#донни 2012 | Explore Tumblr Posts and Blogs

nilpzk · 5 years

Text

Черепашки-ниндзя

Всем привет(?) Это снова я. Сегодня мне бы хотелось поговорить о мультике на котором я вырос, один из самых лучших, по-моему мнению. Черепашки-ниндзя - лучшее в моем детстве. Почему именно он, зачем, в чем смысл, думаете вы. Да просто так, захотелось, - отвечу я. Хотя, все-таки стоит рассказать с чего началось все это. Официально и субъективно, версия 2003 года самая лучшая! Сам я тоже родился в 2003 году и, естественно, вырос на нем.

Буквально пару дней назад я начал пересматривать его, ибо, во-первых, я всегда и все пересматриваю до дЫр, и меня не остановить, я просто зависим от пересмотров/перечиток и т.п. А во-вторых, как я говорил в прошлой статье(?) или посте, о том что, я буду писать обо всех моих заскоках, в том числе и мультиках, потому что я обожаю их. Так вот, о чем я. Я начал пересматривать и, совершенно случайно, наткнулся на паблик в вк по TMNT 2018 года. Открыл я значит, пролистал. По понятным причинам, оно было не очень популярным. Зашел я в обсуждения - всегда так делаю, когда хочу узнать что-то случайное - и обнаружил информацию про то что, мультик-то почему-то хейтят! Сам я прочел из 6 два отзыва. Говорилось там только положительное, что я, опять-таки вдохновился, и побежал уже смотреть.

Честно? Я в восторге. Как любитель мультиков, могу сказать, что я не привередлив и мне нравится абсолютно любая рисовка, кроме вот совсем ужасных, так еще, если сюжет никакой. Мусор, одним словом. Пример “Angry Birds 2 ”. ВОТ настоящий ужас и мусор, Пришлось даже поискать его, не помнил какой мультик я такой смотрел, что выпал в осадок от ужаса, ибо помнить такое дерьмо себе дороже. Ох, простите, все время отвлекаюсь. Вернемся к главной теме. Черепашки-ниндзя. 2018 года. Прекрасный мультик, я вам скажу. Идите и смотрите, если тоже любите мультяшки) Рисовка класс, не понимаю почему к нему придираются. Слишком детский? Идите смотрите старые версии, а этот оставьте в покое. У каждого свои вкусы, и мне, допустим, очень нравится и то, что Рафа сделали лидером и самым старшим. Очень интересно. На то и существует несколько адаптаций, у каждого разные! Вот в чем прикол. Что было бы, если все версии были одинаковым, с одним и тем же сюжетом, злодеями. Кроме рисовки все стало бы однообразным, заезженным. Поэтому не надо мне тут окда. С первой секунды серии я улыбался во все 32 зуба! Так интересно, мило, классно, ярко. Лео там такой милый!! (Предупреждение: дальше будут очень и очень много эмоций.) Снизу скрины с очень классными ракурсами, и да, я очень люблю Лео. Посмотрите на эти трусы! Боже, я дрочу на черепаху в мультике, класс докатился. Я не знаю, но мне жутко все нравится. Лео шутит! Нет, конечно, там все шутят, но. лео. мать. вашу. шутит. так. охуенно. Мне он больше всех нравился и в старой версии, там он крутой и классный. Но тут просто пиздец какой охуенный и очаровательный. А это вечная улыбочка! Ммм, я влюблен. А эти трусики их! И ножки! И Раф большой громила-милашка! Донни не просто ботан, а клевый и зАбАвнЫй. Майки такой же Майки. Смешной, классный и милый. Про Сплинтера молчу. Это что-то с чем-то.. В общем, советую посмотреть! Сам я сейчас как раз этим и занимаюсь. Сюжет и злодеи там другие и от того интереснее. Идея мультика интерпретирована по-своему, там другие мутанты появились, шутки более современные. Если версия 2003 была более мрачной, и братья почему-то ссорились из-за любой мелочи, и рисовка, хоть привычная старая, но резкая. То тут между ними прямо видятся дружеские подколки и теплые отношения. Свое предпочтение я так же отдаю старому, но и новое не отвергаю, потому что есть что посмотреть и оценить. У каждого своя прелесть. И сейчас я говорю не только про мультик. Цените всё. Остальные версии не то чтобы мне не нравятся, просто я слишком молод для 80-90-х, а рисовка 2012 мне не понравилась. Но в каждом своя изюминка, если вам нравится они, то хорошо, мне плевать, это ваше мнение. Здесь я выразил лишь свои мысли и доводы по этому поводу. Никого не осуждаю, не принуждаю. Жаль меня никто не читает, тогда я бы мог попросить написать свое мнение. Люблю общаться с людьми, но сейчас рано для этого хех. Что ж, думаю я закончил, спасибо за внимание. - с уважением, ваш ребенок 16 лет, только закончивший деддом. p.s. хотел заскринить все прикольные моменты, которые мне очень понравились, но тогда получилось бы, что я заскринил каждую секунду всех серий).

