#ギャラリーbox

[jeanpierretenshins-blog]

ジャンの箱ギャラリー　

Galerie de la boîte de Jean

Jean Pierre Tenshin （ジャン ピエール テンシン）は1984年より作家活動を開始し、BOX美術を中心に、人形制作、アニメーション、ドキュメンタリーなどさまざまな映像作品を発表しています。また、メタルパーカッショ二ストとして数多くのライブやパフォーマンスを行っています。このホームページではアーティスト・ジャンの作品や活動をご紹介しています。

[ehonchan23]

こんばんは。こんばんは。 １０月１９日(水)☀️ 朝から衣替えと繰り返し洗濯🌀👕 断捨離も試みたけど 思い切りに欠ける私は途中で挫折 久しぶりに#旧五ヶ荘小学校 へ #もちもちの森 と#BOXギャラリー を運営している友達に会い #もくもくコンクール作品展 も拝見 (森の学舎五ヶ荘（南丹市地域活性化センター）) https://www.instagram.com/p/Cj5km1Bvk8P/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[itokichi1130]

【WORKS】オリジナルデザインふきんコンテスト入賞と展示のお知らせ(2022)

ならっぷ様の「第５回 奈良蚊帳ふきんデザインコンテスト」にていいね！賞を頂きました。 「蚊帳ふきん」をご存知でしょうか。 蚊帳用の生地を使用したふきんで、吸水性が高く、耐久性も高いので長く使えるのが特徴のふきんです。 使い込むたびにやわらかくなり、調理用やお手拭き、食器拭き、少しくたびれてきたら台拭き、雑巾と長く使用できます。 毎日に重宝する蚊帳ふきんは、ちょっとしたプレゼントにもピッタリです。 私は「アニマルお弁当パレード」というタイトルで、 お弁当の具を持った動物たちのイラストのふきんをデザインしました。 私は普段蚊帳ふきんを台所で使っているので、食べ物をモチーフにしたデザインが良いなと思い、大好きな動物モチーフと組み合わせポップな配色でデザインしました。 お弁当箱を開ける時みたいに、蚊帳ふきんを見る度にわくわく楽しい気持ちをなってもらえたら嬉しいなと思いながらデザインしました。　 こちらのふきんですが、12月末頃まで下記2か所で展示されます！ 【①オンラインショップWEBギャラリー】 【②ならっぷならまち本店(実展示)】 【🏠ならっぷ様HP】 どうぞよろしくお願いいたします。 【✏イラストのお仕事のお問い合わせはこちら】 ——————————– 【WORKS】My design won a prize in the dish towel design contest. The company's dish towels use "mosquito net" fabric. It features high water absorption and high durability, so you can use it for a long time. The more you use it, the softer it becomes, and it can be used for a long time, such as for wiping vegetables, hands, dishes, and when dishcloths get old, table wiping, rags, etc. Mosquito net dish towels that come in handy every day are perfect for small gifts. Under the title of “Animal Bento Parade,” we designed dish towels with illustrations of animals holding lunch boxes. I usually use a mosquito net dishcloth in the kitchen, so I thought it would be nice to have a design with a food motif, so I combined it with my favorite animal motifs and designed it in a pop color scheme. I designed it with the hope that every time you look at the mosquito net dishcloth, you will be excited and happy, just like when you open a lunch box. Thank you very much!

[chloeunit6]

