#自動車冒険隊

[moko1590m]

クマに襲われ、「命に別状はない」とされた80代男性の症例写真を見て、あまりのすさまじさに言葉を失った。額から上あごにかけて顔がなくなっているように見える。左の眼球はだらりと飛び出ている。 「クマは明らかに顔を狙って攻撃していると感じます」 　こう語るのは、秋田大学医学部付属病院の高度救命救急センターでクマ外傷の治療にあたった土田英臣医師だ。 　この男性は15時ごろ自宅前の畑でクマに襲われた。意識は明瞭で、自ら119番通報したという。 「鼻が取れ、皮膚が左右に裂けていました。救急隊員が道端に落ちていた鼻を見つけて運んできてくれたので、形成外科の先生が手術して、くっつけたのです」 　傷の見た目はひどいものの、出血量は比較的少なかった。血圧や呼吸などの全身状態は安定していたので、すぐに手術できたことも幸いしたという。 ■容貌が変わるほど重大なけが 　昨年度、クマに襲われた被害者は過去最多の219人。その大半がツキノワグマによる被害者で210人、約96％を占める。ツキノワグマは主に人の顔や頭に一撃を与えた後、すぐに逃走する場合が多く、いわゆる「人食いグマ」による「食害」はまれだ。 　だが、クマに人が襲われ、「命に別条はありません」と報道されても、実際は顔貌が大きく変わるほどに重大なけがであることが少なくない。 　昨年度、クマによる人身被害が最も多かったのが秋田県だ。死者こそ出なかったものの、70人が負傷した。このうち、重傷者20人が同病院に搬送された。18人が顔を負傷。失明は3人、顔面骨折は9人にのぼる。 　冒頭の男性の被害は、搬送されたなかでは特別深刻なケースではないという。 ■クマによる外傷は「特殊」 　一般的に外傷は、交通事故や転落事故などによる「鈍的外傷」と、ナイフなどによる「鋭的外傷」に分けられるが、クマに襲われた際のけがはその二つの特徴をあわせもつ「特殊な外傷」だという。 「強いパワーによって骨折し、傷口は深く、筋肉までぱっくりと開く」（土田医師） ■小さな傷でも「細菌」で化膿 　別の70代男性は早朝、山中で植林作業をしていた際、クマに襲われた。自力で道の駅まで車で移動し、救急要請をした。 　頭部と顔面に裂創を負い、左ほおの傷は口の中まで貫通していた。口腔内にたまった血で呼吸が困難になった。病院に到着したとき、意識は薄れつつあった。 「出血がひどく、血圧が下がってしまった。『出血性ショック』という状態で、緊急輸血を行いました。圧迫止血を行うとともに、耳鼻科の医師が電気メスで動脈を焼いて出血を止めました」 　その後、頭骨の骨折や、頭蓋内の出血などを治療する緊急手術が行われた。 「クマ外傷」は傷の状態がひどいだけでなく、細菌に高度に汚染されることも特徴だ。外傷ではなく、敗血症で亡くなった人もいる。そのため、大量の生理食塩水による傷口の洗浄や、抗生剤治療などの感染対策が必須になる。土田医師はこう訴える。 「クマの牙による傷は一見、ぽちっと穴が開いているだけですが、深い傷です。後で化膿する患者さんもいます。クマに襲われてけがをしたら、どんなものでもすぐに病院で治療を受けるべきです」 ■顔面の筋肉や骨がボロボロ 　秋田赤十字病院の形成外科部長・渡邊理子（あやこ）医師は「クマに引っかかれた」と報じられることに違和感を抱いてきた。昨年、同院にはクマによる外傷で7人が搬送された。 「実際は顔の中心、特に目のまわりをものすごく強い力で殴打される。皮膚を引きはがされる剥脱創（はくだつそう）が目立ちます。顔面の筋肉や骨はボロボロになる」 　皮膚組織を欠損してしまうことも珍しくない。そのため、傷を縫い合わせた後、皮膚を移植し、傷痕を目立たなくするなど、複数回の手術が必要となることが多い。 　一般的な骨折と違って、顔面の骨は細かく砕けていることが多く、骨片をパズルのように元の位置に戻し、金属製のプレートでつないでいく。それもできない場合は破片を取り除いた後、骨の代わりとなる大型のプレートを埋め���むこともある。 　筋肉の挫滅がひどかったり、神経が傷ついたりすると、顔面をうまく動かせなくなる。傷が治っても痛みや違和感を訴える人は多い。 　こうした恐るべき被害の実態が十分に伝わっていないため、クマからの防御手段が軽視されている。それが被害を広げる一因にもなっていると、指摘する専門家がいる。 ■致命的なダメージ防いで 　NPO日本ツキノワグマ研究所の米田一彦所長は、10年前からこう訴えてきた。 「クマに遭遇した場合、立った状態で攻撃を受けるのが最も危険です。ただちにうつぶせになり、両腕で頭部を覆ってください。致命的なダメージを防ぐことが重要です」 　3年前に改訂された環境省の「クマ類の出没対応マニュアル」にも、うつぶせになって頭部を守れ、と記述されるようになった。 　ところが、インターネット上では「机上の空論」「うつぶせになって顔や頭を守っても食われるだけ」「攻撃こそ最大の防御！」と、防御姿勢を軽視するコメントを見ることがある。背景には深刻な人身被害の実態が十分に理解されていないことがあるのだろう。 　前出の渡邊医師は言う。 「顔面は社会生活を営むうえで非常に重要です。人の顔面は頭部に比べて脆弱ですから、クマに攻撃された際、うつぶせになって身を守るという方法は妥当だと思います」 ■口腔顎顔面の再建治療を 　島根県ではクマの目撃が年間1000件前後にもなる。島根大学医学部歯科口腔外科学講座の臨床講師を兼務する雲南市立病院の歯科口腔外科部長・小池尚史医師は、クマに顔面を攻撃された際、負傷者を迅速に大学病院、またはそれに準ずる高次医療機関に搬送することの重要性を強調する。防災ヘリやドクターヘリも有用だという。 「例えば、顔面の涙小管や耳下腺管、三叉神経や顔面神経などを損傷した場合、時間との勝負になってきます。緊急手術を行って、即時再建できる病院に搬送することが大切で、これが遅れるほど機能回復に遅れが生じてしまいます」 　島根大学医学部付属病院の高度外傷センターでは、救命医をはじめ脳神経外科医、歯科口腔外科医、整形外科医など、複数の医師が密な連携のもと治療にあたる体制が整っている。 　クマ外傷の場合、あごを負傷することも珍しくない。あごを骨ごと持っていかれてしまう場合もある。 「口元がなくなってしまうと、摂食、嚥下、咀嚼、咬合など社会生活に大きな影響が出ます。外傷によってあごの骨や歯を大きく失った際、歯科インプラントも公的医療保険制度の対象となる場合がありますから、機能と審美の両面から、あごと口を再建して社会復帰していただ���たいと強く思います」 （AERA dot.編集部・米倉昭仁）

クマは「明らかに顔を狙って攻撃」「骨もボロボロ」と医師たちが証言　「命に別状はない」の実態（AERA dot.） - Yahoo!ニュース

[ashi-yuri]

Kentucky Route Zero テキストを巡る冒険（前編）

Kentucky Route Zeroの日曜研究として、KRZにおけるプレイヤー論を考えつつ、ゲームであり文芸・美術作品でありメディアアートである本作の側面を断片的に語る試み。あるいは、訳者解説と鑑賞案内のはざま。

まだいろいろ暫定の途中段階だけれど、自分で見返す用のとりあえずのまとめ。

曖昧で捉え難いと言われる本作がなにを為そうとしたのか、アドベンチャーゲームというジャンルにとってどうして特別な作品であるのか、その実験を少しでも言語化できたらいいですね。

１.Player（役者）

プレイヤーはコンウェイ・シャノン等の主要登場人物を、通りすがりの脇役を、骸骨を、犬を、猫を、様々な人物・生き物を演じていく。

Act.2の幕間劇「エンターテイメント」では、直接ゲームに「飲んだくれ」という役名でプレイヤーは役者として参加できる。

なお、エンターテイメントはもともとVRとして独立したゲームとして作成され、実際に役者として参加できるようになっている。脚本も作成され、別途演劇として上演されてもいる。

開発者ニュース

VR版・脚本は公式ホームページからDL可能

図１：Act.1 （マルケス農家） プレイヤーはコンウェイを演じる。

図２：Act.3 （ハードタイムズ蒸留所） プレイヤーは骸骨を演じる

図３：Act.5（町） プレイヤーは猫を演じる

図４：Act.2幕間劇（エンターテイメント）プレイヤーは役者「飲んだくれ」となって劇に参加する

２.Player（脚本家）

プレイヤーは登場人物の台詞を、時に出番を選択し、こまかく彼らの性格付けと劇の方向性を決定する。

彼はアルコールに溺れていたのか、それとも風景に耽溺していたのか。彼女は皮肉屋か、真面目なワーカホリックだったのか。彼らがなぜこの旅を続けるのか、その目的も。

図５：Act.1（EQUUS石油）プレイヤーはコンウェイの台詞を選択し、彼が何を考える人物か選択する。

図６：Act.5（町）プレイヤーはどの登場人物が、いつ、なにを話すか選択する

（参照）

「Rock, Paper, Shotgun」 『なにがKentucky Route Zeroのダイアログを魅力的にしているのか？』

KRZを開発当初から追っている英ゲームメディアの記事。脚本のジェイク・エリオット氏のインタビューを挟みながら、選択肢・テキストの提示方法含めその魅力について記載している。

３.Player（監督）

プレイヤーは監督（Director）として、この劇でどの場面を見せるのか、どの順番で幕を演じるか・演じないかを決定することができる。

この劇をいつ演じる（Play）のか、いつやめるのか決めるのは監督の仕事である。

図７：Act.1（事故車）進行に必須ではないこの場面を見るか、見ないかはプレイヤーが決める

図８：メニュー画面（劇・幕間劇の円環）どの順番で何を演じるかはプレイヤーが決める

（参照）

【ケンタッキー0号線を行く】Kentucky Route Zero: PC Edition（からあげうどん氏による配信）

こちらの配信では第１幕から飛んで第４幕をプレイし、��の後第2幕・第3幕をプレイすることで、円環をときに逆流しながら最後まで劇が進む。変則的な進み方でありつつ、この劇は同様に楽しむことが可能となっている。（プレイ・配信ありがとうございました！）

４.Player（観客）

プレイヤーはコントローラーで操作しながら、Kentucky Route Zeroという悲劇をずっと劇の外側から観賞している。

劇の「外側」のキャラクターとして登場するエミリー・ボブ・ベンの３人のキャラクターは、プレイヤーの立ち位置を代弁するキャラクターでもある。彼らは幕間劇Limit & Demonstrationでは鑑賞者として美術館を訪問し、Entertainmentでは観客としてエンターテイメントという演劇をを眺めている。同時に彼らは「外側」の存在として、Act.1-4で劇を盛り上げる歌唱隊を担っている。

コンウェイら登場人物と彼ら３人はも、劇の「内側」の登場人物と劇の「外側」の観客となり表現の位相が異なる。そのため、同じ空間に存在していてもお互いにコミュニケーションを取ることは当初できない。

図９：Act.1幕間劇（Limit& Demonstration）3人は作中登場人物ルーラ・チェンバレンの回顧展「極限と展示」にて美術作品を鑑賞する

図10：Act.2幕間劇（Entertainment）３人は舞台後方観客席から劇中劇「エンターテイメント」を鑑賞する

図11：Act.1（マルケス農場）画面手前で歌唱隊として"You've Got To Walk"を歌う３人

図12：Act.1（EQUUS石油）３人は登場人物コンウェイの存在を認識できない （コンウェイは足を踏み鳴らすが、テーブルの人々は反応しない）

５.Player（批評家）

プレイヤーを代弁する劇の「外側」のキャラクターでもあるエミリー・ボブ・ベンは、Act.1幕間劇Limit & Demonstrationで美術館に展示された芸術作品について感想を述べ、批評する。Act.２幕間劇Entertainmentでは、観客席からこの幕間劇についての評論が提示される。

本作はプレイヤーが本作を批評することを意識し、その視点を内在化している。プレイヤーはこの劇について当然自由に感想を述べることができ、つまらなければいつでも席を立って構わない。低評価レビューを書くことも。

Act.2幕間劇のメモより

観客の多くが席を立つことを検討する。もし立ち去りたいのなら、そうさせればいい。劇場は刑務所ではない。われわれは観客の痛みを敬う。 脚本家レム・ドゥリトル

図13：Act.1幕間劇（Limit＆ Demonstration） エミリー・ベン・ボブは劇中登場人物ルーラ・チェンバレンの回顧展に訪れ、作品の感想・批評を述べている。

図14：Act.2 幕間劇（Entertainment）「Entertainment」を評するコメントが表示される。 『時に退屈な「エンターテイメント」』

(参照)

海外ゲームメディアVideogamer・Josh Wise氏によるKentucky Route Zeroレビュー（英語）

作品評価は高くないものの、マグリットやフロストやルシェ等文学・芸術系の引用を踏まえて読み込んでいるレビュー。末尾に本作の自己批評的側面について言及あり。

私の批評のどれもが、10年間作品に取り組んできた開発者たちにとっては目��しいものではないだろうし、それは自意識過剰なわけでもない。とあるシーン（訳者注：Act.2 幕間劇）で、地元新聞の演劇レビューとして作品について「借金と不誠実さの悪を描いた、焦点が定まっていないとはいえ、引き込まれるところのあるドラマだった」と書いてある文章を読むことがあった。ほんとその通りだよ。

６.Player（ゲームプレイヤー）

そしてもちろんあなたはゲームプレイヤーである。

小説や演劇を志向しながら、同時に本作はゲームであることに強く自覚的である。プログラムで構成されたテキストと音と画像の隙間をマウスでクリックするだけの体験は、選択と冒険というアドベンチャーゲームの原始的な愉しみを再現しながら、同時にその可能性を強く広げるものとなっている。

図15：Act.3 （Equus石油）コンピューターゲームを遊ぶ

図16：Act.3（XANADU）アドベンチャーゲームの始祖”Adventure”を再構成したゲーム「XANADU」を遊ぶ。

1976年に洞窟探検家でもあるクラウザー氏により開発され“Adventure”は別名’Colossal Cave Adventure’と呼ばれる、ケンタッキー州のマンモス洞窟を舞台とするテキストアドベンチャーゲーム。Adventureでは、不思議で抽象的なテキストが示される中、コンピューターにテキストでコマンド入力を行っていくことで洞窟を探検していく。

図17：Act.1（EQUUS石油）ガソリンスタンドの地下でエミリー・ベン・ボブがボードゲームで遊ぶ。

あなたはコンピューターゲームを遊ぶ。

あなたはアドベンチャーゲームの始祖“Adventure”を古ぼけた記憶で再構成した“Xanadu”をプレイする。

何度目かのダイスを振ってキャラクターを進める。

いにしえから伝わる運命のゲームをプレイする。

プログラムで描写されたKentucky Route Zeroというゲームをプレイする。

何度も。

７.Player（とは）

時に内側から監督として劇を采配し、脚本を書き、役者を演じて劇に主体的に参加する。時に外側から観客として受動的に劇を見つめ、作品を評することで作品に関わる。

プレイヤーが多層的な役割を担うことは他作品でも同様であるが、本作が特異なのは、それを明示的かつ流動的に劇中に取り込んでいることだ。

プレイヤーの役割を代弁し、劇の「外側」のキャラクターであったはずのエミリー・ベン・ボブの３人は、Act.3幕間劇で作中人物ウィルと電話を通じて交信を行ってから、どんどんと劇の内側へと潜っていく。

Act.4幕間劇で彼らは役者を務め、Act.5ではついにフィナーレを飾る。そして、Act.5幕間劇にてエミリーと作中登場人物の会話による短い楽屋オチと本作の寸評を挟み、円環の劇は幕を閉じる。

図18：Act.3幕間劇（エコー川沿いのあちこち）観光客のエミリー・ベン・ボブは、観光案内��して電話を介して作中人物ウィルの声を聞く

図19：Act.5幕間劇（雇人の死）他の登場人物とともに、エミリーがこの劇を振り返り、寸評する

図20：Act.4幕間劇（ウン・プエブロ・デ・ナダ）とある日のWEVP-TVを描く劇。エミリー・ベン・ボブは登場人物として出演する

（��足１）厳密には、美術品の鑑賞や劇の鑑賞、ゲームのプレイも外側とは言わず、その行為自体が作者・作中人物たちとの間接的コミュニケーションといえる。

（補足２）ウィルは作中登場人物でありつつ、劇の外側の観客（プレイヤー）に目を向けるキャラクターとして描かれている。

Act.3幕間劇での観光案内、Act.4エコー川の語り部としてプレイヤーに語り掛ける語り、Act.3幕間劇の内線を通じて現実の電話と人間を使って録音された留守電を聞くシーン、そして、複数回挟まれる観客側をまっすぐ見つめるカットは、劇の外側とのコミュニケーションを象徴しているといえるだろう。

図21：Act.4（マッキーマンモス号）登場人物のなかでウィル（中央の男性）だけがこちらをまっすぐ見つめる

８.Player（流動的）

KRZにおいて、これらプレイヤーの多層的役割は何のためにあるのだろうか。ただ単にゲームを複雑にし、「アート」らしく思わせぶりにするためだろうか。

少なくとも手間をかけられたこれらの演出には意図があり、KRZにはプレイヤーが多層の役割を担うことで見えてくるものがあると考える。

それがなにかを考えるために、もう少しKRZを作りあげているメディアとテキストを見ていく寄り道をしたいと思う。

図22：Act.1幕間劇（リミット＆デモンストレーション）ベンとエミリーが美術館の展示について語る

ベン：きっとなにかの象徴だよ。アーティスト、夕日、馬か。アナグラムか？それとも何かのコード...なのか？

エミリー：それか、単なる思わせぶりとかね。

９.メディアアート

KRZはゲームであるとともに、様々なメディアを組み合わせて表現活動を行おうとするメディアアートでもある。

本作がメディアアートであることは、Act.1幕間劇「リミット＆デモンストレーション」で展示されている最も注力されたインスタレーション『オーバーダブ・ナム・ジュン・パイク・インスタレーション　エドワード・パッカードのスタイルで』で端的に意思表示されている。

ナム・ジュン・パイクは、テレビ・ビデオ等のメディアを用いてメディアアートを始めた先駆者であり、本インスタレーションは彼の作品『Random Access』をそのまま引用している。

図23：Act.1幕間劇（リミット＆デモンストレーション）展示作品『オーバーダブ・ナム・ジュン・パイク・インスタレーション　エドワード・パッカードのスタイルで』

観客はテープレコーダーから取り外されたサウンドヘッドを使って、壁に貼られたテープを走行させ、場所や速度によって音の並びを常に変化させることができます。このように、音楽の素材にランダムにアクセスすることで、来場者は自分自身の作曲を行うことができるのです。 『Random Access』作品解説より

そして、もうひとりの引用元、エドワード・パッカードが生み出した読者選択型で冒険を進めていく小説形式のテキストアドベンチャーシリーズ「Choose Your Own Adventure」は1979年に刊行が開始された。この作品により彼はインタラクティブ・フィクションの親ともいわれる。

そのシリーズ1巻目の名前は“Cave of Times(時の洞窟)”という。

エドワード・パッカード：ブックリスト（WebArchive）

テキストゲーム研究家のアーロン・A・リード氏による「Cave of Times」解説

これらふたつの引用元を冠する『オーバーダブ・ナム・ジュン・パイク　エドワード・パッカードのスタイルで』、この作品名の意味するところを嚙み砕いて言うと「テキストアドベンチャースタイルでメディアアートを始めるよ！」ということだ。

この宣言のとおり、ゲーム・テレビ・電話・コンピュータ・ラジオなど様々なメディアを組み合わせながら、演劇・散文・詩・歌・テキストアドベンチャーなど様々な形式にテキストを自在に変化させるゲームは幕を開ける。

（補足予定）

開発者たちの出身校であるシカゴ美術館付属大学でのメディアア���ト運動及び活動の引用（Act.4幕間劇等）について。

フィルモートン教授とサンディン画像プロセッサ

Copy It Right

10.テキスト（演劇）

本作を特徴づけるキャラクター名とセリフにより構成された脚本のようなテキストは、話す台詞を選択することで、展開や登場人物の性格付けを微妙に変化させることができる。

同時に、具体の要素をそぎ落として抽象的に表現されるキャラクター造形は、プレイヤーに演技の演出をある程度委ねさせる。

図24：Act.3（冒頭）プレイヤーは主人公コンウェイの台詞を二つのうちからひとつ選択する。キャラクターや背景はポリゴンで描写され、個性や特徴を持ちながらもどこか抽象的に見える

さらに、KRZに特徴的な静的な画面背景は、いくつかを演劇から借りている。

Act.1マルケス農家における抽象化された家は、近代社会における家族の崩壊を映す米作家アーサー・ミラーによる演劇「セールスマンの死」から借景したもの。これはもちろんここに住むマルケス家の崩壊と重なっている。

Act.3「木」において、呼んでも来ないレッカーを待ちながら意味のほぼない会話を交わす場面は、セリフ回しも含め、20世紀を代表するサミュエル・ベケットによる不条理演劇「ゴドーを待ちながら」を引用している。

図25：Act.1（マルケス農家）

図26：Act.3（木）

Act.2幕間劇「エンターテイメント」では、直接的に演劇そのものを鑑賞し、同時に出演することになる。この劇は、経済的苦境と近代人の苦悩を描く20世紀中盤のユージーン・オニールの演劇「氷人来たる」を現代風に翻案した学生演劇であり、プレイヤーは観客・役者として劇に参加する。なお、この幕間劇はもともとVRで参加できる仕掛けとなっている。

このようにKRZは、演劇という形式にテキストにおいても演出面においても大きく負っている作品であるが、なにより本作そのものがアメリカを代表する詩人のひとりであるロバート・フロストの詩「雇人の死」を翻案した演劇を目標とすることが、作中登場人物であり舞台監督であるキャリントンにより示唆されている。

