#最オープン

[domioblog]

「としまえんのハリー・ポッター・アトラクションの魔法の杖や炎のゴブレット」－小道具について焦点を当ててみよう

「としまえんのハリー・ポッター・アトラクションの魔法の杖や炎のゴブレット」－小道具について焦点を当ててみよう #旅行 #ハリーポッター #としまえん #としまえん跡地 #6月オープン #今夏オープン #夏休み #夏 #家族旅行 #日本 #travel #trip #思い出

こんにちは、今回は「としまえんのハリー・ポッター・アトラクションの魔法の杖や炎のゴブレット」について、小道具に注目してみたいと思います。 本場が直接制��！USJとの違い映画の世界を味わえる小道具小道具の作り込みにも注目しましょう思い出深いものになる杖炎のゴブレット記憶の戸棚お役立ち情報最後に 本場が直接制作！USJとの違い USJのとは違って、ロンドンにあるメイキング・オブ…

[hisoca-kyoto]

本日「佐々木智也　陶展」最終日です！

オープンの時間が12時からとなります。ご迷惑おかけしますが、どうぞよろしくお願いいたします。

輪花皿4寸。お惣菜、フルーツ、おやつ、とり皿にも大活躍なサイズです。色々見比べて選べるのは個展ならではですね。

最終日も19時まで。お近くにお越しの際はぜひお気軽にお立ち寄りくださいませ。

[sayasaan]

♡ ⁡ ⁡ #オープン戦最終日いよいよ開幕だ ⁡ ⁡ 昨日はマスターに会いに！ 東京ドームへ。 オープン戦も最終戦。 レギュラー組が出てきてるので面白い。 ⁡ ⁡ #阿部ちゃんいろんなとこ守るから追うのが大変 #でもマスターって掛け声の応援めちゃくちゃ嬉しかったしカッコよかった ⁡ ⁡ ⁡ ✧･━･✧･━･✧･━･✧･━･✧･━･✧･━･✧･━･✧ ⁡ #ドラゴンズ #ドラゴンズファン #ドラゴンズファンと繋がりたい #ドラゴンズ愛 #中日ドラゴンズ #ドラゴンズ好き #ドラゴンズ大好き #ドラゴンズ頑張れ #東北楽天イーグルス #イーグルス #eagles #阿部選手 #阿部寿樹 #阿部寿樹選手 #マスターやっぱかっこいい #あの打席に入ってかまえるまでの動きがたまらなく好き #東京ドーム #オープン戦 #くまこドラゴンズ戦以外の観戦2回目 #東京ドーム #楽天vs巨人 (東京ドーム Tokyo Dome) https://www.instagram.com/p/CqRoIFwvFNY/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[kkimura]

My birthday dinner at this cute Italian place in Carroll Gardens in Brooklyn tonight!!

Everything we ordered was super tasty and so fresh!

Had such a lovely time!!!🍷

Wine option was fantastic too!!

お誕生日ディナーに行ってきましたー！兼ね有名なFrankie’s のオーナーが先週オープンしたお店。

雰囲気がめちゃくちゃ良くて、もちろん頼んだ全ての料理がおいしく、ワインリストが最高なお店でした〜。はー、またすぐ行きたい！🥂

[leomacgivena]

なんか布団作りの職人さんが、息子さんに、絶対に目で盗めって言わずに、最初から丁寧に教えてたら、布団作りの大会かなんかで、10年とかの経験者をぶち抜いて、3年くらいで優勝したって話聞いてから、技術ってものはしっかり伝えた方がいいのだなと思いましたね。

Xユーザーのヨースケa.k.a かんね@Food&BAR Vogueオープン予定さん

[petapeta]