Miki Katoh

Born in Saitama, Japan 1996 BA, Joshibi University of Art and Design, Painting

History of Miki KATOH

- Solo Exhibition - 2019 “An Assemblage of Prayers” KIYOSHI ART SPACE, Tokyo, Japan 2018 “Souhaku(fighting) & Souhaku(tie)”Uspace Gallery, Taipei, Taiwan 2016 “TOKYO Nostalgia”Uspace Gallery, Taipei, Taiwan 2014 “The Garden of Fantasy －Twenty Tokyo Scenes” TURNER GALLERY, Tokyo, Japan 2012 “Nostalgic Scent of Winds and Flowers” TENGAI GALLERY, Tokyo, Japan 2011 “Box of Memories” CONTEXT S, Tokyo, Japan 2008 “Secret Rose Garden” Doll House Gallery Yoimachigusa, Tokyo, Japan 2006 “DAYDREAM” CONTEXT S, Tokyo, Japan “Showa Afterglow” Retro Museum of Packaging from the Showa Era, Tokyo, Japan 2003 “Tokyo Fleur” Gallery Ginza Forest, Tokyo, Japan 2002 “nostalgic and sentiment” Gallery Ginza Forest, Tokyo, Japan 2000 “nostalgic and sentiment” Gallery KAORU, Tokyo, Japan 1998 “KATO Miki Exhibition” HIKARI Gallery, Tokyo, Japan - Selected Group Exhibition - 2019 “KIYOSHI ART NEW SPACE” KIYOSHI ART SPACE, Tokyo, Japan “ephemeral 2019” JIRO MIURA GALLERY, Tokyo, Japan “Spring part 2” Maruzen Gallery, Tokyo, Japan “Ranshohoshu” Gallery MUMON, Tokyo, Japan 2018 “Shibamata FU-TEN”Mural painting of the hotel room in Shibamata, Tokyo, Japan “BIJINGA Borderless Publication commemoration”JIRO MIURA GALLERY, Tokyo, Japan “Spring” Maruzen Gallery, Tokyo, Japan “ART FAIR TOKYO 2018 (Uspace Gallery)” Tokyo, Japan “Santaiennyu” hpgrp GALLERY TOKYO, Tokyo, Japan 2017 “ephemeral 2017” JIRO MIURA GALLERY, Tokyo, Japan “60 faces” REIJINSHAGALLERY, Tokyo, Japan “TENGAI 3.0” hpgrp GALLERY TOKYO, Tokyo, Japan 2016 “TENGAI 3.0” hpgrp GALLERY NY, New York, USA 2015 “I LOVE SAKE. Sake maniac Expo” LOFT UMEDA, Osaka, Japan “ephemeral” JIRO MIURA GALLERY, Tokyo, Japan “Decorate the room with art!” ArtGraph Gallery, Tokyo, Japan “Girl Maniérisme” Span Art Gallery, Tokyo, Japan 2014 “HISASHI TENMYOUYA x INDIEGUERILLAS” MIZUMA GALLERY, Singapore 2013 “HITOMAKUMI” TENGAI GALLERY, Tokyo, Japan 2008 “Ponia-pon×KATOH Miki collaborated - Kimono Girls” CONTEXT S, Tokyo, Japan 2006 “Cow Parade Tokyo Marunouchi 2006” Tokyo, Japan

Social Media:

Instagram:

加藤美紀 Miki Katoh (@miki.katoh.2016) • Instagram photos and videos

Website:

Referencing:

[ichigonoyumeko]

OTANOSHIMI BOX

今日から開催中の三富にて販売中の「おたのしみボックス」です!　プラバンのねこ（洋服着てるねこ）は後ろに磁石が付いてるのでくっつけられます！かわいい３つのオブジェが入ったおたのしみボックスです。　1200円です。

京都、二条城と晴明神社の近くにある大垣書店の２階で開催中!　

4/13~4/28 10:00~19:00 会期中無休　入場無料　堀川新文化ビルヂング2F ギャラリー＆イベントスペースNEUTRAL

https://bookkyoto.wixsite.com/home

[borderlessartorg]

caraful in the BOX

カラフルな箱の一部を切り抜いて光を取り入れてみました。 https://www.borderlessart.or.jp/ https://artnowa.org/ #障がい者アート　　#アート　#芸術　#イラスト　#絵　#絵画　#アウトサイダーアート　#アールブリュット　#Art　#paint　#picture　#SDGs #福祉　#社会貢献　#CSR　#障害者　----------------------- 新作アートをFacebookでチェック！ ----------------------- 日本最大数の障がい者アートが掲示される 障がい者アート専門ギャラリー「アートの輪」の作品は 毎日アートの輪フェイスブックページで公開中です！ 「いいね！」いただければ新作がチェックできます！ 　コチラから→　https://www.facebook.com/BAOArtNoWa Read the full article

[deltaphoto3]

今日から始まりました。 時間できたのでちょっと寄ってみましたが、すごい見応えありました。このメンバーのグループ展は中々ないと思うので、ぜひご覧ください。 2023/3/30（木）-4/5（水）10:30-19:30（最終日16:00まで） 福屋八丁堀店７階ギャラリー101 #Repost @hagw_hiroshima with @use.repost ・・・ 【広島現代アートサロン2023withHAGW@福屋八丁堀本店開催】 HAGWが連携する「広島現代アートサロン2023 with HAGW」が福屋八丁堀店７階ギャラリー101で開催されます。HAGW BOXに参加しているアーティストをはじめHAGW運営に携わるアーティスト12名が展示します。�広島を拠点に活動するアーティストの絵画、立体、写真、映像 など多様な表現をお楽しみください。 参加作家：浅野堅一 @delta_photography_ 、諌山元貴 @genkiisayama 、井原信次 @shinji_ihara 、江森郁美 @i.emori 、王子駿 @shishun_artist 、 菅亮平 @ryoheikan 、久保寛子 @hirokokuboworks 、手嶋勇気 @yukitejima_art 、福田恵 @megubomb 、古堅太郎 @tarofuru 、 丸橋光生 @mitsuomar 、ルメテ・アデリン @adlmtt +HAGWBOX 2023/3/30（木）-4/5（水）�10:30-19:30（最終日16:00まで）�福屋八丁堀店７��ギャラリー101�広島市中区胡町6-26 #HAGW #HiroshimaArtGalleriesWeek2023 (福屋八丁堀本店) https://www.instagram.com/p/CqaD4X5v0sQ/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[ryonishikawa]

