#περιοδικές εκθέσεις

[greek-museums]

I went to the Sanctuary of Aphrodite in Haidari today and there was a Bonsai exhibition focused on small, bonsai olive trees called Mories Elies (Sacred Olive Trees).

The exhibition refers to the ancient custom of guarding certain olive trees in Athens considered sacred because they were believed to originate from the first olive tree the goddess Athena planted.

[aplaw-blog]

Business Insider: Το ελληνικό νησί που ανήκει στους 100 «κρυμμένους παραδείσους» όλου του κόσμου :

Στα 100 πιο όμορφα και αυθεντικά νησιά όλου του κόσμου βρίσκεται η Ίος σύμφωνα με τον  ετήσιο καθιερωμένο κατάλογο που δημοσίευσε το Business Insider με το βλέμμα στραμμένο στην ερχόμενη σεζόν.

Της απόφασης αυτής για τους 100 «κρυμμένους παραδείσους» της υφηλίου προηγήθηκε εκτενής έρευνα μετά από συνεντεύξεις σε ταξιδιωτικούς bloggers, μεγάλους τουριστικούς οργανισμούς και πρακτορεία ταξιδίων προκειμένου να επιλεγούν τα ομορφότερα νησιά από Αμερική, Ωκεανία, Ευρώπη, Ασία και Αφρική που ακόμη διατηρούν την αυθεντικότητα τους.

«Κοιτάζοντας τις παραλίες με τη λευκή άμμο και τα κρυστάλλινα νερά, μπορεί κανείς να σκεφτείς ότι έχει δει τα πάντα, αλλά αυτό δεν ισχύει.

Υπάρχει πολύ περισσότερη ομορφιά εκεί έξω από ό,τι θα μπορούσατε ποτέ να φανταστείτε», τονίζει ο συντάκτης της έρευνας.

Η λίστα του Business Insider περιλαμβάνει εξωτικούς προορισμούς χωρίς τον συνωστισμό του υπερτουρισμού από Γαλλία, Ιταλία, Ολλανδία, Δανία, Πορτογαλία, Ισπανία, ΗΠΑ, Μεξικό, Κροατία, Ινδονησία, Φιλιππίνες, Γρεναδίνες Νήσους, Ονδούρα, Χιλή, Μάλτα, Καμπότζη, Ταϊλάνδη, Νέα Ζηλανδία, Παναμά, Τουβαλού, Κιριμπάτι, Νήσους Σολομώντα, Μικρονησία, Δομινικανή Δημοκρατία, Τόνγκα, Φίτζι, Γαλλική Πολυνησία, Σευχέλλες, Μαλδίβες, Τανζανία, Μαυροβούνιο, Μαλαισία, Αυστραλία, Αμερικανική Σαμόα, Ισημερινό, Κανάριους Νήσους, Άνδεις, Βολιβία, Ιαπωνία, Ισλανδία, Νικαράγουα, Νορβηγία, Σκωτία, Κορνουάλη, Νήσο του Τζέρσ��ϊ, Καναδά, Πράσινο Ακρωτήριο, Κορσική, Ελλάδα, Κολομβία, Αγγλία, Βραζιλία, Κόστα Ρίκα, Υεμένη, Γερμανία και Κίνα.

Στον κατάλογο αναφέρεται πως «η Ίος είναι ένας εκπληκτικός προορισμός με πολλές εναλλακτικές δραστηριότητες που διαθέτει πανέμορφες παραλίες, μοναδική ατμόσφαιρα, εντυπωσιακή νυχτερινή ζωή και εύρος επιλογών».

Στο ίδιο μήκος κύματος εκπέμπει και το Ισπανικό Conde Nast Traveller που κατατάσσει την Χώρα της Ίου στα ομορφότερα χωριά της Ελλάδας αναφέροντας πως «η εκπληκτική θέα από την Παναγία την Γκρεμιώτισσα που είναι το ψηλότερο σημείο του χωριού, είναι αξέχαστη ειδικά κατά τη δύση του ηλίου.

Πίσω από τους ασβεστωμένους ανεμόμυλους βρίσκεται το υπαίθριο θέατρο Οδυσσέας Ελύτης, πολύ δραστήριο το καλοκαίρι.

Το Αρχαιολογικό Μουσείο του νησιού βρίσκεται επίσης στη Χώρα, όπου μπορείτε να θαυμάσετε μερικούς αρχαιολογικούς θησαυρούς από τον Σκάρκο, έναν από τους σημαντικότερους αρχαίους οικισμούς των Κυκλάδων».

Σημειώνεται πως σε εξέλιξη βρίσκεται πρόγραμμα προβολής του προορισμού που υλοποιεί ο Δήμος Ιητών με την στήριξη εξειδικευμένων συμβούλων για την ανάδειξη του προορισμού σε καθιερωμένες και νέες ταξιδιωτικές αγορές όπως για παράδειγμα Μ. Βρετανία, Ιταλία, Ελβετία, Γερμανία, Ισπανία, Γαλλία, ΗΠΑ και άλλες χώρες. «Εμπλουτίζουμε διαρκώς το κάλεσμα μας με νέα στοιχεία που προσφέρουν μοναδικές εμπειρίες. Γαστρονομία, πολιτισμός, πεζοπορία, ποδηλασία, καταδύσεις, θαλάσσιες εξορμήσεις, ιστορικά και αρχαία μνημεία δημιουργούν μοναδικά συναισθήματα και "δένουν" ρομαντικά με το απαράμιλλο φυσικό κάλλος, τις εξωτικές παραλίες και τη διασκέδαση, διαμορφώνοντας έναν προορισμό που πλέον έχει ενισχυμένη επισκεψιμότητα πριν και μετά την υψηλή σεζόν.

Άλλωστε δεν είναι τυχαίο πως τον Σεπτέμβριο εγκαινιάστηκε στην Ίο ένα έργο πολιτισμού ανεκτίμητης αξίας, το Μουσείο Γιάννη Γαΐτη - Γαβριέλλας Σίμωσι. Το Μουσείο στεγάζεται σε ένα μοναδικό κτίριο επιφανείας 1.600 τ.μ. που σχεδιάστηκε από τους αρχιτέκτονες Λορέττα Γαΐτη και Jacques Charrat προκειμένου να στεγάσει τη μόνιμη και δημοφιλή έκθεση του Μουσείου αλλά και παράλληλες περιοδικές εκθέσεις και εκδηλώσεις.

Είναι χτισμένο στην κορυφή ενός λόφου σε θέση με πανοραμική θέα στη Χώρα, το λιμάνι της Ίου και τα νησιά Σίκινο, Πάρο και Νάξο, με φόντο το απέραντο γαλάζιο του Αιγαίου.

Το εν λόγω μουσείο θα αποτελέσει ένα «φάρο πολιτισμού» για τις Κυκλάδες και την Ελλάδα δημιουργώντας τις προϋποθέσεις για την ενδυνάμωση του πολιτιστικού τουρισμού σε περιόδους εντός και εκτός της υψηλής τουριστικής σεζόν» δήλωσε ο Πρόεδρος της Επιτροπής Τουρισμού του Δήμου Ιητών, Αντώνης Μέττος.

Πηγή: cnn

[vrartsinpainting]

The Kremer Museum

Στη Νέα Υόρκη του 2017, άνοιξε τις πύλες του το μουσείο Κρέμερ, το πρώτο που λειτουργεί αποκλειστικά σε εικονική διάσταση – κάτι που συνεπάγεται ότι πρακτικά μπορεί να λειτουργήσει οπουδήποτε ανά τον κόσμο. Προφανώς, οι εν λόγω πύλες είναι εικονικές και μπορούν να τις διαβούν όσοι διαθέτουν ένα ειδικό headset VR και να κατεβάσουν την ειδικά σχεδιασμένη εφαρμογή.

Ο γνωστός συλλέκτης George Kremer έχει συγκεντρώσει στο πέρασμα των ετών δεκάδες κορυφαία έργα γνωστών εκπροσώπων της ολλανδικής και φλαμανδικής ζωγραφικής. Αντί όμως να τα εκθέτει ιδιωτικά ή να τα παραχωρεί σε μουσεία για περιοδικές εκθέσεις, αποφάσισε να ανοίξει τη συλλογή σε όλο τον κόσμο. Το όραμά του είναι να φέρει «το μουσείο κοντά στους ανθρώπους, αντί να προσπαθεί να φέρει τους ανθρώπους κοντά στο μουσείο».

Ο γιος του που έχει εργαστεί σε κολοσσούς όπως η Google, ανέλαβε τις τεχνολογικές πτυχές του εγχειρήματος. Προκειμένου να επιτύχουν την καλύτερη δυνατή απεικόνιση, κάθε έργο φωτογραφήθηκε 3.000 φορές (από άλλες γωνίες) σε υπέρ-υψηλή ανάλυση. Χάρη σε αυτή την επίπονη και χρονοβόρα τακτική, οι εικονικοί επισκέπτες μπορούν να απολαύσουν το έργο στη μέγιστη λεπτομέρειά του, υψηλότερη απ’ ό,τι αν το έβλεπαν από κοντά. 

Μεγάλο ενδιαφέρον έχει και ο αρχιτεκτονικός σχεδιασμός του virtual μουσείου που παρουσιάζεται στο παραπάνω βίντεο.

Πηγή: https://www.pencilonthemoon.gr/den-chreiazetai-na-pas-sto-mouseio-gia-na-deis-ta-ekthemata-arkei-ena-app/ 

[justforbooks]

Ο χώρος του Φωταγωγού υπάρχει ως κάτι τρισυπόστατο: στεγάζει τις εκδόσεις Το Ροδακιό, ένα βιβλιοπωλείο με όλους του τίτλους του Ροδακιού (γύρω στους 250 μέχρ�� στιγμής) αλλά και με διάφορα βιβλία μικρών εκδοτικών οίκων, ενδιαφέρουσες περιοδικές εκδόσεις και φανζίν αλλά και μια αίθουσα τέχνης, όπου γίνονται εκθέσεις φωτογραφίας, εικαστικών και εκθέσεις χειροτεχνίας.

Daily inspiration. Discover more photos at http://justforbooks.tumblr.com

[maxmaggr]

10 ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα που θα σου φτιάξουν ατμόσφαιρα!