キングダムハーツの一作目は私自身が深く関わった作品です。「ディズニーにとっても画期的かつ実験的プロジェ���トだとおもいます。大げさかもしれませんが、ディズニー史に残るプロジェクトになるんじゃないかな」というこインタビューのコメントが、第一作目が発売される時にファミ通のインタビューに掲載されています。 当時、私はディズニーに在籍しており、日本を含むアジアのゲーム部門を見ていましたが、このプロジェクトが一番記憶に残りかつ成功したプロジェクトとなりました。ディズニーサイドのプロデューサーを務めたわけですが、この作品、幾つもの奇跡が重なり大ヒットに繋がり、ファミ通に引用されたコメントがあながち外れていなかった事になりました。今だから言える、キングダムハーツ一作目の舞台裏を、ディズニーの中での様子や、ビジネス面にスポットを当てながら今から振り返って見たいと思います 私がディズニーに入った時、米国のメンバーから実験的なプロジェクトが動いているという事は聞いていました。ただ、全くディズニー社内でオーソライズはされておらず、実験をしているという名目でした。ところが、私がディズニーにはいってしばらくたっても、契約は存在せずに、実験のはずが現場ではどんどん開発を始めていきます。スクエアエニックス(以降スクエニ)では開発ディレクターの野村哲也氏の想いがあり、非常に前のめりに開発を続けたいという意志が固く、一方で、ディズニーはイエスともノーとも言わないで、頑張りましょうという曖昧な返事を繰り返していました。先ずは、何とかプロジェクトをオフィシャルにしなくてはいけません。 そもそも、『キングダムハーツProject』は、承認を得るには大きな問題がたくさん含まれていました。それは内容に関するクリエイティブのチャレンジが原因となっています。普通のライセンス契約は、すでにあるイメージを利用して商品を作るもの、ゲームのライセンスもすでにある映画やキャラクターの世界観を使ったゲーム制作がそのベースとなっていました。ところが、キングダムハーツは例外事項のオンパレードでした。 ・米国の外で、少なくとも日本では、全く新たな世界観を持ったディズニーのライセンスが認められた事はなかった。 ・当時、まだ3D のミッキーのモデルが公に存在していなかった。 ・ディズニーの違った世界観、例えばターザンとピノキオとミッキーを一つの作品の中に入れる事ができるのはディズニーランドだけであった。 皆さんも想像できると思うのですが、ディズニーという会社は非常にアメリカ的な会社です。アメリカ、ハリウッドが中心で、ここで作られたクリエイティブを日本を含めた世界に流すのがビジネスモデルです。ある意味、ハリウッドのクリエイティブを頂点にライセンスのビジネスモデルが完成されているのです。ディズニーの財産は、ディズニーの世界観である事が徹底されていて、ディズニーの世界観を守るため、とても細かいライセンスのガイドラインが設けられ、世界にその指示が渡っていました。ブランドを守るグループの力は強く、社内での隠語でPolice(警察)と呼ぶ人もいました。

日本においてのライセンスグループは、ミッキーの新しいイラスト一枚を米国に認めてもらうために四苦八苦するのが実情でした。その様な状況で、上の様な問題？を持ったゲームが認められるはずがないというのが社内の空気だったのです。

皆さん、ご存知ですか？ミッキーの耳はいつでも正面を向いている事を。2Dイラストのミッキーはたとえ横を向いている時でも、その耳はまん丸で正面を向いているのです。それが3Dになったらどうするんだ、そもそも3Dのミッキーなんて米国が認めないし、他の膨大なキャラクターの3Dデータ、個々のアニメーションデータをどう承認してもらうのだというのです。

日本のディズニーでは、日本初のジャパンクリエイティブ作品を是非押して行こうと言う掛け声はあったものの、ディズニーの日本のベテラン社員の方が、「事が大きくならないうちにダメならダメと言ってあげるのがクライアントに対す��本当のサービスだよ」という忠告をしてくれました。

当時のディズニーゲーム部門のプレジデントはディズニーストアの店員からのし上がって行った女性でした。とてもガッツがあり、野心があり社内政治的にも一目置かれており、彼女もこのプロジェクトにかけていました。ディズニーでは、業績だけでなく、新たなプロパティ、クリエイティブを生み出せるという事が、高い評価となるからです。プロジェクトは挑戦的でクリエイティブだし、部門トップもやりたいと言う事で、そういう意味では、ゲーム部門には米国も含めて何とかこのプロジェクトを通したいと気持ちが行き渡っていました。

日本のディズニーブランドグループのアドバイスは当然NGです。ただ、あまりに彼等の評価基準からは、かけ外れすぎているので、あえて判断出来ないと言うのが、彼らの立場でした。米国では常にブランドとゲーム部門の交渉が行われていましたが、私も良く呼び出されました。ついていた事に、タイミングは悪くありませんでした。

