#Alberto Troglio
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llegandolosrojos · 7 months ago
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Poster Sumo corregido.
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ardeportal · 21 days ago
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Fuck You! - el último show de Sumo en Obras es un documental
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El filme se exhibe de manera gratuita en distintos puntos de Argentina
Por Abril
En la decimonovena edición del festival de cine latinoamericano de La Plata tuvimos no solo la alegría sino el honor de ver Fuck you! El último show, un documental casi casero del antes, durante y después del último recital de Sumo en el estadio Obras, en octubre de 1987.
Minutos antes de que comience la proyección de la película los organizadores del festival no dejaron de resaltar la importancia de seguir asistiendo a festivales de cine en una época en la que el valor del cine argentino está puesto en duda a cada rato por las altas esferas del poder político. El motivo de hacer una exposición pública de una película va de la mano con la necesidad de mostrar cómo el arte invita a habitar los espacios donde ésta se sucede, expresaron. 
Anibal Esmori, productor del documental, nos saludó y agradeció por estar ahí, y nos anticipó que la cámara que se usó para grabar el documental era una cámara casera de VHS y que el sonido era horrible, pero que teníamos que tener en cuenta eso a la hora de verla. Creo que no era una aclaración necesaria para entender los medios con los que contaba una de las bandas más influyentes del rock en argentina en 1987, pero siempre se agradece.
Más se agradece que nos haya recordado que el cine es comunidad, juntarse a sentir cosas cuando se apaga la luz y se enciende la pantalla, y que era labor nuestro (de los espectadores y los cineastas) no dejar que esa pantalla se apague.
En Arde tenemos favoritos, se nota a la legua cuando algo nos interpela de sobremanera, y cuando se trata de Sumo no hay grises: es nuestra banda favorita, por eso fue conmovedor poder ver a toda la banda reunida para celebrar el lanzamiento de su último álbum de estudio, After Chabón: un álbum que no contiene un solo tema protagonista, sino que nos deja doce éxitos, uno tras otro sin parar.
Resulta extraño el documental cuando de pronto nos encontramos detenidos en el tiempo frente a una pantalla, con rostros juveniles de músicos y personajes que hoy vemos ejerciendo su arte en el día a día: Diego Arnedo, Ricardo Mollo, Roberto Pettinato, German Daffunchio y Alberto Troglio, todos tienen hoy un rostro diferente al que vimos en la pantalla, mientras que Luca quedó ahí, suspendido en el año 1987. Con una cámara que lo perseguía hasta al baño, el material de Rodrigo Espina nos sumergió en la cotidianeidad de un backstage con el tipo más influyente del rock, quien trajo al cono sur el post punk, el reggae y el funk.
Parte de la grabación nos contextualiza en un momento histórico que estaba atravesando el país: en 1987 la democracia era joven, casi una infante, y si bien estamos hablando de una banda ícono del punk en Argentina, podes ser punk pero no seas boludo man. Acostumbrados a la presencia tirana de la autoridad durante la última dictadura cívico-militar, cuando el dueño de Obras te pide silencio haces silencio, pero no sin antes decir que tu amigo es trolo, porque nunca sobraban los “trolos” para Luca. Claramente los quería mucho, contrario a esa creencia popular de que él había llamado “trolo” despectivamente a Federico Moura. En este documental escuchamos que trolos son todos, somos todos. En ese sentido Luca no era más que un extranjero obsesionado con una palabra relativamente nueva en su vocabulario, y la repitió tanto que perdió su significado. “Pero él es trolo” como respuesta a todo.
La espontaneidad de Luca (y la de la gente que eligió para hacer música) se ve de principio a fin del documental, un tipo relajado sin pelos en la lengua, que no se aguantaba decir que a él en la vida le había ido bien y que por eso hacía lo que quería, ¿hablaba de impunidad o hablaba del disfrute de hacer música y vivir de eso? No se, no importa, siempre hacía lo que quería porque las letras de After Chabon las escribió él y en el documental vimos como en vivo las cambiaba a piacere, ligeros cambios que no hacían más que fortalecer la esencia tanto de sus canciones como de su figura..
En una entrevista con la radio Nacional Rock, que también es parte del documental, Luca confiesa que no se siente cómodo estando encerrado en el backstage, que le gustaría poder hacer la previa del recital entre el público, pero estar ahí en ese momento implicaría que le rompan toda la ropa, porque tanto la fama como el amor de la gente puede ser abrumadora. 
