#باغلاما

[meftunmuvahhide]

كيرره اولوب فولك-ى دونيآيا كيروب ديل باغلاما 🍃كآفيل اولما دآيما اولماز موآفيك روزيكآر..

Gırre olub fülk-i dünyâya girüb dil bağlama Gâfil olma dâima olmaz muvâfık rûzigâr..🍂

#Muhibbî

[soroushkoushan]

View this post on Instagram

A post shared by Soroush Koushan (@soroushkoushan)

فیلم خاطرانگیز از فستيوال Euro Folk 2018 یادش بخیر، پارسال تابستون بود 😍 بداهه نوازی با آیدین عزیز در بخش رژه گروه های هنری @aydin.bayat . . ارکستر خردسالان خوش هنر @khosh_honar @khosh_honar1 . . (پ.ن: در ضمن بچه ها کلی مقام آوردند و توی پستهای قبل تر، تصاویرش هست) . . . . #سروش_کوشان #فستیوال #تابستان #موسیقی #بلغارستان #bulgaria #festival #music #europe #summer #بداهه_نوازی #سروش #دف #دفنوازی #دیوان #باغلاما #کردی #کودک (at Sunny Beach Bulgaria 2019) https://www.instagram.com/p/ByFNXiAnYgV/?igshid=pp70w73026ny

[sh8812501070]

‏‎باقلاما یا قابلاما سازی است ترکی، که در عین داشتن تار، صدای قابلمه می‌دهد. این ساز در ترکیه به باقلاما و در ایران بدلیل نوع خاصی از صدایی که شبیه به صدای قابلمه تولید می‌کند به قابلاما مشهور است. #مخاطب_خاص ����🌹🌹🌹 #baglama #saz #bağlama #bağlamakursu #kopuz #buzuki #ud #cümbüş #elektrobağlama #guitar #music #müzik #musician #müzisiyen #abarkooh #azerbaycan #türkiye #toy #düğün #oyunhavaları #باغلاما #باقلاما #ابرکوه #نوازنده #موسیقی #قابلاما #قابلمه @sh5030010701 @soheilmilan @sh09135164484 @sh09120786310 @ebi_maku2020 @sh970209180 @sh09120786310 ‎‏ (در ‏‎Aghazadeh Mansion‎‏) https://www.instagram.com/p/CROkAPqNcSL/?utm_medium=tumblr

[keomusic]

دانلود آهنگ آغلاما از علی قنبری

دانلود آهنگ محلی آغلاما از علی قنبری

با دانلود و شنیدن این آهنگ لذت ببرید هم اکنون آهنگ ترکی علی قنبری بنام آغلاما در کئوموزیک

دانلود آهنگ آغلاما علی قنبری

Download new Music by Ali Ghanbari name is Aghlama

متن اهنگ آغلاما

♫======کئوموزیک=====♫ آغلاما یار آغلاما یار آغلاما من اولنده داخی گوزون باغلاما قسمت بودور حسرت اورکده قالسون جوانلوقدا گوزوم یولارا قولارا قالسون آغلاما آغلاما آغلاما آغلاما گریه نکن ماه من ای عشق زیبای من گریه نکن ماه من ای همه دنیای من عشق من عشق من گریه نکن گریه نکن عشق من قید منی که عاشقم رو نزن نگاه تو واسم یه دنیا شده به تو رسیدن مثل رویا شده به تو رسیدن مثل رویا شده عشق من عشق من گریه نکن ماه من ای عشق زیبای من گریه نکن ماه من ای همه دنیای من عشق من عشق من یاروم گوزون یاشینی من گورمییم غصه و غم سنون اوزیوه گورمییم منکه دیدیم قسمت بیزی آیرولار منی ییخار یامان گونلره سالار منی ییخار یامان گونلره سالار آغلاما آغلاما آغلاما آغلاما گریه نکن ماه من ای عشق زیبای من گریه نکن ماه من ای همه دنیای من عشق من عشق من ♫♪♫♪♫♪♫♪

♬======کئوموزیک=====♬

نوشته دانلود آهنگ آغلاما از علی قنبری اولین بار در دانلود آهنگ. پدیدار شد.

source https://keomusic.com/%d8%b9%d9%84%db%8c-%d9%82%d9%86%d8%a8%d8%b1%db%8c_%d8%a2%d8%ba%d9%84%d8%a7%d9%85%d8%a7.keo

[elahe-news]