当時のディズニーのブランド部門のトップの悩みは、ディズニーのキャラクターが女性にしか受けず、対象年齢も下がりすぎており、何か新しい動きが欲しいと思っていたのです。話してみると、ブランドのトップの人はディズニーの世界観のエッジがなくなって行くのを危惧していたのです。当時の私は、前職がセガの(コンスーマー)開発のトップでしたので、クリエイティブの匂いを感じてくれたのでしょう、非常に長い時間ディズニーのブランド論やキャラクターの見せ方について語り合いました。如何にビデオゲームという舞台が、当時のディズニーにかけているお客さんに上手くアピールしうるメディアであるかといった話もしました。

先方は、ミッキーが最初に出て来た時には少しやんちゃな部分があったのに、今はお利口さんすぎてエッジがなくなっていると言う事も正直に話してくれるのです。ある意味、それにどう答えるのかもテストであったと思うのですが、ディズニーのブランドをどうしたらあげていけるのかというアイデアや考え方も私なりの意見を述べました。セガの時代に、ソニックの再生プロジェクトに関わっていたのも役立ちました。また、ブランドトップの彼には、時々途中経過を流したり、事前にちょっとした事を相談する様にしました。いわゆる、根回しをして信頼を得る作戦を取ったのです(これが出来たのは、当然、絶対的に当時のスクエアの制作能力が高かった事が挙げられます。最初に彼らの作ったいくつかのキャラクターの3Dデータ、アニメーションの審査の時に、ディズニーのスタジオの人たちがその品質に驚いた程でした)。

ディズニーにとって、当時ゲーム部門は主流の部門ではありませんでした。あくまで、映画、テレビ、パークがメディアの中心で、ゲームはライセンス部門の一部でした。(因みに今では、ゲームとインターネット部門が一つになり、ディズニーの独立部署かつ戦略部署と位置づけされています。) ディズニーがあまり強くない領域であまり強くないターゲット層に向けて、他人のお金で(スクエア)実験的な施策を打つのは会社に取っても悪くないと言う空気になっていきました。しかも品質は高く、ゲームで定評のあるパートナーなのです。ただ、それでもブランドグループもなかなかオフィシャルにGOを出しません。 我々にとってもう一つの追い風は、当時他国が落ち込んでいる中、日本のディズニーが全体で絶好調だった事です。東京ディズニーランドに加えディズニーシーがまさにオープン準備中でしたし、i-modeへの対応でモバイル部門も立ち上がっていました。ライセンス部門も他国が落ち込んでいる中好調を維持し、ジブリ作品のビデオ流通も当たっていました。

そこで、長年ディズニーでCEO(当時)として君臨をしていたアイズナー氏が、久しぶりに日本を訪問する事になったのです。この時の彼への権力の集中は凄まじく、彼の日本出張時に、何や感やで米国から100人以上の人が同時に日本にやって来ました。この様な中、日本での活動報告をアイズナー氏にする事になり、私もプレゼンをする事になったのです。

我々ゲーム部門の目的は、何とか此処で『キングダムハーツ』をオフィシャルにすることでした。数日かけて、ゲーム部門社長やディズニージャパン社長とプレゼン内容を相談し、当日に挑みました。アイズナー氏は流石にちょっと尊大とも言えるくらい威厳があり、カジュアルなセッティングにもかかわらず、場には緊張感が走ります。ストレートで厳しい質問もどんどん投げかけます。

私の順番になり、ゲーム業界の様子やいくつかのプロジェクトを説明したあと、『キングダムハーツ』の説明をはじめます。このプロジェクトが如何にクオリティが高くディズニーにメリットがあるか自分が説明するのを、横からゲーム部門社長が援護説明を入れます。とても助かったのは、アイズナー氏の内容に関する質問に対し、ブランドのトップが如何にディズニーのブランドにとってメリットがあるか援護射撃をしてくれたことです。

アイズナー氏は気軽に、「おー、そうか。頑張ってくれ」と励ましの言葉をくれましたが、この時が本当に『キングダムハーツ』がオフィシャルにディズニー内でGOになった瞬間でした。プレゼンが終わった後には、皆が祝福の握手に来てくれて、ブランドトップは祝福のハグまでしてくれました。この時まで、中立だった人たちがサポートに回ったのです。