こちらのグループ展に参加させて頂きます。⁡

⁡ご期待ください。⁡

⁡

"WALD ACRYLIC BOX Exhibition Vol.12⁡"⁡

⁡

・2023.4.5(wed）〜4.22(sat）

12:00〜18:00⁡

・休廊日：（sun）(mon)（tue）⁡⁡

・⁡入場無料⁡

・場所：⁡福岡市博多区千代4-12-2⁡

⁡ヴァルトアートスタジオ

Wald Art Studio ⁡

⁡⁡(@waldartstudio )

⁡⁡

⁡

総勢51名の30cm×30cmの

作品がズラリと並びます。

じっくりご堪能下さい。

【参加作家】

はこ

わきのもか

銀ソーダ

黒木英雄

重見愛

福田沙千代

浦山邑

サカグチカオリ

奥勝浩

イシマルユキコ

石橋啓子

森本玲子

柴田芳江

廣瀬千恵

石井康博

井上幹彦

Ji-na Mohe

MAMIMAMI

八尋eito恵

古賀千春

古賀英樹

渡辺新太郎

川村知子

扇裕平

Sato Sato

ハタ　ユミ

中野陽子

神原節

柄沢初代

依織

新庄良博

川口あこ

浦のり子

稟と陽伝の世界

北島ルリ子

yuko yuko

上戸マリー

山野薫

西川諒

山根久美子

武田憲和

植原恒次

橋本麻由

水口陽子

大雪

鳥巣幸子

重松希

櫻木雅美

一瀬欽司

井本有美

友池理絵

他⁡

⁡ #art #exhibition #展示 #アート #作品展 #博多 #ギャラリー #絵画 #立体作品

[yamanaka-lab]

2022建築レビュー＃5

-建築レビュー#5（設計者：Carmody Groarke）発表者：池部（M1）講評者：伊藤-

建築レビュー第5回はCarmody Groarkeを取り上げた。

Carmody Groarkeは、ケビン・カーモディとアンディ・グロークらによって2006年に設立された建築事務所であり、それぞれの名前を組み合わせた事務所名となっている。

ロンドンに拠点を置き、数々の建築賞暦のある建築家達です。

彼らのコンセプトは、「都市が抱える文化的問題を、空間・光・素材などの様々な文脈から意図的に追求し、解決するための建築デザイン」である。

今回は、彼らの建築作品を４つ取り上げて紹介する。

事例１『Manchester’s Science and Industry Museum』Manchester（2021）

ギャラリーは、1880年代に建てられた建築物であるニューウェアハウスの1階部分にある。今後数年間で、博物館は、既存の歴史的建造物やスペースと、ヴィクトリア朝の鉄道高架橋のネットワークとの間に、敷地全体の方向性とアクセスを強化することを目指している。

美術館のロウアーヤードからの新しいエントランスは、「パイナップルライン」とも呼ばれる新倉庫に線路が通っている歴史的な高架橋のアーチ型の下屋を修復し、このエリアを明るく心地よい空間に変え、来館者の方向性を明確にし、到着の気分を盛り上げるものとなっている。

新しいギャラリーは、グレートウェスタン鉄道によって1882年に建てられたニューウェアハウスのアーチ型の地下室の西端に位置する。一連の操作により、古いただの保管スペースであった空間は1つの空間に合併され、世界クラスの科学展示物を展開し、さまざまな巡回展を開催する博物館としての魅力を高めている。

ガラス繊維でできた高さのある壁は、外から内へと訪問者を迎え入れる。また、「頭上の貨物車の重量を支持するために設計された、ヴィクトリア朝の重い構造物の重さ」を軽減し、さらには歴史的建造物を永続的に維持していくためのメンテナンス作業をするために取り外しが可能になっている。新しいグラスファイバー製のパネルは一つ一つ手作業で鋳造され、周囲の風化したヴィクトリア朝のレンガ造りを引き立てるためにテラコッタ色に着色されている。

この新しいギャラリーは、広大な倉庫の1階部分の広さと特徴を生かして、鋳鉄とレンガの複合構造、高さ5mのアーチ型天井、そして上部の歴史的な鉄道路線とプラットフォームの形状に沿うように配置されている。ギャラリー内の歴史的建造物も復元され、元の倉庫の壮大さとスケールを体験しながら、新しい展示体験ができるようになっている。

事例2『The Hill House Box Museum』London (2019)

ヒル・ハウスは、チャールズ・レニー・マッキントッシュの最も重要な作品の一つで、スコットランドで最も高く評価されている建物の一つであり、20世紀初頭のヨーロッパの代表的な建築でもある。グラスゴーの西30kmに位置するヘレンズバーグにあるこの建物は、1902年に出版社のウォルター・ブラッキーとその若い家族のために建てられ、クライド川河口の南のパノラマビューを見渡すことができる。