演劇に多用される極度に抽象化された象徴的な舞台・台詞まわしは、本作のテキストや美術に大きく影響を与え��いると言えるだろう。

図27：Act.2幕間劇（エンターテイメント）酒場で会話するハリーとイヴリン。両名とも、ユージーン・オニール「氷人来たる」に登場するキャラクターを現代風に再解釈したものである。

図28：Act.1（EQUUS石油）キャリントンの台詞「私はこの12年間を人生における最高傑作を作り出すため捧げてきた。ロバート・フロストの詩『雇い人の死』を、壮大かつ実験的な演劇へと翻案することに」

（参照）

エンターテイメント

VR・脚本

http://kentuckyroutezero.com/the-entertainment/

VR参加の様子　https://www.handeyesociety.com/event/wordplay-fest-pics-and-showcase-links/

続き（途中まで）

[kennak]

彼の家族は、父親が亡くなったときに閉店した元オートバイ店の隣の地下の家に住んでいました。 私の家から彼の家までは、鹿がたくさんいる美しい森の中を歩いて1時間かかりました。 貨物列車が目の前をゆっくりと通過していくのを、私は頻繁に家の視界に入り込み、列車が通過するまで木の切り株に座っていました。 以前のオートバイ店には、石鹸で汚れた窓の前にドクターペッパーの機械があり、私は鍵を持っていて、彼の母親がたくさんの仕事の1つをしている間、私たちは外泊のときにこっそり店を探索するために忍び込みました。 彼女はチェーンスモーカーでめったに話さず、ビデオゲームをレンタルするために私たちを地元のビデオ店まで車で連れて行ってくれたとき、よく一本のタバコに燃えているチェリーで火をつけていました。 マークの兄もその家に住んでいたが、部屋から出ることはほとんどなかった。 ほとんどの場合、タバコの煙が充満した家の中でジャーマン・シェパードがゼーゼーと咳き込む中、私たち二人が監視されずに飛び跳ねたり、古い映画を観たり、ソーダを飲みすぎたりしていました。 このような家族は、福音派キリスト教徒のターゲットになることがよくあり、福音派キリスト教徒は、仕事中に子供たちを楽しませることができる青少年グル���プのオファーで家族を誘い込もうとすることがよくありました。 ある時点で、青年牧師の一人がマークの母親に、私たち二人を彼の教会に行かせるよう説得しました。 ブロックバスターの代わりに、私たちはトウモロコシ畑に囲まれた暗い田舎道にある、十字と頭上にブンブンと光る照明がついた、匿名の鉄骨倉庫の前で降ろされました。 父親と母親がバイカー文化に深く関わっていたため、マークは宗教にあまり触���ていませんでした。 私はすでにこの種の場所を以前に見たことがあり、次に何が起こるかを恐れていました。 私たちが中に入ると、「マイケル牧師」を紹介されました。彼はサンタクロースが極端なダイエットをして連続殺人犯の眼鏡を買ったかのように見えました。 マークは飛び上がって質問を始めたが、私は距離を置いた。 その前年、私は古い駅の修復にボランティア活動をしていた。それには、駅をホームレスの避難所に変えようとする原理主義キリスト教会の「監督」のもと、大勢の若者が参加した。 私たちは鉱山に隣接するこの小さな町の中学校の床で寝て、日中はペンキを剥がしたり床を研磨したりして過ごし、夜は性の悪さやアメリカがどのように「文化戦争」に陥っているかについて講義を受けました。 今にして思えば、児童労働として鉛塗料を除去する際にもっと保護具が必要だったような気がしますが、それは神次第だったのでしょう。 起立させられ、結婚するまではセックスしないと約束させられた長いセッションの後、割り当てられた教室に戻る途中で私が冗談を言ったところ、すぐにグループの先輩の男の子に詰め寄られました。 。 彼は軍隊風の髪型をしていて、星が見えるほど私をロッカーに叩きつけました。 私は毎週日曜日にカトリック学校とミサに通い、水曜の夜はカトリック教徒のための日曜学校のようなCCD（キリスト教教義連盟）に通って育ちました。 これらすべては、私がかなり確立された「クリスチャン」資格を持っていることを意味していました。 この少年は、私が悪影響を及ぼしている偽クリスチャンだと思っていること、鍵のかかった教室で毎晩彼や彼の友達と二人きりになるから気をつけるべきだと言いました。 この経験により、私はこれら福音派カルトに対して極度の警戒心を抱くようになり、教室の床で寝袋に静かに横になり、明らかに忘れ去られた回し車で走るハムスターの音を聞いていた。 この世界に詳しくない方に、少し背景を説明させてください。 私のカトリック教育は、聖なる人物との全く異なる関係を示しました。 神が直接語った人はほとんどなく、ほとんどが聖人でした。 自分は神との幻視や直接会話に値するような人間である���信じる罠に陥ってはいけない、という多くの警告を受けて育ちました。 これは神の介入というよりは精神疾患である可能性が高いと、やんわりと示唆されました。 彼はあなたの心に入り込み、あなたの行動を変え、あなたに平安を与えますが、あなたはチャットが正当化されるような稀な個人の階層に属していません。 したがって、私にとって、 神と直接会話 できると主張する福音派は異端であり、ランダムな「牧師」が自分たちが聖人であると主張するのと同じで、ひどい冒涜でした。 会衆が列を作り始め、その後に起こったのは、私の人生の中で最も非現実的な2時間の1つでした。 私の知り合い、図書館で働く女性、地元の郵便局員などが、自分たちの健康問題をサタンのせいにして叫び、手を振り始めた。 それからある時点で、怖いサンタクロースは震え始め、発作を起こしているように見えました。 彼は大声でせせらぎをし始め、部屋中を動き回っていました。そして、 このせせらぎに何か意味があるふりをして 、自分たちでそれをする人がどんどん増えているのを私は見つめました。 明るい光と大音量の音楽が、これらの普通の人々を狂気に陥れたようでした。 携帯電話のないこの時代、この状況を放置するために私にできることはあまりありませんでした。 私はマークがこれらの人々が神の声を伝えていると確信するのを待って見ていました。 「すごいですね、本当に何かを感じました。部屋にはエネルギーがありました！」 私がドアから目を離さないと、彼は私にささやきました。 青年牧師の一人が、私の中に霊が動いているのを感じましたか、参加したいという衝動を抑えるべきではないと尋ねました。私は大丈夫だとつぶやき、トイレに行かなければならないと言い、それから個室で待つまで待ちました。サービスはほぼ 2 時間後に終了しました。 他の子供たちと話していて、彼らがこれを信じているという現実が頭から離れませんでした。 「それは神の言葉であり、聖霊が私たちを通して語っておられることを理解できるのは、選ばれた少数の人だけです。」 その言葉は非常に強力で、牧師が教会の選ばれた会員に預言を明らかにし、彼らの経済的投資を支援することができました。 これは致命的な重大な仕事であり、これらの普通の人々は完全に信じており、時々 ある種の 言葉のように聞こえるこのナンセンスなおしゃべりは、文字通り神が彼らを通して話していると確信していました。 私は、普通の理性的な人々は決してそのようなナンセンスなことを信じないだろうと確信して帰りました。 これらの人々はだまされやすいので、一度この死んだ町から出てしまえば、このレベルの妄想にさらされる必要は決してなくなるでしょう。 それで、数年後、私がサンフランシスコの巨大な会議場に座って、Google の CEO が聴衆に AI がどのような未来になるかを説明しているときの私の驚きを想像してみてください。 ランダムな単語をつ��ぎ合わせたこのシステムは、群衆の中の私たち全員を置き換え、地球温暖化を解決し、あらゆる仕事を変えることになるでしょう。 これには、健康保険を失うことに興奮しているようだったグループから万雷の拍手が送られた。 これらすべては、テクノ音楽と明るい照明、そしてより多額の予算を投じた教会の礼拝によって始まりました。 私が行った会議はどこも、スタッフをこの神聖なテキスト ジェネレーターに置き換える可能性について有頂天になっている人々でいっぱいでした。 会議のために元の Google キャンパスまで私と Uber をシェアしたフランスのベンチャー キャピタリストは、興奮で息が上がりそうになっていました。 「間もなく、スタートアップを立ち上げるのにプログラマーさえ必要なくなるかもしれません。ただ、創業者とそのアイデアが、夢見る限り早く市場に投入されるだけです。」 彼をLLMに置き換えることができる可能性が高いとコメントしたくなりましたが、それは意地悪だと感じました。 まだ人間が運転しているテスラに私たちが座っているとき、「それは世界を変えるだろう」と彼はつぶやいた。 私の人生の中で、信心深い人たちから、私のコミュニティ、つまり無宗教のテクノロジー愛好家がテクノロジーを宗教の代わりに利用しているのではないかとよく言われてきました。 私たちは神や聖人という空想的な概念を拒否し、それを未来の妄想的な考えに置き換えるだけです。 自動運転車は、その問題が実際には難しすぎることが明らかになり、私たちが静かにそれについて話すのをやめるまでは避けられませんでした。 火星に植民地を設立するということは、たとえそれが私たちの能力の10倍を超えているとしても、あたかも「すぐに」であるかのように議論されることがよくあります。私たちは紙幣をデジタル通貨に置き換えようと試み、そして管理しました地球の破壊を加速する世界的なネズミ講を創設するために。 通常、私はこのロジックを拒否します。 テクノロジーは、多くの欠点がある一方で、実際に利益をもたらす多くのものを生み出しますが、これは宗教が主張できることではありません。 しかし、AIの力に対するこの盲目的な信仰を数か月聞いた後、私が今聞いていることと、礼拝後に信者が私に言ったことを比較すると、不気味なほど似ていました。 これは単なる集団妄想であり、新しいアイデアがないにもかかわらず、依然として 1 兆ドルの価値があると信じ込ませようとしているテクノロジー企業による必死の試みなのでしょうか? ここに何かありますか？

AIは異言を話す

[hanbunmensch]

DBH全隠しエンドの条件詳細

　デトロイトビカムヒューマンには、特定の条件を満たすとエンドロール中に流れる短いムービーがいくつかある。もう5年弱前のゲームだし既にネット上に攻略はあるが、ムービーが流れる条件を細かく検証してみると案外通説と異なるものがあり、特にカーラのチラシエンドと、コナーの禅庭園エンドはよく知られている条件よりもかなり広い分岐で再生される。おそらく多くの人にとって細かすぎてどうでもいい内容になるが、以下の順番に紹介する。

1.初期化【カーラ】 2.チラシ【カーラ】 3.追放【マーカス】 4.フードトラック【コナー】 5.禅庭園【コナー】 6.カムスキーCEO復帰【その���】 （各エンディングの呼び方は正式なものがあるのか知らないので適当。カムスキーのものは厳密には別枠だけど一応紹介）

1.初期化【カーラ】

メモリをリセットされたカーラは、新たな主人であるズラトコに仕え続けている。アンドロイドの改造に勤むズラトコのもとに食事を運び終えたカーラが、真っ黒な視覚ユニットでまばたきをする。

条件： カーラが『ズラトコ』で初期化されてメモリを復旧できないまま時間切れになる

　カーラが条件を満たしていればそれ以外は何でもいい。例えばマーカスが起爆装置を押しても問題ない。

2.チラシ【カーラ】

市民が戻ってきたデトロイトの街を歩くカーラが、横断歩道の真ん中で子供型アンドロイド・YK500のチラシが落ちているのを見つけて立ち止まる。

条件： カーラが『交わる運命』か『リコールセンター』でアリスを見捨て、最終章でマーカスかコナーのどちらかが壇上のシーンまで到達する

　これは多くのサイトでマーカスが行進か革命を成功させることが条件と紹介されているが、コナーでもOK。以下、手順。

カーラが『交わる運命』で条件を満たす場合 　『交わる運命』開始時点（つまり『夜行列車』終了時点）でアリスが「心を開いていない」状態の場合のみ、「突き放す」を選んだ時にアリスと別れるルートに進むことができる。「突き放す」ことで初めて「心を開いていない」ゾーンに入ってもこのルートは解除されないので注意。ジェリコの襲撃が始まったら、アリスを探しに戻らずに自分の身を守ることを選ぶ。 　コナーが前の章で廃棄されていて襲撃パートが存在しない分岐では、「心を開いていない」状態で突き放しても別れるルートに進めない仕様になっており、そのままカナダを目指すことになる。もしこの状態でチラシエンドの条件を満たしたいなら、『旅立ち』冒頭のス��ーキングに失敗して『リコールセンター』に移行すれば可能。

カーラが『リコールセンター』で条件を満たす場合 　囲いの中に入る前に他のアンドロイドが撃たれた際、死体の処理を申し出て、捨てた先で一人トラックに乗る。

マーカスが『行進』で条件を満たす場合 　最後の選択時点で世論が「共感」以上の状態で、「歌う」もしくは「ノースにキスする」。

マーカスが『革命』で条件を満たす場合 　「攻撃に成功した」のみ。

コナーが『サイバーライフタワー』で条件を満たす場合 　ハンクにもう一人のコナーを撃たせて生き残るか、もう一人のコナーに意識を転送して生き残り、アンドロイドを覚醒させる。

どういうことか 　カーラはアリスを"見捨てる"必要がある（結局、アリスが人間ではないYK500だから愛せなかったのだということを、チラシによって再確認させられるエンディングである）。例えば『リコールセンター』では、アリスのストレスが100%になってこちらに駆け寄ってくるのに対し「介入しない」を選択するとアリス一人が死に、そこでマーカスが第5リコールセンターの解放に間に合うと、カーラが一人で生き残り群衆の中で演説を聞くという分岐に行くことも可能だが、見捨てたわけではないこの分岐はチラシエンドの条件を満たさない。 　マーカスとコナーは、どちらか一人でも成功できれば良い。例えばコナーが条件を満たせるなら、ノース革命ルートでも可能。なお、壇上シーンまで辿り着きさえすればよく、それ以外の世論とかウォーレンの声明内容とかいった細かな要素はもちろん、マーカスがコナーに暗殺されたか否か、コナーが自害したか否かすら関係ない。つまり例えば焼身自殺したマーカスや、アンドロイドの覚醒に成功して本社地下で死んだコナーは条件を満たさない。当然ながらダーティボムも起爆してはならない。 　カーラがどの分岐で条件を満たしたかと、マーカス・コナーがどの分岐で条件を満たしたかの組み合わせは、どれでも構わない。

意味合い的にはどういうことか 　マーカス暗殺でもコナー自害でも諦めるでも構わないというのが、どうも機械的に条件設定しているような気もしてどこまで真に受けていいものか悩ましいエンディング。また、マーカス単独で武力革命に勝利した場合や、世論が低い状態の行進でコナーしか成功できなかった分岐では、アンドロイドが知的生命と認められることなく殲滅戦が始まることを予感させるなかなか酷い大統領声明で終わるため、これでカーラが人間に紛れて街を歩ける程度の状態が再び訪れました、というのもかなり真に受けていいものか悩ましい。 　とはいえ彼らが壇上シーンまで辿り着いたということは、少なくとも人間の軍を撤退に追いやっているので、一応変異体勝利に分類していいのかもしれない。なお、後述のコナーの禅庭園エンドは人間が勝利した分岐で発生し、絶対にカーラのチラシエンドと両立しないようになっている。

3.追放【マーカス】

ジェリコを去ったマーカスは、かつて一人の時間を過ごした廃墟で街を見下ろす梁に立ち拳を握りしめる。

条件： マーカスが『交わる運命』でジェリコを追放されて戻らない

　『自由への行進』終了時点でジェリコからの評価を「不評」にしておくことで、『交わる運命』冒頭で追放される。コナーが『最後の切り札』で廃棄されている場合、追放された時点でマーカス編が終了して条件を満たす。コナーが生存しているとジェリコが襲撃されるので、その際に仲間を救いに戻らず、自分の身を守ることを選択する。

4.フードトラック【コナー】

一人朝日を受けて待つハンクのもとにコナーが現れ、二人は抱擁する。

条件： コナーが『サイバーライフタワー』でハンクを死なせることなくアンドロイドの覚醒を成功させ、壇上でのマーカス暗殺を回避し、且つエンディング時点でハンクとの関係が「友情（FRIEND）」である

　『最後の切り札』開始時点でハンクの関係が「緊張」以上で辞職させることなく、『交わる運命』でコナーが変異体になり、『サイバーライフタワー』で息子の名前を正しく答え、ハンクにもう一人のコナーを撃たせてアンドロイドの覚醒に成功する。マーカスは『行進』なら「アンドロイドが一時的な自由を手に入れた」、『革命』なら「攻撃が成功した」。コナーはカムスキーの非常口を使ってサイバーライフからのハッキングを阻止し、マーカス暗殺を回避する。

かなりどうでもいい補足 　上記は一般的に知られている条件で、これらに加えてハンクの関係が「友情（FRIEND）」未満だとこのエンディングが流れないことが分かった。未満でエンディングに行くのを実現するには、ハンクを辞職させない可能な最低ラインに調節したうえで、可能な最大回数だけハンクの好感度を下げる会話選択肢が発生するような険悪な分岐をあらかじめ辿っておき、なおかつソフトウェアの異常を十分に蓄積する、という意味もなく繊細なプレイを要するし、多分制作も想定していない気がする。一応、実際にやっている動画をアップした。どうして英語かというと、日本語ローカライズはFRIENDとその下のWARMがまとめて「友情」と訳されていて支障があるから。 　ちなみに「相棒」トロフィーもFRIEND未満だと取得できない。このトロフィーの取得条件が"Hank and Connor were friends until the end"なので、WARMはトモダチじゃないのだろう。よって、内部データ見てないので断言はできないがフードトラックエンドと「相棒」トロフィーは好感度を参照してるはず。

5.禅庭園【コナー】

変異体の権利闘争が失敗に終わり、コナーが禅庭園にアクセスする。アマンダは、これから市場が元通りになるであろうこと、国務省がコナーの改良型を大規模登用する予定であることを伝え、無用となり停止を命じられたコナーはアマンダのもとから歩き去る。

条件： 最終章でコナーが『最終任務』に進み、ジェリコのリーダーが最終章開始時点でマーカスの場合はマーカスがいくつかの特定の方法で死ぬ、ノースの場合はコナーがノースを殺す

　このエンドの条件は革命マーカスが死んで機械コナーがミッションを完了することだと紹介されているページがたまにあるが、実際は行進でもいい。さらにどちらかというとミッション云々というコナー個人の行動よりも、ラストシーンの大統領声明の内容の方がこのエンドにほぼ対応していると言える。ただし、バグっぽいものもある。順を追って説明。

コナーは『最終任務』なら何でもいい 　『交わる運命』で機械を選ぶのでも、変異体になってジェリコで兵士に殺されるのでも、教会でマーカスに殺されるのでも、どれでも問題ない。だからアマンダとの関係が「裏切り」の状態で最後の禅庭園に迎えられる場合もある（差分はないが）。 　『最終任務』は、ハンクかアラン隊長に殺されても次の機体が派遣されてマーカス編フローチャートまで関与できることが確定しているので、コナー編フローチャートの結果はどれでもいい。最後の機体さえ死ななければいいので以下の項目で説明する。

マーカスが『革命』で条件を満たす場合 　起爆装置を押すことなく死にさえすれば条件を満たす（ただし当然、コナーは相打ちで死んではならない）。コナー自身が手を下さなくとも、収容所攻撃中に数回被弾して死ぬのでも構わないし、サイバーライフストアでノースと二人で自害したり降伏して射殺されたりする、コナーが登場すらしない分岐でも構わない。 　ノースが生存している状態で、マーカスが数回被弾して死ぬ場合と、マーカスVSコナーでコナーが勝利する場合（マーカス操作で負けてもコナー操作で勝っても同様）は、コナーが次のリーダーであるノースとサイバーライフストアで対峙する流れになるが、この時にノースを見逃したとしても禅庭園エンドは流れる。つまり「コナーがノースを見逃した」という「ミッション完了」しない結果に辿り着いたとしても、同フローチャート内でマーカスが死んだ結果にも重複して辿り着いているので、そちらで既に条件を満たす判定になっているんじゃないかと思われる。 　あとはバグと思しきもので、マーカスが起爆装置を持っている状態でサイバーライフストアに逃げ込み、コナーがマーカスを見逃した上でマーカスが起爆しないことを選ぶと、マーカスは撃たれた場合と同じモーションで頭をうなだれ、最後のニュースでは「リーダーのマーカスが撃たれた」と報道される。この時フローチャートは、「コナーがマーカスを見逃した」「コナーがマーカスを銃殺した」という矛盾する2つの結果に重複して辿り着いた状態になってしまっており、後者が条件を満たすことから禅庭園エンドが発生する。こういう明らかなバグはアップデートで直されたりすることもあるが、とりあえずPS4ではこうなった。

ノースが『革命』で条件を満たす場合 　マーカスが『自由への行進』で死ぬか『交わる運命』でジェリコを去るかして、最終章開始時点で既にノースがリーダーである場合は、サイバーライフストアでノースを「撃つ」のみが条件を満たす。ここで「見逃す」を選べば、上記のようにマーカス死亡の結果と重複することがないからか、禅庭園エンドは回避される。

マーカスが『行進』で条件を満たす場合 　最後にバスの前に追い詰められて行動を選ぶ際に時間切れで何もしない、もしくはパーキンスの交渉を受け入れる、の2つが条件を満たす。

