Behm, Mardonio Carballo, Juan Pablo Villa, Bárbara Riquelme, Los Folkloristas, Los Chalanes del Amor y los coros El Palomar y Acardenchado. Argel Gómez Concheiro, director de Grandes Festivales Comunitarios, dijo que para “la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad de México es de la mayor importancia realizar un ejercicio de memoria, de no olvido, pues el golpe en Chile significó el asesinato, el encarcelamiento, la tortura y el exilio de miles de chilenos”. “Hemos sumado esfuerzos con el Espacio Libertario contra el odio y un grupo de maravillosos artistas comprometidos mexicanos que cantan al pueblo chileno”, celebró el funcionario. A 50 años del golpe de Estado, “México le canta a Chile” en un concierto por la justicia y la memoria, que reúne las voces de @rocopachukote, @monocordio, @liberteran, @solpereyramusic, entre otros artistas. pic.twitter.com/tnJVxiw50e— Rockanrolario (@rockanrolario) September 4, 2023 Lucero, joven estudiante del Instituto Politécnico Nacional (IPN) que forma parte del Espacio Libertario Contra el Odio, recordó que el 11 de septiembre de 1973, el general Augusto Pinochet dirigió un sangriento golpe de Estado contra el gobierno democráticamente elegido del presidente Salvador Allende, uno de los dirigentes con mayor aprobación del país. Adelantó que los artistas interpretarán canciones de Víctor Jara, Violeta Parra, Silvio Rodríguez, Charly García, Mercedes Sosa, Calle 13, Inti Illimani, Los Prisioneros, Vivir Quintana, Eduardo Carrasco y Julio Numhauser. Fernando Rivera Calderón, líder de Monocordio, quien además fungió como director artístico de esta iniciativa, aseguró que “nos sentimos muy honrados de hacer este concierto, que es por la memoria, la justicia, la lucha y resistencia del pueblo chileno”. El músico recordó el asesinato en 1973 de Víctor Jara y aseguro que “en el concierto vamos a invocar su espíritu, el de Violeta Parra, el de Salvador Allende y el de otros compañeros que han sido parte de esta lucha del pueblo latinoamericano contra el odio, el racismo, contra el totalitarismo y esas dictadoras que tanto nos han costado”. “Me produce mucha emoción solamente leer la frase ‘México le canta a Chile’, por lo que agradezco mucho este gesto hacia nuestro pueblo y solo espero que este sea recibido por las verdaderas víctimas, todas esas familias que quedaron solas”, señaló el compositor e intérprete chileno Pedro Piedra. El músico confió en que este concierto será un “acto anti-muerte y anti-horror, pues la única manera de que esto no se repita es no olvidar”. Read the full article

[dos0uno]

#CharlyGarcía

[danielpico]

1 / Hacer una canción es muy fácil o imposible

2 / Componer es matemática pura. A mi me interesa la formula.

3 / La letra es generalmente un complemento de la música.

4 / Si uno escribe solamente lo que le pasa, es un periodista.

5 / Componer, para mi, es una excusa para grabar. Me gusta mas grabar que componer.

6 / Básicamente, componer es como pintar: es usar un espacio. Es como dibujar.

7 / No hay ningún misterio en componer. Como dijo Peter Gabriel: “si le ponés un revolver a cualquiera que quiere componer, compone”. Si es macho, compone!

8 / Es muy importante saber tocar canciones para hacer canciones. Los grupos que sólo tocan sus canciones no saben tocar otras canciones. Y generalmente sus temas son horribles: están mal hechos. Hay cosas que son 2 + 2 = 4

9 / Para componer, hay que empezar por la infancia: recordar una gran canción y tratar de hacer una igual. Parte de la melodía de “Desarma y sangra” la hice a los 12 años. Todo está atrás, cuando era chico.

10 / Para hacer un tema como “Promesas sobre el bidet” hace falta una brasilera divina y un bidet. Y son cosas que no están al alcance de todos.

11 / La música solamente existe en este planeta porque hay aire. El universo es todo silencio.

12 / No veo una separación entre lo que imagino y lo que se percibe que me imagino. Como la música es un artificio, es como estar adentro de las canciones. Cada vez me doy mas cuenta que uno quiere admitir algo que no se puede admitir.

13 / En las letras, antes inventaba cosas que no había vivido, y después las viví.

14 / Puedo componer sin escuchar. Lo tengo en la cabeza, lo escribo y ya está.

15 / Me gusta la abstracción y que eso sea una canción.

16 / Ahora compongo con loops: agarro una parte de un dvd y arranco, porque sé en qué tono están las películas.

17 / Alguien me dijo que en el futuro no iba a haber mas artistas de la música. El concepto de artista iba a ser democrático: una maquina en el escenario y gente en los asientos, conectada con una máquina.