8 notes · View notes

cinemafon · 7 years

Text

Осеннее ассорти из 13 картин

“Большая маленькая ложь” Жан-Марк Валле (2017, США, мини-сериал)

Николь Кидман и Риз Уизерспун купили права на экранизацию книжки, спродюсировали сериал, в котором сами же исполнили главные роли. Молодцы! Рад за теток. Сериал у них получился хоть и тенденциозным, модно феминистским, с массой намеков на мужское начало Зла, зато отжигали они прям нормально, прям по-взрослому.

Скромная садо-мазо-мученица Кидман и взбалмошная социально активная Уизерспун порадовали, короче говоря.

Кроме них тоже было на кого посмотреть и что обсудить. Проблемы воспитания, в целом семейной жизни и всевозможных психологических травм и нюансов до, во время и после семейной жизни поданы на удивление и легко и остро. И все это в атмосфере провинциального, но сказочно модного городка на берегу океана, ах как же мило они там живут...

Серьезно, мелодрама оставила только приятные воспоминания. Из неприятного при желании можно вспомнить разве что намеки-спойлеры на кровавое преступление, как будто должное вот-вот произойти. Быть может, без них картина смотрелась бы еще приятнее.

“Конг: Остров черепа” Джордан Вот-Робертс (2017, США)

Фильмы про Кинг-Конга продолжают уверено катиться не то что в галимое развлекательное фэнтези для подростков, а прямо в анимацию.

“Конг: Остров черепа” - это почти уже мультфильм. И речь не о графике, а о том, насколько в нем все по-дурацки условно, неправдоподобно, психологически и интеллектуально недостоверно. Ощущение, будто кино сделали по сценарию написанному для мультфильма. Причем его нельзя назвать глупым, вот если незнакомая цыганка просит занять ей 100 долларов до получки, то человек который даст взаймы - дурак, простак. Но если представить себе город, сплошь населенный незнакомыми цыганками и людьми, с утра до вечера одалживающими им деньги, то дело здесь не в глупости. Это они так живут, на таких условиях работает общество, придуманное создателем мультфильма.

Картина не стоит лишних слов, но ее пример наталкивает на вывод о направлении развития современного кинематографа: без новых идей, героев, без открытий и прорывов развлекательное кино будет и дальше сливаться с мультфильмами до степени неразл��чения.

Впрочем, туда ему и дорога, все лучшее теперь делают на телевидении.

“Что знает Оливия?” Лиза Холоденко (2014, США, мини-сериал)

Непросто было смотреть картину, но интересно. Все потому что она соткана по большей части из неудобных и неуютных моментов сожительства людей, которым жить с друг другом психологически невыносимо. Но персонажи настолько прекрасны своей игрой и харизмой в демонстрации этих внутрисемейных баталий, что оторваться от экрана никак не возможно.

В фильме много отсылок к психологии. Она как вода подмывает стены иных крепостей, либо наносит новые берега, но ничего не остается без изменений. О том и кино - эмоциональные сценарии людей рождают новые эмоциональные сценарии у других людей, которые оказались в них втянуты: маленькая девочка, пережив самоубийство отца, вырастает в отмороженную женщину, зачем-то вышедшую замуж за мужчину с мягким сердцем. У этой полярной парочки рождается сын, отрочество которого будет омрачено черствостью матери, особенно контрастной на фоне бесконечной доброты отца.

А если отталкиваться от центральной фигуры произведения, то фильм - типичная драма о семейных радостях и горестях одной маленькой большой женщины. Но Оливия из тех героинь, чей противоречивый нрав вызывает умиление зрителей; она, как бы это сказать вернее, ангел сарказма и подруга печали. Сила личности - ее же трогательная слабость; перед подобным обаянием сложно устоять, поэтому ладно, так уж и быть, хороший фильм.

И конечно актрису Фрэнсис МакДорманд, сделавшую образ Оливии таким несгибаемо душевным, отметим, она вполне замечательная.