★チャールズ・レニー・マッキントッシュ

スコットランドの建築家、デザイナー、画家。アーツ・アンド・クラフツ運動の推進者であり、スコットランドにおけるアール・ヌーヴォーの提唱者の一人でもある。

この住宅は先鋭的なレイアウトと3次元的な空間進行を提案し、建築はスコットランド・バロニアルの絵画的な伝統の中に組み込まれながらも、マッキントッシュはヨーロッパの他の地域で起こっているモダニズムの現代技術の進歩にも明らかに影響を受けている。このように伝統と発明が混在した珍しい建築であったため、長期にわたる水害という根本的な問題が発生し、この家を存続させるために大規模な保存修復プロジェクトが必要となっていた。

修復の間、この家を視界から遠ざけるのではなく、より積極的な保存へのアプローチがとられている。最大15年かかるとされるこの保存修復の不可欠な要素として、このプロジェクトは、ヒルハウスを「芸術品」として収め、保護するための「大型の」仮設博物館を提案し、同時に、訪問者がこの家にアクセスできるよう維持することを提案している。

この安全で保護された建築作業の領域で、「博物館」は、ヒルハウスの周囲を高い位置からぐるりと囲む高架歩道によって、進行中の保存修復を一般の訪問者に体験してもらう仕組みになっている。博物館の囲いには、独立した木造の建物にビジター用の施設も設置される予定である。

新しい美術館の建築的アイデンティティは、抽象化された巨大なガーデンパビリオンで、その壁はステンレススチールのチェーンメイルメッシュで全体が覆われている。この半永久的な囲いは、雨に濡れた既存の建築がゆっくりと修復される間、元の家の基本的な「乾燥室」のシェルターとなる。この繊細な囲いは、昼夜を問わず、マッキントッシュの建築の象徴である風景を遮ることなく眺めることができるようにするものでもある。

事例3『Windermere Jetty Museum』Windermere（2019）

蒸気船博物館といいます。この新しい博物館は、湖水地方国立公園ウィンダミアの海岸に、国際的に重要な船のコレクションを収蔵している。蒸気船、モーターボート、ヨットなどの展示スペースがあり、その建築と湖に関するストーリーが語られています。この場所は、歴史的な砂利採取工場を再利用しており、船の積極的な保護プログラムによって、この場所の活動を継続している。人、船、水、そしてこの場所の絵のように美しい産業遺産の再解釈を提供する公園の風景の中で、訪問者が建物の中で体験することに重点を置いている。

一棟の大きな建物ではなく、平面が正方形の小さな建物たちは、そのコンテクストによりふさわしいスケールを生み出している。そのため、美術館は土地や水と地形的な関係を強く持っている。波止場は博物館の中心的存在で、湖を体験の中心にすえ、水面下でコレクションを展示する。メインエントランス、保存ギャラリー、解説、教育、カフェなど、来館者の動線を構成する他の建物は、すべて波止場の周りに集まっているが、洪水の危険性から逃れるために、基礎が高くなっている。保存修復工房は、作業船渠の水面近くに設置された独立した建物である。

この美術館の建築言語は、ウィンダミア湖周辺にあるヴォイジーの豪邸やブロードレイズハウスやチャールズ・ヴォイジーのブロードレイズハウスの大きく張り出した軒や、湖水地方の典型的な農業・工業建築から引用した、ヴァナキュラーな屋根の型式によって特徴付けられている。建物の形態はどこか親しみやすいものですが、張り出したキャノピーによって、建物の内部空間が全天候型のシェルターとして景観に溶け込み、特別なものとなっている。内部は、湖岸に面した大きな主室を中心に、付属空間と外部キャノピー空間が左右対称の断面構成でバランスよく配置されている。

美術館は、陸上と水上、さまざまな高台から四方八方から見られる。そのため、屋根と壁が形式的な構成において重要な地位を占めている。これらの要素に建築的な一貫性を与え、美術館の建物が全体としてまとまったものになるように、酸化銅が決定的に重要な素材として使用される。銅を折り曲げ、真鍮の留め具で規則正しく留めることで、高層部に独特の質感を与え、さらに時間の経過とともに風化していくことでその質感を高めている。非常に大きな窓とドアによって、ボートは容易に外と中を行き来することができ、建物と建物の間のミュージアム・ルートも明確に読み取ることができる。

自然な銅の外観は、モノリシック（巨大）なコンクリートの基壇とは対照的に、建物に軽快さを与えている。また、外装を包むじゃばらが水平方向に繰り返されることにより、美しい湖のコンテクストを表現している。

事例4『7 July Memorial』Hyde Park（2005）

2005年7月7日、午前8時50分頃、ロンドン地下鉄トンネル内の3カ所でほぼ同時に地下鉄の車両が爆発し、同日午前9時47分頃ラッセル広場近くのタビストック・スクエアを走行中のダブルデッカーバス、デニス・トライデント・2型1台が爆発した。