Roberto Pettinato dijo que Sumo no pierde la esencia, que Luca tiene la misma vibra que Lou Reed y que podría salir a comprar con la bolsita del supermercado porque nada se le había subido a la cabeza lo suficiente como para que no haga una vida normal, y menciona su campera de cuero negra, toda rota bajo el brazo, que Luca no se sacaba nunca.
En el documental Luca exuda alegría y entusiasmo, felicidad por poder hacer lo que ama y muchas ganas de que salga bien, es por eso que pidió que todo sea documentado, harto de esa imagen de tipo malo, harto de la imagen de reventado que los medios imponian sobre él. Luca era culto, amoroso y encima buen tipo, predicador del amor y del respeto, dueño de una sonrisa fácil, por eso se siente tan doloroso que un 22 de diciembre de 1987 el mundo se haya perdido de semejante persona. Un chamuyero con anécdotas tan incomprobables como creíbles: al rey de inglaterra lo agarró a piñas en la escuela, le robó la novia a Robert Smith y tras una tragedia de dolor inconmensurable se vino derechito a Argentina a cambiar la historia de la música. El italiano que fue educado en escocia para ser un líder eligió venir al fin del mundo para hablar como porteño y cantar en inglés.
Fuck You! el último show va a seguir siendo proyectada en cuanto festival esté dispuesto a aceptar estos términos: la proyección debe ser gratuita y pública. Esta es decisión del director José Luis García y de los productores que apoyan con ímpetu la idea de que este material de gran importancia cultural para el país y el arte sea público. Esperemos que en ese espíritu también cruce el charco, como supo hacer Sumo en aquel Montevideo Rock 1986. 
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byneddiedingo · 1 year ago
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Paola Pitagora, Liliana Gerace, and Lou Castel in Fists in the Pocket (Marco Bellocchio, 1965)
Cast: Lou Castel, Paola Pitagora, Marino Masé, Liliana Gerace, Pier Luigi Troglio, Jeanie McNeil, irene Agnelli. Screenplay: Marco Bellocchio. Cinematography: Alberto Marrama. Art direction: Gisella Longo. Film editing: Silvano Agosti. Music: Ennio Morricone.
In other hands than Marco Bellocchio's, Fists in the Pocket could have been a horror movie, or perhaps a black comedy. (Push Momma From the Cliff?) Instead, it's a bit of both, but much more. Alessandro  (Lou Castel) is a psychopath, but his family isn't much better: Only his mild-mannered, mentally challenged brother, Leone (Pier Luigi Troglio), seems to be blameless. Like Alessandro, Leone has a neurological disorder that causes seizures. Both keep them under control with medication, but Leone needs constant attention to make sure he stays on his meds, whereas Alessandro sometimes goes off of them just for the hell of it. Their sister, Giulia (Paola Pitagora), is just unstable, while their older brother, Augusto (Marino Masé), approaches normality, but with a weary cynicism that makes him ineffective. All of them are in service to their blind mother (Liliana Gerace), with whom they live in a shabby-genteel villa in Northern Italy. We get an efficiently presented glimpse of the family's various modes of dysfunction in a dinner table scene near the beginning of the film. Bellocchio uses this family as a vehicle for satire on the pieties surrounding the family, including reverence for ancestors and for the church. It's one of the most effective attacks on sentimental portraits of family life this side of William Faulkner's The Sound and the Fury, which in many ways it resembles.
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superstereosv · 3 years ago
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Las Pelotas es un grupo de rock argentino fundado en 1988, en la ciudad de Hurlingham, Buenos Aires tras la muerte de Luca Prodan, líder de Sumo, con una base formada por exintegrantes de aquella banda.
En 1990 se establecen en Córdoba, pero poco después se mudan a Capital Federal donde actualmente residen.
Tras la muerte de Luca Prodan, cantante de Sumo, el 22 de diciembre de 1987, sus integrantes Ricardo Mollo, Diego Arnedo, Roberto Pettinatto, Alberto "Superman" Troglio y Germán Daffunchio deciden reflexionar acerca del futuro de la banda. Daffunchio y Timmy Mc Kern (productor de Sumo y amigo de Luca) vuelven a las sierras cordobesas y el resto de la banda se queda ensayando en una sala del Palomar.