“Планета обезьян: Революция” Мэтт Ривз (2014, США, Великобритания, Канада)

ТА САМАЯ ИДЕЯ, на самом деле, так, идейка о том почему всё фэнтези про обезьян смотрится неубедительно, хотя бы лично мной. Да потому что они вторичны по отношению к телепередачам про животных, из которых миллион лет назад, в далеком уже, как космос, детстве, я узнала как обезьяны ловят рыбу, раскалывают орехи, используют палки в драках, разговаривают жестами, улыбаются, занимаются проституцией. Восторга от этой документалистики уже не перебить ничем. Поэтому кино, скорее, потрясет тех у кого нет “Дискавери”.

В остальном же это очередной круто сделанный блокбастер на безыскусный сюжет - как схлестнулись человекоподобные мартышки с людьми.

“Донни Браско” Майкл Ньюэлл (1997, США)

Один из каноничнейших гангстерских фильмов. Отличается утомительным описанием деталей быта мафии. К своему удивлению (даже, я бы сказал, разочарованию), мы узнаем, что большая часть деятельности мафиозного клана связана не с дорогими тачками, азартными играми, роскошными шлюхами и водопадами адреналина, а с тихой сосущей паранойей как стилем жизни. Блять, Деда Мороза не существует. Крутые гангстеры это довольно пожилые усталые муравьишки, день и ночь копошащиеся в старании хоть какую-то рыбку съесть, и чтобы при этом друзей не обидеть, иначе ведь убьют сразу они, друзья. Это вам не “Однажды в Америке”, все по-настоящему, здесь вам не тут.

Понравился Аль Пачино, что неудивительно - обыкновенная роль для него. А вот Джонни Депп в роли подсадного агента Донни Браско произвел двойственное впечатление: сам он хорош конечно, но он ПЕРВЫЙ, в ком заподозрили бы “крысу” в реальности - слишком непластично-задумчивая внешность, эта фирменная печать загадки на физиономии. Ну не бывает спецагентов с такими лицами - несовместимо с профессией.

“Наемник Куорри” Грег Яйтанс, Джон Хиллкоут (2016, США, мини-сериал)

Сериал раздосадовал. Никак не понять логики того человека, которому почудилась его похожесть на "Настоящего детектива". Четыре серии из восьми - обсасывание измены. Еще три это игра в секретную организацию с двумя клоунскими фигурами - начальника с видом преподавателя психологии и наемного убийцы-гея, мечтающего о работе в сфере дизайна. Все это уводит в сторону от клише, которыми кишат фильмы про войну во Вьетнаме, и тем не менее они обрушиваются шумным водопадом в финальной серии. Только вот создатели, продолжая раздувать мыльный пузырь, и тут оставляют зрителя в недоумении - какой выбор сделал незадачливый Коурри? Стал ли он наемником нарокоторговца? взяв "заказ" он пошел топиться? или купаться? или поплыл во Вьетнам? Хуже таких развязок бывают только звонки домофона ранним-ранним утром. Правильно, что второй сезон делать не стали.

“Призрак в доспехах” Руперт Сандерс (2017, США, Индия, Китай, Япония, Гонконг, Великобритания, Новая Зеландия, Канада, Австралия)

Визуально очень гибсоновское кино. После “Джони Мнемоника” наверное самое гибсоновское из виденных нами образцов киберпанка. А это значит, что фильм хороший. Сомнительный конечно критерий оценки, но лично для меня главный - дух старой школы же, и все такое. Есть еще олдскульные пробеги по стенам Скарлетт Йоханссон в стиле Тринити и вообще постановка драк с перестрелками здесь во многом беззастенчиво матричная - создатели следовали канонам. Получилась - чисто визуально, подчеркну лишний раз - смесь “Джонни Мнемоника”, “Матрицы” и “Бегущего по лезвию”. Просто красивый фильм.

Просто - потому что содержание его примитивно: мозгу какой-то невинной японки из адских бетонных трущоб придали синтетическую внешность Скарлетт, стерли память, заменив ее на другую, более выгодную коварному правительству, и отправили работать в милицию. Спустя год службы в рядах правоохранительных органов японка Скарлетт чувствует неладное, мучается обрывочными воспоминаниями. Постепенно открывается страшное - что она стала жертвой бесчеловечного эксперимента, как и десятки других ни в чем не виноватых японок и японцев. Начинается борьба со Злом, которое представлялось ей (и нам, зрителям) Добром.

Самое удивительное, что поборов Зло Скарлетт как ни в чем не бывало отправляется работать в ту же самую милицию, на ту же самую должность, в тот же самый мусорской отдел! Не понимаю, как такую концовку можно было высрать... Ты с чем и с кем боролась-то, чучундра гороховая?! Зря только угробила синтета, который бешено гасил мусоров, снимался в “Мечтателях” и “Ганнибале“, и который также как и сама Скарлетт олицетворял несправедливо умученное Добро.

