#土鈴作り

[daruma1004]

みんな知らない「実は略語」の言葉をまとめました。詳しくは...

食パン：主食用パン

食パンの語源に関しては複数ありどれが正しいかわかりませんが、有力な説を2つ紹介します。1つは、「主食用パン」の略。パンが日本に入って来た当時はイースト菌などもなく、比較的小さな菓子パンだけが作られていました。それからパンが大きく膨らむようになり、米の代わりになり得るようになったため、「主食用」と名付けられました。もう1つは、消しパンではない「食べられるパン」の略。昔は美術のデッサンなどでパンを消しゴム代わりに使用していたためです。

ブログ：ウェブログ

ウェブサイトの一種で日記形式のもの。英単語でも”blog”がありますが、もともとは”Web”と記録を意味する”log”が合わさった言葉である”web log”の略です。

軍手：軍用手袋

元々軍隊用の手袋として使われていたためです。日露戦争の際に、寒冷地を戦場とする兵士に支給するために考案されたものです。その後、荷物運搬や土いじりなど日常生活で使われるようになりました。

演歌：演説歌

元々は自由民権運動の政治運動家(壮士)たちが演説の代わりに歌った壮士節が始まりとされます。1930年代にジャズやクラシックが大衆歌に組み込まれていき、歌詞も政治とは関係のない叙情詩的なものに変わっていきました。

教科書：教科用図書

主に小・中・高および特別支援学校などで学ぶ時に配布される中心的な教材のことで、「教科用図書」の略です。教科書と教材の違いは、文部科学大臣の検定に合格したものが教科書と呼ばれます。

チューハイ：焼酎ハイボール

焼酎とハイボールを組み合わせた「焼酎ハイボール」の略語。焼酎やウォッカなど無色で香りのない酒類をベースに、炭酸で割ったものを一般的に指しますが、炭酸ではなくウーロン茶で割ったウーロンハイもチューハイの一種です。

ジャガイモ：ジャガタライモ

ジャガイモはそもそも南米原産の食材であり、日本には16世紀末にインドネシアのジャカルタからオランダ人により伝えられました。そのため当時は「ジャガタライモ」と呼ばれていましたが、後に略されていきました。ちなみに日本では中国語由来の馬鈴薯とも呼ばれます。

ワイシャツ：ホワイトシャツ

主に男性が背広の下に着るシャツのことですが、元々は和製英語である「ホワイトシャツ」の略。よく「Yシャツ」と記載されることがありますが、これは完全に当て字です。一方で、「Tシャツ」はアルファベットのTの字に似ているためこう呼ばれるようになりました。

割勘：割前勘定

友人との飲み会などでよくある割勘は「割前勘定」の略。割前とは分割してそれぞれに割り当てることを意味する言葉です。江戸時代後期の戯作者で浮世絵師として有名な山東京伝が発案されたと言われており、当時は「京伝勘定」と言われていたそうです。ちなみに世界的に見ると割勘の文化は少数派で、男性や年上が払うのが一般的のようです。

カラオケ：空オーケストラ

歌のないオーケストラの意味で、「空(から)オーケストラ」から「カラオケ」と略されました。カラオケは日本で1960年後半に誕生したとされ、その後世界に広がっていきました。そのため英語でも”karaoke”と書きます。ちなみに中国語では「卡拉OK」と突然アルファベットが出てくる不思議です。

バス：オムニバス

ラテン語で「すべての人のために」という意味の「オムニバス」が語源で、フランスの乗合馬車の発着所の雑貨屋の看板に書かれていたことに由来します。そこから多くの人が利用する乗合自動車をオムニバスと呼ぶようになり、その後略されました。

リストラ：リストラクチャリング

英語で「再建」を意味する”restructuring”から略されたものです。リストラと聞くと人員削減をイメージしますが、本来の意味は事業構造を再構築することです。その中の一環として、人員削減が起こります。

リモコン：リモートコントロール

英語で「遠隔操作」を意味する”remote control”から略されたものです。TVなどに向かってリモコンから赤外線をデジタル信号で送ることでチャンネルや音量などを操作することができます。

ソフトクリーム：ソフト・サーブ・アイスクリーム

海外では「柔らかいクリーム？」となり伝わらない和製英語です。英語では” soft serve icecream”であり、ソフトクリームサーバーの製造などを行っている日世の創業者・田中穰治が日本でソフトクリームを広めるのにわかりやすくするために省略したとされています。

ペペロンチーノ：アーリオ・オーリオ・ペペロンチーノ

唐辛子をオリーブ油で炒めたパスタ料理。正式名称は「アーリオ・オーリオ・ペペロンチーノ」と言います。イタリア語で「アーリオ」は「ニンニク」、「オーリオ」は「オリーブオイル」、「ペペロンチーノ」は「唐辛子」を意味しています。

経済：経世済民

中国の晋朝について書かれた歴史書である『晋書』に書かれた「経世済民」を略した言葉です。現在の政治と同じような意味で昔から使われていました。明治以降、”economy”の訳語として頻繁に使われるようになったようです。

首相：首席宰相

首席はトップを意味し、宰相は辞書で調べると「古く中国で、天子を補佐して大政を総理する官。総理大臣。首相。」と載っています。首相の言葉の中に首相が含まれている二重表現のような言葉です。ただ「首相」は日本国憲法に記載された言葉ではなく、報道などで使われる内閣総理大臣の通称です。

切手：切符手形

お金を払って得た権利の証明となる紙片のことを古くから「切手」と呼んでいました。日本の近代郵便制度の創始者である前島密が、“郵便物に貼って支払済を表す印紙”に「切手」という言葉をそのまま当てたそうです。

出世：出世間

元々は仏教語で、仏陀が衆生を救うために���の世に出現することを指す言葉で、「出＋世間」でした。そこから略され、日本では僧侶が高い位に上ることを意味するようになり、世間一般でも役職が上がることなどを指す言葉となりました。

断トツ：断然トップ

2位以下を大きく引き離すことを指す言葉ですが、元は「ずば抜けて」の意味を持つ「断然」と首位を表す英語の”top”が合わさった言葉の略。そのため「断トツの1位」という表現は二重表現になります。

押忍：おはようございます

朝の挨拶である「おはようございます」から「おっす」と短くなり、さらに「おす」へと略されました。そこから「自我を押さえて我慢する」という意味を込めて「押忍」という漢字が当てられました。

デマ：デマゴギー

大衆を扇動するための政治的な宣伝を意味するドイツ語の「デマゴギー」を略したものです。元の意味の通り、政治的な意味合いを持つ言葉でしたが、昭和になってから、単純に「嘘」や「根拠のない噂」の意味で使われるようになりました。

おなら：お鳴らし

屁を「鳴らす」の名詞である「鳴らし」に「お」をつけて婉曲に表現した言葉で、そこから一文字略されました。元々の言い方の方が上品な感じがあって良いですよね。というのも、一般庶民は昔から「屁」と言っていましたが、宮中に仕える女房たちは隠語として用いていたためです。

電車：電動客車

電動客車をより細かく表現すると、「電動機付き客車」または「電動機付き貨車」となります。電車は架線あるいは軌道から得る電気を動力源として走行しています。

電卓：電子式卓上計算機

計算機という本来役割を表す意味の言葉が略されています。1963年に世界初の電卓が登場し、1964年に現在のシャープから日本初の電卓が発売されました。当時の価格は53万5千円と車を買えるほどの値段でした。今では100均で売られているものもあるのに驚きですね。

ボールペン：ボールポイントペン

英語で”ball-point pen”と言い、これを略した言葉です。ボールという単語が使われている理由は、ボールペンの構造上、先端に小さな回転玉（ボール）があるためです。

インフラ：インフラス��ラクチャー

英語で「下部構造」や「基盤」を意味する”infrastructure”から略されたものです。電気・ガス・水道・電話・道路・線路・学校や病院などの公共施設など、私たちの生活に欠かせないものを指す言葉となっています。

シネコン：シネマコンプレックス

「コンプレックス”complex”」が「複合の」を表す英単語で、同一ビル内に複数のスクリーンを備えた複合型映画館のことを表します。国内の代表的なものとしては、TOHOシネマズ、イオンエンターテイメント、MOVIX、ユナイテッド・シネマなどがあります。

シャーペン：エバー・レディー・シャープペンシル

シャーペンが「シャープペンシル」の略ということを知っている方は多いと思いますが、実はこれも略語。1838年にアメリカで「エバーシャープ」という筆記具が登場し、その後1915年に現シャープの創設者である早川徳次氏が国内初となるものを考案し、「エバー・レディー・シャープペンシル」という商品名をつけヒットさせました。