آسان ترین ساز برای یادگیری

آسان ترین ساز برای یادگیری

یادگیری موسیقی و نواختن یک ساز، همانطور که احتمالاً انتظار هم می رود، آسان نیست. برای اینکه در نواختن سازی به تسلط نسبی برسید، باید به فاکتورهای زیادی دقت کنید. اینکه شما به چه سازی علاقه دارید بسیار مهم است، همچنین باید مشخص کنید که چه مقدار میخواهید برای خرید ساز مورد علاقه تان هزینه کنید. پس ابتدا از قیمت های موجود آگاهی کامل پیدا کنید به عنوان مثال اگر به سنتور علاقه دارید قبل از خرید سنتور بودجه موردنظرتان را تهیه کنید. سایتهای زیادی مانند ساز24 امروزه قیمت های آپدیت سنتور و سایر انواع سازها را ارائه می دهند. بعد از این مرحله باید بدانید که لازم است زمانی را نیز صرف یادگیری سازتان کنید و با انگیزه، اراده و صبوری در این مسیر قدم بردارید و البته تمرین مستمر و بسیار داشته باشید! اما این راه با تمام سختی هایش، رهروان بسیاری هم دارد. ولی چرا؟ برای اینکه هیچ حسی بهتر از این نیست که بتوانید یک قطعه گوش نواز موسیقی را به نحو احسن اجرا کنید، یا اینکه همراه دوستانتان به گروه نوازی بپردازید و یا با سبک و سلیقه خودتان آهنگسازی کنید! حقیقت این است که موسیقی زندگی ما انسان ها را زیبا و جذاب تر می کند و در مواقع مختلف، باعث ایجاد حس آرامش یا هیجان در فرد می شود. یادگیری یک ساز می تواند اولین قدم برای رسیدن به این احساس خوب باشد، به همین دلیل است که بسیاری از افراد در سنین مختلف علاقه مند به یادگیری سازی بخصوص شده و دوره های آموزشی مرتبط با آن ساز را آغاز می کنند. گاهی از اوقات، افراد در سنین بالاتر با توجه به مشغله هایی که در خانه و محل کار دارند، نگران دشواری های فرایند یادگیری هستند. ضمن اشاره به این مسأله مهم که “هیچ گاه برای یادگیری موسیقی دیر نیست”، در ارتباط با این دغدغه که یادگیری چه سازی می تواند برای یک بزرگسال آسان تر باشد و زودتر به نتیجه برسد، ابتدا باید مقدمات دیگری را در نظر گرفت که در نهایت موجب سختی یا آسانی یادگیری یک ساز برای فرد می شوند. در این زمینه راهنمایی هایی وجود دارد که در ادامه این مقاله به تشریح آنها خواهیم پرداخت.

بر چه مبنایی ساز موردنظر خود را انتخاب کنم؟

انتخاب حساب شده ی ساز مهم است، چرا که اگر با ساز به خوبی ارتباط برقرار نکنید، احتمالاً انگیزه و رغبت کافی را برای تمرین کردن نخواهید داشت و طبیعتاً با سرعت کمی پیش خواهید رفت و یادگیری آن ساز برایتان سخت می شود! سازی که انتخاب می کنید باید همان سازی باشد که گاه و بی گاه با اشتیاق سراغ آن می روید و آن را می نوازید. پس برای انتخاب ساز مناسب، پیش از آنکه به سخت یا آسان بودن یادگیری آن فکر کنید، به این نکات توجه کنید:

از موسیقی چه می خواهم؟

به نواختن چه سبکی علاقه دارم؟

اگر ترجیح می دهید نواختن سازی را بلد باشید که بتوان همراه آن آواز خواند یا آواز خواندن فرد دیگری را همراهی کرد، شاید یادگیری سازهای کوبه ای مثل درامز یا پرکاشن شما را به مقصودتان نرساند. در مقابل، سازهای زهی-زخمه ای مثل تار، سه تار و گیتار و یوکلِلی و همچنین سازهای صفحه کلید دار مثل پیانو و کیبورد انتخاب های درستی برای شما هستند. اما اگر نقش داشتن در یک گروه یا ارکستر موسیقی همیشه برایتان فعالیتی جذاب به نظر می رسیده، گزینه های نامحدودی برای شما وجود دارد! انواع سازهای کوبه ای مثل درامز، پرکاشن، کاخون، تنبک، دف و …، سازهای باس مثل گیتار باس یا ویولنسل و تقریباً هر نوع ساز دیگری که در آن مهارت پیدا کنید می تواند مجوز ورود شما به گروه های موسیقی باشد. صرفاً سازی را انتخاب کنید که با روحیه شما سازگار باشد و خواسته شما را از موسیقی برآورده کند.

برای ما ایرانی ها همیشه دوراهی “موسیقی سنتی یا موسیقی غربی” وجود دارد، اما در واقع موسیقی غربی (جهانی) خود شامل چندین زیرمجموعه (سبک کلاسیک و سبک های امروزی مثل پاپ، راک، بلوز، جز، متال، کانتری) است. اگر بخواهید وقت و تلاش خود را منحصراً وقف یک سبک کنید ، شاید این مسأله بطور مستقیم در روند انتخاب سازتان تأثیر بگذارد. برای مثال اگر ساز نی را انتخاب کرده باشید، صدای سازتان در موسیقی اصیل ایرانی (چه بصورت تک نوازی و چه در گروه نوازی ها) همیشه مورد پذیرش است اما نزدیک شدن به سبک های غربی با این ساز آسان نخواهد بود. یا ساز درامز که یک ساز غربی به شمار می رود، در سبک های امروزی مثل پاپ، راک، متال، جز، بلوز… کاربرد دارد، اما با انتخاب آن مشخص کرده اید که با حیطه موسیقی کلاسیک کاری ندارید! سازی مثل ویولن این فرصت را به شما می دهد که در سبک های مختلف بنوازید و بخشی از گروه های کوچک و بزرگ موسیقی باشید، اما در این صورت مسلماً باید سختی های یادگیری آن را به جان بخرید!

