#Arte y Naturaleza

[lauruchasinp]

Desde el pasado

2023-2024 | Objeto-instalación. Madera; cerámica; metal; circuitos y placa controladora; lupa; motores; leds; musgo, ruderales, rejillas metálicas de fundición. Es parte del proyecto de investigación de tesis de Maestría en Tecnología y Estética de las Artes Electrónicas - UNTREF: “La caída de Prometeo. Desvanecer la forma humana; hallar la forma vegetal”.

Asesoramiento técnico y colaboración: Eduardo Kreiman.

El artefacto está compuesto por viejas piezas de máquinas que alguna vez fueron parte de un laboratorio científico. No sabemos muy bien cuál era su función específica. Sabemos que quedó abandonada, tirada en un rincón, de una sala en un edificio que ya nadie recuerda que perteneció a un instituto de investigación sobre caracterizaciones farmacológicas de ciertas plantas, llamadas ruderales, que crecían en lo que entonces eran las ciudades humanas. No sabemos muy bien quién construyó el artefacto, ni cómo lo hizo. Funciona. Al parecer lo hace en la medida que permite observar algunos detalles de las plantas urbanas que seguramente a los humanos de aquél entonces les pasaban desapercibidos. Se mueve. Mejor dicho, es su ojo el que se desplaza en un continuo ir y venir de un lado al otro. A veces se detiene unos segundos y continúa su marcha. A veces, se para en seco y por alguna razón, se vuelve al punto de partida. El movimiento es lento, es como que llamara a mirar a través de su ojo, a observar qué hay del otro lado del cristal de aumento. Pero no sabemos cuánto tiempo tenemos para observar, porque el aparato tampoco nos da pistas sobre ello. Es posible que mientras nos detengamos en ese peculiar dibujo hace crecer el musgo, o una minúscula plantícula que emerge desde el borde metálico de una antigua rejilla, el artefacto decida que ya es hora de partir, de enfocar la mirada en otro lado.

[artemartinpietro]

Capturar la fugacidad: Explorando la belleza del arte efímero

En el ámbito de la expresión artística, algunas creaciones están destinadas a desvanecerse, dejando sólo rastros de su existencia. El arte efímero, también conocido como arte transitorio o temporal, adopta la impermanencia como parte intrínseca de su encanto. Esta forma única de arte desafía las nociones tradicionales de longevidad, invitándonos a apreciar la belleza y el significado de los momentos fugaces. En este artículo, nos adentraremos en el cautivador mundo del arte efímero, explorando su historia, sus características clave, sus artistas notables y el profundo impacto que tiene en nuestra percepción del tiempo y del propio arte.

Los orígenes del arte efímero

El arte efímero hunde sus raíces en los antiguos rituales y celebraciones, en los que se creaban elaborados mandalas de arena, delicadas esculturas de hielo e intrincados arreglos florales para una ocasión y un propósito concretos. Estas obras de arte efímeras pretendían evocar una sensación de asombro, impermanencia y aceptación de la fugacidad de la vida. Hoy en día, los artistas contemporáneos han llevado este concepto a nuevas cotas, utilizando una amplia gama de materiales y medios para crear obras maestras efímeras que desafían nuestras nociones de permanencia y dejan una impresión duradera en el espectador.

Abrazar la impermanencia: Características clave del arte efímero

El arte efímero se caracteriza por su naturaleza transitoria, ya que a menudo sólo existe durante un breve periodo de tiempo. Puede manifestarse de diversas formas, como instalaciones específicas, performances temporales, arte medioambiental e incluso creaciones digitales. La impermanencia de estas obras nos anima a vivirlas en el momento presente, mientras se despliegan ante nuestros ojos. La naturaleza desempeña un papel importante en el arte efímero: los artistas aprovechan los elementos para crear piezas evocadoras que interactúan con el entorno y sufren transformaciones orgánicas. La brevedad de estas obras añade un elemento de emoción y urgencia, ya que los espectadores tratan de presenciar el arte antes de que desaparezca, fomentando una profunda conexión, uniendo al creador, la obra y su audiencia.