カーモディ・グロークは、この最悪な同時爆破テロによって亡くなった犠牲者の遺族と協力し、恒久的な追悼記念碑を設計した。

ハイドパークに位置するこの記念碑は、新しい公園の小道にあり、ロンドン最大の公共の場所の1つで静かな熟考の場を提供する。爆撃によってもたらされた唯一無二の集団的損失は、記念碑の性格を物語っている。

52本の850kgステンレス鋳造の垂直柱は、それぞれが失われた52人の命のうちの1つを表し、爆弾の4つの場所を表す4つの連結されたクラスターの開いたパターンに配置されている。

各石碑は、オープンキャストプロセスによって引き起こされた表面のユニークなマークと、失われた各生命の日付、正確なタイミング、場所を説明する目の高さで運ばれた碑文によって特徴付けられる。

問者は石碑の間を歩き、その意味を深く考えるように勧められる。プラークは道の端にあるバームにあり、各犠牲者の名前を記録している。

抽象的な建築の言語を通して、記念碑は家族のための和解の象徴であると同時に、爆撃の壊滅的な影響を何世代にもわたって恒久的に思い出させることを意図とする。

私はCarmody Groarkeの設計について、コンセプト（文化的問題を、様々な文脈から意図的に追求し、解決するための建築デザイン）からは分からなかった、人が建築の重要な部分に介入し視線を大切に設計している建築家であると感じた。非日常を体験する空間として既存の壮大なスケール感を生かした新規部分の挿入が行われていると感じる。また、既存部分を生かした新旧の差がはっきりとわかる新たな素材の挿入も魅力的に感じるが、それだけでなく考えられた構造デザインがより既存を引き立たせているのではないかと感じる。

山中は、写真の良さを差し引いて何が印象深さに繋がっているのかを疑問視し、既存の部分と新規の部分が常に同時に存在している点が面白いと述べた。また、元の建築により少ない手数で新しいものを共存させることで洗練されたものになっていると捉えている。

『Manchester’s Science and Industry Museum』では蒲鉾状のアーチ状の天井の造形を新しい建築が引き出していること、カートディの操作がシンプルであり、このような操作を行うことにより、元々の既存の時より特徴的な部分の魅力を感じさせると述べた。

The Hill House Box Museumはマテリアルの数が増えないということが重要であり、コンバージョンなどではなく、自分達の中で二項対立の関係を作り出していると捉えた。

Windermere Jetty Museumに関しては、屋根の高さ勾配、窓の高さが一緒という同じ操作しかしていないことによって湖畔の魅力を引き立たせている。また、最少の建築操作しか行っていない、

つくり切らないという設計が魅力的であると述べた。

引用

Carmody Groarke HP　　https://www.carmodygroarke.com/

Archi Daily　Carmody Groarke | ArchDaily

Carmody Groarke: Architects of the Moment　　Carmody Groarke: London's Architects of the Moment | PORT Magazine (port-magazine.com)

[ayakoizumi-works]

8.　《重なる箱_９》 　はこのかさねかたをかんがえています 　箱の作品を多くつくってきて、箱の中にしつらえたものを絵の画面で言えば「図」、箱によって切り取られた空間を「地」というように意識してきました。今は箱自体が空間を埋めることと新たに生み出すことの両方を担うようなかたちとして、再帰と入れ子の構造について考えています。言葉やイメージの構造にも似ていると思っています。

“Overlapping Boxes _9” (5 boxes combined) 2021 159×155×h70mm plywood 

コイズミアヤ展「やわらかな座標」 2021/7/17 − 8/9　ギャラリーみつけ（新潟県見附市）

[wish-less-gallery]