El 5 de marzo de 1988, ya sin Luca Prodan en escena, Sumo se presenta en el Chateau Rock, con Daffunchio, Mollo, Pettinato, Arnedo y Troglio.
Todos los integrantes vuelven a Buenos Aires, menos Germán Daffunchio, quien se queda junto con Timmy en Córdoba.
Al poco tiempo Pettinatto se va a España y forma una banda llamada Pachuco Cadáver, Troglio decide no seguir ensayando en Palomar y Arnedo y Mollo forman Divididos. Para ese entonces Daffunchio llama a Troglio y este se va a Córdoba, donde comienzan a ensayar.
Viajan nuevamente para Buenos Aires en busca de un cantante, y llaman a Alejandro Sokol, ex Sumo y amigo de Daffunchio, que tenía una banda en la cual cantaba y se llamaba Sokol.
Los tres van a Córdoba y comienzan a sacar temas y a darle forma a su nueva banda.
Súper Stereo la estación que pone de moda el español escúchanos en www.superstereosv.com
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elmorochodeboulogne · 5 years ago
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LAS 10 DE LOS 80
Si nos remontamos a los años ochenta en la Argentina, nos resultará imprescindible mencionar algunos hitos que marcaron dicha década: el fin de la dictadura, el renacimiento de la democracia, la guerra de Malvinas, el juicio de las Juntas, la hiperinflación y el Mundial 86 son algunos de los hechos más destacables de aquella época. Esos años de cambios políticos desembocaron también en una revolución creativa que impacto en áreas como las artes visuales, la moda, el teatro, el cine, el mundo del espectáculo, las publicidades, el periodismo gráfico y audiovisual y los medios de comunicación en general. La sociedad finalmente lograba satisfacer sus necesidades expresivas luego de tantos años de censura, acostumbrada a una época donde prácticamente todo estaba prohibido y la libertad, entendida en todas sus formas, muy limitada. Pero probablemente el ámbito donde más se haya traducido lo mencionado anteriormente sea en el musical: los ochenta significaron una década determinante para el rock nacional, plagada de cambios de estilo y estéticas, letras más osadas y la aparición de nuevas bandas que marcarían para siempre la historia musical del país, influenciando a grupos que se destacarían durante los años posteriores y logrando que el género se convirtiera en un fenómeno popular y uno de los rasgos más característicos de la sociedad. Dicho esto, para cualquier amante de la música significaría muy difícil armar un ranking de canciones surgidas en esos diez años. Hay demasiado material. Sin embargo, me pongo el traje de seleccionador y a continuación menciono diez canciones de los años ochenta. Las 10 de los 80. No necesariamente las considero las mejores canciones de la época, pero sí que por algún motivo tenían que estar, y los mismos son expresados brevemente. 1- LOS DINOSAUROS, Charly Garcia (1983): El puesto número uno no podía ser para otro que para el numero uno, el máximo exponente de aquellos años. Charly deja Seru Giran en el 82 para emprender una exitosa carrera de solista, lanzando en los años posteriores tres de los mejores discos de la historia: Yendo de la cama al living, Clics Modernos y Piano Bar. Los Dinosaurios es la mejor y más explícita canción relacionada con la, en aquel momento, reciente dictadura militar. Aunque el mismo Charly haya manifestado que no pensó en los militares al componerla, esto parece poco creíble al escuchar la letra de la canción, que se ha transformado en una especie de himno para todos aquellos que perdieron seres queridos durante aquellos años oscuros. 2- JIJIJI, Los Redondos (1986): Si Oktubre no es el mejor disco de la historia del rock nacional, pega en el palo (y probablemente entre). La máxima obra de los Redondos, la cual les otorgo el salto a la fama, también contiene su canción más simbólica. Jijiji, la responsable del pogo más grande mundo, es una eminencia de nuestro rock. La melodía introductoria de Skay, con esos rasgos pegadizos que al mismo tiempo generan algo de suspenso y ansiedad, es la calma que antecede al huracán. Muchas teorías y mitos se han generado a partir de la duda que plantea el verdadero significado de la canción, pero el mismo Indio Solari se ha encargado de aclarar que la misma habla de los efectos de la cocaína. 