Αν η φάση είναι "date" και το μαγαζί δεν αρκεί να έχει το γευστικό το υπόβαθρο το σωστό αλλά χρειάζεσαι και ανάλογο σκηνικό, τότε τα πράγματα θέλουν σίγουρα ένα ψάξιμο παραπάνω. Επειδή, όμως, η γαστρονομική σκηνή της πρωτεύουσας δεν έχει απογοητεύσει ποτέ, εύκολα θα επιτύχεις το στόχο σου, όποια κι αν είναι τα whereabouts σου. Αν, από την άλλη, θέλεις να γλιτώσεις κόπο και χρόνο, άσε κατά μέρος την αναζήτηση και συνέχισε να διαβάζεις. Ακολουθούν τα 10 τοπ εστιατόρια στην Αθήνα για το επόμενο date σου. Ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα αν αναζητάς, δες πού πρέπει να πας! 1. Artisanal: τα ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα έχουν και κήπο φυσικά - Διεύθυνση: Ζηρίνη 2, Κηφισιά - Είδος κουζίνας: Ελληνική, Διεθνής - Signature Πιάτα: Ταλιάτα αρνιού γιουβέτσι, Χοιρινά μάγουλα - Εύρος Τιμών: 40€-50€ - Ιστότοπος μαγαζιού: https://www.artisanal.gr/ Το Artisanal το παίζει σε διπλό ταμπλό. Είναι καλοκαιράκι ή έχει καλό καιρό; Θα σε βολέψει στον ομορφότερο και ρομαντικότερο κήπο της Αθήνας! Είναι χειμώνας ή έχει κρύο (καιρός για δύο και τα ��χετικά); Σου έχει έτοιμο στημένο ένα υπέροχο σκηνικό στο εσωτερικό του, με τζάκι, cozy ατμόσφαιρα, χουχουλιάρικους καναπέδες, floral στοιχεία και όλα τα καλά. Σε κάθε περίπτωση, μέρα ή νύχτα, με ζέστη ή βροχή, το μόνο βέβαιο είναι πως θα σε ταΐσει καλά. Με γκουρμέ διαθέσεις αλλά αξιοποιώντας κατά βάση τις comfort γεύσεις, το μενού του Artisanal αγαπά Ελλάδα αλλά έχει να σου προτάξει και πλήθος από διεθνείς ή και fusion προτάσεις. 2. The Amorous Project: το new entry στα ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα - Διεύθυνση: Αγίου Δημητρίου 8, Κηφισιά - Είδος κουζίνας: Ελληνική, Διεθνής - Signature Πιάτα: Στήθος κοτόπουλο με κρέμα κολοκύθας, προσούτο και σάλτσα φασκόμηλου, Μαύρη πίτσα με σάλτσα Jack Daniels - Εύρος Τιμών: 40€-50€ - Ιστότοπος μαγαζιού: https://theamorousproject.com/ Το The Amorous Project ήρθε και τάραξε τα νερά στην Κηφισιά. One-of-a-kind, το εστιατόριο φιγουράρει αβίαστα ανάμεσα στα πιο ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα και έχει τη μοναδική διακοσμητική του φιλοσοφία να το αποδεικνύει. Θυμίζοντας κάτι από τη Νέα Υόρκη των αρχών του περασμένου αιώνα, με vintage προσανατολισμό, κεριά, πολυελαίους, ξύλινες λεπτομέρειες και τύπου chesterfield καναπέδες, το The Amorous Project θα σου σερβίρει burgers και ζυμαρικά, στήθος κοτόπουλο με κρέμα κολοκύθας, προσούτο και σάλτσα φασκόμηλου, σολομό με κρούστα ξηρών καρπών αλλά και vegan επιλογές, ενώ για το τέλος, η κάρτα επιδορπίων θα κρατήσει τη "διάθεσή" σου σε ανάλογο level. 3. Ark: λίγο κρασί, λίγη θάλασσα και ένα από τα πιο ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα - Διεύθυνση: Γ. Λαμπράκη 2, Γλυφάδα - Είδος κουζίνας: Ελληνική, Μεσογειακή - Signature Πιάτα: Ψάρι γεμιστό στον ξυλόφουρνο, rib-eye με ανθόγαλα - Εύρος Τιμών: 50€-60€ - Ιστοσελίδα μαγαζιού: http://www.ark-glyfada.gr/ Αν η θέα θάλασσα (ο εξωτερικός του χώρος σχεδόν πατά στην άμμο), η καλοκαιρινού mood αυλή του και το ρετρό -θυμίζοντας κάτι από elegant 50s- αλλά και μοντέρνο, σικάτο αλλά όχι too much εσωτερικό του, "don't do the trick", τότε δεν ξέρουμε τι θα μπορούσε να το κάνει! Ίσως το τελειωτικό χτύπημα για μια super-duper ρομαντική βραδιά να είναι το μενού του εξαιρετικού Γιάννη Μπαξεβάνη, ο οποίος παίζει και σε κρεατοφαγικό και σε ψαροφαγικό ταμπλό, δίνοντας στις πιο κλασικές γεύσεις μια ραφιναρισμένη εκδοχή. Στα plus του Ark η πλήρως ενημερωμένη κάβα, η οποία -όσο να πεις- είναι πάντα βοηθητική και απαραίτητη σε αντίστοιχες περιστάσεις. 4. Black Duck: μιλώντας για εστιατόρια με ζεστ�� ατμόσφαιρα στην Αθήνα... - Διεύθυνση: Ιωάννου Παπαρρηγοπούλου 5-7 - Είδος κουζίνας: Ελληνική, Μεσογειακή - Signature Πιάτα: Αρνίσια Picanha, Φιλέτο λαβράκι - Εύρος Τιμών: 40€-50€ - Ιστοσελίδα μαγαζιού: https://blackduck.gr/el/ Επειδή συχνά το ρομαντικό δε χρειάζεται να είναι επιτηδευμένο αλλά αρκεί να είναι ζεστό, κάπως "σπιτικό", το Black Duck -σκέτο το χειμώνα και Black Duck Garden μόλις ανοίξει ο καιρός- είναι η πιο homey επιλογή που θα μπορούσες να κάνεις. Η ζεστή σάλα του είναι πλημμυρισμένη από περιοδικές εκθέσεις τέχνης και βιβλία, ενώ ο χορός, τα live μουσικά events, ακόμα και οι θεατρικές παρουσιάσεις δεν αποτελούν ασυνήθιστο φαινόμενο. Από την άλλη πλευρά, η άκρως ενδιαφέρουσα wine list και τα δροσιστικά cocktails συνδυάζονται άψογα με ελληνικές και μεσογειακές γεύσεις και εγγυώνται μία από τις πιο επιτυχημένες εξόδους σου στην Αθήνα. 5. Balthazar: ένα από τα πιο ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα με αριστοκρατικό υπόβαθρο - Διεύθυνση: Τσόχα 27, Αμπελόκηποι - Είδος κουζίνας: Ελληνική, Διεθνής - Signature Πιάτα:Wagyu flap steak με αφρό γλυκοπατάτας, Σφυρίδα με κρούστα μουστάρδας - Εύρος Τιμών: 40€-60€ - Ιστοσελίδα μαγαζιού: https://balthazar.gr/el/ Το επόμενο τετ-α-τετ γεύμα σου μπορεί να έχει την υπογραφή του σεφ Χριστόφορου Πέσκια. Το Balthazar έχει φροντίσει γι' αυτό, όπως και για όλο το σκηνικό που θα πλαισιώσει την έξοδό σου. Στεγασμένο σε ένα παλιό αρχοντικό, το Balthazar διατηρεί όλη την υποβλητική αίσθηση μεγαλείου στο ψηλοτάβανο εσωτερικό του, ενώ ο κήπος του έχει δικαίως χαρακτηριστεί ως ένας από τους ωραιότερους της πόλης. Εδώ θα απολαύσεις ιδιαίτερες δημιουργίες που περιδιαβαίνουν τις κουζίνες της Ευρώπης, ενώ αν είσαι πιο...της Ανατολής, θα ενθουσιαστείς εξίσου και με το sushi μενού. 6. Aleria: elegant καταστάσεις με ελληνικό food προσανατολισμό - Διεύθυνση: Μεγ. Αλεξάνδρου 57, Μεταξουργείο - Είδος κουζίνας: Ελληνική, Μεσογειακή - Signature Πιάτα: Ταρτάρ γιουβαρλάκι, Μους κολοκύθας με κάστανα, απάκι και μαύρη τρούφα - Εύρος Τιμών: 50€-60€ - Ιστοσελίδα μαγαζιού: https://www.aleria.gr/el/ Άλλο ένα αρχοντικό που περιμένει να στεγάσει το επόμενο ρομαντικό γεύμα σου, το Aleria, φιγουράρει στην περιοχή του Μεταξουργείου και έχει φτάσει να θεωρείται μεν ένα από τα κορυφαία εστιατόρια με ζεστή ατμόσφαιρα στην Αθήνα, έχοντας συγχρόνως, όμως, και ένα ξεκάθαρα elegant προσανατολισμό. Κλασικό αλλά και μοντέρνο, το Aleria θα σε τρατάρει ταρτάρ γιουβαρλάκι, κεφτεδάκι Ω3 και γεμιστά με κολοκυθοανθούς, μια εντελώς ιδιαίτερη εκδοχή μουσακά και παστίτσιου ή και μους κολοκύθας με κάστανα, απάκι και μαύρη τρούφα, αποδεικνύοντάς σου πώς η ελληνική κουζίνα μπορεί να "ντυθεί" εύκολα γκουρμέ. 7. Συν Αθηνά: τα πιο ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα βλέπουν Ακρόπολη - Διεύθυνση: Ηρακλειδών 2, Θησείο - Είδος κουζίνας: Ελληνική, Μεσογειακή - Signature Πιάτα: Ναπολεόν από ψητ�� χαλούμι, Μοσχαράκι Βαρβουνιώτικο - Εύρος Τιμών: 25€-35€ - Ιστοσελίδα μαγαζιού: https://www.sinathina.gr/ Το Συν Αθηνά έχει θέα Ακρόπολη, το οποίο είναι από μόνο του πιο-ρομαντικό-πεθαίνεις. Αν σε αυτό προσθέσεις το προσεγμένο περιβάλλον, τα τρία επίπεδα στα οποία απλώνεται -με την ταράτσα να αποτελεί φυσικά το hotspot του μαγαζιού-, την άψογη εξυπηρέτηση και τις άξιες λόγου γευστικές του προτάσεις, τότε έχεις μπροστά σου μία από τις κορυφαίες προτάσεις για το επόμενο ρομαντικού-ύφους γεύμα σου. Ο πολυχώρος κινείται σε μεσογειακά, γαστρονομικά μονοπάτια και κάθε επιλογή από τον κατάλογό του δε θα σε απογοητεύσει. 8. Balero: ποιος είπε ότι το εξωτικό δεν είναι και ρομαντικό; - Διεύθυνση: Χαριλάου Τρικούπη 162, Νέα Ερυθραία - Είδος κουζίνας: Μεξικάνικη - Signature Πιάτα:Chicken fajitas, Al pastor pork burrito - Εύρος Τιμών: 25€-30€ - Ιστοσελίδα μαγαζιού: https://www.balero.gr/ Αν για σένα το ρομαντικό δεν έχει να κάνει με κεριά, μουσική απαλή και χαμηλό φωτισμό αλλά με ιδιαίτερο περιβάλλον, χρώμα και εξωτικό προσανατολισμό, τότε δεν μπορεί παρά να θεωρήσεις το Balero ένα από τα πιο ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα και να το επιλέξεις για το next date σου. Nachos και chimichangas, chorizo και potato twisters, tacos και fajitas, burritos και quesadillas και γλυκά churros θα δώσουν στο γεύμα σου τον πιο spicy αέρα ever. 9. Belle Amie: τα πιο ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα βρίσκονται στον Πειραιά - Διεύθυνση: Αγγέλου Μεταξά 11, Πειραιάς - Είδος κουζίνας: Ελληνική - Signature Πιάτα: Αγριογούρουνο ραγού, Χουνκιάρ μπεγεντί - Εύρος Τιμών: 25€-35€ - Facebook page μαγαζιού: https://www.facebook.com/belleamiegr/ Η καλύτερή σου φίλη (belle amie), ο "wingman" σου στο επόμενο ραντεβού σου βρίσκεται στον Πειραιά. Σε ένα υπέροχο νεοκλασικό, θυμίζει έντονα κάτι από την καλή κοινωνία του παρελθόντος, έχοντας όμως και υπόβαθρο λαϊκό. Εδώ κάποτε τραγουδούσε ο αείμνηστος Γρηγόρης Μπιθικώτσης και η μουσική του θαρρείς και έχει ποτίσει το χώρο. Σε αυτό το μήκος κύματος, λοιπόν, το Belle Amie, ένα από τα εστιατόρια με ζεστή ατμόσφαιρα στην Αθήνα και feeling μοναδικό, σε περιμένει να κατηφορίσεις, για να σε κεράσει ελληνικά πιάτα όμορφα πειραγμένα και να στα παρουσιάσει στην πιο fusion εκδοχή τους. 10. Terrazzini: ρομαντικό γεύμα κάτω από τα αστέρια - Διεύθυνση: Μαδύτου 29, Περιστέρι - Είδος κουζίνας: Ιταλική, Μεσογειακή - Signature Πιάτα: Πίτσα Terrazzini, Spaghetti di gamberetti - Εύρος Τιμών: 25€-30€ - Facebook page μαγαζιού: https://www.facebook.com/terrazzini Μια καταπράσινη ταράτσα στο Περιστέρι; Ένα super γεύμα σε ένα μοντέρνο, βιομηχανικής αισθητικής χώρο κάτω από τον έναστρο ουρανό και όλο αυτό μέσα στον αστικό ιστό της Αθήνας; Δεν είναι απλά το ιδανικό σενάριο για ένα από τα πλέον ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα. Είναι το Terrazzini στο Περιστέρι, το λατρεμένο hotspot της περιοχής, που, φλερτάροντας με τη λογική της trattoria, θα σου ετοιμάσει μπρουσκέτες και πίτσες ιταλιάνικες αυθεντικές, pasta και σολομό με σάλτσα από φρούτα του δάσους ενώ για να έχει το date σου το πιο γλυκό φινάλε, θα σου παρουσιάσει chou alla crème και υπέροχο cioccolato (με crumble σοκολάτας, λευκή σοκολάτα, μαύρη σοκολάτα & raspberry marshmallow).   Read the full article

[maxmaggreece]

10 ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα που θα σου φτιάξουν ατμόσφαιρα!