いよいよ明日から開催！ @rob_kidney の新作がどっさり🔥18時よりオープニングレセプションも行いますので、奮ってご参加ください❣️ [UPCOMING EXHIBITION] Rob Kidney solo exhibition／ロブ・キドニー 個展 「FROZEN, CHILLED & DRY」 2023年1月21日(土)～2月5日(日) 営業時間：木曜～日曜　12:00～18:00 休廊：月曜～水曜 会場：WISH LESS gallery （東京都北区田端5-12-10） @rob_kidney @wish_less --- WISH LESS galleryでは、英国人アーティスト、ロブ・キドニーの個展「FROZEN, CHILLED & DRY」を開催いたします。 ロブキドニーが描く、異次元からやってきた大量のオリジナルキャラと自由奔放な色彩が織りなす鮮烈なコズミックワールドをお楽しみください。 --- 10代から絵を描き始めて以来、まともなスケッチブックを持ち歩いたことがありません。使うのはいつも紙ナプキン、ホテルのメモ用紙、スーパーのチラシ、100円ショップの安い紙など、思いついたときに手近にあるものばかりです。 こうしたドローイングの切れ端は、スタジオの片隅にあるボックスファイルへ一旦放置されます。 大量の素材が集められたフォルダは、「冷凍・冷蔵・乾燥」された原材料の保管場所となり、手を突っ込んで無作為に選んでは、新しいアイデアや創作のヒントを生み出すきっかけとなります。 手にした素材はリミックスされ、再加工され、再構築され、また時には、そっくりそのまま模写されることもあります。 本展は、過去に見落し放置されていたドローイングをもう一度見直す試みです。主にマーカーペンと12B鉛筆を用い、大胆でストレートなドローイング制作を称賛するインスタレーションも行います。さらに最新のペインティング作品も発表いたしますので、ぜひご期待ください。 --- ロブ・キドニー 英国出身のアーティスト／イラストレーター。ブライトン大学イラストレーション科卒業。現在は東京を拠点に活動。 鮮やかな色と力強い手描きのラインを駆使したユニークなキャラクターアートを得意とし、音楽、ファッション、インテリア雑貨など様々な分野にイラストを提供。 2012年より、東京・田端にあるギャラリーWISH LESSのオーナーとして、国内外の作家の展覧会キュレーションも行う。 --- WISH LESS gallery is pleased to announce the British artist Rob Kidney’s solo exhibition ‘FROZEN, CHILLED & DRY’. Enjoy the intense cosmic world of Rob Kidney’s myriad of original vivid coloured characters from other dimensions. --- STATEMENT I’ve never really kept a physical sketchbook since my passion for drawing began in my teenage years. When I have an idea I use whatever is to hand, a paper napkin, hotel notepaper, supermarket flyers and sheets of cheap paper from the 100 yen store. These loose drawings are kept in box files on one side of my studio. I think of the folders as ‘Frozen, Chilled and Dry’ raw ingredients that are in storage and ready to be dipped into at random to create new ideas and flavours in my creative output, sometimes they are remixed, reworked and reimagined, other times they are copied directly. In this exhibition I wanted to revisit drawings from my files that have been overlooked or neglected. Using mainly marker ink and 12B pencils I have created an installation of work that celebrates the act of bold and honest mark making. Alongside this I will be showing a selection of recent and new paintings. (WISH LESS) https://www.instagram.com/p/CnoqRpXSHZp/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[2gsahoko-intermission]

2022年に見たものを振り返る

↓だいたいの区分

■：映画、□：演劇、▲：スクリーニング、☆：ドラマ

【映画・演劇・スクリーニング】

1月11日 □：『だからビリーは東京で』（東京芸術劇場シアターイースト）

1月18日 □：『INTO THE WOODS』（日生劇場）

2月1日 ▲：『Fire Shut Up in My Bones（METスクリーニング） ▲：『Constellations』

2月3日 ▲：『アルマゲドンの夢』（新国立劇場）

2月5日 ■：『バスタブとブロードウェイ』（Netflix）

2月11日 ■：『マルクス一番乗り』

2月14日 ▲：『The View Upstairs〜君が見た、あの日〜』（日本青年館ホール）

2月17日 ■：『ユーロヴィジョン　歌合戦』（Netflix）

2月22日 ■：『チャーリーズ・エンジェルス』（2019年版、Netflix）

2月23日 ■：『ウエスト・サイド・ストーリー』

2月24日 ■：『ビルド・ア・ガール』（Netflix）

2月25日 ■：『ハスラーズ』（Netflix） ■：『ガールコップ』(Amazon Prime)

2月27日 ▲：『フェイクスピア』（NODA・MAP）

3月1日 ■：『ホームカミング』（Netflix）

3月2日 □：『カーテンズ』（東京国際フォーラム） ■：『シラノ・ド・ベルジュラック』（ミュージカル版）

3月4日 ■：『ある愛すべき夫婦の秘密』（Amazon Prime） ▲：『ハムレット』（Gildford Shakespeare Company）

3月7日 ■：『September Issue』（Netflix）

3月10日 ■：『Angèle』（Netflix） ■：『ベン・プラット　コンサート』（Netflix）

3月11日 ■：『コーヒー&シガレッツ』（Netflix）

3月12日 ■：『マリッジストーリー』（Netflix）

3月13日 ■：『ベスト・ワースト・ストーリー』（Netflix）

3月15日 ■：『ウエスト・サイド・ストーリー』 ■：『ヴィクター／ヴィクトリア』

3月22日 □：『ブラッド・ブラザーズ』（東京国際フォーラム

4月5日 ■：『コーダ　あいのうた』 ■：『ガンパウダー・ミルクシェイク』

4月26日 □：『Flower Drum Song』（日本青年館ホール）

5月22日 □：『オルフェオとエウリディケ』（新国立劇場） ▲：『The Doctor』（ITA）

5月27日 ▲：『ジェローム・ロビンス　トリビュート』（試写）

6月1日 ■：『チロンヌプカムイ　イオマンテ』

6月2日 ■：『アネット』

6月8日 ■：『ドライブ・マイ・カー』（Amazon Prime）

6月12日 ▲：『リーマン・トリロジー』（NTL）

6月14日 □：『ガイズ&ドールズ』（帝国劇場）

6月22日 ■：『Gaga: Five Foot Two』 ■：『Jennifer Lopez: Halftime』 ■：『Disclosure』（以上、Netflix）