3- PERSIANA AMERICANA, Soda Stereo (1986): Un grupo de tres jóvenes influenciados por bandas como The Police o The Cure, que cuatro años atrás habían dado comienzo a ese proyecto llamado Soda Stereo realizaban en Signos, su tercer álbum, lo que sería su máximo hit durante esta época. Persiana Americana causo un furor inesperado desde el primer momento que sonó, no solo en Argentina sino en toda Latinoamérica, donde la banda ya se había hecho conocida a partir de Nada Personal. Cuenta con la curiosidad de que fue escrita por un joven para un concurso de un programa radial de la época. A Cerati, aparentemente, le gustó mucho. 4- INCONSCIENTE COLECTIVO, Charly Garcia (1982): La canción forma parte del primer álbum de Charly Garcia, Yendo de la cama al Living, pero ya había salido a la luz un año antes, cuando Seru Giran aun existía. Indudablemente, una de las canciones más emotivas de su repertorio. La alusión a la dictadura militar aun presente en aquel momento y a los nuevos aires que asomaban le dan un contenido sentimental importante, siendo hoy en día una especie de himno de la libertad y estando presente en muchos eventos benéficos. Inconsciente Colectivo tuvo su punto más alto al ser interpretado por Mercedes Sosa en el mítico recital del 26 de diciembre del 82 en Ferro, en el que Garcia presentaba su álbum. Este recital, además, contó con la asistencia de 25.000 personas, lo cual significo un récord en aquel entonces, siendo además la primera vez que un artista realizaba un show en un estadio de futbol 5- LA RUBIA TARADA, SUMO (1985): En el año 1980 aterrizaba en Argentina Luca Prodan, un italiano con estudios académicos realizados en Inglaterra que se refugiaría en Córdoba para escaparle a su adicción a la heroína. Tiempo después, se instalaría en Hurlingham y fundaría definitivamente la banda SUMO, cuya alineación es no menos que un Dream Team: Prodan, Mollo, Arnedo, Pettinato, Superman Troglio, Sokol y Daffunchio, aunque no todos al mismo tiempo, fueron los encargados de hacer sonar a una de las bandas más revolucionarias de la historia de nuestro rock. La mayoría de estos personajes, una vez disuelto el grupo por la muerte de su cantante en 1987 debido a su adicción a la ginebra, formarían dos bandas hasta el dia de hoy continúan siendo protagonistas del rock nacional: Divididos y Las Pelotas. Supieron ser los reyes del movimiento underground y los primeros en cantar canciones en inglés, incluso durante la Guerra de Malvinas (lo cual les trajo problemas) y recién sacaron el primero de sus tres discos en 1985. El nombre del mismo es Divididos por la felicidad y contiene su primer hit: La Rubia Tarada. En este, Luca describe una noche en la discoteca New York City (uno de los boliches porteños más exclusivos de aquella época), el cual estaba plagado de mujeres de clase alta a, quienes describe como conchetas, huecas y superficiales, y pseudo-punkitos queriendo aparentar algo que no eran. Cansado de este ambiente, Prodan dice basta y se va rumbo a la puerta y después a un boliche a la esquina, a tomar una ginebra con gente despierta. Según el, esa sí que es Argentina. 6- NOS SIGUEN PEGANDO ABAJO, Charly Garcia (1983): Clics Modernos fue grabado en Nueva York y traía consigo un sonido innovador. El new wave no fue ajeno a Charly Garcia, que comenzaba a reinventarse y por primera vez realizaba canciones con ritmos bailables. Nos siguen pegando abajo fue una de esas y, como para no perder la costumbre del cantante, hace referencia a la represión de fuerzas policiales de la dictadura militar que finalizaría casi paralelamente con la salida del álbum. 7. MIL HORAS, Los Abuelos de la Nada (1983): En el año 81, Miguel Abuelo reinventó a Los Abuelos de la Nada, banda que había sido creada a fines de los 60, convirtiéndose en una de los primeros grupos de rock de nuestro país. Para esta nueva etapa, convoco a algunos jóvenes artistas que estaban dando sus primeros pasos, como Cachorro Lopez, Gustavo Bazterrica y nada más y nada menos que Andrés Calamaro. La banda  no tardo en alcanzar el éxito, que duraría unos cinco años, con canciones como Lunes por la Madrugada, Costumbres Argentinas, Himno  de mi corazón o Sin Gamulán. Pero sin dudas su tema más popular, tanto a nivel nacional como latinoamericano fue Mil Horas, compuesta y cantada por el joven Calamaro. La canción alcanzó un éxito masivo instantáneamente, convirtiéndose en una de las canciones más destacadas de la década y que continua vigente en estos días, siendo versionada por infinidad de artistas. Existen varias hipótesis acerca de su significado: la Guerra de Malvinas, un desamor del cantante y una apología a las drogas son las teorías más relevantes. 