意味合い的にどういうことか 　端的には、これらの条件を満たすマーカス編の結果は全て最後に大統領が「事態は収束した」���同じ文面を話すものになっており、これはサイバーライフの一方的勝利と言うことができるので、その時にコナーの最後の機体が生存していれば事の顛末をアマンダから聞かせてもらえる、というのがこのエンドだと考えるのが最も実情に近いと思う。例えば、『行進』で世論が「無関心」以下の状態で「歌う」「ノースにキスする」、或いは世論に関係なく「自己犠牲」すると、マーカスは死ぬが世間は動揺して、大統領がアンドロイドの処分を一旦見送るという声明を発表する。このように市民感情が変異体に傾いている分岐は、サイバーライフの一方的勝利とは言えない。よって、最終章時点でコナー個人に与えられているミッションは変異体リーダーの破壊だが、死と引き換えに世論を動かしたマーカスの機体の停止をチェックして「ミッション完了」の演出が表示されたところで、禅庭園エンドには至らない。つまり「ミッション完了」したかどうか自体は条件に直接関係ないと言える。こういう基準のようなので、当然演説中に暗殺しても条件を満たさない。 　ただし、バリケード防衛のQTEでマーカスが負けて射殺される分岐は、大統領声明の文面がその他条件を満たす分岐と全く同じ「事態は収束した」であるにもかかわらず、何故か隠しエンドが発生しない（おそらくバグかと思う。マーカスQTE失敗負け分岐は、例えばコナーのアンドロイド覚醒成功分岐と組み合わせると、『行進』なのに『革命』用の報道パートが流れてしまう現象もあり、不具合の多い分岐に見える）。 　あとは、上で説明したように『革命』の場合に最終章内でマーカスが何らかの形で死ぬと、最後にコナーがノースを見逃しても隠しエンドになるが、これもちょっと不自然な気がして真に受けていいのかよく分からない。ノースがマーカスを代理する箇所は『交わる運命』以降いくつか存在するが、マーカスの説得でコナーが変異体になったりサイバーライフストアでコナーがマーカスを見逃したりするとアマンダとの関係が「裏切り」に下がるのに対して、ノースの場合はいずれもアマンダの関係が変動しないのが明らかに開発の見落としっぽいので、ノースリーダールートのスクリプトは若干信用ならない。とはいえ本当にかなり複雑な分岐管理をしているので凄いと思っている。

　隠しエンドは以上。 　なんとなくコナーのフードトラックは革命の翌朝っぽい、カーラのチラシは数日後っぽい印象を受けたが、この2つを同時に条件満たしてみたらカーラが先に流れた（まあ別に時系列順で流しているとは限らないが）。他に「カーラ初期化・マーカス追放・コナー禅庭園」「カーラチラシ・マーカス追放」の組み合わせは同時に条件満たせるはずなので再生順を調べようと思えば調べられるけど疲れたからやらないかもしれない。 　次のカムスキーエンドは、クレジット途中ではなく本編扱いで流れる長めのムービーなのでやや別枠となる。

6.カムスキーCEO復帰【その他】

FBIがジェリコに攻撃を仕掛けたことを機に、変異体の権利闘争は収束へ向かう。一連の事件を受けてサイバーライフのCEOに再任命されたカムスキーは、アンドロイドは生命を真似てみせるだけの従順な機械であることをカメラの前で明言する。

条件： カーラが『ズラトコ』以前の章で死亡するか初期化されたまま終わりを迎え、コナーが『最後の切り札』で停止処分になり、マーカスが『自由への行進』で死ぬか『交わる運命』で追放される

カーラ 　『夜のあらし』でトッドに殺されるか、『逃亡』で高速道路横断に失敗して死ぬか、『ズラトコ』でズラトコに殺される、もしくは初期化されてメモリを復旧することに失敗する。（「心を開いていない」アリスを突き放すルートでは、そもそもコナーが廃棄されて襲撃が起こらないとアリスと別れることができないためカムスキーエンドの条件を満たせないので注意）

コナー 　ジェリコの鍵を持たず、証拠も不足した状態で『最後の切り札』を迎えるか、証拠が足りている場合はパーキンスの陽動や証拠保管室で時間切れになって停止処分を言い渡される。

マーカス 　『自由への行進』で死ぬなら、「自分を犠牲にする」か、「攻撃する」で負けて自害するか、自害しないことを選択するものの警官に射殺される、の3つ。自害以外の2つは、ジョンもしくは好感度が「友情」以上のサイモンがいるとマーカスを庇うので死なない。自害はいかなる場合も死ぬ。 　���しくは『自由への行進』終了時点でジェリコからの評価が「不評」の場合は、『交わる運命』で追放されることでもカムスキーエンドの条件を満たす。

　マーカスが死ぬ形で条件を満たした場合は『最後の切り札』終了後に、追放される形で条件を満たした場合は『交わる運命』終了後に、カムスキーエンドのムービーが始まる。

余談（以降、攻略に有益な情報なし）

　カーラとマーカスの隠しエンドについては、さっさと終わってしまった分岐の物足りなさを補うようにオマケを付けといてくれた感じがするが、ズラトコリセットがカーラの隠しエンドにピックアップされているのは面白いと思った。カーラ編自体、初期化されて店頭で目を覚ましたところから始まり、トッドの部屋でチラシを見た事実を「忘れる」ことで旅が成立していた。別にアリスがいいなら一生寒がってくしゃみしてても構わないと思うが（どうかと思うけどそういう人生も多分あるのだ）、それでもカーラはいずれ思い出さなければならず、だからこそ忘却の末路に真っ黒に改造された目で痙攣するようにまばたきするのが核心的な悲劇性を帯びる。

　YK500のチラシを見る方のエンドはどう受け取るべきか若干難しい。そもそもアリスがアンドロイドだったというネタはプレイヤーへの「それでも受け入れられるか？」という問いとしての側面のみ強く機能している感があり、カーラがチラシの存在を忘れるまでしてアリスに人間であってほしいと願った動機を読み込むと多少アクロバティック解釈の領域に踏み入らざるを得ない。コナーの機械ルートは、アマンダの好感度が存在するおかげでちゃんと選択する動機がゲームの中に作られていたし脚本もかなり良かった。「アンドロイドを愛せないような気がするカーラ」も調理の仕方によっては多分面白くできたはずだ。愛すべき人間の子供を捏造して生き延びる動機を得た自分自身は人間ではなくアンドロイドで、それは確かに往来が過ぎ去っても横断歩道の真ん中に立ち尽くす程度に切実な実存的危機だ。

　マーカスの追放エンドはなんとなく「マーカスくん納得してないからもう一周プレイしてみてね！」と言われているような気がした。このエンドについて何を言ったらいいのか全く分からない。

　コナーのフードトラックエンドは、『鳥の巣』冒頭でこのハンバーガー屋が出てきた時の（高速で死んでない場合の）タスク「警部補と和解する」が時間差で達成されたようでロケーションに感慨深さを覚えた。『鳥の巣』でも適当に機嫌を取って警部補の態度を軟化させることはできるしその後も友情を築くことはできるが、どこかで憎しみの話をしなければと彼らがずっと思っていたのであれば、これは和解の抱擁と呼ぶべきだ。

　禅庭園エンドは、条件が信用していいのか雑なのかよくわからんチラシエンドに比べて、「サイバーライフが勝利した」と言える分岐で基本的に条件を満たすという結構すっきりした検証結果が得られて良かった。ともかくコナーが徹頭徹尾従順でいたわけではない分岐でも（マーカスが勝手に死んだ分岐などでも）発生するということなので、変異体が敗北すれば必然的に歴史と共に死すほか（ほぼ）なしという点で、よく投げていたあのコインに刻まれた"LIBERTY"の一語は「サイバーライフのアンドロイド」の境遇をよく表していたのではないか。本源的自由(FREEDOM)などなかった。

　カムスキーエンドについては前に書いた。

　以上。ちなみに隠しエンドが流れるまでの映像ありクレジットはスキップできないので、検証にあたりクレジットの音楽を何十回と聴くはめになった。幻聴が聴こえるので幻聴をレビューする。

　映像あり部は全てコナー編のNima Fakhraraの曲になっている。

1. Meet Markus（マーカスと殺し合う時にコナー操作を選んだ場合の曲） 2. What's Your Mission（ジェリコ襲撃が始まる時の曲） 3. Run with Me（高速へ逃げるカーラを追う曲） 4. I Trust You（起爆ミッション代理もしくは吹雪の禅庭園の曲）

　というように、1～3に関しては極力他の主人公と絡みがあるシーンの曲がピックアップされている。Run with Meなどはサントラではカーラ編担当のPhilip Sheppard名義で収録されているが、シンセ主体の低音部がコナーパートになっている。 　明らかにダニエルの台詞「君を信じる」から取られているI Trust Youは、吹雪のシーンで使うからかどうもリズムの掴みにくいモヤのかかったような印象だが（何拍子なのか全く分からない）、モンバサ的な派手なチェイスシーンでよく使われた曲と対照的に、出だしで下降フレーズを多用するのでどこか落ち着いた強さがある。

　映像なし部に入るとマーカス編のJohn Paesanoの曲になる。

5. We Are People（戦闘シーンの曲） 6. Can We Still Trust Our Machines（パラシュートの時の曲） 7. サントラ該当なし、廃棄場の坂を登る時の曲

　We Are Peopleはマーカスメインテーマのピアノフレーズが使われていて、『自由への行進』と『行進』バリケード防衛の戦闘シーンで流れる曲であるにもかかわらずゆったりした曲調なのが特徴。特に『自由への行進』で、一瞬マーカスが心ここにあらずといった様子で乱闘を眺める場面でのフレーズの聴かせ方は秀逸だった。

8. Kara Main Theme

　カーラ編からは長めのメインテーマ1曲のみ。メインテーマは例の反復フレーズ主体に、途中からピアノパートが入り、最終的にメリーゴーランドシーンのCarouselにあったようなちょっと幼い感じの鉄琴的なやつが入ってとても豪華になる。しかし同時にDark Nightにあったやや耳障りな短く高い電子音が後ろで小さく鳴っていて、常にトッドの家の原風景がそこにある。煌びやかさと不穏さが同居するかなり良いアレンジになっている。

[mxargent]

"Kill them with kindness" Wrong. CURSE OF MINATOMO NO YORITOMO

アイウエオカキクケコガギグゲゴサシスセソザジズゼゾタチツテトダ ヂ ヅ デ ドナニヌネノハヒフヘホバ ビ ブ ベ ボパ ピ プ ペ ポマミムメモヤユヨrラリルレロワヰヱヲあいうえおかきくけこさしすせそたちつてとなにぬねのはひふへほまみむめもやゆよらりるれろわゐゑを日一国会人年大十二本中長出三同時政事自行社見月分議後前民生連五発間対上部東者党地合市業内相方四定今回新場金員九入選立開手米力学問高代明実円関決子動京全目表戦経通外最言氏現理調体化田当八六約主題下首意法不来作性的要用制治度務強気小七成期公持野協取都和統以機平総加山思家話世受区領多��続進正安設保改数記院女初北午指権心界支第産結百派点教報済書府活原先共得解名交資予川向際査勝面委告軍文反元重近千考判認画海参売利組知案道信策集在件団別物側任引使求所次水半品昨論計死官増係感特情投示変打男基私各始島直両朝革価式確村提運終挙果西勢減台広容必応演電歳住争談能無再位置企真流格有疑口過局少放税検藤町常校料沢裁状工建語球営空職証土与急止送援供可役構木割聞身費付施切由説転食比難防補車優夫研収断井何南石足違消境神番規術護展態導鮮備宅害配副算視条幹独警宮究育席輸訪楽起万��乗店述残想線率病農州武声質念待試族象銀域助労例衛然早張映限親額監環験追審商葉義伝働形景落欧担好退準賞訴辺造英被株頭技低毎医復仕去姿味負閣韓渡失移差衆個門写評課末守若脳極種美岡影命含福蔵量望松非撃佐核観察整段横融型白深字答夜製票況音申様財港識注呼渉達良響阪帰針専推谷古候史天階程満敗管値歌買突兵接請器士光討路悪科攻崎督授催細効図週積丸他及湾録処省旧室憲太橋歩離岸客風紙激否周師摘材登系批郎母易健黒火戸速存花春飛殺央券赤号単盟座青破編捜竹除完降超責並療従右修捕隊危採織森競拡故館振給屋介読弁根色友苦就迎走販園具左異歴辞将秋因献厳馬愛幅休維富浜父遺彼般未塁貿講邦舞林装諸夏素亡劇河遣航抗冷模雄適婦鉄寄益込顔緊類児余禁印逆王返標換久短油妻暴輪占宣背昭廃植熱宿薬伊江清習険頼僚覚吉盛船倍均億途圧芸許皇臨踏駅署抜壊債便伸留罪停興爆陸玉源儀波創障継筋狙帯延羽努固闘精則葬乱避普散司康測豊洋静善逮婚厚喜齢囲卒迫略承浮惑崩順紀聴脱旅絶級幸岩練押軽倒了庁博城患締等救執層版老令角絡損房募曲撤裏払削密庭徒措仏績築貨志混載昇池陣我勤為血遅抑幕居染温雑招奈季困星傷永択秀著徴誌庫弾償刊像功拠香欠更秘拒刑坂刻底賛塚致抱繰服犯尾描布恐寺鈴盤息宇項喪伴遠養懸戻街巨震願絵希越契掲躍棄欲痛触邸依籍汚縮還枚属笑互複慮郵束仲栄札枠似夕恵板列露沖探逃借緩節需骨射傾届曜遊迷夢巻購揮君燃充雨閉緒跡包駐貢鹿弱却端賃折紹獲郡併草徹飲貴埼衝焦奪雇災浦暮替析預焼簡譲称肉納樹挑章臓律誘紛貸至宗促慎控贈智握照宙酒俊銭薄堂渋群銃悲秒操携奥診詰託晴撮誕侵括掛謝双孝刺到駆寝透津壁稲仮暗裂敏鳥純是飯排裕堅訳盗芝綱吸典賀扱顧弘看訟戒祉誉歓勉奏勧騒翌陽閥甲快縄片郷敬揺免既薦隣悩華泉御範隠冬徳皮哲漁杉里釈己荒貯硬妥威豪熊歯滞微隆埋症暫忠倉昼茶彦肝柱喚沿妙唱祭袋阿索誠忘襲雪筆吹訓懇浴俳童宝柄驚麻封胸娘砂李塩浩誤剤瀬趣陥斎貫仙慰賢序弟旬腕兼聖旨即洗柳舎偽較覇兆床畑慣詳毛緑尊抵脅祝礼窓柔茂犠旗距雅飾網竜詩昔繁殿濃翼牛茨潟敵魅嫌魚斉液貧敷擁衣肩圏零酸兄罰怒滅泳礎腐祖幼脚菱荷潮梅泊尽杯僕桜滑孤黄煕炎賠句寿鋼頑甘臣鎖彩摩浅励掃雲掘縦輝蓄軸巡疲稼瞬捨皆砲軟噴沈誇祥牲秩帝宏唆鳴阻泰賄撲凍堀腹菊絞乳煙縁唯膨矢耐恋塾漏紅慶猛芳懲郊剣腰炭踊幌彰棋丁冊恒眠揚冒之勇曽械倫陳憶怖犬菜耳潜珍

“kill them with kindness” Wrong. CURSE OF RA 𓀀 𓀁 𓀂 𓀃 𓀄 𓀅 𓀆 𓀇 𓀈 𓀉 𓀊 𓀋 𓀌 𓀍 𓀎 𓀏 𓀐 𓀑 𓀒 𓀓 𓀔 𓀕 𓀖 𓀗 𓀘 𓀙 𓀚 𓀛 𓀜 𓀝 𓀞 𓀟 𓀠 𓀡 𓀢 𓀣 𓀤 𓀥 𓀦 𓀧 𓀨 𓀩 𓀪 𓀫 𓀬 𓀭 𓀮 𓀯 𓀰 𓀱 𓀲 𓀳 𓀴 𓀵 𓀶 𓀷 𓀸 𓀹 𓀺 𓀻 𓀼 𓀽 𓀾 𓀿 𓁀 𓁁 𓁂 𓁃 𓁄 𓁅 𓁆 𓁇 𓁈 𓁉 𓁊 𓁋 𓁌 𓁍 𓁎 𓁏 𓁐 𓁑 𓀄 𓀅 𓀆

[flolog]

黄金のレガシー感想・妄想まとめ

Mastodonで壁打ち気味に展開していた内容のまとめです。上から書いた順に繋げてますのであまりまとまりがありません（まとめとは）

以下、ネタバレです。

92クエストバトル

もしかしなくてももう理のほうのパッパ、死んじゃってる……？ (顔を見せない=死んでる理論…………)

ていうかエスティニアンお前何してくれとんのや！！！

92の風脈前提クエほぼ開放済みあたり

どう見ても！！！罠🪤やろ！！！！！おれはくわしいぞ　うちの冒険者は何度もその方法で呼び出されてボコり返してきたからな　くわしいんだ どうなっちゃうんだ〜というかなかなか飛べないけどこれはストーリーひと段落しないと最後の風脈解放されないやつですね……？(すぐ100ギルテレポしながら)

94クエ

うおーいいですね、定番の料理対決！！バトル漫画っぽくなってきたぞ

しかしウクラマトがいること、だいぶ有利なんじゃないんか？　猫舌加減とか味付けとかマムージャにはわからんのでは？

→あとで二部族の間でできた料理ってことが明かされたからそういう意図はなかったのかも。。。

94のバトルクエ

ほんとに後方腕組みでウクラマトが戦っているのを見てる冒険者めちゃくちゃ笑ってしまった　しかもめちゃくちゃ煽ってくな？

95クエ〜ID　進めながらのこの先予想

え〜もしかして黄金郷って仮想空間だったりしますか？？なんかこう、みんな不老不死なのは電脳化してるからみたいな……それで黄金郷じゃなくて黄金郷の入り口がいっぱいあって接続されてるみたいな……？

確かどこかで黄金郷そのものじゃなくて「黄金郷の扉」を探すってのがポイントだね、みたいなことをだいぶ前のクエストで言われていた気がするんだけど、その時あんまり意味がわからんくてスルーしてました　がここにきて、なんか黄金郷の向こう側を見て帰ってきた人間たしかにいないっぽいな……？ということを思い始めたりした。。

物語折り返し（継承式）まで

やっぱり理王の死が急な継承式の実施決定だったんだろうな〜と思ってたのでそうなるよねえ　落ち着く形に落ち着いたぜ！

いや落ち着いてない！！！！誰も！！！！お兄ちゃんの話を！！！しないのである！！！！！

血みどろ王位争奪戦のドラマを並行で見ているので、こがしーやりながら敵陣営に情報が漏れた際などについ「ころして口を封じようぜ」と言ってしまいがち　結果的にはころさないでおいてよかったですが、王位継承戦が終わった後もなんだかんだ「こいつころしてこの辺に放置しとこうぜ」などと言ってしまっている

夏休み完全終了のお知らせまで

俺の夏休みーーーー！！！！！！！！

まさか主プレイヤータウンがここまでメチャクチャにされるとはね！！！ハッハッハ 職人さんたち(プレイヤー)がいつも通り作業してるのがなんというか……　復興だこれは　そう思おう

なんか……ムービー中の自機……「正直あいつら潰すの余裕だな……」みたいな顔しとらん？　あの敵勢力を前になんか「あ〜今度の敵はそういう感じね」みたいな反応じゃね？　宇宙の果てまで行っちゃったから大体のことは殴ればなんとかなると学習しちゃったのか？

黄金郷について

だーーーーから私言ってたじゃないですか！！！漆黒の頃から！！！！エメちゃんも言ってたけど！！！！原初世界の自機たちは統合される側だからなって！！！！！自覚しろって！！！！！

そりゃ鏡像世界と繋がっちゃったら、原初世界側の方が力を持ってるんだからうまくやらんと関係悪化待ったなしだよ……

これまで第一世界も第十三世界もほぼ滅びかけで世界自体にあんまり価値ない感じだったから原初世界側のヒカセンが「救ってあげる」みたいな関係性を構築できてたけど、そりゃ他世界から見たらこっちだって普通に生きてますし？？だし、統合されるかもってなったら全力抵抗しますよ……戦争にもなるよ……

シャーローニあたり（ちょとネガティブ目感想）

メインストーリー側の都合もあるだろうけど、荒野の一連のクエストとサブクエストはちょっと消化不良感を感じちゃったかも

王の試練でサカトラル側が全く登場しないのもなんでかな？という感じだし、ていうかこのへん確実にコーナ兄さんの支持基盤じゃん！王が決まるより先にコーナ兄さんの本気を見せておいてほしかったかな〜という気持ちがあるのがひとつ 爆弾列車も、あ〜結局グルグ火山と同じことやるのね〜って感じで正直いまいち熱くなれなかったかな……これはトライヨラ以外のエリアにとっても脅威というのを感じられるタイミングがあまりなかったせいかもしれない　もっと暁月の時みたいに塔が立ってる！とか見る機会があればまた違ったのかなあ……もしくは、冒険者の繋いだ絆〜黄金〜みたいなふんわりした内容じゃなくてうおお武王の初勅令じゃ〜！！���！！くらい振り切ってくれてても盛り上がったんじゃないかなあとは思う　ウクラマトとおれが主人公なんだよ！！

あと、原初世界と同じ魂を持つものの話については「あ〜この人もしかして……？でも違うことだって全然あり得るよね〜」くらいで、それとなくヒントもらえるくらいで十分かな……今回のは流石にやりすぎだと感じちゃった　だって別の人生だし別の存在だよ　あんまりそこを「XXさんと同じなんだね〜」って雑な理解しちゃうの、良くないと思います……………………………………

(※ゲロルトは「ベンダーNPC」としてネタに振り切っているのでまあ許せる)

あとあと、(まあここでそんな話を必要以上にややこしくしても…というのもあるけど)クエストも全体的にもう一捻りあってよかったんじゃないかなと感じてしまう　自警団の隊長がもっと大きい組織の黒幕で完全に腐敗してる！とか地域住民と企業がバッチバチに対立してる！とか まだ途中だから、今後また戻ってきて何かしらあるのかもしれませんが、夏休み終わりターニングポイントのエピソードとしてちょっと弱さを感じちゃったかも

じゃあ荒野マップで何が見たかったのか、深掘りしてほしかったかというと、王位継承戦がひと段落したところで、王政そのものの限界みたいなものが見たかったかも 広すぎてサカトラル側の治安が終わりまくってるとか、国とか関係なく生きてるから継承も知らん、うちの部族に干渉しないでくれ〜みたいなスタンスの人たちとかもいる　みたいなクエストがもうちょっとあればよかったのにな〜と思っちゃうかも……　アメリカ開拓史的なところに沿っているところ、沿っていないところが見たかったよ〜（個人の興味

もしくはもうウクラマトから「ちょっとあたしは今忙しくて行けねえからサカトラル側も見て冒険者から見た率直な感想教えてくれよ〜これは使節とかそういうんじゃねえから！」くらい言われちゃってもよかったんじゃない？と思ったりもするんだけど、まあ夏休みじゃなくなっちゃうねといえばそれはそう　でも夏休みじゃないじゃん結局さ…………
あるいは夏休み振り切っちゃうとか　エスティニアンくらいなんかテキトーなことしてても良かったと思う