Artistas de renombre y sus creaciones efímeras

Numerosos artistas de talento han abrazado el movimiento del arte efímero, dejando una huella indeleble en el mundo del arte. Andy Goldsworthy, escultor y fotógrafo británico, crea asombrosas instalaciones con materiales procedentes de la naturaleza, como hojas, piedras y carámbanos. Sus obras nos invitan a apreciar la belleza del mundo natural mientras contemplamos su efímera existencia. La artista japonesa Yayoi Kusama es famosa por sus instalaciones envolventes, caracterizadas por vibrantes lunares y superficies reflectantes. Estas instalaciones, a menudo con habitaciones de espejos o calabazas de lunares, cautivan al espectador y le transportan a un mundo en el que el tiempo parece suspendido.

El profundo impacto del arte efímero

El arte efímero desafía las nociones imperantes de permanencia y mercantilización del arte, animándonos a cuestionar la concepción tradicional del valor artístico. Al abrazar la impermanencia, estas obras de arte nos recuerdan la naturaleza efímera de la vida misma, fomentando un profundo aprecio por el momento presente. Nos invitan a experimentar el arte de formas nuevas y dinámicas, en las que el acto de creación y la experiencia fugaz se hacen inseparables. El arte efímero también plantea importantes cuestiones ecológicas y medioambientales, destacando la necesidad de prácticas sostenibles y una mayor conexión con el mundo natural. Al interactuar con estas creaciones temporales, podemos cultivar un profundo sentido de la atención, que nos conecta con la experiencia humana más amplia y con la belleza pasajera que nos rodea.

Un viaje efímero: La belleza de los momentos fugaces

El arte efímero ofrece una perspectiva única y cautivadora del proceso creativo, el tiempo y nuestro lugar en el mundo. Por su naturaleza transitoria, desafía nuestra percepción de la permanencia, invitándonos a abrazar la belleza de los momentos fugaces. Al explorar los orígenes, las características, los artistas notables y el profundo impacto del arte efímero, adquirimos una comprensión más profunda de su poder para evocar emociones, provocar el pensamiento e inspirar el cambio. Así pues, apreciemos estas delicadas obras maestras, porque nos recuerdan que el arte, como la vida misma, es un viaje fugaz pero hermoso.

Originally published at https://artemartinprieto.com/on May 31, 2023.

[elbiotipo]

Lo peor de vivir en Argentina, sobre todo con este gobierno, es que la crisis económica constante no te permite pensar en otra cosa. No podés hablar de política internacional, de cultura, de ciencia, de tecnología, de cosas tan importantes como la naturaleza, porque el discurso es que hay una crisis (artificial) y que no hay plata, que hay que hacer plata, que no alcanza la plata, que tenemos que ganar plata, que no hay plata. Es realmente cansador y contribuye a una mentalidad de mirarse el ombligo y solamente concentrarse en eso.

[suenosyfantasmas]

Cuerpo & Naturaleza

Fotografía: Arno Rafael Minkkinen. Finlandia, (1945). Fotógrafo y profesor. Reside en Estados Unidos. Creador de autorretratos en los cuales utiliza la naturaleza y los desnudos como principal elementos en su trabajo. Fotógrafo documental. Sus imágenes son en blanco y negro y no están manipuladas.

Fuente: Wikipedia. Google.com

Sueños y fantasmas. El arte de soñar.

[film-vgf]

©️ Valentina GF | IG: @film_vgf

📸 Cámara compacta Sony

[constanzarte]

El Jardín de Eden con la Caída del hombre (1617) realizada por Peter Paul Rubens (figuras) y Jan Brueghel el Viejo (flora y fauna).

[soltext]

Bonita como tu boca, que se torna rosa cuando me comes a besos.

[nicolasfolch]

retroceso del nocturno, Bretagne.

"...porque la poesía es eso

un montón de palabras rotas

pero que sin embargo cantan

cantan para el que tenga oídos

cantan la esquizofrenia de los días..."

Carlos DECAP (Chile), "Caracol nocturno".

[anaabaaal]

📍 Islas Açores, Portugal

[blastorillophotography]

Going well.

[manoartesana]

Elven Rainbow Moonstone Circlet Tiara. Owieru elvish art.

Elven Rainbow Moonstone Circlet Tiara. Precious metal Sterling Silver 925. Medieval tiara. Owieru elven art.