18 / Soy muy consciente de la música. Escucho más que todo el mundo. Es como si tuviera visiones de rayos X. No puedo evitar ver todo, y todo es una sinfonía constante.

19 / El peor ruido es un mal disco.

CharlyGarcía

[ikari-desde-su-cueva]

Hice al gran Charly

[cruzblues]

Charly García VS Mac Miller ft Thundercat - What's the use of Fanky? Mashup Remix by Mr. Cruzblues Versión completa AQUÍ

[pensamientosliterarios]

#CharlyGarcía. Sobre Dios. . . . . #pensamientosliterarios #frases #frasesparareflexionar #frasesparacompartir #frasesdemúsicos #citasenespañol #quotes https://www.instagram.com/p/B1E5VuHjxtY/?igshid=kmcf95ypf99f

[geduldigerzentaur]

Lo que nos faltaba

https://www.youtube.com/watch?v=FvIEKoEotLo Feng suave - Honey, there’s no time

Desde que existen las redes sociales las modas tienen ese poder de midas que lo arruina todo. ¿Te gustaba el porro y lo disfrutabas trank? Se llenó de posers drogones. ¿Te gustaba la birra y la disfrutabas tranka? ¡BAM! Cervecerías artesanales con birra de mierda y promociones garcha para todes. ¿Te gusta el cine independiente, y arte contemporáneo, amas a Charly García, te caben las fotografías caseras de tu ojo y tu mano que sacaste con tu cámara, son tus remeras y cuadros pintados con el alma y de tu mano parte de vos, escuchas la música indie, sos de la onda vaga que parece incoherente pero no lo es para nada y está llena de feeling, la onda de Tumblr? No te asustes cuando se entren a mudar del instagram para acá y la onda medio goth-dark resurja y todo esto esté en moda. No te asustes porque “esto también pasará”... WE, ¡¿QUÉ DECÍA?! JAJAJ

[fistorock-blog]

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SUI GENERIS ...!!! 1975 - Bubulina ...!!! #SuiGeneris #Bubulina #CarlosAlbertoGarcíaMoreno #CharlyGarcía #RinaldoRafanelli #JuanRodríguez #AmankayFlower #NitoMestre #AdiosSuiGeneris #FistoRockTelegramChannel #FistoRockMusicAndArt #FistoRock (en Luna Park) https://www.instagram.com/p/Btk66o8FURr/?utm_source=ig_tumblr_share&igshid=10sm820u7fm5v

[lunadefrutilla]

A veces estoy tan bien, estoy tan down Calambres en el alma

Cada cual tiene un trip en el bocho

Difícil que lleguemos a ponernos de acuerdo

[josefranciscosimois]

. Amigues de por aquí... . ... compartiendo la Muestra de Rock Nacional de los '80, en el Museo Histórico Nacional. . Hermoso sábado de reencuentros!!. . . . #MuestraDeRockOchentoso #Zas #SodaStereo #Argentina #Virus #CharlyGarcía #RockArgentino #JoséFranciscoSimois #Simois (en Ciudad Autónoma de Buenos Aires) https://www.instagram.com/p/CcL-qzDuTWZ/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[silviosoler]

2 AM Apenas comenzado el sábado historia argentina y rock & roll con @dariojalfin y @lmartinleguizamon @somosradioam530 https://www.am530somosradio.com/

[dos0uno]

#SNM #CharlyGarcía

[marineroenmarte]

¡Garcías, sos la vos del pueblo! #charlygarcía #70cumpleaños (en Buenos Aires, Argentina) https://www.instagram.com/p/CVXm_69DLOB/?utm_medium=tumblr

[fededilo]

Feliz cuuumple @charlygarcia !!!! Pero sobre todo GRACIAS! 😉❤️ . . . #charlygarcía #charlygarcía❤ https://www.instagram.com/p/CGsvZ4hjpfq/?igshid=sd8mq9ufris6

[pensamientosliterarios]

Sobre la mediocridad. #CharlyGarcía . . . . #pensamientosliterarios #frases #frasescélebres #frasesdemúsicos #frasesparacompartir #frasesparareflexionar #música #músicos #charlygarcía #saynomore #quotes #quoteslover https://www.instagram.com/p/Bpmld4qg0no/?utm_source=ig_tumblr_share&igshid=1r4e75epmz67u

[trastornadosrevista]

CHITA: “No soy partidaria del encasillamiento, cuando compongo no pienso en ningún género”

Con tan solo 21 años, CHITA ha logrado revolucionar la escena emergente local con su neo soul repleto de potencia y matices. El próximo miércoles 21 de Marzo presentará en La Tangente su EP debut, dando comienzo a una carrera más que promisoria. Nos sentamos a hablar con ella acerca de sus comienzos, la escena local y el camino que queda por recorrer de aquí en adelante.

¿Cómo te encuentra este año con todo lo que significa un EP debut y la presentación que está cada vez más cerca?