خانواده (های) سازها

تمام سازهای ساخته شده و ساخته نشده در جهان، با ایجاد ارتعاش بر یک بستر فیزیکی و در نتیجه آن ایجاد موج های صوتی به صدا در می آیند. معیاری که سازهای مختلف را در دسته بندی های مختلف قرار می دهد، نحوه ارتعاش و خلق امواج صوتی است. در واقع بعضی از سازها با کوبش (بوسیله دست یا ابزار خاص)، بعضی از آنها با دمیدن هوا و بعضی با زخمه یا ضربه زدن بر سیم ها به صدا در می آیند. شما نیز می بایست بر اساس قابلیت ها و محدودیت هایی که در خود می بینید، انتخاب کنید که به کدام نوع از سازها بیشتر علاقه مندید و با آن احساس راحتی دارید. پنج خانواده اصلی سازها عبارتند از:

سازهای کوبه ای: مثل تنبک، دف، کاخون، کوزه، درامز، طبلا

سازهای بادی چوبی: مثل نی، فلوت، فلوت ریکوردر، کلارینت، ساکسوفون، ابوا، پیکولو

سازهای بادی برنجی: مثل ترومپت، ترومبون، توبا، هورن

سازهای زهی (شامل زهی-زخمه ای ها، زهی-آرشه ای ها و زهی-کوبه ای ها): تار، سه تار، دو تار، باغلاما، کمانچه، سنتور، ویولن، ویولنسل، گیتار

سازهای کیبورد (کلاویه ای یا صفحه کلیددار): مثل پیانو، کیبورد، ارگ کلیسا

لازم به ذکر است که بعضی از سازها را با توجه به مکانیزم آنها می توان در ��ند دسته بندی جای داد، برای مثال ساز پیانو، علاوه بر اینکه در خانواده سازهای کلاویه ای است، به دلیل اینکه از برخورد چکش ها بر روی سیم ها به صدا در می آید، یک ساز زهی-کوبه ای نیز محسوب می شود.

کم دردسرترین سازها برای یادگیری

با در نظر گرفتن تمامی این نکات، در نهایت اگر به دنبال سازی هستید که بتوان در کوتاه ترین زمان ممکن بر آن تسلط نسبی پیدا کرد و به اصطلاح از آن “صدای خوبی در آورد”، توجه شما را به گزینه های زیر جلب می کنیم:

سه تار: بخاطر ظرافت و سبکی س��ز و سهولت در نوازندگی، از سازهایی به شمار می آید که هنرجو به خوبی با آن ارتباط برقرار می کند و روند پیشرفت در نوازندگی آن نسبتاً سریع است.

سنتور : سنتور برای نوازندگی در هر کدام از دستگاه های موسیقی ایرانی، منحصراً کوک می شود، بنابراین پیدا کردن نت های صحیح بر روی آن آسان است و هم چنین نحوه نواختن آن، یکی از آسان ترین و بی دردسر ترین ها برای دوره آغازین یادگیری ساز است.

دف: یکی از خاص ترین سازهای کوبه ای است که بخاطر ظرافت و وزن مناسبش، مورد توجه هنرجویان بسیاری، خصوصاً بانوان، قرار می گیرد. در دوره ای نسبتاً کوتاه می توانید چندین ریتم و تکنیک مختلف بر روی دف یاد بگیرید.

پیانو: نواختن پیانو همانقدر که در مقاطع حرفه ای می تواند پیچیده و سخت باشد، در آغاز یادگیری می تواند آسان و کم زحمت باشد. چینش نت های دوازده گانه (موسیقی غربی) و الگوی تکرار آنها بر روی پیانو، درک خوبی از فواصل، آکوردها و سایر جنبه های تئوریک موسیقی به هنرجو می دهد و خیلی زود می توان با آن قطعات آسان ولی خوش صدا نواخت.منبع:آسان ترین ساز برای یادگیری

[teimouriresearchteamme-blog]

ترانه‌های این خواننده‌های ترک را حتما گوش کنید

موسیقی ترک همانند فرهنگ این کشور ریشه‌ای تاریخی و کهن دارد و همین امر باعث شده تا ترانه‌های ترکی جذابیت زیادی پیدا کنند. از طرف دیگر ترک‌ها خواننده‌های امروزی و جدیدی دارند که حال و هوای موسیقی ترک را دگرگون کرده‌اند.