ところで今んとこ一番の闇深が職人拉致監禁村だけど　何あの村？？？？家族がいる職人とかどうするんだ　倫理的にマズ職人の欲求要求とかどうしてたんだ

97クエ　レギュレーター

わあ……つまり完全に擬似冥界システムが完成しちゃってる世界ってことか………… エメちゃんもこのへんまでは見ているはずだけど何思ったのか聞きたいな…………古代人の死生観的にだいぶ冒涜案件な気がするけど…………（まだそこまで発展してない時代だった？）

でもこれだと新しい人間が生まれてこない気がするんだけど　だって、死んだ人間から回収した余剰な魂は再分配に回してるんでしょ？　資源の総量が限られているとして、どこかで勝手に還ってる魂資源があるのか、ちゃんと新しく生まれた人間に配分してるのか、 もしくは新しい魂を生み出すことまで成功してるか(アテナさん………………)どれなんやろ？

98手前あたり　ナミーカとの別れ

再会できたとして、記憶のナミーカがどの姿なのかはだいぶ気になるかも

「「「天国」」」の話とかもそうだけど、自分で自分の理想の姿を選べるといって、時系列的に最後の状態の自分が「自分で何かを選べる」状態かってかなり疑わしい気がする それとも自動で最高の状態を再現してくれるんだろうか？ でも最高の状態って何？　あんまりよくない例えだけど後天的になにかができなくなってしまったらそれより前の方がいいってことになるのか？　そのあとできるよう��なったことは全て無駄なのか？　なんか違う気がするし 連続的に生きてる存在が自分の最良の断面を選んでその上で永遠を過ごすことってだいぶ無理な気がする　わかんないが…………

ソリューション９到達

スフェーンのおままごとで王様やってる感、このあと説明あるんだろうか？

アレキサンドリアってこれまでもうちょっと素朴な共同体してて、王が統治する〜みたいなのを持ち込んだのがゾ兄ちゃんで、えっ王ってなに？どんなことするの？→トライヨラ側の住人から聞いた理想の王像を演じてるだけ　って感じがとてもする　そんな体制が必要になるような歴史も直近の経緯もなさそうというか…… というか↑だと理想の王像がだいたいグルーパパになりません？ゾ兄ちゃんますます秘めた怒りを加速させそうだが…………

まあスフェーンごはんたべないし、生きてる人間ではなさそうだけど……

スフェーンってことはデッカーバンクルな可能性残ってんだよな……（アロアロ→巴術→宝石を核にした使い魔………………）

トライヨラは早いとこ連邦制っぽいことしとかないと中央がパンクしそうなんだが大丈夫なんだろうか

ラマチのゾ兄さんに対する態度について

ゾ兄さんに対して即敵対姿勢に入ることだけど、ゾラージャはグルージャジャに一度ころされたのに、ほとんどチート技使って蘇生して反撃したのが大きかったんじゃないかなと思ったり

別に、蘇生したところで自分の負けを認めればよかったのに、パパの命を奪いに行った←ここが一線を越えたポイントなのかなあと　かつ、パパも先代として「お前は死ぬべき」と言い切っていたから、それを継いだのかなと まだ全然過去が出てこないのでそもそもパパお前息子に対する態度どうだったんよというのはあるが…………また後で考えます…………

97クエ

あ〜〜〜〜〜〜なるほどね……それでスフェーンとしては新しい(余剰の)魂資源が要る=トライヨラの人間の魂引っこ抜いたらいいじゃん　　でゾ兄ちゃんの作戦に乗っかる理由ができるんだな……

こがしーで「ここで萌えるとは…」ってなったポイント

・ラマチとアリゼー 正直これまでアリゼーにそこまでぐっときていなかったんだけど、似たもの同士と分かってからのラマチとアリゼーのやりとりがいちいちとてもよくて最高だった…… かっとなってるラマチを止めに入るところとか、真っ先にラマチの感情に理解を示すところとか

トライヨラに就職するの、ヒカセンじゃなくてアリゼーがいいと思う(でもアリゼー他のことでも忙しいからね、大変だ)

・カフキワさんのお子さんとしてのエレンヴィルくん エレンヴィルくんもここまでそんなに刺さってなかったんだけどこれは大変だった　そのママはズルだって！！！！　この後絶対何かあるので心を強く生きたいです　頑張ろうなエレンヴィル

98クエムービー

正直感動より爆笑が先にきたごめんポイント

・竜騎士のジャンプ力 あれはダメだって　あんなフンっ！てジャンプしてあの距離飛ばれたら笑っちゃうってもう

・ヴリトラ登場 あれはダメだってズルだって！！！！！！！！！おそらく原初世界にしかいないあんな最強兵器持ち出すのはナシだろ！！！！！(いやまあ鏡像世界からの侵攻危機ってなって出てくるのはそれはそうかもしれんけど)(ドラゴンの存在がほぼ核みたいな某ドラマが先週激突大戦争回だったからよけいに) おるすばんおねえちゃんがとてもかわいい

/egimirageしてたスフェーンちゃん、/petsize all largeしたらでっかくなるのかな

リビングメモリーについて

記憶が(我々の世界でいう)データ化されてたら我々もデータにならんと会いに行けなくない？！と思ったら、生命力のエーテルで実体を持ってる状態なのか〜よくわからんがすごいな ただ、（私個人の信念の話になっちゃうけど）何らかの入れ物に入った記憶がその続きを経験し、新しい記憶を得ている状態って、かなり「生きている」というか、だいぶ生きている状態としてグレーなラインだなと思うので、ちょっとこの後のクエストの方向性がそういう意味でも気になるところ！

いやーでもやっぱりカフキワさんの消してほしい！にはちょっと　待って欲しいとしか言えなかった　だってレギュレーター導入後の人たちの記憶にも残らないし、それはヨカフイ思想的にも完全な死を迎えるということになっちゃうからなあ　流石にちょっとさみしすぎるから、せめてなにか生命力を必要としない記録媒体に移して〜とか考えたくなっちゃうよ　まあでも死ぬって普通そういうもんか……

つい、システム止めたらメモリ揮発しちゃうんかな……とか考えてしまった　ちゃんと永続化しとけよ！！！！！！

99クエあたりまで見て

いやいやいややっぱそうなるじゃん…………最初からだいぶ破綻しとるシステムだったよな……

災害で犠牲者が出まくった時代に一時しのぎで運用開始したら、そのままズルズル基幹システムになっちゃったんか？　なんかスフェーンの死後権力を持ったやつが「これ統治体制の維持に使うのにちょうどええやん！　民衆にもウケいいしこのままやろうぜ！　は？　運用？　知らん！」　みたいなのを想像してしまい、胃が痛い…………

けっこうプレイヤーキャラがあんまり主人公してないというので刺さらなかったという感想も見かける気がするんだけど、個人的には自機はほっといても動くしエピソードも勝手にできていくので、それぞれのNPCに関心を持てる掘り下げが充実してたこがしーがだいぶ好きです　ラストエリア、4人ともなんかエピソード描きたくなってきちゃったな〜

リビングメモリーってだいぶアーモロートとの対比があると思うんだけど逆にここまで破綻する前の黄金郷をみたエメちゃんがなんか影響されちゃったというのもそれはそれで良いな……になった

あとエルピスっぽくもある　計算された理想郷　属性の特色を生かしたエリア区分

システムの裏側について

ソ9の、というか新生連王国側のマム人口がだいぶ少ないように見えるの、優先的に資源化(お察しください)されてる結果だったらどうしようかと思ったりした　いやまあシャーローニとか見るにもともとそんなに多くなかったんだろうとは思うけども……

アンロストワールド側の時間軸でみると、ゾ兄さんが鍵を使ってアンロストワールドに行く→(ここでゾ兄さんが武王として権力を持つまで何年かあった？)→サンダードームで局所的に融合発生→30年弱経過→ゲート建設、トライヨラ襲撃→冒険者たちが逆潜入 で、多分サンダードームの範囲内に偶然居合わせた人以外は選んで連れてきたりとかできなかったんじゃないかと思うから、元々のマム人口が少なかったら契る相手も限られてるだろうなあ

やっぱりゾ兄ちゃん……卵産んだ？

レジスタンスがもっとレジスタンスしててほしかったな……という部分があるんだけどただ最終エリア見てるとそういうことだったのかもと思った部分 カフキワですらスフェーンのことは様付けて呼ぶんだよね……だから(トライヨラ側の融合前とかアンロストワールド側の「人口」比とか今わかってない事情はありつつも)基本的にスフェーンを「慕ってる」人間しかあそこに招かれなかったとかはありそう　都合の悪い人間の記憶はそもそも回収されない、あるいは永久人として目覚めさせられることはない かつ、リビングメモリーでは「再会の奇跡」がありふれているらしいので、じゃあ逆にシステムが「こいつらは絶対再会させないぞ」となったらそうもできるということで、そもそも反抗組織なんか組織できないのかも

もうちょっと生きてる人間側との接点とか人間構成要素のコピー制約とか知りたいなー！！ カフキワ含め多くの永久人は終わりの方を望んでたけど、一人くらい塵理論（※イーガンの「順列都市」で出てくる、不死を追求するやつ）の探究方面に振り切ってる人とかいてもよさそうな……

99討滅後　これ今後なんか明らかになるんか？

もしかしてグルージャジャパパって、トラルのヒカセンだったんじゃないか？ あんまりマム村との強い関係も見え��いし、村を飛び出して仲間と各地域のお困りごと解決をしてるうちに王になっちゃったんじゃないのか 養子を引き取ったのもそのままだとマムージャがどんどんうちの出身なんだから宮廷内もうちの出身で固めてくださいね！で進められちゃうからそれに対抗しようとしてたんじゃないだろうかとか色々…… 本人(武の方)はあと50年くらいは生きるつもりだったから王位についても次代は廃止するのも含めてなんか考えてたんじゃないだろうか 仲間と、というか理の頭と一緒になにかを成し遂げてきたタイプだから、理がいなくなって不安になって突然継承の儀とか計画し始めちゃったんじゃ……

……でも長男のゾ兄さんに対してはなんかもっとフォローすべきとこあったやろ！！！！！！！！ アレかな　本人もまさか子供ができるとは思ってなかったから引き取りプランの方を進めてたら生まれちゃった？　コーナ兄さんとの年齢差が気になります……��とんど同い年だとか…………

ウインドターミナルシャットダウンあたり(ネガティブに受け取った場合)

カフキワが今この瞬間が一番幸せ〜みたいなこと言うとこ　永遠人が「生きている」ことを否定するのであれば、結局カフキワは生きているうちにエレネッシパとちゃんと過ごす時間もないまま死んでしまった　という事実がより際立って悲しいな〜と思った

100ID

これ……………ジョブトレーラーのBGMじゃねーーーーか！！！！！！！！ここで使う？？？？？？？？？？

たしかにちゃんと聞いてみたらリビングメモリーの転調後BGMこれだったわ　いやでもこんな終盤曲をジョブアクショントレーラーでご紹介して印象付けておくことある！！？！？！？？？
あと、ソリューションナインの紹介BGMの登場機会も待ってます……

100討滅戦

選択肢、一番突き放すようなやつ(お前はシステムにすぎない)にしたらお互いの表情がぎこちないまま進んでよかった

いやほんと、あんなシステムを選んでその下で生きようと思った人たちがいたんだなというか、持続不可能なことは見えていてあえて見えないふりをしたのか、今だけを見ようとしたか、自分の命を預けるシステムについて知ろうとしなかったのか、騙されたか……はわからないけど、最後永遠人たちが消えることを受け入れるような姿勢だったのもそこの反省なのかなと思ったりしたり

それを自分のせいだと思って悩む必要はないよ　結局「みんな」に採用されたシステムなんだからさ…………

と、じゃあ自分の暮らしを顧みると、やはりSDGsは大事ですね(クソ雑な感想)(これは完全に私の生活の話で申し訳ないんですが、まじでここんとこ「とりあえずSDGs」みたいなクソ雑結論先行型な検討が多いので…………………ちゃんとそれが誰にとって何にとってどうなのか、考えるのやめてしまうのはやぁね　というコメントです)

世界を繋ぐめちゃくちゃ重要な鍵をヒョイっと拾ってポッケに入れたの笑ってしまった　自機、だんだん自分の存在の重要性を理解した上で振る舞うようになってる　世界を滅ぼさないでね！！！！！！！！！！

討滅戦そのものについては零式初見ギミック見る時くらい楽しかったかも　正直りゅーさんのスキル回しが暁月より忙しくなってパニックだったのと、召喚さんのソルバハムートがクソデカかったのと、床がローマ数字で世界ってそういうこと、？！？！？！そういう表現する？！？？？？！！！で爆笑してたほか何も見えてなかったんだけど、もしかして外周に鏡像世界の風景とか出てた？！？！？！？！ちょ、ちょっと後で動画とかみて見直します……………………

他実況者さんが「これまじでrandom bullshit go！なギミックやん」でウケてて笑った　ほんとうにそう

[beforedawnwitch]

【オタ語り】にじGTAの魁星とは。

魂の救命士とデスドライブ

みんなを支えたい一心で救急隊を志願。ゲーム内で４んでしまうとプレイヤーは自力で立ち上がることが出来ず配信上の不利益が出るため、メタ的な理由も含めての志願だった。

救急隊はＧＴＡでもトップクラスの速度を誇る救急車両を与えられるが、彼個人のドラテクは絶望的。だが救いたい気持ちにブレはないため、壊滅的な運転で救急現場には誰よりも最速で到着してしまう。尚、本人にデスドライブの意識はなく、同乗者の悲鳴や怒号を聴きながらも常に淡々と死のドライブをこなしていく。

結果、魁星に治療される人は自然と多くなり、その延長でデスドラを目撃または乗車せざるをえない被害者の会も生まれた。また、救急車両の耐久が最高レベルということもあり、普通なら一発で４んでしまうような崖越えや山越え、幾度もの高速横転をしても本人は普通に生きており、そのまま普通に救助しに行く。ちなみに耐久値が高いとはいえ、車両は常に大破一歩手前である。

みんなを救いたいという言葉に偽りはなく、警察、ギャング、白市民の垣根なく全てを救っていくが、到着や出発の際に意図せず大事故を起こし多くの被害を生んで帰っていく。

初回から「絶対ぇ助けてやるからな…！」を持ち前の決め台詞としており、ほとんどの現場でこの掛け声を合図に治療が開始される（本人いわく、大型の際や大人数でボイチャが混み合うときは空気を読んで控えている）。

序盤こそいきなりの台詞に「…？」と困惑する人が多かったが、前述のデスドライブや何度も救助しに駆けつける魁星に出会う度、同僚の救急隊や患者たちにも浸透していき、たった１０日間にして当サーバー内でミーム化するまでに流行した。

治療費については、ほとんどの人には割引をし、値段の交渉に協力的だったりするが、同期の警察・北見相手には現地治療で高額の治療費を毟り取り収支のバランスを保っている。

一時の闇堕ちと魁星の人間らしさ

序盤から闇堕ちにも興味のあるムーブを何度となく見せるが、医局長や星川への忠義によって白寄りのグレーな立ち位置を続ける（「やっぱり裏切れねぇよ…」）。

その一方で葛葉やセラフなどのギャング側とも個人的に仲良くしており、治療費と引き換えに闇の情報をもらったりしている。

配信第８回目にて、あまり稼げなくなった救急���に嘆き、ついに闇堕ちを決意。しかしこの際も「楓医局長への忠義心は絶対に揺らがない、迷惑をかけるようなことはしない」といった旨の言葉を何度も口にしている。

葛葉のプロレス煽りを受け、同期の警察・ネスを射殺。唐突に、とうとう闇落ちしてしまう。この件はネスの温情により周囲に知らされることはなかったが、魁星は目に見えて気落ちしており（おそらく自分の行動や決断、配信におけるエンタメのタイミングなどに）声のトーンや会話のトーンも若干低くなった。

ここまでしてしまってはもう闇落ちするしかないと決意を固め、全てを医局長に伝えるが「やりたいことをしていい。でも人が手薄な時は呼ぶかもしれない」「捕まったら二度と救急隊には戻れない、それだけは心にとめといて」との言葉をもらい、救急隊に気持ちを残しつつ、闇の道を進むために白衣を脱ぎ、かねてより葛葉から情報をもらっていた有益なタクシー会社へ転職。

だが、当初チームを組もうとしていたミランや同僚のスハがそれぞれの道に旅立ったため、とくに目的や仲間が固まらないまま日々を過ごすことになってしまう。その際、救急隊に心を戻した同僚のスハとツーリングをしに行き「ぼくたち、家出少年みたいだよな」と笑い合う。これは帰る場所があるにも関わらず、ちょっとした冒険心で闇落ちしかけている自分たちを皮肉ったものだったが、このシーンはリスナーの胸をも打つ感動の名シーンとなった。

救急隊復帰、仁義を貫く魂の漢

スハとの会話を経て、救急隊に戻りたい気持ちと、あんなことをしでかしておいてどんな顔をして救急隊に戻れるのかという気持ちで揺れ動いているとき、医局長から電話が入る。連続の大型が始まるので救急に戻ってきてほしいという誘いだった。

医局長にしてみれば救急隊初期メンの魁星に協力を頼むことは何も不自然なことではなかったはずだが、このときの魁星にとってこの電話は、何ものにも代えがたいものになった。その際「ゲームにハマったことは何度もある。でもこのゲームみたいにのめり込むのは…これはゲームじゃねぇよほんと…」と噛みしめるように言葉を紡いでおり、見守っていたリスナーも涙なみだ��展開となった。タクシー運転手からジョブチェンをし、再度白衣をまとった姿を鏡で見た際には「お前まだこれ着れるんやな…」と苦笑していた。

その後「絶対ぇ助けてやるからな…！」を自ら封印。ネスへ心からの謝罪をしなければ言う資格はないとし、大切にしていた自分のイメージカラーの日本刀をネスに渡し、謝罪と禊を行った（尚、ネスからは撃たれた当初から「お前は救う姿が似合ってる」「救い続けろ」と言われていた）。医局長にも「救急隊に戻ってきていいすか…」と反省の弁を述べながら相談をし「もちろんいいよ」と帰還を快諾される。

配信第９回目以降は、医局長代理として救急の総指揮をとることも任されるようになり、名実ともに救急隊としての活躍を見せる。最終回に行われるお祭りイベントであるパーティーにも「参加したい」と迷っていたが「やっぱり誰かダウンするかもしれないから」と、最後の最後まで救急隊としてRPする道を選んだ。この頃から「絶対ぇ助けてやるからな…！」も復活。患者によっては「ぜったす」「ぜったいさん」などと呼ばれるようになる。

サーバーダウン前に今まで出会った人にお礼行脚を行い、たくさんの人から「救ってくれてありがとう」と言葉をかけられる。デスドライブではあるが、誰よりも早く現場に駆け付け、何度も何度もプレイヤーを救ってきた魁星を見てきたリスナーにとっては胸に沁みるシーンとなった。

サーバーダウン直前には救急バスに乗って、警察に突撃。「お世話してやったぞーーーー！！！」という言葉とともに爆破＆魂の殴り合いエンドとなった。

また、最終回のサムネにはとうとう「絶対に、助けてやるからな」が採用されている。

[knk-q]

#を作った100のコンテンツ

通して見ていくとゲストごとの違いや、あるいは共通点がぼんやりと感じられて面白い。オタク的には東京ホテイソンのお二方の回はめちゃくちゃ好き。最高だし最低（良い意味で）。

以下、私の100個。たまたまこの記事に出会ってしまった人は続きを読まなくていいです。読まないでください。長いし面白くないので。

あ、大島さんの動画は見て。面白いです。

幼少期

1. SLAM DUNK / 井上雄彦（漫画, アニメ） 初めて書いた文字は「SHOHOKU」らしい。後にミニバスを始めるきっかけ。 2. おかあさんといっしょ 家でとにかく歌い踊り狂っていたらしい。 3. リカちゃん人形 姉と幼馴染の姉妹との4人で遊ぶことが多かった。母がオタクだったので服や小物も大量にあった。 4. ライオンキング（アニメ） ディズニーアニメのVHSが家にいくつかあり、姉と2人で繰り返し観た。トイストーリーとか、バグズライフとか。 5. 遊☆戯☆王 / 高橋和希（漫画, アニメ） カードゲームはそこまでハマらなかったけど、ダンジョンダイスモンスターズは買ってもらった。周りは誰もやっていなかったので1人で遊んでいた。同世代男性における中二病の元凶だと思っている。 6. キャプテン翼 / 高橋陽一（漫画） ブックオフでまとめ買いしてもらった。当時から「そんなわけねえだろ」と思いながら読んでいたと思う。一応ドライブシュートは練習したけど全然出来なかった。 7. ビーストウォーズ 超生命体トランスフォーマー（アニメ） 主題歌も好きだった。大人になっても笑うやつ。 8. 劇場版ポケットモンスター ミュウツーの逆襲 VHSも買ってもらって繰り返し観ていた。大人になっても泣くやつ。 9. ごきんじょ冒険隊（SFC） 10. パネルでポン（SFC） 11. 64で発見!!たまごっち みんなでたまごっちワールド（N64） 遊び相手が姉なので、必然的に姉が好きなゲームで遊んでいた。買い与えてくれた祖母に感謝。 12. 風のクロノア（PS） 1人でハマったゲームといえばこれ。ケモ属性は特にないです。わふー