何で、こんなに大袈裟なのかと思うのですが、ディズニーのクリエイティブに対する想いと、当時の組織の膠着が重なり合ったことが背景となっているのでしょう。あの時、アイズナー氏がちょっとでもネガティブな事を言っていたら、あのプロジェクトは飛んでいたかもしれません。

余談となりますが、当時一応、ブランドのトップは創始者ディズニーの甥 Roy Disney だったのですが、彼は保守的な立場の人でしたが、アイズナー氏との折り合いは悪く、彼は会議には出ていませんでした。彼がいたらここも一悶着あったかもしれません。

これは、言ってしまえば社内ポリティクス��苦労話です。そこには、普遍的な事もあるし、ある意味ディズニーという特殊な問題もあるでしょう。普遍的なことを言えば、どんな会社も形は違えどもなんらかの根回し、プロトコルがあるのだということです。よく、アメリカの会社には根回しがないという言葉を聞きますが、少なくともディズニーには全くその言葉は当てはまりません。ただ、日本の根回しとは少し違った感じはします。有力者にとにかく頭を下げてお願いするというよりは、一応こういう正義と言うか正しい気持ちとそこに伴うコミットメントが込められているかという説得はついていました。まあ、サプライズをビジネスマンは好まないという意味では同じなのかもしれません。また、どんな企業もトップが傲慢になりすぎると、決めるプロセスで苦労するというのも普遍的かもしれません。

ディズニーの特殊な面で言うと、クリエイティブに対する考え方、決め方、こだわりもこの件を通じてよく理解出来ました。あるところではビジネスを追求しているのですが、クリエイティブに対して尊敬しなければいけないとする問題意識は共有されています。ライセンスのガイドラインの作り方、ビジネスの作り方も見事なものです。コンテンツやIPをビジネスにする仕組みを積み上げているのです。

現在、日本ではサンリオが非常に上手いグローバルライセンス展開をしていますが、一方で集英社プロパティを中心に勿体無いコンテンツが沢山あります。世間で、ジャパンクールとはいうものの、その広がりを見せている様には思いませんが、コンテンツやライセンスのプロデュース、事業化能力をあげることも、コンテンツ、IPビジネスにおいてクリエイティブにも劣ることなく必要なことであるということはディズニーから学べるところです。

では、このライセンス商品を、ディズニーとしてどうプロデュースし盛り上げたかという施策を紹介します。ひとつが音楽に関する取引と、もう一つがプロモーション施策です。音楽に関して言うと、スクエアのクリエイターでディレクターを務めた野村哲也さんは、出来れば当時人気絶頂であった宇多田ヒカルさんを起用したいと言って来ました。ディズニーのゲームライセンスの契約で(とんでもない)社内ルールは、基本ディズニー作品に使われた曲はディズニーのものになるというものでした。

凄いアーティストと組んでゲームを作るという発想が、もともとなかったのです。ディズニーのリーガルと宇多田ヒカルさんの事務所、レコード会社と交渉しますが、此処でディズニーマジックが起こります。宇多田ヒカルさんがディズニーの大ファンで世界的に曲が広まるのであればと嬉しいと、日本語と英語版の楽曲提供を基本合意してくれたのです。然も、ディズニーの条件である、音楽のパブリッシング窓口がディズニーとなる事も納得してくれたのです。

���ングダムハーツの主題歌「光」は、テクニカルには、宇多田ヒカルさん初の海外版になっているのです。ちょっと、蛇足ですが、この「光」という素晴らしい曲ですが、出来上がるのに時間がかかりました。丁度、彼女の病気と結婚の時期とかぶってしまったのです。���の曲が素晴らしいものであったにもかかわらず、プロモーションビデオがとても地味な(失礼)出来になっているのは、病気が大きく影響していた様です。この曲は発売以来3週連続のオリコン1位を獲得します。人気絶頂だった宇多田ヒカルさんの曲とゲームのプロモーションを上手くリンクさせる下地が出来上がったのです。