برترین ها: موسیقی حد و مرزی ندارد و حتی اگر متن ترانه‌ای که به یک زبان دیگر خوانده می‌شود را متوجه نشویم باز هم حس و حال این ترانه به ما منتقل می‌شود و از شنیدن آن حال خوشی پیدا می‌کنیم. به همین دلیل نیز در میان ترانه‌های ایرانی که همیشه در آرشیو داریم، گاه و بیگاه ترانه‌های خارجی نیز پیدا می‌شود که آهنگ خوش این ترانه‌ها در روح و قلبمان ماندگار شده است.

در میان ترانه‌های خارجی نیز با توجه به نزدیکی که میان فرهنگ ایران و ترک وجود دارد، خواننده‌های ترکی زیادی را می‌شناسیم که جایگاه محبوبی در میان ایرانی‌ها پیدا کرده اند. موسیقی ترک همانند فرهنگ این کشور ریشه‌ای تاریخی و کهن دارد و همین امر باعث شده تا ترانه‌های ترکی جذابیت زیادی پیدا کنند. از طرف دیگر ترک‌ها خواننده‌های امروزی و جدیدی دارند که حال و هوای موسیقی ترک را دگرگون کرده‌اند.

با در نظر گرفتن این موارد قصد داریم موسیقیدان‌های ترکی را به شما معرفی کنیم که جای ترانه‌های آن‌ها در کلکسیون آهنگ‌های ترکی شما خالی است.

سزن آکسو

فاطمه سزن ییلدیریم (Fatma Sezen Yıldırım) که در دنیای موسیقی ترک با نام سزن آکسو شناخته می‌شود یکی از پرنده‌های کهنه‌کار و البته خوش‌صدای ترکی است که ترانه‌هایش همیشه در قلب و روح هواداران جا دارند.

مطلب پیشنهادی : https://mohamadrezateimouri.com/law-of-attraction-new/

سزن آکسو که طرفدارانش به وی لقب ملکه موسیقی ترکیه را داده‌اند در سال ۱۹۵۴ متولد شد و شروع خوانندگی او به سال ۱۹۷۵ باز می‌گردد، او در کنار خوانندگی، دستی در هنرپیشگی و ترانه‌سرایی نیز دارد و کتاب شعری نیز با نام «شهر اکسک» منتشر کرده است. آهنگ‌های سزن یکی پس از دیگری فروش‌های چشمگیری را تجربه کرده‌اند و گفته می‌شود مجموعاً ۴۰ میلیون نسخه از آلبوم‌های سزن آکسو به‌فروش رفته است.

سزن آکسو در دل مردم سایر کشور‌های دنیا نیز ارج و قرب زیادی دارد و ۱۵۰۰ کنسرت را در بیشتر از ۲۰ کشور مختلف اجرا کرده است. از آلبوم‌های معروف و پرطرفدار سزن آکسو می‌توان به شارکی سویلمک لازیم، ایشیک دوغودان یوکسلیر و سن آغلاما اشاره کرد.

گروه راک پین‌های

همان‌گونه که اشاره کردیم موسیقی ترک نه‌تن‌ها در زمینه موسیقی سنتی کارنامه‌ای درخشان دارد، بلکه موسیقی این کشور در چند دهه اخیر در سبک‌های نوین و جدید نیز پیشرفت خوبی داشته و خواننده‌ها و گروه‌های ترکی زیادی را سراغ داریم که موسیقی‌های نوین و امروزی اجرا می‌کنند. در این زمینه به گروه راک پین‌های (Pinhâni) برخوردیم. جالب است بدانید پین‌های به فارسی، راز معنی می‌دهد.

مطلب پیشنهادی : https://mohamadrezateimouri.com/inspiring-clip/

این گروه از گروه‌های موسیقی راک قدیمی ترک به حساب می‌آید و تاریخچه راه اندازی آن به سال ۲۰۰۴ باز می‌گردد. گروه آلترناتیو راک پین‌های در آن زمان توسط یک دختر و پسر با نام‌های سینان کیانچی (Sinan Kaynakçı) و زینب ایلول اوسر (Zeynep Eylül Üçer) که با هم فامیل نزدیک نیز هستند، راه‌اندازی شد. این گروه در طول دو دهه فعالیت خود، ترانه‌های زیادی منتشر کرده و اگر اهل سریال‌های ترکی باشید احتمالاً سریال «بال‌های محبوب» (Kavak Yelleri) را که در ترکیه در سال‌های ۲۰۰۷ تا ۲۰۱۱ پخش شد را دیده‌اید. جالب است بدانید ترانه اصلی این سریال را گروه راک پین‌های اجرا کرد.

این گروه تاکنون ۷ آلبوم منتشر کرده و در حال حاضر ۷ عضو ثابت دارد و از ترانه‌های این گروه تاکنون ۱۴ موزیک ویدئوی رسمی ساخته شده است.