ピアノ：クラヴィチェンバロ・コル・ピアノ・エ・フォルテ

イタリア語で「小さい音と大きい音を出せるチェンバロ」という意味です。いつの間にか「小さい音」を表すピアノだけに略され、楽器を表す名詞となりました。元のピアノの意味は今でも音の強弱を表す「メッゾピアノ」や「ピアニッシモ」と合わせて音楽記号として使われていますね。

[sou0902]

童心にかえる（あとがき）

2024年12月22日（日）

足元には黄色から土色に染まる枯れ葉が散り、冬の寒さは感じるものの見上げれば常緑樹が多いのか緑の清涼感がそこにはあった。歩みを進めるにつれ滝音が聞こえてくる。さて、目を閉じて自然の空気を肺いっぱいに巡らせ、頭の中の車を運転する部屋に施錠し、写真を撮る部屋の鍵を開ける。

リュックを下ろして、滝を色んな角度から眺めて構図をイメージしていく。画家ならばとカンバスを前に筆を立てている様子を思い浮かべる。自分の想像に応じたレンズに付け替える。カメラを三脚に取付け、センターポールを外すのに少しまごつく。三脚の3本の足を1番低くできるよう角度を変える。思った構図の位置へ設置し雲台の3点を操作し調整する。フィルターの有無を決め、木や岩のてかりを確認し調整していくが、ある程度残す事にした。ディスプレイと、にらめっこ。頭の片隅で急に言葉が踊りだす（カメラから生み出される絵から言葉へ変換する作業）。・・・童心、無邪気、笑み、公園の遊具、泥遊び、絵本、神話の世界、グングニル、巨人の腰掛け、枯れ葉踏み、苔苔、孤独、侘しさ、キリが無いのでetc・・・。色んな思いを詰め込んでいると、滝の飛沫が何滴か顔を叩き、我に返る。僕自身はあまりお喋りな方ではないが、頭は反してよく喋る。一旦、変換を止めて景色と向き合うことに集中する。水の流れの強さを目で確認する。水量はさほど多く無い。流れは規則正しく動いているようで、同じ動きはしてくれない、一度きり。だからこそ丁寧に撮りたいと思う。シャッタースピードを軸に感度と絞りを再調整を数回繰り返しシャッターを切る（2秒タイマーで）・・・よしよしまずまずだ。

グリップ付きの長靴を履いてきていたため、滝から駐車場まで水の流れを追っていくことにする。自分の動きと同時に小気味よく熊鈴が凛と鳴り、歩くことを楽しくさせる反面、水面の光の照り返しが眩しく、水深を確認しながら用心深く進む。人とすれ違う度、あいさつを交わす（確か6名だった）。相手側は木陰の遊歩道、僕は渓流の凹凸道で妙なコントラストだ。目的が違えば辿る道も違う。曇り空の中から晴れ間が差し、水面が青くなったり白くなったりする。水中には木の葉や木の実が落ちていて、幼い頃のどんぐり拾いを思い出す。形の丸い木の実や、どんぐりの帽子ばかり探す子どもだったような気がする。相変わらず頭の中で踊り続ける言葉たちを手懐けながら写真を撮ったり、休憩したり、のんびりと過ごす。

結果的に駐車場から滝までは数分なのに2時間も滞在していた。それだけ雰囲気が心地良かったのだ。身体中に目に見えない青や緑を纏わせて帰る。思考し続けたせいか、運転は車間距離だけ取りほぼオートパイロットモードだった。帰宅後、キッチンで湯を沸かし3種類ある豆から深煎のを選びじっくり挽いて、熱いコーヒーを淹れる。あったかい。

[ignitiongallery]

twililight 3周年イベント『わたしにもやってみることができる』

2022年3月11日に三軒茶屋で本屋＆ギャラリー＆カフェ「twililight」（トワイライライト）を始めました。

経験のない自分が店を始めてうまくいくはずがないという声が頭の中で鳴り��きながら、それでも思い切ってやってみたら、2025年3月11日が見えてきました。夢みたいな、でも確かな実感を記念して、3周年イベント『わたしにもやってみることができる』を開催します。

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twililight 3rd anniversary event

「わたしにもやってみることができる」

このタイトルは、なんとか3周年を迎えられそうな今の実感です。

どこかから聞こえてくる「お前は無力だ」という声。

自分みたいなちっぽけな人間が、やっちゃいけないと思ってた。

何事も中途半端で何も成し遂げたことのない自分でも、思い切ってやってみたら、

ここまで続けることができた。

失敗ばかりで、来月にはどうなっているかわからないし、明るい未来を思い描くのは難しい。それでも、自分でもやってみることができたんだという手応えが、これからのわたしを生かさせてくれると思います。

憧れの作家もアーティストも、最初はきっと思い切ってやってみることから始まった。

そ���て今もきっと、「やってみる」をしている。それを目の当たりにできたら、きっと生きる力をもらえると思う。

失敗が怖いんじゃなくて、諦めさせられることが怖い。

わたしたちには、やってみることができるという、力があるのだから。

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会場：twililight（東京都世田谷区太子堂4-28-10鈴木ビル3F /三軒茶屋駅徒歩5分）

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《ラインナップ》

3/13（木）

石川直樹「K2　Naoki Ishikawa」

開場：19時　開演：19時30分

料金：2000円＋1ドリンクオーダー

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3/15（土）

grandma’s gangの編み会（野村由芽）

開場：10時　開演：10時30分

料金：1500円＋1ドリンクオーダー

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菅原敏「詩の教室」

開場：19時　開演：19時30分

料金：2500円＋1ドリンクオーダー

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3/16（日）

岡野大嗣と木下龍也の歌会

「朝の歌会」テーマ「i」

開場：10時　開演：10時30分

料金：3000円＋1ドリンクオーダー

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「夜の歌会」テーマ「余分」

開場：19時　開演：19時30分

料金：3000円＋1ドリンクオーダー

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3/17（月）

柴田元幸「まだこんな物語もありまっせ朗読会」

開場：19時　開演：19時30分

料金：2000円＋1ドリンクオーダー

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3/21（金）

岡本啓＋柴田聡子「詩にもっと近づきたい！」

開場：19時　開演：19時30分

来店参加：2000円

配信参加：1000円

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3/26（水）

吉本ばなな＋中村一般「僕のちっぽけな人生を誰にも渡さないんだ」

開場：19時　開演：19時30分

来店参加：2000円

配信参加：1000円

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3/29（土）

町田康＋勝井祐二「くるぶし」

開場：19時30分　開演：20時

料金：2800円＋1ドリンクオーダー

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5/2（金）

岸本佐知子＋角銅真実「クリーチャー」

開場：19時　開演：19時30分

料金：2800円＋1ドリンクオーダー

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5/1０（土）

高橋久美子「歌詞を作ってみようの会」

開場：19時　開演：19時30分

料金：3000円＋1ドリンクオーダー

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各イベントの詳細は、以下の特設サイトへ。

宣伝美術：ササキエイコ

[sina1986]

3 to 8 vintage apartment store 2周年記念イベント

有本ゆみこ〈SINA SUIEN〉新作発表会「星」

「ガールガイドvol.2 星」

リメイクアイテムをご紹介します。

星１　インド綿ワンピース

3 to 8vintage apartment storeの上村礼さんからお預かりしたのは1970 年代インド綿ドレス 。この時代はイギリスがインドを統治していたためインド綿のドレスが普及したそうです。 サイズの小ささ、劣化した箇所を改善し、スカート部分のエプロンのデザインが素敵なので活かして欲しい。と教えてもらいました。

後ろ見頃や肩の部分の生地の損傷が激しく、元の持ち主による補強や修理の跡がありました。 細かな折り目の薄くて柔らかいコットン生地が涼しげで肌触りが良く、全体的にとても上品で軽やかな印象だったので元のデザインの特徴を継承しつつ着やすさを更新した形にデザインしました。

スカートの裾は前中心が少し短く、後ろ中心に向けてなだらかに長くなっています。着用した時に足が綺麗に見えて、足元のコーディネートも楽しんでいただけます。

左右にウエストリボンとポケット。気分によってウエストを絞ったりリボンを解いてゆったりした着心地を味わっていただけます。

袖は少し長めのパフスリーブ。

首元の紐に鈴がついていて 動くと音が鳴るのが特徴的だったので紐のディテールをトレースしました。

前見頃のスカート部分は2重になっていることでボリュームが出てデザインのアクセントになっていました。この要素をSINA SUIENのデザインとして取り入れ、胸元の飾り裂になりました。