私は、『キングダムハーツ』の問題として(今でこそとても当たり前に自然に見えているかもしれませんが)、スクエニのキャラクターとディズニーのキャラクターが並んだ時の違和感を感じていました。これを払拭するには、その世界観をあまり見せないか(ミステリーにして口コミに頼る)か、目一杯メディア露出をするかだとおもいました。前者は何もしないに等しいことなので、せっかくディズニーも絡んだ大型作品なのでどう露出するか考えました。スクエニに広告費露出を頼もうにも、先方は開発費が予算を大幅に越えており、その枠にも限界があることはわかっていました。

ディズニーには、新しい映画を世間に出すときに、他の企業と組んでプロモーションをするというco-promotion という仕組みが出来上がっていました。例えば、トイストーリーの映画封切に合わせて、マクドナルドがハッピーセットを出してその告知をメディア広告(主にテレビ)するという類のものです。ゲームではこのモデルを使ったことがないけれど、何とか出来ないものかということで、幾つも営業に回りました。その甲斐あって三井ホーム社、日清社そしてアサヒ飲料社とco-promotion 契約を結べました。

特に、アサヒ飲料社とはゲーム業界史上最大規模となるco-promotionが成立します。内容は、バイヤリスオレンジと三ツ矢サイダーを対象に、キングダムハーツのボトルキャップとデザイン缶キャンペーンを実行し、さらに大々的にキングダムハーツのイメージと宇多田ヒカルさんの「光」を使い、バイヤリスオレンジと三ツ矢サイダーをテレビ広告を中心としたメディア広告を展開するというものです。ブランドを二つに分けたのには実は裏の事情があります。ディズニーはグローバルにコカコーラ社とキャラクターライセンス契約をしていました。そのため、炭酸飲料についてはミッキーとその仲間たち、ディズニーでいうところのスタンダードキャラクターに関しては使えませんでした。そこで、どうしてもスタンダードキャラクターも使いたいアサヒ飲料社の要望に答えるべく、バイヤリスオレンジにスタンダードキャラクターをあてがい、本当に推したい三ツ矢サイダーにはその他のキャラクターをあてがうことにしたのです(ちなみにすべて『キングダムハーツ』に出ているキャラクターでないといけない)。

結果デザイン缶は10パターン作ることになります。こちらにとって結果的によかったのは、アサヒ飲料社が2つのメインブランドを推すキャンペーンになったためプロモーション規模が結果的に大きくなるおまけもついて来たのです。ここであえて追加すると、日本の他のディズニー部隊の協力は素晴らしいものでした。当然、コカコーラ社を担当している部門や当時のディズニージャパンの星野社長(現在ジブリ社長)の協力が無ければ到底出来ない内容でした。

このキャンペーン規模、テレビ広告の規模��国2500GRP以上という凄まじいものでした。どれくらいすごいかと言うと、ソニー・コンピュータエンタテインメント(当時。以下SCE)とスクエニがキングダムハーツにかけた広告を足したものの倍近くあったのです。また、ボトルキャップとデザイン缶を併せた『キングダムハーツ』仕様のドリンクは3000万缶近く作られ、コンビニでも『キングダムハーツ』のイメージが一気にばらまかれました。

キャンペーンタイミングも奇跡的にピッタリ合わせることが出来、今から考えても信じられないくらい上手く連動が出来たと想います。ゲームとの相性バッチリのアサヒ飲料のテレビ広告(YouTubeで捜しましたが見つかりませんでした。残念)は、ゲームの発売1週間前から集中投下され、この広告が始まるや、コンビニでのゲーム予約が8倍に跳ねました。ゲームも初回発注から、週末を待たず追加発注がなされ、何と1週目にスーパーロボット大戦の発売があったにもかかわらず、1位を獲得、大ヒットダイトルヘと成長をして行きます。海外では、『キングダムハーツ』はファイナルファンタジーを凌ぐビジネスとなっています。 当然、この『キングダムハーツ』に関しては、ゲームの力やクリエイターの執念、またパブリッシャーの努力が第一義的に成功の要因です。彼等の更なる努力により、キングダムハーツが10周年を迎え、さらに大きなIPに育っていることを本当に嬉しく思います。おめでとうございます。

[myxxx19]