یالین

حسین یالین (Hüseyin Yalın) خواننده ۳۹ ساله ترک است که در سبک موسیقی راک و پاپ ترانه‌های زیادی اجرا کرده و دستی در نوازندگی گیتار نیز دارد. یالین در استانبول به‌دنیا آمده و در کنار خوانندگی، به ترانه‌سرایی و آهنگ‌سازی نیز مشغول است. داستان محبوبیت حسین یالین به سال ۲۰۰۴ باز می‌گردد، در آن زمان یالین ترانه‌ای با نام «ظالم» (Zalim) را منتشر کرد و این آهنگ در نزد هواداران مقبول افتاد و راه را برای سایر موفقیت‌های یالین باز کرد.

حسین یالین ۶ آلبوم و و ۷ تک‌آهنگ را منتشر کرده و در میان این آلبوم‌ها، آلبوم Ellerine Sağlık از جانب داوران شبکه ان. تی. وی ترکیه در میان ده آلبوم برتر دهه گذشته قرار گرفته است. یالین همانند دیگر خواننده‌های موفق علاقه زیادی به اجرای کنسرت دارد و تاکنون در شهر‌های مختلف ترکیه و اروپا نزدیک به ۴۰ کنسرت برگزار کرده است.

یالین در کنار خوانندگی، در تبلیغات بازرگانی نیز حضور پیدا می‌کند و برای مدتی در چندین آگهی بازرگانی برای برند وستل (Vestel) شرکت کرد. یالین سابقه هم‌خوانی با خواننده‌های مطرح ترک و بین‌المللی را نیز دارد و در این زمینه می‌توان به هم‌خوانی حسین یالین و شگی (Shaggy)، خواننده معروف آمریکایی اشاره کرد.

گروه موسیقی تکسیم تریو

سه دوست نزدیک با نام‌های حسنو شنلندیریجی (Hüsnü Şenlendirici)، اسماعیل تانچبیلک (İsmail Tunçbilek) و آیتک دوگان (Aytaç Doğan)، گروه موسیقی تکسیم تریو را به‌راه انداختند. حسنو در این گروه کلارینت می‌زند و اسماعیل سازی با نام باغلاما (bağlama) می‌نوازد که یک ساز ترکی است، آیتک نیز برای این گروه ساز قانون را می‌نوازد و اعضای این گروه با تلفیقی از ساز‌های سنتی، سعی در احیای موسیقی سنتی ترک دارند.

انصافاً هم باید گفت گروه تکسیم تریو در طول حیات خود موسیقی‌های بسیار زیبایی را برای علاقه‌مندان عرضه کرده است و اگر اهل موسیقی‌های ملایم ترکی هستید پیشنهاد می‌کنیم حتماً به آهنگ‌های این گروه گوش فرا دهید.

مطلب پیشنهادی : https://mohamadrezateimouri.com/rush/

گورکم شم

آهنگ‌سازان ترک زیادی را سراغ داریم که برای ساخت موسیقی سراغ ساز‌های سنتی می‌روند، بسیاری از این آهنگسازان نیز به موسیقی‌های امروزی رو آورده‌اند و سعی می‌کنند تا با ساز‌های جدید هنرشان را به نمایش بگذارند. در این بین بعضی از هنرمندان سخت‌گیر و مشکل‌پسند به ساز‌هایی که موجود است بسنده نمی‌کنند و با کمی خلاقیت سازی جدید ابداع می‌کنند.

یکی از این هنرمندان گورکم شم (Görkem Şen)، ا��ت، این آهنگساز و خواننده ترک ساز خاص خودش را طراحی کرده، این ساز یای‌بهار (yaybahar)، نام دارد و یکی از عجیب و غریب‌ترین ساز‌هایی که تاکنون بدست بشر ساخته شده است. خوشبختانه صدای این ساز برخلاف ظاهر عجیب و غریبش بسیار دلنواز است و به همین دلیل نیز آهنگ‌هایی که کورگم شم با این ساز نواخته به دل هر علاقه‌مندی می‌نشیند.

جالب است بدانید کورکم شم نزدیک به ۵ سال از عمر خود را صرف ساخت این ساز بزرگ و عجیب کرده و با سازی طرف هستیم که به لحاظ ابعاد به‌راحتی یک اتاق ۳ در ۴ را پر می‌کند.

تارکان

امکان ندارد با فهرستی از خواننده‌های ترک سر و کار داشته باشیم و در این فهرست خبری از تارکان نباشد. تارکان که مطمئن هستیم شما هم اسم او را شنیده‌اید و به ترانه‌هایش گوش فرا داده‌اید از خواننده‌های ترک‌تبار آلمان به حساب می‌آید و در سال ۱۹۷۲ در آلمان به‌دنیا آمده است.