8. UNA LUNA DE MIEL EN LA MANO, Virus (1985): Si hablamos del movimiento new wave de los primeros años de los 80, no podemos ignorar a Virus. La banda de los hermanos Moura fue una de las grandes protagonistas de esta renovación musical y tuvo un acentuado impacto en el rock. En una época en la cual las letras de las canciones solían tener un contenido serio y un sonido clásico, Virus rompió paradigmas haciendo canciones  divertidas y comerciales, que sonaban en las discotecas y los bares. Su música bailable, alegre y de contenido sexual, al igual que la estética de los integrantes y su forma de moverse en el escenario generaron gran revuelo, ganando adeptos pero también críticos. Una luna de miel en tus manos fue su mayor éxitos de aquellos años. La referencia a la masturbación es tan obvia como sutil y su ritmo, conducido por el sonido del teclado, extremadamente pegadizo. 9. TIRA PARA ARRIBA, Miguel Mateos/ZAS (1984): Otro de los referentes del new wave. Miguel Mateos compuso uno grandes clásicos de los 80. Tira para arriba es un símbolo de esos años y de las canciones bailables que sonaban por aquellos tiempos. Su arranque calmo con la seductora voz de Mateos, su atractivo ritmo y su pegadizo estribillo, sumados a su letra que es cuasi una oda a la alegría, son los pilares de este éxito que no entiende de décadas. 10. REZO POR VOS, Charly Garcia & Luis Alberto Spinetta (1985): ¿Cómo no iba a estar presente una canción compuesta por los dos personajes mas importantes del rock nacional? Garcia y Spinetta comenzaron un proyecto conjunto en 1985 que luego quedaría trunco. Sin embargo, de esa fusión surgió Rezo por vos, una de las canciones más conocidas del rock argentino, que sería incluida por Spinetta en su álbum del año siguiente, Prive y por Charly en Parte de la Religion, en 1987. Cuenta con una particular historia que indica que cuando estos dos personajes se presentaron en televisión para dar a conocer su primera canción conjunta, en el momento en el que entonaban la estrofa que dice ‘’Y queme las cortinas y me encendí de amor’’, Charly recibió un llamado para ser informado de que su departamento se estaba incendiando
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ctvsalitalnet-blog · 6 years ago
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Universitario: Nicolás Córdova está a dos duelos de superar racha de Troglio
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Universitario: Nicolás Córdova está a dos duelos de superar racha de Troglio
Universitario de Deportes venció a Sporting Cristal con goles de Alberto Quintero y Germán Denis, y sumó 6 partidos sin conocer derrotas en el Torneo Clausura. Los cremas logran esta estadística luego de más de un año. La última gran racha de invictos de la “U”, había sido con Pedro Troglio, quien tuvo su mejor racha con 7 duelos sin perder.
Aquella vez, los rivales con los que se consiguió la racha fue con Comerciantes Unidos (1-0), San Martín (4-2), Real Garcilaso (2-1), Sport Rosario (0-0), Melgar (2-1), Sporting Cristal (1-1) y Ayacucho FC (2-0). 
Los resultados positivos también favorecen en la lucha por la baja. Universitario de Deportes prácticamente le dijo adiós a la lucha por el descenso, que lo complicó por muchas fechas y en algún momento puso en peligro la continuidad del técnico Nicolás Córdova.
LEE ADEMÁS:
¡TREMENDO! En gran remontada, @Universitario supera 2-1 a @ClubSCristal y suma 51 en el acumulado para alejarse del descenso. Cremas suman 6 partidos invictos en su mejor racha del 2018. Además le ganan a celestes en Monumental luego de 5 años. pic.twitter.com/PGAVPvF1gG
— Diario El Bocón (@elbocononline) 31 de octubre de 2018
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hello-intruder · 7 years ago
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Universitario de Deportes perdió 1-0 ante UTC por la fecha 2 del ...