飾り裂には三角の星座をイメージしたビーズ刺繍。

左肩にはお直しの仕上げに星の模様のビーズ刺繍を施しました。

リメイク過程にできた端切れを使用したスペシャルネームは星のミシンステッチと金の箔プリントと手描きで作りました。

軽やかにイギリスとインドと東京を繋ぐワンピースが出来上がりました。

↓

リメイク前のワンピース🐘

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3 to 8 vintage apartment store 2周年記念イベント

有本ゆみこ〈SINA SUIEN〉新作発表会「星」

会期｜2025年4月10日（木）-4月20日（日）*15日、16日はお休み

会場｜3 to 8 （サントゥエイト） vintage apartment store（東京都渋谷区西原3-32-6 グランメール上原201）Closet gallery*代々木上原駅東口より徒歩2分

営業時間｜平日13:00-19:00　土／日12:00-19:00

オーダーメイド受付｜先着10名様限定　3月28日（金） 21:00より受付を開始いたします。ご希望の方は〈お名前、ご住所、お電話番号、希望アイテム、希望納期とおおよそのご予算〉を記載の上、下記お問い合わせ先までご連絡ください

お問い合わせ先｜Instagram：@3_to_8_apartment_store　*DMにてお問い合わせください

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[kennak]

出版大手のKADOKAWAが大規模なサイバー攻撃を受けた。ランサムウエアによって複数サーバーのデータが暗号化。子会社のドワンゴが運営する「ニコニコ動画」などがサービス停止に追い込まれた。KADOKAWAの業務サーバーも使えなくなり、業務に影響が出た。取引先や従業員の情報漏洩も確認されている。 　KADOKAWAへの大規模なサイバー攻撃が分かったのは、2024年6月8日土曜日の午前3時30分ごろ。グループ内の複数サーバーにアクセスできない障害が発生していることが検知された。 　子会社のドワンゴが運営する動画配信サービス「ニコニコ動画」「ニコニコ生放送」をはじめとする一連の「ニコニコ」サービスのほか、チケット販売の「ドワンゴチケット」などが提供不能になった。 　8日午前8時ごろには、不具合の原因がランサムウエアを含むサイバー攻撃であることを確認。グループ企業のデータセンター内におけるサーバー間通信の切断や、サーバーのシャットダウンを開始した。 執拗なサイバー攻撃 　KADOKAWAグループ全体の業務サーバーなども停止させたことで業務にも影響が出た。書籍などの受注停止や生産量の減少、物流の遅延が発生したほか、一部の取引先への支払いが遅延する可能性が生じた。 　2024年6月14日、KADOKAWAの夏野剛社長CEO（最高経営責任者）やドワンゴの栗田穣崇COO（最高執行責任者）、鈴木圭一ニコニコサービス本部CTO（最高技術責任者）は「YouTube」で公開した動画に出演し、サイバー攻撃が執拗だったと説明している。 　KADOKAWAはサイバー攻撃に対応するため、サーバーをリモートでシャットダウンしたが、攻撃者がサーバーを再起動させようとする動きが観測された。このため「エンジニアが直接データセンターに向かい、サーバーの電源ケーブルや通信ケーブルを物理的に引き抜いて封鎖した」（鈴木CTO）という。 　ドワンゴは攻撃後、「実質的にニコニコ動画やニコニコ生放送のシステムを1から作り直すような規模の作業」（同）を開始。1カ月以上かかる見込みで、ニコニコの多くのサービスは復旧のメドが立っていない。 　ドワンゴは2024年3月までに、ニコニコ動画の配信基盤をAmazon Web Services（AWS）に移行していた。AWSに保存していた動画データはサイバー攻撃の影響を受けておらず、無事であるとする。 　KADOKAWAグループの出版事業も打撃を受けた。2024年6月27日の発表では、国内紙書籍の新刊製造や新刊書籍の出荷部数については平常時の水準を維持できているものの、既刊書籍の出荷部数は平常時の3分の1程度に落ち込んでいるとしている。加えてシステム障害の影響で、2024��3月期の有価証券報告書の提出期限を、2024年7月1日から7月31日へと延長している。 　2024年6月27日には、「BlackSuit」を名乗るハッカー集団が��ークウェブ上のサイトに犯行声明を公表。真偽は不明だが、KADOKAWAグループのネットワークの問題を突き、1.5テラバイト（TB）のデータを盗んだと主張した。 　ハッカー集団はデータを暗号化後、KADOKAWAの経営陣に連絡して金銭を要求したと主張。一方で同社が提示した金額が少なかったため、犯行声明で不満も述べている。 　それだけではない。ハッカー集団は同日から、KADOKAWAグループから盗んだとする情報をダークウェブ上で公開し始めた。KADOKAWAは2024年7月3日までに、複数の情報の漏洩が確認されたと発表している。 　具体的には、楽曲収益化サービスを利用する一部クリエーターの個人情報や元従業員が運営する会社の情報、取引先との契約書や見積書などの取引先情報、ドワンゴ全従業員の個人情報や社内向け文書といった社内情報、「N高等学校」などの在校生や卒業生、保護者の個人情報の流出を確認したという。 Active Directoryも乗っ取られる

KADOKAWAがランサム攻撃で「ニコニコ」停止、身代金を支払うもデータ復旧できず | 日経クロステック（xTECH）

[moment-japan]

金沢での仕事が異常なくらい忙しくなってきたので、残念ですが京都には晩秋までほとんど戻れませんのでご了承ください。

先週は土曜日も休まず仕事をしたので、平日に休みを頂きます。

（休みは平日に限るよね）

今週も土曜日仕事です。

（どんだけ忙しいねん。笑）

ですので来週も平日お休みをいただきます。

（わかった）

多分、働きすぎです。

（もうわかった）

車検が無事完了したので、車をぶっ飛ばして加賀の山代温泉で「やましろアートマーケット」というアートのイベントがあったので、前から行ってみたかった「服部神社」のついでに仲良しと一緒に見てきました。

久しぶりの加賀温泉郷。

（ミラーレスカメラ持ってくるのを忘れた）

なかなかのさびれ具合で哀愁を漂わす山代温泉の町並みが僕好み。

看板マニアでもある僕ですので、人影疎らな町の看板観察開始。

カフェアンドミュージックバー「サラ」！

兵庫にサラというかわいい子がいることを私は知っています。

（知っています。笑）

どの看板も昭和バブル期の温泉街絶好調時代に作られた看板ばかりで、最高な写真をタップリ撮らせて頂きました。

アートのイベント会場では最先端アーティストの皆さんによるライブペインティングが至る所で繰り広げられておりました。

（こういうのも金沢でやればいいのに）

DJの方のイカシタ音楽をライブで聞きながらアート作品鑑���。

あまりにも、強烈な個性のアートの数々を見せられて感動した私はアート系雑貨を買わず、何故か地元農園の葡萄を購入しました。

（なんでやねん）

２パックも。

（そんなに葡萄が食べたかったのか？）

ジョン・スタインベックの「怒りの葡萄」ですよ。

（どういうことやねん。笑）

たっぷりアートを楽しんだ後は、山代温泉古総湯すぐ近くの「服部神社」へ。

そこでトラブル。

（なんやねん。笑）

神社の駐車場で車のロックをかけたのに、何故か延々と警告音が大きな音で車外に響き渡ってロックがかからないのです。

何度やっても同じ現象なので、暫し冷静になって考える。

そういえば今日、電池を変えるために車のキーを二つ持ってきていて車内にもう一つのキーがあることに「ハッ」と気が付いたのです。

（エンジニアとは思えない信じられない失態。笑）

やっぱり犯人は車内のキーでした。

車内にスペアのキーがあったので、イモビライザーが車内にカギを忘れていると判断して、延々と警告音を出していたのです。

（初心者か？笑）

服部神社の建立は927年。

（醍醐天皇あたりの時代か？）

古すぎてよくわかりません。

筑紫国宗方大神の工女が山代へ来て、機織や裁縫の技術を伝え、機織の神である天羽鎚雄神（あめのはづちをのかみ）を祀るため建立されました。

拝殿前の狛犬がなかなかの雰囲気を醸し出しています。

服部神社の鳥居横には神仏習合時代の名残でしょうか、「ひとこと地蔵」という地蔵さんがおいでになります。

見たところ、小綺麗にされて花も飾られていたので、地域の方々に愛されているのが良くわかります。

水が少なかった時代、頻発していた水をめぐる人々のけんかを防止してくれたこの地蔵に一言願いをかけたところ、谷間から水をひいて救済してくれた、という言い伝えから、願い事を一言かけると叶うとされ、今も人々に「ひと言地蔵」と呼ばれ親しまれているそうです。