تارکان تِوِت‌اوغلو که در (Tarkan Tevetoğlu) که در صحنه‌های موسیقی او را با نام تارکان می‌شناسیم زاده سال ۱۹۷۲ در شهر آلتزی آلمان غربی است و پس از اینکه به همراه خانواده‌اش از آلمان به ترکیه بازگشت برای تحصیل رشته موسیقی را انتخاب کرد و کار خودش را با آموزش موسیقی سنتی ترکیه شروع نمود. جالب است بدانید در آن زمان وضع مالی تارکان خوب نبود و برای تأمین هزینه‌های دانشگاه مجبور بود در مکان‌های مختلفی به اجرای ترانه مشغول شود.

در نهایت نیز بخت با تارکان یار شد و زمانی که در حال تسیلم شدن بود و می‌خواست به آلمان برگردد با یک شرکت پخش موسیقی ترکی قرارداد بست و آلبوم‌هایش یکی پس از دیگری پرفروش شد. تارکان تاکنون ۱۲ آلبوم منتشر کرده است و در میان کار‌های او آلبوم اولوروم سنه که به فارسی معنای «برایت می‌میرم» را می‌دهد به‌عنوان پرفروش‌ترین آلبوم تارکان به‌حساب می‌آید و حدود ۲.۷ میلیون نسخه فروش داشته است.

دمت آکالین

دمت آکالین یکی از چهره‌های موسیقی پاپ در ترکیه به‌حساب می‌آید و در جوانی رؤیای خبرنگاری در سر داشت، اما روزگار بازی دیگری برای دمت در نظر گرفته بود و به‌رغم تلاش زیاد دمت آکالین در رشته خبرنگاری قبول نشد، در نتیجه به لطف اندام خوش‌تراشی که داشت به دنیای مد و پوشاک راه پیدا کرد و در سال ۱۹۹۰ توانست جایزه زیباترین دختر ترکیه را از آن خود کند.

دمت به حضور در صحنه‌های مدلینگ ادامه داد تا اینکه به خوانندگی علاقه‌مند شد و اولین آلبوم خود را در سال ۱۹۹۶ با نام «سببیم» (Sebebim) منتشر کرد. این آلبوم به‌سرعت در میان جوان‌های ترک جا پیدا کرد و زمینه انتشار دیگر آلبوم‌های دمت آکالین مهیا شد.

جالب است بدانید دمت از عشق و عاشقی شانس نداشته و ازدواج‌های او با افراد سرشناس به طلاق ختم شده است، ماحصل این ازدواج‌ها یک فرزند دختر است که در سال ۲۰۱۴ بدنیا آمد، دمت دخترش را «هیرا» نام گذاشته است و در کنار علاقه به موسیقی پاپ امروزی، گاهی اوقات ترانه‌های سنتی نیز برای بدست آوردن دل هوادارانش می‌خواهند. دمت آکالین این روز‌ها به مرز ۵۰ سالگی نزدیک می‌شود، اما هنوز هم صدا و خوش‌صدا است و همین امر باعث شده تا همچنان شاهد انتشار آلبوم‌های جدیدی از این خواننده ترک باشیم.

مراد بز

با خواننده‌ای خوش‌صدا و خوش‌تیپ طرف هستیم که در کنار خوانندگی دستی در هنرپیشگی نیز دارد، مراد بز (Murat Boz)، در منطقه‌ای نزدیک به دریای سیاه در سال ۱۹۸۰ بدنیا آمد پس از پایان دبیرستان، برای ادامه تحصیل راهی استانبول شد و از آنجایی که صدایی خوش داشت، در کنار درس هر از گاهی خوانندگی نیز می‌کرد.

بخت با مراد بز یار بود و در سال ۱۹۹۸ توانست زمانی که تنها ۱۸ سال سن داشت در یک مسابقه خوانندگی برنده شود. در نتیجه از یکی از دانشگاه‌های معتبر ترکیه بورسیه گرفت و در رشته موسیقی جاز مشغول به تحصیل شد، در نهایت نیز راهی دانشگاه صنعتی استانبول شد و درسش را در رشته فنی به پایان رساند.

فعالیت اصلی مراد بز در زمینه خوانندگی به سال ۲۰۰۴ باز می‌گردد، در آن زمان او در یک موزیک ویدئو از «نیل کارا ابراهیم گیل»، حضور پیدا کرد و ستاره‌اش خوش درخشید و توجه دنیای موسیقی ترک به او جلب شد. از این قضیه یک سال گذشت تا اینکه باخبر شدیم مراد بز در گروه ترکی «هپسی» به‌عنوان خواننده مشغول شده و از آن زمان تاکنون شاهد انتشار ۴ آلبوم استودیویی از مراد بز هستیم. همان‌گونه که اشاره کردیم این خواننده ترک دستی در هنرپیشگی نیز دارد و تاکنون در ۵ فیلم بلند ترکی حضور پیدا کرده است.