Αν η φάση είναι "date" και το μαγαζί δεν αρκεί να έχει το γευστικό το υπόβαθρο το σωστό αλλά χρειάζεσαι και ανάλογο σκηνικό, τότε τα πράγματα θέλουν σίγουρα ένα ψάξιμο παραπάνω. Επειδή, όμως, η γαστρονομική σκηνή της πρωτεύουσας δεν έχει απογοητεύσει ποτέ, εύκολα θα επιτύχεις το στόχο σου, όποια κι αν είναι τα whereabouts σου. Αν, από την άλλη, θέλεις να γλιτώσεις κόπο και χρόνο, άσε κατά μέρος την αναζήτηση και συνέχισε να διαβάζεις. Ακολουθούν τα 10 τοπ εστιατόρια στην Αθήνα για το επόμενο date σου. Ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα αν αναζητάς, δες πού πρέπει να πας! 1. Artisanal: τα ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα έχουν και κήπο φυσικά - Διεύθυνση: Ζηρίνη 2, Κηφισιά - Είδος κουζίνας: Ελληνική, Διεθνής - Signature Πιάτα: Ταλιάτα αρνιού γιουβέτσι, Χοιρινά μάγουλα - Εύρος Τιμών: 40€-50€ - Ιστότοπος μαγαζιού: https://www.artisanal.gr/ Το Artisanal το παίζει σε διπλό ταμπλό. Είναι καλοκαιράκι ή έχει καλό καιρό; Θα σε βολέψει στον ομορφότερο και ρομαντικότερο κήπο της Αθήνας! Είναι χειμώνας ή έχει κρύο (καιρός για δύο και τα σχετικά); Σου έχει έτοιμο στημένο ένα υπέροχο σκηνικό στο εσωτερικό του, με τζάκι, cozy ατμόσφαιρα, χουχουλιάρικους καναπέδες, floral στοιχεία και όλα τα καλά. Σε κάθε περίπτωση, μέρα ή νύχτα, με ζέστη ή βροχή, το μόνο βέβαιο είναι πως θα σε ταΐσει καλά. Με γκουρμέ διαθέσεις αλλά αξιοποιώντας κατά βάση τις comfort γεύσεις, το μενού του Artisanal αγαπά Ελλάδα αλλά έχει να σου προτάξει και πλήθος από διεθνείς ή και fusion προτάσεις. 2. The Amorous Project: το new entry στα ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα - Διεύθυνση: Αγίου Δημητρίου 8, Κηφισιά - Είδος κουζίνας: Ελληνική, Διεθνής - Signature Πιάτα: Στήθος κοτόπουλο με κρέμα κολοκύθας, προσούτο και σάλτσα φασκόμηλου, Μαύρη πίτσα με σάλτσα Jack Daniels - Εύρος Τιμών: 40€-50€ - Ιστότοπος μαγαζιού: https://theamorousproject.com/ Το The Amorous Project ήρθε και τάραξε τα νερά στην Κηφισιά. One-of-a-kind, το εστιατόριο φιγουράρει αβίαστα ανάμεσα στα πιο ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα και έχει τη μοναδική διακοσμητική του φιλοσοφία να το αποδεικνύει. Θυμίζοντας κάτι από τη Νέα Υόρκη των αρχών του περασμένου αιώνα, με vintage προσανατολισμό, κεριά, πολυελαίους, ξύλινες λεπτομέρειες και τύπου chesterfield καναπέδες, το The Amorous Project θα σου σερβίρει burgers και ζυμαρικά, στήθος κοτόπουλο με κρέμα κολοκύθας, προσούτο και σάλτσα φασκόμηλου, σολομό με κρούστα ξηρών καρπών αλλά και vegan επιλογές, ενώ για το τέλος, η κάρτα επιδορπίων θα κρατήσει τη "διάθεσή" σου σε ανάλογο level. 3. Ark: λίγο κρασί, λίγη θάλασσα και ένα από τα πιο ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα - Διεύθυνση: Γ. Λαμπράκη 2, Γλυφάδα - Είδος κουζίνας: Ελληνική, Μεσογειακή - Signature Πιάτα: Ψάρι γεμιστό στον ξυλόφουρνο, rib-eye με ανθόγαλα - Εύρος Τιμών: 50€-60€ - Ιστοσελίδα μαγαζιού: http://www.ark-glyfada.gr/ Αν η θέα θάλασσα (ο εξωτερικός του χώρος σχεδόν πατά στην άμμο), η καλοκαιρινού mood αυλή του και το ρετρό -θυμίζοντας κάτι από elegant 50s- αλλά και μοντέρνο, σικάτο αλλά όχι too much εσωτερικό του, "don't do the trick", τότε δεν ξέρουμε τι θα μπορούσε να το κάνει! Ίσως το τελειωτικό χτύπημα για μια super-duper ρομαντική βραδιά να είναι το μενού του εξαιρετικού Γιάννη Μπαξεβάνη, ο οποίος παίζει και σε κρεατοφαγικό και σε ψαροφαγικό ταμπλό, δίνοντας στις πιο κλασικές γεύσεις μια ραφιναρισμένη εκδοχή. Στα plus του Ark η πλήρως ενημερωμένη κάβα, η οποία -όσο να πεις- είναι πάντα βοηθητική και απαραίτητη σε αντίστοιχες περιστάσεις. 4. Black Duck: μιλώντας για εστιατόρια με ζεστή ατμόσφαιρα στην Αθήνα... - Διεύθυνση: Ιωάννου Παπαρρηγοπούλου 5-7 - Είδος κουζίνας: Ελληνική, Μεσογειακή - Signature Πιάτα: Αρνίσια Picanha, Φιλέτο λαβράκι - Εύρος Τιμών: 40€-50€ - Ιστοσελίδα μαγαζιού: https://blackduck.gr/el/ Επειδή συχνά το ρομαντικό δε χρειάζεται να είναι επιτηδευμένο αλλά αρκεί να είναι ζεστό, κάπως "σπιτικό", το Black Duck -σκέτο το χειμώνα και Black Duck Garden μόλις ανοίξει ο καιρός- είναι η πιο homey επιλογή που θα μπορούσες να κάνεις. Η ζεστή σάλα του είναι πλημμυρισμένη από περιοδικές εκθέσεις τέχνης και βιβλία, ενώ ο χορός, τα live μουσικά events, ακόμα και οι θεατρικές παρουσιάσεις δεν αποτελούν ασυνήθιστο φαινόμενο. Από την άλλη πλευρά, η άκρως ενδιαφέρουσα wine list και τα δροσιστικά cocktails συνδυάζονται άψογα με ελληνικές και μεσογειακές γεύσεις και εγγυώνται μία από τις πιο επιτυχημένες εξόδους σου στην Αθήνα. 5. Balthazar: ένα από τα πιο ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα με αριστοκρατικό υπόβαθρο - Διεύθυνση: Τσόχα 27, Αμπελόκηποι - Είδος κουζίνας: Ελληνική, Διεθνής - Signature Πιάτα:Wagyu flap steak με αφρό γλυκοπατάτας, Σφυρίδα με κρούστα μουστάρδας - Εύρος Τιμών: 40€-60€ - Ιστοσελίδα μαγαζιού: https://balthazar.gr/el/ Το επόμενο τετ-α-τετ γεύμα σου μπορεί να έχει την υπογραφή του σεφ Χριστόφορου Πέσκια. Το Balthazar έχει φροντίσει γι' αυτό, όπως και για όλο το σκηνικό που θα πλαισιώσει την έξοδό σου. Στεγασμένο σε ένα παλιό αρχοντικό, το Balthazar διατηρεί όλη την υποβλητική αίσθηση μεγαλείου στο ψηλοτάβανο εσωτερικό του, ενώ ο κήπος του έχει δικαίως χαρακτηριστεί ως ένας από τους ωραιότερους της πόλης. Εδώ θα απολαύσεις ιδιαίτερες δημιουργίες που περιδιαβαίνουν τις κουζίνες της Ευρώπης, ενώ αν είσαι πιο...της Ανατολής, θα ενθουσιαστείς εξίσου και με το sushi μενού. 6. Aleria: elegant καταστάσεις με ελληνικό food προσανατολισμό - Διεύθυνση: Μεγ. Αλεξάνδρου 57, Μεταξουργείο - Είδος κουζίνας: Ελληνική, Μεσογειακή - Signature Πιάτα: Ταρτάρ γιουβαρλάκι, Μους κολοκύθας με κάστανα, απάκι και μαύρη τρούφα - Εύρος Τιμών: 50€-60€ - Ιστοσελίδα μαγαζιού: https://www.aleria.gr/el/ Άλλο ένα αρχοντικό που περιμένει να στεγάσει το επόμενο ρομαντικό γεύμα σου, το Aleria, φιγουράρει στην περιοχή του Μεταξουργείου και έχει φτάσει να θεωρείται μεν ένα από τα κορυφαία εστιατόρια με ζεστή ατμόσφαιρα στην Αθήνα, έχοντας συγχρόνως, όμως, και ένα ξεκάθαρα elegant προσανατολισμό. Κλασικό αλλά και μοντέρνο, το Aleria θα σε τρατάρει ταρτάρ γιουβαρλάκι, κεφτεδάκι Ω3 και γεμιστά με κολοκυθοανθούς, μια εντελώς ιδιαίτερη εκδοχή μουσακά και παστίτσιου ή και μους κολοκύθας με κάστανα, απάκι και μαύρη τρούφα, αποδεικνύοντάς σου πώς η ελληνική κουζίνα μπορεί να "ντυθεί" εύκολα γκουρμέ. 7. Συν Αθηνά: τα πιο ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα βλέπουν Ακρόπολη - Διεύθυνση: Ηρακλειδών 2, Θησείο - Είδος κουζίνας: Ελληνική, Μεσογειακή - Signature Πιάτα: Ναπολεόν από ψητό χαλούμι, Μοσχαράκι Βαρβουνιώτικο - Εύρος Τιμών: 25€-35€ - Ιστοσελίδα μαγαζιού: https://www.sinathina.gr/ Το Συν Αθηνά έχει θέα Ακρόπολη, το οποίο είναι από μόνο του πιο-ρομαντικό-πεθαίνεις. Αν σε αυτό προσθέσεις το προσεγμένο περιβάλλον, τα τρία επίπεδα στα οποία απλώνεται -με την ταράτσα να αποτελεί φυσικά το hotspot του μαγαζιού-, την άψογη εξυπηρέτηση και τις άξιες λόγου γευστικές του προτάσεις, τότε έχεις μπροστά σου μία από τις κορυφαίες προτάσεις για το επόμενο ρομαντικού-ύφους γεύμα σου. Ο πολυχώρος κινείται σε μεσογειακά, γαστρονομικά μονοπάτια και κάθε επιλογή από τον κατάλογό του δε θα σε απογοητεύσει. 8. Balero: ποιος είπε ότι το εξωτικό δεν είναι και ρομαντικό; - Διεύθυνση: Χαριλάου Τρικούπη 162, Νέα Ερυθραία - Είδος κουζίνας: Μεξικάνικη - Signature Πιάτα:Chicken fajitas, Al pastor pork burrito - Εύρος Τιμών: 25€-30€ - Ιστοσελίδα μαγαζιού: https://www.balero.gr/ Αν για σένα το ρομαντικό δεν έχει να κάνει με κεριά, μουσική απαλή και χαμηλό φωτισμό αλλά με ιδιαίτερο περιβάλλον, χρώμα και εξωτικό προσανατολισμό, τότε δεν μπορεί παρά να θεωρήσεις το Balero ένα από τα πιο ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα και να το επιλέξεις για το next date σου. Nachos και chimichangas, chorizo και potato twisters, tacos και fajitas, burritos και quesadillas και γλυκά churros θα δώσουν στο γεύμα σου τον πιο spicy αέρα ever. 9. Belle Amie: τα πιο ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα βρίσκονται στον Πειραιά - Διεύθυνση: Αγγέλου Μεταξά 11, Πειραιάς - Είδος κουζίνας: Ελληνική - Signature Πιάτα: Αγριογούρουνο ραγού, Χουνκιάρ μπεγεντί - Εύρος Τιμών: 25€-35€ - Facebook page μαγαζιού: https://www.facebook.com/belleamiegr/ Η καλύτερή σου φίλη (belle amie), ο "wingman" σου στο επόμενο ραντεβού σου βρίσκεται στον Πειραιά. Σε ένα υπέροχο νεοκλασικό, θυμίζει έντονα κάτι από την καλή κοινωνία του παρελθόντος, έχοντας όμως και υπόβαθρο λαϊκό. Εδώ κάποτε τραγουδούσε ο αείμνηστος Γρηγόρης Μπιθικώτσης και η μουσική του θαρρείς και έχει ποτίσει το χώρο. Σε αυτό το μήκος κύματος, λοιπόν, το Belle Amie, ένα από τα εστιατόρια με ζεστή ατμόσφαιρα στην Αθήνα και feeling μοναδικό, σε περιμένει να κατηφορίσεις, για να σε κεράσει ελληνικά πιάτα όμορφα πειραγμένα και να στα παρουσιάσει στην πιο fusion εκδοχή τους. 10. Terrazzini: ρομαντικό γεύμα κάτω από τα αστέρια - Διεύθυνση: Μαδύτου 29, Περιστέρι - Είδος κουζίνας: Ιταλική, Μεσογειακή - Signature Πιάτα: Πίτσα Terrazzini, Spaghetti di gamberetti - Εύρος Τιμών: 25€-30€ - Facebook page μαγαζιού: https://www.facebook.com/terrazzini Μια καταπράσινη ταράτσα στο Περιστέρι; Ένα super γεύμα σε ένα μοντέρνο, βιομηχανικής αισθητικής χώρο κάτω από τον έναστρο ουρανό και όλο αυτό μέσα στον αστικό ιστό της Αθήνας; Δεν είναι απλά το ιδανικό σενάριο για ένα από τα πλέον ρομαντικά εστιατόρια στην Αθήνα. Είναι το Terrazzini στο Περιστέρι, το λατρεμένο hotspot της περιοχής, που, φλερτάροντας με τη λογική της trattoria, θα σου ετοιμάσει μπρουσκέτες και πίτσες ιταλιάνικες αυθεντικές, pasta και σολομό με σάλτσα από φρούτα του δάσους ενώ για να έχει το date σου το πιο γλυκό φινάλε, θα σου παρουσιάσει chou alla crème και υπέροχο cioccolato (με crumble σοκολάτας, λευκή σοκολάτα, μαύρη σοκολάτα & raspberry marshmallow).   Read the full article

[ritsmas]

Το ΕΜΣΤ παρατείνει την ημερομηνία λήξης του προγράμματος περιοδικών εκθέσεων έως την Κυριακή 20 Νοεμβρίου 2022.