6月23日 ■：『Bad Vegan』 ■：『Joan Didion』 ■：『Fyre Island』 ■：『White Hot』（以上、Netflix）

6月26日 ■：『Tig Notaro Happy To Be Here』 ■：『Tig』 ■：『Dance Dreams: Hot Chocolate Nutcracker』（以上、Netflix）

6月29日 ■：『Excuse Me, I Love You: Ariana Grande』 ■：『What Would Sophia Lauren？』 ■：『Cuba and the Cameraman』（以上、Netflix）

7月7日 □：『ペレアスとメリザンド』（新国立劇場）

7月17日 □：『ペレアスとメリザンド』（新国立劇場）

7月28日 □：『BE MORE CHILL』（新国立劇場）

8月1日 ■：『エマ』 ■：『説得』（以上、Netflix）

8月2日 ■：『カミラ・カヴェロのシンデレラ』（Amazon Prime） ■：『かもめ食堂』 ■：『Becoming』（以上、Netflix）

8月3日 ■：『幸せへのまわり道』 ■：『永遠の門』 ■：『ジュリー&ジュリア』 ■：『オプラ＋ヴァイオラ』（以上、Netflix）

8月4日 ■：『マンク』（Netflix）

8月5日 ■：『いつか晴れた日に』 ■：『食べて、祈って、恋をして』（以上、Netflix）

8月6日 ■：『九人の翻訳家たち』（Amazon Prime）

8月9日 ■：『水の中のつぼみ』 ■：『トムボーイ』（以上、Amazonレンタル）

8月10日 ■：『ガールフッド』（Amazonレンタル）

8月12日 ■：『秘密の森の、その向こう』（試写）

8月23日 ■：『ピーター・ラビット』 ■：『マリー・ミー』（以上、機内） □：『Little Shop of Horrors』（Westside Theatre Upstairs）

8月24日 □：『Funny Girl』（August Wilson Theatre）

8月25日 □：『The Music Man』（Winter Garden Theatre）

8月26日 □：『SIX』（旧Brooks Atkinson Theatre、現Lena Horne Theatre）

8月27日 □：『Hadestown』（Walter Kerr Theatre）

8月28日 □：『Nosebleed』（The Claire Tow Theatre）

8月29日 □：『The Kite Runner』（Hayes Theatre）

8月30日 □：『INTO THE WOODS』（St.James Theatre）

8月31日 □：『Dear Evan Hansen』（Music Box Theatre）

9月1日 □：『A Strange Loop』（Lyceum Theatre）

9月2日 □：『Between the Lines』（Tony Kiser Theatre）

9月3日 □：『The Butcher Boys』（Irish Repertoire Theatre） □：『Moulin Rouge!』（Al Hirschfeld Theatre）