（京都の華厳寺、通称”鈴虫寺”の「幸福地蔵」とよく似ているお地蔵さんですね！）

帰りは山代温泉古総湯のロータリーを右から行くか左から行くか暫し変えて、星野リゾート側の左から金沢に帰りました。

（ロータリーならどっちから行っても一緒じゃないか。笑）

[jinsei-pika-pika]

私の街、私の生き方 北村 道子と新宿

ファッションとは単なる装いの行為ではなく、その人のセンスや生き方を体現するもの。キャリアも生き方も自分らしさを貫く伝説のスタイリスト・北村道子が「自分らしい幸せ」を模索する女性のためのブランド、SA VILLE / SA VIEを纏い、思い出の街を歩く。人生を歩んだ東京・新宿で、自分だけのスタイルを築く秘訣を語ってくれた。

guest_MICHIKO KITAMURA photography_CHIKASHI SUZUKI

“街を歩くためのお洒落が存在していた。 それが東京のファッションを強くした”

北村道子の審美眼を磨くのは、データではなく分析の視点。

お歯黒にして頬には付けボクロをつけ、新宿のクラブへと通った。コム デ ギャルソンのサテンの寝巻きに晴れの日でも雨傘をさし、スキンヘッドで表参道を歩いた。オリジナルの鋭い審美眼で映画界やファッション界から愛される伝説のスタイリスト、北村道子さん。自らも強烈な個を示す彼女のスタイルを紐解くヒントを、20代後半を過ごした思い出の地、東京・新宿から紐解く。 　現在76歳、いまも現役のスタイリストとして活躍する北村さん。10代の頃からサハラ砂漠やフランスで過ごした経験を持ち、映画や広告など多数の仕事を手がけながらキャリアを築いてきた彼女に、これまでの人生の中でいちばんの宝物は？と聞くとすぐに「ない」と、答えが返ってきた。「データというものに興味がなくて、私は1日が終わったら本当に忘れちゃう。唯一残っているデータは、20年くらい前に菊地凛子と撮影した時のポラロイド。それも忘れたままポケットにしまっていたのを何十年も経った後にたまたま見つけて、凛子がデータにして携帯に入れてくれたんです。けれど基本、私が興味があるのは分析できるものだけ。写真だって、どうして彼はあれを撮ったんだろうって、じっと見て分析するんです。私の時代はコピーばかりだったけど、オリジナルで本当にやっていると思った1人��、写真家の鈴木親くん」。そう名前が挙がる写真家の鈴木親さんとは20年来の付き合い。厚い信頼を寄せる彼の視点も交えながら、今回の撮影が行われた。

「新宿に来ると新宿のファッションがあったんです。それは明らかに銀座や他の場所では違うものだった」と、独自のカルチャーが生まれた当時の新宿と今の街の混���を重ねて。

街から生まれるカルチャーが持つ力強いエネルギー。

降り立ったのは東京・新宿。そこは、人生でいちばん多忙な時期だった20代後半から30代を過ごした場所。「すごく忙しかった。けれど、やっぱり遊びたかったから朝までクラブで過ごして、スタッフにピックアップしてもらってそのまま撮影にいくことも。その時の私のスタイルは、前髪をパツンと切り揃えた黒のロングヘアーで、お歯黒にして頬には付けボクロ。もうめちゃくちゃですよ（笑）。特に30代は一心不乱に働いて、その分遊んでいましたね」当時は、熊野神社の近くの酒屋で下宿生活をしていた北村さん。その時の東京のファッションを振り返り「その街を歩くためのお洒落」が存在していたと語る。「東京に最初に出てきた70年代の頃は、ファッションに生きる人の熱意がすごかったんですよ。歩いている人たちの服を見るだけで、すごくドキドキしてた。その頃は自家用車がなくて、タクシーも今のように走っていない。地下鉄はなくて都電で移動をしていた時代。だからこそ、人に見せるという側面がお洒落の大切な部分だったんです。例えば歌舞伎を見るために着る着物に銀座の三越に行くための服……。お好み焼きを食べるなら月島まで行って、その帰りに佃煮を買って帰るとか、卵焼きを買うなら室町へ行くとか……。当時は、その土地に行かないと買えないものや見られないものがあったから、みんなそこまで行くためのスケジュールを組み立てながら装っていたんだと思う。今は、そういう目的で着飾ることが少なくなったじゃないですか。街を歩くというカルチャーが、東京のファッションを作っていたんじゃないですかね」。

“今は、白髪が増えてきて

グレーのほうがしっくりくる”

変わることは当たり前。

今の自分が心地いいものを。

テーラリング技術が光るジャケットにレイヤードしたのは、ハイゲージのグレーのニット。ミニ��ルながらもその人の個性を引き出すデザイン設計。

新宿の十二社付近は、北村さんが20代後半に住んでいた思い出の場所。熊野神社を横目に西新宿4丁目の立体歩道橋を静かに、強く歩く。

パリの街とメゾンが教えてくれた洗練の美意識。

北村さんがファッションの世界に入ろうと思ったきっかけは？「もともと私は彫刻家を志していて、ファッションにはまったく興味がなかった。先に興味を持ったのは舞台のほうなんです。当時のパートナーが比較人類学の先生だったので一緒にフランスに行った時に『ここのシアターはすごいから』と観たのが太陽劇団（テアトル・デュ・ソレイユ）。衝撃を受けて、私も入りたいと伝えたら『ソルボンヌ大学の哲学科の人たちが中心に作っている舞台だから、もし本気ならソルボンヌ大学に入ってくれ』って。けれど大学に行くのは『嫌だ』って即答しました（笑）。ファッションとの初めての出合いもちょうどその頃。パートナーが『20歳のプレゼントにシャネルのオーダーはどう？』って。全部ではなく少しサポートしてもらって、シャネルから言われた日にちにお店に行くと、ただの汚い格好をしている20歳の私にもマダムが隅から隅まできっちり採寸してくれました。綺麗に磨き上げられた店の床に、スタッフたちの真珠の身につけ方や所作は、とにかく洗練されていて一種の怖ささえも感じるものでしたね。シャネルがあるサントノーレ通りも、通り全体が当時は白かグレーで統一され、それも本当に美しかった」。色が人に与える印象を左右し、心を大きく動かす。経験でそれを知る北村さんがこの日身に纏ったのは、SA VILLE / SA VIEが作るグレーの端正なジャケット。「若いころは黒い服ばかり着ていたけれど、それは髪の毛が黒かったから。今は、白髪が増えてきてグレーのほうがしっくりくる。だから今日のジャケットもグレーを選びました。このジャケットは作りがメンズ服のアプローチに似ていてシルエットと着心地がいい。ニュアンスカラーのグレーを締めるために、クリアフレームの眼鏡を。そうすると顔の輪郭がしっかり出てくるんだけど、それは電車の中で見た女の子がインスピレーションでした」。

常に開発が進む新宿駅前。丁寧にパターンがとられたジャケットには落ち感のあるトラウザーを合わせて、マニッシュなIラインを描く。

オリジナルの個性は“特殊”ではなく“普遍”がつくる。

経験によって磨かれた美学と変わらない信念があれば、変化を受け入れることは簡単で、今の自分にフィットするものへと恐れることなく変わっていける。「服は自分とのコミュニケーション」だと語る北村さんが考える、スタイルを確立するために必要なこと。「かつてコム デ ギャルソン・オムのビッグジャケットの中に白いTシャツを着てチノパンを合わせ、スニーカーを裸足で履くのが私の定番スタイルでした。そういう着こなしをしているのは当時、女性で私だけでしたね。一見すると特殊なことをやっているように見えるけど、ジャケットもチノパンもスニーカーもすべてベーシックなもの。私は、特殊なことをやるといつか飽きるということを知っているんです。だから、いつの時代も普遍であることがすごく大事」。緻密に計算され細部にまで行き届いた美意識が、北村さんの揺るがないスタイルを作る。そんな北村さんが“美しい”と感じることは？「一致していること。装い、空気、その街に住んでいる人々が一致することに美しさを見出します。石畳の多いヨーロッパを歩く装いと東京のコンクリートを歩く装いが変わるのは当然のこと。いい街だったらいい装いになってくる。美しさは、いろいろな要素がシンクロし、一致していくからこそ生まれるものだと思いますね」。 　一方で「今の東京は、人々と街の装いが一致していないことが多い」と語る北村さん。未来を見据えて、今の私たちに必要なことを問うと「切磋琢磨する気持ち」だと返ってきた。「ミラノやパリで築かれているスタイルは、人々の志によって作られたもの。目的のために一致団結して、家族ご飯を一緒に食べたり、パーティーに出かけたりする。そこにはその場所に合う服が必要で、その土地の人々が一生懸命考えて作り上げてきた。東京はなんでもあるし、豊かだけど、物事や歴史の背景をきちんと分析して理解している人はごく一部なんじゃない？ だから、今こそ切磋琢磨して、向上していく気持ちが大切なんだと思います」。