Το ΕΜΣΤ παρατείνει την ημερομηνία λήξης του προγράμματος περιοδικών εκθέσεων έως την Κυριακή 20 Νοεμβρίου 2022.

Το ΕΜΣΤ παρατείνει την ημερομηνία λήξης του προγράμματος περιοδικών εκθέσεων έως την Κυριακή 20 Νοεμβρίου 2022. Οι έξι τρέχουσες περιοδικές εκθέσεις αποτυπώνουν την καινούρια αποστο��ή και τη νέα πολιτική συλλογών του Μουσείου. Περισσότερα για το εκθεσιακό πρόγραμμα: https://lnkd.in/d2jC_e9s 👉🏻 Από τις αρχές Οκτωβρίου το ΕΜΣΤ παρέχει στο κοινό ειδικούς Συνοδούς οι οποίοι βρίσκονται στο χώρο για να…

[eidiseis-news]

Το Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου σχεδιάζει δράσεις για παιδιά με αφορμή τις δύο περιοδικές εκθέσεις

Το Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου σχεδιάζει δράσεις για παιδιά με αφορμή τις δύο περιοδικές εκθέσεις

Το Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου σχεδίασε και υλοποιεί συναρπαστικές εκπαιδευτικές δράσεις για παιδιά με αφορμή τις δύο μεγάλες περιοδικές εκθέσεις που παρουσιάζει ο Δήμος Αθηναίων στην Τεχνόπολη από τις 18 Ιανουαρίου: την έκθεση-αφιέρωμα στη Μελίνα Μερκούρη «Να με θυμάσαι και να μ’ αγαπάς», σε επιμέλεια Νικόλαου Καλτσά, και την ομαδική έκθεση σύγχρονης τέχνης «Ειδύλλια Οδός», σε σύλληψη και…

[followgeorgegr]

Tα 4 μουσεία με τους περισσότερους επισκέπτες στον κόσμο

Ξενάγηση στα 4 μουσεία που γίνονται πόλος έλξης για χιλιάδες επισκέπτες κάθε χρόνο και στις κορυφαίες μόνιμες και περιοδικές εικαστικές εκθέσεις και συλλογές τους.

Η περιδιάβαση σε κάποιο μουσείο μοιάζει με περιδιάβαση στην Ιστορία. Κινούμαστε εν μέσω μιας διαδοχής αντικειμένων, μιμούμενοι το πέρασμα του χρόνου και ανακαλύπτοντας προφανώς εξελικτικές αλλαγές ή ακόμη και κάποια σταδιακή ανάπτυξη όσον αφορά τη φόρμα, το ύφος, τα εφευρήματα, την αξία ή τη νοοτροπία.

Το μουσείο, το κράτος έθνος και η σύγχρονη αντίληψη του πολιτισμού εμφανίστηκαν μαζί. Και δεν πρόκειται για απλές έννοιες, για απλές λέξεις αλλά για δημιουργήματα μέσω από τα οποία έρχεται η εξέλιξη, η παιδεία, ο πολιτισμός και καθετί που ισοδυναμεί με πρόοδο. Το μουσείο και τα εκθέματα του είναι ζωντανοί οργανισμοί. Κανένα μουσειακό αντικείμενο δεν είναι βουβό, απεναντίας όλα τους είναι εξ ορισμού εφοδιασμένα μ’ ένα θρύλο και μία διεύθυνση στο πολιτισμικό και ιστορικό χωρόχρονο. Τα μουσεία καθιστούν αναγνωρίσιμο το ορατό.

Οι επισκέψεις στα μουσεία είναι από τις πιο όμορφες και συναρπαστικές δραστηριότητες. Έχουν να κάνουν με την ιστορία, την ανθρωπολογία, την αρχαιολογία, την ιστορία της τέχνης, την μουσειολογία. Αποτελούν ένα δυνατό πυλώνα του πολιτιστικού τουρισμού με κάποια από τα μουσεία του κόσμου να αποτελούν πόλο έλξης για εκατομμύρια ταξιδιώτες και επισκέπτες κάθε χρόνο.

Κάνε την ξενάγηση σου στα 4 πιο εντυπωσιακά και πολυσύχναστα μουσεία και οργάνωσε σύντομα το δικό σου “μουσειακό” ταξίδι σε εκείνο το μουσείο που σε μαγεύει και σε εξιτάρει περισσότερο.

Αμερικάνικο Μουσείο Φυσικής Ιστορίας, Νέα Υόρκη

Ιδρύθηκε το 1869 και από τότε έχει φιλοξενήσει κάποιες από τις πιο δημοφιλείς εκθέσεις παγκοσμίως. Το σήμα κατατεθέν του είναι η γαλάζια φάλαινα η οποία αιωρείται από το ταβάνι, ανάμεσα σε ένα εξαιρετικά σύγχρονο αρχιτεκτονικό οικοδόμημα που κόβει την ανάσα. Εκτός από τις εντυπωσιακές μόνιμες εκθέσεις και συλλογές διαθέτει το μοναδικό πλανητάριο Hayden το οποίο είναι ιδανικό για οικογένειες και παιδιά.

Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι

Ένα από τα διασημότερα μουσεία του κόσμου που έχει τη δύναμη να αποτελεί το μοναδικό λόγο για να επισκεφτείς το Παρίσι. Τα 35.000 εκθέματα του στις τρεις πτέρυγες του μουσείου σχεδιάζουν για σένα μία μοναδική ξενάγηση σε συλλογές που περιλαμβάνουν γαλλική και ιταλική ζωγραφική, ισλαμική τέχνη, αιγυπτιακές, ελληνικές και ανατολίτικες αρχαιότητες καθώς και αντικείμενα τέχνης από κάθε σημείο του χάρτη. Η κύρια είσοδος για τον μουσειακό χώρο βρίσκεται στη βάση της γυάλινης πυραμίδας που αποτελεί έργο του κορυφαίου αρχιτέκτονα I.M. Pei, η οποία εγκαινιάστηκε το 1989 και αποτέλεσε την πρώτη ανανέωση  του μουσείου.

Τate Museum, Λονδίνο

Ένα από τα πιο δημοφιλή μουσεία της σύγχρονης τέχνης το οποίο κατοικεί σε ένα βιομηχανικό κτίριο της περιοχής το οποίο φιλοξενούσε τον παλιό ηλεκτρικό σταθμό της πόλης. Τοποθετημένο στις όχθες του Τάμεση, κοντά στο καθεδρικό ναό του Αγίου Παύλου, το λίκνο της contemporary art φιλοξενεί έργα του Πικάσο, του Νταλί, του Γουόρχολ, από το 1900 έως σήμερα.

Μουσείο Βατικανού, Ρώμη

Η έναρξη του συγκεκριμένου μουσείου προήλθε από την τεράστια συλλογή γλυπτών του πάπα Julius II, κάπου στις αρχές του 16ου αιώνα. Οι συλλογές συνεχίστηκαν να προστίθενται και από τους επόμενους πάπες τουλάχιστον για τους επόμενους 5 αιώνες, οι οποίες συγκεντρώνουν κάποια από τα πιο εντυπωσιακά έργα όλων των εποχών όπως είναι δημιουργίες του Caravaggio και του Michelangelo ο οποίος έκανε τις περίφημες και εξαίσιες νωπογραφίες στο ταβάνι του Βατικανού Μουσείου.

[travellingnews]

Το νέο ηλεκτρονικό κατάστημα του ΠΛΙ είναι γεγονός!

Το νέο ηλεκτρονικό κατάστημα του ΠΛΙ είναι γεγονός!

Υψηλή αισθητική, προσιτές τιμές! Βρείτε μοναδικά δώρα, αυθεντικά αντίγραφα από μουσειακά αντικείμενα, δημιουργίες του Άρη Τζονευράκη και την Boutique KYKNOS στη διεύθυνση www.plishop.gr. Οι αγορές από το πωλητήριο του ΠΛΙ στηρίζουν το έργο του Ιδρύματος, που τα τελευταία 47 χρόνια προσφέρει στον τομέα του πολιτισμού με τις μόνιμες και περιοδικές εκθέσεις του, τα εκπαιδευτικά προγράμματα, την…

[astratv]

Νέα μουσεία τέχνης σε αναμονή

Νέα μουσεία τέχνης σε αναμονή

Βαρύτατο πλήγμα κατάφερε η πανδημία στον κόσμο των μουσείων τέχνης παγκοσμίως. Πολλά από αυτά δηλώνουν αδυναμία να συνεχίσουν, οι απολύσεις εργαζομένων σε αυτά ήταν πολυάριθμες, άλλα πωλούν μέρος της συλλογής τους για να αντιμετωπίσουν τα λειτουργικά έξοδα, η επισκεψιμότητα στα μεγάλα έκανε πέρυσι κατακόρυφη βουτιά, κάποια καταφεύγουν σε εικονικές περιηγήσεις ή εικονικές περιοδικές εκθέσεις. Παρ’…

[aplaw-blog]

Το Μουσείο Ακρόπολης πρωτοπορεί και πάλι :

Το Μουσείο Ακρόπολης μπαίνει δυναμικά στον κόσμο της ψηφιακής τεχνολογίας και ανοίγει νέους δρόμους επικοινωνίας με το κοινό του. Το πρόγραμμα «Δημιουργία Ψηφιακού Μουσείου Ακρόπολης» που μόλις ολοκληρώθηκε, αναδεικνύει τις πολύπλευρες πτυχές των εκθεμάτων του, προσφέρει μοναδικές εμπειρίες στους μουσειακούς του χώρους και στο διαδίκτυο και δημιουργεί έναν νέο, συναρπαστικό κόσμο για μικρούς και μεγάλους. 

Ιστοχώρος

Ο νέος ιστοχώρος www.theacropolismuseum.gr που δημιουργήθηκε στο πλαίσιο του προγράμματος, είναι μια Διαδικτυακή Πύλη σύγχρονης αισθητικής που αποτυπώνει τη λειτουργία και τις δραστηριότητες του Μουσείου και παρέχει πολυδιάστατη ενημέρωση και ψυχαγωγία. Παρουσιάζει το Μουσείο και τους εκθεσιακούς του χώρους, δίνει πληροφορίες για την επίσκεψη, τις περιοδικές εκθέσεις, τις δράσεις, τις εκδηλώσεις, τις σχολικές και οικογενειακές δραστηριότητες, την έρευνα, τη συντήρηση, τις νέες τεχνολογίες. 

Παράλληλα παρουσιάζει, για πρώτη φορά σε ελληνικό μουσειακό ιστοχώρο,  το σύνολο των εκθεμάτων του καθιστώντας τα προσβάσιμα στην παγκόσμια κοινότητα. Τα 2.156 έργα που περιλαμβάνει σήμερα, στα οποία θα προστεθούν σταδιακά και αυτά που φυλάσσονται στις αρχαιολογικές αποθήκες του Μουσείου, συνοδεύονται από εκτενείς περιγραφές, διαδραστικό γλωσσάρι,  βιβλιογραφία, φωτογραφίες, σχέδια και σε πολλές περιπτώσεις βίντεο. 

Ο ιστοχώρος είναι συνδεδεμένος με τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, διατίθεται στα ελληνικά και στα αγγλικά ενώ προσφέρει πληροφορίες για την οργάνωση της επίσκεψης σε τέσσερις επιπλέον γλώσσες. Διαθέτει πολλαπλά εργαλεία αναζήτησης και ανταποκρίσιμο σχεδιασμό ώστε να προσαρμόζεται δυναμικά σε όλες τις συσκευές. Επίσης εξασφαλίζει την πρόσβαση στους επισκέπτες με αχρωματοψία και είναι φιλικός σε άτομα με μειωμένη όραση.  

Ιστοχώρος για παιδιά

Για τους μικρούς φίλους του Μουσείου δημιουργήθηκε μία ειδική ιστοσελίδα, το www.acropolismuseumkids.gr. Η ιστοσελίδα απευθύνεται σε παιδιά ηλικίας 6-12 ετών και τα προσκαλεί να γνωρίσουν τον συναρπαστικό κόσμο του Μουσείου διασκεδάζοντας. Ευφάνταστα παιχνίδια, ευχάριστα βίντεο και μία σειρά από δημιουργικές δραστηριότητες τα παρακινούν να σκεφτούν, να ανακαλύψουν, να παίξουν, να πειραματιστούν και να δημιουργήσουν.