小学生

13. 和太鼓, 盆踊り 幼馴染たちと一緒に習い事として始めた。先生には10年に1人の逸材と言われたけど中学受験の前にやめてしまった。初めて触った楽器。 14. CASIO PT-80 変わり種のキーボードで、母の持ち物だった。コード感を覚えたのはこれのおかげかもしれない。 15. ハッチポッチステーション これも音楽を好きになるルーツだと思う。中高生になっても替え歌を作って遊んでいた。クラプトンもブルースブラザーズもここで知った。 16. おジャ魔女どれみ 17. デジモンアドベンチャー 姉と2人で観ていた。「デジモンアナライザー」という謎のおもちゃでずっと遊んでいた。 18. 千と千尋の神隠し これも映画館へ観に行った記憶がある。外階段が崩れるシーンでびっくりしすぎて母に笑われた記憶。 19. ソニックアドベンチャー（DC） 20. カスタムロボ（N64） 21. チョコボレーシング（PS） 22. スパイロ・ザ・ドラゴン（PS） 23. ロックマンエグゼ（GBA） 24. どうぶつの森（GC, App, Switch） なぜドリームキャストを買ってもらったのかは覚えていない。小学生になると1人でゲームをすることが増えた。祖母と遊んだ「どう森」。コロナ禍でも「あつ森」に助けられるとは。 25. ジョジョの奇妙な冒険 / 荒木飛呂彦 26. ヒカルの碁 / ほったゆみ, 小畑健 27. 銀魂 / 空知英秋 ジョジョは人生。ヒカルの碁の影響で少しだけ碁が打てた（今は打てない）。銀魂は姉が好きだった。 28. うたばん 29. 力の限りゴーゴゴー!!（ハモネプ） 30. ご長寿早押しクイズ（さんまのからくりTV） 31. めちゃ×2イケてるッ! この頃からバラエティ大好きっ子だった。力の限りゴーゴゴー!!の娘と父がお風呂に入る企画、今考えるとやばすぎる。母の友人に向けて1人4役のご長寿早押しクイズ再現コントを披露して笑わせていたらしい。 32. 笑う犬 33. 内村プロデュース 34. 水10! （ワンナイR＆R, ココリコミラクルタイプ） 35. リチャードホール 学校の友達に合わせてエンタの神様も見ていたけど、シチュエーションコント・コメディのほうが好きだった。生きてるってなんだろう。生きてるってすばらしい。 36. TRICK 37. タイガー＆ドラゴン 38. 不機嫌なジーン そこまでドラマ好きではないけど、この3つは特に好きだった。コメディチックなものが好き。 39. 2002 FIFAワールドカップ 40. やべっちFC 41. チャビ（FCバルセロナ） 42. ウイニングイレブン9（PS2） W杯はサッカー教室の練習のあとみんなで観た記憶がある。洋画好きな母がWOWOWに入っていたおかげでリーガを観れたのはラッキーだった。大人になって憧れのチャビの姿を生で見れて嬉しかった（選手ではなく監督だしめちゃくちゃ遠かったけど）。 43. Queen 44. スピッツ 45. Mr.Children どれも母の影響で聴くようになった。Queenはほぼ全曲歌詞を見なくてもなんとなく歌える。のちに某ドラマの主題歌になったけどドラマの内容は覚えていない。 46. musiQ / ORANGE RANGE 47. YUI ド世代。

中学生・高校生

48. BUMP OF CHICKEN 49. 椎名林檎, 東京事変 50. 平沢進, P-MODEL CDというよりYouTubeで探して聴くようになった。ヒラサワとの出会いが全てを変えてしまったよね。 51. ｺﾞﾑ（歌い手） 52. パランティス組曲 53. 服話（歌い手） 54. hacchi（ゲーム実況） 55. shu3（ゲーム実況） 56. ひぐらしのなく頃に（アニメ） 57. 涼宮ハルヒの憂鬱（アニメ） 58. 新世紀エヴァンゲリオン（アニメ, 漫画） ニコニコ動画からボカロや歌ってみたにハマり、インターネットにどっぷり浸かることになってしまった中学生時代。両親の離婚もあいまってしっかり拗らせていく。 59. ヨシモト∞（ネット番組） 60. 鳥居みゆきの社交辞令でハイタッチ 61. ラーメンズ 62. バナナマン 63. 君の席 64. ゴッドタン 65. バナナ炎 66. タモリ倶楽部 67. バナナマンのバナナムーンGOLD 68. 伊集院光 深夜の馬鹿力 69. エレ片のコント太郎 70. オードリーのオールナイトニッポン 中高時代を通してお笑い好きが加速していった。あの頃のバナナムーンがなければ色々と無理だったろうなと思う。 71. 池袋ウエストゲートパーク（ドラマ） 72. アキハバラ@DEEP（ドラマ） 73. 時効警察（ドラマ） ドラマでいうとやっぱりコメディっぽい作品が好きだった。ブクロサイコー 74. パコと魔法の絵本（映画） 人生で一番泣いた気がする。内容をほとんど覚えていないけど泣いたことだけ記憶にあって、怖くて見返せない。 75. 蟲師 / 漆原友紀 76. 少女椿 / 丸尾末広 77. TO-Y, SEX / 上條淳士 母の部屋にあって盗み読んだ。BLも含めて母の趣味による影響が大きすぎる。 78. ダンシング・ヴァニティ / 筒井康隆 まったく読書家ではないけど、筒井康隆だけやたらと読んだ。「時かけ」だけなぜか読んでおらず、某アニメ映画のクレジットを見て衝撃を受けた記憶。

大学生・社会人

79. Scoobie Do（バンド） 80. Yogee New Waves 81. 折坂悠太 82. 人間椅子 83. Hiatus Kaiyote 84. Sly & the Family Stone オールジャンルでカバーバンドをやる軽音サークルに入り、多大な影響を受けた。最初はみんなと話を合わせるためにdigっていたけど、徐々に好きな音楽がハッキリしていった。Slyリスペクトのバンドを組むまでになるとは想定しなかった。 85. 今日は一日“プログレ”三昧 3（NHK-FM, 2013/9/13放送） この放送に出会わなければプログレなんて好きにならなかった。髙嶋政宏さんのトークが面白かった。 86. ラブライブ! スクールアイドルフェスティバル 電車移動の時間、深夜バイトの暇な時間、大学の喫煙所、大学時代のあらゆる暇つぶしはスクフェスだった。にっこにっこにー 87. 乃木坂工事中 ハマったら危ないと思って避けていたけど、一人暮らしを機に見始めてしまった。鈴木絢音推しでした。 88. 何もかも憂鬱な夜に / 中村文則 89. ロミオとロミオは永遠に / 恩田陸 90. 職業としての小説家 / 村上春樹 いまだに読書の習慣がないけど、読むこと自体は好き。こうやってコンテンツを挙げてみて改めてもっと読もうと思った。働いていると本が読めないのよねー 91. 孤独のグルメ（テレビドラマ） 92. 団地（映画） 93. Knockin' on Heaven's Door（映画） 94. ボヘミアン・ラプソディ（映画） 95. シェフ 三ツ星フードトラック始めました 96. ジョン・ウィック ドラマ・映画も詳しくはないけど、サブスクのおかげで社会人になってからよく観るようにはなった。他人の影響はよろこんで受けようというスタンスなので、オススメがあったらどんどん教えてください。 97. RTA in Japan 3 子供の頃からゲーム好きではあるけど全く上手ではない私にとって、上手い人がやっているところを眺めることが幸せなんだと気づいた。仕事中のBGMにも最高。日々を支えられている。 98. ゆるキャン△（アニメ） 99. 徳井video（YouTube） 日焼けと花粉と虫が苦手な私にとって、キャンプは嫌いだけどキャンプしている人を眺めることも幸せだと気づいた。最大限のチャレンジとして庭キャンプまではするようになった。アラサー超インドアマン、大きな進歩。 100. カミナリの記録映像（YouTube） 今一番面白い映像コンテンツだと思っている。ワイズ回はギャラクシー賞クラス。応援しています。

追記。書き終わったあとに思い出したコンテンツ。

中井正広のブラックバラエティ epoch TV square

[shigerunakano]

無題

メルヴィル、ドストエフスキー、トルストイ。すなわち19世紀の文学傾向において見られるのは、プラトン的な観念論もしくはモーツァルトにおけるような古典派の様式主義への軽視と無神経である。これは「パリ万博」に見られるような生産力の発展と人文主義的多民族間の調和という理想と目標とは大きく趣を異にするものだ。そこにおいて、西洋的理想なるものと、雑多な現実が混ざりあっている。「あれもこれも」といった具合に、すなわちヘーゲルが思弁的にみずからの哲学を基礎づけるのとは「違うしかたで」、ふと喩えを思いつくのに近い偏在がある。晩年のドゥルーズがそして近年のアップルとスティーブ・ジョブズが露悪的なまでにそして、嘘くさく「インディ・ジョーンズ」やそれから「ハムナプトラ」を提示してみせた、という類型もしくは定型であり、逆説的には日本の英語教育課程においてたびたび登場する「ミスター・ブラウンの誘惑」がそれに該当する。これはひとつの「白人の病」と呼ぶべきものであり、モーツァルトの「リンツ」がたった４日で書き上げられたにもかかわらず、圧倒的な洗練と様式美を誇っていることとは対極に位置付けられるだろう。すなわち、モーツァルトのような才能に対して19世紀の文学作品とその特徴はある一定の限界を有しているし、「子ども」であると喩えられる。

19世紀の謎を解き明かす上でフーコーの「臨床医学の誕生」は実に優れた構造（主義）を有しているといえる。第1章のタイトルは「空間と分類」であり、ここに2つの名辞がある。すなわち、川口市とクルド人だ。「クルド人が住む川口市」といった場合、空間と分類が存在する記号‐シーニュの列として認識されよう。第2章のタイトルは「政治的意識」になっている。彼は空間と分類に対し政治的意識を投入するというパラドキシカルなジレンマを投影する。「クルド人が住む川口市ではない。日本の自治体である川口市にクルド人が住んでいるのだ」といった場合パラドックスになるということだ。そのような政治的意識はありえず、そもそも話者は国民ですらない可能性がある。同じく2つの名辞、ダビデとソロモンを用いて説明してもよい。ダビデ‐ソロモンを記号バーで結ぶことはひとつの学術的かつ論理的な意味を形成する。いわばそのようなものは「文系の発想」であり世界史の神秘化である。医学との差異でありなおかつ強度の条件である。「歴史を楽しもう」。これはドイツ・ロマン派に代表されるヨーロッパの憂いと熱狂に通底するものであり、すなわちロマン主義は知的な冒険であるというヒューマニティーのあり方のことである。そのようなヨーロッパの伝統と呼ぶべき知的営為と想像力に接続されているのが「臨床医学の誕生」であるといえる。良くも悪くも。

アメリカにおいて見られるようなプラグマティズムに関していえば、戦争のような人為的なるものだけではなく、天災であっても、単なる科学的偶然であり、神のようなものを含む超越的なるものの審級に破産申告を行うこと。災害等によって生じた人的・物的被害を喜び、賛美することもいまや我々はできる。これは坂口安吾の戦争である。愛知県民ならそう判断するであろう。彼らは特に陰湿で「あいつが嫌な思いをしたからそれでいい」というように経過次第的かつ遂行論的にプラグマティズムを活用する。それはひとつの厭世観だが同時にもろもろのホーリアーな「生の欲動」への絶賛と畏敬が込められている。いわばそれは「民族主義の裏側」とでも呼ぶべきものであり、かつてのスープラナショナリズムを踏まえた「東海道本線の結果」のようなものである。これは静岡県のことであり、しかしたしかに静岡県のことではない。いわば列車は流れ‐切断（ドゥルーズ、ガタリ）である。すなわち大阪（流れ）であり、大阪は「現代哲学」の名をはく奪されることになるであろう。「そうではない」と。そのようなライン（東海道本線）においては、赤子が死んでいても、何かの被害に遭い利用されても、誰も気に留めないであろうと直観によりまなざされる(メラニー・クライン）。よって大量生（東浩紀）と呼ぶべき事態では新聞報道に見られるような悲惨な出来事こそが賛美されるべき喜びである、と考えられることになる。いわばこれは認識論的エアーポケットであり、目の前に突然零式艦上戦闘機が現れるようなものである。「自分は兵士である。否、ギリシャの軍隊である」と。当然これは大衆という用語の定義に関わる。なおこの言及は「２１世紀の哲学」と呼ぶにふさわしい洗練さを備えている。そもそもそのような美辞麗句を用意するまでもなく、ランドが「暗黒啓蒙」と銘打ちリバタリアニズムの可能性を極限化してみせ、マラブーが近年の書物でクリトリスにアナーキズムの様式を見出したことはアナーキズムのより一層の台頭を示すと同時に「思いやりとやさしさ」といった古めかしい規範の失効を裏付けてもいる。私の話をたんなる模様と断ずることはかまわないが、過剰なサイケデリックへの傾倒はより一層の不摂生を招くゆえご注意を。

[usono-musuko]

2024年5月31日

「「俺はこの作品が好きだ／嫌いだ」と言えばいいものを、あえて「マーケティング的にはこれが正解だ／失敗だ」と、市場や売上を主語にして軍師面で批評してしまうことを一言で表現する語彙が欲しい」

「承認欲求は創作活動のガソリンだから、意識して給油しないと創作が前に進まなくなる。でも承認欲求が創作のゴールになると、前に進んでるつもりでその場でグルグル回り始めることになる。承認欲求をつどつど健康的に満たしながら、目的地に向かうロードマップがすごい大事な感じ。」

「>前衛舞踏家がブリーフをはいていたのは何故ですか？ 前衛舞踏家なら当然ブリーフだろ トランクスは保守的　ボクサーパンツは日和見主義的　ビキニパンツは冒険主義的すぎる」

「無知を悪だと断罪したら、無知を受け入れづらくなっちゃうからダメだと思うのよ 踏み絵とか総括とか、相手の心を転ばせる所業は気持ちいいから、気をつけないとエスカレートするでよ

もっとカジュアルに無知っていこ」

「これを何回やるかはその人次第というか、限界にチャレンジして無理して頑張るからみんな継続できない。 自分を偽るな。体を動かすのが得意なやつはここにたどり着かない。 大事なのは今日限界まで動かすことじゃない。三ヶ月後も継続できる運動を見つけることなんだ。三日後もヤル気になることをやれ。」

「安定したメンタル保つ方法、結局「将来の心配が無くなるレベルの資産を持つ」「煩わしい人間関係が無い」の2つしか無い気がするんだよな…まぁそれが簡単じゃないから人生苦しいのだけれども」

「△若いうちの苦労は買ってでもしろ ◯若さボーナスが有効な内に経験値増やしとかないと後がしんどい

だと思う。世間は「年相応の振る舞いやスキルを求める」ものなので。」

「父親は祖父に「パイプカットには失敗してたけど男が生まれてよかったわガハハ」みたいに言われたのを晩年まで引きずってたな…」

「「何だこのマンガ誌！ エロマンガって聞いていたのに全然セックスしてないじゃないか、こんなの損切りだ！」

「悪いが、君には80年代美少女コミック同好会に入る資格はない！！」」

「カンユーもゴステロも全く救いようのないクズ野郎なのだけど、デスタンは違うんだよ。ボタンを掛け違えたどうしようなく哀れな人間なんだよね。確かにクズみたいな行動はあるがね。デスタンだけは彼を救ってやりたい女性が登場する。彼にはカンダタの蜘蛛の糸が垂れ下がるだけど、それを切ってしまう」

「ネットショップで不具合品が来てることに気付いて問い合わせフォームに交換のお願いをしたら「8日以内のお申し出でないと交換できません」て返事来て、「法定返品権ではなく追完請求権の行使なので1年以内は交換できるはずです」と伝えたら交換してもらえたことがある。呪文は大事。」

「書籍を買う行為は、すこやかに暮らしたい、仕事を順調に終わらせたい、精神的な余裕があったらいいな、というささやかな願いであり、一種の「祈り」なんです。」

「コンカフェによって客が女給さん目当てにやってくる昭和初期「カフェー」の見事な復古がなされたので死語となっていた「純喫茶」の意味が再び輝いている」

「エヴァを観る前から「笑えばいいと思うよ」という台詞が知られている時代の人では、エヴァをリアルタイムに観ていた人たちの受けた「笑わない女の子が初めて笑った時の衝撃」を想像することは出来ないと気付いて堪らなく悔しくなった」

「｢それシェイクスピアが書いてる｣ ｢それアガサ・クリスティが書いてる｣ ｢それスティーブン・キングが書いてる｣ ｢それ星新一が書いてる｣ という言葉に｢でも俺は書いてないぜ！｣と言う作業が創作活動には必須なんよ。」

「だから寝取られはキャラクターでもシチュエーションでもなくて、男側から女側への思い入れだけなんだって何回も言ってるでしょ！(ばんばんと机を叩く) 読む側がどれだけロマンティックなやつかで変わるものなんだって」

「祭が無くなったらそのコミュニティは死ぬ という話があった」

「>「士郎正宗は、技術的概念に関する複雑な知識を駆使して『攻殻機動隊』という文化を揺るがす作品を作り、その後は日焼けした女性のヘンタイを描くことに残りの人生を費やした」

酷い評価だがだいたい合ってる」

「ゲームだとライフとかHPとかって呼ばれる数値がゼロになるとゲームオーバーだけど、同じノリで現代人全般「信頼」ってポイントでキャリアの生き死に決まるメカニズムなのではないかという仮説を持っていて、そのルール理解しきれなかった人容赦なく場から退出させられてたりしないか。

より具体的に言うと信頼失わないような「失敗」は意外とノーリスクで経験値得られる一方、信頼積み重ねる努力怠るとか、何か失敗したあと信頼回復の努力怠るとか、自分が獲得してきた信頼の源泉に根ざすところに不義理働くことをすると思った以上に取り返しつかないダメージ食らう気がする。」

「ゲームの仕様書に「目的」を必ず書けと指導してる理由がコレ。目的を明確にしとかないと「良かれと思って」間違った方向にいっちゃうことが多い。悪くいうと「良かれと思ってなんですよー」と勝手に好きな方向にする人もそれなりにいるのである程度の抑止として「目的」は大事。」

「個人的に「マシンロボクロノスの大逆襲」のレイナの描写に関しては、EDの「ヘルメット脱げる上に、思ったより可愛い」が頂点で、中期以降「ボディスーツ着込んだ女���子」描写が進む度に醒めていって、OVA「剣狼伝説」になると、もはやメカ娘のアイデンティティ全部失ってて興醒め。そじゃねえんだよな」

「昔、今川泰宏監督と鉄人28号について話した時、何が良いって、横山作品は悪役が丁寧言葉な事が最高！と。怪盗紳士の流れで年下の正太郎君にも敬語を使う余裕の知能犯こそ一番手強くて怖いと。 その系譜がカーンデジファー様にも。武史君に敬語は無しでも汚い言葉は無しにしました。」

「慶應に入って幼稚舎組という存在を認知するまでは、 まさか自分が今まで見てた世界が労働者階級用の資本主義2部リーグで、 資本主義1部リーグでは有産階級が別のゲームしてるとは思わんかった」

「これ何が奥深いって、資本主義1部リーグはあくまでも「上層中流階級」ということ。どんな大資本家も貴種ではなく中流階級の上澄みに過ぎない。

その上に本物の上級階級である旧宮家･旧華族･地方名望家などがある。この名士層は必ずしも不労所得者ではないが、彼らは経済力だけで評価はされない。」

「俺の父親も農機具で指落としたけど自分で病院まで行ってなぜか一般の受付に並んでて順番回ってきた時に「緊急外来だよ！！！」って受付に怒鳴られてたな」

「学校の授業だけで現文のセンター満点取れたから現文の先生に「満点取りましたよ！先生のおかげです！」って言ったら先生ニヤッと笑って「いや、君がやった事だよ」って返されたの一生の思い出だったわ」

「ぬは見守りキャッツなんぬ 昨夜13歳の姪っ子を車で親戚の家まで送ったんぬ 事前連絡を受けてた親戚の家の14歳男児が出てきて姪っ子の前に学生服姿出てきたんぬ 姪っ子は「へぇ～」と言いながら甥の身体を観察したり、ちょっと触ってみたり、動画をとったりしたんぬ しばらくして姪が「脱がしてみて良い？」と言ったんぬ 甥は頷いてボタンを外そうとしたんぬが姪はその手を静止、第一ボタンを自分で外したんぬ 「結構硬いね」と言い、カメラを出して甥が脱ぐ様を撮影したんぬ 「持って良い？」と姪 学生服の上着を手に取り「重い…」

「羽織ってみて良い？」と続け、甥がうなづくとそれを着ちゃったんぬ 姪は納得した様子だったんぬ 「男子の学ランって生地が結構厚くて重いんだ」 「修行じゃんこんなの」 「元々軍服だからこんなに重いのかな」 と関心してたんぬ その後はまた自分の体温が移った学ランを甥っ子に着せ、様々なポーズを取らせて写真を撮っていたんぬ 8時を過ぎる頃姪っ子を車に載せ家に送り届けて帰路についたんぬ 見守りキャッツでしたんぬ」

以上。

[kozuemori]

キリストの生誕の地として知られるパレスチナ自治区ヨルダン川西岸地区のベツレヘムでは、今年のクリスマス行事が中止になったそうです。パレスチナ自治区ガザ地区へのイスラエル軍の侵攻で民間人の犠牲が増え続けているためで、観光客や巡礼者がベツレヘムへの旅行を控え、この時期に最もにぎわうこの地が、今年は12月に入って閉鎖状態になっています。

ベツレヘムの教会では生まれたばかりのキリストが爆撃による瓦礫の中に置かれ、聖母マリアが彷徨いながら幼子を捜している様子が『キリストの降誕』として再現されています。

以下、現在のガザの状況をまとめてみました。

・・・・・

10月7日以来、ガザでは20,000人以上の市民がイスラエル占領軍によって殺されている。この数には8,000人以上の子どもたち、少なくとも97人のジャーナリストやメディア関係者、少なくとも310人の医療スタッフ、136人の国連職員が含まれている。約1,700世帯から複数の人々が殺され、15,000人以上の子どもを含む52,000人以上が負傷している。ガザでは少なくとも1,000人の子どもが片足または両足を失った。人道支援団体によると、瓦礫の下で行方不明になっている人がまだ何千人もいるため、実際の死者数は20,000人をさらに上回ると報告されている。

ヒューマン・ライツ・ウォッチは、イスラエルがガザでの戦術として民間人の飢餓を利用していると報告した。イスラエル政府高官は、ガザの市民から食料、水、燃料を奪うことを目的とした公の声明を発表しており、この声明はイスラエル軍の軍事作戦に反映されている。

国連は12月21日、ガザの4人に1人以上が飢餓状態にあり、ガザ地区の全人口が飢饉の差し迫ったリスクに直面していることを明らかにする報告書を発表した。

ガザに避難している190万人の間で、病気が急速に広がっている。 世界保健機関の職員によれば、髄膜炎、黄疸、水ぼうそう、伝染性膿痂疹、疥癬、上気道感染症などがそれにあたる。