スタイリストという枠には収まりきらない才能と発想の持ち主。北村さんの世界観を凝縮した作品集からは、非常に日本的なものを感じると同時に、ジェンダーや国境、時代の価値観も超越する普遍的な「生きる力」が表現されている。〈上〉『Tribe』1995年（朝日出版社）〈下・右から〉『衣裳���』2008年『衣裳術2』2018年『衣裳術3』2022年（リトル・モア）

“ファッションのよさは自分自身で発見するもの” 装いを突き詰めることで見えてくる真の豊かさ。

緑色の電話ボックスは、時を経ても変わらずにあるもの。ひっきりなしに行き交うタクシーと人々は、時を経て変化したもの。その両方が存在する新宿に北村さんのオリジナルの人生を重ねて。

切磋琢磨せよ。次世代を担う若者たちへのメッセージ。

「今日、私は初めて日本人デザイナーが作るSA VILLE / SA VIEの服を着ました。初めてということは恥ずかしいことじゃなくて、考えなければいけないのはなぜ今までそれを知らなかったのかということ」と、北村さんは次の世代を担う若者たちへメッセージを続けた。「ファッションほどアートなものはないのだから、若い人たちがファッションを面白いと思わないと駄目だと思う。だからこそ、ブランドも若い人たちがファッションを面白いと思うように服だけではなくて、店では出口まで見送る時の佇まいまで、プライドを持ってブランディングしていく必要がありますよね。それは私がパリで過ごした頃に常々感じていたこと」。パリジャンのスタイルを着想源に、真摯な物作りをするSA VILLE / SA VIEのコートを纏う北村さんからは、置かれた居場所で、思考を止めずに人生を歩み続ける大切さを感じることができる。70歳を過ぎて彼女が確信を得たのは「ファッションのよさは、誰かに何かを言われて成立するものではなく自分自身で発見するもの」だということ。装うことから見えてくる人の生きざまにこそ、真の豊かさが隠れている。北村道子さんのこれまでの歩みが、そう教えてくれる。

襟裏から鮮やかなロイヤルブルーが覗くハーフコートは、襟を立ててパリジャンのような志を纏う。ふっくらとした滑らかな生地が、強さを柔らかく包んでくれる。

“自分の目が届く範囲で分析する。

街も人もファッションも、広くなりすぎると

コミュニケーションがうまくとれなくなるのだから”

北村道子 MICHIKO KITAMURA

1949年生まれ、石川県出身。映画『それから』（1985）をはじめ、『アカルイミライ』（03）、『メゾン・ド・ヒミコ』（05）など、数々の映画衣装を手がける。映画界だけではなく、鋭い審美眼で雑誌や広告などのファッションシーンでもアイコニックな地位を確立。出版物に作品集『tribe』（朝日出版社）、著書『衣裳術』『衣裳術2』（リトルモア）などがある。

[nua-ap]

白夜

AP_2023 / 名古屋芸術大学 舞台芸術領域2年 演劇公演（プロジェクトワーク3）

原作：フョードル・ドストエフスキー （小沼文彦訳よりアダプテーション）

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僕はもう、自分の人生に罪を冒したって悩まなくても済むかもしれない。

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主人公の青年は、サンクトペテルブルクに引っ越してから8年、友人が一人もできず、夢想的で孤独な生活を送っていた。白夜のある晩、橋のたもとで、ある少女に出会い彼の日常は鮮やかになっていく。孤独だった 2 人は、互いに惹かれあい、会う度に気持ちは高まっていく。しかし、実は少女には婚約者がいた。夢のような淡い恋心が芽生え始めたころ、彼の想いは淡く散ってしまう。 青年は少女との出会いを心から喜び、感謝し、誠実に関わろうと努める。それでも少女は青年の前から去ってしまう。そのとき彼は何を思うのだろう。

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開演日時

2024年7月13日（土）11:00、14:30※

※両回ともに予定枚数に達したため予約受付を終了いたしました。 ※当日券は若干枚発行予定です。

※受付開始・開場は、各公演30分前より ※上演時間45分（予定・途中休憩なし） ※駐車場あり　※場内車いすスペースあり ※未就学児入場不可　※全席自由

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料金：無料

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会場

名古屋芸術大学 東キャンパス 8号館スタジオ 愛知県北名古屋市熊之庄古井281

公演当日受付場所：東キャンパス 1号館 1階ロビー

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ご予約（オンライン受付） https://forms.gle/mUviZedostUTAMHa9

●両回ともに予定枚数に達したため予約受付を終了いたしました。 ●当日券は若干枚発行予定です。

※予約開始 6月7日（金）12:00 ※定員に達し次第、予約受付は終了となります。 ※演出の都合上、開演後はすぐに入場できない場合があります。

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出演

宇津 舞衣子（音楽領域 音楽総合コース2年） 安尾 琢杜（舞台芸術領域 プロデュースコース2年）

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「白夜」の主人公は、あまりにも人間らしい。

夢想家である彼は、考え込み、想像し、思い上がったと思えば、悲観し、皮肉り、絶望する。そして、今日という日を懸命に生きていくのだ。

この作品の中で、彼は沢山の感情を吐露する。それは、人の素晴らしさだけでなく、人の残酷さ、世の中の無情さによるものでもある。

私達も彼と同様、理不尽な出来事に苛まれる時がある。等身大の人間である彼と共に過ごすこの物語は、あなたの心にも重なることがあるのではないだろうか。

世界は変わっていくものであり、そこには失うことや捨てることへの不安よりも強い期待がそこかしこに溢れている。若々しい期待は、ほとんど場合、期待通りの結果にはならない。その世界の中で私達はどう生きれば良いのか。

世界の若者の多くが、これまでに心の病を経験していると言われる現代。だから私達は、この今の時代に「白夜」という作品を通し、「あなたが抱えるものはあなただけのものではない」ということを伝えたい。そんな自分を、他者を、そして世の中を赦せたのなら、あなたの世界はより一層健やかなものになるだろう。

舞台芸術領域 プロデュースコース 3期生

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構成・演出：鳴海康平

第七劇場、代表・演出家。Théâtre de Belleville、芸術監督。早稲田大学在籍中の1999年に劇団を設立。これまで国内25都市、海外5ヶ国11都市で作品を上演。ポーラ美術振興財団在外研修員（2012・フランス）。2014年、三重県津市美里町に拠点を移設。民間劇場 Théâtre de Belleville を開設。愛知県芸術劇場主催 AAF戯曲賞審査員（2015〜）。名古屋芸術大学 舞台芸術領域准教授（2021〜）。

写真：松原豊

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制作（舞台プロデュースコース）

安尾琢杜、山田葵衣、石川大海（演出補） 今泉舞音、遠藤美帆、岡部創太 河合仁衣菜、齋藤寧々、田中蒼真 松本千花、蓑原楓子、萬敬祐

音響（演出空間コース［音響］）

上之未来、奥田颯杜、松木千夏

照明（演出空間コース［照明］）

浅野羽菜、大橋知世���何采沂 桂川栞吏、新名里彩、野本恭可 深作百花、水谷莉子、三宅梨世 山田瑞希

美術（舞台美術コース）

大下女神、岡本愛結、後藤歩栞 坂倉しずの、白井友菜、諏訪天音 髙橋杏奈、田中杏果、丁奕文 成瀬葉菜音、花瀬由珠、坂梨々愛 間瀬美紀、松本莉歩、武藤彩花 村松真琉子、山下心響、吉川治希 吉田翠里

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照明協力

イ ロイ、今井歩、上本瑞和 酒井優、佐藤星希、鈴木日奈子 関楓奈、松浦萌衣、三浦琴葉 宮原羽菜

音響協力

夏目依吹、橋村怜央、二木陽菜 松木花水実、中根美咲

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指導教員：

��田美香、鳴海康平、浅井信好 石黒諭、山口剛、神谷怜奈

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宣伝美術：橋本純司

フライヤービジュアル：イ ロイ

フライヤーPDF 表　／　裏

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名古屋芸術大学 舞台芸術領域について

「あなたが舞台をつくる」をコンセプトに、舞台芸術作品を製作・上演するための知識と技術を専門的に学ぶことのできるカリキュラムで、未来の舞台芸術シーンをけん引する人材の育成をおこなう。

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X / @NUA_AP instagram / nua_ap