Не знаю, что там было в ориги��альном анимэ, сошлись ли концы с концами, но фильм по сюжету ужасно сфальшивил, в концовке он выглядит пафосной глупостью за гранью хорошего вкуса даже по меркам мультфильмов.

“Королевство полной луны” Уэс Андерсон (2012, США)

Уэс Андерсен смело создает свое неповторимое кино, которое далеко не каждому придется по душе в виду его кукольного стиля. Взрослые как дети, дети как взрослые - это то с чем любит жонглировать режиссер, создавая чудаковатых персонажей из звездных актеров. Не скажу что "Королевство полной луны" привело меня в неописуемый восторг, но эстетическое наслаждение все же доставило.

“Социальная сеть” Дэвид Финчер (2010, США)

Фильм не производит никакого впечатления. Посредственный байопик, пусть и добротный. Вернее как: байопик - жанр посредственного кино, а “Социальная сеть” - некая равновесная картина среди байопиков, то есть “они все примерно вот такие” (если конечно это не история какого-нибудь свирепого босса мафии, членящего трупы направо-налево). По��ому что креативу негде разгуляться.

В свое время решил не смотреть “Социальную сеть”, подозревая что фильм уныл; ну и вот пробил час расплаты несколько лет спустя. Резюмирую: фильм уныл. Смотреть не на кого и не на что, в стерильных обстановках ребята изображают проблемы и конфликты. Любопытен разве что образ аутиста Цукерберга, хотя и он не зажег огонька в моей холодной некомфортной, как фейсбук, душе.

Кстати, я и про Джобса фильмы вроде не смотрел, по той же причине - убежден, что байопик он и про Джобса байопик.

“Игра навылет” Джозеф Лео Манкевич (1972, Великобритания, США)

“Сыщик” Кеннет Брана (2007, США, Великобритания)

“Игра навылет” - большей частью театральная постановка, заточенная под актерское мастерство. Оригинальный актерский фильм с актерством как основным действом и центровой интригой.

Писатель приглашает к себе любовника своей жены и в порядке злого розыгрыша запугивает того до полусмерти - тонкая английская затея, грубо говоря. Интересная как все тонкие английские затеи, но, на мой взгляд, многословная и не вполне кинематографическая.

“Сыщик” - стебный перепев “Игры навылет”; создатели отрываются как могут и как умеют: ближе к середине пьеса по настроению превращается чуть ли не в комедийный треш. Как ни странно - зря. Вообще завязки что первого, что второго фильмов гораздо интереснее развития и развязок.

“Погребенный заживо” Родриго Кортес (2010, Испания, США, Франция)

Полтора часа, проведенные в гробу вместе с американским гражданином, длятся изнуряюще долго, и это не клаустрофобия, а скука. С нагнетанием кошмара, саспенсом, есть проблемы.

Переживаешь сначала за ограниченное количество газа в зажигалке героя, а он в ногах находит три фонаря. Переживаешь за психологическое состояние - самое главное не сломаться, бороться за жизнь, - а у него фляжка с алкоголем и лекарства от страха; переживаешь за кислород, а сквозь щели гроба заползают и выползают черные мамбы; переживаешь за заряд батареи мобильного телефона, а бедняга и по работе беседы ведет и видео снимает...

Вот думаю, мне такую батарею... Пожалуй, охуенная батарея в мобилке - главное впечатление, оставшееся от фильма. Ну и все же крутая развязка - справедливости ради отмечу (довольно неожиданная)

“Маргарита” Ксавье Джанноли (2015, Франция, Чехия, Бельгия)

“Маргарита” безусловно больше художественная выдумка, чем рассказ подлинной истории Флоренс Фостер Дженкинс - первой представительницы маргинального пения, рискнувшей спеть для широкой публики. И потому иногда кажется, что логика картины не совсем стройна. От нее веет душевной болезнью и горьким поражением, когда лучшее во всей истории Флоренс в ней во многом опущено - это будоражащие любопытство детали возникновения андеграунда в “естественной среде”. И его успех. То есть подлинные факты биографии певицы исключительно важны для освещения как раз общей картины через частное.

Ксавье Джанноли будто находит “высокое” оправдание диагноза певицы в безответной любви к мужу и сильно (даже больше, чем Стивен Фрирз с его то “зайчиками”) меладраматизирует сюжет. Тем самым душит оригинальный образ этой вечной классикой, мне так кажется.

И тем не менее кино понравилось.

418

0 notes