もう何もかも煩い。ぬるま湯に使ったやつらの戯言にしか聞こえない。親の金で上京して4年間大学に通ったお前らとはスタートラインが違うんだ。30過ぎて何言ってるんだって思われるかもしれないけれど、あんな思いしてきたんだからそりゃ実際根底にあるよ？ずっと。学生時代に好きな部活をやらせてもらえたことも、誕生日に本当に欲しいものをリクエストできたことも、みんな当たり前じゃないんだよ。バイト代で自分でギター買ったよとか言うけどさ、自分で稼いだ金を自分のものに遣えるだけでこっちから言わせりゃ羨ましいんだよ。ネタになるからオープンにしてるけど、あんたたちが面白がって聞いてくるから話してるけど、隠れてやってた水商売だってどんな気持ちで出勤してたか分かるか？そういう店じゃないのに直に乳揉まれたり、ストッキング破られて千円札を投げるように渡されたり、父親と同い年くらいの男に今で言うパパ活持ちかけられたり、それでもニコニコしながらやんわり拒否した私の気持ちが分かるのか？入学金免除で入った短大の学費、普通に働いても足りないから東京の風俗店に出稼ぎの問い合わせしようとしてLINEを打ち込んだところで泣いてる自分に気付いた���19歳の私の気持ちがさ、分かるのかって聞いてんだよ。

風俗店にLINE送るのやめて、短大もやめる決意をしたあの日、私は一度死んだ。あれから自分の意思が少しずつ分からなくなったような気がしている。最近は休みの日にひとりになると何をしていいか分からない。楽しいことすればいいのに、行きたいところも思いつかないからやりたくない掃除や家事ばかり進めて外に出ないことが増えた。このままじゃよくないって感じているけど、どうしていいか分からない。これもセルフネグレクトの一種なのだろうか。完全に気分が沈んでいる。セックスしても全然だめだ。

でもひとつ言えることとすれば、もうとっくに東京という場所で暮らすことに疲れているんだ、私は。

[servant222]

2024/12/24 mixi2をやってみた

少し前、mixi2が始まって友達から招待が届いた。とりあえず招待されたので登録してみたものの、mixi自体を使っていなかったのでどんな世界なのかも分からず。

最初はXのようなつぶやき形式に見えたけれど、少しずつ見ていくとコミュニティありきのSNSなんだなということが分かってきた。Xのような個人のつぶやきはほとんどなくて、みんなコミュニティ内で発信している。プロフィール画面でどんなコミュニティに参加しているのかで漠然とそのアカウントを知る感じ。

趣味だったり出会いだったり推しだったり好きなことや好きなもの。

SNSにもそれぞれ個性があって面白いなと思う。コミュニティの中での交流はオープンなようで閉ざされているように感じた。不思議。tumblrでもコミュニティがある。段々とそういう方向になるのかな。好きなものや興味のあることが近い方が話も合うだろうし、情報が入ってくるのも楽しいだろうなと思う。

なんとなく始めてみた結果、自分がどんなスタイルでやっていこうかなってある程度自分のアカウントを作っておかないと彷徨ってしまうな、とも思った。

相互フォローではなくてもコミュニティへの参加で繋がる、ということもあるわけで。繋がりって色んな形があるんだね。

こっちのSNSで仲良くしてたからあっちのSNSでも仲良く、と思っても見えてる部分が違ってくるとお互いに良いのか悪いのか、みたいなのもあったりして。でもそれはリアルで知り合ってる人にも同じことなんだろうけどね。仕事の顔、プライベートの顔、好きなことしてる時の顔、みんなそれぞれだもんね。どこかの部分で仲良しだからといってお互いに全てを知る必要も無い。自分もそうだけど、見えてる(見せてる)部分がその人なんだから。おもしろい。

そういえば昨夜下の子がバイト先から廃棄になるケーキをもらって帰ってきた。

Merry Xmas🎄

[shunya-wisteria]

納涼 水族館活動 - イルカとクラゲを求めアクアパーク品川

涼しく楽しめる場所の定番、ということで6年ぶりくらいにマクセルアクアパーク品川を再訪してみた。

今年も酷暑のシーズンが到来しました。外出が億劫ではあるものの、さすがに毎週末 家に引きこもっているのも飽きがきて。。。涼しく楽しめる水族館でも行こうと思い、最も近いマクセルアクアパーク品川へ。6年前 仕事で心をすり減らしていた頃、休出の代休でふらっと訪れて以来の再訪。

夏休みの混雑をなるべく避ける and 道中の暑さを多少は緩和したい、ということで朝、オープン直後に入場。多少の混雑でしたが、ゆったり写真撮りながら巡るのに許容できる範囲内。