La verdad es que fue alto comienzo de año y me esta dando mucha energía para seguir para adelante. Aparte siento que al ser lo primero que saco en mi vida, estoy cebada de una manera muy particular y lo disfruto mucho.

Sos muy joven ¿Qué fue lo que te acercó al mundo de la música? ¿Cómo llegaste a la idea de “Chita”?

Canto desde muy chiquita y hasta cierto punto disfrutaba cantar canciones de otros y no me lo cuestionaba. Después terminé el colegio y empecé a ser más consciente de ciertas cosas que me pasaban y de a poco empecé a escribir.

Pero todo empezó de verdad cuando me fui a vivir afuera. No fue algo que pensé mucho, fui componiendo de a poco y un día tenía una lista de canciones escritas. Ahí me vinieron las ganas de tocar en lugares y fue como nació Chita. Estaba en Londres, tenía que buscar un nombre y allá nadie nunca pudo pronunciar ni Francisca ni Panchi. Pero mis amigas de toda la vida también me dicen Chita, que suena mucho más internacional y no deja de ser mi nombre.

¿Cómo fue el proceso creativo y de producción de este primer disco? ¿Sos ordenada y metódica o más bien caótica a la hora de componer?

Digamos que soy bastante caótica, pero igual depende de muchas cosas. A veces me pasa que tengo una idea, esa idea se ramifica en ochenta y de repente me sale humo de la cabeza y me tengo que distraer un rato, para después volver con más foco. 

Pero otras veces se me ocurre algo muy concreto y escribo una canción en media hora. Cuando empezamos a grabar el EP, Nico (el productor) me ayudó con un montón de cosas, pero sobre todo con darle una estructura más clara a las canciones.

Si tuvieses que elegir entre letra y música ¿A cuál podrías primero? ¿Sentís que en este momento donde el Indie se hace fuerte una vez más, ha resurgido la importancia de la canción?

Creo que elegiría la música, porque para mi lo más difícil es encontrar las palabras para lo que quiero decir. No siento que haya resurgido la importancia de la canción, siempre estuvo ahí. Pasa que hace unos años, en mi opinión, lo indie era casi inexistente.

Te pido que elijas un disco, una canción y un artista que hayan marcado tu vida personal y/o artística.

Difícil lo que me estás pidiendo pero un disco, elijo a Parte De La Religión de Charly García y una canción a “I’d Have You Anytime” de George Harrison.

¿Cuál fue la relevancia de tu experiencia en el exterior en lo que refiere al proceso creativo de “Chita”? ¿Crees que la apertura mental a nuevos sonidos y culturas es esencial para poder ser verdaderamente innovador en la música?

En el exterior fue donde empezó todo, donde le pude dar forma a lo que venia componiendo, en gran parte también fue porque allá estaba estudiando música. Pero lo que más me sirvió de irme fue haber estado tanto tiempo sola en un lugar donde no conocía a nadie y sin saber nada de lo que pasaba en Buenos Aires. 

Por primera vez me di el gusto de que no me importe nada y hacer lo que me pinte. Eso me parece lo más importante, más que estar en contacto con nuevos sonidos y culturas. Por que si bien Buenos Aires y Londres son dos ciudades completamente diferentes, acá en Argentina siempre anduvimos mirando qué hacen en Europa y tratando de “seguir su ejemplo”. 

Culturalmente hablando no son tan diferentes, si bien de más está aclarar que iguales no son. Al final no me fui a Japón, que si es muy diferente en lo cultural, me terminé yendo a Londres. Así que sí, creo que lo que más me abrió la cabeza fue estar muy alejada de todo.

¿Cómo describirías tu sonido para una persona que jamás te escuchó? ¿Sos partidaria del encasillamiento en uno o dos géneros o de la evolución permanente?

Diría que este EP en particular es Neo Soul con algunos detalles medio poperos pero sin dejar de ser oscuro hasta cierto punto. No soy partidaria del encasillamiento, cuando compongo no pienso en ningún género. Primero escribo algo recontra crudo sólo con guitarra y voz y después empiezo el proceso de producción, escucho mil referencias y me doy una idea de para qué lado lo quiero llevar. Por eso mis canciones pueden terminar yendo para un lado u otro totalmente diferente, mientras a mi me mueva el resultado final puede terminar en cualquier género.

¿Cuál es tu análisis de la escena emergente local? ¿En qué lugar de esta te imaginás en el corto y mediano plazo?

La escena emergente está increíble. Me puedo imaginar ahí pero en un lugar donde me traten de la misma manera que al resto de los artistas/bandas de hombres.

¿Cómo sigue el recorrido de aquí en adelante? ¿Qué planes hay en el horizonte luego del show en La Tangente el 21 de Marzo?

Por ahora estoy filmando otro videoclip y terminando maquetas para grabar el próximo EP. Lo que más quiero es seguir tocando.

Entrevista: Rodrigo López Vázquez