The Owieru Elven Art Circlet Moon stone is a beautiful piece of fantasy jewelry inspired by the elvish aesthetic of Tolkien's The Lord of the Rings. Crafted from sterling silver and set with a Rainbow Moon stone measuring 14x10 millimeters. This stone is very beautiful because it has different reflections and shades that change depending on how you look at it. The tiara is open at the back so that it is adjustable with satin ribbons according to the environment of the tiara, with which they can be tied or braided to the hair. This elven circlet is sure to bring an air of majesty and mystery to any costume or fantasy look. Whether you are looking for an accessory for your next LARP event or simply want to add a touch of elven elegance to your wardrobe, the Owieru elven art will make you look and feel like a true elven!

🔸 Store Mano Artesana.

*The stone has different characteristics that make each one unique.

*Please, if you have any questions, ask us and we will help you.

*The exposed photos are indicative, since the work is personalized and may have slight differences.

*Please note: Colors may vary depending on the type of computer screen you are using.

[lauruchasinp]

En proceso

Proyectos en los que me encuentro trabajando, pensando, sintiendo.

2020-2024 | La caída de Prometeo. Desvanecer la forma humana; hallar la forma vegetal. Proyecto de tesis de Maestría en proceso.

Asesoramiento, colaboración técnica, diseños de todos los renders y planos: Eduardo Kreiman.

Objeto-instalación atractor. Madera; cerámica; circuitos y placas controladoras; lupa; motores. Musgo, ruderales.

El artefacto está compuesto por viejas piezas de máquinas que alguna vez fueron parte de un laboratorio científico. No sabemos muy bien cuál era su función específica. Sabemos que quedó abandonada, tirada en un rincón, de una sala en un edificio que ya nadie recuerda que perteneció a un instituto de investigación sobre caracterizaciones farmacológicas de ciertas plantas, llamadas ruderales, que crecían en lo que entonces eran las ciudades humanas.

No sabemos muy bien quién construyó el artefacto, ni cómo lo hizo. Funciona. Al parecer lo hace en la medida que permite observar algunos detalles de las plantas urbanas que seguramente a los humanos de aquél entonces les pasaban desapercibidos.

Se mueve. Mejor dicho, es su ojo el que se desplaza en un continuo ir y venir de un lado al otro. A veces se detiene unos segundos y continúa su marcha. A veces, se para en seco y por alguna razón, se vuelve al punto de partida.

El movimiento es lento, es como que llamara a mirar a través de su ojo, a observar qué hay del otro lado del cristal de aumento. Pero no sabemos cuánto tiempo tenemos para observar, porque el aparato tampoco nos da pistas sobre ello. Es posible que mientras nos detengamos en ese peculiar dibujo hace crecer el musgo, o una minúscula plantícula que emerge desde el borde metálico de una antigua rejilla, el artefacto decida que ya es hora de partir, de enfocar la mirada en otro lado.

Detalles técnicos: El movimiento debe ser muy lento (diría perezoso); las detenciones deben darse bajo algún grado de azar; la espera, la suficiente como para que se pueda observar algo que llame la atención, y que luego se desee volver a encontrar. Pero tampoco puede ser tan extensa como para que eso que llama la atención se vuelva banal, reiterativo.

El artefacto no tiene aún nombre.

[elisavasquezm]

Naturaleza en Quito 💚

[openvimark]

(vía Funda y vinilo para iPad con la obra «Days and Nights at a Glance» de 0penvimark)

Days and Nights at a Glance.

Días y Noches en una Mirada

Description: A captivating image that fuses the beauty of a day and night landscape through sunglasses.

Descripción: Una imagen cautivadora que fusiona la belleza de un paisaje diurno y nocturno a través de unas gafas de sol.

Design/Diseño.

https://www.redbubble.com/es/shop/ap/162859854

Store/Tienda.

https://www.redbubble.com/es/people/0penvimark/explore?asc=u&page=1&sortOrder=recent

[suenosyfantasmas]

"Desde una ingenua simplicidad se llega a la más profunda sencillez".

Albert Schweitzer.

Fotografía: 0live Cotton. Australia, (1911 - 2003).

Fotógrafa modernista. "Sus fotografías en blanco y negro se caracterizan por el uso de la luz para crear ambigüedad".

Fuente: Google.com

Sueños y fantasmas. El arte de soñar

[film-vgf]

©️ Valentina GF

📸 Cámara compacta Sony