＋972の報道によると、避難所の混雑した状況、清潔な水と衛生的なトイレの不足が、包囲された飛び地全体に病気を急速に蔓延させていると専門家は指摘している。

ユニセフはガザでは清潔な水が不足しているため、病気により死亡する子供が増えると警告している。また、ガザの子どもたちは一滴の水も飲むことができず、彼らやその家族は、安全でない水源からの塩分濃度の高い水や汚染された水を使わざるを得ないとし、安全な水がなければ今後数日のうちに、より多くの子どもたちが困窮や病気で命を落とすだろうと付け加えた。

ガザでは6万戸以上の住宅が完全に破壊され、さらに25万4000戸以上がイスラエル軍の空爆によって損壊した。

ガザ全域で部分的に機能している医療施設は36カ所のうち8カ所のみで、北部には機能している病院はない。

南部にある機能的な病院は、収容能力の3倍で運営されている。

ガザの学校の69％以上が被害を受けた。

およそ625,000人（100％）の生徒が、現在教育を受けることができない。

12月19日、ユニセフは声明を発表し、ガザ地区は子どもにとって世界で最も危険な場所であると述べた。また、ガザの子どもたちが栄養失調、病気、食料、水、医薬品、衛生設備、保護の欠如という危機に直面していると指摘した。病気による子どもの死亡は、砲撃による死亡を上回る可能性があるという。

国連人権高等弁務官事務所は、イスラエル軍がガザ地区で少なくとも11人の非武装のパレスチナ人男性を家族の目の前で殺害したという情報を入手したと発表した。イスラエル軍はその後、女性や子どもたちを部屋に入れるよう命じ、発砲したり手榴弾を投げ込んだりしたとされ、幼児や子どもを含む何人かが負傷したと伝えられている。

12月20日、イスラエル軍は2日間の包囲の後、ガザ北部のジャバリヤにあるパレスチナ赤新月社の救急車センターを襲撃した。職員と救急隊員は逮捕され、確認できない場所に連行された。

12月19日、ガザ市のアル・レマル地区で5階建てのビルが襲撃された。100人以上が死亡し、16人が負傷した。さらに50人が瓦礫の下で行方不明となっている。

国連人権事務所は12月16日、ガザ北部からの報道を引用し、『イスラエル軍による子どもや女性を含む数千人のパレスチナ人の大量拘留、虐待、強制失踪』に関する報道声明を発表した。

ワシントン・ポスト紙の分析によると、イスラエル政府が提示した証拠は、ハマスがアル・シファ病院を指揮統制センターとして利用していたことを示すものではなかった。 同紙ではオープンソースであるビジュアル、衛星画像、および公表されたすべてのイスラエル軍が公開した資料が使用された。 同紙の分析は以下の事実を示している。

イスラエル軍によって発見されたトンネル網に接続された部屋には、ハマスによる軍事利用の即時痕跡は見られなかった。

イスラエル軍のハガリ報道官が特定した 5 つの病院の建物はいずれもトンネル網に接続されていないようだった。

病棟内からトンネルにアクセスできたという証拠はない。

イスラエル軍が施設に入る数時間前に、バイデン政権はイスラエルの主張を裏付けるものであるとして米国情報機関の評価を機密解除した。 襲撃の余波を受けて、イスラエルと米国の当局者は当初の声明を堅持している。

アメリカ政府はアル・シファ病院に関する機密解除された資料を一切公開していない。

ハガリ氏は22日、定例会見で戦況について説明し、「ガザ地区北部の作戦は最終段階にある。制圧に近づいている」と述べた。

・・・・・

ストリートアーティストのバンクシーが22日、ロンドン南部の交差点にある標識に描かれた新作をインスタグラムで発表しました。この作品は一時停止を求める「ＳＴＯＰ」の標識の表面に軍事用ドローンが３機連なったもので、反戦を訴えたとみられています。

2003年、バンクシーは初めてベツレヘムの分離壁に『Love is in the Air』というタイトルの作品を描きました。顔をバンダナで隠した暴徒のように見える1人の男性が、今にも火炎瓶を投げつけるような姿で描かれていますが、手に持っているのは武器ではなく、花束です。バンクシーは2005年にもベツレヘムを訪れ、分離壁に幾つかの作品を残しています。その１つが『Girl with Balloon』で、風船を持った少女が宙に浮く姿は、分断壁の撤去と人間の自由に移動する権利を現しています。分断壁に設置された監視塔にいるイスラエル兵に狙撃されるかもしれないという危険を冒しながら描いたという、バンクシー自身のコメントも話題になりました。

バンクシーは分離壁の真正面にある『ザ・ウォールド・オフ・ホテル』（THE WALLED OFF HOTEL：壁で遮断されたホテル）のオーナーでもあります。2017年にオープンしたこのホテルは『世界一眺めの悪いホテル』と呼ばれ、客室の窓からは目の前にはばかる無骨な分離壁しか見えません。

私も自分なりの反戦アートを作ってみました。（写真上）

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今後のイベント・ワークショップ　

ドロップイン・ナイト　木曜日 19:00〜20:00

3月7日（木）指導霊（スピリット・ガイド）のサイキックアート

詳細とお申し込みはこちらからどうぞ。

2024年春学期クラスへのお申し込みを受け付けています

2024年春学期クラスへのお申し込みを受付中です。新たに単独でのアウェアネスベーシック前期クラス（全５回）を含むラインナップが揃っています。

新規の方はこちらからお申し込みください。

継続受講の方は直接ショップからお申込みください。

私のサイトでお申込みいただけるクラス以外にも、私の担当日があるクラスがあります。詳しくはサイトにてご確認ください。

新たな年を迎え、共に霊性開花の光を灯し続けましょう。皆さまのご参加をお待ちしています！

[megumeedamame]

地元が60年前にロケ地になっていたので行ってきた

どうも、推しが地元に来ていたことに気づき、後世に残さなくてはと4年ぶりに記事を書いためぐめです。

そうなんです、推しが地元に来ていたんです。 まぁ60年前のことなんですが。

でも、推しを通じて「60年前と現在」とで、その土地を比べることができました。 60年の歳月で変わるものと、変わらないもの……そのどちらもあって非常に感慨深かったです。

私が大興奮したそれを、皆さんにもぜひご覧いただきたいです。

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まず初めに簡単なご紹介から。

『隠密剣士』とは、1962年10月から1965年3月までテレビ放映された、30分枠のヒーロー時代劇です。 当時の忍者ブームの火付け役とも言われるほどヒットしたテレビ番組で、オーストラリアなど海外でも根強い人気がありました。

どれくらい日本で人気だったかというと……みなさんは『忍者』を思い浮かべた時、どのようなイメージを想像するでしょうか。逆手で刀を持ち、逆手で斬るイメージをもたれた方もいると思いますが、その“忍者の逆手斬り”の発祥が、この『隠密剣士』だと言われています。 もちろん諸説ありですが、人々に当たり前のように浸透している『概念』の発祥、源流に位置していると考えると、すごい番組だと思いませんか？

すごいですよね？ そう、すごいんですよ。

そんな『隠密剣士』ですが、私の大好きな俳優、牧冬吉おじさんが演じる「霧の遁兵衛」を拝むために眺めていたところ、私の地元群馬県で撮影されていたことに気がつきました。 京都での撮影が多かった推しが地元に来ていたというのはもはや事件です。聖地が目と鼻の先にあるなら行くしかありませんよね。

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今回、群馬県での撮影があったことに気づいたのは、第四部「忍法闇法師」です。

隠密剣士の撮影は、多くは東京都内、またその近郊が多いですが、今回の舞台は尾張とそれにつながる中山道でした。そのため、実際に中山道沿いにあるいくつかのランドマークで撮影していたようです。

敢えて上信越自動車道を交えながら例えると、以下の感じになります。

第七話……松井田妙義IC～碓氷軽井沢IC（ラストに高岩のカットあり）

第八話……碓氷軽井沢IC～浅間山北東部（当ブログでロケ地を解説）

第九話……浅間山南部～長野県内（冒頭が浅間山南部のカット。これ以降はまだ観てないです）

第七話ラストシーンと碓氷軽井沢IC付近から見た高岩。

さて、当記事で詳しくとり上げるのは第八話「霞の忍者」での浅間山です。

この第八話は1963年8月25日に放映されました。私が浅間山に行った日が2023年6月18日ですので、撮影時期を考慮するとちょうど60年ということになります。

それも踏まえつつ、早速いってみましょう。

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最初は、浅間山北部で撮られたシーンについてです。

▼ストーリー 浅間山の山腹に甲賀忍者の狼煙が上がった。 遁兵衛が調査に向かうも、遁兵衛を敵と勘違いした侍が襲ってきた。和解はしたが、秋草一行を付け狙う忍者「水口幻斉」がその様子を陰から見張っていた……。

まず、群馬県民ならこのゴツゴツとした岩場がどこか、すぐにピンとくるでしょう。 そうです、「浅間のいたずら鬼の押し出し」ですね。

厳密には「鬼押出し園」という公園です。 浅間山の噴火により形成された岩々を鑑賞することができる園ですが、撮影当時から営業していました。

そして、詳細な撮影場所は下記園内マップの赤丸の部分です。

参照：鬼押し出し園 園内マップ https://www.princehotels.co.jp/amuse/onioshidashi/map/

表参道を入ってすぐの場所ですが、道の両サイドで、視点を変えながら撮っていたようです。

左を向くと浅間山。右を向くと、遁兵衛が狼煙の火薬を確認していた岩場を見ることができます。

また、遁兵衛と侍が戦う場所がもろ参道なところに注目です。

さすがに岩場の上ではアクションはできないでしょうからね……となると、60年前の当時からこの歩道が、整備されて存在していた可能性があるのではないでしょうか。

そして、彼らが歩道にいるということは、カメラマンは足元が不安定な岩場から撮っていたということにもなります。

それにしても、実際に行ってみるとこの鬼押出しという冷えた溶岩の岩場は、本当に危ない場所だと感じました。

歩道は綺麗に整備されていて歩きやすいのですが、それ以外は鋭く切り立った岩だらけ。岩の隙間に足を取られようものなら、骨折は免れないでしょう。高低差もありますし、転落したら最悪死ぬスポットはそこら中にあります。 霧の遁兵衛は忍者なので、そんな危険な岩場もひょいひょいっと飛び移っています。演じている牧冬吉おじさん流石だなぁと嬉しくなる半面、こんな危ない場所で俳優もスタッフも撮影していたことに、ゾッとする思いもありますね……。

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続いては浅間山東部です。 ここは撮影外の写真も撮られているため、かなり貴重な発見です。

▼ストーリー 遁兵衛は、侍たちお役人に危険が迫っていると知った。先に中山道を下った秋草を呼び戻すため荒野を駆ける遁兵衛だったが、水口幻斉に襲われ気を失ってしまう……。

こちらですが、軽井沢方面から鬼押出し園へ向かう途中にある有料道路「鬼押ハイウェー」沿いにある、「浅間 六里ヶ原休憩所」付近と思われる場所です。

現在はキャンプ場もあるような開けた場所ですが、当時の撮影隊はこの開けた場所に待機していた可能性もあるな、など妄想が尽きません。

画面奥から遁兵衛が走ってくる場所は荒野ですが、ここが昔そういった土地だったことは、休憩所の案内板にも書かれています。今では考えられないほど���木が覆い茂っています。

また、地形から察するに、遁兵衛と水口幻斉が戦うこの街道は、今でいう「鬼押ハイウェー」である可能性もあります。

ただ、後述する写真のほうがより鬼押ハイウェーっぽいです。この場面の道は一本別の道か、あるいは少し離れたところで撮られたのかな、と思います（とはいえ、ここ以外の道は���の中になってしまうので、一番可能性が高いのは鬼押ハイウェーなのです）。

こちらの記念写真も浅間山東部で撮られています。

この写真は、中央に写っている少年、大森俊介さん（馬場周作役）が所蔵していたものです。 撮影時期は不明ですが、大瀬康一さん（主人公、秋草新太郎役）の服装がこの第八話のものに近いので、もしかするとその撮影の合間に撮られたものかもしれません。

こちらの写真も同様です。

一見どこだかわからないのですが、背景の山々の形がかなり似ています。撮影時期は不明ですし、先ほどの記念写真との関連性すらわかりませんが、しかし状況が「可能性大」を表しています。 少なくとも、大瀬康一さんが立っているこの通りは今でいう「鬼押ハイウェー」であると考えられます。しかしながら、前述した「遁兵衛と水口幻斉が戦う道」は舗装されていません。 やはり、それぞれの関連性ははっきりはしませんし、詳細な地点についても結局断言できないとは思います。

なんであれ、まったく詳細が解説されていない舞台裏の写真の、大まかな場所だけでも自力で特定できたのは、すごく嬉しいことです。

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というわけで、今回発見してきたものは以上となります。

まさか、60年も前の地元をテレビドラマで知ることになるとは思いませんでした。 何十年と言う年月では街並みが変わるのは当然で、お寺などでないと残らないだろうという朧げな考えはあったのですが、今回「山の形はそうそう変わらない」と思い知りました。

ロケ地の中には、「ダム開発により今は一帯が水の中に沈んでいる」というものもあります。

浅間山も一応活火山で、噴火によって変形する可能性もなくはないです。今回発見できたのは運が良かったのかな、なんて思います。

最後に、今回は探索しなかった浅間山南部（第九話）の場面を紹介して終わりにさせていただきます。

隠密剣士は全編モノクロの作品ですが、空気感が伝わってくる場面がいくつもあります。 このシーンも、青空が広がる中、秋草新太郎と周作少年が手をつないで歩いている、情緒のある映像ですごく好きなんですよね。

……あれ？ 左の浅間山は確かに南部、軽井沢付近から見た風景で間違いありませんが、右の次のシーンの秋草と周作少年のシーンはどう見ても北部の映像ですね。岩がゴツゴツしてますからこれは鬼押出しでしょうが……これは具体的にどの地点なんでしょう……

冬吉おじさんのいた場所さえわかればよかったとはいえ、なんだか気になってしまいます。

次回行くことがあればまた探してみようと思います。

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おまけ。

ところどころに載せました撮影当時の写真は、書籍「蘇る! 伝説の昭和特撮ヒーロー 宣弘社全仕事・完全版」に掲載されているものです。

2014年に発売された「伝説の昭和特撮ヒーロー 宣弘社全仕事」の改訂版で、新規収録のインタビューの掲載や一部資料の差し替え、加筆など、大幅にパワーアップしている書籍です。

作品の話だけでなく、俳優やスタッフの話までバランス良くまとまっているので、ファンの方でまだお持ちでない方はぜひ購入すべきです。 個人的には、オリジナル版を既にお持ちでも損はないと思います。

蘇る! 伝説の昭和特撮ヒーロー (COSMIC MOOK) https://amzn.asia/d/j9w18OH

[team-ginga]

映画『インファナル・アフェア』

　「今頃？」と言われそうですが、Amazon Primeで名作として名高い香港映画『インファナル・アフェア』（2002）を見ました。

　今までずっと見たいと思いながら見られなかった映画です。だって、DMM. comにはなかったんだもの（あれ？　念の為と思ってDMM. comのサイトを見たらあるぞ。私が退会した後で入ったのかな。それとも私が気が付かなかっただけ？）。

　マーチン・スコセッシがリメイクした『ディパーティッド』（2006）ならいくらでも見ることができました。でも、リメイクでしょ。リメイクはどうも見る気になりません。ヨーロッパやアジアでいい映画があれば、すぐに権利を買い取ってリメイクを作るというアメリカ映画界のやり口が私はあまり好きではないからです。

　オランダ映画の怪作『バニシング』（1988）をアメリカでリメイクした『失踪』（1993）なんて、あの衝撃のラストをハッピーエンドに変えてしまってサイテーでした。リメイクを先に見たことを心から後悔しました。

　イギリスの名作カルト映画『ウィッカーマン』（1973）のリメイク（2006）は見ていませんが、評判を聞く限りひどい出来で、ラジー賞（最低映画賞）を総なめしているようです。

　見るならやっぱりオリジナルですね（と声を大にして言っておきます）。

　というわけでオリジナルの『インファナル・アフェア』を見たのですが……

　こりゃ面白いわ。すごいですね。

　香港マフィアに潜入した警官と警察に潜入した香港マフィアの物語というのは知っていました。設定は確かに面白いと思いましたが、一体どう展開させるだろうと思ったら……いや大したものです。

　脚本も見事ですが、演出も見事ーー警察に潜入した香港マフィア・ラウ（アンディ・ラウ）は組織に潜入した警官を炙り出すため、組織の人間にウォン警視を尾行するよう指示します。ウォン警視は潜入捜査官のヤン（トニー・レオン）と会うためにあるビルの屋上へ行きます。

　組織の人間が潜入捜査官を殺すためにビルに集まっていると知ったウォン警視はヤンをビルの窓を拭くためのゴンドラで逃がし、自分はさりげなくエレベーターで逃げようとします。

　エレベーターのドアが開くと中から組織の人間たちが降りてきます。ウォン警視は携帯電話で不動産がどうしたこうしたと話すふりをしながらエレベーターに乗り込みます。

　うまく逃げおおしたと思たら、ドアが閉まりかけた瞬間、一本の手がドアの間から出てきます。ウォン警視に気づいた組織の人間の手です。ドアが再び開くと組織の人間がウォン警視に襲いかかります。

　一方、ゴンドラで下に降りた潜入捜査官ヤンはタクシーに乗り、ビルの玄関に回るよう言います。玄関にタクシーをつけ、今来たかのように入り口に向かうと突然、いま降りたばかりのタクシーの屋根に人が落ちてきます。もちろんウォン警視です。

　衝撃的なシーンですがそれだけでは終わりません。ウォン警視だとわかって悲しそうな顔で近づこうとするヤンの姿に非常に美しいBGMがかかります。わざとシーンに合わない音楽を使う「対位法」ってやつですかね。

　警察がやって来て撃ち合いになったので、組織の下っぱでいつもアホ扱いされているキョンが「逃げましょう」と言ってヤンを乗せて車を出発させます。運転するキョンは時折咳き込みながら、ヤンにどうでもいいような無駄話をします。

　と、突然、車が道路をはずれて土手に落ちます。ヤンは銃撃戦で撃たれていたのです。彼はそのまま息を引き取ります。

　どうです、「息もつかせぬ展開」とはこのことではありませんか。素晴らしい。

　ラストの展開も鮮烈です。

［ここからネタバレに入ります。未見の方はご注意を。］

　警察に潜入しているラウは、このままでは自分の身が危ういと思ったのか、手入れの最中に組織のボスを射殺します。彼は見事事件を解決した英雄として褒め称えられます。

　潜入捜査官だったヤンは晴れて警察に現れラウと会います。ヤンが警察官であることは死んだウォン警視しか知りません。彼の身分を証明するためにはウォン警視のパソコンの中の資料を見るしかないということで、ラウはパスワードを聞きます。

　ラウがパソコンのある部屋に行っている間にヤンは、以前マフィアのボスのところでキョンに漢字を教えるために字を書いた封筒がラウの机の上にあるのに気づきます。その封筒を持っているということは、ラウがマフィアと通じているということです。

　ラウもそれに気づいたのでしょうーー彼はパソコンにあった資料を消去します。これでヤンは自分が警官であることを証明できなくなったわけです。ヤンはマフィアの一員として指名手配されてしまいます。

　数日後、ラウが家に帰ると、婚約者が沈み込んでいます。彼女はCDプレイヤーの修理人が来て、プレゼントだと言ってCDをくれたと言います。そのCDを聴いてみると……なんと中身はラウとマフィアのボスの会話の録音です。もちろん修理人とはヤンの仮の姿ーーかくしてラウとヤンの最後の対決と相成ります。

　二人はかつてウォン警視が殺されたビルの屋上で会います。ヤンはラウに拳銃を突きつけ手錠をかけます。警官が屋上にやって来ます。ヤンは自分が警察に通報したと言いますが、警官はヤンを信じません。

　仕方なくヤンはラウを人質にとる格好でエレベーターに乗ろうとします。その刹那、銃声が轟きます。警官がヤンを撃ったのです。

　怪訝な顔をしているラウに警官が言いますーー「俺も警察に潜入したマフィアなんだ」。

　そこで映画のファーストシーンが映ります。マフィアのボスが数人の若者に「警官の皆さん、よろしく」と言っています。つまり……警察に潜入したマフィアはラウだけではなかった、他にも数人いたということですね。

　あのシーンはそういうことだったのかと驚くところですが、驚きはそこで終わりません。エレベーターが下につきます。警官たちが降り口を取り囲んでいます。ドアが開くと両手をあげ、警察手帳を持ったラウが出て来ます。

　エレベーターの中には死体が二つあります。一つはヤンの死体、もう一つは警官の死体です。

　つまり……ラウは保身のため仲間を撃ち殺したわけです。

　で、エピローグーーその後、ヤンは警官であることが明らかになり、名誉が回復され、ウォン警視の隣に埋葬されることになります。彼の葬儀のために警察隊がセレモニーを行います。

　手柄を立て出世したラウがヤンの墓に敬礼するところでオシマイ。

　いやあ、すごくないですか？

　悪者であるラウが生き残って出世するというのは後味は良くないかもしれません。でも、本当によくできた映画だと思います。

　それにラウにだって、ラウなりの思いがあり、苦しみがあり、夢があります。

　ラウとヤンは同じ警察学校にいました。映画の最初でヤンが警察学校を退学になり出ていくシーンがあります。もちろんそれは潜入捜査を始めるための偽装であるわけですが、学校の教官は残った生徒たちーーそこにはラウもいますーーに「あんなふうになりたいか」と言います。

　その場面を思い出してラウは「なりたい」とひとりごとを言います。

　痺れますね。なぜラウがマフィアに情報を流すようになったのかはわかりませんが、彼だって警官として正義を追求したい気持ちはあったはずです。ほんのわずかのことで人間は「善」にも「悪」にもなるということを示す素晴らしいエピソードだと思います。