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主催・お問い合わせ： 名古屋芸術大学 舞台芸術領域

mail / nua23produce@gmail.com tel / 090-6798-8035（平日10:00〜17:00）

協力：名古屋芸術大学 音楽領域音楽総合コース

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だって、こんな生活、罪ですよ。

[galleryuchiumi]

謹賀新年

すっかりのんびりしてしまいましたが、新年のご挨拶となります。

旧年中は大変お世話になりありがとうございました。本年もどうぞよろしくお願い申し上げます。

さて、年明け最初の展示となります「伊藤祐嗣　金工展」。

千葉にある金鈴塚古墳。その名の由来ともなった出土品の小さな黄金の鈴、それを見て作ってみたくなったとのこと。伊藤さんのは砂張のものです。

伊藤祐嗣　金工展

2025年1月11日（土）-1月19日(日)

12:00-19:00/期間中無休

於:gallery uchiumi

一打ち一打ち丹念に仕上げた普段使いの道具から、打ち出しにより創られた小さな鈴やおりんなど掌で慈しみたくなるようなものまで。作品の幅も広がった伊藤さんの個展となります。ご高覧いただけますと幸いです。

[hisoca-kyoto]

昨日はsuukaさんのクリスマスリースワークショップでした。オープン当初から開催していますが、毎回楽しみにしたくださる方が多いワークショップです。少し長い間飾ってお楽しみ頂きたいのでhisocaでは11月の後半の少し早い時期に開催しています。

今回もsuukaさんが用意してくださった花材の中から、グリーンのリースベースを完成させてから好きな色合いの実を付けていくのですが、皆さんそれぞれの好みの色合いで作って頂きます。花材にまあるいプラタナスの実を入れてくださったのでリースの下側につけたり、中央に鈴のようにつけてみたり、お家の飾る場所をイメージしながら楽しく仕上げてくださっていました。最後に皆さんのリースを並べてお写真撮るとそれぜれに個性があって楽しいですね。suukaの和美さんも今年も素敵なワークショップをありがとうございました。植物に触れる楽しい時間をご一緒いただいたご参加の方々も重ねてありがとうございました。

リース完成後にはおちやの時間を。お菓子はご近所のpatisserie195さんのモンブランタルトを。去年のクリスマスリースの時もこちらを選んだのですが、マロンクリームとオレンジのクリームに栗のコンフィが隠れているのが美味しくて再登場して頂きました。ご一緒にお出しするお茶はALTHEMISの恵さんがクリスマスのイメージでakai-hanaブレンドを作ってくださいました。ルフナをベースにハイビスカスやローズの花にシナモンなどのスパイスを効かせたクリスマスティーがお菓子とピッタリでした。patisserie195さん、ALTHEMISの恵さんにもご協力いただきありがとうございました。

来月にはALTHEMISさんの今年最後のブレンドティーのワークショップがあります。こちらも年末の人が集まる時期に楽しめる華やかなブレンドをご提案くださいますのでぜひご参加くださいね。追ってお知らせいたします。

明日の23日(土)は祝日ですがオープン日です。24日より定休日を合わせて展示入れ替えのため27日までお休みになります。28日よりスタートします「小谷康弘　陶展」でもsuukaさんのリースやスワッグを色々ご覧いただけます。こちらもどうぞお楽しみに！

[miyakoda]

「金沢　色々巡り」報告4.

ミッション1.

週末に控える「Vela」関西ミニツアーに向けて

衣装を金沢にて探す。ここのポイントしか動けない。

限られた時間内で、ホテルから近いところで

かつ早めに開いているところから巡る。

古着屋(と、決まっている)は、昼からオープンが多く

ランチ予約もありまあまあタイト。

目指すものはおおよそ決まっていて

昔ながらのワンピース。

的を絞って時間節約作戦。

唯一遅い午前に開いているというお店を覗く。

2、3点見つけるが

買うまでの勢いが出てこない、、、。

で、すぐにランチ待ち合わせ時間になってしまう。

ランチは妹も前から気になっていたところで、かつ金沢ライブでドレスを

お借りしたFOR岡野夫妻からも推薦のエデンへ。エレンに似とる。

予約しないと入れないシステムの小さいお店に行けたのはラッキー。

丁寧に作られたスープランチを暖かい雰囲気でいただく。

残念だったのは、この限られた時間内ミッションを

大雨の中進めなければならなかった点。

ランチ後、開店前で行けなかった他の古着屋を巡る。

結局、目当てのドレスは見つからず

諦めかけていたところ

妹が「さっき閉まってたあるお店が開いているのでは？」というので

一応お店の前まで行ってみた。

綺麗な古着屋さんだが、お目当ての品揃えではない気がしながらも

行ってみたら開いていたので入ってみた。

案の定、楽しいお店だが

求める物はなかった。

せっかく来たのだからと

ちょっと気になったボディに着せていたガウンを着てみた。

店員さんのおすすめに従って

ついでに黒のラメのチューブトップ重ねたりしたら

全く思っていたのと違うが

これなら買いたいという気持ちになり

聞くと、送料も無料で配送してくれるシステムで

願ったり叶ったり！

あれよあれよと衣装が決まった。

同行していた姪が喜んでいたので勢いづいた感じ。

買い物って、黙々と1人で買うだけでなく

その場のノリで、買っちゃうのも楽しい。

雨の中、荷物持たずに安心して

次のミッションへ。

2.ご飯茶碗を買う(ミッションが買い物。。。笑)

以前より気になっていた古道具屋へ行く

こちらも要予約。

ハードル高めだね〜

色々と眺めつつ

輪島漆器のお椀を購入。

蓋が付いていて

「蓋は要らないんだけど、、、」と呟いたところ

「要ります！」と断言され

もちろんセットであるし買ったのだが

丁寧な暮らしぶりとは程遠いので

私の今のライフスタイルにはもったいない感じで要らないという意味なんですけど

なら、うちに来るなって感じですよね。(心の中の声)

九谷の色付け前の白無地九谷というのの欲しかったサイズを一枚プラス。

ああ、荷物増えちゃダメなのに、ギリギリ。

ミッション3.

米を買う。笑笑。

こちらも妹に遠路連れて行ってもらい

閉店迫る中無事配送手配。

「平地産でもいいんだけど」と呟いたら

「いや山間部でしょ」と妹に推されて

やや高めの山間地米で。棚田ではない。

ということで充実すぎるライブ翌日の1日を過ごす。

おまけ。出発寸前の翌日午前におすすめされたおはぎ屋さんに

開店と同時に飛び込み購入。

で、新幹線内ランチとする。(既に報告済み)

鈴木大拙館までは、行けなかったが

21美の離れみたいなところで私の好きな酒粕含む発酵展のショップで

お土産も買えた！

この度の金沢お買い物ミッション旅報告でした。

次回からはいよいよ関西ツアー編。長っ💦

[m12gatsu]

最近見た衝撃的な映画を教えてください。できれば感想も。あと、最近気になっている映画があればお聞かせ願いたい。

君たちはどう生きるかが今年のベストになると思います。自分の中にでっかい石が投げ込まれたような気がしています。ドボンと水飛沫が上がって、波紋が広がって、渦巻いて、泡が湧いて、石は水底にどしんと落ちて土埃をあげて、それらがまだおさまっていない感じがします。感想がうまく説明できないから、比喩に頼ってしまうわけですが。

古井由吉と大江健三郎の対談で、「明晰な難解さ」ということが繰り返し語られます。混沌��していることに自明でいること。そういう贅沢なカオスがあの作品にはあった気がします。すごく居心地が良かった。あと単純に80超えたジジイが、作家性全開でやりたい放題やってるのが嬉しかったです。

公式のガイドブックが出たそうで、読みたいんだけど、もうちょっと説明のつかない状態でいたいです。でもネット上でいくつかの優れた考察は読みました。鳥類の専門家が書いたやつとか面白かった、リンクが見つからないんだけど。

＊

それから、10年も前の映画だけど、闇のあとの光っていうメキシコの作品をU-NEXTで観ました。ずっと観たかったやつ。やばかった。YouTubeに予告編があるので観てみてください。

＊

キリエのうたを観た方がいい気がしています。でも全然観たくない。リリィシュシュは大好きだけど。あとギャスパー・ノエの老夫婦のやつ。絶対観たくない。でもちょっと観たい。いややっぱり観たくない。

＊

次の休みはカウリスマキの枯葉か、花腐しを観ます。鈴木清順の特集も行きたい。全然関係ないけど、青森県の観光ポスターに赤字で斜めに「ツガルカイセン(津軽海鮮)」って書いてあって、ツィゴイネルワイゼンと見紛えました。狙ってんのかな。