منبع : برترین ها

[mohamadreza-almaee-blog]

نوازنده مطرح باغلاما و گیتار در سی‌وسومین جشنواره موسیقی فجر روی صحنه خواهد رفت.به گزارش ایسنا به نقل از روابط عمومی سی‌وسومین جشنواره موسیقی فجر، ارکان اوگور (نوازنده مطرح باغلاما و گیتار) از کشور ترکیه در...

via سرخط تازه ترین خبرها - پورتال خبرخوان اِلیم

[tabnaak-blog]

کلهر و ارزنجان بار دیگر با هم می‌نوازند

کلهر و ارزنجان بار دیگر با هم می‌نوازند

تابستان سال جاری

موسیقی ما – «کیهان کلهر» تابستان سال جاری بار دیگر به همراه «اردال ارزنجان» در ایران به اجرای برنامه خواهد ‍پرداخت. این دو موزیسین برجسته، آذر ماه سال گذشته نیز در تالار وحدت تهران هنرنمایی کرده بودند. کلهر در این برنامه کمانچه خواهد نواخت و اردال با نواختن باغلاما او را همراهی خواهد کرد.   این برنامه با بداهه‌نوازی بر اساس مقام‌های کردی غرب ایران و موسیقی علوی شرق ترکیه…

[sazcenter]

ساز باغلاما

باغلاما(به ترکی: Bağlama) نام سازی در منطقهٔ آناتولی است و در میان مردم ترک‌زبان و کرد‌زبان ترکیه و شمال عراق رایج است. در نیم‌قرن گذشته باغلاما و سازهای هم‌خانوادهٔ آن بیشتر توسط مهاجران کرد عراقی در آذربایجان غربی و کردستان ایران رواج یافته است. گمان می‌رود باغلاما و ساز‌های هم‌خانوادهٔ آن محصول تغییراتی هستند که روی قوپوز صورت گرفته است. به هر ترتیب باغلاما و ساز‌های هم‌خانوادهٔ آن نقش مهمی در…

[gooshe]

جز ناگفتنی نمی‌توانم گفت

پیانو می‌نوازد. کارهایش را دنبال می‌کردم تا اینکه روزی نوشت آهنگسازهای ایرانی مثل کلنل علینقی وزیری

View Post

[elahe-news]

نگاهی مختصر به تاریخچه موسیقی

تاریخچه موسیقی

تاریخ موسیقی شناختن مبدأ و منشأ موسیقی اهمیتِ بسیار دارد؛ زیرا کشف این نکته به شناسایی ماهیت موسیقی کمک بسیاری می‌کند، و به همین دلیل است که تاکنون دانشمندان و فلاسفه در این باره فر��یات متعددی ارائه کرده‌اند، که از میان آن‌ها هربرت اسپنسر، فریدریش نیچه، زیگموند فون هاوزگر، و یوهان گوتفرید فون هردر را باید نام برد.

در دوره‌های اخیر، دانشمندان و محققان، با تحقیق در احوال ملل ابتدایی وحشی و نیمه‌وحشی، طریق مطمئن‌تری برای تحقیق در این زمینه برگزیده‌اند. فرانسویان قبل از دیگران به مطالعه در این باره پرداختند.

نخست ژان-ژاک روسو در اثر خود به نام فرهنگ موسیقی و بعد از او دولابور در کتاب تحقیقی درباره موسیقی قدیم و جدید این بحث را پیش کشیدند. مردم سیاحت‌پیشه انگلستان نیز پس از فرانسویان به تحقیق در این موضوع پرداختند و در این اواخر، آلمانی‌ها تحت عنوان علم موسیقی سنجشی به این تحقیقات رونق عمیق بسیاری بخشیدند.

موسیقی معمولا به چند دسته موسیقی سنتی، موسیقی پاپ و موسیقی کلاسیک تقسیم می شوند. موسیقی سنتی در ایران بسیار رایج است و طرافداران بسیاری دارد.

شروع و آغاز موسیقی در ایران چگونه بود؟

از مهم‌ترین مُهرنگاره‌های خنیاگری (:موسیقی) در جهان؛ باید از آنچه که در چوغامیش خوزستان برجای مانده، یاد کرد که در سال‌های ۱۹۶۱–۱۹۶۶ میلادی، یافت شده‌است. ��ین مهرنگاره ۳۴۰۰ ساله؛ سیمایی از بزم رامشگران را نشان می‌دهد. در این بزم باستانی، دسته‌ای خنیاگر(:نوازنده) دیده می‌شوند که هر کدام، به نواختن‌سازی سرگرم هستند. چگونگی نواختن و نشستن این رامشگران، نشان می‌دهد که آنها، نخستین دسته خنیاگران جهان هستند. در این گروه رامشگران، می‌بینیم که نوازنده‌ای چنگ و دیگری شیپور و آن دیگر تنبک می‌نوازد. چهارمین رامشگر در این میان، خواننده‌ای است که آواز میخواند.