Ψηφιακές εφαρμογές

Οι 23 ψηφιακές εφαρμογές και βίντεο που παράχθηκαν στο πλαίσιο του προγράμματος ενίσχυσαν σημαντικά την παιδευτική και ψυχαγωγική διαδικασία τόσο στον φυσικό χώρο του Μουσείου όσο και στο διαδίκτυο. Σχεδιασμένες σύμφωνα με τη γενικότερη φιλοσοφία και μουσειολογική προσέγγιση του Μουσείου Ακρόπολης, λειτουργούν συμπληρωματικά στα εκθέματα, αυξάνουν τη δυνατότητα κατανόησής τους, απευθύνονται σε διαφορετικές ηλικίες, λαμβάνουν υπόψη την πολυμορφία των επισκεπτών, προωθούν τη μεταξύ τους επικοινωνία και προσφέρουν μία προηγμένη εμπειρία στηριγμένη σε βιωματικές και διαδραστικές μεθόδους.

Νέοι χώροι στο Μουσείο

O εξοπλισμός που αποκτήθηκε μέσω του προγράμματος, έδωσε τη δυνατότητα δημιουργίας δύο νέων χώρων στον δεύτερο όροφο του Μουσείου.  Στις οθόνες αφής του Κέντρου Πολυμέσων οι επισκέπτες μπορούν να πλοηγηθούν στις συναρπαστικές ιστορίες και τις περιπέτειες που γνώρισαν μερικά από τα πιο σημαντικά έργα της Ακρόπολης. Στην Παιδική Γωνιά τα παιδιά μπορούν να απολαύσουν διασκεδαστικά ψηφιακά παιχνίδια και ευχάριστα βίντεο που ζωντανεύουν αρχαίους μύθους, αφηγούνται υπέροχες ιστορίες και ξεδιπλώνουν πτυχές της καθημερινής ζωής των αρχαίων Αθηναίων. 

Νέες δυνατότητες 

Οι εργασίες καταχώρησης, ψηφιοποίησης, φωτογράφησης και τρισδιάστατης σάρωσης που πραγματοποιήθηκαν, διασφαλίζουν τη μακροχρόνια διατήρηση πολύτιμου αρχειακού υλικού και προσφέρουν νέες  δυνατότητες στη διαχείρισή του, στην εξαγωγή στο διαδίκτυο, στη διοργάνωση εκθέσεων, στην παραγωγή διαδραστικού υλικού, παιχνιδιών και εκδόσεων. Στο Σύστημα Διαχείρισης Συλλογών του Μουσείου (MuseumPlus) καταχωρήθηκαν 27.755 ψηφιακά αρχεία που συνδέονται με 10.557 αντικείμενα, ψηφιοποιήθηκαν496 χειρόγραφα ημερολόγια ανασκαφής, 110.000 φωτογραφίες, 18.410 δελτία καταγραφής κινητών ευρημάτων και 7.500 δελτία συντήρησης. Επίσης φωτογραφήθηκαν 500 εκθέματα από όλες τις όψεις ενώ 60 από αυτά σαρώθηκαν με τη μέθοδο της ψηφιακής φωτογραμμετρίας. 

Το πρόγραμμα

Το πρόγραμμα «Δημιουργία Ψηφιακού Μουσείου Ακρόπολης»  εντάχθηκε στο Π.Ε.Π «Αττική 2014-2020» με ΚΩΔ. ΟΠΣ: 5010606 και προϋπολογισμό 1.330.240,63 € πλέον ΦΠΑ 24%. Κύριος του έργου και φορέας ��ειτουργίας είναι το Μουσείο Ακρόπολης, αναθέτουσα αρχή η Κοινωνία της Πληροφορίας Α.Ε. και ανάδοχος ο ΟΤΕ Α.Ε. Για περισσότερες πληροφορίες επισκεφτείτε το www.theacropolismuseum.gr/psifiako-mouseio.

Πηγή: tornosnews

[spoilersgr]

  Ακόμη πιο δύσκολο χειμώνα και δυσοίωνες προβλέψεις για την άνοιξη αναμένει ο κόσμος της εργασίας, καθώς η εμμονική πολιτική που ακολουθεί η κυβέρνηση δεν έχει σταθεί ικανή να αντιμετωπίσει τις επιπτώσεις της πανδημίας. Με απαρχή το καθολικό lockdown που επιβλήθηκε στη χώρα τον περασμένο Μάρτιο, η ανεργία πήρε έπειτα από χρόνια και πάλι την ανιούσα και τα μέτρα που έχουν υλοποιηθεί, αντί να ενισχύσουν το διαθέσιμο εισόδημα και άρα την κατανάλωση, στοχεύουν σχεδόν αποκλειστικά στη μείωση του κόστους για τις επιχειρήσεις, αγνοώντας το γεγονός ότι ακόμη και εκπρόσωποι εγχώριων εργοδοτικών οργανώσεων, έως και το ΔΝΤ (!), φωνάζουν για το ακριβώς αντίθετο! Τα δεδομένα Από την επεξεργασία των στοιχείων προκύπτει ότι μετά το ισχυρό σοκ της περασμένης άνοιξης, η αγορά εργασίας έχει περάσει σε φάση αναιμικής ανάκαμψης, χωρίς ωστόσο να έχουν ακόμη ενσωματωθεί τα ολοένα και αυξανόμενα περιοριστικά μέτρα στην Αττική που ως γνωστόν περιλαμβάνει το περίπου 40% του πληθυσμού της χώρας. Και μπορεί μεν να επιλέχθηκε για τη μεγάλη πλειονότητα των εργαζομένων στον δημόσιο και τον ιδιωτικό τομέα η τηλεργασία έναντι του lockdown, ωστόσο τα πολύ αυστηρά μέτρα στη διασκέδαση (εστίαση, πολιτισμός, καταλύματα κ.ά.) έχουν ελαχιστοποιήσει τον τζίρο για ένα αξιοσημείωτο μέρος της οικονομικής δραστηριότητας. Πλασματικοί αριθμοί Σύμφωνα με την ΕΛ.ΣΤΑΤ., τον Ιούλιο η ανεργία ανήλθε σε 16,8%, ήτοι 773.641 άτομα. Βεβαίως, τα στοιχεία αυτά είναι παραπλανητικά καθώς, με βάση τις κατευθύνσεις της Ευρωπαϊκής Στατιστικής Υπηρεσίας (Eurostat) για την έρευνα εργατικού δυναμικού στα κράτη-μέλη, λόγω της πανδημίας Covid-19, τα άτομα που τίθενται σε αναστολή σύμβασης εξακολουθούν να θεωρούνται απασχολούμενοι, εφόσον η διάρκεια της αναστολής είναι μικρότερη από τρεις μήνες ή αν λαμβάνουν περισσότερο από το 50% των αποδοχών τους! Το πόσο αναξιόπιστα είναι τα στοιχεία της ΕΛ.ΣΤΑΤ. επιβεβαιώνεται από το τεράστιο χάσμα που παρατηρείται σε σχέση με τους ανέργους που ανακοινώνει ο ΟΑΕΔ. Χαρακτηριστικά, τον Αύγουστο οι εγγεγραμμένοι στα μητρώα του οργανισμού ήταν 1.090.133 άτομα, δηλαδή 300.000 περισσότεροι άνεργοι από αυτούς που «βλέπει» η Ελληνική Στατιστική Αρχή, ενώ το πλέον ανησυχητικό είναι ότι περισσότεροι από τους μισούς, το 51,75%, είναι μακροχρόνια άνεργοι, δηλαδή για διάστημα μεγαλύτερο των 12 μηνών. Πώς επιλέγει το κράτος να τους ενισχύσει; Επιεικώς αδιάφορα, καθώς επίδομα λαμβάνουν μόνο 143.005 άτομα. Την ίδια στιγμή, ο υπουργός Εργασίας θεωρεί σκόπιμο να πανηγυρίζει για τις πενιχρές επιδόσεις που καταγράφει το πληροφοριακό σύστημα ΕΡΓΑΝΗ. Μπορεί μεν το ισοζύγιο προσλήψεων – απολύσεων του Σεπτεμβρίου να ήταν θετικό κατά 38.529 θέσεις εργασίας, όμως το πρώτο εννεάμηνο του έτους, δηλαδή το διάστημα Ιανουάριος – Σεπτέμβριος 2020, οι νέες θέσεις εργασίας ήταν 154.176 έναντι 287.537 το 2019, δηλαδή 133.361 λιγότερες. Χωρίς καμία επίσημη ή ανεπίσημη επεξήγηση, ο ΕΦΚΑ αποσιωπά τα στοιχεία για την απασχόληση, καθώς η τελευταία μηνιαία έκθεση αφορά τα στοιχεία του Ιανουαρίου του 2020, δηλαδή πριν από την έναρξη των περιοριστικών μέτρων και το lockdown. Πρέπει να επισημάνουμε ότι οι εκθέσεις αυτές θεωρούνται οι πλέον κρίσιμες, καθώς περιλαμβάνουν δεδομένα, όπως τον αριθμό των εργαζομένων για τους οποίους υποβάλλονται Αναλυτικές Περιοδικές Δηλώσεις, το είδος της απασχόλησης (πλήρης – μερική) και κυρίως, το ύψος των αποδοχών τους. Επομένως, εάν είχαν δημοσιευθεί οι εκθέσεις απασχόλησης του ΕΦΚΑ θα ήταν απολύτως αποτυπωμένες και οι έντονες πιέσεις για μειώσεις μισθών που δέχονται οι εργαζόμενοι που δεν επηρεάζονται άμεσα αλλά έμμεσα από την πανδημία. Οι εκτιμήσεις Με αυτά τα δεδομένα, οι προοπτικές προδιαγράφονται ζοφερές, κάτι που παραδέχονται οι διεθνείς οργανισμοί. Σύμφωνα με την Κομισιόν, η ανεργία αναμένεται να εκτοξευθεί στο 19,9% για το 2020 συνολικά, ενώ θα μειωθεί το 2021 στο 16,8%. Ταυτόσημη εκτίμηση, στο 19,9%, κάνει για το 2020 και το ΔΝΤ, που όμως σημειώνει ότι το 2021 η μείωση θα είναι σημαντικά μικρότερη, στο 18,3%. Σε ό,τι αφορά την κυβέρνηση, το υπουργείο Οικονομικών επιμένει να στρουθοκαμηλίζει, καθώς προβλέπει στο προσχέδιο του Προϋπολογισμού ότι η ανεργία θα ανέλθει στο 18,6% φέτος, για να υποχωρήσει το 2021 στο 16,5%. Οι 15 παρεμβάσεις Βρούτση που πήγαν στον βρόντο Αναστολή των συμβάσεων εργασίας και αποζημίωση ειδικού σκοπού Ειδική ρήτρα διατήρησης των θέσεων εργασίας. Αδεια ειδικού σκοπού για τους εργαζόμενους γονείς. Τηλεργασία. Παράταση της τακτικής επιδότησης ανεργίας. Διεύρυνση της αποζημίωσης ειδικού σκοπού στους κλάδους που επλήγησαν από την πανδημία. Θέσπιση μηχανισμού υποστήριξης των επιχειρήσεων και των εισοδημάτων των εργαζομένων (συμπεριλαμβανομένης της κάλυψης των ασφαλιστικών εισφορών) «ΣΥΝ-ΕΡΓΑΣΙΑ». Νέο πρόγραμμα κοινωφελούς εργασίας για 36.500 ανέργους. Οικονομική στήριξη των καλλιτεχνών, δημιουργών και επαγγελματιών της τέχνης και του πολιτισμού και των ξεναγών μέσω αποζημίωσης ειδικού σκοπού. Χορήγηση των επιδομάτων ανεργίας στους εποχιακά εργαζομένους σε τουριστικά και επισιτιστικά επαγγέλματα με τη μείωση του απαιτούμενου αριθμού ημερών ασφάλισης από 100 σε 50. Μείωση του μη μισθολογικού κόστους κατά 0,90 ποσοστιαίες μονάδες. Κάλυψη από το κράτος του δώρου Πάσχα, του επιδόματος καλοκαιρινής αδείας και του δώρου Χριστουγέννων για τους εργαζομένους σε αναστολή σύμβασης. Στοχευμένα επιδοτούμενα προγράμματα χιλιάδων θέσεων του ΟΑΕΔ. Πρόγραμμα 100.000 επιδοτούμενων θέσεων εργασίας. Επιπλέον μείωση από το 2021 των ασφαλιστικών εισφορών κατά τρεις ποσοστιαίες μονάδες.

[justforbooks]

Η υπέροχη γαλλική πόλη της Aix-en-Provence σύντομα θα διαθέτει ένα μουσείο με την ογκωδέστερη συλλογή έργων του απαράμιλλου Ισπανού ζωγράφου Πάμπλο Πικάσο.