[zdlmlq]

藤高和輝さんと高島鈴さんのトークイベント(クィアに)書くこと

藤高さんが講義の始まりに、「フェミニストか性差別主義者か、今後どちらかとしてしか生きられないならどちらを選ぶ？」と尋ねたら口籠る学生がいた、という話で客席から「えぇっ」という声があがって、なんていうか歌舞伎の大向かいみたいでたのしかった。

ええっ、と声に出すのはたのしい。こう言ったらこう返してくれるでしょ？という定型のやりとりって本当にたのしい。でもそれがバトラー入門という本にまつわるトークイベントで発生するのってどんな種類の皮肉なんだろうと思った。

それが正しいか正しくないか、当たり前か当たり前でないかの判断にはいつだって疑問を持つこと、それが自分にとって当たり前で正しければ正しいほどに、という哲学の土台がひっくり返る瞬間に何人かの知人ら(そのイベントにはバイト先の本屋のスタッフが私を含めて4人、元スタッフが2人いた。あの場にいたジュンク堂のスタッフさんより多かったと思う)(何人か、というのはあくまでもわたしを含めた何人か、で、これら全員ではありません)は疑問を持って、終電がなくなった池袋で頬をふくらましているのでは思うほどわかりやすい不貞腐れ方をしている人を見てうれしくなった。

フェミニストか性差別主義者か、の二択でフェミニストを選ばない奴は"えぇっ"だ、

そうね？

その通り！

(ここでミソジニーとしていままさに叩かれている村上春樹を引用したのはただのノリで皮肉の上塗りじゃないんですよ)

なんていうか、わたしが問われたらわたしも絶対に口籠る、質問者の定義するフェミニスト/性差別主義はわたしの思うそれと同じか確認できないうちは、確認できたとしても、素直に相手の望む選択をすることで定型の強化に加担するノリについていけるのかはかなり怪しい。

ただわたしはちょうっぜつ藤高さんの大ファンなので藤高さんからの質問なら全然規範の強化でもよろこんでやっちゃうしジュンク堂のイベント会場でも「えぇ〜？」って言った。大きめの声で。ファンミーティングだと思ってるから。

あのイベント会場のようなものがたぶんある人々にとってはユートピアなのだという想像をする。あたたかくても閉鎖的な場所。それは藤高さんや高島さんが話していたユートピアとは違うんだろうけど、私がユートピアと聞くとどうしてもあの場に近いものを連想してしまってちょっとこわくなっちゃう。こういう単語ってどういう解釈で使われているのかを確認って本当に重要だなとトークイベント中にも感じた。

トラディショナルなコール&レスポンスの後で、藤高さんがしていた「誰に向けて書いているか/話しているか」は、ほんといい話で聞いてて泣いちゃいそうだったしわたしもたぶん、似たような意識で仕事をしていることがある。最近ハン・ガンがノーベル文学賞をとったニュースを観た時に、『ギリシャ語の時間』を読んだ、という理由ですこし珍しいテーマの選書を申し込んでくれたお客さんのことを思い出した。そういう人たちのこと。あなたみたいな人のためにやってるんですよ、と、本当はこころから全員に思いながら仕事をしたいなぁと思う。

誰か、死にそうな誰かに死ななくて大丈夫だよと声をかけたくて、藤高さんも高島さんもそれぞれの著作で違う言い方でそういう声の掛け方をしてくれている。高島さんが著作の序文だけ褒められたことあって、みたいな話をしてらしたけど正直わたしも高島さんの本は序文のさらに最初の方ですさまじく感動して、でも「権力の構造の外に立て」というような言葉でこの本は私に向けては書かれていない、と思ったから気持ちがわからなくもない、歳を重ねた健康な人間が権力の構造の外にいることなんてこの国ではほとんど不可能に近くて、外に立った気になってしまったらそれこそもっと本当に、誰かを殺すような暴力を無自覚にふるうことになると思う。わたしは、それが一番こわい。だから外に出ろと言われても出た気になんて絶対にならない、内側からどうにかすることばかり考えてしまう。

うん、でもその高島さんが藤高さんの書いてきた文章に対して「内側から揺さぶっている」みたいなことを(メモとかしてないんだけど〜)話しているのってすごいことで、うれしかった。

誰か、死んじゃいそうになりながらなんとか生きている人たちに死ななくていいし死にたくていいよと声をかけたくて仕事をしているけど、どのような声をかけ方をしたら、どんな声なら聞こえるのかって本当に相手によって違って、そこを乗り越えるための文体や媒体だと思うんだけどあのすばらしいバトラー入門はだから、本当にあのタイトルと新書で出る必要があったし、それと同じくらいエッセイ集や本当にファンジンとしての形をとって別のタイトルで発売されたらいいなと思う。全く同じ内容で。

8月2日、B&Bのトークイベントの時に二丁目で働いている方が最後にしていた質問のことを、詳細は全く覚えていないのによく思い出すんですよね。高島さんと藤高さんも理論と実存という話はしていたけど、結局本を読める人間、しかも新書や哲学書が目��入る生活ができるほんの一握りの人間にしか届かない理論ですくいあげられた人は、わたしは、どのような暴力の被害者であれ結局ものすごく恵まれている。ただの幸運で恵まれて本が読めてすくいあげられたわたしと、それが届く前に死んだ人たちをわけたものについてよく考える。結局暴力を受けないで育った人びとくらいの幸運を、わたしだって十分享受した気がしているのに半端につらさを共有できる場所にも立てて卑怯だと思ってる。「あんたはいいよね」と非難をこめて言ってくれた人たちも死んじゃったから自分で言っていくしかなくて、たぶん死ぬまで後ろめたいし恥ずかしい。その恥ずかしさを完全に引き受けてもいなくて、こうやって話して「まぁしょうがないよ」って誰かが思ってくれるのを知ってるから最悪。最悪なりにでもやれることとして、読んできた本をできるだけあなたに、死にたくて死んじゃいそうな「あなた」に届けたいから本屋にいるんだけどわたしの店って入場料制でめっちゃゾーニングされてるから最近はポッドキャストとかしてる。

まとまらないな、たのしかったんですよ。

座っている位置的に高島さんが藤高さんに向けた笑顔がよく見えて、本当にきらっきらの笑顔ができる人なんだなと思った。藤高さんがサインくれる時に宛名かきながら「あっ、………髪型とか、変わりましたか？」と気まずそうな笑いを含めて言ってくれたの面白くて、でもすんなり「自分自身を説明すること」というわたしの企画したイベントのタイトルはなめらかに口にしてくれたことが本当にうれしくて、なんだろう、本当はもっともっとたくさんの人に聞いてほしかった。し、仕事のやる気はなんかもらえた。

前日大阪で長谷川白紙観てたんだけど魔法学校で『外』を聴いてからずっと思ってる、長谷川白紙にとっての外ってなんなんだろう、という問いが自分の中で膨らむステージで、KID FRESINOが登場してくれた時本当に安心したんだけど、なんていうか、わたしにはわたしと気が合わない他者が常に必要なんだなと感じる。わたしはわたしへの感情によってわたしの言う意味不明な言葉たちにあたたかく頷いてくれる人が一番こわい。咀嚼されずに丸呑みされたり、あるいはその人の領域に持ち込まれて歪められて受け入れられていると感じると不安になる。(訳わかんねえこと言ってるな)って思い続けてほしい。その中で時々、ぴたっと通じる瞬間がうれしい。わたしにとってはそれが外です。普段文句ばっかり言ってるけど、わたしのいる本屋にはそういう人たちが多いからけっこう助かってるよ。

大阪、唯一した観光的な箇所 スーパー玉出

[ignitiongallery]

柴田元幸＋大竹雅生『鍵のかかった部屋』＆『幻影の書』増刷記念セッション

しばらく品切れになっていたポール・オースター『鍵のかかった部屋』（白水Uブックス）が増刷されました。

そしてオースターの新たなる代表作として訳者の柴田元幸さんも傑作と評する『幻影の書』（新潮文庫）も4刷に。

このオースターの2タイトルの増刷を記念して、バンド「ミツメ」のギターである大竹雅生さんのギターと、訳者・柴田元幸さんの朗読によるセッションを、8月31日にtwililightで開催します。

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大竹さんはポール・オースターが好きで、バンドのアルバムタイトルを『Ghosts』にしたほど。