دوره نخست از آمدن نژاد آریایی به سرزمین ایران تا انقراض دولت ساسانی از آمدن نژاد آریایی به سرزمین ایران تا انقراض دولت ساسانی انواع سازها و ادوات رایج موسیقی عصر هخامنشیان و پیش از اسلام موسیقی ایران درعهد ساسانیان دوره دوم از طلوع اسلام تا عصر حاضر موسیقی ایران پس از اسلام هجوم مغول و دگرگونی اوضاع ایران و شروع انحطاط علمی وهنری ظهور دولت صفوی و وضع هنر وموسیقی پادشاهان قاجاریه و مختصری از تاریخ موسیقی ایران در این دوره تأثیر شعبه موزیک دارالفنون در حفظ موسیقی ملی در زمان ناصرالدین شاه

پیدایش ساز موسیقی

طبیعی‌ترین وسیله آواز، سینه و حلقوم طبیعی انسانی و ساده‌ترین وسیله ایجاد وزن، دست‌های آدمی است. انسان با برهم زدن دست‌ها وزن را نگاه داشته و نغمه‌ها و آهنگ‌ها را همراهی می‌کرده‌است. بعدها بشر از شاخ حیوانات و روئیدنیهایی که در دسترس داشت. سازهای بادی مانند بوق ونی اختراع کرد و با کمک حس شنوایی سوراخ‌هایی با توجه به معتقدات نجومی و اعداد مقدس در آن‌ها تعبیه نمود که اکنون به صورتهای گوناگون تکامل یافته‌است. همچنین انواع طبل‌ها و سازهای ضربی را اختراع کرد و درتکامل آن‌ها کوشید.

در کاوش‌های باستان‌شناسی، سازهای بادی وزهی مانند چنگ ونی را یافته‌اند که تاریخ آن‌ها به چندین هزارسال قبل از میلاد می‌رسد. در محوطه باستانی کول‌فره نیز نقوشی از دف و چنگ مربوط به تمدن عیلام وجود دارد. بشر با اختراع سازها وادوات موسیقی از الحان و نواهایی که در ذهن اوحالت مطبوع و دلپذیر ایجاد می‌کرد، تقلید نموده و پیوسته در راه تکامل آن گام برداشته‌است.

در سال ۲۰۱۲ میلادی فلوت‌هایی از جنس استخوان پرنده و عاج فیل، در غاری در جنوب آلمان کشف شد، دانشمندان با استفاده از روش تعیین عمر کربنی، نشان داده‌اند که این فلوت‌ها بین ۴۲ تا ۴۳ هزار سال قدمت دارند. این سازها قدیمی‌ترین ابزار کشف شده موسیقی در جهان محسوب می‌شوند.

انواع سازهای موسیقی

سازهای موسیقی در انواع مختلفی وجود دارند. هر کشور و سنت، موسیقی مختص خود و به طبع آن سازهای مختص آن منطقه را دارد. ولی در کل جدا از ملیت و منطقه ساز، کلیه سازها را می توان به دسته های زیر تقسیم کرد:

سازهای زهی زخمه ای مانند سنتور، تار، سه تار، گیتار، دیوان یا باغلاما و ...

سازهای آرشه ای مانند ویولن، ویولن سل، کمانچه و ...

سازهای کوبه ای مانند تنبک، دف، دایره، تمپو، شورانگیز و ...

سازهای بادی مانند فلوت، فلوت ریکوردر، سازدهنی، نی، نی انبان و ...

سازهای افکتی مانند اوشن درام، مثلث و ...

برگرفته از :ویکی پدیا

[mohamadreza-almaee-blog]

معرفی ساز باغلاما

معرفی ساز باغلاما نوع دیگر ساز باغلاما با دسته بلندتر در ایران...

[tabnaak-blog]

کلهر و ارزنجان بار دیگر با هم می‌نوازند

کلهر و ارزنجان بار دیگر با هم می‌نوازند

تابستان سال جاری

موسیقی ما – «کیهان کلهر» تابستان سال جاری بار دیگر به همراه «اردال ارزنجان» در ایران به اجرای برنامه خواهد ‍پرداخت. این دو موزیسین برجسته، آذر ماه سال گذشته نیز در تالار وحدت تهران هنرنمایی کرده بودند. کلهر در این برنامه کمانچه خواهد نواخت و اردال با نواختن باغلاما او را همراهی خواهد کرد.   این برنامه با بداهه‌نوازی بر اساس مقام‌های کردی غرب ایران و موسیقی علوی شرق ترکیه…

[tabnaak-blog]

کلهر و ارزنجان بار دیگر با هم می‌نوازند

کلهر و ارزنجان بار دیگر با هم می‌نوازند

تابستان سال جاری

موسیقی ما – «کیهان کلهر» تابستان سال جاری بار دیگر به همراه «اردال ارزنجان» در ایران به اجرای برنامه خواهد ‍پرداخت. این دو موزیسین برجسته، آذر ماه سال گذشته نیز در تالار وحدت تهران هنرنمایی کرده بودند. کلهر در این برنامه کمانچه خواهد نواخت و اردال با نواختن باغلاما او را همراهی خواهد کرد.   این برنامه با بداهه‌نوازی بر اساس مقام‌های کردی غرب ایران و موسیقی علوی شرق ترکیه…