Universitario de Deportes perdió 1-0 ante UTC por la fecha 2 del …
Universitario de Deportes perdió 1-0 ante  UTC en el estadio Monumental por la segunda fecha del Torneo de Verano. En el debut del ‘Gavilán’ en el campeonato local, se llevó tres puntazos de su visita a Ate con gol de Jorge Bazán. Ni el regreso de Alberto Quintero pudo marcar la diferencia en el equipo de Pedro Troglio.
Dicen que un buen planteamiento, el trabajo en equipo y otras cosas…
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teleindiscreta · 8 years ago
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Universitario vuelve a meter miedo con el método de 'Rulo'
Fuente original: Universitario vuelve a meter miedo con el método de 'Rulo' Puedes ver más visitando Teleindiscreta - Las mejores noticias de actualidad, famosos, salud, belleza, cocina, motor, música y mucho más.
Parece que Universitario ha dado con la tecla. Pedro Troglio se coronó en el Monumental con el rotundo 3-0 a Alianza, un triunfo que más allá de provocar escozor en el cuadro íntimo sirvió para comprobar la mejoría crema con el técnico argentino.
“Tiqui-taca cuando la tengo y catenaccio cuando no”
Pedro Troglio no es amigo de los experimentos. Aunque gustoso del fútbol de ataque -en más de una ocasión ha dicho que es enemigo del pelotazo- es partidario de la presión y de ir fuerte a por el balón. A ello contribuye sin duda el hecho de tener algunos de los mejores defensas del torneo, como Aldo Corzo o Alberto Rodríguez. Además, la fantasía de su plantel la dibujan las figuras, antes cuestionadas. Así, Arquímedes Figuera, Alexi Gómez y Alberto Quintero demostraron ante Alianza su compromiso.
Pizarra e innovación digital
El propio Pedro Troglio confesó que la goleada a Alianza no fue un espejismo. Llevaba 15 días estudiando al eterno rival del conjunto crema, realizando análisis pormenorizados de sus jugadores. “Sabíamos cómo lastimar a Alianza Lima. Hemos visto todos los videos desde hace 15 días y ya teníamos una idea de cómo golpearlos en el momento justo. Tuvimos mucha suerte en que todo saliera bien y liquidar”, explicó en ‘Fútbol como Cancha’.
‘Rulo’ es un convencido defensor del vídeo durante sus entrenamientos. De hecho, bajo su dirección técnica Universitario ha incorporado un nuevo sistema digital. Ya es habitual ver en los entrenamientos una televisión de última generación y un portátil con toda la información sobre el rendimiento individual de cada jugador de la ‘U’.
Ideosincrasia 100% argentina
Presión, marca, garra… En el ideario de Pedro Troglio se aprecian muchas de las bondades del fútbol argentino. ‘Rulo’ imprime mucha intensidad en sus entrenamientos, llegando incluso a dar algún que otro “palo” a sus jugadores. No hay que olvidar que Troglio fue finalista como jugador del Mundial de 1990 con Argentina, compartiendo vestuario con algunos de los más grandes de la Albiceleste. De hecho, muchos de sus ex compañeros se deshacen en halagos por su buena dinámica con Universitario. Óscar Ruggeri y Claudio Caniggia le felicitaron tras golear a Alianza.
Fuente: AS
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tictacefimero · 11 years ago
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Luca Prodan - Alberto Troglio
SUMO
    Montevideo Rock I
Rural del Prado (Montevideo) - 22/11/1986
  Foto: Calle Pop Nº 1, octubre de 2005
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llegandolosrojos · 3 years ago
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Poster de Sumo por mi :)
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hello-intruder · 7 years ago
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Universitario de Deportes: ¿Alberto Quintero cerca de renovar con los cremas?
Tenía solo 90 minutos en el torneo – en la derrota 2-1 contra Sport Huancay o –, pero Pedro Troglio, a su llegada a Universitario de Deportes , no se dejó llevar por ese video de You Tube: él quería rescatar la versión que Alberto Quintero demostró en su paso por Cartagena, Valencia, Medellín, Puebla, Mérida, Zacatecas y California.
‘Negrito, desde que debutó en 2005, defendió 10 ‘micas’…
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