　細かい話をすればいろいろ思うことはあります。ラウはマフィアのボスと、ヤンはウォン警視とさかんに携帯で連絡をとっていますが、通話記録を調べられたらまずいんじゃないかとか、パソコンのファイルを消去しても警察の力ならいくらでも復元できるんじゃないかとか、ラウが内通者である証拠があるなら、それを警察に送りつければいいんじゃないか、わざわざ危険を冒して一対一で会う必要はないんじゃないかとか、言い出せばキリがありません。

　でもそんな小さな疑問なぞどうでも良くなるくらい疾走感のある素晴らしい映画です。

　是非ご覧ください。

追記： 　私はこの映画のタイトルを『インターナル・アフェア』だと勘違いしていました（あ！　だからDMM. comで見つからなかったのか）。「内なる事件」という意味ですね。 　でも実際は『インファナル・アフェア』。直訳すると「地獄のような事件」ですが、これは仏教の「無限地獄」から来ているようです。ヤンは死に、ラウは生き延びた、でも今後のラウには無限に続く地獄があるだけだという意味のようです。

追記２： 　この映画はアメリカだけでなく日本でもリメイクされていると思っていたら、そうではなく日本のドラマ『ダブルフェイス』はこの映画にインスパイアされたものであり、リメイクではないそうです。 　そうなんだ…… 　ちなみに『ダブルフェイス』の主演は西島秀俊と香川照之だそうです。そうか、香川照之なんだ……私は好きですけどね、香川照之。

追記３： 　この映画は男の世界を描いたもので、女はほとんど出て来ません。ヤンとヤンがかかっている女性精神科医（精神分析医かな？）の淡い恋の話もちらっと出て来ますが、あれは要らなかったと思います（そもそも精神分析医が患者と恋をするのはタブーのはずです）。 　でも、ヤンが昔の恋人と再会するシーンはなかなか良かったと思います。ヤンは６年前に潜入捜査をするためにその女性と別れたようで、女性は小さな女の子を連れています。「君の子ども？　何歳？」と言うヤンに女は「5歳」と答えます。 　ヤンが去っていった後、女の子はお母さんに「どうして5歳って言ったの？　私は6歳なのに」と言います。 　いいシーンですね。説明するのは野暮ですが、その女の子はヤンの子どもかもしれないと示唆するシーンです。 　ヤンが潜入捜査官になるためにどれほど多くのもの、大きなものを犠牲にしたかがわかる名シーンだと思いました。

[harvardwang]

手塚治虫

H：森林王子，原子小金剛，怪醫黑傑克的作者。20230514W7

維基百科介紹：

手塚治虫，本名手塚治，生於日本大阪府，漫畫家、動畫製作人、醫學博士、現代日本動畫的創立者，有「日本漫畫之神」尊稱。 維基百科

出生資訊： 1928 年 11 月 3 日，日本大阪府豐中市

逝世： 1989 年 2 月 9 日，日本東京都東京半蔵門病院

配偶： 手塚悦子 (結婚於 1959 年–1989 年)

子女： 手塚眞， 手塚留美子， Chiiko Tezuka

獲獎記錄： 瑞寶章， 日本SF大獎， Will Eisner Award Hall of Fame， Winsor McCay Award， 講談社漫画賞一般部門， …

手塚治虫

日本漫畫家、動畫製作人

手塚治虫（日語：手塚 治虫／てづか おさむ Tezuka Osamu，1928年11月3日—1989年2月9日），本名手塚治，生於日本大阪府，漫畫家、動畫製作人、醫學博士、現代日本動畫的創立者，有「日本漫畫之神」尊稱。

作為戰後日本故事漫畫的領軍人物，手塚治虫是多產漫畫家，在日本漫畫界有著無法撼動的地位，他的作品深深影響著許多新生代漫畫家，知名代表作則包含《多羅羅》、《藍寶石王子》、《森林大帝》、《原子小金剛》、《怪醫黑傑克》、《海王子》、《小白獅》和《三眼神童》等膾炙人口的經典作品。

生平

1928年生於日本大阪府豐能郡豐中町（今豐中市），是日爲明治天皇誕辰，故得本名手塚治。五歲時舉家搬遷至兵庫縣川邊郡小濱村（今寶塚市御殿山。自幼喜愛昆蟲，故於1939年取了「手塚治虫」的筆名，把本名「治」改成日語同音的「治蟲」，與步行蟲諧音。[a]原名手塚治用於醫學家名義。他也是日本第一位導入助手制度與企業化經營的漫畫家，對於日後日本漫畫的啟蒙有著極大的推動作用。

1945年進入大阪大學附屬醫學專門部，1951年畢業，隔年通過醫師國家考試。1961年於奈良縣立醫科大學以《在異型精子細胞中膜構造的電子顯微鏡研究》論文獲得醫學博士學位。自1946年起在《少國民新聞》（現《每日小學生新聞》）上連載四格漫畫《小馬的日記》，從此走上漫畫之路。1947年，根據酒井七馬原作改編的漫畫《新寶島》��行，該作將大量電影拍攝法引入漫畫，一經推出就受到歡迎，人們由此開始接受"新漫畫"的概念。此後陸續創作出《森林大帝》、《原子小金剛》、《怪醫黑傑克》、《小飛龍》、《三眼神童》等大量膾炙人口的長篇作品，屢次獲得各種獎項，其中的《藍寶石王子》是公認的日本第一部少女故事漫畫。1967年開始連載的探討生命奧秘的作品《火之鳥》，是其創作生涯的巔峰之作，至他臨終時，作品最後一章《現代篇》仍未完成。1961年成立「手塚治虫製作動畫部」，翌年以「蟲製作公司」的名義開始活動，日本第一部多集TV動畫原子小金剛、第一部彩色多集TV動畫森林大帝、第一部長達2小時的電視動畫特輯《100萬年地球之旅 熊貓BOOK》等一大批優秀的動畫作品均誕生於此。晚年時製作的各種實驗性動畫在國際社會上得到很高的評價。

1989年2月9日，手塚治虫於日本東京都千代田區麴町半藏門醫院逝世，享壽61歲。

年表

1928年－大阪府豐能郡豐中町（現在的豐中市）出生。

1933年－5歲時，搬到兵庫縣川邊郡小濱村（現在的寶塚市）居住。

1935年－入讀池田師範附屬小學（今大阪教育大學附屬池田小學）。

1941年－入讀大阪府立北野中學（今大阪府立北野高級中學）。

1945年－於北野中學畢業，入讀大阪帝國大學（今大阪大學）附屬醫學專門學部。

1946年－《小馬日記》於1月4日初次於《少國民新聞》連載。

1947年－與漫畫家酒井七馬共同發表二百頁長篇漫畫《新金銀島》，廣獲好評。

1951年－留級1年，於大阪大學附屬醫學專門學部畢業。

1952年－取得醫師執照。

1953年－搬到東京都豐島區。

1959年－與岡田悅子結婚。

1961年－在奈良縣立醫科大學取得醫學博士學位；同年，長子手塚真出生。

1963年－最早的日本電視動畫《原子小金剛》於1月1日在富士電視台開播。

1964年－長女手塚留美子出生。

1965年－最早的日本彩色電視動畫《森林大帝》於10月6日在富士電視台開播。

1973年－蟲製作公司倒閉；同年，《怪醫黑傑克》開始連載。

1975年－《怪醫黑傑克》獲得第4次日本漫畫家協會獎獎特別優秀獎。

1989年－因胃癌去世於半藏門醫院，享壽61歲，法號為「伯藝院殿覺圓蟲聖大居士」。死後獲頒「勳三等瑞寶章」。

1990年－全部作品獲得第19次日本漫畫家協會獎文部大臣獎。

1994年－兵庫縣寶塚市的寶塚市立手塚治虫紀念館開幕。

作品名單

漫畫

少年類

火之鳥（未完成）（日語：火の鳥）

黎明篇（漫畫少年版）、未來篇、大和篇、宇宙篇、鳳凰篇、復活篇、羽衣篇、望郷篇、亂世篇、生命篇、異形篇、太陽篇、埃及篇、希臘篇、羅馬篇

怪醫黑傑克（日語：ブラック・ジャック，英語：Black Jack，舊譯：怪醫秦博士）

三眼神童（日語：三つ目がとおる，港譯：三眼小子，台灣舊譯：怪童小精靈）

原子小金剛（日語：鉄腕アトム，大陸譯：鐵臂阿童木，港譯：小飛俠阿童木，台譯：原子小金剛，英譯：AstroBoy）

森林大帝（日語：ジャングル大帝，港譯：小白獅，新加坡譯：小白獅，台灣舊譯：小獅王）

小白獅別卷（日語：レオちゃん）

多羅羅（日語：どろろ，港譯：怪俠多羅羅）

海王子（日語：海のトリトン/青いトリトン）

零人（日語：0マン）

森林魔境（日語：ジャングル魔境）

吸血鬼在日本（日語：ドン・ドラキュラ）

狼人傳說（日語：バンパイヤ）

百變貝隆加（日語：ブルンガ一世）

鬼丸大將（日語：鬼丸大將）

手塚少年摯友（日語：ゴッドファーザーの息子）

溶岩大使（日語：マグマ大使，港譯：火箭人金達，又名：火箭大使）

白色領航員（日語：白いパイロット，英語：The White Pilot）

肯恩隊長（日語：キャプテンKen，英語：Captain Ken，港譯：無敵隊長）

忍者猿飛（日語：おれは猿飛だ）

新寶島（日語：新寶島，英譯：New Treasure Island）

七色鸚哥（日語：七色いんこ，台譯：七色鸚哥）

大X超人（日語：ビッグX）

神秘洞（日語：ザ・クレーター）

大都會（日語：メトロポリス，英語：Metropolis）

鳥人大系（日語：鳥人大系）

罪與罰（日語：罪と罰）

亂世三娘（日語：一輝まんだら）

壯志驕陽（日語：どろんこ先生）

發條蘋果（日語：時計仕掛けのりんご）

地底國怪人（日語：地底國の怪人）

鐵臂之歌（日語：鉄の旋律）

洛克冒險記（日語：ロック冒険記）

日本發狂（日語：日本発狂）

午夜計程車（日語：ミッドナイト）

玲瓏三勇士（日語：ミクロイドS，包括《ミクロイド》和《ミクロイドZ》）

魔神加農（日語：魔神ガロン）（日語：魔神ガロン）

手塚之家（日語：マコとルミとチイ）

漫畫之神（日語：紙の砦）

沖天靈犬（日語：フライングベン）

電影萬歲（日語：フィルムは生きている）

不文狂想曲（日語：フースケ）

魔馬（日語：ボンバ！）

火之山（日語：火の山）

阿童木大使（日語：アトム大使）

諾曼王子（日語：ノーマン）

少年偵探（日語：ケン1探偵長）

阿拉伯之夜（日語：珍アラビアンナイト）

NO.７（日語：ナンバー7）

三神奇（日語：W3（ワンダー・スリー），港譯：銀河特派員）

地球惡魔（日語：地球の惡魔）

新選組（日語：新選組）

驚奇博士（日語：スリル博士）

勇者大丹（日語：勇者ダン）

平原太平記（日語：平原太平記）

冒險狂時代（日語：冒険狂時代）

辨慶（日語：弁慶）

新世界之路（日語：新世界ルルー）

38 度線上的怪物（日語：38度線上の怪物）

四格漫畫

小馬日記（日語：マアちゃんの日記帳）

少女類

緞帶騎士（日語：リボンの騎士） 又譯：寶馬王子（東販版）、藍寶石王子（文化傳信）。

雙子騎士（日語：双子の騎士） 又譯：藍寶石王子別卷。

神奇糖（日語：ふしぎなメルモ）

天使之丘（日語：エンゼルの丘）

神奇獨角馬（日語：ユニコ） 又譯：小小獨角獸。

天虹之堡（日語：虹のとりで）

成人類

阿波羅之歌（日語：アポロの歌）

佛陀（日語：ブッダ）

浮士德（日語：ネオ・ファウスト）（註：未完成的遺作）

桐人傳奇（日語：きりひと賛歌，港譯：狗面人）

MW毒氣風暴（日語：MW）

人間昆蟲記

蒐集人種（日語：人間ども集まれ！）

新浮士德

迷幻少女（日語：ばるぼら）

奇子（日語：奇子）

三個阿道夫[1]（日語：アドルフに告ぐ）

太平洋X點（日語：太平洋Ｘポイント，英語：X-Point On The South Pacific）

Alabaster (manga)（英語：透明人）（日語：アラバスター，英語：Alabaster）

修馬力傳奇（日語：シュマリ）

向陽之樹（日語：陽だまりの樹）

上を下へのジレッタ

千面女郎I.L（日語：I.L）

兒童類

小羅普（日語：ロップくん，港譯：精霊萬能俠）

我的孫悟空（日語：ぼくの孫悟空）

ガムガムパンチ

ジェッター・マルス

神奇獨角馬 (小學1年級學生版）（日語：ユニコ（小學１年生版））

集錦

小飛俠今昔物語（日語：アトム今昔物語）

手塚治虫短編集（日語：手塚治虫THE BEST）

手塚治虫恐怖短編集（日語：手塚治虫恐怖短編集）

虎之書（日語：タイガーブックス，港譯：手塚治虫怪異漫畫）

猜疑集（日語：サスピション）

變形故事集（日語：メタモルフォーゼ）

手塚漫畫大學（日語：漫畫大學）

科幻世界（日語：ＳＦミックス）

萊歐物語（日語：ライオンブックス，另譯：獅之書，港譯：手塚治虫短篇漫畫）

動畫原作

悟空大冒險（日語：悟空の大冒険）

火鳥2772（日語：火の鳥2772 愛のコスモゾーン）

舊約 聖書物語（天地創造 十戒 イエスの誕生）

時空旅程10000年（タイムスリップ10000年プライム・ローズ）

大自然魔獸（大自然の魔獣バギ）

銀河探查2100年（銀河探査2100年 ボーダープラネット）

原案

寶馬神童（青いブリンク）

助手

福元一義（助手主任）

藤子·F·不二雄

藤子不二雄A

石森章太郎（石ノ森章太郎）《假面騎士》等）

三浦滿 1983年獲講談社漫畫獎得主（漫畫家，代表作《L&S》、《鄰家美眉》等）

村野守美（漫畫家，代表作《垣根の魔女》、《西遊記―石ザル冒険物語》、《草笛の季節》……

坂口尚[2]（漫畫家，代表作《星の動く音》《3月の風は3ノット》《12色物語（上·下）》《無限風船》《電飾の夜23:59発》《石の花（1~6）》《紀元ギルシア》《戦士の休息》《ともしび》《星降る夜》《月光シャワー》《VERSION》《あっかんべェ一休（1~4）》）

渡辺淳（漫畫家，代表作《檸檬天使》）

高見真子（漫畫家，代表作《心愛的艾莉》）

寺沢武一（漫畫家，代表作《眼鏡蛇》、《悟空》、《武》、《BAT》、《鴉天狗卡布都》等）

小谷憲一（漫畫家，代表作《網球小子》、《DESIRE慾望》）

石坂啓（漫畫家、作家，代表作《比接吻更簡單》）

伴俊男（漫畫家，代表作《手塚治虫物語》）

三船毅志[3]（漫畫家，代表作有《多田等觀》）

池原重人

豐田有恆（蟲製作文藝部）

石津嵐（蟲製作文藝部）

辻真先（在許多動畫作品以桂真佐喜的名字出現）

久松文雄（漫畫家，平成24年5月神道文化奨勵賞得主，代表作《三夢伝》、《武と魂》等）

成就與影響

漫畫之神

手塚治虫對現代日本漫畫影響巨大的主要影響如下：

1947年《新寶島》－發明以電影技巧來畫漫畫。採用變焦、廣角、俯視等電影技術繪圖，以分鏡頭的方式連接。擺脫以四格漫畫和傳統連環畫的繪畫方式。這種手法沿用至今。成為漫畫的構圖標準。

1953年《藍寶石王子》－被公認的第一部少女漫畫，並奠定美少女的常見造型特徵（萌），如大眼睛和圓臉等。

1961年－「蟲製作公司成立」－奠定了日本動畫界的發展方向。當時，美國動畫界巨頭迪士尼公司採用的是高成本、大製作類似「好萊塢」一樣的製作方式。耗費龐大的資金、時間、人力才能製作一部作品。甚至一部動畫就可以使一個工廠破產。而手塚治虫認為：只要故事好，就算是兩張紙片也一樣可以吸引人。着力刻畫人物的內心，極大限度地節約製作成本。配合大量預定義的動作和CG來開發作品。最著名的就是口動、眨眼系統：眨眼三幀、說話三幀的模式。手塚治虫把每秒的繪畫幀數由迪士尼的24格壓縮成8格，並且使用大量重複動作、中特寫等來填充本來要仔細繪畫的畫面，大幅減低成本以保障公司的存亡。這種方式如今仍然被日本動畫界使用。甚至成為AVG遊戲製作根本。至此：日本動畫成為能與美國動畫分庭抗禮的巨匠。美國動畫特點走大製作、大成本的道路；日本動畫則採用小成本、快產出的方式。

1963年發行的《原子小金剛》是日本第一部國產電視動畫，當時的收視率超過四成。這部電視動畫作品其實已經是比較完善的日本動畫的雛形。甚至有很多看來是習慣的東西也被保留下來，比如：一周播一次動畫。

1969年的海王子是日本第一部正統西式奇幻漫畫，並成為第一部公認有深度的動畫原著，並發掘動畫監督新星富野喜幸。

紀錄片

1986年，日本放送協會為手冢治蟲拍攝和製作紀錄片《漫畫之神：手塚治蟲 創作的秘密》。[4]

錯誤的動畫瘟神說

手塚治虫（動畫業界）瘟神說是知名的謠言，讓「錯誤歷史」擴散出去的始作俑者之一，就是宮崎駿。[5] 在批判過蟲製作公司的幾部作品與手塚發言之後，宮崎這樣說明：「昭和38年，他以一集50萬日圓這樣的便宜價格開始製作日本第一部動畫《原子小金剛》。因為這樣的前例產生了弊害，造成後來動畫的製作費用經常性地低落。這本身是個不幸的開始，但我覺得是日本在達成經濟成長的過程當中遲早要發生的命運，只是恰好由手塚先生扣下了板機而已。」

手塚說過「55萬圓就好」雖然是事實（宮崎誤記為50萬日圓），但實際上並沒有便宜到這種程度。手塚社長之所以會說「55萬圓就好」，是因為他打聽說當時真人兒童節目的製作費大概是這個價碼。但是動畫要耗費真人節目的許多倍心力，這個價碼確實不可能。因此當時蟲製作公司的職員與廣告代理商的負責人談判後，實際支付給蟲製作公司的是155萬日圓。蟲製作公司確實勞動環境糟糕，時常要持續熬夜。但蟲製作公司在薪資方面，是給社員優渥待遇的。尤其最初期因為缺乏人才，必須從東映動畫等其他動畫製作公司挖角，會說「東映薪水多少，我們加倍給你」，依照社員說的價碼去給。

因此，當時還很少家庭擁有自用車，但蟲製作公司的停車場卻排滿了社員的車子。「時常熬夜」，但「高薪」。

10年之後，蟲製作公司於1973年倒閉，當時許多社員獨立出來，紛紛設立了自己的製作公司。他們之所以擁有足以創業的資金，就是因為薪水很高的緣故。

《原子小金剛》雖然光看電視台支付的放映權費用是虧損的，但因為副收入而帶來盈餘。這些盈餘都回饋給蟲製作公司社員的薪水，給了社員足以獨立創業的薪資。是因為社員待遇良好，使得蟲製作公司經營惡化，最終倒閉——。 這是蟲製作公司的歷史概略。而這也表示，手塚治虫以低薪資要動畫工作者工作這點絕非事實。 宮崎駿說長篇動畫因為《原子小金剛》而無法好好製作，這不單是誤解事實，更是捏造。東映動畫的經營惡化、輕視長篇動畫而轉換路線的經營判斷，這些都不是手塚治虫負責的，自然不該擔負長篇動畫製作困難的罪名。

作品與思想

手塚治虫是多產的漫畫家，一生畫了約450部漫畫（一說700部），同時作品豐富多樣：兒童生活、科幻、偵探、歷史、傳說，文學、醫學、宗教、音樂、哲學等，除此之外還有數篇醫學論文。這些作品幾乎都影響後來的漫畫家的創作題材，不過這些作品取材和來源分為四大類：

其它動漫作品影響：手塚治虫閱讀過大量的東西方動畫、漫畫及流行作品，並受許多漫畫、動畫大師，比如米特·格羅斯（Milt Gross）[6]、迪士尼、查理·卓別林[7][8]、麥克斯·弗萊舍畫室（Fleischer Studios）[9]。

萬籟鳴、萬籟鳴[10]文學、演劇、寶塚文化等的影響。

社會環境：手冢治蟲曾受到二戰和日本思想變化的影響，作品常常凝重、深邃、帶有「求索」的心情，呼籲和平、反對戰爭。前者比如《佛陀》，後者比如《三個阿道夫》 這些作品在日本動漫乃至世界動漫都是非常少見，但的確也彌足珍貴。

小說：手塚治虫改編不少的世界名著，比如《新浮士德》、《一千零一夜》、《三隻眼》等。經改編的作品有的保持原貌，但大多加上作者的思想。此外亦曾受聖座教廷之邀製作《舊約 聖書物語》，除了動畫，集英社並於1994年發行漫畫版，全3卷。

職業和興趣：手塚治虫是醫學博士，喜歡昆蟲。於是創作《人間昆蟲記》、《BLACK JACK》（中文譯：《怪醫黑傑克》）等作品

榮譽

日本勳章獎章

 勛三等瑞寶章（1989年追授[11]）

獎項

獲獎

注意：部分內容翻譯日語的同條目章節，因編者的翻譯水平，內容或仍須校對。全部獲獎經歷參照手塚官網[12]

1958年－《びいこちゃん》、《漫畫生物學》獲第3屆小學館漫畫獎。

1963年－《街角物語》獲藝術節獎勵獎，每日映畫評選會大藤信仰獎，藍帶教育電影獎。

1966年－《森林大帝》獲電視記者會特別獎

1967年－《展覽會的畫》獲藝術節獎勵獎，大藤信郎獎（日語：大藤信郎賞），藍帶教育電影獎，《森林大帝》獲威尼斯國際電影銀獅獎，《原子小金剛》等，獲放送批評懇談會人物形象獎。