不在とは、なにもいないのか、いないからこそ存在が浮かび上がるのか。

『鍵のかかった部屋』、『幻影の書』を読んだことがある人もない人も、オースターの世界観をぜひお二人のセッションでご堪能ください。

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日程：2024年8月31日（土）

開場：10時　開演：10時30分　終演：12時頃

会場：twililight（東京都世田谷区太子堂4-28-10鈴木ビル3F/三軒茶屋駅より徒歩5分）

料金：2500円＋1ドリンクオーダー

定員：20名さま

出演：柴田元幸（朗読）、大竹雅生（ギター）

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＊定員に達したのでキャンセル待ちの受付になります！

申込：ignition.gallery@gmail.com

件名を「柴田元幸＋大竹雅生『鍵のかかった部屋』＆『幻影の書』増刷記念セッション」として、お名前（ふりがな）・お電話番号・ご予約人数を明記の上、メールをお送りください。

＊このメールアドレスが受信できるよう、受信設定のご確認をお願い致します。2日経っても返信がこない場合は、迷惑フォルダなどに入っている可能性がありますので、ご確認ください。

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柴田元幸（しばた・もとゆき）

©️島袋里美

1954年生まれ。翻訳家・アメリカ文学研究者。 ポール・オースター、スティーヴン・ミルハウザー、スチュアート・ダイベック、スティーヴ・エリクソン、レベッカ・ブラウン、バリー・ユアグロー、トマス・ピンチョン、マーク・トウェイン、ジャック・ロンドンなど翻訳多数。『生半可な學者』で講談社エッセイ賞、『アメリカン・ナルシス』でサントリー学芸賞、『メイスン＆ディクソン』で日本翻訳文化賞、また2017年に早稲田大学坪内逍遙大賞を受賞。 文芸誌『MONKEY』（スイッチ・パブリッシング）責任編集。

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大竹雅生（おおたけ・まお）

バンド「ミツメ」のギター、シンセサイザー担当。

ソロでの演奏も行っている。

2021年11月、映像作品のための音楽「MUSIC FOR DEVENIR」を発表。

[fumiterawaki]

港まちアートブックフェア、今年も出品します！

新書である個展「SPACE」の記録冊子は初めての販売となります。

その他、「アインシュタインかの手紙」、「きらめきの結晶体／紡がれる物語」も出品いたします。

ぜひお手に取ってご覧ください。

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港まちアートブックフェア2024

「本」を中心にアーティストやデザイナー、出版者の作品や活動を紹介し、鑑賞者と出会う場を作ることを目的に名古屋の港まちで開催している「港まちアートブックフェア」を今年も開催します。

これまで港まちと関わりのある方々をはじめ、今回は140組以上が参加し、アーティストやデザイナー、出版社、レーベルなどが手がけたアーティストブック、作品集、ヴィジュアルブック、ZINEなどの本が一堂に集まります。

会場ではゆったりと本を楽しむことができる展覧会形式のブックフェアです。

「本」によってたくさんの表現や作品と出会うことのできる機会に、ぜひご来場ください。

2024年8月27日（火）–10月5日（土）

11:00–19:00（入場は閉館30分前まで）

会場｜Minatomachi POTLUCK BUILDING 3F：Exhibition Space

休館日｜日曜・月曜・祝日

入場｜無料

主催｜港まちづくり協議会

出品者

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[kennak]

道路陥没事故を招いた"水道管の老朽化"問題。その影響は水道料金の値上げにも…。4月から水道料金“約40％増”となる埼玉県本庄市には、大幅な値上げの要因がありまし���。さらに「気になる！班」は、千葉県の下水道管補修工事の現場に密着しました。 ■インフラ危機　家計にも直撃 老朽化に直面する、日本のインフラ。道路の陥没を招いた下水道管の破損。深刻な問題となっている"水道管の老朽化"の影響で… 埼玉・三郷市民（30代） 「水道代は5000円くらい上がったと思う」 相次いでいるのが「水道料金の値上げ」です。2024年4月、平均約20％値上げした埼玉県三郷市。家族4人で暮らす鈴木さんに、直近2か月分の請求額を見せてもらうと… 鈴木さん（30代） 「10848円。厳しいです」 支払額を少しでもおさえるため… 「洗い物は1日1回。極力ショッピングモールのトイレを使うとか」 「お風呂（ためるのは）3日に1回。（値上げ前は）あふれるくらいまで水を入れていた。日々節水節約」 ■自治体の決断　水道料金の大幅な値上げ さらに、2025年4月から大幅な値上げに踏み切る自治体も。 埼玉・本庄市 上下水道部水道課　大島 一弥 主幹 「約40％の値上げをさせていただくことになります」 ■下水道管の中へ　“補修現場”に密着 先週、密着が許されたのは、千葉市の下水道管の補修現場。取材班は、普段目にすることのできないマンホールの中へ。 気になる！班 「すごい、こわい！」 業者 「ゆっくり行ってください、ゆっくり」 はしごをつたって、マンホールの中を慎重に下りていきます。たどり着いた深さ約5メートルの場所。そこには… 気になる！班 「暗さもあって不気味な感じがしますね」 直径約1.7メートルの下水道管。雨水を川へ排出するためのもので、設置から50年以上がたちます。 下水道管の中はどうなっているのか。10メートルほど進むと… 職員 「見てもらうとわかる」 気になる！班 「かなり大きなひびになっている」 職員 「このひび割れが、今後地震が起きた時に広がって、道路陥没が発生する可能性があるので、一刻も早く対処する必要がある」 ■“老朽化”水道管の補修に約1000万円 老朽化や地震などの影響で、できたとみられるひび割れ。 補修のため、運ばれてきたのはプラスチック製の資材です。1枚ずつ慎重に土台に載せ、円形に組み立てていきます。そして… 千葉市・下水道整備課　箕輪 卓真さん 「中に押し込んでいく形で、新しい管を内側に作っていく」 すでにある管と補強材で一体化させることで、50年ほど寿命が延びるといいます。 この10メートルの補修で… 下水道整備課　箕輪さん 「総工費は約1000万円」 ■「一刻も早く」対処が必要な“老朽化” 千葉市では補修費用などをまかなうため、2024年4月、下水道料金を平均で5.4％値上げしましたが… 下水道整備課　吉井 信 課長 「さらに（料金の）値上げが必要な状況。下水道施設の老朽化対策を進めているのでご理解いただけたら」 こうした自治体は多く、番組が調べたところ、��東ではこの1年で37の自治体が水道料金を値上げしました。※上水道・下水道料金いずれも対象（2024年4月以降） ■水道料金値上げ続く…“約40％増”の街も 向かったのは、埼玉県本庄市。実は、2025年4月から水道料金が平均で約40％値上げされるのです。 こちらの女性は値上げを知らなかったそうで、市のHPを見て… 本庄市民（40代）／2か月の水道料金 約6000円 「40％ってこと？本当ですか？どうしよう・・・みんなどうするんだろう」 水道料金が9000円ほどだという、夫と2人暮らしの女性は… 本庄市民（70代）／2か月の水道料金 約9000円 「3600円くらい上がるわけでしょ？ふっ・・・笑うしかないです、そんなに上がったら。（夫と）会議しなきゃダメ、膝つめてね。小遣い減らすとかね、それしかないですよ」 ■水道料金値上げのワケ…“億単位”の費用 大幅な値上げの要因の1つが、建設から51年がたった浄水場。市内に水を届ける配水管は… 気になる！班 「さびて、表面が剥がれてしまっています」 このまま放置すると破裂する危険性も。 気になる！班 「この管、取りかえるのに、いくらかかる？」 職員 「億単位でかかると思う。最悪、水が送れないリスクがあるので早めに交換したい」 そこで市が下したのが、約40％値上げするという決定。 本庄市 上下水道部水道課　大島 一弥 主幹 「事故が起きてからでは取り返しがつかない。ご理解ご協力をお願いしたい」 ■飲食店悲鳴　物価高に加え水道料金も… 値上げまで約1か月、悩んでいたのが飲食店です。創業37年、特製味噌ラーメンが自慢の中華料理店。水は1日最低でも50リットルは使うといいます。 味良久　飯島 義行 店主 「仕入れ材料から何から値上がりしているので、あぁ水道もか…っていう気持ちはかなりある」 現在の水道料金は… 飯島さん 「2か月で2万6000円」 気になる！班 「いくらくらいになっちゃう？」 飯島さん 「3万9000円くらいですか。やはり苦しいですね」 2024年、物価高の影響で全メニューを値上げしたこの店。水道料金が上がっても"価格は上げたくない"と言いますが… 「請求を見てあまりにも（高額）になるなら、また値上げ検討しなくてはいけないのかな」 （2月26日『news every.』より）

関東37自治体で水道料金値上げ “40％増の街”も困惑の声…"老朽化"水道管の補修現場は今『every.気になる！』（日テレNEWS NNN） - Yahoo!ニュース