ここは生き物を魅せる系の水族館なので、雰囲気重視で。特にクラゲコーナーはめまぐるしく変わるイルミネーションが目で見る分には楽しいのですが、明るさがコロコロ変わり写真を撮るのはちょっと辛い。

目玉のイルカショー。迫力満点、水をいっぱいかけてくる系のショーになります。もちろん濡れたくないので、最後列でカメラ���えながら立ち見。薄暗い会場内で飛び跳ねるイルカさんを連写で、数撃ちゃ当たる作戦。おかげでよい感じのものが何枚か撮れました！6年前より良い出来。。。単純にカメラの性能さでしかないのですがね。

ランバ・ラルに見つかったら、「自分の力で撮ったのではないぞ。そのカメラの性能のおかげだということを忘れるな！」と言われそうな気がします。

[kensasuke23]

今日は午前中に休みをもらって通院してました。

三連休明けのお仕事はこれから出勤。

その前に昼飯。最近、昔の伏竜さんの跡地に新しくオープンした京都ラーメン森井というお店で味玉醤油ラーメン。どちらかというとあっさりめに見えながら、しっかりした醤油の味があって甘味も感じられる。美味かったです。

2024年85杯目。

[domioblog]

「Enter the Wizarding World: ハリー・ポッターのアトラクションが今夏としまえん敷地内にオープン」

「Enter the Wizarding World: ハリー・ポッターのアトラクションが今夏としまえん敷地内にオープン」 #旅行 #ハリーポッター #としまえん #としまえん跡地 #6月オープン #今夏オープン #夏休み #夏 #家族旅行 #日本 #travel #trip #思い出

こんにちは、Domioです。皆さん。今回は、大変興味深いニュースをお届けします。それは、「ハリー・ポッターのアトラクションが今夏としまえん敷地内にオープンする」というものです。ハリー・ポッター・ファンにとっては非常に嬉しいものでしょう。 今回はアトラクションの内容についてみていきたいと思います。 ハリー・ポッターのアトラクションが人気な理由子供達の思い出作りに大広間ダイアゴン横丁9と¾番線禁じられた森お役立ち情報最後に ハリー・ポッターのアトラクションが人気な理由 このシリーズが世界中で愛されているからです。ハリー・ポッターは、魔法使いの少年が悪の勢力と戦いながら成長していく物語です。この物語には、友情や勇気、家族の大切さなど、多くの価値観が詰まっています。また、映画版も大ヒットし、ファンはますます増加しています。 子供達の思い出作りに そして、今回のアトラクションが今夏とし…

[dropsofmoonlightzine]

We’ve officially shipped our first 100 bundles!! To celebrate, we’re encouraging everyone to share photos and tag #DoMZUnboxing when your bundle arrives!! Supporters, remember to pay for your bundle's shipping before the shop closes on 8/31!

最初の100人目までのオーダーが発送されました！100人目突破記念として、ZINEが届いたら是非#DoMZUnboxingをつけて写真や動画をシェアしてくださいね！ まだチェックされていない方へ、送料ショップは8/31までオープンしています！

[noticiasarquelogicasjaponesas]