1970年－《火之鳥》獲講談社出版文化獎。

1975年－《怪醫黑傑克》獲日本漫畫家協會特別獎。

1979年－ 嚴谷小波文藝獎。

1980年－《火之鳥2772》獲拉斯維加斯電影節動畫部門獎，聖地亞哥漫畫墨水瓶（INK）獎。

1984年－《向陽之樹（日語：陽だまりの樹）》獲29屆小學館漫畫獎、國際動畫電影節最優秀獎和聯合國教科文組織獎。

1985年－《破舊的膠片》，獲第1屆廣島動畫電影節最優秀獎、國際動畫電影節範疇最優秀獎。

1986年－《三個阿道夫》獲講談漫畫獎。

1988年－《森林的傳說》獲每日映畫評選會大藤信郎獎和國際動畫電影節CIFEJ獎。

1990年－ 獲得第19屆日本漫畫家協會獎文部大臣獎，並於國立近代美館舉辦「手塚治虫」展

[kuroiookami]

コード91

ソーラーコード91「大がかりな部隊の再編に伴う航海の前に、海で海軍（海兵隊）の兵士たちが古い旗を降ろし、新しい旗を掲げ、山では国際的な登山隊が多数の不幸で悲惨な犠牲を出した末に、残された僅かな者が難攻不落のルートを制覇し、頂上に勝利の旗を掲げて地上への奇跡の帰還を遂げる」（別名「栄光と死のフラッグ」）

コードの現象化形態：魔の勢力がもたらす強い外圧を受けて、これまでの安定した環境を突然に追われたり、あるいは、仕事上の恵まれた立場を失ったりする危険。外部からの破壊的な圧迫を被り（新方向への思い切った転身など）事態打開のために何らかの具体的行動が必要になる。これまでの環境を捨てること。大変な危機の状況。生命の危機。（ときに）死。（ときに）生命の危機的状況からの奇跡の生還。海難事故。海軍艦船の海難事故。山岳事故（遭難、滑落、転落、墜落、雪崩、落石、けが、死亡）の多発。山岳部による登山を見舞う悲惨な山岳事故。国際的な登山隊を見舞う事故や死亡。クライマー、高所登山家、世界的著名クライマー、世界的著名高所登山家の事故、死亡。けが。スイス。スイスアルプス。ヒマラヤ、パキスタン、チベット、モンゴル。日本アルプス。エベレスト。K2。ナンガパルバット。アイガー。世界的に著名な高山や難壁や難所ルート。海軍や海兵隊における事故・交通事故・規律違反・猥褻・暴行・強姦・犯罪・銃撃・船舶の衝突・航空機の墜落・損傷・大破などの激増。各種船舶やボートや漁船、石油（油井）その他の掘削船、資源探査船、資源採取船、トロール船、大型タンカー、コンテナ船、各国海軍や海上自衛隊、中でもとりわけ米海軍艦船（イージス艦、駆逐艦、巡洋艦、潜水艦、空母など）のアクシデント、トラブル、事故、衝突事故、座礁、航行不能、（海川池）水内への人の転落や溺死、浸水、沈下（沈水）、転覆、沈没などの重大アクシデント（中小アクシデントも含む）の発生と多発。以上にかかる死傷者の増加。海での事故、けが、死亡（海難事故）の増加。

ルナーコード91「天使の保護と導きのもと、地上の檻から脱走した動物が、たとえば「鬼の居ぬ間の休息」のように、自らの内面に取り戻された自然の感覚に、束の間のカタルシスを覚える」

コードの現象化形態：動物や生物の脱走。動物園や飼育場所からの脱走。動物園での動物がらみの事故や事件。動物園での不適切飼育や虐待行為。家畜や工業畜産に関する不適切飼育や虐待行為。動物虐待事件の増加。山や海や川や湖でクマなどの動物やヘビ、トカゲ、その他の危険生物やサメやワニに傷つけられたり殺されたりする。ネガティヴな出来事の後の逆転成功。一時的にネガティヴな状況に陥るが、天使の保護と導きが与えられ、最悪の状況にはならずに済む。天使の保護と導きを信じること。

家に縛られたくない人。何か楽しみのある外出。何か楽しみのある一人での留守番。他人やパートナーや家族など、自分以外の人に見られないように何かをすること（または何かを楽しんだりすること）。他人やパートナーや家族など、自分以外の人と離れて（離れたところで）何かをすること（または何かを楽しんだりすること）。自由を求める人。現状を変革するための行動に導かれる（あるいは、そうした行動に出る）。

【コード91】 ■対向コード：271 ■統合コード：269 ■直角コード：181

ソーラーコード91「栄光と死のフラッグ（旗）」（現象化形態：人生の栄光と挫折、人生の明と暗、生命に関わる大変な危機の発生、ときに死）死亡フラグ

コード30、コード69、コード91、コード99、コード101、コード258、コード296、コード303、コード324、コード330…、あらゆる「水」という水（水のある所、海、川、池、湖、ダム、貯水槽、給水設備、用水路、排水溝、その他）に恐るべき不運凶事をもたらすコード

720コード中でも最凶ランクの「水難/死亡」コード91 「この最凶の水難/山難コード91が来ている時はゼッタイに、海、川、山には出かけちゃダメ。」

コード208、コード210、コード91、コード92、コード304 「落下、転倒、転落、墜落、崩落」系の代表的コード

日本列島などの「列島」や「島」に地震（特に沖合震源地震をもたらしやすいコード91−コード92

地震る渡津海の死の天使は、コード91の「死の旗」（喪章）を、無数の家々の戸口に立てて回る。無数の倒木（死体）を放り投げるコード255のウッドチャックたちとともに。

コード91−コード92−コード93とコード2、コード182、コード358は容易に同期作動する地震コード。

ソーラーコード91『栄光と死のフラッグ』「死亡フラグ」（エピグラム：人生の栄光と挫折、人生の明と暗、大変な危機の発生、魔の勢力がもたらす強い外圧、外部からの破壊的圧迫を被り事態打開の方法が必要になる、死、山岳事故、山川沢での遭難や死傷、海難事故による死傷、海や海岸での溺死）

ルナーコード91『天使の導きのもと地上の檻から脱走した動物が、「鬼の居ぬ間の休息」のように自らの内に取り戻された自然の感覚に束の間の解放感を覚える』（エピグラム：自由を求める、抑圧からの解放を求める、逃避、現状変革の行動に導かれ、そうした行動に出る、この世を離れ、あの世に旅立つ）

コード1『漆黒の闇に包まれた海』は死のコード。死去のコード。 【同期作動イコールコード】 ・対向：コード181「一匹の蝶が針に刺されている」 ・統合：コード359「運命の分岐路」 ・直角：コード91「死の旗」

関東地震、首都直下型地震の顕著な誘発コードは、コード91、コード92、コード210、コード243、コード330、コード333、コード342。これらの危険コードが日運・月運・年運などの進行法や超極限最強ピーク化コードに来た場合は最大限の注意警戒が必要。

コード43、コード44、コード61、コード91、コード92、コード93、コード101、コード142、コード258は、湾・沖震源の地震を顕著に引き起こす地震コードです。

紀伊水道、南海トラフ、東海トラフ、東南海トラフ、相模トラフ、東京湾、千葉県沖、茨城県沖、福島県沖、宮城県沖、三陸沖、太平洋沖などの東日本大震災震源域付近の各震源にも強力に作用し断層プレートを動かします。

コード91「渡津海の天使とともに地震リス・ウッドチャックが家々の戸口に立てる死のフラッグ」＝コード181

コード92「関東地震」＝コード182

コード93「北海道地震」「東北地震」＝コード183

われらが神ホルスは、光に沿った皆様方とペットたちをいつも災厄から守ろうと深く御心に留めておられます。ないふるわたつみ（渡津海地震）の天使も、聖三活動にコミットしている光の子の家の戸口には「死の記章」（コード91）は立てません。ウッドチャック（地震リス）がなぎ倒す木は、それ以外の家。「斧がすでに木の根もとに置かれている。だから、良い実を結ばない木はことごとく切られて、火の中に投げ込まれるのだ」（マタ福）と言われる通りです。その裁き主にして救い主であられる御方は「聖霊と火（20番の札《永劫》の属性）でバプテスマをお授けになる」とある通り、ホルス神を指しています。地震る、わたつみ（渡津海）の天使たちが、コード91の死のフラッグを、来たるべき日のために家々の戸口に立てて回る作業を開始しています。そして遂に時が満ちれば、ウッドチャックたちが旗の立てられた家々をなぎ倒し、人々を黄泉の洞穴に投げ入れます。

コード91『ない震る渡津海（ない降らす渡津雨　わたつみ）の天使メダリオンとウッドチャック（地リス、ジリス）が、神と自然を冒瀆する悪魔眷属らの家々の戸口に死の旗を立てる』 ♢エピグラム：大地震による津波、または、台風や豪雨による洪水による負傷や行方不明や死亡。家の損傷、倒壊、流失。

How much wood would a woodchuck chuck If a woodchuck could chuck wood? コード5「河川氾濫」 コード91「洪水による死亡（渡津海雨の天使と地リスが家々の戸口に死の旗を立てる）」 コード101「洪水による人・家・車・橋の流失」 コード103「土砂災害」 コード255「ウッドチャック（ジリス）」

自力救済が不可能なコードは次のものです。コード1、コード7、コード41、コード89、コード91、コード101、コード139、コード181、コード210、コード333など。

コード91『渡津海の天使とともに地震リス・ウッドチャックが家々の戸口に立てる死のフラッグ』とコード92『アラジンの魔法の絨毯のように活断層に乗って水平に滑走し、地震プレートに乗って空に垂直に上昇する人』は、コード101『地震神エビス』の同期作動イコールコード。

コード22、コード91、コード97、コード98、コード133、コード136、コード179、コード344の「おとぎ」（おとぎの国、おとぎ話）ですが一見良さげなこのワードがくると不運凶事が起きやすくなります。「本当に善いこと」や「平和なこと」は魔界の悪魔たちが最も忌み嫌うもので必死に打ってくるからです。

コード91 東京パンデミック

[reonn01]

機動戦艦ナデシコ

カテゴリ：か行

投稿：2009/11/2022:26

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愛、冒険、そして笑い！

若者達は人類の未来と希望を守るため、機動戦艦ナデシコに乗り込む

今こそ青春の旅立ち！

機動戦艦ナデシコ『「男らしく」でいこう！！』を、みんなで見よう！

号砲一発、ナデシコ発進！

我らがナデシコの前途を遮る悪の魔の手

何故人は人と戦わねばならないのか

非情な運命に泣く美しき艦長

そして運命の別れ

息詰まるサスペンスの連続

エステバリスの飛ぶ空に、ナデシコの新たなる旅立ちが始まる

次回、機動戦艦ナデシコ『「緑の地球」は任せとけ』を、みんなで見よう！

涙、あぁ涙

心ならずも敵味方に引き裂かれた、若き恋人達の涙を君は見たか？

青年士官の心の叫び

乙女を待ち受ける禁じられた恋の予感

成層圏に轟く世紀のロマンスの結末は如何に？

クライマックスはハンカチ三枚ご用意下さい

次回、機動戦艦ナデシコ『早すぎる「さよなら」』を、みんなで見よう！

無限に広がる大宇宙に、愛機エステバリスを駆るテンカワ・アキト

友よ見てくれ、俺はやるぜ

宇宙の海に船出した男を待ち受けるは大宇宙の魔女か？

脚本にブルーシードの荒川稔久を迎えて、ラブコメ度150%アップ(当社比)でお送りする次回、機動戦艦ナデシコ『水色宇宙に「ときめき」』を、みんなで見よう！

ユリカは走る、宿命のように

アキトは悩む、戦う意味を求めて

ジュンは泣く、その一途な純情ゆえ

そしてルリは��く、馬鹿ばっか

宇宙の牢獄バスチーユと化したナデシコに、今革命の狼煙が上がる

戦国魔神ゴーショーグンの首藤剛志が、満を持して書き下ろすロボットアニメの新世紀

次回、機動戦艦ナデシコ『ルリちゃん「航海日誌」』を、みんなで見よう！

古来、人類は火星に様々な物を見た

ある者は戦乱を、ある者はタコさんの宇宙人を、ある者は火星のプリンセスを

そしてスキャパレリとローウェルは運河を

我らがナデシコに襲いかかる危機、また危機

クライマックスには、新開発のナデシコラブラブスーパーサウンドシステムが五感を刺激する、かも

次回、機動戦艦ナデシコ『「運命の選択」みたいな』を、みんなで見よう！

いかなる敵の攻撃にも屈しない無敵戦艦ナデシコ

だが着々と侵略の魔の手を伸ばしてきた謎の敵艦隊を前に、今最後の航海に旅立つ

限りない感動と美しいロマンを鮮やかに歌い上げた最大の話題作

あぁ、ナデシコが沈む！

機動戦艦ナデシコ『いつかお前が「歌う詩」』を、みんなで見よう！

みんな～、今週のなぜなにナデシコは面白かったかな？

これで相転移エンジンやグラビティブラスト、超対称性の秘密まで全部わかったね

さぁ、次回は方程式のお話だ

ギリギリの燃料や食料しか積んでいない宇宙船では、ただ一人密航者がいたらそのために目的地に辿り着けない事もある

トム・ゴドウィンはこれを、冷たい方程式と呼んだんだ

さて次回、機動戦艦ナデシコ『温めの「冷たい方程式」』を、みんなで見ようね！

北極海へ行け

謎の指令を受けたナデシコは、氷に閉ざされた海で何を見たのか？

そして、アキトは無事、帰還する事ができるのか？

その一方で、それどころではない事件もアキトの前に待ち構えていた

次回、機動戦艦ナデシコ『奇跡の作戦「キスか？」』を、みんなで見よう！

メグミお姉さんのセーラー服も見られるよ

大ヒット中の我らが主題歌、YOU GET TO BURNINGは歌っている

自分らしく、君らしく、そして私らしく、と

男が男であった時代、女が女であった時代は遠く

今あえて問う、男らしく、女らしく生きる意味を！

お馴染みセイバーマリオネットJの原作者が問題作に挑戦

彼の名は、あ…あ、もう時間が無い

では次回、機動戦艦ナデシコ『「女らしく」がアブナイ』を、みんなで見よう！

バルジ大作戦、パットン大戦車軍団、ヨーロッパの解放、レッドアフガン

あるいは馬鹿がタンクでやって来る、か？

戦車

旧時代の遺物が放つキャタピラ音がエステバリスに迫る時、古き友情や熱血の炎も蘇る

無責任艦長タイラーの川崎・X・ヒロユキが放つ、刻の涙を君は見る

次回、機動戦艦ナデシコ『気がつけば「お約束」』を、みんなで見よう！

何？人気投票に協力してくれ？

あ～、やっぱミナトさん、大人の魅力

いや、ヒカルちゃんの眼鏡も中々

いや、艦長の胸もな～

しかし、やっぱ…馬鹿ばっか、か～。ぐふふふ

よし、ホシノ・ルリに一票！

ってなわけで、次回、機動戦艦ナデシコは、脚本・首藤剛志によるホシノ・ルリ・サーガ三部作第二弾『あの「忘れえぬ日々」』

次回もみんなで投票…じゃねぇ、みんなで見よう！

溢れるスピード、心踊る冒険

アキトがユリカに別れを告げる時、虚構と現実の垣根は崩れる

ワンクールの棹尾を飾るに相応しい、心暖まる傑作が遂に誕生

七色のアクションに綴る絢爛豪華の大作

全国の良い子とお母様に贈る豪華巨篇

職場で学校で家庭で、話題を独占の次回、機動戦艦ナデシコ『「真実（ほんとう）」は一つじゃない』を、みんなで見よう！

やぁみんな、ゲキガジェットのパイロット、天空ケンです。暗黒ヒモ宇宙のアカラ王子が恐ろしいメカ怪獣を送り込んだ。これを倒すにはゲキガンフレアしかない。さぁ次回のゲキ・ガンガー3特別編に、君も…

違います！次回のこの番組は、それゆけ！美人艦長ミスマル・ユリ…

それも違うわ！次回、機動戦艦ナデシコ『「熱血アニメ」でいこう！』をみんなで…

レッツゲキガイン！

あれ？

こんにちは、ミスマル・ユリカ役の桑島法子です

冷え込む毎日が続きますが、機動戦艦ナデシコをご覧のみなさんは風邪なんかグラビティブラストでぶっ飛ばして下さいね

さて、次回はとうとう木星蜥蜴の正体が明かになるそうです

どんなお話なのか、今からワクワクしています

ユリカの出番があるといいなぁ

では次回、機動戦艦ナデシコ『遠い星からきた「彼氏」』をみんなで、見よう！

ね、約束よ

ジーベックスタジオ便り。ぴーぴぴぴーぴー

というわけでナデシコを作っているジーベックにやって来ました

あ、机の下で人が寝てる。さ、監督に話聞かなきゃ。え～、監督の佐藤です、次回はユリカが艦長らしく頑張ります。え～、ユリカ感激！

何やってんだ、お前？

あれ、何その荷物？

ゲキ・ガンガーのセル画貰ったの

あぁ…

次回、機動戦艦ナデシコ『「僕達の戦争」が始まる』を、みんなで見よう！

約束よ、ね！

ども、ムネタケちゃんでーす！

私ってばもう頭テンパっちゃってます、今現在

なんたって軍の上層部がナデシコのクルーに木星蜥蜴の正体を知られた原因が、私なんていうんですもの

私はこう見えても、仕事一途な人だから結構ショック！

こういう時には、新メカの登場しかないわ

え？ヨンパチのエステバでディオラマ造り？

そんな暇は無いわよ、もう

次回、機動戦艦ナデシコ『それは「遅すぎた再会」』をみんなで見よう！　

君は生き伸びる事ができるか？

なぁって心配だわ、マジで

ハロー、エブリバディ！

私は魔法の国からやって来た魔女っ子プリンセス、ナチュラル・ライチ！

ねぇねぇ、みんなは大人になったら何になる？

私は医者か弁護士と結婚して…、おっと

でもでも突然自分がプリンセスだなんて言われたら、ちょっとノーサンキューだよね

てなわけで、次回『水の音は「私」の音』

ライチライチェルライチェロライチ！馬鹿

リンドバーグとおんなじように宵闇の星にただ憧れて、大空駆けるパイロット

子供の頃見たそんな夢なんて、すっかり遠い私の今

馬鹿な奴、って言われたら瑠璃色の目が海になる

次回、機動戦艦ナデシコ『明日の「艦長」は君だ！』

楽しみにしててくれよな

時間が余ったみたいだから説明しましょう

ナデシコで大人気のゲキ・ガンガー3は、百年前に作られたテレビアニメよ

木星に追放された人々は、たまたま持ち合わせていたビデオがこのアニメだったために染まってしまったというわけ

でも、保存が完全ではなかったために、今では幻となって見れないエピソードもあるという事で…

おっと、この続きは次回たっぷり説明するわ

次回、機動戦艦ナデシコ『深く静かに「戦闘」せよ』

説明を、みんなで聞こう！

あぁ、そうそう。兄貴の話をしようか。あれは…

一の次、ニ、三

僕が中学生の頃だったかなぁ。兄貴が火星から月に帰ってくる途中、事故にあってね

電話をかけます。じ～こじ～こ

あぁ、ダイヤル式なんだ～。おかげで急に親父の期待がかかってきて、それが窮屈でたまんなかったんだけどさ

次回、機動戦艦ナデシコ『いつか走った「草原」』

隣で寝る人、横、くぅ～

話続けていい？

ふざけないでよあなた♪

よっ、憎いよハルカ

ふざけてないよ、お前♪

ふざけんなよ　ツクモ

そんな顔して、意外とやるわね♪

何を、何を！

君ほどじゃないさ♪

ほ～う、そうなのか

離れて暮らす、二人の恋は、いつしか燃える…

えー、歌の途中なんですけど、これ予告編だから

次回、『「来訪者」を守り抜け？』

お楽しみにね

は～い、こちら雪谷食堂。ラーメン大盛りに炒飯餃子ですね

はい、大にハンギョウ。というわけで俺達、ナデシコからユキナちゃん連れて逃げ出してきたんだけど

店の方も八宝菜、中華丼、ジャージャーメン追加！

あいよ～。忙しさにかまけてちゃいけないよな。俺達にはやらなきゃいけない事が…

二丁目のサトーさん怒ってるよ～、ラーメンまだ～？

はい、今、出ましたー！って、次回、機動戦艦ナデシコ…

『『故郷（ふるさと）』と呼べる場所』

はい、今、出ましたー！…あれ？

緊急告知！今、巷で大人気のテレビアニメ、熱血ロボ、ゲキ・ガンガーのイベントが決定！

その名もゲキ・ガンガー祭りだ

通称、ゲキ祭。詳しいお問い合わせは、ゲキ祭実行委員会まで

電話番号はナデシコ00-123のゲキ・ガン・ガー

というわけで

正義の味方だゲキ・ガンガー。愛してやまぬぞゲキ・ガンガー。ゲキガン（ゲキガン）ゲキガン（ゲキガン）ゲキ・ガンガー

次回、『どこにでもある「正義」』をみんなで見よう！

ちなみに当日はコスプレ可！

疾風怒濤！快���乱麻！満員御礼！超力招来！

長らくご愛顧いただきました機動戦艦ナデシコも、余すところラストツー

みんなの愛と希望と感動を乗せて、いざ行かん、総ての謎が眠る火星の大地

迫る悪の木連と地球連合を相手に、僕らのナデシコの心躍る大冒険

最後まで泣かせます、笑わせます！

次回、機動戦艦ナデシコ『「私らしく」自分らしく』を、みんなで見よう！

子供の頃から戦争はいけない事だと教わってきた

友達を殴った時、拳以外の何かが痛んだ

でも、弱い仲間をかばって戦う気持ちよさもあった

正義の戦争なんか無いって言いながら、侵略だと言われれば腹が立った

僕達は、右や左に曲がりたかったわけじゃない

ただ、どの道も僕達の道じゃないんだ

次回、機動戦艦ナデシコ最終回『いつか逢う貴女のために』

さよなら、ナデシコ