Η Κατρίν Υτέν-Μπλε, μοναχοκόρη της δεύτερης συζύγου του Πάμπλο Πικάσο, Ζακλίν Ροκ, πρόκειται να ιδρύσει ένα μουσείο στη Νότια Γαλλία προκειμένου να στεγάσει εκεί την εκτεταμένη συλλογή έργων του σπουδαίου ζωγράφου. Η 70χρονη Υτέν-Μπλε διαθέτει τη μεγαλύτερη παγκοσμίως συλλογή έργων του Πικάσο.

Εκπρόσωποι των τοπικών αρχών δήλωσαν πως η συλλογή της, την οποία κληρονόμησε από τη μητέρα της, περιλαμβάνει περίπου 2.000 έργα. Η πλειονότητα των έργων αυτών χρονολογείται μεταξύ 1952 και 1973, δηλαδή την περίοδο που η Ροκ ήταν σύντροφος του Ισπανού ζωγράφου.

Η τεράστια συλλογή περιλαμβάνει πάνω από 1.000 πίνακες αλλά και αμέτρητα σχέδια, κεραμικά, γλυπτά, ζωγραφισμένα πιάτα καθώς και φωτογραφίες της ζωής του ζευγαριού.

Ο σκοπός της συλλέκτριας είναι να αφιερώσει το μουσείο στον ζωγράφο αλλά και τη μητέρα της, με την οποία σύναψε τον τελευταίο του γάμο που διήρκεσε 11 χρόνια. Το ζευγάρι έχει ταφεί μαζί στο Château de Vauvenargues, το οποίο βρίσκεται κοντά στον χώρο όπου πρόκειται να στεγαστεί και να λειτουργήσει το μουσείο.

Είναι άξιον αναφοράς πως κατά την διάρκεια του γάμου τους ο Πικάσο φιλοτέχνησε πάνω από 400 προσωπογραφίες της Ζακλίν Ροκ.

Το νέο μουσείο θα στεγαστεί εντός του χώρου της Μονής των Ιεροκηρύκων (Couvent des Prêcheurs) στην πανέμορφη πόλη της Aix-en-Provence. Το δημοτικό συμβούλιο έχει στην κυριότητά του το κτίριο που οικοδομήθηκε τον 13ο μ. Χ. αιώνα και ενέκρινε την πώλησή του καθώς και ��ου περιβάλλοντα χώρου, προς 11,5 εκατομμύρια ευρώ, στην εταιρεία κυριότητας της Υτέν-Μπλε, «Madame Z».

Η εταιρεία αντλεί την ονομασία της από την ομώνυμη βίλα της Ζακλίν Ροκ στη Γαλλική Ριβιέρα αλλά και από τον τίτλο ενός από τα πιο διάσημα πορτρέτα της, που φυσικά είχε φιλοτεχνήσει ο Πικάσο. Σύμφωνα με το καταστατικό της, ο σκοπός της Madame Z, η οποία ιδρύθηκε μόλις πέρυσι, είναι «η δημιουργία και η εμπορική εκμετάλλευση μουσείων».

Η εταιρεία θα επιβλέψει την ανάπτυξη του Μusée Jacqueline et Pablo Picasso, καθώς και τις εργασίες αποκατάστασης του κτιρίου του Κολεγίου και της Μονής με το υπέροχο περιστύλιο.

Η συμφωνία με τις τοπικές αρχές για την πώληση των κτιρίων προβλέπει το μουσείο να ανοίξει τις πόρτες του μέσα σε τρία χρόνια το αργότερο, δηλαδή το 2021.

Το μουσείο θα διαθέτει τρία επίπεδα και οι μόνιμες συλλογές θα εκτίθενται σε χώρους συνολικής επιφάνειας 1.000 τ.μ. ενώ οι περιοδικές εκθέσεις θα παρουσιάζονται σε χώρους που θα ξεπερνούν τα 500 τ.μ.

Προβλέπεται επίσης η λειτουργία ερευνητικού κέντρου, εργαστηρίων κεραμικής και χαρακτικής καθώς και η κατασκευή ενός αμφιθεάτρου χωρητικότητας 200 θέσεων.

«Το μουσείο θα εκθέσει πίνακες που δεν έχουν παρουσιαστεί στο παρελθόν» λέει η Οντίλ Μποντού, δημοτική σύμβουλος και εκπρόσωπος τύπου για τη συνεργασία των τοπικών αρχών με την Υτέν-Μπλε. «Κάποια πορτρέτα της Ζακλίν Ροκ είχαν ήδη εκτεθεί στο Λαντερνό στη Βρετάνη τον περασμένο Αύγουστο και προσέλκυσαν 250.000 επισκέπτες. Είναι θείο δώρο για την Aix-en-Provence».

Σύμφωνα με την παρουσίασή της στο δημοτικό συμβούλιο, η Υτέν-Μπλε προβλέπει πως το μουσείο θα δέχεται περί τους 450.000 με μισό εκατομμύριο επισκέπτες ετησίως ή περίπου 1.500 επισκέπτες ημερησίως.

Η ίδια η Υτέν-Μπλε, σταθερή στη συνήθειά της να αποφεύγει τον Τύπο δεν έχει προχωρήσει σε δημόσιες δηλώσεις μετά την ανακοίνωση της υπογραφής της πώλησης τον περασμένο Δεκέμβριο, αλλά είχε μιλήσει πριν από έναν χρόνο στην τοπική εφημερίδα La Provence σχετικά με το συγκεκριμένο έργο:

«Η μητέρα μου απεβίωσε το 1986. Μου πήρε αρκετό χρόνο να καταβάλω τον φόρο κληρονομιάς. Έκτοτε δεν έχω σταματήσει να δανείζω και να εκθέτω σε περιοδείες την κληρονομιά μου. Αυτή είναι η αποστολή που μου έχω αναθέσει. Και δεν έχει οικονομικό όφελος, δεν προσπαθώ να πλουτίσω αλλά να μοιραστώ εκείνα που μου προσφέρθηκαν».

Η Υτέν-Μπλε έχει επίσης ανακοινώσει πως θα δανείσει σημαντικό αριθμό έργων για μία τεράστιας έκτασης έκθεση Πικάσο που θα πραγματοποιηθεί στο Βερολίνο το επόμενο έτος. Τον Μάρτιο του 2019 στο Μουσείο Barberini θα εκτεθούν έργα επιλεγμένα από τον προσκεκλημένο επιμελητή Μπρενάρντο Λανιάντο-Ρομέρο και ανήκουν στα έργα από τη συλλογή της, που σπάνια έχουν παρουσιαστεί στο κοινό. Μάλιστα κάποια θα παρουσιαστούν για πρώτη φορά δημόσια σε μουσείο.

Τον Ιούνιο του 2018 το μουσείο θα διοργανώσει και ένα ανοιχτό συνέδριο όπου εμπειρογνώμονες στο έργο του Πικάσο θα εστιάσουν μεταξύ άλλων στον κομβικό ρόλο της Ζακλίν Ροκ για τη διατήρηση του κληροδοτήματος του καλλιτέχνη.

Όμως δεν είναι η πρώτη φορά που η Κατρίν Υτέν-Μπλε ενισχύει τη μνήμη του καλλιτέχνη και του έργου του στην περιοχή της Aix. Στην πραγματικότητα, σε εκείνη οφείλεται το ότι άνοιξε για το κοινό το Château de Vauvenargues το 2009.

Πρόκειται για τον χώρο όπου έζησε ο Πικάσο και ετάφη μαζί με την τελευταία σύζυγο του. Επίσης η κληρονόμος έχει ήδη δανείσει ένα γλυπτό του Πικάσο στο Musée Granet, όπως είχε κάνει και με 45 κεραμικά του για την έκθεση «Πικάσο, κεραμίστας της Μεσογείου» που πραγματοποιήθηκε το 2013 στην Aubagne.

Daily inspiration. Discover more photos at http://justforbooks.tumblr.com

[maxmaggr]

Δίαυλος παγκόσμιας και εγχώριας τέχνης το Μουσείο Γουλανδρή

Πηγή εικόνας:Πάρις Ταβιτιάν/LIFO    Για μία ακόμα φορά το ίδρυμα Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή έδωσε ένα κόσμημα στην κοινωνία μας, για μία ακόμα φορά συντέλεσε στην καλλιτεχνική και μουσειακή παίδευση του τόπου. Μιλάμε φυσικά για το νέο μουσείο σύγχρονης τέχνης του εν λόγω ιδρύματος το οποίο βρήκε στέγη επιτέλους μετά από μεγάλη ταλαιπωρία και περιπέτειες. Η μοναδική συλλογή έργων τέχνης του ζεύγους Γουλανδρή θα εκτίθενται στην οδό Ερατοσθένους στον αριθμό δεκατρία στο Παγκράτι, σε ένα μεσοπολεμικό κτίριο (1920) το οποίο βέβαια έχει υποστεί μία υπερσύγχρονη αρχιτεκτονική επέκταση δίνοντας του μία όψη μουσείου με οικουμενικό χαρακτήρα.  

Πηγή εικόνας: Πάρις Ταβιτιάν/LIFO   Τα θυρανοίξια αυτού του "να��ύ" της παγκόσμιας τέχνης πραγματοποιήθηκαν στις αρχές Οκτωβρίου όπου πλήθος κόσμου πήγε να θαυμάσει τόσο τη μοναδική αρχιτεκτονική του μουσείου καθώς και τα εξαιρετικά εκθέματα διεθνώς φημισμένων καλλιτεχνών. Σίγουρα τα εγκαίνια του μουσείου  Γουλανδρή είναι το μεγαλύτερο εικαστικό γεγονός της χρονιάς αλλά δε νομίζω ότι θα μείνει μόνο σε αυτό. Δεν θα είναι από εκείνα τα μουσεία που σταδιακά θα χάσει τη δυναμική του σαν άλλα σκονισμένα. Οι εκδηλώσεις που θα πραγματοποιούνται όπως και οι περιοδικές εκθέσεις θα το κάνουν ένα μουσείο πλήρως εναρμονισμένο με τη σύγχρονη εποχή, μία καλλιτεχνική και πνευματική δόνηση στο κέντρο της Αθήνας! Ο περιβάλλων χώρος του μουσείου (πλατεία Αγ. Σπυρίδωνα) αναμορφώθηκε με χρήματα του ιδρύματος κάνοντας ακόμα ένα δώρο στο δήμο Αθηνών. Το ίδιο το μουσείο Γουλανδρή, πέρα από τους εκθεσιακούς χώρους για τους οποίους θα μιλήσουμε παρακάτω έχει πωλητήριο,καφέ-εστιατόριο, βιβλιοθήκη 6.000 τόμων, παιδικό εργαστήριο αλλά και ένα σύγχρονο αμφιθέατρο 190 θέσεων. Ο συνολικός χώρος του μουσείου ανέρχεται στα 7.250 τ.μ. ενώ το μισό μέρος του μουσείου βρίσκεται κάτω από τη Γη-συγκεκριμένα οι πέντε από τους έντεκα ορόφους-.  

Πηγή εικόνας: Πάρις Ταβιτιάν/LIFO    Το νέο κόσμημα των Αθηνών ωστόσο πέρασε από χίλια κύματα για να φτάσει να ανοίξει τις πύλες του και να εκθέσει τους θησαυρούς του. Η ιστορία για το που τελικά θα στεγαζόταν τα εκθέματα και το μουσείο τελικώς του  Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή μας πάει πίσω στις αρχές της δεκαετίας του '90, όταν έγινε πρόταση στην κυβέρνηση να βρεθεί ένας χώρος κατάλληλος για τη συλλογή. Η αντίδραση ήταν θετική όμως τα εμπόδια που προέκυψαν πολλά. Αρχικά υπήρχε ένας προγραμματισμός για την Ρηγίλλης όμως οι ανασκαφές εκεί έφεραν στο φως ευρήματα από το Λύκειο του Αριστοτέλη, από εκεί το επόμενο σενάριο ήταν να γίνει στο πάρκο Ριζάρη που όμως κι αυτό ματαιώθηκε ��όγω αντιδράσεων των κατοίκων για τη διατήρηση ενός από τους ελάχιστους χώρους πρασίνου στη περιοχή  και τέλος, το 2009, η Ερατοσθένους στο Παγκράτι, αλλά και εκεί υπήρξαν προβλήματα με υπόγεια ύδατα και την εμφάνιση επιπλέον εξόδων τα οποία δεν είχαν υπολογιστεί, για να μην αναφέρουμε τα γραφειοκρατικά κωλύματα και τις σχετικές  νομικές-δικαστικές υποθέσεις του Ιδρύματος.  