Sean bienvenidos japonistasarqueológicos, a una nueva entrega en la cual hablaremos de la famosa estación de Tokyo, uno de los pocos edificios que ha sobrevivido al paso del tiempo, ya que tras la operación doolittle y el gran terremoto de Tokio de 1923, Tokio ha sido muy remodelada, dicho esto pónganse cómodos que empezamos. - En 1908, comenzó su construcción en lo que respecta a la estación central, en 1914 empezó a funcionar, en la era Taisho 1915 Se inauguró el hotel de la estación de Tokio. En el año 1923 tiene lugar el Gran Terremoto de Kanto y el edificio de la estación no está particularmente dañado, se pudo reparar, pero la ciudad de Tokyo fue remodelada por completo y en 2007 realizaron trabajos de restauración, terminado en 2012. Hay que recordar que ha sufrido muchas restauraciones, ya que la de 1945 fue la más letal de todas. - Espero que os haya gustado y nos vemos en próximas publicaciones ¿Conocían este edificio y su historia? Que pasen una buena semana. - 今回は、有名な東京駅についてお話します。ドゥーリトル作戦や1923年の東京大震災の後、東京は大きく改造されましたが、その中でも数少ない時代の流れに耐えた建物の一つです。 - 1908年、中央駅の建設が始まり、1914年に開業、大正時代の1915年には東京ステーションホテルがオープンしました。1923年に関東大震災が起こり、駅舎は特に被害はなく、修復されましたが、東京の街は完全に改造され、2007年に修復工事が行われ、2012年に完成しました。1945年の震災が最も致命的であったため、何度も修復が行われたことを忘れてはならない。 - この建物とその歴史を知っていましたか？それでは、今週もよろしくお願いします。 - Welcome to a new installment in which we will talk about the famous Tokyo Station, one of the few buildings that has survived the passage of time, since after operation doolittle and the great Tokyo earthquake of 1923, Tokyo has been greatly remodelled, that said, make yourselves comfortable and let's get started. - In 1908, construction began on the Central Station, which became operational in 1914, and in the Taisho era 1915, the Tokyo Station Hotel was opened. In 1923 the Great Kanto Earthquake took place and the station building was not particularly damaged, it was repaired, but the city of Tokyo was completely remodelled and in 2007 restoration work was carried out, completed in 2012. It should be remembered that it has undergone many restorations, as the one in 1945 was the most lethal of them all. - I hope you liked it and see you in future posts. Did you know this building and its history? Have a nice week.

[moment-japan]

The Man from U.N.C.L.E

0011ナポレオン・ソロのリメイク「コードネームU.N.C.L.E.」がBS-TBSでやってたので最後まで鑑賞。

（0011ナポレオン・ソロ、懐かしい！）

60年代の東ドイツ、西ドイツ、イタリアが舞台なので、登場する車は東ドイツのトラバント、古いフェラーリ、英国のジャガーEタイプのオープンとか。

（トラバント。笑）

森や丘を駆け上るトライアル車のようなバイクが見たことのないバイクだったので調べると、マックイーンがデザインしたビモータのマークⅢというトライアル車のレプリカでした。

イタリアのグランド・プラザ・ホテルのシーンでは従業員のミッソーニデザインの制服が見れた。

長身美女のエリザベス・デビッキのスタイルの良さとマリアンナ・ディ・マルティーノの色っぽさ、そしてアリシア・ヴィキャンデルの60年代ファッションの可愛らしさ。

非常によくできた映画で最後まで飽きずに鑑賞できました。

続編があるような終わり方だったので、いつになるかわからないけど、そちらも楽しみです。

[shodoshima-camera]

田んぼの緑がとっても美しい季節。 そんな田園が広がる肥土山地区にある旧大鐸小学校の建物が改修され、農村ゲストハウス〈NOTEL〉として8月23日にオープンします。 宿泊予約が始まっています。 農村ゲストハウス〈NOTEL〉 https://notel-hitoyama.jp/ 夏の最後の思い出に、秋の行楽に、ぜひ小豆島へ！

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[lastscenecom]

1966年にIAAF（現世界陸上競技連盟）が女性の性別を確認するために行った「裸パレード」は、女性アスリートの性別検査の中でも特にひどいものだったと多くの人が指摘している。そして、多くの人がこの種の検査全般を侵襲的で性差別的で屈辱的だとみなす理由は簡単に理解できる。結局のところ、これらの検査には性器検査が含まれる場合があり、男性アスリートがこのような屈辱を受けることはない。しかし、もちろん、女性を検査し、男性を検査しない明白な理由がある。なぜなら、男性は基本的に「オープン」カテゴリーで競技するからだ。これはすでに最も難しいカテゴリーであり、自分がそこに属するふりをすることで得られるアドバンテージはない。トランスジェンダーの男性を男性のスポーツ（通常は自己申告のみを必要とする）に含めることについて議論していないのは驚くことではない。なぜなら、彼らが試みたとしても、男性のエリートレベルに入ることは誰にもできないからだ。  本当のインターセックスの人は非常に稀ですが、女子部門で競う一流アスリートの中には、インターセックスの人が多くいます。これは、特定の性分化疾患 (DSD) があり、女性アスリートに対して明らかにパフォーマンス上の優位性があるためです。

基金は「雨の日」のための基金ではない