9月4日 ■：『レゴ・バットマン』 ■：『ベルファスト』（以上、機内）

9月15日 ▲：『ヘンリー五世』（NTL）

10月1日 □：『ガラスの動物園』（新国立劇場）

10月8日 □：『浜辺のアインシュタイン』（神奈川県民ホール）

10月25日 □：『バイ・バイ・バーディ』（KAAT）

10月27日 □：『レオポルトシュタット』（新国立劇場）

10月28日 ▲：『INTO THE WOODS』（初演版） ■：『お熱いのがお好き』

11月20日 ▲：『アンチゴーヌ』（NT Collection）

11月21日 ▲：『ロミオとジュリエット』（2021年版、NT Collection）

11月23日 ▲：『エンジェルス・イン・アメリカ　ミレニアム来る』（NT Collection）

11月25日 ▲：『三文オペラ』 ▲：『令嬢ジュリー』（以上、NT Collection）

11月27日 ▲：『Don’t. Make. Tea』（Traverse Theatre）

12月13日 ■：『ルイス・ウェイン　生涯愛した妻とネコ』

12月23日 ■：『ナイヴス・アウト　グラス・オニオン』（Netflix）

12月31日 ▲：『ショウ・マスト・ゴー・オン』（これから見ます）

【その他、配信ドラマ】

・���アンブレイカブル・キミー・シュミット』（S1〜S3）

・『ヴァレリア（S1〜S2）

・『ギルモア・ガールズ』（S1〜S2）

・『コミカレ！』（S1〜S2）

・『サンドマン』

・『シェフのテーブル』（S2〜S6、フレンチ、BBQ、ピザ）

・『力の指輪』

・『デリーガールズ』（S1〜S3）

・『パースート・オブ・ラブ』

・『不動産ファミリー〜高級物件はお任せ』（S2）

・『ブリティッシュ・ベイクオフ』（S7〜S8）

・『ブルックリン・ナインナイン』（S8）

・『マーベラス・ミセス・メイゼル』（S4）

・『メイド・イン・ヘヴン』

・『モーツァルト・イン・ジャングル』（S1）

・『リゾのビッグガールズ発掘』

・『令嬢アンナの真実』

・『ワッフルとモチ』

・『ワン・ミシシッピ』（S1〜S2）

・『7Days Out』

・『Comedians In Cars Getting Coffee』（S1〜S6）

・『Cooked』

・『Drink Masters』

・『High on the Hog』

・『Song Exploder』（S1〜S2）

・『The Chef Show』（S1〜S4）

・『The Secret of Great British Castles』（S1〜S2）

【展示】

・《国際芸術祭「あいち2022」》（愛知県立美術館）

こうして振り返ると、劇場や映画館やギャラリーに行きそびれたことばかり考えてしまう。そして毎年、次の年こそはもう少し足を運びたいと決意するのだった...。

5年ぶりくらいにニューヨークで連日観劇できたのはよかった。年明けにも行く予定ですぞ。

そして、こんなにドラマやドキュメンタリーを配信で見ていたことにびっくり。多分書き忘れているものがある。ちゃんと記録を取らないとダメだな。

[mayonoenoe]

ベイクォーターのボックスの展示まだあった すごく面白い 。 極楽浄土に行きたい壺とか 胃と腸がついてて食べ物を乗せると消化してくれて 人間が食べる必要がなくなる匙とか 発想がぶっとんでてたのしい そしてとてもありそうなフォルム 。 異世界を感じる…！！！ 。 福本歩さま 横濱異界土産 横浜ベイクォーター ボックスギャラリーにて (トイレの近く) #art #ベイクォーター #ギャラリーBOX #横浜 #横浜ベイクォーター #ギャラリー #陶器 #art #gallery #yokohana #浦島太郎 #横濱異界土産 (横浜ベイクウォーター) https://www.instagram.com/p/B3V6mHNFk4x/?igshid=exlbrdnp8iwi

[nissyart]

#横浜ベイクォーター の路地裏みたいなとこに作品がありました。 でも、 @kitpasportal さんが綺麗に展示してくれていていい感じです。 今日は夕方ちらっと展示を見に行きます！ 壁に常設されたBOXの中にドローイングが浮かび上がるようにしたかった。 #100均 で売ってる 手で抑えるだけの #ラミネート用紙 を使って その中にハートを描きました。 これなら、ご家族でもお子様のちょっとした作品を簡単に保存できます。^_^ 【kitpas art BOX】 横浜ベイクォーターの3・4・5F 通路壁面にひっそりと並ぶ、パブリックなアートギャラリー【ギャラリーBOX】で、『kitpas art BOX』が開催されます！　27個のBOX空間を用いて、キットパスとご縁のあるアーティスト2組による、キットパスで制作した作品が展示されます 【kitpas art BOX】 ■会期 2022年6月2日（木）～2022年6月30日（木） ■場所 横浜ベイクォーター （神奈川県横浜市神奈川区金港町1-10） 横浜駅きた東口A徒歩3分 ■参加アーティスト ・西村公一 #nissyart ・田川誠・深澤慎也（ペトロアンドヨゼフ） #makototagawa #heart #ハート #キットパス #kitpas #日本理化学工業 #koichnishimura #tagawamakoto #ARTFull_YOKOHAMA #横浜ベイクォーター #ギャラリーBOX #横浜 #絵画 @kitpasportal @kitpas.europe #旅するハートストリート #ライスワックス (横浜ベイクォーター) https://www.instagram.com/p/CeTGxbhrGLI/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[pragmata-gallery]

“Aiming High”

ceramics, metalworks, glass, wood...at pragmata

「狙いは高い」

陶芸、金属、ガラス、木工...プラグマタに

[borderlessartorg]

かわいそうなあいつ

かわいそうなあいつ　いつでも死んだふり　BOXの中湿ってる https://www.borderlessart.or.jp/ https://artnowa.org/ #障がい者アート　　#アート　#芸術　#イラスト　#絵　#絵画　#アウトサイダーアート　#アールブリュット　#Art　#paint　#picture　#SDGs #福祉　#社会貢献　#CSR　#障害者　----------------------- 新作アートをFacebookでチェック！ ----------------------- 日本最大数の障がい者アートが掲示される 障がい者アート専門ギャラリー「アートの輪」の作品は 毎日アートの輪フェイスブックページで公開中です！ 「いいね！」いただければ新作がチェックできます！ 　コチラから→　https://www.facebook.com/BAOArtNoWa Read the full article