Πηγή εικόνας: athinorama.gr Ας περάσουμε στο βασικό μέρος του μουσείου όμως, τον εκθεσιακό χώρο και τα έργα του. Η συλλογή του Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή είναι από τις σημαντικότερες ιδιωτικές συλλογές του δεύτερου μισού του 20ου αιώνα με έμφαση στη μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη -από το 1880 έως το 1980-. Η επίσημη ιστοσελίδα του Ιδρύματος αναφέρει "Όπως ισχύει για κάθε συλλογή, έτσι και με τη συγκεκριμένη, τα κριτήρια επιλογής των έργων που τη συγκροτούν υπήρξαν καθαρώς υποκειμενικά. Ο Βασίλης και η Ελίζα Γουλανδρή, αν και περιβάλλονταν ήδη από τις αρχές της δεκαετίας του 1950 από διακεκριμένους ιστορικούς και επαγγελματίες της τέχνης, επέλεξαν τα συγκεκριμένα έργα με μοναδικό γνώμονα τις προσωπικές προτιμήσεις τους και τους δικούς τους αισθητικούς κώδικες. Σχεδόν επί πενήντα χρόνια έχτιζαν τη συλλογή τους με φροντίδα, υπομονή και πραγματική αφοσίωση, με απώτερη βλέψη, κάποια μέρα, να εκτεθεί στο μουσείο που είχαν κατά νου."    

Πηγή εικόνας: goulandris.gr, Δομήνικος Θεοτοκόπουλος, ο επονομαζόμενος El Greco, Η Θεία Μορφή, Αρχές δεκαετίας 1580   Όπως αναφέρει και ο τίτλος το μουσείο Γουλανδρή είναι ένας δίαυλος επικοινωνίας του κόσμου με την παγκόσμια και εγχώρια μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη. Κάθε έργο και μία διαφορετική ζωή, φιλοσοφία, στιγμή στο χρόνο, συναίσθημα, στυλ, καλλιτεχνικό ρεύμα, μία ή παραπάνω ιστορίες! Από τον El Greco, στα έργα των Paul Cézanne, Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Claude Monet, Edgar Degas, Pablo Picasso, Henri de Toulouse-Lautrec, Pierre Bonnard, Georges Braque, Joan Miró, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Fernand Léger, Jackson Pollock, Francis Bacon, Alberto Giacometti, MarcChagall, Jean Hélion, Hans Arp, Ben Nicholson, Barbara Hepworth, César,Jean Tinguely, Niki de Saint Phalle, Friedensreich Hundertwasser, Balthus, Victor Brauner, Giorgio de Chirico. Μέχρι τους αξιότερους κράτορες των ηνίων της σύγχρονης ελληνικής τέχνης όπως ο  Γιάννης Γαΐτης, Γιώργος Μπουζιάνης, Δημήτρης Μυταράς, Αλέκος Φασιανός, Γιάννης Μόραλης, Παναγιώτης Τέτσης, Κωνσταντίνος Παρθένης, Νίκος Χατζηκυριάκος-Γκίκας, Γιάννης Τσαρούχης, Γιώργος Ζογγολόπουλος αλλά και από πιο σύγχρονους Παύλος Σάμιος, Σοφία Βάρη, Μιχάλης Τόμπρος, Γιώργος Ρόρρης, Σωτήρης Σόρογγας και Κώστας Τσόκλης, μεταξύ άλλων. Η ποικιλία της συλλογής έργων τέχνης νεότερων Ελλήνων είναι τέτοια όπου το ίδρυμα ανά έτος θα αντικαθιστά τα εκθέματα με κάποια άλλα.  

Πηγή εικόνας: goulandris.gr, Γιάννης Τσαρούχης, Ναύτης που κάθεται στο τραπεζάκι, φόντο ροζ, 1980  

Πηγή εικόνας: goulandris.gr, Pablo Picasso, Γυμνή γυναίκα με σηκωμένα χέρια, 1907   Τα έργα έχουν τοποθετηθεί με τέτοιο τρόπο ώστε να υπάρχει η μεγαλύτερη δυνατή προβολή τους αλλά να είναι και ευκολότερη η αναγνωσιμότητα τους. Επιπλέον η τοποθέτηση τους έχει ως αποτέλεσμα έναν μοναδικό αισθητικό και ιστορικό "διάλογο".  Εκτός από αυτούς τους χώρους όπου θα φιλοξενούνται τα έργα των άνωθεν καλλιτεχνών υπάρχουν δύο επιπλέον χώροι. Στον έναν θα φιλοξενούνται γαλλικά έπιπλα από τους διασημότερους ébénistes και αντικείμενα τέχνης από το 18ο αιώνα, όπως  και τέχνεργα της κινεζικής τέχνης από νεφρίτη ή πορσελάνη. Και στο άλλο δωμάτιο περιλαμβάνονται αποκλειστικά σχέδια σε χαρτί του Πικάσο, Μρακ, Ματίζ, Μπαλτίς.  

Πηγή εικόνας:goulandris.gr, Γιάννης Μόραλης, Ερωτικό, 1977   Ποιο ήταν όμως το ζεύγος Γουλανδρή,οι σύγχρονοι μαικήνες που συνέδεσαν άρρηκτα το όνομα του με την τέχνη μιας και ήταν αυτοί που δημιούργησαν το πρώτο μουσείο σύγχρονης τέχνης, στην Άνδρο. Παραθέτω λοιπόν τις σημαντικότερες πληροφορίες όπως τις δίνει η επίσημη ιστοσελίδα του Ιδρύματος Γουλανδρή. Ο Βασίλης Γουλανδρής γεννήθηκε στην Άνδρο στις 6 Σεπτεμβρίου του 1913. Ήταν γόνος της Ανδριώτικης εφοπλιστικής οικογένειας Γουλανδρή, γιος του Πέτρου Ι. Γουλανδρή και της Χρυσής Δάμπαση. Μετά τις εγκύκλιες σπουδές του στην Ελλάδα, σπουδάζει Νομικά στην Ελβετία και από τα τέλη της δεκαετίας του 1940 εγκαθίσταται στην Νέα Υόρκη, όπου και αναλαμβάνει τη διεύθυνση των οικογενειακών ναυτιλιακών επιχειρήσεων. Διετέλεσε επί σειρά ετών Επίτιμος Πρόεδρος της Ένωσης Ελλήνων Εφοπλιστών, καθώς και μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου του American Bureau of Shipping. Εκτός από επιτυχημένος επιχειρηματίας στον χώρο του εφοπλισμού, ήταν μαζί με τη σύζυγό του, Ελίζα, λάτρης των τεχνών, κυρίως των εικαστικών. Μαζί επισκέπτονταν μουσεία και εκθέσεις, ενίσχυαν με χορηγίες ��ολιτιστικές εκδηλώσεις και υποστήριζαν νέους κυρίως καλλιτέχνες στο ξεκίνημά τους. Ανέπτυξε ιδιαίτερους δεσμούς με επιχειρηματικούς και πολιτιστικούς κύκλους συμβάλλοντας στην ανάπτυξη των διαπολιτιστικών σχέσεων και ανταλλαγών μεταξύ Ελλάδας και Γαλλίας. Για το έργο του, τιμήθηκε το 1981 απ�� το γαλλικό κράτος με τον τίτλο του Ιππότη της Λεγεώνας της Τιμής (Chevalier de la Légion d’Honneur) και το 1986 με τον τίτλο του Αξιωματικού της Λεγεώνας της Τιμής (Officier de la Légion d’Honneur), ενώ το 1983 το Υπουργείο Πολιτισμού της Γαλλίας του απένειμε το παράσημο του Ταξιάρχη των Τεχνών και των Γραμμάτων (Commandeur de l’ordre des Arts et des Lettres). Στην Ελλάδα τιμήθηκε το 1956 με τον Σταυρό των Ταξιαρχών του Τάγματος του Γεωργίου του Α΄, το 1981 με το Αργυρούν Μετάλλιο της Ακαδημίας Αθηνών και το 1992 με τη διάκριση του Μεγάλου Άρχοντα του Οικουμενικού Πατριαρχείου.  

Πηγή εικόνας: goulandris.gr Η Ελίζα Γουλανδρή, το γένος Καραδόντη, γεννήθηκε στην Αθήνα το 1917. Ήταν το τέταρτο από τα έξι παιδιά του Πέτρου και της Ευανθίας Καραδόντη με καταγωγή από την Κυνουρία Αρκαδίας. Η προικισμένη με ομορφιά και ευφυΐα Ελίζα, που από νεαρή ηλικία γοητεύεται από την Τέχνη, εκφράζει από νωρίς την επιθυμία να υπερβεί τις περιορισμένες προσδοκίες που τρέφουν οι μεσοαστικές οικογένειες της εποχής για τις θυγατέρες τους. Έχοντας ολοκληρώσει τις εγκύκλιες σπουδές της στην Ελλάδα, αναχωρεί για τις Ηνωμένες Πολιτείες προκειμένου να σπουδάσει. Στα τέλη της δεκαετίας του 1940 γνωρίζει στη Νέα Υόρκη τον επίσης φιλότεχνο Βασίλη Γουλανδρή, από τον οποίο και γοητεύεται, βρίσκοντας στο πρόσωπό του έναν ιδανικό σύντροφο, αλλά και έναν πνευματικό καθοδηγητή στη μύησή της στις εικαστικές τέχνες. Στην Αμερική, όπου διέμειναν για πολλά χρόνια, ανέπτυξαν κοινωνικές και πολιτιστικές δραστηριότητες, τις οποίες συνέχισαν και αργότερα, όταν εγκαταστάθηκαν, το 1965, στο Παρίσι και την Ελβετία. Η γαλλική Κυβέρνηση, αναγνωρίζοντας την προσφορά της και τη συμβολή της στην ελληνογαλλική φιλία, την τιμ�� με την ανώτατη διάκριση του Ταξιάρχη των Τεχνών και των Γραμμάτων (Commandeur de l’ordre des Arts et des Lettres), ενώ το 1981 η Ακαδημία Αθηνών της απονείμει το Αργυρούν Μετάλλιο δια «Φιλοπατρία και Φιλοκαλία».  

Πηγή εικόνας: goulandris.gr   Περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το ίδρυμα και το μουσείο Γουλανδρή  μπορείτε να βρείτε στην ακόλουθη διεύθυνση: https://goulandris.gr/el/visit/be-athens   Πηγές που χρησιμοποιήθηκαν στο άρθρο αυτό: Μέσα στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή που ανοίγει στο κοινό στις 2 Οκτωβρίου. Ανακτήθηκε από www.elculture.gr Μπήκαμε πρώτοι στο νέο Μουσείο Γουλανδρή στο Παγκράτι – και μας κόπηκε η ανάσα. Ανακτήθηκε από www.athinorama.gr goulandris.gr Αυτό είναι το νέο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Ιδρύματος Γουλανδρή - Αποκλειστικές πρώτες εικόνες Ανακτήθηκε από www.lifo.gr Read the full article

[maxmaggreece]

Δίαυλος παγκόσμιας και εγχώριας τέχνης το Μουσείο Γουλανδρή

Πηγή εικόνας:Πάρις Ταβιτιάν/LIFO    Για μία ακόμα φορά το ίδρυμα Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή έδωσε ένα κόσμημα στην κοινωνία μας, για μία ακόμα φορά συντέλεσε στην καλλιτεχνική και μουσειακή παίδευση του τόπου. Μιλάμε φυσικά για το νέο μουσείο σύγχρονης τέχνης του εν λόγω ιδρύματος το οποίο βρήκε στέγη επιτέλους μετά από μεγάλη ταλαιπωρία και περιπέτειες. Η μοναδική συλλογή έργων τέχνης του ζεύγους Γουλανδρή θα εκτίθενται στην οδό Ερατοσθένους στον αριθμό δεκατρία στο Παγκράτι, σε ένα μεσοπολεμικό κτίριο (1920) το οποίο βέβαια έχει υποστεί μία υπερσύγχρονη αρχιτεκτονική επέκταση δίνοντας του μία όψη μουσείου με οικουμενικό χαρακτήρα.  

Πηγή εικόνας: Πάρις Ταβιτιάν/LIFO   Τα θυρανοίξια αυτού του "ναού" της παγκόσμιας τέχνης πραγματοποιήθηκαν στις αρχές Οκτωβρίου όπου πλήθος κόσμου πήγε να θαυμάσει τόσο τη μοναδική αρχιτεκτονική του μουσείου καθώς και τα εξαιρετικά εκθέματα διεθνώς φημισμένων καλλιτεχνών. Σίγουρα τα εγκαίνια του μουσείου  Γουλανδρή είναι το μεγαλύτερο εικαστικό γεγονός της χρονιάς αλλά δε νομίζω ότι θα μείνει μόνο σε αυτό. Δεν θα είναι από εκείνα τα μουσεία που σταδιακά θα χάσει τη δυναμική του σαν άλλα σκονισμένα. Οι εκδηλώσεις που θα πραγματοποιούνται όπως και οι περιοδικές εκθέσεις θα το κάνουν ένα μουσείο πλήρως εναρμονισμένο με τη σύγχρονη εποχή, μία καλλιτεχνική και πνευματική δόνηση στο κέντρο της Αθήνας! Ο περιβάλλων χώρος του μουσείου (πλατεία Αγ. Σπυρίδωνα) αναμορφώθηκε με χρήματα του ιδρύματος κάνοντας ακόμα ένα δώρο στο δήμο Αθηνών. Το ίδιο το μουσείο Γουλανδρή, πέρα από τους εκθεσιακούς χώρους για τους οποίους θα μιλήσουμε παρακάτω έχει πωλητήριο,καφέ-εστιατόριο, βιβλιοθήκη 6.000 τόμων, παιδικό εργαστήριο αλλά και ένα σύγχρονο αμφιθέατρο 190 θέσεων. Ο συνολικός χώρος του μουσείου ανέρχεται στα 7.250 τ.μ. ενώ το μισό μέρος του μουσείου βρίσκεται κάτω από τη Γη-συγκεκριμένα οι πέντε από τους έντεκα ορόφους-.  

Πηγή εικόνας: Πάρις Ταβιτιάν/LIFO    Το νέο κόσμημα των Αθηνών ωστόσο πέρασε από χίλια κύματα για να φτάσει να ανοίξει τις πύλες του και να εκθέσει τους θησαυρούς του. Η ιστορία για το που τελικά θα στεγαζόταν τα εκθέματα και το μουσείο τελικώς του  Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή μας πάει πίσω στις αρχές της δεκαετίας του '90, όταν έγινε πρόταση στην κυβέρνηση να βρεθεί ένας χώρος κατάλληλος για τη συλλογή. Η αντίδραση ήταν θετική όμως τα εμπόδια που προέκυψαν πολλά. Αρχικά υπήρχε ένας προγραμματισμός για την Ρηγίλλης όμως οι ανασκαφές εκεί έφεραν στο φως ευρήματα από το Λύκειο του Αριστοτέλη, από εκεί το επόμενο σενάριο ήταν να γίνει στο πάρκο Ριζάρη που όμως κι αυτό ματαιώθηκε λόγω αντιδράσεων των κατοίκων για τη διατήρηση ενός από τους ελάχιστους χώρους πρασίνου στη περιοχή  και τέλος, το 2009, η Ερατοσθένους στο Παγκράτι, αλλά και εκεί υπήρξαν προβλήματα με υπόγεια ύδατα και την εμφάνιση επιπλέον εξόδων τα οποία δεν είχαν υπολογιστεί, για να μην αναφέρουμε τα γραφειοκρατικά κωλύματα και τις σχετικές  νομικές-δικαστικές υποθέσεις του Ιδρύματος.  

Πηγή εικόνας: athinorama.gr Ας περάσουμε στο βασικό μέρος του μουσείου όμως, τον εκθεσιακό χώρο και τα έργα του. Η συλλογή του Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή είναι από τις σημαντικότερες ιδιωτικές συλλογές του δεύτερου μισού του 20ου αιώνα με έμφαση στη μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη -από το 1880 έως το 1980-. Η επίσημη ιστοσελίδα του Ιδρύματος αναφέρει "Όπως ισχύει για κάθε συλλογή, έτσι και με τη συγκεκριμένη, τα κριτήρια επιλογής των έργων που τη συγκροτούν υπήρξαν καθαρώς υποκειμενικά. Ο Βασίλης και η Ελίζα Γουλανδρή, αν και περιβάλλονταν ήδη από τις αρχές της δεκαετίας του 1950 από διακεκριμένους ιστορικούς και επαγγελματίες της τέχνης, επέλεξαν τα συγκεκριμένα έργα με μοναδικό γνώμονα τις προσωπικές προτιμήσεις τους και τους δικούς τους αισθητικούς κώδικες. Σχεδόν επί πενήντα χρόνια έχτιζαν τη συλλογή τους με φροντίδα, υπομονή και πραγματική αφοσίωση, με απώτερη βλέψη, κάποια μέρα, να εκτεθεί στο μουσείο που είχαν κατά νου."    

Πηγή εικόνας: goulandris.gr, Δομήνικος Θεοτοκόπουλος, ο επονομαζόμενος El Greco, Η Θεία Μορφή, Αρχές δεκαετίας 1580   Όπως αναφέρει και ο τίτλος το μουσείο Γουλανδρή είναι ένας δίαυλος επικοινωνίας του κόσμου με την παγκόσμια και εγχώρια μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη. Κάθε έργο και μία διαφορετική ζωή, φιλοσοφία, στιγμή στο χρόνο, συναίσθημα, στυλ, καλλιτεχνικό ρεύμα, μία ή παραπάνω ιστορίες! Από τον El Greco, στα έργα των Paul Cézanne, Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Claude Monet, Edgar Degas, Pablo Picasso, Henri de Toulouse-Lautrec, Pierre Bonnard, Georges Braque, Joan Miró, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Fernand Léger, Jackson Pollock, Francis Bacon, Alberto Giacometti, MarcChagall, Jean Hélion, Hans Arp, Ben Nicholson, Barbara Hepworth, César,Jean Tinguely, Niki de Saint Phalle, Friedensreich Hundertwasser, Balthus, Victor Brauner, Giorgio de Chirico. Μέχρι τους αξιότερους κράτορες των ηνίων της σύγχρονης ελληνικής τέχνης όπως ο  Γιάννης Γαΐτης, Γιώργος Μπουζιάνης, Δημήτρης Μυταράς, Αλέκος Φασιανός, Γιάννης Μόραλης, Παναγιώτης Τέτσης, Κωνσταντίνος Παρθένης, Νίκος Χατζηκυριάκος-Γκίκας, Γιάννης Τσαρούχης, Γιώργος Ζογγολόπουλος αλλά και από πιο σύγχρονους Παύλος Σάμιος, Σοφία Βάρη, Μιχάλης Τόμπρος, Γιώργος Ρόρρης, Σωτήρης Σόρογγας και Κώστας Τσόκλης, μεταξύ άλλων. Η ποικιλία της συλλογής έργων τέχνης νεότερων Ελλήνων είναι τέτοια όπου το ίδρυμα ανά έτος θα αντικαθιστά τα εκθέματα με κάποια άλλα.  

Πηγή εικόνας: goulandris.gr, Γιάννης Τσαρούχης, Ναύτης που κάθεται στο τραπεζάκι, φόντο ροζ, 1980  

Πηγή εικόνας: goulandris.gr, Pablo Picasso, Γυμνή γυναίκα με σηκωμένα χέρια, 1907   Τα έργα έχουν τοποθετηθεί με τέτοιο τρόπο ώστε να υπάρχει η μεγαλύτερη δυνατή προβολή τους αλλά να είναι και ευκολότερη η αναγνωσιμότητα τους. Επιπλέον η τοποθέτηση τους έχει ως αποτέλεσμα έναν μοναδικό αισθητικό και ιστορικό "διάλογο".  Εκτός από αυτούς τους χώρους όπου θα φιλοξενούνται τα έργα των άνωθεν καλλιτεχνών υπάρχουν δύο επιπλέον χώροι. Στον έναν θα φιλοξενούνται γαλλικά έπιπλα από τους διασημότερους ébénistes και αντικείμενα τέχνης από το 18ο αιώνα, όπως  και τέχνεργα της κινεζικής τέχνης από νεφρίτη ή πορσελάνη. Και στο άλλο δωμάτιο περιλαμβάνονται αποκλειστικά σχέδια σε χαρτί του Πικάσο, Μρακ, Ματίζ, Μπαλτίς.  

Πηγή εικόνας:goulandris.gr, Γιάννης Μόραλης, Ερωτικό, 1977   Ποιο ήταν όμως το ζεύγος Γουλανδρή,οι σύγχρονοι μαικήνες που συνέδεσαν άρρηκτα το όνομα του με την τέχνη μιας και ήταν αυτοί που δημιούργησαν το πρώτο μουσείο σύγχρονης τέχνης, στην Άνδρο. Παραθέτω λοιπόν τις σημαντικότερες πληροφορίες όπως τις δίνει η επίσημη ιστοσελίδα του Ιδρύματος Γουλανδρή. Ο Βασίλης Γουλανδρής γεννήθηκε στην Άνδρο στις 6 Σεπτεμβρίου του 1913. Ήταν γόνος της Ανδριώτικης εφοπλιστικής οικογένειας Γουλανδρή, γιος του Πέτρου Ι. Γουλανδρή και της Χρυσής Δάμπαση. Μετά τις εγκύκλιες σπουδές του στην Ελλάδα, σπουδάζει Νομικά στην Ελβετία και από τα τέλη της δεκαετίας του 1940 εγκαθίσταται στην Νέα Υόρκη, όπου και αναλαμβάνει τη διεύθυνση των οικογενειακών ναυτιλιακών επιχειρήσεων. Διετέλεσε επί σειρά ετών Επίτιμος Πρόεδρος της Ένωσης Ελλήνων Εφοπλιστών, καθώς και μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου του American Bureau of Shipping. Εκτός από επιτυχημένος επιχειρηματίας στον χώρο του εφοπλισμού, ήταν μαζί με τη σύζυγό του, Ελίζα, λάτρης των τεχνών, κυρίως των εικαστικών. Μαζί επισκέπτονταν μουσεία και εκθέσεις, ενίσχυαν με χορηγίες πολιτιστικές εκδηλώσεις και υποστήριζαν νέους κυρίως καλλιτέχνες στο ξεκίνημά τους. Ανέπτυξε ιδιαίτερους δεσμούς με επιχειρηματικούς και πολιτιστικούς κύκλους συμβάλλοντας στην ανάπτυξη των διαπολιτιστικών σχέσεων και ανταλλαγών μεταξύ Ελλάδας και Γαλλίας. Για το έργο του, τιμήθηκε το 1981 από το γαλλικό κράτος με τον τίτλο του Ιππότη της Λεγεώνας της Τιμής (Chevalier de la Légion d’Honneur) και το 1986 με τον τίτλο του Αξιωματικού της Λεγεώνας της Τιμής (Officier de la Légion d’Honneur), ενώ το 1983 το Υπουργείο Πολιτισμού της Γαλλίας του απένειμε το παράσημο του Ταξιάρχη των Τεχνών και των Γραμμάτων (Commandeur de l’ordre des Arts et des Lettres). Στην Ελλάδα τιμήθηκε το 1956 με τον Σταυρό των Ταξιαρχών του Τάγματος του Γεωργίου του Α΄, το 1981 με το Αργυρούν Μετάλλιο της Ακαδημίας Αθηνών και το 1992 με τη διάκριση του Μεγάλου Άρχοντα του Οικουμενικού Πατριαρχείου.  

Πηγή εικόνας: goulandris.gr Η Ελίζα Γουλανδρή, το γένος Καραδόντη, γεννήθηκε στην Αθήνα το 1917. Ήταν το τέταρτο από τα έξι παιδιά του Πέτρου και της Ευανθίας Καραδόντη με καταγωγή από την Κυνουρία Αρκαδίας. Η προικισμένη με ομορφιά και ευφυΐα Ελίζα, που από νεαρή ηλικία γοητεύεται από την Τέχνη, εκφράζει από νωρίς την επιθυμία να υπερβεί τις περιορισμένες προσδοκίες που τρέφουν οι μεσοαστικές οικογένειες της εποχής για τις θυγατέρες τους. Έχοντας ολοκληρώσει τις εγκύκλιες σπουδές της στην Ελλάδα, αναχωρεί για τις Ηνωμένες Πολιτείες προκειμένου να σπουδάσει. Στα τέλη της δεκαετίας του 1940 γνωρίζει στη Νέα Υόρκη τον επίσης φιλότεχνο Βασίλη Γουλανδρή, από τον οποίο και γοητεύεται, βρίσκοντας στο πρόσωπό του έναν ιδανικό σύντροφο, αλλά και έναν πνευματικό καθοδηγητή στη μύησή της στις εικαστικές τέχνες. Στην Αμερική, όπου διέμειναν για πολλά χρόνια, ανέπτυξαν κοινωνικές και πολιτιστικές δραστηριότητες, τις οποίες συνέχισαν και αργότερα, όταν εγκαταστάθηκαν, το 1965, στο Παρίσι και την Ελβετία. Η γαλλική Κυβέρνηση, αναγνωρίζοντας την προσφορά της και τη συμβολή της στην ελληνογαλλική φιλία, την τιμά με την ανώτατη διάκριση του Ταξιάρχη των Τεχνών και των Γραμμάτων (Commandeur de l’ordre des Arts et des Lettres), ενώ το 1981 η Ακαδημία Αθηνών της απονείμει το Αργυρούν Μετάλλιο δια «Φιλοπατρία και Φιλοκαλία».  

Πηγή εικόνας: goulandris.gr   Περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το ίδρυμα και το μουσείο Γουλανδρή  μπορείτε να βρείτε στην ακόλουθη διεύθυνση: https://goulandris.gr/el/visit/be-athens   Πηγές που χρησιμοποιήθηκαν στο άρθρο αυτό: Μέσα στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή που ανοίγει στο κοινό στις 2 Οκτωβρίου. Ανακτήθηκε από www.elculture.gr Μπήκαμε πρώτοι στο νέο Μουσείο Γουλανδρή στο Παγκράτι – και μας κόπηκε η ανάσα. Ανακτήθηκε από www.athinorama.gr goulandris.gr Αυτό είναι το νέο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Ιδρύματος Γουλανδρή - Αποκλειστικές πρώτες εικόνες Ανακτήθηκε από www.lifo.gr Read the full article